Earticle

승마와 경마는 인간과 동물이 함께 호흡하는 세계에서 유일한 스포츠이다. 스포츠 전문가들은 국민소득 3만 달러 시대에는 승마가 대중스포츠로 활성화되는 것으로 주장하고 있다. 이제 곧 국민소득 3만 달러 시대를 맞이하는 대한민국에서 승마와 경마는 대중스포츠로서 국민행복증진에 기여할 것으로 예상하고 있다. 또한 말(Horse) 산업은 관광산업과 마찬가지로 굴뚝 없는 서비스 산업이며, 부가가치가 매우 높은 레저산업이다. 그러나 국내 말 산업은 선진국인 영국과 일본에 비하여 많이 뒤쳐져 있는 상황이다. 본 연구는 말 산업에 종사하고 있는 전문가를 대상으로 국내 말 산업에 대한 소비자태도와 이미지개선을 위한 초점집단면접(FGI)을 실시하였다. 이와 동시에 말 산업의 향후 성장가능성, 홍보현황 및 평가, 경마 TV광고에 대한 태도, 말 산업육성을 위한 정부차원의 지원책 등 다각적인 문제를 탐색적으로 조사하였다. 연구결과 국내 말 산업은 경마를 도박으로 인식하기 때문에 말 산업에 대한 부정적 이미지가 큰 것으로 나타났다. 그러나 제주도 등 지역특성에 따라 말 산업 특구지역을 지정하고 체계적으로 지원한다면 홍보한다면 국내 말 산업이 성장할 수 있을 것으로 예상하였다. 또한 국내선수들이 권위 있는 국제승마대회에서 입상과 국내 TV방송에 말과 관련된 프로그램 방영, 그리고 말과 관련된 이슈를 촉진한다면 말 산업진흥과 부정적인 이미지를 개선하는데 긍정적인 영향을 미칠 것으로 생각하고 있었다. 그 이외에 이론적 실무적 함의를 기술하였다.

Horse riding and horse racing are the unique sports which should make harmony with human and animal altogether in the world. Many sports experts suggested that tennis became the public sports in the time of US$ 10,000 GDP per capita, and golf became the public sports in the time of US$ 20,000 GDP per capita, and horse riding became the public sports in the time of US$ 30,000 GDP per capita. Korea will be the nation of US$ 30,000 GDP per capita soon and horse riding will contribute to the welfare and happiness of Korean people. This study examined the horse expert group with the method of FGI(Focus Group Interview) research, and analysed the growth possibility of Korean horse industry, evaluation of PR activities for Korean horse industry, experts’ attitude towards TV advertising for Korean horse industry, government supporting policy Korean horse industry etc. The research results showed that the horse expert group positively expected the growth feasibility of Korean horse industry. And their opinion were as follows. If government executes special supporting program for horse industry, that is to say, specialization of a certain area like Jeju island and systematically strengthens the horse industry, it will rapidly catch up with other advanced countries in terms of horse industry. It was the positive signal for horse industry and eliminating negative image for horse racing that many equestrian players won the prizes at the international games and broadcasted horse riding programs on TV medium recently. And other practical point of views for the development of Korean horse industry were discussed.

최근 한국의 화장품 산업은 중국과 동남아시아에서 급성장하고 있다. 그러나 미래지향적 브랜드디자인 전략이 준비, 수행되고 있지 못한 것이 현실이다. 본 연구 목적은 국내 화장품 산업 시장에서 브랜드가 성공하기 위해 어떠한 방식으로 패키지디자인이 수행되는 것이 바람직한지 제언하는데 있다. 연구방식은 국내외 문헌조사와 선행연구조사와 함께 BSTI가 선정한 화장품 브랜드 부문 상위 5개 선정, 실증 사례 연구를 토대로 다속성 비교분석법을 활용하였다. 브랜드가 소비자의 기억에 인식되기 위해서는 브랜드 고유의 이미지 형성이 필요하며 이렇게 형성된 것은 소비자가 수많은 제품 가운데 자사 브랜드의 제품을 선택하도록 유도하는 특성이 있다. 브랜드 이미지 형성에는 브랜드가 추구하는 가치를 설정하고 그에 상응하는 화장품패키지 디자인 요소를 적용하여 차별화된 브랜드 아이덴티티가 형성된다. 로고와 브랜드 컨셉의 상응 여부를 분석하였을 때, 대부분의 브랜드가 자사의 철학을 로고에 내포하고 있었으며 그리드를 통해 살펴본 용기 형태와 브랜드 아이덴티티의 연관성에 대해 살펴보면 각 브랜드의 컨셉을 형상화하여 용기 형태에 반영하고자 하였다. 픽셀분석법을 이용한 색상 분석에서는 제품에 브랜드의 시그니처 컬러와 제품의 특성과 관련된 색상을 사용함을 알 수 있었다. 이에 따라 화장품 패키지를 구성하는 여러 디자인 요소가 기업 이념에 영향을 받고 그들이 기업의 브랜드 이미지 형성에 기여한다는 것을 도출해낼 수 있었다.

Recent years, Korean cosmetics industry has grown rapidly in China and Southeast Asia. However, the futuristic design strategy of most of Koreand cosmetic brand design system has not ready and not implemented yet. The purpose of this study is to support suggestions of desirable the package design for powerful cosmetics brand in the global market. This study selected 5 brands on the cosmetics brand chart selected by BSTI(Brand Stock Top Index) to conduct literature investigation on domestic and foreign books and precedent studies and positive case study using multi-attribute comparative analysis for theoretical study on brand identity and components of package design. Formation of unique brand image is necessary for the brand to be recognized in consumers’ memory and it will induce consumers to select their own-brand products among numerous products. Company’s value needs to be selected for the formation of brand image and it is necessary to form a differentiated brand identity by applying corresponding design elements of cosmetic package. According to the analysis of correspondence between logo and brand concept, it was identified that most of the brands contained their philosophy in their logo and intended to shape and reflect the concept of each brand on the container according to the correlation between the package design form and brand identity through grid. For color analysis using pixel analysis method, it was identified that a signature color and colors related to the product characteristics were used on products. Therefore, it was verified that various design elements that compose cosmetic package are affected by corporate philosophy and they contribute to forming the company’s brand image.

국내경제를 비롯한 세계경제가 저성장의 늪에서 빠져나오지 못하고 있으며, 특히 전국적으로 지역 상권과 골목상권의 낙후는 지역경제에 대한 심각한 위협이기도 하다. 본 연구는 대학당국이 기존에 실행해 오고 있는 산학협력을 통한 사회공헌활동과는 성격이 다른 창의적인 대학사회공헌(CSR: College Social Responsibility)활동에 대한 이해관계자들의 반응을 살펴보고자 하였다. 즉 대학이 낙후된 지역에 시범점포를 확보하고, 교내에서 육성한 청년창업가들을 투입하여 지역을 활성화시키고자 하는 사회공헌활동이다. 청년실업해결과 지역사회 경제회복, 대학사회공헌활동이라는 3가지를 한꺼번에 추구하는 창의적인 대안이다. 이러한 대학사회공헌활동에서 중요한 변수는 다양한 이해관계자의 이해와 협조를 이끌어내는 것이다. 본 연구에서 설정한 주요 이해관계자들은 교직원그룹, 대학생그룹, 지역상인 그룹의 3개 그룹이다. 종속변수는 대학평판(University Reputation)으로 설정하고 이를 통해 이해관계자반응을 측정하였다. 또한 대학의 사회공헌활동에 대한 이해관계자들의 태도를 자기해석이론(Self-Construal Theory)에 입각해 차이를 살펴보았다. 연구결과, 지역을 위한 대학사회공헌활동은 사전과 사후의 비교에서 사후가 사전보다 높게 나타났다. 아울러 자기해석수준에 따른 비교에서 독립적 자아(Independent Self)성향이 상호의존적 자아(Interdependent Self)성향보다 더욱 높게 나타났다. 대학사회공헌활동에 대한 이해관계자 그룹별 분석에서 교직원그룹, 지역상인 그룹, 대학생그룹 순으로 높게 나타났다. 그 이외에 사회공헌활동에 대한 이론적, 실무적 함의가 논의되었다.

