Earticle

본 연구는 안동지역의 「영가지」를 비롯한 하회마을, 봉정사, 도산서원 그리고 병산서원 등의 유네스코 세계문화유산으로 등재되면서 전통성, 역사성, 보존성 그리고 독특성을 보유한 안동지역의 정체성과 이미지에 관심이 고조되고 있는 배경에 기초한다. 연구방법에서 공간적 범위는 안동지역을 대상으로 하고, 시간적 범위는 권기가 편찬한 「영가지」(1608년)를 토대로 한다. 내용적 방법은 안동지역을 연구해왔던 2차적 선행연구들을 활용한다. 본 연구의 이론적 배경은 Proshansky et. al.(1983), Hunt(1975), 그리고 Baloglu, & McCleary(1999)의 정체성 및 이미지 이론을 적용한다. 조선시대 안동지역의 정체성과 이미지는 다음과 같다. 첫째, 권기가 편찬한「영가지」는 조선시대 안동지역이 전통문화도시로서의 정체성을 잉태시킨 계기이었다. 둘째, 권기의 「영가지」는 재지사족들의 협력에 의한 집단지성의 결정판으로서의 이미지를 연상케 하고, 읍지 편찬의 촉매제이었다. 셋째, 「영가지」는 권기 및 지역 선비들의 상징적 가치인 서번트 리더십을 보여주고 있다. 즉, 7년의 세월과 38명이라는 지역유림의 사회적 관계자본과 인적 네트워킹으로 완성시켰다. 넷째, 「영가지」에 따르면, 안동은 한약재(참마, 오미자, 구기자)의 고장, 전통음식문화(간고등어, 식혜, 국시, 소주)의 발원지로서 이미지를 갖고 있다. ‘조선시대부터 계승된 전통ㆍ역사ㆍ문화의 정체성과 이미지는 ’전통문화도시‘로의 지향을 위한 도약의 발판이었다. 다만, 권기의 「영가지」 편찬에 따른 역사적 장소이었던 ’졸루정‘과 그 주변 환경을 조선시대 정체성 및 이미지 복원차원에서 관광 명소화가 되어져야 한다.

This research aims to study the regional identity and image of Andong during the Chosun Dynasty. The reason is that Andong is listed on UNESCO's World Heritage List, including 「Younggaji」, Bongjeongsa Temple, and Dosan Seowon et., al... In particular, the secrets of registration were that they possess traditionality, history, preservation, and uniqueness. The spatial extent of the study is based on the Andong area, and the timespan is based on 「Younggaji」(1608 year), compiled by Kwon Ki during the Chosun Dynasty. The scope of the content utilizes the identity of Andong today, which has been studied in its homepage and Andong area. The theoretical foundation of local identity and regional image applies the theory of Propansky et al.,(1983), Hunt (1975) and Baloglu, & McCleary(1999). According to the results of establishing the identity and image of the Andong area during today's Chosun Dynasty, the followings are true. First, the UNESCO listing of "Yeongji" was the starting point for Andong today as a traditional cultural city. Second, 「Younggaji」compiled around motivation, was the definitive version of collective intelligence by local scholars. Third, the compilation of 「Younggaji」symbolized the servant leadership of local scholars. Fourth, 「Younggaji」, Andong during the Chosun Dynasty was the main birthplace of medicinal herbs (Yam, Goji & Omija) and its unique traditional food culture(Rice punch, Salted mackerel & Noodle). Traditional, historical, cultural identity and local images, which have been elevated since the Chosun Dynasty, have been made into today's traditional cultural city.

시대적 흐름에 따라 순수 예술과 디자인 분야는 협력 및 교류를 통해 새로운 디자인 개발을 요구받고 있다. 이에 본 연구는 융합을 통한 시너지 효과의 장점에 주목하여 순수 예술 작가 우관중(Wu Guan Zhong)의 작품을 분석하고 이를 아트메이크업으로 표현함으로써 중국 전통수묵화와 서양화 기업을 접목한 방법을 인용하여 아트메이크업작품의 표현 영역을 확대시키고자 한다. 1950년대의 작품은 주로 유화와 수채화로 구성되어 있으며 섬세하게 연출하였다. 따라서 메이크업작품은 전반적으로 자연스럽게 그라데이션기법을 활용한 차분한 그린색조를 사용하여 표현하였다. 1960년대의 작품은 수묵화를 기본으로 하되 서양화 기법인 점묘법을 접목한 점과 선을 많이 이용하여 표현하였다. 이에 메이크업작품에서 눈썹은 점묘법을 활용하여 연출하고 아이메이크업은 그린색조로 연출하되 전체적으로 차분한 느낌의 누드 톤으로 피부를 표현하였다. 1970년대의 작품은 점, 선, 면을 더 적극적으로 활용한 시기로 나타났다. 따라서 메이크업 작품에서 레드의 색상을 분할된 조각으로 구성하고 원근법을 이용하여 표현하였다. 1980년대의 작품은 중국 지역의 자연경관을 추상적으로 표현하였다. 메이크업작품에서는 모델얼굴의 아이브로우를 완전히 덮어 페이스페인팅기법으로 표현하되 점과 선으로 레이어를 강조하여 추상적으로 자연경관을 연출하고자 하였다. 1990~2000년대의 작품은 테마가 풍경, 동물, 문자 등 여러 가지로 분석되었다. 따라서 메이크업작품의 시각적인 효과를 강조하고자 하였으며 유성페이스페인팅 재료를 이용하여 역동적인 메이크업을 연출하였다. 본 연구를 통해서 우관중 뿐만 아니라 미술회화작품과 메이크업과의 연관성에 관한 활발한 연구가 이루어지기를 바라며, 예술적 특성과 융합된 새로운 메이크업 디자인을 제시되길 기대해 본다.

Creates the artistic value of design through cooperation and convergent exchange between pure art and design industry going along with the current trends. This research aims to expand artist’s realm to beauty art through analyzing pure art work and manifesting it in art-makeup focusing on the synergy of fusion. Through the previous research, art make-up design was conducted by analyzing the background of Wu Guan Zhong’s art-work formation and the characteristics of works by age. His work for design expression was selected through his online site. Most of Wu’s works in 1950’s were delicately processed through oil painting and watercolors. Accordingly, our makeup work has used quiet green color overall with gradient technique while brown color was used for eyebrow and green and yellow for eye makeup. Most of Wu’s work in 1960’s were also using a lot of dots and lines. In line with this, pointillism was used in our makeup work for eyebrow and quiet nude tone used for representing skin overall while green color used for eye makeup. In view of Wu’s work in 1970’s, actively utilizing dot, line, face. Red color comprised of divided pieces with perspective technique was used in our makeup work. The Chinese natural landscape was abstractly transferred to his work using dots and lines in the 1980s. Dot was described as scattered irregularly and the line as a curve for natural scenery. There were various themes such as scenery, animal and word character in Wu’s work in 1990~2000’s.visual effect has been emphasized for dynamic makeup in our work using oil face painting material.

