Earticle

공동브랜드란 '도ㆍ시ㆍ군 등 지방자치단체 등과 같은 행정조직에 의해서 광역적으로 추진되는 것과 단일 생산자조직에서 연합하여 하나의 브랜드화를 추진할 때'를 말한다. 이러한 농ㆍ특산물 공동브랜드의 개발 목적은 각 지역에서 생산되는 농ㆍ특산물의 품질을 균질 및 일관성 하에 공동선별ㆍ공동출하ㆍ공동정산이라는 총괄적 시스템을 통해 구매자들에게 공동브랜드의 이미지를 제고시키는 동시에 공동브랜드의 신뢰를 제공하여 그 농ㆍ특산물의 수요를 진작시켜 농가소득과 지역경제의 촉진에 있다. 연구의 방법은 2차 자료에 의한 선행연구의 검토와 소비자와 브랜드의 관계이론 속에 충청남도 15개 지역 기초지방자치단체의 공동브랜드들을 전수 조사하여 공동브랜드의 이미지와 브랜드 네이밍전략을 분석하고자 하였다. 조사 분석 결과, 첫째, 개발된 공동브랜드는 지역의 생산농가와 소비자들의 신뢰 속에 브랜드로서의 기능을 잘 활용되고 있는 공동브랜드가 있는 반면에 막대한 예산을 투입하여 공동브랜드의 네이밍(naming)만 개발되었을 뿐 브랜드의 정체성(brand identity)을 확보하지 못한 유명무실한 공동브랜드들도 상당수 확인되었다. 둘째, 지방자치단체에서 개발된 공동브랜드들은 공동브랜드 승인대상 품목에 대한 일관된 품질관리 매뉴얼관리와 사용 농업 경영체를 엄격하게 관리할 수 있는 전담조직이 미비하였다. 요컨대, 공동브랜드 개발의 궁극적인 목표는 지역 농ㆍ특산물에 대한 유ㆍ무형의 자산적 가치를 제고시켜 지역경제 활성화와 최근 건강 및 힐링(healing)의 붐으로 귀농ㆍ귀촌에도 큰 영향관계를 낳을 수 있으므로 단순히 지방자치단체의 일회성 전시효과용으로 개발되지 않도록 경계할 필요가 있으며, 더 엄격하게 공동브랜드에 대한 지역공동체의 이해관계를 높이기 위한 지속적이고 체계적 관리가 요구된다.

This study aimed to explore impact relationship between image and brand naming strategy of co brand with regard to agricultural goods which developed and operated in a local government of chungnam province. Research methods used to analyzed secondary data of newspaper, report and interview with a person in charge of co brand in a local government. and explained on consumer and brand relationship theory. Co-branding, also called brand partnership, is when a local government form an alliance to work together, creating marketing synergy for related producing farmer's income and welfare which live in a local region. In the empirical data research, we found that harmony between brand image and brand naming would have a positive affect brand identification and consumer's brand trust of tangible and intangible. That is, the stronger consumer-brand relationship, the greater brand loyalty is likely to be. Building on the results, the study provided practical implications for co brand users interested in securing loyal customers and ensuring more efficient sales growth as well as offered valuable information for setting up right direction for brand marketing strategies and goals.

본 연구는 한국의 경차 시장에서 경차의 특성에 합치된 브랜드 수식어(예: Joy, Pop, City 등)와 불합치된 브랜드 수식어(예: Luxury, Super, Diamond 등)가 공존하는 현상에 착안하여 시작되었다. 소비자들은 불합치된 수식어가 붙은 경차(예: Morning Luxury, Matiz II Diamond 등)을 어떻게 평가하는지, 모든 소비자들이 합치된 브랜드 수식어를 불합치된 브랜드 수식어보다 선호하는지, 만약 아니라면, 어떤 종류의 소비자들이 그러한지를 분석하고자 하였다. 이를 위하여 본 연구는 자아조절초점이론을 도입하였다. 이 이론은 사람들을 촉진 초점(Promotion-Focus)을 가진 집단과 예방 초점(Prevention-Focus)를 가진 집단으로 나눈다. 전자는 인생에서 긍정적인 결과를 얻는데 주력하는 반면, 후자는 실패를 피하는데 주력한다. 이에 기초하여 본 연구는 예방초점집단은 합치된 수식어를 불합치된 수식어보다 선호하는 반면, 촉진초점집단은 선호도의 차이를 보이지 않을 것이라는 가설을 세웠다. 224명의 자동차 운전자를 대상으로 2(자아조절초점: 촉진초점 vs. 예방초점)×3(수식어의 합치성: 합치 vs. 불합치 vs. 중립) 혼합 설계(Mixed Design)을 사용한 온라인 설문조사로 수집된 데이터를 분석한 결과, 본 연구의 가설은 모두 지지되었다. 이러한 결과는 경차의 고가 모델에는 “Luxury"나 ”Diamond" 같이 불합치된 수식어 대신, 고급 이미지를 전달하면서도 불합치성을 낮춘 수식어(예: Limited, Black 등)를 채용하는 것이 바람직할 것임을 시사해준다.

