Earticle

최근 브랜드 숏폼 광고 프로세스 내 생성형 AI의 활용이 인간과의 협업 모델을 중심으로 보편화되고 있으나, 향후 데이터 기반 피드백 루프를 통한 마케팅 자동화로의 진화 가능성 역시 간과할 수 없다. 이러한 맥락에서 본 연구는 브랜드 숏폼 광고의 초기 기획 단계를 중심으로, 성과 데이터 기반 AI 시나리오(DDAS:Data-Driven AI Scenario)와 사람-AI 협업 시나리오(HACS:Human-AI Collaborative Scenario)라는 두 가지 대안적 설계 프로세스를 제안하고, 이에 따른 소비자 반응의 차이를 탐색적으로 살펴보고자 하였다. 이를 위해 DDAS와 HACS 두 가지 프로세스로 인스타그램 릴스 영상 총 10개를 제작하여 메타 플랫폼 광고 집행, 15명의 유저 테스트 (사용자 행동 관찰, 설문조사, 인터뷰)를 통해 정량·정성 데이터를 종합 분석하였다. 분석 결과, DDAS는 정성 평가에서 높은 메시지 명확성을 바탕으로 인지·정서적 수용도 측면에서 우위를 보인 반면, HACS는 플랫폼 로그 데이터에서 초반 주의 포획을 통한 높은 시청 유지율(83.5%)과 낮은 이탈률(16.5%)을 보이며 클릭으로 이어지는 행동 지표에서 안정적인 성과를 나타냈다. 각 방식의 한계점으로 DDAS는 HACS보다 초반 3초 이상 재생 수(1,319회)와 시청 유지율(68%)이 더 낮게 나타났으며, 더 높은 이탈률(32%)과 함께 실제 플랫폼의 행동 지표에서 한계를 보였다. HACS는 정성 평가 시 메시지 전달력, 인지·정서적 수용도 및 브랜드 명확성에서 부족함을 나타냈다. 이러한 연구결과는 두 방식의 장단점 분석을 통해 성과 데이터 기반 DDAS 설계의 효과를 탐색적으로 다루고, 광고 캠페인의 목적에 따른 DDAS와 HACS의 전략적 활용 가능성을 제시하고자 했다는 점에서 기초적인 시사점을 제공한다. 본 연구는 생성형 AI가 단순한 제작 도구를 넘어 전략적 의사결정 시스템으로 확장될 수 있는 가능성을 모색한 점에서 의의가 있다.

While human-AI collaboration dominates short-form advertising workflows, data-driven automation warrants exploration. This study proposes two design processes?Data-Driven AI Scenario (DDAS) and Human-AI Collaborative Scenario (HACS)?and exploratorily examines differences in consumer responses. To this end, a total of 10 Instagram Reels videos were produced as experimental stimuli using both DDAS and HACS processes, and quantitative and qualitative data were comprehensively analyzed through Meta platform ad campaign execution and user testing with 15 participants. The findings suggest that DDAS tended to show higher qualitative cognitive and affective acceptance via message clarity, yet exhibited behavioral constraints with a lower 3-second view count, lower retention (68%), and higher drop-off (32%). Conversely, HACS indicated potential stability in behavioral metrics by capturing early attention for high retention (83.5%) and low drop-off (16.5%), though it showed relatively lower qualitative performance in message delivery, acceptance, and brand clarity. These empirical findings offer preliminary implications by exploring strategic options between DDAS and HACS based on campaign objectives, highlighting generative AI’s potential to expand into a decision-support system.

글로벌 디지털 플랫폼의 급속한 발전과 함께 브랜드 현지화는 다국적 기업의 시장 경쟁력 강화를 위한 핵심 전략으로 자리 잡고 있다. 세계적인 숏폼 동영상 플랫폼인 TikTok/DouYin은 중국과 한국 시장에서 각국의 문화적 환경에 부합하는 현지화 시각 디자인 전략을 적용해 왔으며, 이는 브랜드 영향력 향상에 중요한 역할을 해왔다. 본 연구는 브랜드 이미지 이론과 시각 커뮤니케이션 이론을 바탕으로 사례 비교 분석과 이용자 설문조사를 결합한 연구 방법을 적용하였다. 구체적으로 한국판 TikTok과 중국판 DouYin의 아이콘, 색채, 레이아웃 등 시각 디자인 요소를 심층적으로 비교·분석하고, 양국 이용자 각 300명을 대상으로 실시한 브랜드 인식 조사를 통해 현지화 디자인이 브랜드 이미지에 미치는 영향 메커니즘을 고찰하였다. 연구 결과, 한국판 TikTok과 중국판 DouYin은 아이콘 형태, 색채 체계, 레이아웃 구성 등에서 서로 차별화된 시각적 특성을 보이는 것으로 나타났다. 또한 조사 결과, 한중 이용자들은 두 제품의 트렌디함, 문화적 친밀도, 실용성 등의 측면에서 유의미한 인식 차이를 보였다. 본 연구는 두 제품 간 시각 디자인의 차이와 이에 대한 이용자의 브랜드 인식 현황을 제시함으로써, 글로벌 디지털 제품의 시각적 현지화 전략 수립을 위한 참고자료를 제공한다.

With the rapid development of global digital platforms, brand localization has become a key strategy for enhancing market competitiveness among multinational corporations. Global short-form video platforms such as TikTok and DouYin have adopted localized visual design strategies tailored to the cultural contexts of China and South Korea, playing a significant role in strengthening brand influence. This study combines case comparison analysis with user surveys, based on brand image theory and visual communication theory. Specifically, it conducts an in-depth comparative analysis of visual design elements-including icons, color schemes, and layouts-of the Korean version of TikTok and the Chinese version of DouYin. Furthermore, brand awareness surveys administered to 300 users from each country were used to examine the mechanisms through which localization design impacts brand image. The findings indicate that the Korean version of TikTok and the Chinese version of DouYin exhibit distinct visual characteristics in terms of icon design, color systems, and layout structure. Additionally, survey results reveal notable differences in user perceptions regarding the trendiness, cultural closeness, and practicality of the two products. This study provides insights into the visual design differences between the two platforms and their corresponding brand perception among users, offering valuable reference material for developing visual localization strategies in global digital products.

아웃도어 활동이 중국 Z세대의 주요한 라이프스타일로 자리잡아감에 따라, 아웃도어 브랜드 로고에 대한 관심 또한 높아지고 있다. 그러나 소비자의 지각 구조와 선호 특성을 다룬 기존의 실증연구는 여전히 충분하지 않다. 이에 본 연구는 중국 Z세대 소비자를 대상으로 15개의 아웃도어 브랜드 로고를 선정하고, 유사성 평가를 통해 지각 데이터를 수집하였다. 수집된 데이터에 다차원척도분석(Multidimensional Scaling: MDS)을 적용하여 각 로고의 상대적 위치를 도출하고, 로고의 지각 유형을 잠정적으로 구분하였다. 또한 추가 설문조사를 실시하여 유형별 선호 분포와 선호 이유의 차이를 분석하였다. 연구 결과, 본 연구의 표본 범위 내에서 중국 Z세대 소비자의 아웃도어 브랜드 로고에 대한 지각은 일정한 구조적 특성을 보였으며, 이를 통해 15개의 브랜드 로고를 잠정적으로 네 가지 지각 유형으로 구분할 수 있었다. 추가 설문조사 결과, 유형별 선호 분포에서 서로 다른 양상이 나타났으며, 곡선 자연지향형의 선호 비율이 가장 높았다. 또한 유형에 따른 선호 이유의 구성에서도 일정한 차이가 확인되었다. 본 연구는 중국 Z세대의 아웃도어 브랜드 로고에 대한 시각적 지각을 이해하기 위한 탐색적 분석 틀을 제시하며, 아웃도어 브랜드의 로고 조형 및 브랜드의 시각적 포지셔닝을 위한 이론적·실무적 참고자료를 제공할 수 있다.

As outdoor activities become increasingly embedded in the lifestyles of China’s Generation Z, interest in outdoor brand logos continues to grow. However, empirical evidence concerning consumers’ perceptual structures and preference patterns remains limited. Here, we selected 15 outdoor brand logos and collected perceptual data from Chinese Generation Z consumers through visual-similarity judgements. We applied multidimensional scaling (MDS) to map the relative positions of the logos and provisionally identify their perceptual types. A supplementary survey was then conducted to examine differences in preference distributions and reported reasons for preference across these types. Within the scope of the study sample, Chinese Generation Z consumers’ perceptions of outdoor brand logos exhibited a discernible structure, allowing the 15 logos to be provisionally classified into four perceptual types. The supplementary survey revealed distinct preference patterns across the four types, with the curvilinear nature-oriented type receiving the highest proportion of preferences. The composition of reported reasons for preference also varied across types. This study provides an exploratory analytical framework for understanding how Chinese Generation Z consumers visually perceive outdoor brand logos. The findings offer theoretical and practical insights for outdoor brand logo design and visual brand positioning.

소상공인은 제한된 예산과 인력으로 인해 브랜드 자산을 체계적으로 구축하기 어려운 현실에 놓여 있으며, 최근 생성형 인공지능(AI) 기반 디자인 도구의 확산은 이러한 자원 제약을 완화할 계기로 주목받고 있다. 본 연구는 생성형AI 기반 콘텐츠 개발과 소상공인 브랜드경험(BX) 간의 관계를 문헌 교차 검토를 통해 개념적으로 탐색하는 것을 목적으로 한다. 본 연구는 실증조사가 아닌 문헌연구로서, 브랜드경험(BX) 및 고객경험(CX) 이론, 생성형AI 기반 디자인 도구에 관한 국내외 선행연구, 소상공인 브랜드 구축 관련 산업 현장 사례를 교차 검토하는 방식으로 논의를 전개하였다.문헌은RISS, DBpia, Google Scholar, Web of Science에서2015~2026년8월 게재분을 대상으로 검색하였으며, 검색 결과 총87건 중 선정 기준(등재 여부·주제 관련성·원문 확인 가능 여부)에 따라 중복 및 관련성 낮은 문헌51건을 제외한36건을 최종 분석에 사용하였다.검토 결과, 생성형AI는 소상공인의 디자인 자산 제작 부담을 낮추는 잠재력을 지니지만, 그 산출물은 고객여정에 따라 조직하는UX/UI 설계와 사업체 고유의 정체성을 반영하는 콘텐츠 기획이 병행될 때 비로소 긍정적인 고객브랜드경험(BX)으로 이어질 가능성이 있음을 개념적으로 제안하였다. 산업 현장의 지원 사례들은 이러한 통합 과정이 실무에서 이미 시도되고 있음을 시사하였으나, 그 성과를BX·CX 이론에 기반해 설명한 사례는 드물었다. 본 연구는 기술적 생성, 경험적 설계, 정체성 정합성을 통합한 개념적 프레임워크를 제안함으로써(향후 실증적으로 검증되어야 할 가설적 제안), 소상공인을 위한AI 기반 디자인 지원의 이론적 토대를 마련하고 향후 실증연구로 이어질 기초를 제공한다.