다변화하는 사회구조로 인하여 가치소비와 경험이 중요하게 되면서 라이프스타일 숍의 등장하게 되었다. 이에 본 연구는 의·식·주의 경계가 희미해지는 현시점에서 라이프스타일 숍 큐레이션의 브랜드 경험 요소와 브랜드 표현 특성을 분석하여 한국 라이프스타일 숍의 방향성을 제안하고자 한다. 연구 대상은 라이프스타일 숍 무인양품이며, 연구 방법은 브랜드 경험의 5가지 유형과 브랜드 경험 특성 5가지를 무인양품을 5가지 큐레이션에 적용하여 정성적으로 분석한다. 연구의 결과 첫째, 상품과 공간 그리고 소비자의 가치 실현을 위하여 브랜드 경험을 중심으로 한 큐레이션을 제안해야 한다. 소비자의 니즈를 정확하게 분석하여 그들의 삶에 있어 라이프스타일 제안할 수 있는 브랜드로 세밀한 관점과 미학을 갖춰야 한다. 둘째, 브랜드의 기억과 큐레이션에서의 경험을 연결함으로써 큐레이션의 경험이 고스란히 브랜드 경험에 머물 수 있도록 해야 한다. 셋째, 브랜드는 소비자와 공유할 수 있는 브랜드의 키워드를 정의하여 소비자에게 브랜드 경험을 통해 라이프스타일을 제안해야 하며, 의ㆍ식ㆍ주 그 이상의 것을 복합적인 큐레이션을 통해 판매가 아닌 경험의 공간으로 제공해야 한다. 이러한 브랜드 경험은 다양한 경험요소를 통한 한국형 라이프스타일 숍 환경에 적용하여 소비자에게 직·간접적으로 제공하여 브랜드와 상호작용할 수 있는 브랜드 경험을 제시해야 할 것이다.

Lifestyle shops emerged as value consumption and experiences became important due to the diversified social structure. Accordingly, at the present time when the boundaries between shelter, food and clothing are blurred, this study aims to suggest the direction of Korean lifestyle shops by analyzing the brand experience factors and brand expression characteristics of lifestyle shop curation. The subject of this study is MUJI, a representative lifestyle shop. As for research method, qualitative analysis is conducted from applying the five factors of brand experience and brand experience characteristics, to representative MUJI curations based on theoretical considerations. According to the study results, First, it is necessary to offer the brand experience-centered curations, for realizing the value of products, space and consumers. An elaborate perspective and aesthetics are required for the brand to offer lifestyles fit for customers, by precisely analyzing their needs. Second, the experience of curations should be allowed to wholly remain in the brand experience, by connecting the brand memory with experience in curation. Third, the brand should define its key words to be shared with consumers, offer lifestyles to them through brand experience and provide more than food, clothing and shelter not as sale, but as the space for experience, through composite curations. Such research findings of MUJI curations in terms of brand experience imply that companies should suggest brand experiences that enable the consumers to interact with the brand through direct and indirect contact by applying various experience factors to Korean lifestyle shop environment.

본 연구는 카카오프렌즈 캐릭터를 데이비드 아커의 브랜드 아이덴티티 전략 이론에 따라 분석한다. 기본적인 아이덴티티 시스템의 구조를 구분해 브랜드 요소를 도출한다. 브랜드 아이덴티티의 핵심, 이를 묶어주는 에센스, 그리고 이를 다시 구현시켜주는 확장 아이덴티티의 구조를 구분한다. 이를 통하여 브랜드 인지도와의 관계와 가치제안을 분석한다. 분석 결과, 카카오톡의 브랜드 에센스인 연결에서 이어져 온 카카오프렌즈 캐릭터가 접근성과 공감 그리고 결핍이라는 아이덴티티의 핵심 가치를 지니고 있었다. 또한 이모티콘 사용으로 인해 구현된 시각적/정서적 이미지를 중심으로 확장 아이덴티티가 형성되어 있었다. 확장 아이덴티티는 기존의 핵심 아이덴티티를 유지한 상태에서 이모티콘을 변형 및 대입함으로써 소비자에게 가치를 제안하는 역할을 하고 있었다. 더 나아가 자사 브랜드 캐릭터 전용 굿즈 매장으로도 이어졌으며 접근성이 용이한 상품을 판매하고 있었다. 결론으로 카카오프렌즈는 공감의 핵심 아이덴티티를 중심으로 서비스와 디자인을 정체성 있게 조절하고 있음을 볼 수 있었다. 그래서 브랜드가 가진 고유한 통일된 이미지가 형성되고 차후 확장되는 사업에도 영향을 끼쳤다. 고부가가치 산업이 가져야 할 브랜드의 정체성 형성과 이를 위한 캐릭터에 대한 가능성과 중요성을 이 논문을 통하여 제시할 수 있었다.

This study is based on the case analysis based on David Arker's brand identity strategy theory, which is a single target called Kakao Friends. It distinguishes the main structure of the basic identity system and draws the elements that Kakao Friends has. Analyze intrinsic value, such as functions held by emoticons, and the characteristics of images formed in mobile platform to derive key identity structures. It also analyzes the relationship between its parent company, Kakao Talk, to draw a brand essence and to analyze the characteristics of its collaboration and professional character stores. This presents the core of the brand identity, the essence that binds it, and the structure of the extended identity that re-implement it. Since then, he has introduced his relationship with brand recognition and his value proposition and suggested the limitations of the character. According to the analysis, Kakao Friends characters, which have been linked to Kakao Talk's brand essence, had the core value of identity: accessibility, empathy and deficiency. In addition, extended identities were formed around visual and emotional images embodied by the use of emoticons. Extended identity was serving to offer value to consumers by transforming emoticons while maintaining existing core identities. Furthermore, it has led to stores that sell goods exclusively for their own brand characters, focusing on products that are easy to access. In conclusion, we could see that Kakao Friends is similarly controlling the propensity and design of businesses that serve around the core identity of empathy. This could suggest the formation of a strategic brand identity to have in the high value-added industry and the potential and importance of the character to do so.