This study examined the effects of new CSR(College Social Responsibility) activities which are different from previous CSR activities such as Industry-university cooperation on the stakeholder’s attitudes. The new CSR activity was that university educated students regarding start-up business and give them the opportunity to run small business which was fully supported by university near the university. And they were trying to revitalize the depressed regional economy with their fresh ideas and enthusiasm. In this research 3 kinds of subjects group were selected, i.e. ‘Faculty group’, ‘Students group’, ‘Regional merchant group’. As a dependent variable, university reputation was used to evaluate the stakeholder’s responses. The research results showed that post responses were higher than pre responses in terms of comparison between pre and post weather awareness of experimental stimuli or not. In terms of self construal tendency of research subjects, independent self subjects were higher than interdependent self subjects. In terms of stakeholder’s types, the higher level ranking was faculty group, regional merchant group, students group. And faculty group was higher than the students group in the statistically meaningful level. Theoretical and managerial implications as well as directions for future research are discussed.

본 연구는 디자인 심미성과 메시지 간의 매칭정도가 제품평가에 미치는 영향과, 디자인과 메시지 간의 매칭정도에 자아해석유형의 조절작용을 연구하였다. 향수병을 실증대상으로 선정하고, 심미성 원리를 강조와 조화로, 자아해석을 독립적 자아해석과 상호의존적 자아해석으로 구분하여 2(심미성: 강조, 조화)×2(자아해석: 독립적, 상호의존적)로 실험을 설계를 하고 검증하였다. 첫째, 독립적 자아해석 성향의 소비자는 강조 심미성의 디자인제품을 더 선호하였으며, 상호의존적 자아해석 성향의 소비자는 조화 심미성의 디자인제품을 더 선호하였다. 둘째, 소비자가 조화(강조)심미성 디자인과 조화(강조)메시지로 구성된 광고에 노출되었을 때, 심미성과 메시지 간의 매칭정도를 지각하며, 이것이 제품 평가에 영향을 주었다. 셋째, 강조 심미성을 강조한 광고에서, 독립적 자아해석집단이 상호의존적 자아해석 집단보다, 심미성과 메시지의 매칭정도에 긍정적인 영향을 받는다. 그러나 조화심미성을 강조한 광고에서는 두 집단 간에 큰 차이가 없는 것으로 식별되었다. 마케터는 광고에서 디자인 심미성과 자아해석을 토대로 심미성을 강조하는 관리를 해야 한다.

Few studies have been conducted so far to investigate how consumers react to certain aesthetics in compliance with their self-construals. This study explored the effects the level of matching between aesthetic design and copy message may exercise upon their product evaluation, and moderating roles of types of self-construals on the effects. This paper used between-subject experimental design of 2 (design aesthetics: emphasis vs harmony) × 2 (self-construals: independent vs dependent). Perfume bottles were selected as the empirical object. The results of this study are as followings: First, independent -construals consumers were found to favor more the goods with design of emphatic aesthetics than those of harmonious aesthetics, while dependent-construals consumers were more fond of the products with design of harmonious aesthetics than those of emphatic aesthetics. Second, consumers perceiving more intensively the level of matching between aesthetic design and message showed positive evaluation of the perfume goods advertised. Third, the emphatic aesthetics perceived from the advertisements of emphatic aesthetics could exercise more positive impacts upon the level of matching between emphatic design and emphatic message in the independent group than in the dependent group. Marketers should therefore endeavor to manage advertisement design with a focus on aesthetic design and copy messages according to consumers’ self-construals.

중국의 인터넷 교육은 빠른 속도로 새로운 교육 방식으로 등장하였다. 하지만 아직 인터넷 교육 업체에 대한 인지도와 소비자의 믿음이 낮다. 최근 조사에 의하면 소비자들의 선호도가 높은 심벌마크를 사용하는 기업의 제품이나 제공하는 서비스를 더 선호한다고 주장하고 있다. 따라서 소비자가 어떤 유형의 심벌마크를 더 선호하는지 파악하는 것이 본 연구의 목적이다. 선행 연구를 통해서 비언어적 심벌마크는 이니셜 마크, 구상 마크, 추상 마크, 조합 마크 등 4가지로 분류하였다. 그리고 유형별로 5개 대표모델을 선정하여 총 20개의 심벌마크를 사례연구에 사용하였다. 분석방법은 일원 분산분석, 상관분석을 이용하였다. 분석결과, 심벌마크 유형에 따라 선호도에 뚜렷한 차이가 있다. 기업의 업종, 제품을 직설적으로 서술할 수 있는 구상 심벌마크의 선호도가 제일 높다. 그 다음에 조합 심벌마크, 이니셜 심벌마크가 2위, 3위로 차지하였다. 추상 심벌마크는 제일 낮은 순위로 나타났다. 따라서 기업 이미지 형성을 돕기 위해 ‘독창성, 상징성, 미래성이 높고 의미를 함축시키는 구상 심벌마크’를 이용하면 인지도가 높아질 수 있으며 더욱 효과적으로 보이는 것을 알 수 있었다 . 앞으로는 이와 같은 근거를 바탕으로 적절한 조형기법을 이용하여 소비자에게 감정을 만족시킬 수 있는 심벌마크를 창출할 것으로 기대한다.

Chinese internet education has appeared as a new method of education. But awareness of internet education companies, as well as consumer confidence, is still low. Recent research asserts that the products or services of corporations who's symbol marks are more preferred by consumers, are also more preferred. Accordingly, The purpose of this study is to determine what types of symbol marks are more preferred by consumers. In previous research, nonverbal symbol marks have been categorized into four types: initial marks, concrete marks, abstract marks, and combination marks. 5 representative symbol marks from each of the four types were selected as examples for this research. One-way ANOVA analysis and correlation analysis were used to complete this research. Results of Analysis - there is a clear difference in preference according to the type of symbol mark. The concrete symbol mark, which directly describes a product or the corporation's type of business, was the most preferred. The combination symbol mark and the initial symbol mark followed in second and third places, respectively. The abstract symbol mark was the least preferred. Thus in order to help the formation of a corporate image, the concrete symbol mark which reflects creativity, symbolism, and futurity and conveys meaning, is recommended. If the concrete symbol mark is utilized, recognition will increase and it will be seen as more effective. The creation of symbol marks which appropriately utilize formative techniques and satisfy the emotions of consumers is anticipated.

본 연구의 목적은 저관여 제품 포장 디자인의 시각적 요소와 언어적 요소가 소비가치, 메시지 관여도, 소비자 태도에 어떠한 영향을 미치는지 분석하는 것이다. 본 연구는 세안비누의 시각적, 언어적 요소를 포함한 포장 디자인을 제작하여 소비가치와 메시지 관여도를 측정한 후 이들이 디자인 태도와 제품 태도에 미치는 효과를 분석하였다. 또한 디자인 태도와 제품 태도가 구매의도에 미치는 영향을 회귀분석을 통해 분석하였다. 연구결과 디자인 태도와 제품 태도 모두 구매의도에 영향을 미치며, 제품 태도가 더 중요한 요인으로 나타났다. 기능적 가치, 진귀적 가치, 메시지 관여도 모두 제품 태도에 유의한 영향을 미치며, 메시지 관여도가 더 중요한 요인으로 나타났다. 이와 달리 디자인 태도에서는 메시지 관여도는 영향을 미치지 않는 것으로 나타났다. 본 연구는 포장 디자인의 시각적 및 언어적 요인이 소비가치, 메시지 관여도, 제품 태도, 구매의도에 영향을 주는 브랜드 커뮤니케이션 효과 과정을 이론적으로 설명하고 있다. 실무에 있어서 전략적인 포장 디자인은 시각적 요소와 언어적 요소를 동시에 검토해야 한다는 점을 시사한다.

The purpose of this study is to analyze the influence that the verbal elements of the low-involvement product package design have on consumption value, message involvement, and consumer attitude. This study prepared the visual design of a facial soap along with a verbal message and evaluated consumption values and message involvement. The effects of consumption values and message involvement on design attitude and product attitude were examined. The effects of design attitude and product attitude on purchase intention were investigated through regression analysis. Although both design attitude and product attitude had positive effects on purchase intention, product attitude was identified as a more important factor. Meanwhile, product attitude was found to be positively influenced by functional value, epistemic value, and message involvement. Among these factors, message involvement was the strongest influential factor. On the other hand, message involvement had no effect on design attitude. This research theoretically explains the brand communication effect. The visual and verbal elements of package design enhance consumption value and message involvement, which have a positive effect on product attitude and thus increase purchase intention. Overall, this study implies that strategic package design should combine both non-verbal and verbal elements.