Small business owners often struggle to systematically build brand assets due to limited budgets and personnel. The recent spread of generative AI-based design tools has drawn attention as a way to ease this constraint. This study theoretically explores the relationship between generative AI-based content development and customers' brand experience (BX) of small business brands. As a literature review rather than an empirical study, this research cross-examines brand experience (BX) and customer experience (CX) theory, prior domestic and international studies on generative AI-based design tools, and industry cases of brand-building support for small businesses. The review suggests that generative AI can reduce the burden of design asset production, but its output leads to a positive customer brand experience only when combined with UX/UI design organized along the customer journey and content planning that reflects the business's own identity. Industry cases show this integrative process is already being attempted in practice, but explanations grounded in BX and CX theory remain rare. By proposing a conceptual framework integrating technical generation, experiential design, and identity coherence, this study lays a theoretical foundation for AI-based design support for small business owners and offers a basis for future empirical research. It also suggests that generative AI tools may serve as strategic mediators that help small business owners shape a coherent brand identity aligned with customers' brand experience, with implications for design education and industry-academia collaboration.

전통적으로 기업 내부 브랜딩은 관리자 중심의 구조로 이뤄져 있어 구성원의 자발적인 브랜드 행동을 이끌어내기에 어려움이 있다. 이에 대한 방안으로 코-디자인(Co-design)이 제안될 수 있으나, 기업 내부 브랜딩 맥락에서의 코디자인 방법론에 대한 체계적 연구는 제한적이다. 이에 본 연구는 통합적 문헌 고찰을 통해 기업 내부 브랜딩 사례에서 활용된 코디자인 방식과 도구 유형을 분석하고, 구성원의 참여 수준과 역할 변화, 브랜드 몰입 및 브랜드 시민 행동의 관계를 파악하는데 목적이 있다. 연구 방법으로 체계적 문헌 고찰 및 메타 분석 가이드라인 기반으로 검색 방법을 사용하였으며, 통합적 문헌 고찰 방법론을 활용하여 2010년 ~ 2026년 기간의 23편의 문헌을 선정하였다. 분석은 선행연구를 바탕으로 도출한 코디자인 상호작용 방식, 도구 유형, 프로세스 단계, 브랜드 몰입 단계, 구성원 참여 수준의 기준에 따라 연역적으로 코딩하였다. 연구 결과로 내부 브랜딩 코디자인은 말하기와 만들기 양식 중심으로 이루어졌으며, 양식형 도구가 가장 많이 활용되었지만, 맥락 맞춤형 도구를 활용한 사례에서 브랜드 시민 행동 도달 비율이 가장 높게 발견되었다. 또한 브랜드 시민 행동은 내부 브랜드 형성의 접점 적용 또는 관리 및 내재화 단계에서 발견되어, 산출물 개발 이후 실행과 내재화까지 포함하는 과정임을 보여준다. 이를 통해 내부 브랜딩 코디자인은 산출물 제작을 넘어 실행과 내재화 단계까지 확장되어야 하며, 구성원 참여가 실제 업무의 적용까지 이어질 수 있는 설계가 필요하다.

Traditional corporate internal branding has generally been organized around manager-centered structures, which can limit employees’ voluntary brand-related behavior. As an alternative, co-design may offer a participatory approach that enables employees to participate more actively in forming and communicating brand meaning. Therefore, this study aims to analyze the interaction modes and tool types used in corporate internal branding co-design cases and to examine the relationships among employee participation levels, role changes, brand commitment, and brand citizenship behavior. This study adopted an integrative literature review methodology using a Preferred Reporting Items for Systematic Reviews and Meta-Analyses(PRISMA)guided search process and selected 23 studies published between 2010 and 2026. The findings indicate that internal branding co-design has mainly been conducted through telling and making modes, while templated tools were the most frequently used tool type. However, cases using contextually designed tools showed the highest proportion of brand citizenship behavior. Brand citizenship behavior was identified mainly in the touchpoint application stage and the management and internalization stage of internal brand formation, indicating the need for internal branding co-design to move beyond outputs toward implementation, internalization, and workplace application in organizational settings.

생성형 AI가 UIUX 디자인 교육에 빠르게 활용되고 있으나, 학습자의 AI 결과 판단과 프롬프트 수정 기준에 관한 연구는 부족한 실정하다. 이에 본 연구는 생성형 AI 기반 UIUX 디자인 과제에서 학습자의 판단·의사결정 과정을 분석해 교육적 시사점을 도출하고자 하였다. 연구 방법으로는 UIUX 관련 경험이 있는 디자인 전공 학습자 5명을 목적 표집하여 동일한 과제를 수행하게 하고, 사전·사후 설문, 생성형 AI 대화, 프롬프트 수정 기록, 피그마(Figma) 결과물을 통합해 사례 내·사례 간 주제 분석을 실시하였다. 또한 코딩 신뢰도 확인을 위해 생성형 AI를 보조 코더로 활용한 독립적 2차 코딩에서 연구자 코딩과 상당한 일치(Cohen's κ=.627~.638)를 확인하였다. 연구결과 모든 학습자는 AI의 최초 결과를 그대로 쓰지 않고 사용자 요구, 정보구조, 기능, 시각적 완성도를 기준으로 수정하였으며, 프롬프트 수정은 정보 우선순위·목적 구체화·기능 및 시각 조건 추가로 나타났고 판단 기준은 학습자마다 달랐다. 이를 바탕으로 문제 이해부터 결과 재평가에 이르는 7단계 잠정적 디자인 의사결정 과정을 탐색적으로 도출하였다. 이에 생성형 AI 기반 UIUX 디자인 교육은 결과물 생성 능력뿐 아니라 AI 결과를 평가·수정·선택하는 디자인 판단력과 프롬프트 역량을 함께 함양해야 한다.

Generative AI is increasingly used in UIUX design education, yet how learners evaluate AI outputs and revise prompts remains underexamined. To address this gap, this study examines learners’judgment and decision-making in a generative AI-based UIUX design task and derives implications for design education. Five design-major learners with UIUX experience performed the same mobile service design task using generative AI tools and Figma. Pre- and post-surveys, AI dialogues, prompt revision logs, and Figma outcomes were analyzed through within-case and cross-case thematic analysis, with coding reliability confirmed via a second AI-assisted round showing substantial agreement with the researcher’s coding (Cohen’s κ = .627?.638). The analysis showed that none of the five participants adopted the AI’s initial output without modification, instead revising outcomes based on user, functional, or visual conditions. Prompt revisions fell into six types, most often specifying screen structure/information priority or adding functions, with judgment priorities differing across learners. From these patterns, a tentative seven-stage design decision-making process?from problem understanding to outcome re-evaluation?was derived, forming a cyclical structure that revisits earlier stages when issues arise. Overall, UIUX design education based on generative AI should cultivate not only output-generation skills but also the judgment to evaluate, revise, and select AI-generated results, alongside prompt competence.

본 연구는 노인 주·야간보호기관의 브랜드 표현을 보호·돌봄형, 전문 케어형, 일상·커뮤니티형의 세 가지 프레임으로 구성하고, 각 프레임에 대한 브랜드 및 장소 인식과 고령자·가족 보호자 집단별 서비스 수용경향을 탐색하는 데 목적이 있다. 문헌연구, 국내 브랜드 사례분석 및 운영자 인터뷰를 바탕으로 브랜드명, 심볼, 색채, 슬로건과 핵심 메시지로 구성된 가상 브랜드 자극물을 제작하였다. 고령자 12명과 가족 보호자 12명 등 총 24명을 대상으로 신뢰성, 전문성, 친근성, 활동성, 존엄성, 지각된 시설성, 지각된 일상성 및 서비스 수용의향을 평가하였다. 분석 결과, 전문 케어형은 신뢰성과 전문성에서 가장 높은 평균을 보였고, 일상·커뮤니티형은 활동성, 존엄성 및 지각된 일상성에서 가장 높고 지각된 시설성은 가장 낮았다. 서비스 수용의향은 고령자 집단에서 일상·커뮤니티형이 가장 높았으며, 가족 보호자 집단에서는 전문 케어형과 일상·커뮤니티형이 모두 상대적으로 높았다. 다만 소규모 표본과 조사방식의 차이로 특정 프레임의 우월성이나 수용자 유형의 효과로 해석할 수는 없다. 이에 고령자에게는 일상·활동·관계·선택의 의미를, 가족 보호자에게는 전문성·안전·신뢰정보를 제공하는 이중 수용자 기반 이중층 브랜드 커뮤니케이션을 후속 검증용 전략적 가설로 제안한다.

This study explores perceptions and acceptance patterns across three brand frames for day and night care centers for older adults: protection and care, professional care, and everyday life/community. Based on a literature review, Korean brand cases, and an exploratory interview with a center operator, fictional brand stimuli were created using brand names, symbols, colors, slogans, and key messages. A total of 24 participants, including 12 older adults and 12 family caregivers, evaluated trustworthiness, professionalism, friendliness, activity, dignity, perceived institutionality, perceived everydayness, and service acceptance intention. The professional-care frame received the highest mean ratings for trustworthiness and professionalism, while the everyday-life/community frame received the highest ratings for activity, dignity, and perceived everydayness and the lowest rating for perceived institutionality. Older adults rated the everyday-life/community frame highest in service acceptance, whereas family caregivers rated both the professional-care and everyday-life/community frames relatively highly. Because of the small sample and different survey modes, the findings do not establish frame superiority or audience effects. The study therefore proposes a dual-audience, dual-layer brand communication strategy for future testing, emphasizing everyday life, activity, relationships, and choice for older adults while providing professionalism, safety, and trust-related information for family caregivers.