빠르게 변화하는 패션 가방 유행 현상으로 소비자의 즉각적이면서 다양한 의견이 제시되는 SNS 빅데이터인 인터넷 게시물을 기반으로 가방 관련 키워드를 수집하여 가방에 대한 소비자 인식을 조사하고자 한다. 텍스트 마이닝 기법을 적용하여 2018년 1월 1일부터 2019년 12월 31일까지 네이버와 다음의 블로그와 카페, 구글 페이스북에서 가방을 키워드로 텍스트를 수집하였다. 자료수집 및 분석을 위해 소셜 매트릭스 프로그램인 텍스톰(TEXTOM)을 통해 빈도수과 매트릭스 자료를 도출하고 노드엑셀(NodeXL)을 사용하여 단어 간 연결 구조와 연결 정도 중심성을 분석하였다. 가방 키워드 간 네트워크 시각화를 위해 넷드로(NetDraw)를 실행하고 유사성을 가진 키워드들이 형성하는 군집을 도출하기 위해 CONCOR분석을 실시하였다. 그 결과, 가방에 대한 텍스트가 총 4,045건 수집되었으며 이중 가방에 대한 연관어 빈도수를 기반으로 상위 70개의 주요 키워드를 도출했다. 가방 연관어로 ‘가격’이 가장 높은 빈도수와 연결 정도 중심성을 보였으며 그다음 빈도수가 높은 10개의 연관어로는 크로스백, 좋은, 예쁜, 백 팩, 토트백, 여행 가방, 데일리 백, 구매, 보스턴백으로 나타났다. 빈도수가 높은 가방 연관어 70개를 분석한 결과, 주요 이슈 카테고리로는 제품 속성, 아이템, 브랜드, 상황 등의 내용이 도출되었다. 유사성 있는 연관어들을 군집화한 결과, ‘럭셔리 브랜드 백’, ‘트렌드 추구 데일리 백’, ‘퍼스널 라이프스타일 가방’, ‘유틸리티 레저용 가방’ 등 총 4그룹이 도출되었다. 본 연구는 SNS 빅데이터를 활용하여 기존 연구범위를 확대하였으며 가방 브랜드 실무자들에게 고객 관점 상품 기획 및 마케팅 전략설정 시 고려해야 할 요소들을 제안하였다.

Given the rapid changes of fashion bags’ trend phenomena, this study aims to investigate consumer perceptions of bags based on associated words with bags using SNS big data which offer immediate and diversified comments from consumers. Text mining technique was used and the text data was collected from blogs, cafe, and Facebook from search engines (Naver, Daum, Google) containing the keyword of ‘bag’ with the period from Jan 1, 2018 to Dec. 31, 2019. The frequency and matrix data of words were extracted by TEXTOM, the social matrix program. NodeXL was used to find the connection structure of words and analyze the degree centrality. The network related to bags was visualized using the NetDraw program. The CONCOR analysis was performed to make a cluster of words based on their similarities. As results, the keyword ‘Price’ showed the highest rank of frequency and degree centrality followed by ‘Cross Bag’, ‘Good’, ‘Pretty’, ‘Backpack’, ‘Tote Bag’, ‘Travel Bag’, ‘Daily Bag’, ‘Purchase’, and ‘Boston Bag’ in the top 10 frequency rankings. Results looking at highly ranked 70 keywords indicated the categories of product attributes, items, brand, and TPO. The results of CONCOR analysis demonstrated four groups including ‘Luxury brand bag’, ‘Trend-seeking daily bag’, ‘Personal lifestyle bag’, and ‘Utility leisure bag’. This study extends the scope of research by using SNS big data and provides directions for product development and marketing strategies based on customer comments and opinions.

기업들은 리브랜딩 과정으로 합병된 기업의 이미지와 가치 제고의 활동을 한다. 기업의 브랜드통합은 새롭게 생성되거나 소멸, 보존, 혹은 융합이라는 전환 과정을 거치는데, 인수합병 과정에서 인지적 비용을 고려하여 기업의 식별력을 가져다주는 CVI를 활용하여 브랜드문제를 대처해 왔다. 그러나 최근 하나은행이 사명에서 외환은행의 약자인 ‘KEB’를 떼어냈듯이 브랜드통합을 이룬 기업이 브랜드 리뉴얼 과정에서 인수합병 전 CVI로 복귀하는 사례들이 발견된다. 본고는 인수합병 시 리브랜딩과 연속하여 브랜드 리뉴얼을 수행한 사례를 조사하고 CVI 디자인요소 활용을 기반으로 한 브랜드통합 전략의 추이를 분석하여 그 의미를 고찰하였다. 연구방법으로는 인수합병 시 리브랜딩과 후속 절차로 브랜드 리뉴얼을 수행한 13사례의 CVI 디자인요소 활용을 분석하였고, 분석 결과를 브랜드통합 매트릭스에 적용하여 CVI 디자인요소 활용 방법을 비교 분석하였다. 또한 문헌 연구를 통해 리브랜딩과 브랜드 리뉴얼의 상이한 개념을 함께 살펴보았다. 연구결과, 인수합병 후 리브랜딩 CVI 디자인요소의 59.6%가 브랜드 리뉴얼 과정에서 변경되었다. 빈번히 변경된 순서로는 네이밍 (84.6%), 심벌 (61.5%), 색상/서체 (46.2%)이며, 이를 통해서 38.4%의 기업이 인수합병 후 리브랜딩의 전략에서 선회한 것으로 나타났다. 브랜드 리뉴얼에서 지향한 전략의 수정 방안은 네이밍 변경이 지배적인 것으로 조사되었다. 인수합병 후 리브랜딩 시 CVI 디자인요소의 효율적 활용을 통하여 브랜드 리뉴얼을 통한 전략의 전향을 최소화하는데 기여할 수 있기를 바란다.

A company's brand integration goes through a new process of creation, extinction, preservation, or convergence. In the process of M&A, the company has dealt with brand problems by using CVI, which brings the company's identities to account for cognitive costs. But as Hana Bank recently removed ‘KEB’, the abbreviation of Korea Exchange Bank, there are cases where an integrated company undergoes a brand renewal process and returns to CVI before M&A. This study analyzed the case of brand renewal based on the use of CVI design elements by examining cases in succession with rebranding during M&A and examined their implications. For this study, 13 cases that underwent brand renewal through rebranding and follow-up procedure were analyzed. And the data from the analysis was applied to the brand integration matrix to compare the use of CVI design elements. Through the literature study, the different concepts of rebranding and brand renewal were examined. The results are, 59.6% of the CVI design elements were changed during the brand renewal process. Frequently changed order is Naming (84.6%), Symbol (61.5%), Color/Font (46.2%). As a result, 38.4% of companies turned around from M&A rebranding strategies. It was found that the naming change is dominant in the strategy of brand renewal. We hope that this will contribute to the minimization of strategies through brand renewal through efficient use of CVI design elements in rebranding after M&A.

온라인 쇼핑은 이미 대중들의 보편적인 구매 형식이 되었다. <중국일보>의 2018년까지 통계에 따르면 중국의 온라인 쇼핑객은 6.8억 명에 달한다고 한다. 따라서 각 브랜드의 홈페이지는 웹 사이트의 첫 번째 페이지로써 중요한 매체로 부각된다. 그러므로 효율적인 디자인 표현 연출을 통해 브랜드 콘셉트를 명확하게 커뮤니케이션시킬 수 있다면, 이는 브랜드 경쟁력을 강화시키는 주요한 마케팅 전술이 될 것이다. 본 연구의 목적은 중국시장의 화장품 브랜드 콘셉트와 홈페이지 디자인 관련성을 탐구하여 홈페이지가 브랜드 콘셉트와 일치하지 않는 결점을 개선하는 효율적 방안을 제시하는 것이다. 연구범위는 한국의 면세점에서 중국인이 선호하는 화장품 10개 브랜드이다. 연구방법은 관련 논문이나 기사 등 문헌조사를 통해 이론적 배경을 탐구하였다. 실증적 연구 분석은 10개 브랜드에 대하여 홈페이지의 6가지 시각 구성요소를 비교분석하여 진행하였다. 또한 중국인 119명을 대상으로 설문조사를 진행하여 화장품 홈페이지와 브랜드 콘셉트에 관련된 내용을 형용사 어휘 30개를 추출한 계량적 비교법을 사용하였다. 연구결과 한국, 미국, 일본, 프랑스, 스웨덴 5개국 중 화장품 브랜드 콘셉트와 홈페이지가 가장 잘 연결된 것은 미국의 <라메르>이다. 반면 코스메슈티컬 화장품 <덕터 자르트>, <키엘>, <SK-2>와 에코 화장품 <설화수>는 브랜드 콘셉트와 홈페이지가 일치되지 않는 문제점이 존재하였다. 화장품의 브랜드 콘셉트는 홈페이지 디자인과 일치하는 것이 일반적이지만 본질적인 제품 속성과의 연계성도 중요하다는 시사점을 제시한다. 따라서 중국시장의 화장품 브랜드 홈페이지 디자인은 브랜드 콘셉트와 더불어 제품의 본질적 기능 전달 요구를 충족하는 디자인 조합과 연출이 요구된다.