3D 프린팅 산업의 발전하기 위해서는 그것의 저변이 확대되어야 한다. 모든 기술이 그렇듯이, 기술 그 자체만으로는 문화가 될 수 없다. 기술의 성패는 결국 그 기술로 우리가 무엇을 할 수 있는가 하는 콘텐츠의 문제로 귀결된다. 3D 프린팅의 저변이 확대되지 않고 있는 이유 중의 하나를 본 연구자는 답보 상태에 머물러 있는 콘텐츠의 니즈 때문이라고 본다. 콘텐츠 거래 활성화를 위한 방안으로서, 본 연구는 3D 프린팅에 특화된 디자인 콘텐츠 라이브러리 구축의 필요성을 제기한다. 3D 프린팅 디자인 콘텐츠 라이브러리 사이트는 많이 있다. 하지만 그것들은 일반적인 2D 이미지 콘텐츠 라이브러리들과 거의 다름이 없는 구조를 가지고 있다. 이것이 3D 프린팅의 저변 확대를 지체시키는 문제이다. 이들은 3D 프린팅 디자인 콘텐츠의 특수성에 대해서 전혀 고려를 하고 있지 않다. 3D 프린팅의 특수성을 이해하면, 현재 기술 상황에서 3D 프린팅 디자인 콘텐츠는 개선과정을 반드시 필요로 한다는 것을 알 수 있다. 콘텐츠 제공자와 소비자 모두 어느 정도 콘텐츠를 개선하고 변형하는 협업의 과정에 참여할 수 밖에 없다. 이 과정을 투명하게 관리하고 알기 쉽게 제시하는 사이트 구조가 반드시 필요하다. 현재 기술 수준에서 3D 콘텐츠 데이터들은 제품 완성에 대한 신뢰성을 보장하지 못한다. 그 신뢰성을 보장하기 위해서 3D 프린팅에 특화된 디자인 콘텐츠 라이브러리는 원저작물에 대한 파생저작물들의 발생을 예측하고 그것들의 권리를 보상할 수 있는 방법을 찾아야 한다. 디자인 콘텐츠 거래에 사람들이 자발적으로 참여할 수 있을 때 3D 프린팅의 사회적 저변은 질적으로 확대될 수 있을 것이다.

This study is planned to make a solution of extending social infra of 3D printing. Survival of technology depends on what we can do with it. Really what matter is content. By the way, 3D printing technology is not a magic wand to us, which can make all imaginable shapes, because it is yet to be complete. Down loaded 3D data from libraries often frustrate 3D printing early-adaptors for various causes of printing faults. Under this condition, needs for contents rarely are provoked or stimulated, and social infra of 3D printing cannot be extended. There are many contents libraries sites for 3D printing. But these are adopting mostly same structure as general 2D image contents libraries. This point is on the center of problem that deters the growth of 3D printing. 3D printing contents necessarily need their own improvement progress in the current technological level. Contents libraries based on the peculiarity of 3D printing surely need a structure to transparently manage the progress and easily navigate us to developed versions of contents. Under the current technology level, 3D contents data cannot give us credibility for printing. In order to guarantee the crediblity, contents libraries for 3D printing have to find ways of expecting outbreak of derived works for an original work and rewarding the right of them.

최근 포털 사이트의 기념일 로고 디자인은 사이트의 아이덴티티를 확장시키는 하나의 방법으로 사용되고 있다. 본 연구는 포털 사이트로서 세계 1위를 차지하고 있는 구글 사이트에 나타난 기념일 로고를 중심으로 분석하였다. 분석대상으로는 ‘구글두들’에 나타난 2011년에서 2015년까지의 각 국가의 ‘독립기념일’ 로고디자인을 선정하였고, 연도별 시각적 재현요소를 분석하였다. 우선, ‘무엇을 담아야 할 것인가?’의 재현대상을 수동적 오브제와 능동적 오브제로 구분하여 추출하였다. 또한 ‘어떻게 담을 것인가?’에 관한 시각적 재현이미지는 역사성, 사회성, 문화성, 예술성 정보성 등 5개의 평가요소 15개의 속성으로 구분하여 설문을 통해 이미지를 분석하였다. 연구결과를 살펴보면, 첫째, 포털 사이트 특징상 구글 로고디자인은 각 연도별 아이덴티티로 정해진 서체를 사용하고 있었다. 둘째, 각 국가의 아이덴티티의 유지하기 위해 국기의 색상의 이미지에 적용하고 있었다. 셋째, 독립기념일을 지표하기 위한 연도별 고정된 이미지 형식을 1개 또는 2개를 제시하고 있었다. 이미지 변형 요소에는 각 국가의 국화․국조․대표 건물 등의 유형의 요소를 활용한 경우와 은유적 표현으로 축제나 여유로운 식탁이미지 등을 활용하여 변형하고 있었다. 또한, 전체 시각적 재현이미지의 분석은 역사성이 가장 높게 나타났고, 사회성이 가장 낮게 나타났으며, 2014년에 사용된 통합 재현이미지가 가장 높은 점수로 측정되었다. 본 연구는 포털 사이트의 기념일에 나타난 가변 형태 로고디자인의 아이덴티티를 유지하는 방법론과 로고의 유연성 및 확장가능성에 관한 기초 자료가 되기를 바란다.

Recently anniversary logos design of the portal site has been used as a way to expand the identity of the site. This study analyzed anniversary logos appeared on the portal site Google. Analysis target were selected of Google Doodle for 'Independence Day' logo design from 2011 to 2015, In each country. And analyzed the visual representation element of each year. first, the representation subject on 'What will you Representation?' was divided as passive or active object. Second visual representation image of 'How will you Representation?' conducted a survey to distinguish the five elements of 15 properties. Results first, portal site Google logo design was used in fixed font identities each year. Second, It was applied the colors of the national flag in order to maintain the identity of each country. Third, It was presented with one or two fixed image format for annual indicators to the Independence Day. transform Image was used to tangible elements in each country.-National flower, National bird, representative buildings etc. And metaphorical expression had been transformed into a festival or table images. In addition, the visual representation image analysis showed the highest Historicity, Sociability were the lowest. The year was 2014 highly representation image. As this study would be basic research to keep the identity of the transform logo design appeared on the anniversary of the portal site to Shows the methodology, flexibility and extensibility of the logo.

일 년에 두 번씩 개최되는 패션위크는 패션산업의 매개체이자 원동력이며 국가의 산업경쟁력과 지역의 활성화, 시장경제 촉 매체의 역할 등 다양한 의미를 반영하고 있다. 따라서 본 연구의 목적은 한국의 국가 브랜드로서의 서울 패션위크를 조사 진단하여 한국패션산업의 경쟁력 강화를 위한 활성화 방안을 제안하는데 있다. 본 연구의 방법은, 문헌자료와 인터넷 자료, 신문 기사 등을 참고로 하여 한국의 패션산업과 서울 패션위크, 그리고 해외 주요 4대 패션위크에 대한 이론적 고찰을 하였다. 연구의 범위는 2011년에서 2016년으로 제한하였으며 연구 주제의 특성상 선행 연구 및 실증적 자료들이 극히 제한되어있어 연구에 많은 한계점이 있었다는 것을 전제로 한다. 본 연구 결과 첫째, 정책 제안 형 단체가 절실하며 이를 통해 디자이너, 그룹, 정부는 통합 개최를 위한 노력을 해야 한다. 둘째, 정부와 지자체, 관련 단체들의 지속적이며 일관된 정책 및 예산 지원이 필요하고, 사전 분석을 통해 중장기적인 인프라에 제대로 투자해야 한다. 셋째, 세계적인 영향력과 파급력을 지닌 한류, K-Pop과 다양한 콘텐츠를 적극 활용하여 서울 패션위크만의 독자적인 국가 브랜드로서의 이미지 및 정체성을 구축해야 한다. 넷째, IT강국 한국의 발전된 기술을 바탕으로 생산, 유통, 판매, 피드백 공유, 수출 등을 효율적으로 관리할 수 있는 원스톱 시스템 구축을 해야 한다. 마지막으로 디자이너와 브랜드는 고유의 정체성과 역사성을 반영하는 하우스 아카이브 구축에 힘을 써야한다. 한국 패션산업의 글로벌 경쟁력 강화를 위해서는 합리성과 일관성을 도모해 법적, 제도적 울타리를 만들어 서울 패션위크에 대한 지속적이며 즉각적인 지원, 육성을 할 수 있도록 하는 것이 필요하다.