본 연구는 호텔디저트 소비경험이 브랜드경험, 브랜드애착 및 재방문의도에 미치는 영향과 브랜드애착의 매개효과를 검증하였다. 최근 1년 이내 국내 호텔디저트 이용 경험이 있는 만 20세 이상 성인을 대상으로 온라인 설문조사를 실시하고, 가장 최근 이용 경험을 기준으로 수집한 유효응답 415부를 확인적 요인분석, 구조방정식모형 및 부트스트래핑으로 분석하였다. 분석 결과, 호텔디저트 소비경험은 브랜드경험에 정(+)의 영향을 미쳤고, 브랜드경험은 브랜드애착과 재방문의도에 긍정적인 영향을 미쳤다. 브랜드애착은 재방문의도에 유의한 영향을 미쳤으며 브랜드경험과 재방문의도 간 관계를 부분 매개하였다. 이러한 결과는 호텔디저트가 단순한 식음 상품을 넘어 호텔 브랜드에 대한 경험과 정서적 관계를 형성하는 접점으로 기능할 수 있음을 보여준다. 본 연구는 브랜드경험과 브랜드애착의 관계를 호텔디저트 맥락으로 확장하였으며, 디저트 품질, 시각적 표현, 공간 분위기 및 서비스 과정의 일관된 관리가 고객관계와 재방문의도 강화에 중요함을 제시하였다.

This study examined how hotel dessert consumption experience affects brand experience, brand attachment and revisit intention, and tested the mediating role of brand attachment. An online survey was conducted with adults aged 20 or older who had used hotel dessert products in Korea within the previous year. Respondents answered based on their most recent hotel dessert experience, and 415 valid responses were analyzed using confirmatory factor analysis, structural equation modeling and bootstrapping. The results showed that hotel dessert consumption experience positively affected brand experience, which increased brand attachment and revisit intention. Brand attachment also positively affected revisit intention and partially mediated the relationship between brand experience and revisit intention. These findings indicate that hotel desserts can serve as brand touchpoints beyond their role as food and beverage products. The study extends brand experience and brand attachment research to hotel dessert consumption and shows how dessert experience can develop into an emotional relationship with a hotel brand. It also highlights the value of hotel desserts in customer relationship building across diverse hotel food service settings. Practically, hotels should integrate dessert quality, visual presentation, spatial atmosphere and service processes to create a consistent brand experience, strengthen brand attachment and encourage revisit intention.

생성형 AI 도구가 디자인 영역 전반으로 확산되면서 디자이너의 역할이 직접 제작에서 판단·감독 중심으로 전환되고 있다. 하지만 과제의 특성에 따라 디자이너의 개입이 어느 단계에서, 어느 수준으로 요구되는지에 대한 실증적 탐색은 여전히 부족한 실정이다. 본 연구는 생성형 AI 기반 디자인 프로세스에서 과제 유형과 디자이너 개입 수준이 디자인 결과물의 품질에 어떠한 차이를 가져오는지를 탐색하는 것을 목적으로 한다. 디자인 과제를 구조화형과 맥락 의존형으로 유형화하고, 디자이너 개입 수준을 무개입·기획 개입·중간 개입·전 과정 개입의 4단계로 설정하여 8개 조건을 구성하였다. 각 조건을 ChatGPT와 Gemini로 구현한 총 16개의 건축물 홍보 포스터를 대상으로 전문가 7인의 블라인드 평가를 실시하고, 사고구술과 반구조화 심층 인터뷰를 결합한 질적 분석을 수행하였다. 연구 결과, 구조화형 과제의 디자인 결과물의 완성도는 중간 개입 단계에서, 맥락 의존형 과제의 디자인 결과물의 완성도는 전 과정 개입 단계에서 확보되는 경향이 나타났다. 본 연구는 단일 사례 기반의 탐색적 질적 연구로서 연구 결과의 적용 범위에는 한계가 있다. 하지만 본 연구는 디자이너의 개입 수준에 따라 디자인 결과물의 완성도가 변화하는 양상을 관찰하고, 전문가들이 블라인드 평가 조건에서도 개입 수준에 따른 결과물의 차이를 지각할 수 있음을 확인하였다는 점에서 학술적 의의를 갖는다.

As?Generative AI?tools continue to expand across the design field, designers’ roles are shifting from direct production toward judgment and supervision. However, empirical research remains limited on when and to what extent designer intervention is required depending on the characteristics of the design task. This study explores how task types and?Designer Intervention Levels?affect the quality of?Design Outputs?in Generative AI-based design processes. Design tasks were categorized into structured and context-dependent types, with four intervention levels: no intervention, planning intervention, intermediate intervention, and full-process intervention, resulting in eight conditions. A total of 16 architectural promotional posters were produced using ChatGPT and Gemini and evaluated blindly by seven experts. Qualitative analysis combined think-aloud protocols and semi-structured interviews. The results showed that structured tasks tended to achieve higher-quality?Design Outputs at the intermediate intervention level, while context-dependent tasks required full-process intervention. Although this exploratory qualitative study is based on a single case and has limitations in the applicability of its findings, it provides empirical evidence that?Designer Intervention Levels?influence the quality of?Design Outputs?and that experts can perceive these differences under blind evaluation conditions.

그룹 브랜드가 계열사 CI에 반영되는 방식은 기업집단마다 큰 차이를 보이나, 지배구조와 계열사 CI 일관성을 함께 다룬 연구는 드물다. 본 연구는 한국 4대 기업집단(삼성, 현대차, SK, LG)을 대상으로 브랜드 거버넌스와 계열사 CI 일관성의 관계를 탐색한다. 지배구조와 상표권 귀속 구조를 교차해 브랜드 거버넌스를 네 유형으로 구분하고, 95개 계열사 CI를 6개 시각 속성으로 코딩해 다차원척도법(MDS)으로 계열사 간 거리를 산출하였다. 그룹 내 평균 맨해튼 거리를 일관성 지수로 정의한 결과, 사업지주형 SK(0.000)와 순수지주형 LG(1.604)는 높은 일관성을, 소수공동형 현대차(2.815)와 다수분산형 삼성(3.040)은 낮은 일관성을 보였다. 상표권 귀속 주체 수가 늘어나는 순서와 평균 거리가 커지는 순서는 일치하였다. 이를 바탕으로 통제 동기 수준별 CI 관리 요소 조합을 제안하였다. 다만 4개 기업집단의 공개 로고타입에 한정된 탐색적 분석이므로 일반화에 제약이 있다.

How a group brand is reflected in affiliate corporate identities (CI) differs markedly across business groups, yet few studies have examined governance structure together with affiliate CI consistency. This study explores that relationship in Korea's four major business groups: Samsung, Hyundai Motor Group, SK, and LG. Brand governance was classified into four types by crossing governance form with group trademark ownership. The CI of 95 affiliates was coded using six visual attributes, and multidimensional scaling (MDS) was used to derive visual distances between them. Using the mean Manhattan distance within each group as a consistency index, the operating holding type SK (0.000) and the pure holding type LG (1.604) showed high consistency, while the limited co-ownership type Hyundai Motor Group (2.815) and the dispersed co-ownership type Samsung (3.040) showed low consistency. The number of trademark holders increased in the same order as the mean distance, and the difference between the two holding company groups, whose trademark ownership is identical, reflects whether brand operating policy grants exceptions. On this basis, combinations of CI management elements by level of control motivation are proposed. As an exploratory analysis limited to publicly disclosed logotypes of four business groups, generalization and consumer-perception verification require further research.

비디자인 전공자를 대상으로 운영된 생성형 AI 기반 브랜드디자인 교육과정의 구성과 적용 사례를 탐색적으로 분석하는 데 목적이 있다. 교육은 8주간 총 7회, 18시간의 온오프라인 혼합 방식으로 진행되었으며, 참여자는 생성형 AI 도구를 활용하여 브랜드 콘셉트, 로고, 패키지 및 상품의 디지털 시안을 제작하였다. 최초 참여자는 186명이었으며, 이 가운데 53명이 전체 교육과정을 수료하였다. 그결과 교육 전 기초진단, 수료자의 교육 후 자기인식, 만족도, 참여·수료 현황 및 디지털 브랜드디자인 결과물로 구성하였다. 전체 참여자 중 53명이 교육을 수료하여 수료율은 28.5%였다. 수료자 모두 BASIC 및 ADVANCED 배지 기준을 충족했으며, 이 중 30명(56.6%)이 MASTER 배지 기준을 충족하였다. 교육 전·후 조사는 측정 문항과 응답자 구성이 동일하지 않아 변화량이나 인과효과를 검증하지 않고 각각 기술적으로 분석하였다. 수료자들은 교육 후 생성형 AI 활용과 디자인 수행을 긍정적으로 인식하였고, 일부 참여자는 브랜드 콘셉트를 로고·패키지·굿즈 시안으로 확장하였다. 그러나 낮은 수료율과 측정도구의 비동일성으로 인해 결과를 전체 참여자에게 일반화하는 데 한계가 있다. 결론은 본 연구는 비디자인 전공자가 생성형 AI를 활용해 브랜드 콘셉트를 개발하고 브랜드디자인 결과물로 구체화하는 교육사례를 제시했다는 데 의의가 있다.

Advances in generative AI enable non-design majors to participate in design activities from ideation to digital production. This study explores the structure and application of a generative AI-based brand design curriculum and examines participants’ competencies, perceptions, and design outcomes. An 18-hour program using ChatGPT, Midjourney and other AI tools was conducted for 186 non-design majors in tourism, marketing, and content-related fields. Pre-training competencies, completers’ post-training perceptions and satisfaction, completion status, digital badges, and design outcomes were analyzed. Because the pre- and post-training surveys differed in items and respondents, descriptive statistics were analyzed separately. Of 186 participants, 53 completed the program, resulting in a completion rate of 28.5%. All completers met the BASIC and ADVANCED badge criteria, while 30 (56.6%) met the MASTER criteria. Completers positively perceived their ability to perform AI-assisted brand design, and their mean satisfaction score was 4.06 out of 5. Brand concepts were developed into digital outcomes, including logos, packaging, and merchandise mock-ups. However, the findings cannot be generalized to all participants. This study presents how non-design majors used generative AI to develop brand concepts and digital design outcomes, providing a basis for future curricula despite limitations in establishing causal effects and changes in self-efficacy.

AI의 발전으로 로고 디자인 분야에 새로운 작업 환경이 형성되면서, 디자이너-AI의 효율적인 협업 방안이 요구되고 있다. 본 연구는 SK이노베이션의 의뢰로 수행된 프리즘 에너지(Prism Energy) 리브랜딩 디자인 사례를 바탕으로 디자이너-AI 협업 구조의 효과와 디자인 결과에 대한 인식을 분석하여, 효율적인 협업 방안을 제시하고자 하였다. 이를 위해 선행 연구를 토대로 디자이너의 창의적 판단과 AI의 시각적 제안이 각 단계에서 유기적으로 결합될 수 있도록 ‘분석·콘셉트’와 ‘브랜드 로고 디자인’의 2단계로 구성된 협업 프로세스를 설계하고, 연구자를 포함한 디자이너 3명이 이를 중심으로 리브랜딩 디자인을 수행하였다. 이후 연구자를 제외한 참여 디자이너 2명 대상 심층 인터뷰와 기업 사용자(n=63)・AI(ChatGPT, Gemini, Claude) 대상 디자인 결과에 대한 인식을 조사하였다. 연구 결과, AI 협업은 초기 분석과 아이디어 확장에는 효과적이었으나, 최종 방향 설정과 구체화에는 디자이너의 전문적 개입이 필요하였다. 또한 기업 사용자는 브랜드 수용성을, AI는 추상적 키워드를 중심으로 평가하는 서로 다른 판단 기준을 확인하였다. 이를 종합하여, 효율적인 협업 방안을 ‘프롬프트 구조화’, ‘생성적 탐색 및 확장’, ‘큐레이션을 통한 디자인 심화’로 이어지는 순환적 창작 체계로 제안하였다.