Online shopping has become a popular form of purchase. According to <China Daily>, there were 680 million online shoppers in China by 2018. Therefore, as the first page of the website, homepage is an important medium and marketing strategy through unequivocal design elements to consolidate brand competitiveness by brand concept design. Research objective is to explore the link between the brand concept of cosmetics and the brand homepage design. Empirical research focused on 10 brands of cosmetics preferred by Chinese at duty-free shops and analyzed the concepts in depth by 6 expressive elements of website design production. In addition, a survey of 119 Chinese people was conducted using a quantitative comparison method that extracted 30 adjective words related to the cosmetics homepage and brand concept among five countries in Korea, the US, Japan, France and Sweden. The study found that LAMER has better connection between the concept and website. But cosmetically such as <Dr.Jart>, <Kiehls>, <SK-2> and <Sulwhasoo> did not match the brand concept. Though it is important that keep unanimous between cosmetic brand concept and homepage design, but the expression of essential function is also significant. In Chinese market, cosmetic brand homepage design needs to compose by appropriate method between brand concept and product essential function, thus reach to effective communicating.

매체가 급속하게 발전해 브랜드를 홍보할 수 있는 채널이 다양한 최근에도 TV광고는 중국 시장에서 여전히 중요한 마케팅 도구가 되고 있다. 새로운 미디어가 나날이 늘어남으로써, TV광고 커뮤니케이션은 소비자의 감정반응을 자극함으로써 설득효과를 높이는 스토리텔링 광고를 많이 사용하고 있다. 본 연구는 스토리텔링 TV광고의 특성이 브랜드 신뢰도와 구매의도에 어떠한 영향을 미치는지 중국시장의 네슬레 인스턴트커피를 중심으로 확인하고자 했다. 우선, 스토리텔링과 스토리텔링 TV광고의 특성, 브랜드의 신뢰도, 구매의도 등에 관련된 각종 문헌을 고찰했다. 다음으로, 네슬레가 중국에서 방영한 3개의 스토리텔링 TV광고에 대한 사례분석을 실시했다. 마지막으로, 다양한 선행 연구 문헌들을 바탕으로 연구모형과 가설을 설정했으며, 가설 검증을 위해 중국에 거주하는 246명을 대상으로 온라인 설문조사를 실시했다. 스토리텔링 TV광고의 정보제공성, 설득성, 명확성의 3개 독립변수와, 2개의 종속변수인 네슬레 인스턴트커피의 신뢰도와 구매의도 간의 인과관계를 확인하기 위해 SPSS 통계프로그램을 이용하고 분석했다. 그 결과 정보제공성은 브랜드 신뢰도와 구매의도에 긍정적인 영향을 미치지 않는 것으로 나타났으나, 설득성과 명확성은 브랜드 신뢰도와 구매의도에 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 본 연구 결과로 미루어 볼 때, 명확하면서도 소비자의 감정 반응을 불러일으키는 설득력 있는 이야기를 스토리텔링 TV광고에 활용하는 것은 소비자의 신뢰와 구매를 이끌어 내는 데 기여할 수 있을 것으로 판단된다.

Although the media is rapidly on the increase with various promotional channels for branding , TV advertisement remains a significant marketing tool in Chinese market. This study centered on Nestle Instant Coffee to ensure how characteristics of storytelling TV advertising impact brand credibility and purchasing intention within the Chinese market. Based on prior research and according to an analysis of three examples of storytelling TV advertising, research models and hypothesis were ultimately formulated based on a bibliography. In order to verify the hypothesis, 246 people living in China were surveyed online. In addition, SPSS was used to determine the causality among three independent variables (information availability, persuasiveness and clarity) and two subordinate variables (brand credibility and purchasing intention)of storytelling TV advertising. Research indicates that information availability has no positive effect on brand credibility and purchase intention, whereas persuasiveness and clarity have this effect. According to the above results, it can be concluded that based on characteristics of storytelling TV advertising, which also utilizes convincing stories to stimulate consumers’ emotional reaction, it is possible to effectively produce this type of programming.

‘Place Branding’의 도입을 통하여 만들어진 상품 및 명소는 하나의 가치로 상기된다. 그 결과 제주의 명소는 독창성 및 호감도가 상승함에 있어 제주의 이미지의 가치를 창출하는 장점이 있게 된다. 본 연구에서는 차별화된 이미지로 구축된 대표적 플레이스 제주 올레길을 성공사례로 두어 적극적으로 제고하고자 한다. 제주에서의 ‘Place Branding’은 자연 자원을 활용한 정체성, 상징성, 독창성을 지닌 브랜드의 구체화를 통해 제주를 찾는 관광객의 요구를 ‘Place Branding’의 가치에 부합시켜 제주의 이미지를 설정해 나가는 하나의 방법이라 판단하였다. 브랜드가 구체화 된 장소는 생활양식과 자아 표출의 상징적 수단을 제공한다. 그러나, 제주의 경우 구체적 비전이나 전략 없이 눈에 보이는 유형의 무언가를 만들고, 구축하는데 급급한 예산과 시간을 소요시키고 있는 것 또한 피할 수 없는 지금의 현실이다. 제주 올레길과 해외 올레길의 사례에서의 공통된 특징인 기존의 주어진 가치 요소를 최대한 극대화하고, 보존하면서 획기적인 전략을 더한 플레이스로 주목받고 있다. 길에서 출발한 본 연구를 계기로 ‘Place Branding’ 가치창출 연구가 지속되어 보다 경제적이고 환경적인 측면이 브랜드 개발에 동시 접목된다면 제주 올레길에서 더 나아가 국가브랜드 및 이미지 향상이 제주 관광 활성화를 도모하는 데 있어 큰 이점이 될 것이다. 본 연구를 계기로 구체적 기대효과가 입증되어 성공적인 ‘Place Branding’ 가치의 결과물이 도출할 수 있는 연구가 지속되어지길 기대해 본다.