Fashion week, held twice a year, contributes to increasing the industrial competitiveness of a nation Therefore, this study analyzes and diagnoses Seoul Fashion Week with the aim of proposing ways to strengthen the competitiveness of the Korean fashion industry and contribute to its development. This study takes a theoretical look at the Korean fashion industry and major overseas fashion weeks based on findings from academic literature, online documents, and daily and monthly press articles. The study shows that first, a central organization is needed. Second, the active and systematic support of the central and local governments and related agencies and organizations is required. Third, the global popularity of the Korean Wave with its rich K-pop and entertainment contents should be actively used to reinforce the image and brand of Korean fashion. Fourth, a strategy should be established so that Korean fashion can respond and react swiftly to the ever-shifting parameters of the fashion industry. Finally, designers and brands should build house archives that reflect their unique identity and history. To strengthen the global competitiveness of the Korean fashion industry, it is necessary to provide it with immediate and ongoing support within a practical and coherent legal and systematic framework.

환경은 이미 국내뿐 아니라 세계 소비시장을 주도하는 핵심 키워드이며, 기업은 환경과 건강을 동시에 지키려는 소비자들의 증가에 따른 차별화된 환경광고 전략이 필요하다. 본 연구는 친환경 주장유형(실체적 주장 vs. 연상적 주장)과 소비자 조절초점(예방초점 vs. 향상초점)에 따른 소비자 태도의 차이를 이원분산분석을 통해 검증하였다. 환경광고 소구유형에 따른 소비자 평가로는 광고태도를 조사하였다. 연구결과 소비자 조절초점에 따라 광고에 대한 태도에 유의한 상호작용 효과가 나타났다. 구체적으로 가설 1은 부분적으로 지지되었는데 가설 1-1의 경우 예방초점 소비자는 실체적 주장유형을 더욱 긍정적으로 평가할 것으로 예상하였으나 통계적으로 유의미한 차이가 없는 것으로 나타났다. 이에 반해 가설 1-2의 경우 향상초점 소비자는 실체적 주장유형보다 연상적 주장유형에 더 높은 평가를 보였으며, 통계적으로 유의한 차이를 나타내 지지되었다. 또한 인지적 메커니즘으로 투입된 적합감정의 유의한 매개효과를 확인할 수 있었다. 본 연구는 친환경 주장 광고가 소비자 의 조절초점 방향에 따라 태도가 달라진다는 것을 밝혔으며, 기업의 친환경 마케팅에서 친환경 제품 및 브랜드 개발 담당자에게 실무적 시사점을 제공할 수 있음을 기대한다.

Environment has already settled down as a key word leading both domestic and the world’s consumption market, and as increasing of consumers aiming to keep both of environment and health, enterprises need differentiated environmental strategies. This study adopted a Two-Way ANOVA, with environmental claim types(associative claim vs. substantive claim) and consumers' regulatory focus(prevention focus vs. promotion focus). As for the consumer evaluation according to environmental advertisement appeals advertisement attitude were examined. As a result of study, a significant interaction effect came out on the attitude toward advertising according to the consumers' regulatory focus. Specifically, Hypothesis 1 was partially supported. For Hypothesis 1-1, it showed that there was no statistically significant difference. In contrast, for Hypothesis 1-2, consumers with promotion focus showed a higher value on the associative claim than the substantive claim, which was supported by the statistically significant difference. In addition, this study was able to confirm a significant mediating effect of Feeling Right which was put as a cognitive mechanism. This study verify that attitude toward environmental claim advertising may vary according to the direction of consumers’ regulatory focus, and the results are expected to provide practical implications to the staff members in charge of environmental product brand development in corporate eco-friendly marketing situations.

화장품 광고는 그 시대 여성들의 사고를 가장 민감하게 반영하고 있는 만큼 그 역할은 매우 크다. 본 연구는 여성들의 메이크업 스타일에 많은 영향을 미치는 에스티로더 화장품 광고 중 2010년에서 2015년까지의 메이크업 디자인 패턴에 대하여 선행연구를 참고해 조형적 특성을 색상, 질감, 형태로 선정하였고, 각각 색조화장품, 스킨케어와 베이스제품, 아이메이크업 표현에 쓰인 제품의 광고 메이크업으로 분류하여 연구하고, 2010년부터 2015년까지의 대표적인 광고 이미지를 비교 분석해 보았다. 연구결과에서 색에 의한 조형적 특징은 에스티로더만의 우아하면서도 여성스러운 색의 표현을 메이크업에서 엿볼 수 있음을 알 수 있었고, 질감에 의한 조형적 특징은 완벽한 피부표현과 함께 깨끗한 이목구비를 표현해 줌으로써 고급스러운 제품의 질감이 느껴지도록 부각 시켜 주었다. 형태에 의한 조형적 특징은 에스티로더 화장품 광고의 메이크업만의 여성적인 눈썹과 아이라인의 흐름과 깊이 있는 속눈썹의 표현에서 세련된 여성미를 느낄 수 있다. 2010년부터 2015년까지의 광고를 통해 최근 5~6년간의 화장품 광고 속 메이크업 디자인의 변화를 알 수 있었으며, 광고 속 메이크업 디자인을 통해 추구하는 메이크업의 이미지와 색상, 제품의 질감, 이목구비의 형태를 확인할 수 있었다. 본 연구는 메이크업 디자인 패턴의 조형적 특징들을 중심으로 작품의 독창성과 다양한 표현 기법을 이해하여 분석함으로써 현대 메이크업을 이해하고 나아가 전문화된 메이크업 디자인 패턴 연구 발전에 기여하고자 한다.

In order to understand the characteristics of modern makeup, the color, texture, and form were selected as the formative characteristics, regarding the makeup design pattern of Estée Lauder cosmetics advertising having lots of influence on women's makeup style. The formative characteristics with color were analyzed through advertising of color cosmetics products such as eye-shadow and lipstick. The formative characteristics with texture were analyzed through advertising of skin care and base products. The formative characteristics of form were studied based on advertising of products for eye-line, eyebrow, and eyelashes. In the results of examining the makeup formativeness of product advertising in regards of the formative characteristics with color, each product had diverse color themes, so that colors were well-balanced and also expressed its own elegant and feminine colors. In the expression of feminine eye brows and eye line, and rich/in-depth eyelashes of Estée Lauder cosmetics advertising, the sophisticated feminine beauty could be felt. It aims to understand the modern make-up by understanding and analyzing the diverse expression technique focused on the figurative characteristic of make-up design and contribute to the specialized research development of make-up design pattern through this research.

본 연구는 최근 학계에서 주목하고 있는 교수학습모델인 플립러닝 사례를 통해 브랜드 교육의 활성화 방안을 논의하였다. 브랜드 교육의 중요성이 강조되고 있음에도 불구하고 효과적인 학습모델이 부족하기 때문이다. 따라서 본 연구의 목적은 플립러닝에 의한 브랜드 교육 활성화 방안을 제시하는 것이다. 연구결과는 연구문제에 의거하여 정리하였다. 첫째, 플립러닝은 온라인과 오프라인 수업을 병행하므로, 학생들에게 브랜드를 입체적으로 분석하는데 도움을 주었다. 둘째, 플립러닝의 선행학습과 소집단 학습은 학생들이 브랜드 이미지 형성 요소를 발견하는데 기여하였다. 셋째, 플립러닝은 학생들의 수업에 대한 관심과 참여를 증대시켰다. 넷째, 플립러닝은 학생들이 브랜드 핵심을 찾아내는데 많은 도움을 주었다. 다섯째, 플립러닝은 교수와 학생간의 상호작용을 강화하였다. 여섯째, 플립러닝은 학생들이 브랜드 개념을 확장하는데 기여하였다. 일곱째, 플립러닝의 브랜드 성공사례는 학생들에게 이론과 실제의 융합된 브랜드 교육을 제공하였다. 끝으로, 플립러닝은 학생들의 자기주도학습을 통해 브랜드 지식을 심화해 가는데 많은 도움을 주었다. 요약하면, 플립러닝은 학계와 업계에서 향후 효과적인 브랜드 교수학습모형으로 브랜드 교육을 활성화하는데 기여할 수 있을 것으로 사료된다.

This research analyzed Brand Education Model based on the Flipped Learning drew attention by academic fields. Although the importance of Brand Education has been emphasized, it is hardly find the appropriate teaching model. Therefore, this research has administered Brand Education by Flipped Learning. The research findings are as follows. Firstly, Flipped Learning is an effective method for finding brand significances by online as well as offline education system. Secondly, small group discussions are very helpful for finding the components of brand image. Thirdly, Flipped Learning online materials have contributed to improve students’ attention and participation on the class. Fourthly, Flipped Learning offers the opportunity for increasing student’s self directed learning on brand strategy by themselves. And also, through Flipped Learning, students’ IMC(Integrated Marketing Communication) understanding and analytical ability for brand strategy have been improved. Fifthly, interaction with professor has been rapidly grow up. Sixth, Flipped Learning provides students with brand experiences and view by small group discussion. Seventh, online Flipped Learning data offers many significant visual materials to students. The data has contributed to students’ various perspectives for brand strategy theoretically as well as practically. Lastly, Flipped Learning gives many opportunities to develop students’ brand knowledge, especially by way of self directed learning. And also, many presentations and discussions based on the Flipped Learning, students are able to extend their brand experiences. In conclusion, Brand Education based on the Flipped Learning can be a productive Teaching Learning Model for vitalizing of brand in business as well as in academic fields.