As the advancement of AI creates a new working environment in the field of logo design, there is a need for efficient collaboration between designers and AI. This study aimed to propose effective strategies for collaboration by analyzing the effects of the designer-AI collaboration structure and perceptions of the design outcomes, based on the Prism Energy rebranding project commissioned by SK Innovation. Based on prior research, a collaboration process comprising two stages, ‘Analysis & Concept’ and ‘Brand Logo Design’, was designed to organically integrate the designer's creative judgment with the AI's visual suggestions at each stage. Three designers, including the researcher, then conducted the rebranding design using this process. In-depth interviews were subsequently conducted with the two other participating designers(excluding the researcher), & perceptions of the design outcomes were surveyed among corporate users(n=63)?AI(ChatGPT, Gemini, Claude). The results showed that AI collaboration was effective for early-stage analysis & idea expansion, but professional designer intervention was needed to determine the final direction and refine the details. Corporate users and AI also showed different judgment criteria: users evaluated based on brand acceptability, while AI focused on abstract keywords. Based on these findings, an efficient collaboration approach was proposed as a cyclical creative system comprising ‘prompt structuring,’ ‘generative exploration & expansion,’ and ‘design refinement through curation.’

본 연구는 시니어 문화예술 활동용 패키지와 워크북을 하나의 시각 체계로 연결하기 위한 통합 교구 패키지의 디자인 구성요소를 탐색적으로 도출하는 데 목적이 있다. 60세 이상 이용자 60명에게 패키지 2안, 워크북 3안과 기존 낱장 활동지를 제시하였다. 1차 참여자 전원의 워크북 개별평가에서 전통 패턴형 3안의 선호가 확인됨에 따라 도무송 패키지의 구조는 유지하고, 창 안의 워크북만 실물 이미지형 2안에서 전통 패턴형 3안으로 교체한 비교 조합을 추가하였다. 워크북 선택과 통합 세트 평가는 별도로 실시했으며, 1·2차 전체 참여자에게 동일한 두 통합 조합과 제시 순서를 적용하였다. 선택형 문항은 빈도·비율, 5점 척도는 평균·표준편차, 핵심 비율은 Wilson 95% 신뢰구간으로 분석하고 자유응답과 현장 의견은 보조 자료로 활용하였다. 패키지 2안(85.0%), 워크북 3안(56.7%), 조정 통합 세트 2안(78.3%)이 가장 많이 선택되었고, 시각적 일관성과 조정 세트 만족의 긍정 평가는 90% 이상이었다. 이를 종합하여 시각적 주목성, 가독성, 정보 단순성, 시각적 일관성, 활동 연계성, 결과물 관리성, 진행 지원성을 사후 정리하였다. 이는 특정 자극물에 대한 반응을 범주화한 탐색적 설계 기준이며, 패키지와 워크북을 연속된 브랜드 접점으로 제안한 데 의의가 있다.

This exploratory study identifies design components for an integrated package-workbook system for older adults’ arts and cultural activities. Sixty adults aged 60 or older rated two packages, three workbooks, and loose activity sheets. After all first-round participants completed individual workbook ratings, preference for traditional-pattern Workbook 3 prompted comparison. The die-cut structure stayed unchanged; only the workbook seen through its window was replaced from photo Workbook 2 with traditional-pattern Workbook 3. Workbook choice and set evaluation were separate, and all 60 participants saw the same two set combinations in the same order. Choices were summarized by counts and rates, five-point items by mean and standard deviation, and key rates by Wilson 95% confidence intervals. Open responses and five practitioner comments served as supporting evidence. Package 2 (85.0%), Workbook 3 (56.7%), and adjusted Integrated Set 2 (78.3%) received the most selections; over 90% rated visual consistency and set satisfaction positively. Seven components were organized post hoc: visual salience, legibility, information simplicity, visual consistency, activity continuity, outcome management, and facilitator support. These are exploratory criteria from responses to specific stimuli, not preset variables or validated standards. The study treats the package and workbook as linked brand touchpoints and suggests initial criteria for integrated kit design.

윤리적 가치는 소비자 구매 행동의 중요한 요인으로 주목받고 있으나, 가격 및 품질 등 전통적 가치만큼의 영향력을 미치는지는 확인이 필요한 문제이다. 본 연구는 브랜드의 윤리성 논란과 가격적 혜택이 함께 놓인 구매 상황에서 실제 소비자의 반응을 바탕으로, 브랜드가 윤리적 가치를 효과적으로 다룰 수 있는 방법에 대해 논의하고자 한다. 윤리성 논란이 공론화된 직후 굿바이 세일을 진행한 국내 디자이너 브랜드를 사례로, 논란 전후의 온라인 구매 후기에 대해 텍스트 마이닝과 질적 내용 분석을 실시하였다. 결과를 살펴보면, 논란 이후 후기의 윤리 관련 표현은 증가하였으나 주로 할인 행사의 배경을 알리는 데 쓰였고, 구매와 가격적 혜택 언급 비중이 증가하며 후기의 중심을 이루었다. 논란을 언급한 후기에서는 브랜드의 윤리적 문제에 대한 비판과 가격적 혜택에 대한 만족이 한 게시글 안에 병존하였으며, 일부 소비자는 망설임을 표현하거나 추천의 범위를 제한함으로써 윤리적 평가와 자신의 구매 경험 사이의 긴장을 조율하였다. 본 연구는 인지된 윤리적 문제와 가격적 혜택 사이에서 도덕적 분리와 중화를 통해 단기적 이익을 취하는 소비 현상을 실제 사례 분석을 통해 확인하였다. 브랜드는 윤리적 가치에 대한 소비자의 표면적 반응과 실제 행동의 괴리를 인지하고 책정 가격에 상응하는 가시적 이익이나 윤리적 소비를 통해 획득할 수 있는 단기적 혜택을 제안할 필요가 있다.

Ethical values have become a significant factor in consumers' purchasing behavior, yet whether they carry as much weight as traditional factors (price and quality) remains an open question. This study examined how consumers responded to brand ethicality controversies amid price benefits, and explored how brands might approach ethical value. The case investigated was a Korean designer brand that held a clearance sale immediately after being denounced for ethical issues. Online consumer reviews before and after the controversy were analyzed through text mining and qualitative content analysis. Ethics-related expressions increased after the controversy, though they were mainly used to explain the sale, while price-benefit-related evaluations grew more prominent and took center stage. In reviews that mentioned the controversy, criticism of the brand's ethical problem and satisfaction with price benefits coexisted within a single post, and some consumers negotiated the tension between ethical evaluation and their own purchase decisions by expressing hesitation or limiting the scope of their recommendation. This study found that when faced with a perceived ethical problem alongside price benefits, consumers chose to take immediate advantage of the benefits through neutralization and by decoupling them from moral judgment. Brands should be aware of the disjunction between consumers' stated reactions and their actual behavior regarding ethical value, and offer tangible benefits that correspond to what consumers pay and expect.

오늘날 HMR 시장은 FTA 체제로 글로벌 HMR 브랜드의 내수시장 경쟁 관계, 소비자의 건강 추구로 여가/재충전의 관심 확산, HMR 수명주기의 성숙단계 그리고 HMR 기업들의 소비자 라이프스타일을 반영한 신상품 브랜드 개발 등 불확실성의 환경이 연구 배경의 동기 및 목적으로 촉발하였다. 연구의 범위는 우리나라 HMR 브랜드를 구입하는 소비자를 통해 HMR 기업을 연구한다. 연구방법은 첫째, 본 연구에서 HMR 선행 문헌의 검토와 병행하여 interbrand.com의 HMR 브랜드를 다루고자 하였다. 둘째, 본 연구는 ○○대학교의 수강생들을 대상으로 356명의 HMR 브랜드 선택 결정의 설문을 통계분석하였다. 본 연구의 결과는 첫째, HMR 기업들은 시장의 변동성이 크나 성장세의 HMR 시장의 표적 소비자층을 시장 조사하여 기업의 HMR 전략에 적극 활용해야 한다. 둘째, HMR 기업들은 우리나라 총인구의 약 20%를 차지하면서 경제적 소비 표적시장에 해당되는 싱글세대를 대상으로.차별화의 품질과 합리적 가격을 활용하여 브랜드의 원가우위전략(밴드웨곤 효과) 또는 차별화전략(백로효과)을 고려해야 한다. 셋째, HMR 기업들은 차별적 역량(인적역량, 기술특허역량, 브랜드 역량)을 이용하여 HMR 시장에서 브랜드의 선점우위를 유지할 수 있도록 끊임없는 R&D 개발에 역점을 둬야 한다. 넷째, HMR 기업들은 표적 소비자를 대상으로 표적 브랜드의 차별화전략을 시도해야 한다. 다섯째, HMR 기업들은 7조원의 국내시장을 기반으로 글로벌 시장에 K-HMR 브랜드로서의 가치를 확산시켜야 한다.

Today's HMR market has been triggered by an environment of uncertainty, including the competition among global HMR brands in the domestic market under the FTA framework, the growing interest in leisure & recharging driven by consumers' pursuit of health, and HMR companies' development of new product brands reflecting consumer lifestyles, which provided the motivation and purpose for this study. Scope of study is to examine HMR companies through consumers who purchase HMR brands in Korea. First, the research method involved reviewing the existing literature on HMR while also examining the HMR brands available on interbrand.com. Second, this study conducted a statistical analysis of a survey on the decision-making of 356 students at ○○ University regarding their choice of HMR brands. First, the results of this study suggest that although the HMR market is highly volatile, companies should conduct market research on the target consumer segments of the growing market and actively incorporate these findings into their HMR strategies. Second, companies target single-person households, which account for about 20% of the country's total population and represent the economic consumer market.By leveraging differentiated quality and reasonable pricing, a brand’s cost leadership strategy or differentiation strategy should be considered. Third, companies should focus on continuous R&D to maintain a competitive advantage in the market by leveraging their differentiated capabilities. Fourth, HMR companies should attempt a differentiated branding strategy targeting specific consumers. Fifth, companies should expand the value of their K-HMR brands in the global market based on the 7 trillion won domestic market.