Products and attractions created through the introduction of Place Branding' are recalled as one value. As a result, Jeju's attractions have the advantage of creating the value of Jeju's image in increasing originality and affinity. In this study, we want to actively enhance Jeju Olle-gil, a representative place built with differentiated images, by using it as a success story. Place Branding in Jeju is a way of establishing Jeju's image in accordance with the value of Place Branding by clarifying brands with identity, symbolism and originality using natural resources. The place where the brand has been materialized provides a symbolic means of lifestyle and self-expression. In Jeju, however, it is also an inevitable reality to spend time and budget trying to create and build a visible type of thing without any specific vision or strategy. It is drawing attention as a place to maximize and preserve the existing given value elements, a common feature in the cases of Jeju Olle-gil and overseas Olle-gil, adding a groundbreaking strategy. If the "Place Branding" value creation study continues to be applied simultaneously to brand development, improving the nation's brand and image will be a great advantage in promoting Jeju tourism. We hope that this study will continue to demonstrate specific expected effects and produce successful 'Place Branding' values.

최근 많은 기업에서 브랜드와 제품을 홍보하고 소비자의 유입을 높이기 위해 브랜드앱을 출시하고 있다. 그리고 이를 통해 스토리텔링 광고를 시도하고 있다. 광고 분야에서 스토리텔링에 관한 연구는 지속적으로 등장하고 있지만 브랜드앱의 관점에서 본 연구는 미비한 상황이다. 이에 본 연구는 브랜드앱에서 스토리텔링 표현방식(텍스트 이미지 분리형 vs 텍스트 이미지 삽입형 vs 동영상 단독형)이 브랜드태도와 구매의도에 미치는 영향에 대해 조사하였으며, 인지욕구(저 vs 고)와 관여도(저 vs 고)의 조절적 효과를 살펴보았다. 실증분석은 일원변량분석(One-way Anova)과 이원변량분석(Two-way Anova)으로 진행하였다. 연구결과 첫째, 동영상 단독형이 가장 높은 브랜드태도와 구매의도를 보였다. 둘째, 인지욕구가 높을 경우 동영상 단독형이 가장 높은 브랜드태도와 구매의도를 보였다. 셋째, 고관여 제품일 경우 동영상 단독형이 가장 높은 구매의도를 보였다. 하지만 브랜드태도에서는 차이가 나타나지 않았다. 결론적으로 브랜드앱 개발 시, 동영상을 활용하여 스토리텔링 광고를 보여주는 것이 브랜드태도와 구매의도에 가장 긍정적인 영향을 미친다는 것을 확인하였다. 또한 인지욕구와 관여도가 조절 역할을 한다는 것을 입증하였다. 이는 향후 브랜드앱의 스토리텔링 광고에 적용될 수 있는 시사점을 제공하였다는 점에서 의의가 있다.

Recently, many companies are launching brand apps to promote brands and products and increase the influx of consumers. And through this, they are trying storytelling ads. In the field of advertising, storytelling has been continuously published, but this research is insufficient in terms of brand apps. Therefore, this study examined the influence of storytelling expression method(text image separation type vs text image insertion type vs single video type) on brand attitude and purchase intention in brand apps, and examined the moderating effects of need for cognition(low vs high) and involvement(low vs high). The empirical analysis was conducted with One-way Avova and Two-way Anova. Results of this study are as follows; First, The single video type showed the highest brand attitude and purchase intention. Second, if the need for cognition is high, the single video type shows the highest brand attitude and purchase intention. Third, in case of high involvement, single video type showed the highest purchase intentio. However, there was no difference in brand attitude. In conclusion, it was confirmed that showing the storytelling advertisement using video had the most positive influence on brand attitude and purchase intention when developing brand apps. Need for cognition and involvement also proved to play a moderating role. This is meaningful in that it provides implications that can be applied to storytelling ads of brand apps in the future.

브랜드 커뮤니케이션 요소는 소비지가 해당 브랜드를 다른 경쟁 브랜드와 구분하여 그 브랜드의 포지셔닝을 인식하게 하고 브랜드의 차별화된 개성을 드러내는 것으로, 소비자가 머릿속에 가지고 있는 해당 브랜드에 대한 인지적 요소, 평가적 요소, 정서적 요소의 총합이다. 상품의 포장 용기디자인은 제품 보호 기능 및 심미적 기능뿐만 아니라 소비자가에 브랜드 이미지를 전달하는 중요한 역할도 한다. 잘 설계된 커뮤니케이션 요소와 시장에서 소비자가 직접 접하는 용기디자인은 그 최종 목적이 모두 브랜드가 시장에서 더 나은 경쟁력을 확보하도록 하기 위함이며, 어떻게 용기디자인을 브랜드 커뮤니케이션 요소와 효과적으로 결합하여 소비자 심리를 움직일 것인가가 용기디자인 디자이너들의 최우선과제가 되었다. 본 논문은 참고문헌과 인터넷 뉴스 등 자료를 통해 브랜드 커뮤니케이션 요소, 용기디자인 요소, 소비자 심리, 현재 시판되고 있는 메이크업 제품의 용기디자인 현황을 분석 및 연구하였다. 그다음 설문조사를 통해 10개 브랜드의 용기디자인 요소, 브랜드 커뮤니케이션 요소, 타켓소비자 심리, 소비자의 실제 수요에 대해 사례분석을 진행하였다. 이러한 연구를 통해 나온 결과는 10개 사례 브랜드의 브랜드 커뮤니케이션과 용기디자인과 타켓소비자 심리소구 요소들은 모두 긴밀하게 연계되어 있다. 그 결론, 브랜드 커뮤니케이션 요소가 전달하는 정보는 제품의 용기디자인 스타일과 일관성이 있어야만 더 정확한 소비자 타켓팅이 가능하다는 결론을 도출하였다.

The elements of brand communication are brand positioning cognition different from other competitive brands in consumer's mind, showing different brand personality, is the sum of attitude about the brand's cognition, evaluation and emotional factors that consumers hold in their minds.The packaging container design of the commodity not only has the function to protect the goods and to appreciate beauty, but also is an important means for the brand to convey the brand image to consumers. Whether it's a well-designed communication element of the brand or a container design that directly confronts consumers in the market, the ultimate aim is to make the brand more competitive in the market. And how better container design can be combined with brand communication factors to influence consumers' psychology has become the top concern of designers in container design. This paper analyzes and studies the factors of brand communication, container design, consumers' psychology and the current status of container design in the market of color make-up. After that, we studied the container design elements, brand communication elements, target consumer psychology and real consumer demand in 10 cases through survey questionnaire and case analysis. The container design style, the elements of brand communication, and the psychological appeal of the target consumers are all closely related. The ultimate conclusion is that the message transmitted by the elements of brand communication must be consistent with the product container design style in order to better grasp the target consumer.