최근 온라인 쇼핑몰은 동일 상품 내의 가격 비교가 용이하다는 점이 부각되면서 대형마트를 이은 제 2의 소매유통 채널로 자리매김하였다. 이에 따라 온라인 쇼핑몰의 가격에 대한 연구는 지속적으로 이루어지고 있으나 유동성을 갖고 있는 가격을 정보단서로써 소비자 정보처리에 대해 알아본 연구는 미비한 실정이다. 본 연구는 패션제품의 다이나믹 프라이싱이 소비자 정보처리에 미치는 영향을 분석하는 것에 목적이 있다. 명품 소비의 새로운 구매 연령층으로 각광받고 있는 20-30대의 여대생 및 대학원생 등 370명을 대상으로 설문조사가 실시되었으며 SPSS Ver.20.0이 분석에 사용되었다. 가격 변동 정보를 유형별로 분석한 결과 가격 정보 제시유형(집단별)에 따른 가격 태도, 제품 태도, 구매의도 차이는 각각 다른 것으로 나타났다. 또한 가격 태도와 제품 태도가 높을수록 구매의도가 높아지는 것으로 나타났으며, 구매의도에 따른 가격 태도와 제품 태도가 각각 다른 것으로 나타났다. 본 연구는 온라인 쇼핑몰에서 가격 전략 측면에 있어서 효과적인 마케팅 전략을 수립하는데 도움이 될 것으로 판단된다.

Recently online shopping malls grew into second largest retail channel behind hypermarket chains as highlighting points that easy to compare prices in the same product. Therefore, research on the online shopping mall pricing has been sustained progress by, but study on consumer information processing for dynamic pricing is insufficient. The purpose of this study was to analyze the effect of the dynamic pricing fashion product on the consumer information processing. The survey was conducted among 370 people, including college and graduate students in twenties and thirties being recognized as a new age of luxury consumer purchases. Also SPSS Ver.20.0 was used for analysis. As a result, there were differences in price attitude, product attitude and purchase intention among the groups according to the ways of presenting price fluctuation informations. Also, purchase intention became stronger when price attitude and product attitude were more favorable and there were differences in price attitude and product attitude depending on purchase intention. These results are expected to help develop effective marketing strategies for price fluctuation strategies in the online shopping malls.

국내 자전거 시장은 레저 산업의 발전으로 카본 자전거를 중심으로 한 고급형 시장이 성장하면서 국산 카본 자전거의 기술 개발 못지않게 글로벌 경쟁력을 위한 브랜드 디자인 또한 중요해지고 있다. 본 연구는 한국산업기술평가관리원(KEIT)의 디자인혁신역량강화사업 ‘러그(lug) 시스템 개발을 통한 미래형 카본 자전거 디자인기술개발’을 바탕으로 한 사례연구이다. 브랜드 디자인 개발을 위한 기초연구에는 국내외 경쟁사 네임과 디자인 유형 분석 방법을, 통합전략 수립을 위해서는 기업 환경 분석과 마케팅 전략 등을 활용하였다. 브랜드 디자인은 그 의미성과 상징성을 다양한 지역정서와 문화에도 거부감 없이 전달할 수 있는 능력을 지닐 때 글로벌 시장에서도 경쟁력을 높일 수 있다. 전 세계 소비자들과 공유하기 쉬운 글로벌 소재를 활용한 브랜드 전략은 보다 친근하고 흥미롭게 브랜드의 핵심 메시지를 전해 주기 때문이다. 따라서 글로벌 시장에서 커뮤니케이션이 용이한 네임과 브랜드 디자인 개발을 통하여 제품의 차별화된 특징을 명확하게 전달할 때 이미지 차별화는 물론 브랜드의 가치를 높일 수 있다는 것을 확인 할 수 있었다. 국산 카본 자전거가 글로벌 경쟁력을 갖추기 위해서는 기술개발도 중요하지만 무엇보다 ‘메이드 인 코리아’라는 국적 브랜드 이미지를 벗어날 수 있는 브랜드 디자인 전략이 필요하다. ‘가장 한국적인 것이 세계적이다’라는 말은 아직 국산 자전거에게는 해당되지 않기 때문이다.

With the development of the leisure industry, the Korean bicycle market advanced into a premium market around carbon bicycles. As such, there is an increased importance for brand design for global competitiveness of Korean carbon bicycles that is on par with its technological advancement. The following paper is a case study focused on 'futuristic carbon bicycle design technology advancement through lug system development' from Design Innovation Capability Reinforcement Business by Korea Evaluation Institute of Industrial Technology (KEIT). Foundational research for brand differentiation involved name and design analysis for Korean and international competitions. Corporate environment analysis and marketing strategies were used for establishing integrated strategies. Brand design can increase competitiveness in the global market when it can deliver the brand's meaning and symbolic representation without repulsion across a variety of regional emotion and culture. Brand strategy based on globalism that can be easily shared among consumers around the world can deliver the core message of the brand in a more friendly and interesting way. Therefore, the paper confirmed that clear delivery of the product differentiator through name and brand design development that can be easily recognized in the global market will not only differentiate its image but also increase brand value. The study finds the need for a differentiating strategy for brand design and not just technological development for global competitiveness of Korean carbon bicycles in order to set itself away from a nationalistic brand image of 'made in Korea.' This is mainly because 'the most Korean way is the most global way' no longer apply to the Korean bicycle market.

본 연구에서는 모바일 광고 가치에 대한 차원과 척도를 소비자 가치관점에서 개발하고 소비자가 지각하는 모바일 광고에 대한 가치 차원이 브랜드 태도와 브랜드 자산에 어떠한 영향을 미치는 지를 살펴보았다. 또한 제품 유형에 따라 브랜드 태도 및 브랜드 자산에 영향을 미치는 광고 가치 차원들이 어떻게 달라지는 지를 파악하였다. 3번의 설문조사를 통해 개발된 모바일 광고가치 차원과 측정항목의 예측타당성을 검증하였다. 최종적으로 개발된 모바일 광고가치 척도를 이용하여 실용재와 쾌락재 제품군에서 광고가치와 브랜드 태도 및 브랜드 자산간의 관계의 차이를 검증하였다. 소비자가 지각하는 모바일 광고가치 8개 요인과 31개의 측정항목이 개발되었다. 모바일 광고의 신뢰성, 개인화, 정보성, 가치성, 접근성, 불편성 요인이 브랜드 태도에 영향을 미치는 것으로 나타났으나 오락성과 보상성은 브랜드 태도에 영향을 미치지 못하는 것으로 나타났다. 또한 정보성과 접근성은 실용재와 쾌락재에서 브랜드 태도에 영향을 미치는 공통요인으로, 실용재의 경우에는 신뢰성과 가치성 요인이, 쾌락재에서는 개인화와 불편성 요인이 브랜드 태도에 영향을 미치는 개별적인 요인인 것으로 나타났다. 본 연구는 소비자 관점에서 모바일 광고가치 차원에 대한 이론적 틀을 제안하고, 기업의 브랜드 태도나 자산가치를 향상시키기 위한 모바일 광고 모델을 제시하였으며, 제품의 특성에 따른 모바일 광고기획 및 실행 전략에 필요한 다양한 관리적 시사점을 제시하였다.

This study develops mobile advertising value dimensions and measurement scales in the perspectives of consumers’ value and investigates relationships among value dimensions, brand attitude, and brand equity. This study explores how the relationship among value dimensions of mobile advertising, brand attitude, and brand equity are differed by product types. Predictive validity are tested with mobile advertising value dimensions and measurement scales which are developed using three times surveys. The differences of relationships among mobile advertising value, brand attitude, brand equity are investigated in utilitarian and hedonic product using the final value measurement scales. 8 value dimensions and 31 measurement scales are developed. Reliability, irritation, accessibility, personalization, informativity, and value have significant influences on brand attitude. However, entertainment and compensation do not affect on brand attitude. Informativity and accessibility influence brand attitude in both utilitarian and hedonic products. Reliability and value affect brand attitude in utilitarian products and personalization and irritation influence brand attitude in hedonic products. This study suggests the theoretical framework of mobile advertising value and provides not only mobile advertising strategy for building up brand attitude and equity but also various managerial implications for advertising strategy according to product characteristics.