본 연구는 팬덤 문화에서 정서적 동반자로 소비되는 아이돌 인형의 파편화된 기록 방식을 개선하고자, AR 기반 통합 기록 서비스 "INO" 컨셉을 제안하고 사용자 수용성과 브랜드 경험의 확장 가능성을 탐색적으로 검증하였다. 또한 아이돌 인형과 함께하는 일상적 경험을 하나의 디지털 환경에서 기록하고 연결할 수 있는 가능성을 살펴보았다. 팬덤 브랜드 경험 및 공간적 공존감 이론을 바탕으로 NFC/QR 연동, AR 공간 공존, 감정 및 위치 아카이빙을 포함한 Figma 프로토타입을 제작하였다. 아이돌 인형 소지자 8명(N = 8)을 대상으로 사전 인터뷰, 프로토타입 체험, 5점 리커트 설문 및 사후 심층 인터뷰를 실시하였다. 정량 평가 결과, 즐거움(M = 4.88, SD = 0.35)과 기능성(M = 4.63, SD = 0.52)에서 높은 수용성을 보였다. 정성 분석에서는 단일 앱 통합 프로세스가 공공장소의 촬영 마찰을 줄이고, AR 공간 공존을 통해 사용자와 인형 간의 정서적 연결 가능성을 높임을 확인하였다. 본 연구는 소규모 단기 평가로서 장기적 브랜드 애착을 직접 입증하는 데는 한계가 있으나, 물리적 굿즈를 지속적인 디지털 정서 접점으로 확장하여 브랜드 경험을 강화하기 위한 UI/UX 디자인 지침과 가능성을 제시한다.

Idol-dolls serve as emotional companions, yet fragmented recording practices disrupt user experiences. To address this, this study proposes "INO" an augmented reality (AR)-based integrated archiving service concept, and exploratorily evaluates its user acceptance and potential for extending brand experiences. Integrating fandom brand experience and spatial co-presence principles, a high-fidelity Figma prototype was developed with NFC/QR binding, AR interaction, emotional journaling, and location archiving. Eight active doll owners (N = 8) participated in a comprehensive mixed-methods evaluation, including pre/post interviews, a 15-item survey based on Aarron Walter’s model, and affinity diagram analysis. Quantitative evaluation showed high acceptance in Pleasurability (M = 4.88, SD = 0.35) and Functionality (M = 4.63, SD = 0.52). Qualitative findings confirmed that the centralized workflow reduced photography friction while AR co-presence enhanced emotional connectedness. Although limited by a small sample, this study provides foundational UI/UX design guidelines for expanding physical goods into continuous digital affective touchpoints.

생성형 AI 서비스의 확산으로 사용 목적과 상황에 따라 여러 AI 브랜드를 동시에 활용하는 멀티호밍 현상이 나타나고 있다. 최근 멀티호밍 연구는 플랫폼의 기능적 차이와 상호작용 등을 중심으로 논의하고 있으나, AI 브랜드가 형성하는 의미와 브랜드 개성이 멀티호밍과 갖는 관계에 관한 연구는 아직 제한적이다. 본 연구는 기호학을 기반으로 AI 브랜드 로고의 의미를 분석하고, 이를 통해 형성된 브랜드 개성과 멀티호밍 간의 관련 가능성을 탐색하는 것을 목적으로 한다. 연구는 10개의 주요 생성형 AI 브랜드를 대상으로 하여 퍼스의 기호학을 적용하여 로고의 시각적 의미를 분석하고, 브랜드 개성 이론과 AI 서비스 특화 개성요인을 바탕으로 의미 속성을 도출하였다. 이후 디자인 및 브랜드 전문가 5인의 FGI를 통해 브랜드별 페르소나를 도출하고, AI 활용 경험이 높은 디자인·브랜딩 전문가와 일반업무 종사자 39명을 대상으로 브랜드 선택 및 멀티호밍 경향을 탐색하였다. 연구 결과, 첫째, AI 브랜드의 의미 속성은 브랜드 개성 및 특정 페르소나로 수렴될 가능성을 확인하였다. 둘째, 사용자는 서로 다른 개성과 전문성을 지닌 AI 브랜드를 목적에 따라 조합하여 활용하는 경향을 보였으며, 전문가 인식에서 브랜드 개성의 차별성과 멀티호밍 촉진의 관련성이 확인되었다. 셋째, 디자인 및 브랜딩 전문가는 브랜드 이미지와 개성을 중심으로 AI 브랜드를 선택하는 반면, 일반업무 종사자는 상대적으로 기능적 보완성과 활용 효율성을 중심으로 멀티호밍을 수행하는 경향이 나타났다. 본 연구는 AI 브랜드의 의미 생성, 브랜드 개성 및 멀티호밍 간의 관계를 탐색적으로 해석할 수 있는 분석 틀을 제시하였다는 점에서 학술적 의의가 있으며, AI 브랜드 디자인 및 브랜드 전략 수립을 위한 탐색 연구로 의의가 있다.

As generative AI services become widespread users increasingly use multiple AI brands according to their purposes and contexts. While multihoming research has examined platform functionality complementary and usage contexts, research on AI brand personality and multihoming remains limited. This study explores the possible relationship between AI brand personality and users’ multihoming tendencies. Ten generative AI brands were analyzed using Peirce’s semiotics, brand personality theory, and AI-specific personality factors. Analytical brand personas were developed through an FGI with five design and brand experts, followed by an exploratory survey of 39 design and branding professionals and general office workers. The findings suggest that AI brand meaning attributes can converge into brand personality and analytical personas, while users tend to combine brands with different personalities and areas of expertise according to their purposes and functional needs. Design and branding professionals emphasized brand image and personality, whereas general office workers emphasized functional complementarity and result verification. This study provides an exploratory framework for understanding the relationship among AI brand meaning, brand personality, and multihoming.

최근 K-푸드는 음식 소비를 넘어 한국의 문화와 라이프스타일을 전달하는 브랜드 콘텐츠로 확장되면서, 해외에서 브랜드 정체성과 문화적 가치를 전달하는 경험 공간 브랜딩의 중요성이 커지고 있다. 본 연구는 해외 K-푸드 경험 공간의 감각적 어포던스와 아티피케이션 특성을 분석하고 디자인 전략을 제시하는데 목적이 있다. 연구 대상은 종가 김치 블라스트 도쿄 2025, Cuisine.K × HANU 홍콩, 제네시스 하우스 뉴욕이며, 감각적 어포던스는 행동적·시각적·정서적 차원으로, 아티피케이션은 예술화·전시화·상징화로 구분하였다. 전문가 8인의 정량평가와 FGI를 통해 사례별 특성과 차이를 비교하였다. 분석 결과, 종가는 브랜드 색채와 발효의 시각화 및 체험을 통해 인지와 참여를 유도하였고, Cuisine.K × HANU는 장(醬) 문화와 조리 퍼포먼스를 통해 식사를 과정과 서사로 경험하도록 하였다. 제네시스 하우스는 전통 건축·공예·공간 분위기를 통해 한식을 한국의 생활 문화로 경험하도록 구성하였다. 이러한 차이는 브랜드 정체성과 공간 목적에 따라 감각적 어포던스와 아티피케이션의 적용 방식이 달라져야 함을 보여준다. 사례분석과 전문가 평가에서 확인된 감각 연계, 동선 서사, 식문화 상징, 참여·상호작용 및 음식의 예술적 전환을 바탕으로 감각 통합, 공간 서사, 문화 상징, 참여 경험, 예술화의 다섯 가지 디자인 전략을 도출하였다. 이를 통해 감각적 어포던스와 아티피케이션을 상호보완적으로 적용하여 K-푸드를 차별화된 문화적 브랜드 경험으로 확장하는 방향을 제시하였다.

K-Food has expanded beyond food consumption into branded content that communicates Korean culture and lifestyle, increasing the importance of experiential space branding overseas. This study analyzes sensory affordances and artification in overseas K-Food experiential spaces and proposes design strategies. Three cases were examined: JONGGA Kimchi Blast Tokyo 2025, Cuisine.K × HANU in Hong Kong, and Genesis House New York. Sensory affordances were classified as behavioral, visual, and emotional, while artification was examined through artistic transformation, exhibition, and symbolization. The cases were compared through quantitative evaluations and focus group interviews with eight experts. The results showed that JONGGA encouraged recognition and participation through brand colors, visualized fermentation, and experiential content. Cuisine.K × HANU presented dining as a process and narrative through jang culture and culinary performances. Genesis House presented Korean food as part of Korean lifestyle culture through traditional architecture, crafts, and spatial atmosphere. These differences indicate that sensory affordances and artification should reflect brand identity and spatial purpose. Based on the sensory connections, spatial narratives, cultural symbolism, participation and interaction, and artistic transformation identified through the case analyses and expert evaluations, five design strategies were derived: sensory integration, spatial narrative, cultural symbolism, participatory experience, and artification. Their complementary application can expand K-Food into a distinctive cultural brand experience.

본 연구는 스토리텔링 광고에서 소비자의 공감적 이해와 제품유형(이성적·감성적)이 브랜드 신뢰와 브랜드 충성도에 미치는 영향을 분석하는 데 목적이 있다. 기존 연구들이 공감 또는 광고유형을 개별적으로 다루어 온 한계를 보완하고, 두 요인을 통합적으로 고려하여 브랜드 관계 형성 메커니즘을 규명하고자 하였다. 이를 위해 Volkswagen의 Think Small 광고와 Nike의 Just Do It 광고를 실험자극물로 활용하여 실증조사를 실시하였으며, 총 122명의 유효 표본을 대상으로 SPSS/WIN 25.0을 이용한 신뢰도 분석, 요인분석, 이원분산분석 및 다중회귀분석을 수행하였다. 분석 결과, 브랜드 신뢰에는 공감적 이해가 유의한 정(+)의 영향을 미쳤으나 제품유형은 유의한 영향을 미치지 않았다. 반면 브랜드 충성도에는 제품유형이 유의한 영향을 미쳤으며, 이성적 광고유형이 감성적 광고유형보다 높은 것으로 나타났으나 공감적 이해의 영향은 유의하지 않았다. 이러한 결과는 선정된 두 광고 자극물의 비교 범위에서 브랜드 신뢰와 브랜드 충성도의 형성 요인이 서로 다를 가능성을 보여준다. 즉, 브랜드 신뢰는 공감적 이해와 관련되는 반면, 브랜드 충성도는 두 광고 자극물의 메시지 특성 차이에 영향을 받은 것으로 해석할 수 있다. 따라서 본 연구 결과는 모든 이성적·감성적 제품유형이나 스토리텔링 광고에 일반화하기보다 Volkswagen의 ‘Think Small’reti 광고와 Nike의 ‘Just Do It’ 광고 간 비교 결과로 한정하여 이해할 필요가 있다.