수많은 선행연구에서 기업의 브랜드 자산과 시장점유율의 관계를 밝히고자 지속적인 관심과 연구노력을 기울여왔다. 그 결과로서, 브랜드는 기업의 경영성과 향상과 경쟁우위 창출에 결정적 기여를 할 수 있는 무형자원으로 파악되고 있다. 그러나 기존의 연구는 주로 대기업을 중심으로 이뤄졌을 뿐, 중소벤처기업에게 브랜드 자원이 어떤 역할과 중요성을 가지는지를 분석한 실증연구는 전무한 실정이다. 따라서 본 연구는 자원기반관점과 동적 능력의 시각에서 브랜드 디자인 및 브랜드 마케팅 능력과 함께 다른 시장기반 자원(가격, 품질, 기술)이 중소기업의 시장점유율에 어떤 영향이 있는지를 살펴보았다. 중소기업청의 설문조사에 포함된 2,114개의 중소벤처기업을 대상으로 다중회귀분석을 실시한 결과, 중소벤처기업의 브랜드 디자인, 가격, 품질, 기술이 국내시장점유율에 통계적으로 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 또한 흥미롭게도, 해외시장점유율에는 오직 기술요인만이 부(-)의 영향을 미친다는 분석결과가 제시되었다. 본 연구는 대기업중심의 사고에서 벗어나 중소벤처기업 대상의 실증분석 결과를 제시함으로써 선행 이론의 적용범위를 확대하였으며, 또한 중소벤처기업들이 브랜드 디자인과 브랜드 마케팅 경쟁력을 통해 시장점유율을 향상시킬 수 있는 구체적 전략을 고안하는데 도움을 줄 수 있을 것으로 기대된다.

Recently, academics and practitioners have invested extensive research efforts to understand the true impacts of brand marketing assets and market share. As a result, it is generally accepted that a brand makes decisive contributions to creating competitive advantages and improving firm performance. However, most of these studies were centered only on large companies, not on small-medium-sized ventures. In an attempt to bridge the research gaps, this paper seeks to more throughly understand the relationship between brand marketing resources and market share within the small-medium ventures, based on the theoretical lens of RBV(Resource-Based View of the Firm) and dynamic capability theory. More specifically, this study explores to analyze not only brand design and brand marketing capabilities, but also how other market-based resources such as price, quality, and technology are related to domestic and overseas market shares. This research uses the dataset of 2,114 small-medium ventures collected from a questionnaire survey by the Small and Medium Business Administration, Korea. The empirical results from multiple regression analysis showed that the brand design, price, quality, and technology of small-medium ventures has a statistically significant impact on the domestic market share. Surprisingly, the research findings observed that only technology has a negative effect on overseas market share. Going beyond the perspective of large firms, this study is expected to expand theoretical scope, by suggesting empirical results obtained from small-medium ventures. Moreover, the results help SMVs in formulating realistic plans to improve their market shares via brand design and brand marketing capability.

일과 삶의 균형을 맞추려는 라이프스타일 신조어인 워라밸, 소확행, 가심비 등이 한국사회의 환경적 요인으로 작용하고 있다. 이러한 변화에 발맞추어 공연브랜드가 어떻게 성공적인 흥행전략을 구현할 수 있으며 어떠한 방법으로 구체적으로 실현되고 있으며 문화콘텐츠로서 한류관광의 증가로 연장되어 수익모델의 확장성을 높일 수 있는지 모색하고자 하였다. 연구방법으로 문헌 고찰, 영상관람, 출판물, 보도자료 등의 분석 외에 실증연구로서 ‘대학로 굿씨어터’에서 공연 중인 연극 ‘잇츠! 홈쇼핑주식회사’를 연구대상으로 하였다. 연구결과 한류 스타의 연장선으로 유명 개그우먼과 개그맨 등 화려한 캐스팅으로 만국공통어인 웃음의 전달력을 적극 활용하고 있으며, 대본이 무의미한 애드립으로 연극에서 활용되는 PPL광고를 관객과 양방향으로 커뮤니케이션 하는데 활용하고, 이종 간 연대를 통하여 홍보력이 부족한 중소기업의 제품을 협찬 받아 연극의 주요 소재로 활용하면서 관객의 구매 욕구를 상승시키고, 중소 기획사의 홍보력을 보완하고자 관객의 SNS를 적극 활용한 부분의 강점으로 작용하여 재관람으로 이어지는 선순환 구조를 구축하게 되었다. 문화관광 콘텐츠로서 중소공연장 공연문화는 다변화 되어야 하고 이러한 소비자 중심의 공연이라는 성공적인 공연사례를 통하여 국내 및 외국인 관광객의 유입과 관람 만족도를 높일 수 있다.

Work-life newly coined words such as "Wallabal," "SoHwakHaeng," and "GashimBi," which are aimed at balancing work and life, are serving as environmental factors in Korean society. In line with these changes, we sought to find out how performance brands can implement successful box office strategies, how specifically they are being realized, and how they can be extended to the increase of hallyu tourism as cultural content to increase the scalability of their profit models. In addition to analyzing literature, video viewing, publications, and press releases as research methods, the play 'It's! Home Shopping Co., Ltd. that is currently performing in 'Daehangno Good Theater' as a demonstration research. According to the research, it actively utilized the universal language of laughter through the splendid casting of famous comedians and comedians as an extension of hallyu stars, and used PPL advertisements used in plays in both directions with meaningless ad-libs, and used products of small and medium-sized enterprises that lacked public relations as main material for the inter-relationship of inter-Korean dramas, increasing the audience's desire to purchase and building up the promotion of small and medium-sized businesses. As a cultural and cultural content, the performing culture of small and medium-sized venues should be diversified, and through these successful performance cases, the inflow of foreign tourists and the satisfaction of the audience can be increased.

효과적인 정보전달을 위해서는 정보의 시각화, 단순화, 간결화가 필수적이다. SNS 등에서 문자보다는 이모티콘으로 이미지화 되어 표현되고 있는 것처럼 대부분의 정보전달은 디지털시대의 뉴미디어 매체를 통하여 이미지로서 발전하고 있다. 본 연구의 목표는 일차적으로 연구자가 속한 대학의 '디자인과 창의적 발상' 수업을 통하여 정보의 시각화 유무에 따른 수용자의 태도에 대한 실험을 진행하고 상관관계를 알아보고자 하는데 있다. 연구 방법은 선행연구와 문헌 조사 이후 2019년도 D대학교 인문계열 1학년 대상의 수업에서 200여명의 학생을 대상으로 데이터를 수집하고 통계 분석하여 결과를 얻을 수 있었다. 그 이후 문자정보의 시각화와 비시각화에 따른 인지욕구와 감정강도의 상관관계를 살펴보았다. 수집된 자료는 SPSS 23.0 프로그램으로 분석하였고, 피험자의 성별분포와 정보의 시각화 여부 선호도를 확인하기 위하여 빈도분석을 실시하였다. 인지능력과 감정강도의 상관관계는, 신뢰도 부분에서 감정강도가 낮은 그룹은 비시각화 부분이 더 높은 지표를 나타내고, 감정강도가 높은 경우 시각화 유무에 따른 차이가 미미하게 나타나는 유의미한 결과를 얻을 수 있었다. 또한 시각화와 인지욕구 차이의 상호작용 효과는 유의미하지 않은 것으로 나타났다. 이에 본 연구에서는 문자정보의 시각화와 비시각화를 인지욕구와 감정강도의 상관관계를 가지고 비교한 결과 유용성, 선호도에서는 시각화가, 신뢰도에서는 비시각화가 우위에 있다는 것을 알 수 있었다. 연구 결과의 공유를 통하여 논의를 촉진시키고 정보의 시각화에 대한 객관적이고 정량적인 자료가 뒷받침 된다면 디자인 사고교육에도 많은 도움이 될 것으로 생각한다.