서비스 통합 디자인은 현재 병원 시스템들의 무분별하게 배치되고 사용되는 UI(User Interface Design)디자인을 사용자 중심의 인터페이스로 통합하여 통일성 있는 디자인을 구축하는데 있어 필요한 요건 들을 제시하는데 목적이 있다. 현재 대형병원의 디바이스 및 서비스 시스템의 문제점을 파악하고 서비스 통합 디자인의 개발 모형을 설계하고 사용성 평가 항목을 제안한다. 개발 모형은 UI 요건을 연구한 학자들의 이론을 근간으로 서비스디자인 관점에서 연구 되어졌으며, 이는 병원내의 시스템을 사용자 모두가 보편적으로 사용 가능하게 만들고 나아가 병원 업무의 효율성을 높이고 브랜드 가치를 상승하게 하게 하는데 있다. 현재 사용되어지고 있는 병원 키오스크, 어플리케이션, PDA, 타블렛 등의 정보 시스템들은 통일성 없이 각 병원마다 다른 형태, 다른 인터페이스로 사용자들의 혼란을 가져왔다. 그러기 위해서는 다른 형태지만 통일성 있는 인터페이스와 시각적 요소, 경험적 요소 모두를 포함한 사용자 중심의 디자인이 개발되어야 할 것이다. 이에 본 연구는 이 시스템들의 UI 디자인 을 통합하여 서비스디자인에 있어 더 나은 환경을 만들기 위한 서비스 통합디자인을 개발, 평가 항목을 개발 모형을 통해 제시하였다. 서비스 통합 디자인 개발 모형을 통해 디자인된 서비스디자인은 향후 U 헬스케어(U Healthcare)시대의 상호 유기적이고 효율적인 양질의 의료 서비스가 되기 위한 가이드가 되길 기대해 본다.

Integrated service design aims to suggest necessary requirements for establishing a coherent UI design by incorporating user-centered design to enhance imprudently placed and utilized UI(User Interface) design. Current issues of Device and service systems of large-Scale hospitals were addressed, developmental model of integrated service was designed, and user evaluation items were proposed. Developmental model was investigated based on the theories of researchers who investigated UI requirements in the views of service design, and it aims to achieve universal availability of hospital system to all users, improve the efficiency of hospital services and increase the brand value. The lack of unity in the information system involving hospital kiosk, application, PDA, and tablets brought about confusions of users due to heterogenous forms and interfaces in each hospital. To tackle this, user-centered design that involves a coherent interface, experiential components and visual components should be developed. Thus, this study developed an integrated service design to create an ameliorated service environment through incorporating UI design, and suggested evaluation items through developmental model. The service design created from the developmental model of integrated design is expected to guide mutually organic, efficient and high-quality health care service in upcoming U Healthcare era.

한류의 확산과 함께 한국 화장품 매출이 빠르게 증가하고 있다. 이 연구의 주요 목적은 베트남 여성들이 지각하는 K-beauty와 한국 화장품 브랜드 이미지를 파악하여 한국 화장품과 문화 콘텐츠 개발에 이바지하는데 있다. 이 연구는 하노이에 거주하고 있는 20대 베트남 여성 37명을 5개 그룹으로 나누어 모바일 표적집단면접을 실시하였다. 예비조사는 2015년 2월에 이루어졌으며, 본 조사는 3월 중 4 주말에 걸쳐 실시되었다. 분석에는 Word Cloud 프로그램을 사용되었고, 한국 화장품 브랜드 이미지는 고가 브랜드, 중저가 브랜드, 중저가 색조브랜드, 바디케어 브랜드의 4개 유형으로 나누어 분석하였다. 베트남 여성들이 지각하는 한국과 K-beauty에 대한 이미지는 한류 스타들과 매우 밀접하게 연결되어 있었다. K-beauty 이미지는 자연미와 희고 고운 피부가 가장 두드러졌다. 고가화장품 브랜드 이미지는 각 브랜드의 광고 모델과 밀접하게 연관이 되어 있었으며, 안티에이징, 보습 등의 기능성도 잘 인식되어 있었다. 중저가 브랜드는 자연친화적이고 가격이 적당하다고 인식되어 있었고, 중저가 색조화장품 브랜드는 패키지·용기 디자인의 영향을 많이 받아서 브랜드 별 아이덴티티가 뚜렷하게 성립되어 있었다. 바디케어 화장품 브랜드는 좋은 향에 대한 이미지가 뚜렷하였다. 베트남 여성들은 한류스타와 깊게 연관된 K-beauty이미지를 가지고 있으며, 한국 화장품 브랜드들은 유형 별, 브랜드 별로 차별화된 이미지가 구축되어 있다고 할 수 있다.

Thanks to the wide spread of Korean wave, demand for Korean cosmetics has been increasing very rapidly. The main purpose of this study is to explore the images on K-beauty and Korean cosmetic brands perceived by Vietnamese women in order to contribute to the development of Korean cosmetic industry and cultural contents. Thirty seven Vietnamese women participated in mobile focused group interviews in 5 groups. Pre-test was conducted in February, 2015 and the main interviews during 4 weekends in March, 2015. Word Cloud software was used in the analysis and the Korean cosmetic brands were divided into four groups for the analysis. Images perceived by Vietnamese women on Korea or K-beauty were closely related to Korean entertainers. Naturalness and white skin were the most dominant images of K-beauty. The expensive brands relied heavily on the models for their images, and effects such as anti-aging or moisturizing were also well conveyed. Mass cosmetic brands were perceived eco-friendly and reasonably priced, while mass makeup brands had distinctive images depending the package and jar designs. Bodycare brands were commonly associated with good smell. While the K-beauty images relied heavily on the images of Korean entertainers, Korean cosmetic brands seemed to have well-established images unique to each brand and brand categories.

본 논문은 실제로 저자가 프로젝트 책임자로 수행한 ‘리제니스 패키지디자인’의 리뉴얼 사례이다. 특히 ‘리제너스 패키지디자인의 리뉴얼을 통해 필러제품으로써 효과적인 브랜드 이미지 재구축이 되었고, 우수한 필러제품으로써 시장경쟁력을 확보할 수 있다.’라는 연구문제를 설정하여 브랜드 이미지의 재구축과 시장경쟁력을 확보할 수 있는 효율적인 방법이었는가 검증해봄에 그 목적을 두었다. 본 목표를 통한 브랜드 로고타입, 패키지디자인 구현, 후가공 등의 프로세스 과정을 통해 최종적으로 리제니스 패키지디자인 리뉴얼을 진행하였고, 최종적으로 도출된 패키지디자인을 통해 소비자조사를 통한 가설을 검증하였다. 연구결과 패키지디자인 리뉴얼을 진행함에 있어 핵심적인 시장 설정과 목표 타겟 설정, 설정된 시장과 타겟에게 보여질 브랜드 이미지를 모두 고려한 디자인 전략과, 실제 세분화된 시장 분석과 핵심 타겟의 면밀한 분석, 디자인 가이드라인 수립과 실행이 동반되었을 때 효과적인 결과를 창출해 낼 수 있음을 파악하였다. 본 연구가 패키지디자인 리뉴얼과 이를 통해 브랜드 이미지 재구축의 사례 자료로써 널리 활용되기를 바라며, 패키지디자인 리뉴얼을 진행함에 있어 효율적인 조사와 전략수립, 유기적인 디자인 프로세스 실행으로 긍정적이고 효과적인 브랜드 이미지 수립과 시장경쟁력 구축에 최선의 역량을 다하길 바라는 바이다.

This study focused on the renewal case of 'Rejeunesse package design' as the project manager. Especially, by setting the research question of hypothesis, we have verified whether the package design renewal of the actual Rejeunesse filler product is an effective way to renew the brand image and secure the market competitiveness of the product. Through the processes of brand logo type, package design implementation, and postprocess application, we were able to proceed with the Rejeunesse package design renewal and could eventually derive the following conclusion after the verification of the hypothesis based on the resulting package design. When conducting package design renewal, that the design process in line with the design process strategy should be done organically. This factors such as the establishment of core market and targets, brand images that will be shown to the targeted market and subjects, detailed market analysis, in-depth analysis of the core targets, and lastly, the design guideline based on the matters mentioned above are integrated together. It is our wishes that this study can be widely utilized as case materials for package design renewal and brand image revitalization. Also, we sincerely hope that more companies and design firms in the future can put their best efforts in building effective brand image and establishing market competitiveness through package design renewal via effective research and strategy, as well as the implementation of the organic design process.