This study examines the effects of consumers’ empathic understanding and product type (rational vs. emotional) in storytelling advertising on brand trust and brand loyalty. To integrate these two factors, an empirical study was conducted using Volkswagen’s “Think Small” and Nike’s “Just Do It” advertisements as experimental stimuli. Data from 122 valid responses were analyzed using SPSS/WIN 25.0 through reliability analysis, factor analysis, two-way analysis of variance, and multiple regression analysis. The results showed that empathic understanding had a significant positive effect on brand trust, whereas product type had no significant effect. In contrast, product type significantly affected brand loyalty, with the rational advertising condition producing higher brand loyalty than the emotional condition, while empathic understanding had no significant effect. These findings suggest that, within the comparison of the selected stimuli, brand trust and brand loyalty may be shaped by different factors. Specifically, brand trust was associated with empathic understanding, whereas brand loyalty appeared to be influenced by differences in the message characteristics of the two advertisements. Therefore, the findings should not be generalized to all rational and emotional product types or storytelling advertisements but interpreted as limited to the comparison between Volkswagen’s “Think Small” and Nike’s “Just Do It.”

현대 소비 사회에서는 제품의 정서적·체험적 가치가 선택의 핵심 기준이 되었다. 이에 본 연구는 패키지 디자인 내 소비자 상호작용을 극대화하는 '디자인 위트(Design Wit)'에 주목하였다. 디자인 위트란 단순한 유머를 넘어 기발한 발상으로 사고하게 하는 웃음을 유발하고 능동적 개입을 이끄는 시각적 장치이다. 본 연구는 이러한 디자인 위트와 번 슈미트(B. Schmitt)의 전략적 체험 모듈(SEMs)이 결합할 때 발생하는 시너지 효과를 실증하고자 하였다. 이를 위해 위트를 물리적, 맥락적, 의미적 유형으로 재구조화하고, 체험 요소가 뚜렷한 5가지 패키지 사례를 선정하였다. 이후 20대 남녀 70명을 대상으로 설문조사를 실시해 상관관계를 분석하였다. 분석 결과, 소비자가 체감하는 효과의 강도는 [행동 → 감각 → 관계 → 감성 → 인지] 순으로 유의미한 차이를 보였다. 첫째, 물리적 위트(행동·감각적 체험)는 즉각적인 신체 개입을 유도하여 소비자 경험을 확장시키며, 구매 행동 유발과 가장 강한 상관관계를 나타냈다. 둘째, 맥락적 위트(관계·감성적 체험)는 소통 매개체로 작용하여 공감대를 형성하고 감정적 호감도를 증대시켰다. 셋째, 의미적 위트(인지적 체험)는 즉각적 체감도는 낮으나 해독의 지적 유희를 통해 장기적인 브랜드 인식 제고로 이어졌다. 결론적으로 디자인의 위트는 단순한 시각 장식을 넘어 소비자의 다차원적 체험을 유도하는 전략적 도구이다. 본 연구는 위트를 통한 능동적 개입이 궁극적으로 소비자 경험 확장, 브랜드 인식 제고, 감정적 호감도 증대, 구매 행동 유발이라는 마케팅 성과로 직결됨을 실증하고, 다변화된 시장에서 브랜드 가치를 높이는 구체적인 가이드라인을 제시하였다는 데 의의가 있다.

As emotional and experiential values become core product selection criteria, this study focuses on 'Design Wit' in package design. Defined as a visual device beyond simple humor, design wit induces 'thought-provoking laughter' through ingenious ideas and encourages active consumer engagement.This study empirically verifies its synergistic effects when combined with Bernd H. Schmitt’s Strategic Experiential Modules (SEMs) within modern retail environments. Based on previous literature, wit characteristics were restructured into physical, contextual, and semantic types, and five package design cases featuring distinct experiential elements were selected. A structured survey of 70 consumers in their 20s was then conducted to analyze the correlations in depth. The perceived intensity of these effects differed significantly in the order of [Act → Sense → Relate → Feel → Think]. First, 'physical wit' (act/sense) induced immediate physical intervention, expanding the consumer experience with the strongest correlation to purchase behavior. Second, 'contextual wit' (relate/feel) served as a communication medium, building positive consensus and significantly increasing emotional favorability. Third, 'semantic wit' (think) led to long-term brand awareness enhancement through the intellectual amusement of decoding hidden intentions. In conclusion, based on these results, design wit is a strategic tool that induces multi-dimensional consumer experiences. This study proves that active engagement through wit directly leads to core marketing outcomes?consumer experience expansion, brand awareness enhancement, emotional favorability increase, and purchase behavior inducement?providing practical guidelines for elevating brand value.

중고령층은 장기 복약관리 과정에서 대비감도 저하, 색채 변별 능력 변화 및 작은 문자 판독 부담 등 노화와 관련된 시각적 특성으로 인해 약품명, 용량, 정제 수량 및 복용 빈도와 같은 핵심 정보 식별에 어려움을 겪을 수 있다. 본 연구는 중국에서 유통되는 암로디핀베실산염정 패키지디자인을 대상으로 중고령층의 핵심 정보 식별을 지원하는 시각적 위계와 디자인 적용 방안을 제안하는 데 목적이 있다. 선행 연구와 시판 사례 분석을 통해 디자인 원칙을 도출하고, 이를 바탕으로 12개의 스케치안과 2개의 디자인 시안을 개발하였다. 이후 주관적 설문평가와 별도로 모집한 참가자 대상 정보 식별 실험을 실시하였다. 평가 결과 디자인 시안 1이 가장 높은 결과를 보였으며, 정보 식별 실험에서도 기존 패키지디자인과 비교하여 전체 탐색 시간과 정확도에서 유의한 차이가 확인되었다. 특히 용량과 정제 수량의 탐색 시간이 유의하게 감소하였다. 이러한 결과는 약품명과 용량의 정보 위계, 복약 정보의 모듈화, 명도 대비와 제한된 난색 강조를 통합한 디자인 구성이 중고령층의 핵심 정보 식별을 지원할 가능성을 시사한다. 본 연구는 노화 관련 시각 특성을 의약품 패키지의 정보 위계와 연결하고, 주관적 평가와 행동 지표를 함께 적용한 디자인 개발 및 검증 절차를 제시했다는 점에 의의가 있다.

Middle-aged and older adults may have difficulty verifying key information such as the drug name, dosage, tablet count, and administration frequency during long-term medication management due to age-related visual changes, including reduced contrast sensitivity, altered color discrimination, and difficulty reading small print. This study proposes visual hierarchy and design strategies to support key-information verification, focusing on the package design of amlodipine besylate tablets distributed in China. Design principles were derived from prior studies and analysis of commercially available medication packages, and 12 sketches and two design proposals were subsequently developed. A subjective questionnaire evaluation was conducted, followed by an information-verification experiment with separately recruited participants. Proposal 1 received the highest overall evaluation, and the experiment showed significant differences in overall search time and accuracy compared with the existing package design. In particular, search times for dosage and tablet count decreased significantly. These findings suggest that integrating a clear information hierarchy for the drug name and dosage, modularized medication information, luminance contrast, and restrained warm-color accents may support key-information verification by middle-aged and older adults. This study contributes by linking age-related visual characteristics to information hierarchy in pharmaceutical package design and by presenting a design development and validation procedure that integrates subjective evaluation with behavioral measures.

디지털 미디어 환경에서 인공지능 기술이 광고 제작과 수용 전반에 접목되면서 광고디자인은 정보 전달의 기능을 넘어 심미적 경험을 설계하는 영역으로 확장되고 있다. 그러나 기존 연구는 AI 광고의 기술적 효율성과 성과 측정에 편중되어 있어 디지털 심미성의 구성요인이 현업 전문가에게 어떻게 인식되는지에 관한 논의는 매우 부족하다. 이에 본 연구는 AI 기반 광고디자인의 디지털 심미성을 시각적, 인터랙티브, 공간적 차원으로 범주화하고 전문가 인식을 통해 각 차원의 구성요인과 내용타당성을 탐색적으로 검토하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 최근 2023년부터 2026년까지 3년간 국내외 AI 기반 광고 사례 7건을 분석하고, 관련 분야 전문가 7인을 대상으로 두 차례의 반구조화 FGI를 진행하였다. 분석 결과 세 차원 모두 이미지 생성의 기술적 완성도와 정형화된 사용자 반응 구현, 환경구축의 기술적 가능성 측면에서는 긍정적으로 인식되었다. 다만 시각적 심미성은 한국어 타이포그래피와 메시지 일관성에서 인간의 보완이 요구되었고, 인터랙티브 심미성은 지속적 몰입 설계에서 공간적 심미성은 문화적 맥락 반영에서 제한적인 것으로 나타났다. 본 연구는 AI 기반 광고디자인의 디지털 심미성을 세 차원으로 범주화하고 그 구성요인을 탐색적으로 도출하였다는 점에서 의의를 갖는다. 따라서 향후 디지털 심미성과 사용자 태도 간의 관계에 대한 후속 정량 연구를 통해 검증되어야 할 기초자료로 활용될 수 있을 것으로 기대한다.

As artificial intelligence technology is integrated throughout the production and reception of advertising in the digital media environment, advertising design is expanding beyond its function of information delivery into the domain of designing aesthetic experiences. However, existing research has focused on the technical efficiency and performance measurement of AI advertising, and discussion of how the constituent factors of digital aesthetics are perceived by industry professionals remains highly limited. This study aims to categorize the digital aesthetics of AI-based advertising design into visual, interactive, and spatial dimensions and to exploratively examine the constituent factors and content validity of each dimension through expert perceptions. To this end, seven domestic and international AI-based advertising cases from 2023 to 2026 were analyzed, and two rounds of semi-structured focus group interviews (FGI) were conducted with seven experts in related fields. The results showed that all three dimensions were perceived positively in terms of the technical completeness of image generation, the implementation of standardized user responses, and the technical feasibility of environment construction. However, visual aesthetics required human supplementation in Korean typography and message consistency, while interactive and spatial aesthetics were perceived as limited in designing sustained immersion and in reflecting cultural context, respectively. This study is significant in that it categorized the digital aesthetics of AI-based advertising design into three dimensions and exploratively derived their constituent factors. The findings are expected to serve as foundational data to be verified through subsequent quantitative research on the relationship between digital aesthetics and user attitudes.