Most information delivery is done by images rather than text information, through new media in this digital era. Instead of texts, the information is made in images of emoticons in social media environment. The primary purpose of this study is to conduct an experiment to identify the correlation regarding attitude of the receivers toward visualization in 'Design and Creative Thinking' class for other departments than Design department to which the researcher belongs. After the previous research and literature review, the data were collected and statistically analyzed for 200 students in the course of the first year of D University in Humanities. The data collected in this study were analyzed using the SPSS 23.0 program, and frequency analysis was conducted to confirm the gender distribution of the study subjects and the preference of visualization. As a result of experiments that analyzed the number of cases of acceptance of information according to the presence or absence of visualization by measuring cognitive ability and emotional strength, the application of visualization in accepting information is less reliable than non-visualized information acceptance, and non-visualized information is likely to be significantly more reliable, which was contrary to the hypothesis in which visualized information is more reliable, useful and preferred over non-visualized information. This study is therefore to design classes based on reliability of non-visualization as well as usefulness and preference of utilizing visualized images to recognize the significance and value of visualization of information in design thinking education.

해외에서의 전용서체 활용은 오래전부터 기업의 커뮤니케이션 디자인의 발전과 더불어 기업마케팅에 효과적인 방안 모색과 통일적인 아이덴티티 구축을 위한 방법으로 널리 사용되고 있다. 국내에서도 2000년대에 들어서면서 많은 기업이 브랜딩 및 전용서체의 중요성을 인지하고 전용서체 개발 의뢰는 나날이 높아져 가는 추세이다. 소비자들에게 브랜드 정체성을 각인시킬 수 있는 마케팅 수단으로 서체에 주목하고 있는 것이다. 전용서체의 중요성이 부각되고 있는 현시점에서 국내 기업의 전용서체 활용도 및 전용서체를 통한 브랜드 인지에 관한 연구는 미흡한 수준이다. 전용서체 활용도를 살펴보기 위해 2015년도 이전에 산세리프 바탕의 한글 및 영문 모두 제작한 기업 중 전용서체를 소비자에게 무료배포하지 않았으며, 소비자와의 오프라인 접점이 있는 기업 4곳을 선정해 활용도에 대한 조사·연구를 실시하였다. 또한, 전용서체를 통한 소비자 인식을 알아보기 위해 총 86명에게 전용서체 이해도 및 전용서체를 통한 브랜드 인지 관련 총 10문항에 대한 설문을 진행하였다. 조사 결과, 광고 노출도 및 활용도와 긍정적 소비자 인지가 비례한다는 것을 증명하였다. 즉, 노출 빈도수가 높고, 활용도가 높을수록 소비자가 전용서체만으로 브랜드 아이덴티티를 인지하고, 그에 따른 브랜드 이미지를 가질 수 있다고 볼 수 있다. 따라서 기업에서는 ‘하나의 일관된 목소리’를 낼 수 있는 브랜딩의 일환으로 전용서체를 바라볼 수 있어야 한다.

Meaning of branding is broaden in these days. Corporate font is getting important as a branding area in Korea from 2000, and many companies want to make their own font. In nowadays, the importance of exclusive forms is being highlighted, research on the utilization of exclusive forms by Korean companies and brand recognition through exclusive forms is insufficient. The purpose of this study is to investigate the correlation between the use of corporate fonts and the brand awareness of consumers. Four companies were selected for their utilization. Target conditions are as follows; Korean companies that produced both Korean and English fonts based on sans serif, have been using the fonts for five years, and have not provided to consumers for free. The survey was conducted to examine consumer perceptions and awareness of the relationship between the utilization and consumer perception. The survey was conducted on a total of 86 people. As a result of analyzing the usage of the exclusive font and the brand awareness of the user through the corporate fonts, it can be said that the usage period, the utilization, and the consumer perception are proportional. In other words, the higher the frequency of exposure, the higher the probability that consumers will recognize the brand identity and have a brand image using the typeface. Therefore, companies should be able to look at the typeface as part of the branding that can produce a "one consistent voice."

인간이 가진 창조의 힘으로 유형·무형의 디자인을 이용하여 사회 과제를 해결해가는 프로젝트형의 소셜디자인이 최근 주목을 끌고 있다. 본 연구는 디자인학과 정규 커리큘럼에 소셜디자인 프로젝트를 시험적으로 응용하고, 그런 시도에 의해 어떠한 교육적 성과를 얻을 수 있는지를 검증하는데 있다. 본 연구를 위해 D대학교 산업디자인학과 시각미디어 전공 3학년 실기실습 과목인「그래픽디자인」을 수행 과목으로 정하여 지역사회와 연계하여 수행하는 현장 중심의 수업 프로그램을 개발하였다. 39명의 수강생이 2인 1조 또는 3인 1조로 팀을 구성하여 상점을 직접 섭외하고 상인들과 인터뷰를 진행한 후 각 상점의 홍보 포스터를 제작‧부착하였다. 본 프로젝트를 수행하기 위해 부산시 사하구의 자영업 상점 20개 업체가 참가하였다. 연구결과, 정규 수업 커리큘럼에서 사회(상점)・학생・학교 행정 간의 정보 교환을 바탕으로, 학생들의 활발한 사고를 통해 결과물이 만들어졌고, 이 결과물들은 상업 시설 등 대중에게 오픈된 공간에 부착하고 공개하는 것을 목표로 하기 때문에 이는 학생들의 제작에 대한 책임감 배양으로 이어졌다. 그리고 상점을 학생 스스로가 섭외하고 상점 주인과의 인터뷰 과정을 거침으로써 학생으로서 취약할 수 밖에 없었던 사회성이 고취된 점과 대인 관계에 대한 자신감이 상승한 결과로 이어진 점 등이 이번 소셜디자인 교육의 성과라고 할 수 있다. 지역사회 연계형 디자인 교육 개발을 통하여 소셜 디자인의 인식을 더욱 확장시키고 교육 분야를 비롯하여 그 외 다양한 분야에서 그 역할이 효과적으로 증대되는데 기여하고자 한다.