3D 프린팅은 산업 분야를 막론하고 가장 주목받는 신기술로 인정받고 있으며 의료, 예술, 디자인 분야에서도 패러다임을 바꿀 혁신적인 기술로서의 가능성을 인정받고 있다. 패션산업에서도 3D 프린팅을 이용한 다양한 시도들이 이어지고 있지만 타 산업분야에 비하여 패션산업에 3D 프린팅의 적용은 더딘 편이며 가장 큰 이유는 의류제작에 필요한 기준을 충족시킬만한 패브릭을 3D 프린팅으로 제작하기 힘들기 때문이다. 본 연구에서는 3D 프린팅 패션디자인의 대중화를 위하여 반드시 연구가 필요한 3D 프린팅 패브릭과 의상을 개발하였다. 연구는 3단계로 진행되었다. 1단계에서는 섬유를 두께에 관계없이 안정적으로 프린팅 할 수 있는 기술에 대한 연구를 진행하였다. 2단계에서는 1단계 연구결과를 바탕으로 니트 패브릭과 직물 패브릭을 출력하는 기술을 개발하였다. 니트 패브릭은 얇은 원사를 겹쳐서 프린팅 하여 두꺼운 원사를 안정적으로 프린팅 할 수 있는 결과를 도출하였다. 직물 패브릭은 경사와 위사 사이에 공간을 두어 안정적이고 내구성이 뛰어난 직물을 프린팅 할 수 있는 결과를 도출하였다. 3단계에서는 3D 프린팅 니트 패브릭과 직물 패브릭의 조직 특성을 활용한 의상을 제작하였다. 본 연구는 기존 3D 프린팅 패션 디자인이 부분적인 장식이나 기존 원단에 부착되는 한계점에서 벗어나 섬유조직, 니트 패브릭, 직물 패브릭 등 의상 제작에 관련된 패브릭을 모두 3D 프린팅으로 제작하였다. 이를 통하여 향후 3D 프린팅 패션 디자인의 새로운 가능성을 제시하였다는 것에 의의가 있다.

3D printing is recognized as an innovative technology to change the paradigm in health care, art, design. And various attempts using 3D printing in the fashion industry. However, 3D printing is used in the fashion industry is not popular as other industry. The biggest reason is because it is difficult to produce enough fabric to meet the criteria for clothing made ​​of 3D printing . In this study, we developed a 3D printing fabrics and costumes. The study was conducted in three steps. first,It has developed a technology that can reliably print, regardless of the thickness of the fibers. Second, we developed a technique to output a knitted fabric and a textile fabric on the basis of phase 1 study. Knitted fabric is derived for the results to be reliable printing of thick yarn. Woven fabric was obtained for the results to be stable and durable fabric placed on the space between the warp and weft. Third, Costume design applied to take advantage of the organizational characteristics of 3D printed knit and woven fabric. This study was produced by 3D printing fabrics all involved in making costumes yarn , fabrics, auxiliary materials. Through this study, we propose new possibilities for fashion design.

본 연구는 베트남의 젊은 여성 소비자들을 대상으로 그들의 라이프스타일 유형을 분류하고 유형별 한국 화장품 브랜드 소비행동을 비교하고자 한다. 최근 6개월 이내 한국 화장품을 구입한 경험이 있는 베트남 하노이 지역의 25-35세 여성 소비자들을 대상으로 온라인 설문조사를 실시하였다. 한국어로 개발된 설문지를 역번역과정을 통해 베트남어로 개발하였으며, 총 251부의 설문지를 분석에 이용하였다. 군집분석을 통해 소비자들을 라이프스타일 유형별 분류하였으며, 집단 별 한국 화장품 소비행동 차이를 알아보기 위하여 교차분석, 분산분석 및 Duncan 사후비교 검정을 실시하였다. 요인분석 결과 베트남 젊은 여성 소비자들을 대상으로 라이프스타일 문항들은 12개의 차원으로 도출이 되었다. 도출된 12개의 요인값을 이용하여 군집분석을 실시하였으며, 군집분석 결과 소극적 침체형, 건강중시형, 유행추구 충동적 소비형, 적극적 활동형의 4개의 그룹이 생성되었다. 네 개의 라이프스타일 유형에 따른 그룹은 다른 성격을 보였으며, 한국 화장품 소비행동 및 즐겨 쓰는 한국 화장품 브랜드에 대한 속성 인식 및 만족도에서 유의한 차이를 나타내었다. 베트남 젊은 여성 소비자들은 라이프스타일에 따라 다른 집단유형으로 구분되며, 집단별 한국 화장품 브랜드 속성별 인식 및 화장품 소비패턴에서 차이가 있었다. 이 결과를 토대로 유형별 마케팅 커뮤니케이션 전략 수립에 실질적인 제안이 가능하다.

With the rapid economic growth, cosmetics markets in Vietnam has attracted attention from global cosmetics brands. The current study aims to segment Vietnamese female consumers using their lifestyle dimensions in cosmetic market, and to explore their cosmetics consumption behavior. An online survey was administered to female consumers between 25 and 35 years old, who live in Hanoi, Vietnam. Using a back-translation process, Vietnamese survey was developed from the Korean version of questionnaire. A total of 251 samples were used for data analyses. The findings from the study were as follows. First, factor analyses revealed 12 lifestyle dimensions. Second, using 12 lifestyle dimensions, cluster analysis was conducted, which revealed four distinct groups of consumers: timid inactive group, health-conscious group, fashion-oriented impulse buyers, and active consumer. Third, consumer behavior of consumption of Korean cosmetics brands were compared among these four groups, which showed significant differences among the four lifestyle groups. The research showed that Korean cosmetics brands market in Vietnam can be segmented into four distinct groups, which show different consumption patterns. Promotional messages can be developed considering characteristics of each group.

잡지를 이루는 디자인 요소 가운데 사진은 정보가 담고 있는 내용을 이미지로 표현함으로써 내용의 이해를 돕고, 사용자의 관심을 유도하는데 중요한 역할을 한다. 특히, 창의적인 사진의 연출은 독자의 흥미를 유도하고 시각적으로 주목성을 끌 수 있을 뿐만 아니라 효율적인 메시지 전달 및 인지 측면에서도 도움이 될 수 있다. 본 연구에서는 사용자의 흥미를 유발하고 정보 전달의 효율성을 높이기 위한 사진 연출 방안에 관해 제안하였다. 이를 위해 잡지에 실린 다양한 콘텐츠를 제공하고 있는 네이버 매거진캐스트에 나타난 구성된 사진들의 연출방법을 살펴보고 이를 아이디어 발상법 측면에서 분석하였다. 분석결과, 잡지에서 흥미롭게 연출된 사진들이 대체, 결합, 응용 및 차용, 수정, 전용, 재구성 등 아이디어 발상법에 기반 하여 분석 가능함을 알 수 있었으며, 이를 통해 기존 광고매체 등에서 주로 컴퓨터그래픽의 합성을 통해 표현된 아이디어발상법을 사진의 연출에서도 적용 가능함을 보였다. 제안하는 창의적인 사진 연출법이 잡지뿐만 아니라 북커버 디자인, 광고 등 다양한 콘텐츠를 다루는 여러 매체에서도 디자인 요소로 활용됨으로써 독자의 흥미 유도 및 정보 전달에 효율성을 높일 수 있으리라 기대한다.

Among elements constituting magazines, photo plays a role of helping understanding the content and attracting attention from users by expressing contents in the information into the image. Especially, the creative direction of photos induces the reader’s interest, it can draw the attention visually, and it can be also helpful in terms of the cognition and efficient delivery of messages. This study suggests the method of photos for attracting user’s interest and increasing the efficiency of delivery of the information. The method of this study is to look at the direction of fabricated photography appeared in Naver Magazine cast that provide a variety of contents published in the magazine, and analyzed this in terms of the idea conception. As a result of the analysis, it was possible to analyze photos which were directed in the magazine interestingly, based on the idea conception such as replacement, combination, application and borrowing, modification, exclusiveness, reconstruction and so on. And through this, it was shown that it is possible to apply the idea conception method expressed mainly through computer graphics in previous advertising media to directing photo. It is expected that the suggested directing method for creative photos can increase the interest of readers and efficiency of delivering the information by utilizing as design elements not only in magazines, but also in various media covering a wide range of content such as the book cover design, advertisement, and so on.