This exploratory study identifies recurring UI/UX design constraints in selected online support platforms and examines how women users perceive interface conditions associated with emotional expression and support interaction. Peanut(피넛), Girltelligence(걸스텔리전스), and TalkLife(톡라이프) were selected because they center on emotional disclosure and support interaction while incorporating SNS-derived interaction structures. The study combined heuristic evaluation based on Nielsen’s ten usability heuristics with semi-structured interviews involving fifteen women aged 22–37 with active SNS experience. Interview data were analyzed thematically, and themes were compared across platforms and cross-referenced with heuristic findings. The results identified issues related to audience visibility, user control, information architecture, interface density, and feedback structure. Participants associated highly visible or SNS-like interaction environments with hesitation and surface-level communication, while clearer information architecture and context-based interaction were perceived as more supportive of emotionally sensitive disclosure. Familiar SNS structures could reduce learning effort but did not necessarily create conditions suited to deeper emotional support. These results suggest that a support-oriented platform identity alone does not ensure an emotionally supportive user experience. The study therefore proposes clearer audience control, simplified information organization, lower-pressure interaction, and context-sensitive support mechanisms.

본 연구는 플로럴 티를 감각 중심 디자인의 관점에서 분석한 실천 기반 단일 사례연구이다. 본 연구에서 검토한 국내 주요 꽃차 브랜드가 주로 원재료 중심으로 제품을 분류하고 있어, 사용자의 상황과 감정에 기반한 경험 맥락 제시에 한계가 있다는 문제의식에서 출발하였다. 연구자가 직접 기획·운영한 브랜드 온실(Ownsil)을 대상으로, 문헌연구를 통해 도출한 분석 틀에 따라 블렌딩·보관·음용 세 단계의 설계 의도와 구현 구조를 분석하였다. 분석 결과, 온실은 상황 기반 네이밍으로 사용자의 기대 상태를 중심으로 제품군을 구성하고, 플로럴 티 가든(Floral Tea Garden)을 통해 보관을 감상과 선택의 경험으로 확장하였으며, 우림 과정의 시각·후각·온도·시간 변화를 감각적 리추얼로 구성하였다. 세 단계에서 공통적으로 사용자의 기대 상황과 상태가 감각 요소의 선택에 앞서 설정되었으며, 본 연구는 이를 '경험 맥락 선행형 감각 경험 설계'로 명명하였다. 이는 이론에서 연역적으로 도출한 모델이 아니라 단일 사례의 설계 결과를 사후에 정리한 잠정적 설계 원리이며, 사용자 반응에 대한 검증은 포함하지 않는다. 본 연구는 플로럴 티 경험을 재료 중심의 제품 개발을 넘어 감각·시간·공간의 연결이라는 관점에서 검토할 수 있는 사례를 제시한다.

This study is a practice-based single case study that examines floral tea from the perspective of sensory-centered design. It begins from the observation that the major domestic floral tea brands examined in this study are largely classified by raw ingredients, offering limited guidance on the situations and emotional states in which they might be consumed. Using an analytical framework derived from a literature review, the study analyzes the design intentions and implemented structures of the blending, storage, and drinking stages of Ownsil, a brand planned and operated by the researcher. The findings show that Ownsil organizes its product line around users' expected states through situational naming, extends storage into an experience of appreciation and selection through the Floral Tea Garden, and structures the visual, olfactory, thermal, and temporal changes occurring during steeping as a sensory ritual. Across all three stages, users' expected situations and states were defined prior to the selection of sensory elements, and the study names this pattern "context-first sensory experience design." This is not a model derived deductively from theory but a provisional design principle formulated retrospectively from a single case, and the study does not include verification of user responses. The study offers a case through which floral tea experience may be examined beyond ingredient-centered product development, in terms of the connection between sensory, temporal, and spatial dimensions.

최근 헬시 스낵 시장의 확대와 함께 패키지에서 한글과 영문을 병기하는 사례가 증가하고 있으며, 제품명의 시각적 표현은 소비자의 제품 인식에 영향을 미치는 중요한 디자인 요소로 활용되고 있다. 본 연구는 헬시 스낵 패키지에서 한글-영문 제품명 표기 위계에 따른 소비자 인식 차이를 분석하고, 제품명 표기 방향을 제시하는 데 목적이 있다. 이를 위해 국내 헬시 스낵 패키지 10종을 크기, 위치, 굵기, 명도 대비에 따라 영문 강조형, 혼합형, 한글 강조형으로 유형화하고, 이를 바탕으로 패키지 기본 구성 요소는 유지한 채 제품명 위계를 조절한 세 가지 실험 자극물을 제작하였다. 이후 헬시 스낵에 관심이 있는 20~40대 소비자 144명을 대상으로 심미성, 주목성, 독특성, 신뢰성, 정보 전달성을 평가하고 반복측정 분산분석과 본페로니 사후 검정을 하였다. 정교화 가능성 모형은 한글과 영문을 중심 단서와 주변 단서로 직접 대응하기보다, 한글-영문 제품명 표기 위계에 따른 소비자 인식 차이를 해석하기 위한 이론적 틀로 활용하였다. 분석 결과, 영문 강조형은 심미성, 주목성, 독특성에서 가장 높았으며, 한글 강조형은 정보 전달성에서 가장 높게 나타났다. 신뢰성은 영문 강조형과 혼합형 간에만 유의한 차이가 나타났으며, 혼합형은 심미성과 독특성에서 가장 낮게 평가되었다. 이러한 결과는 본 연구의 헬시 스낵 패키지 조건에서 한글-영문 제품명 표기 위계에 따라 소비자 인식의 차이가 나타남을 보여준다. 본 연구는 한글-영문 제품명 표기 위계에 따른 소비자 인식 차이를 실증적으로 비교하고, 제품명 표기 방향을 제시하였다는 점에서 의의가 있다.

With the expansion of the healthy snack market, Korean and English are increasingly presented together on food packaging, making product name hierarchy important in consumer perception. This study examines differences in consumer perception according to the Korean-English Product Name Labeling Hierarchy in healthy snack packaging. Ten healthy snack packages were classified into English-emphasis, mixed, and Korean-emphasis types based on the size, position, weight, and luminance contrast of product names. Three experimental stimuli were created by adjusting product name hierarchy while maintaining the basic package composition. A total of 144 consumers aged 20 to 40 interested in healthy snacks evaluated the stimuli in terms of aesthetics, attention, uniqueness, trustworthiness, and information delivery. Repeated-measures analysis of variance and Bonferroni post-hoc tests were conducted. The Elaboration Likelihood Model was used as a theoretical framework for interpreting the results rather than directly corresponding Korean and English with central and peripheral cues. The English-emphasis type received the highest ratings for aesthetics, attention, and uniqueness, while the Korean-emphasis type received the highest rating for information delivery. Trustworthiness differed significantly only between the English-emphasis and mixed types, while the mixed type received the lowest ratings for aesthetics and uniqueness. These findings indicate differences in consumer perception according to product name hierarchy.

사전 경구피임약은 정해진 복용주기와 휴약 일정을 사용자가 스스로 관리해야 하므로, 복용정보를 전달하는 1차 패키지의 정보디자인이 중요하다. 이에 본 연구는 국내 일반의약품 사전 경구피임약 11종의 PTP를 대상으로 복용정보의 표현특성을 게슈탈트 조형원리에 따라 분석하고, 복용 경험이 있는 20~40대 여성 30명의 탐색적 설문 결과와 비교하였다. 분석 결과, 제품은 3×7 배열과 10-1-10 배열로 구분되었으며 주 단위와 전체 주기의 완결성을 모두 갖춘 사례는 없었다. 배열 형태는 개별 정제의 탐색보다 복용주기의 구조 파악에 더 크게 작용하였고, 배열을 통제한 비교에서는 주차 문자 표기와 방향 표시가 복용정보 인식에 긍정적으로 작용하였다. 반면 근접성과 유사성은 표기의 크기와 대비 등 식별 조건과 함께 작용하여 독립적인 효과를 확인하기 어려웠으며, 전경과 배경의 분리는 다른 조형원리가 기능하기 위한 선행 조건으로 나타났다. 또한 닫힌 고리 형태의 완결성은 복용주기 인식으로 직접 이어지지 않았고, 사용자는 주기를 주 단위의 누적으로 이해하는 경향을 보였다. 이를 바탕으로 주차 문자 표기, 명확한 방향 표시, 표기와 배경의 분리, 앞면에서 식별 가능한 정보 표기를 경구피임약 패키지의 정보디자인 방향으로 제안하였다.

Oral contraceptive pills require users to manage a fixed dosing cycle and pill-free interval on their own, making the information design of the primary package important for clear communication of dosage information. This study analyzed the presentation characteristics of dosage information on the press-through packages (PTPs) of 11 over-the-counter oral contraceptive products available in Korea using Gestalt design principles, and compared the findings with an exploratory survey of 30 women in their 20s to 40s who had experience using oral contraceptives. The products were classified into two layout types, 3×7 and 10-1-10, and none simultaneously achieved closure at both the weekly unit and the overall dosing-cycle level. The pill layout had a greater influence on understanding the structure of the dosing cycle than on locating individual pills. When the layout type was controlled, week labels and directional cues were found to support dosage information perception. In contrast, proximity and similarity operated together with legibility conditions such as label size and contrast, making their independent effects difficult to verify, while figure?ground separation functioned as a prerequisite for the effective perception of other Gestalt principles. Closure created by a closed-loop form did not directly lead to recognition of the dosing cycle; instead, users tended to understand the cycle as an accumulation of weekly units. Based on these findings, this study proposes week labels, clear directional cues, sufficient separation between labels and background, and identifiable information on the front of the package as key directions for oral contraceptive package information design.

본 연구는 반려동물 간식 패키지의 투명창 노출 면적이 제품 확인성, 제품 신뢰 및 구매의도에 미치는 영향을 분석하고, 제품 확인성의 매개효과를 검증하였다. 개·고양이 간식 패키지의 투명창을 0%, 10%, 30%, 50%로 구분하고, 성인 소비자 160명을 대상으로 집단 간 실험을 실시하였다. 수집된 자료는 SPSS를 활용하여 빈도분석, 탐색적 요인분석, 신뢰도 분석, 일원분산분석, 상관분석, 회귀분석 및 매개효과 분석을 실시하였다. 분석 결과, 노출 면적에 따라 세 변수에 유의한 차이가 나타났으며, 제품 확인성은 제품 신뢰와 구매의도에 정적인 영향을 미치고 두 관계를 매개하였다. 특히 30% 이상에서 구매의도가 뚜렷하게 높아졌다. 본 연구는 투명창의 단순한 적용 여부를 넘어 노출 면적의 단계적 차이를 실험적으로 검토하고, 제품 확인성을 소비자 반응의 형성과정을 설명하는 매개변수로 제시하였다는 점에 학술적 의미가 있다. 실무적으로는 반려동물 간식 패키지에서 제품 확인성과 구매의도를 높이기 위해 약 30% 이상의 투명창 면적을 고려할 수 있으며, 제품 신뢰를 보다 강화하려는 경우에는 50% 수준의 넓은 노출도 활용할 수 있음을 보여주었다. 본 연구의 결과는 제품 정보의 가시성과 패키지의 그래픽 완성도를 함께 고려한 투명창 디자인 전략을 수립하는 데 기초자료로 활용될 수 있다.