Solving a set of societal challenges using tangible and intangible designs with the creative power of human beings, project-oriented social designs are recently drawing public attention. This study aims to apply the project with social designs to an official curriculum for the department of design and investigate its possible learning outcomes. I chose Graphic Design, the Visual Media core course for juniors of the department of industrial design at D University, as a target and redesigned it to be an on-spot oriented course running in connection with communities. After 39 registered students formed teams of two or three members, each team sought for local stores, conducted interviews with the store owners, and designed and displayed the advertisement posters. 20 local stores in the district of Saha-gu, Pusan, engaged in the project. Throughout the official curriculum, students came up with final outcomes resulting from information exchange among local stores, students, and collegiate services and students’ active thinking. As students were required to exhibit their works in commercial districts and public areas, the requirement had them more accountable for project planning. Furthermore, the process by which they invited store owners to participate in interviews has nurtured their social skills students typically lack and improved their self-confidence on keeping relations with others. These outcomes can be seen as the achievements of social design education. This study contributes to promoting social design through the development of community-linked design education and enhancing the effectiveness of its role in various domains including an education sector.

배송 상자는 내부 상품을 안전하게 보호하는 기능을 하는 동시에 온라인 쇼핑몰의 브랜드를 알리는 패키지디자인으로서의 역할을 한다. 최근 몇 년 사이에 익일 배송이 보편화되는 등 배송 경쟁이 치열해지고 온도에 민감한 식품이 거래되면서 새로운 배송 상자 디자인이 등장하고 있다. 이에 따라 본 연구는 각 온라인 쇼핑몰의 배송 상자 디자인의 조형적인 특성과 친환경 디자인 속성을 분석하고자 한다. 연구 방법은 문헌조사를 통해 배송 상자의 디자인과 브랜드 가치의 연관성에 관한 연구를 정리하고, 온라인 조사를 통해 직배송 시스템 현황과 새로운 디자인을 통해 환경오염을 줄이는 사례를 살펴보았다. 업태별 매출 또는 거래액이 높은 다섯 업체의 8개 상자 디자인을 연구 대상으로 선정하였으며 이를 패키지디자인의 구성 요소와 친환경 디자인 접근 방법, 재료 등을 기준으로 분석하였다. 연구 결과, 다섯 업체 중 네 곳이 친환경 배송 트렌드에 따른 새로운 디자인을 선보였다. 신선식품을 배송하는 업체 모두 스티로폼이 아닌 두꺼운 골판지 소재의 상자를 이용하였으며 8개 상자 디자인 중 4개가 종이 소재의 테이프나 친환경 접착제가 사용된 것을 확인하였다. 상자 디자인 리뉴얼 전 후를 비교했을 때도 사용된 색상 수(인쇄 도수)가 감소된 것을 확인할 수 있었다. 패키지디자인 구성 요소를 통해 조형적인 특성을 분석 한 결과, 8개 상자 디자인 중 5개에서 업체 브랜드 로고의 수나 레이아웃된 크기가 서비스 상징이나 PB 로고의 것보다 적고 작았다. 이는 온라인 쇼핑몰이 업체 브랜드 가치를 형성하는 디자인보다는 서비스와 PB를 확립하는 디자인임을 의미한다. 본 연구가 배송 상자의 패키지디자인으로서 기능을 다시 조명하고 조형 특성과 친환경 디자인 속성을 분석한 것을 통해 향후 온라인 쇼핑몰이 배송 상자를 디자인할 때 연구 자료로 활용될 수 있길 기대해본다.

A shipping box plays a role in protecting products and promoting an E-commerce website’s brand. As two-day shipping and online grocery delivery have become popular over the past few years, new box designs have been created by online stores. To analyze both graphic and sustainable characteristics of new box designs, this study examines the impacts of the box designs on forming brand image through reviews of previous studies and researches sustainable design and new shipping management. The eight box designs from the five largest online stores were selected according to revenue or sales and analyzed based on the packaging design elements, materials, and sustainable approach methods. The results have shown that the sustainable design trend affects no use of plastic materials in all grocery stores. Paper tapes or eco glues are used in five out of eight box designs. Compared to designs before renewals, the number of color use is reduced in new designs. In the graphic aspect, five box designs out of eight represent shipping-service brands or PB rather than online-store brands. In other words, online stores have stressed the establishment of services or PB in the box designs. This study would guide designers and marketers in designing the shipping box to achieve their branding goals and sustainability goals.

플레이스 브랜딩이란 단순한 기능적 공간으로 머무는 곳이 아닌 가보고 싶은 가치를 창출하는 활동이다. 세계적인 역사문화 관광자원 개발 추세는 체험 위주로 즐겁고, 만족스러운 경험의 전달로 변경되고 있는 실정이다. 체험과 참여를 통하여 역사문화에 대한 이해도를 높이며 관람자에게 교육적인 측면과 흥미유발로 전달력을 높일 수 있다. 연구목적은 체험형 플레이스 브랜딩으로 2018년 개관하여 서울시가 운영 중인 서울형 도시재생방식 돈의문박물관마을 내 체험형 역사문화체험관의 필요성에 대하여 실증분석 하고, 게이미피케이션 이라는 방법론으로 역사문화 체험의 구체화 방안을 제시하고자 한다. 연구대상과 연구방법은 서울 ‘돈의문박물관마을’이며 근대역사 체험 공간 필요성 리서치 내용을 정리하였다. 리서치 기간은 2019년 8월 22일부터 9월 4일까지이며, 리서치 대상은 서울시민 및 마을 관람객 등 총 1,116명이다. 연구결과 콘텐츠에 대해서 체험·교육(46.1%)을 선호하였 으며 체험 공간 조성 시 방문 여부에 대하여 필히 방문할 의 향이 있다(97.2%)고 응답하였다. 체험 프로그램에 대해서는 주거문화(29.1%)와 직업체험(28.5%)에 대한 흥미가 높은 것 으로 조사되었다. 이러한 과제의 구체화를 위하여 역사문화 체험소재를 발굴하고 게이미피케이션 방법론을 도입하여 적 용 제시하였다. 주요 컨셉은 근대 세계화가 열리는 문, 근대 문물의 유입과 생활의 변화, 근대 직업 체험이다. 마지막으로 전시연출을 구체화하여 관람유도를 위한 체험 코스를 키오스 크와 입장권으로 시각화하여 제안하였다.

Place branding is an activity that creates value you wan t to visit, not just a functional space. The global trend of developing history, culture and tourism resources is chan ging to a pleasant and satisfying delivery of experiences. Through experience and participation, we can improve ou r understanding of historical culture and increase our abil ity to communicate to viewers through educational and in teresting aspects. The purpose of the research is to demo nstrate and analyze the need for a hands-on historical an d cultural experience center in the Donuimun Museum Vi llage of Seoul-style Urban Regeneration System, which i s operated by the Seoul Metropolitan Government, and to present a concrete plan for historical and cultural experie nces with a methodology called "Gameifocation." The tar get and research method are Donuimoon Museum Village in Seoul and the research on the need for modern history experience space is organized. The period of research is from Aug. 22 to Sept. 4, 2019, with 1,116 people, including Seoulites and village visitors. According to the research, 46.1 percent preferred experi ence and education on contents, and 97.2 percent said the y would definitely visit the site when creating a space for experience. The survey showed that people are interested in residential culture (29.1 percent) and direct business e xperience (28.5 percent). To clarify these tasks, historical and cultural experience materials were unearthed.