뉴미디어기술의 발달로 소비자의 욕구와 트랜드가 변화됨에 따라 브랜드패키지디자인도 새로운 변화가 필요한 시점이다. 이에 본 연구는 브랜드패키지디자인에 트랜스미디어 스토리텔링을 반영하여 한층 더 진화된 패키지로서 브랜드의 총체적 경험을 제공하기 위한 전략을 제시하고자 한다. 문헌자료와 인터넷 자료로 이론을 고찰하고, 2008년부터 2016년 사이에 세계 각국에서 제작된 코카콜라 패키지디자인 50여개 중 번 슈미트의 경험유형에 따라 12개의 사례를 선정하여 스토리와 미디어방식, 경험전략을 분석하였다. 코카콜라 글로벌패키지디자인은 뉴미디어 기술을 도입하여 기존의 패키지로 경험하기 어려웠던 게이미피케이션 경험을 가능하게 하고, 스토리를 기반으로 특별하고 감성적인 경험을 제공하여 소비자와 브랜드간의 관계지향성을 높이고 있었으며 상호작용을 기반으로 기존의 미디어를 초월한 확산성을 가지고 있었다. 또한 브랜드의 직접적, 내적, 개인적, 과정적인 경험을 통해 더욱 심도 있는 브랜드 경험을 유도하고 있었다. 앞으로 브랜드패키지디자인은 뉴미디어기술과 융합된 총체적인 경험매체로서 스토리가 있는 경험을 제공해야하고, 다각적인 경험을 제공해야 할 것이다. 또한 시공간의 제약이 없는 상호작용을 통해 새롭고 창조적인 경험을 지속적으로 제공하여 현 시대에 적합한 미디어이자 미래의 문화콘텐츠 역할까지 가능하도록 해야 할 것이다.

Currently, there is a need for new changes in brand packaging design, as consumer needs and trends are changing with the development of new media technology. Accordingly, the current study aimed to suggest a strategy to provide an overall brand experience with the use of brand packaging evolved a step further by reflecting transmedia storytelling in the packaging design. After a review of theories available in the literature and the Internet was conducted, 12 cases out of 50 or so of Coca-Cola packaging design created in various countries worldwide between 2008 and 2016 were selected according to the experience types suggested by Bernd Schmitt. Then, the stories, media methods and experiential strategies were analyzed. The Coca-Cola global packaging design enabled a gamification experience by introducing new media technology, which was difficult with the existing packaging, increased the relationship orientation between the consumers and the brand by providing a special and emotional experience based on storytelling, and had a diffusion effect on the basis of interactivity that exceeded what was possible with the existing media. Also, it induced a deeper experience with the brand through direct, internal, personal, and process experiences. In the future, as a medium for overall experience that is fused with new media technology, brand packaging design should provide a story-based experience and also a multidimensional experience. In addition, it should play the roles of a medium appropriate for the present time and simultaneously future cultural contents by providing continuously new and creative experiences through interactivity not limited to time and space.

올림픽 마스코트는 개최도시와 국가의 고유한 역사, 문화, 그리고 특정 의미를 전달하며, 대중과의 관계는 보다 인터렉티브해지고 이벤트 홍보와 마케팅의 대변인으로서 마스코트의 역할이 커져가고 있는 추세이다. 이러한 올림픽 마스코트의 뉴미디어에 따른 홍보와 브랜드적 가치에 기인하여 마케팅 도구로써 마스코트의 기능과 효과적 접근이 필요하다 하겠다. 본 연구는 이에 따라 올림픽 정신과 특정 의미를 효과적으로 전달하고 있는 마스코트를 대상으로 1976년 동계올림픽을 시작으로 최근에 이르는 동계 올림픽까지 연구범위로 정하여, 퍼스 기호학의 삼원적 범주를 바탕으로 기호학적 관점과 동작기호 개념을 통해 의미작용을 다음과 같이 연구·분석 하였다. 첫째, 올림픽 마스코트의 동작기호와 표정기호는 대중을 포옹하는 긍정적인 이미지와 의미를 전달한다. 둘째, 인간과 동물의 특징을 살린 마스코트의 기호화는 수용자에게 좀 더 긍정적이고 감성적 표현으로 의미를 전달한다. 셋째, 올림픽 마스코트의 섬세한 도상적 표현과 변화는 컴퓨터 게임과 판타지 영화와 같은 가상세계의 사실적인 묘사에서 비롯된다. 넷째, 온라인 게임이나 인터렉션 환경 속에서 대중들과 연결되어 브랜드로써 잠재적 가능성을 가지는 강력한 메타포가 될 수 있다. 대중들은 자신과 연관되어있지 않은 것에 관심을 가지는 것을 매우 인색해 한다. 따라서 인터렉션 경험 등의 다양한 미디어의 변화에 맞춰 대중이 공감할 수 있는 개최도시와 국가만의 고유한 역사와 문화 콘텐츠를 개발·연결하고, 동작기호를 통해 친근하게 다가갈수 있는 ‘살아 움직이는 인격체’로 대중의 마음과 감성을 포용하도록 접근하는 것이 요구된다.

Olympic mascots covey an unique history, culture and specific meaning of the host city and become more interactive with the public in relationship and the role of mascots which speak event publicity and marketing is increasing. Due to publicity and brand values of mascots through the new media, mascots need to access effective approaches and functions as a marketing tool. Thus, this study is intended for the mascot, which effectively passes the Olympic spirit and specific meaning from 1976 to the present Winter Olympics. The meaningful actions were analyzed through the semiotic perspective and the sign concept based on the three-way categories of Peirce’s semiotics. First, the motion symbols and the expression symbols of the Olympic mascot appear as an important factor to convey a positive image. Second, the mascot utilizing the features of humans and animals can convey its meaning to consumers in more positive and emotional expressions. Third, the delicate iconic representation and transformation of the Olympic mascot affected by the development of a computer games and the fantasy movie characters. Fourth, the symbolic mascot has a potential possibility as a brand. The public is very stingy when it comes to getting interested in something unrelated to them. Thus, unique historical and cultural contents should be developed to sympathize with the public's needs. Adapting to an era's change with various media and by fulfilling people's needs can captivate the audience's heart with mascots that resemble a ‘live human being'.

현재 대부분의 디자인 기획은 현 시대 요구되는 제품 또는 공간의 기능과 미적 가치를 현재적 시점으로 담아낸다. 하지만 디자인의 실제적 가치 생성은 수용자로부터 받아들여진 후부터 발생되며, 특히 공간은 비가역성과 고착성으로 인하여 오랜 시간에 걸쳐 가치가 변화된다. 따라서 본 연구는 시간의 흐름에 따라 작용하는 공간 영향 요소들의 시각화 모델을 구축, 지속적 가치를 고려한 공간 디자인 기획에 활용 가능하게 하는 것을 목적으로 한다. 현재 대부분의 공간디자인 기획에서의 특성과 한계를 파악하고 공간의 가치를 형성하는 요소들의 작용을 추출, 시간의 흐름을 포함한 단계별 공간가치 생성 요소와 작용에 대한 시각화 된 모델을 개발하였다. 또한, 개발된 모델을 통하여 지속가능한 기획이 필요한 동대문 디자인 플라자를 분석하여 모델의 활용 가능성을 증명하였다. 시간의 흐름에 따라 나타나는 공간의 현상과 가치들을 예측하여 공간 기획 시 적용 할 수 있는 기반 조사 및 분석 가능한 틀을 제시하였다. 공간을 기획할 시 활용 가능한 시간의 단계별 공간의 가치 발생 요소와 작용을 가시적으로 보일 수 있도록 시각적 활용의 방법을 제시했다는 것에 연구의 의의가 있다.

Most design planning made at present embody the arrangements, functions, and aesthetic values of the spaces required in this era from the contemporary perspective. However, the success of design begins not from the time of completion, but from the moment when it is accepted by the recipients. In particular, the value of space is changed over time due to the irreversibility. The purpose of this study is to build a visualization model for the action of space influencing factors that operate over time and enable it to be used for space design planning considering sustainable value. A step-by-step visualization model was developed for the space value creation factors and operations including the flow of time by drawing the operations of factors that create the value of space while identifying the characteristics and limitations in the space design planning stage. Furthermore, the potential for utilization of the model was demonstrated by analyzing the DDP which requires sustainable planning as an urban landmark through the developed model. The main role of this model is to predict the phenomena and values of space that appear over time and to perform basic investigation and analysis that can be applied to planning. The significance of this model lies in the presentation of a visual utilization method to predict the actions of phased factors according to the purpose of the space and to clearly visualize the values generated as a result of it.