This research examined how transparent-window exposure area in pet treat packaging relates to product inspectability, product trust, and purchase intention, focusing on the mediating role of product inspectability. Dog and cat treat packages were designed with four window exposure levels?0%, 10%, 30%, and 50%?and a between-subjects experiment was conducted with 160 consumers. The data were analyzed using SPSS through frequency analysis, exploratory factor analysis, reliability analysis, one-way ANOVA, correlation analysis, regression analysis, and mediation analysis. The results showed significant differences in product inspectability, product trust, and purchase intention across the four exposure levels. Product inspectability positively affected product trust and purchase intention and mediated the relationships between window exposure area and these consumer responses. Purchase intention increased notably at exposure levels of 30% or higher. Academically, this research extends approaches focused on the mere presence or absence of transparent windows by examining graded differences in exposure area and identifying product inspectability as a mediating mechanism in consumer response formation. Practically, a window area of approximately 30% or more may enhance product inspectability and purchase intention, while a larger exposure area of around 50% may further strengthen product trust. These findings provide a basis for transparent-window design strategies that balance product visibility with the graphic quality of package design.

H&B 시장은 모바일 쇼핑과 온·오프라인 채널의 통합에 따라 개인의 뷰티·건강관리 경험을 지원하는 플랫폼으로 확장되고 있다. 그러나 사용자는 제품의 성분, 가격, 후기 및 효능 등 다양한 정보를 비교하는 과정에서 선택 피로와 정보 탐색의 부담을 경험한다. 본 연구에서 활용한 AI 기반 가상 사용자의 응답은 실제 고객을 대상으로 수집한 데이터가 아닌, 연구자가 설정한 조건을 바탕으로 생성된 탐색적 시뮬레이션 데이터이다. AI 기반 가상 사용자 200명의 설문 시뮬레이션 데이터를 바탕으로 소비가치 분석과 군집분석을 실시하여 5개 고객 세그먼트를 탐색하고, 그중 웰니스 실행형과 조건부 관계형을 전략 세그먼트로 선정하였다. 이후 실제 사용자 심층 인터뷰를 통해 구매 맥락, 서비스 이용 경험 및 요구를 구체화하였다. 이를 종합하여 개인화, 웰니스, 관계성, 신뢰성을 서비스 기획의 주요 가치로 설정하고, AI 피부 분석과 루틴 기록을 지원하는 ‘올리브 리듬’, 개인 기준에 따라 제품 정보를 제시하는 ‘프라이빗 팔레트’, 계절 및 구매 주기에 맞춘 제안을 제공하는 ‘마이싱크’를 서비스 콘셉트로 제안하였다. 본 연구는 AI 기반 가상 사용자 탐색과 실제 사용자 인터뷰를 서비스 디자인 전략과 연결함으로써 H&B 플랫폼의 맞춤형 서비스 기획을 위한 실무적 시사점을 제시한다.

The H&B market is expanding into a platform that supports individuals’ beauty and health management experiences, driven by the growth of mobile shopping and the integration of online and offline channels. However, users often experience choice fatigue and the burden of information search when comparing diverse information such as product ingredients, prices, reviews, and efficacy. The responses of the AI-based virtual users used in this study were not collected from actual customers but were generated as exploratory simulation data based on conditions predefined by the researcher. Based on survey simulation data from 200 AI-based virtual users, consumer value analysis and cluster analysis were conducted to explore five customer segments. Among them, the Wellness-Oriented Segment and the Conditional Relationship Segment were selected as strategic segments. Subsequently, in-depth interviews with actual users were conducted to further specify purchase contexts, service usage experiences, and user needs. Based on these findings, personalization, wellness, relationship, and trust were identified as the key values for service planning. Three service concepts were proposed: “Olive Rhythm,” which supports AI-based skin analysis and routine tracking; “Private Palette,” which provides product information according to individual criteria; and “MySync,” which offers recommendations tailored to seasonal changes and purchase cycles. This study provides practical implications for customized service planning in H&B platforms by linking the exploratory use of AI-based virtual users with actual user interviews within a service design strategy.

본 연구는 웰니스가 단순한 건강관리의 개념을 넘어 신체적 건강, 정신적 안정, 정서적 만족, 자기관리 및 지속가능한 라이프스타일을 포괄하는 소비문화로 확대되고 있는 상황에서, 웰니스 브랜드의 차별화 특성이 소비자의 경험과 구매의도에 미치는 영향을 실증적으로 규명하는 것을 목적으로 한다. 소비자의 행동의도를 설명하는 계획행동이론(TPB)을 적용하여 행동에 대한 태도, 주관적 규범, 지각된 행동통제를 주요 요인으로 설정하여 인식이 행동의도 형성에 미치는 영향을 조사하였다. 실증조사는 수도권에 거주자 132명의 유효 응답을 분석에 활용하였다. 분석 결과, 웰니스 소비자 구매의도에는 개인화·큐레이션의 영향력이 가장 크게 나타났으며, 지속가능성, 감성적 가치, 기능적 가치, 편의성이 유의한 영향을 미친 반면 프리미엄 가치는 유의하지 않았다. 따라서 웰니스 브랜드는 단순한 프리미엄 이미지 구축보다 소비자의 태도와 행동통제를 높일 수 있는 개인화된 선택 경험을 제공하고, 감성·기능·편의성·지속가능성을 통합하는 소비자 중심의 차별화 전략을 강화할 필요가 있다. 매개분석 결과, 행동에 대한 태도와 주관적 규범은 각각 웰니스 경험과 브랜드 신뢰를 통해 구매의도에 부분매개효과를 나타냈으며, 지각된 행동통제는 매개효과 없이 구매의도에 직접적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 웰니스 브랜드는 고객 경험과 신뢰를 강화하고, 편의성과 개인화를 통해 구매 전환을 높이는 통합적 마케팅 전략이 필요하다.

This study aims to empirically examine the impact of the differentiated characteristics of wellness brands on consumers’ experiences and purchase intentions, in a context where wellness is expanding beyond the simple concept of health management into a consumer culture encompassing physical health, mental stability, emotional satisfaction, self-care, and a sustainable lifestyle. Applying the Theory of Planned Behavior (TPB), which explains consumers’ behavioral intentions, this study examined the influence of cognition on the formation of behavioral intention by identifying attitude toward behavior, subjective norms, and perceived behavioral control as the main factors. The empirical survey used valid responses from 132 residents of the metropolitan area for analysis. The analysis showed that personalization and curation had the greatest influence on wellness consumers’ purchase intention, while sustainability, emotional value, functional value, and convenience had significant effects, whereas premium value did not. Therefore, wellness brands need to go beyond simply building a premium image and provide personalized choice experiences that can enhance consumers’ attitudes and behavioral control, while strengthening a consumer-centered differentiation strategy that integrates emotion, functionality, convenience, and sustainability. The mediation analysis showed that attitudes toward behavior and subjective norms had partial mediating effects on purchase intention through wellness experience and brand trust, respectively, while perceived behavioral control was found to have a direct effect on purchase intention without mediation. Wellness brands need an integrated marketing strategy that strengthens customer experience and trust while increasing purchase conversion through convenience and personalization.

글로벌 브랜드 공간은 일관된 브랜드 정체성을 유지하면서도 지역의 역사·문화적 맥락을 공간에 반영하는 방향으로 확장되고 있다. 애플은 2016년 유니언 스퀘어 공개와 리젠트 스트리트 재개장을 계기로 판매 중심 스토어를 학습·교류·창작·체류와 커뮤니티 활동을 담는 타운 스퀘어로 확장하였다. 본 연구는 런던, 밀라노, 파리, 워싱턴 D.C., 로마의 다섯 사례에서 공통된 타운 스퀘어 원리가 서로 다른 역사문화경관과 결합하며 지역화되는 방식을 비교하였다. 문헌 연구와 비교사례 분석으로 타운 스퀘어의 공간 및 프로그램, 역사문화경관의 장소적 조건, 기존 장소와 새로운 브랜드 공간의 관계를 동일 기준으로 분석하였다. 그 결과 역사문화경관은 건축적·도시공간적·사회문화적 차원에서 활용되었으며, 보존·재구성, 연결, 전환·계승, 재맥락화의 방식으로 새 브랜드 공간과 관계를 형성하였다. 반면 개방성, 체류와 교류, 학습과 커뮤니티라는 타운 스퀘어의 공통 원리는 지속되었다. 이에 본 연구는 애플 타운 스퀘어의 지역화를 공통 브랜드 핵심 원리와 장소별 가변적 구현이 결합하는 ‘핵심–가변 구조’로 제시하고, 역사문화경관이 브랜드 일관성과 장소적 차이를 연결하는 디자인 자원임을 밝힌다.

Global brand spaces increasingly seek to maintain a consistent brand identity while incorporating the historical and cultural contexts of individual places into spatial design. Beginning with Apple Union Square and the reopening of Regent Street in 2016, Apple expanded its retail environment from a sales-oriented store into a Town Square that accommodates learning, exchange, creativity, dwelling, and community activities. This study compares five cases in London, Milan, Paris, Washington, D.C., and Rome to examine how the shared principles of Town Square are localized through different historical and cultural landscapes. Based on a literature review and comparative case analysis, the study applies common criteria to the spatial and programmatic characteristics of Town Square, the place-specific conditions of historical and cultural landscapes, and the relationships between existing places and new brand spaces. The results show that historical and cultural landscapes are utilized at architectural, urban-spatial, and socio-cultural levels and are integrated into brand spaces through preservation and reconfiguration, connection, transformation and succession, and recontextualization. At the same time, the common Town Square principles of openness, dwelling and exchange, learning, and community remain consistent across the cases. Accordingly, this study identifies the localization of Apple Town Square as a core-variable structure in which shared brand principles are maintained while spatial implementation varies according to local conditions. It further demonstrates that historical and cultural landscapes can function as design resources that mediate brand consistency and place-specific differentiation.