This study was motivated by the phenomenon that brand modifiers that are congruent to characteristics of mini-car (e.g., Joy, Pop, City) as well as incongruent (e.g., Luxury, Super, Diamond) coexist in Korean market. We investigate how consumers evaluate mini-cars with incongruent modifiers (e.g., Morning Luxury, Matiz II Diamond), whether all consumers prefer congruent modifiers over incongruent ones and, if not, what type of consumers exhibits such a pattern. To that end we apply the theory of self-regulatory focus. The theory divides people into promotion-focus group and prevention-focus group. The former strives to obtain positive outcomes while the latter tries to avoid negative outcomes in life. We hypothesize that prevention-focus group prefers congruent modifier over incongruent one while such a difference disappears for promotion-focus group. Data collected from an online survey of 224 car drivers based on 2(self-regulatory focus: promotion-focus vs. prevention-focus)×3(congruity of modifier: congruent vs. incongruent vs. neutral) provide a support to our hypotheses. The results suggest that for high-end mini-car models car makers consider using modifiers that are less incongruent and yet convey upscale image (e.g., Limited, Black) instead of outright incongruent ones.

2011년 제주도의 세계7대 자연경관 선정으로 ‘문화콘텐츠 한국’에서 헤리티지 콘텐츠 제주’로 전이되는 결정적이 계기기 되었다. 제주의 자연유산이 곧 한국의 자연유산의 대표성을 갖게 되었다. 또한 국가적인 차원에서 문화유산의 우수성을 전 세계에 알리는 계기가 되었다. 제주는 화장품산업 3대 성공 요소(관광, 물, 청정)를 가지고 있으며, 경쟁력은 아시아의 최고라 할 만큼 좋은 자연적인 조건을 가지고 있다. 제주의 헤리티지 콘텐츠를 활용한 글로컬브랜드 연구를 통하여 제주의 화장품 브랜드가치(jeju brand equity)의 중요성을 인식하게 되었다. 본 연구는 제주도내 화장품 글로컬 브랜드 30개를 선정하여 각각 헤리티지에 관한 이론적 배경과 글로컬 브랜딩의 이론적 고찰을 통하여, 제주도 글로컬브랜드의 시각적 이미지를 유형별로 분류하였다. 또한 브랜드에 나타난 컨셉과 로고 등의 시각적 이미지의 특징을 살펴 보았다. 특히 국내 화장품 브랜드의 글로벌화를 위하여, 본 연구에서 제주도 글로컬 브랜딩에 나타난 복고브랜딩(復古/Retro Branding), 상징브랜딩(象徵/ Iconic Branding), 유산브랜딩(遺産/Heritage Branding)의 조형적 이미지를 분석 연구하였다. 연구결과, 제주도의 30개 글로컬 브랜딩에 나타난 시각적 이미지 특성은 크게 레트로브랜딩은 46.6%로 나타났고, 아이콘브랜딩은 3.3%로 나타났으며, 또한 헤리티지브랜딩는 16.6%로 나타났다. 본 연구가 향후 제주도의 헤리티지 글로컬 브랜딩 연구를 하는데 기초 자료가 될 것으로 기대한다.

The Jeju Island's selection of the new 7 Wonders of Nature is being the decisive factor which 'The Culture Contents Korea' is changed to 'The Heritage Contents Jeju'. Presently, the Jeju Island's natural heritage is beginning to have the representativeness of Korea's natural heritage. And it also let the entire world know the cultural heritage's excellence at the national level. Jeju Island has the three success factor in cosmetics industry (sightseeing, water, and purity), and its competitiveness can deserve to be said as best in Asia due to its fine natural condition.. Through the study of glocal-brand that makes the best use of Jeju Island's heritage contents, it was able to pave the way to realize the significance of Jeju's cosmetics brand value. This study has classified the Jeju Island glocal brand's visual image into each type through theoretical consideration of each heritage's theoretical background and its glocal branding by selecting 30 cosmetic glocal brands in Jeju. In addition to Jeju Island glocal brand's visual image classification, this study also examined the characteristics of visual images such as concept and logo that appeared in each brand. Particularly for the globalization of domestic cosmetics brand, this study analyzed the formative image of Retro Branding, Iconic Branding, and Heritage Branding that has showed up in Jeju Island's glocal branding. As a result, the local branding of Jeju shown in 30 posts visual image properties largely appeared to 46.6% retro branding, branding icon showed 3.3%, and 16.6%, respectively beuraendingneun Heritage. It can be expected that this study will be the basline data to the future study of Jeju Island's heritage glocal-branding.

금융 시장의 개방과 금융상품의 다양화, 복합화로 인해 금융시장은 급격한 변화를 경험하고 있다. 기업의 입장에서 금융상품은 상품의 개발과 모방이 용이하고 고객의 입장에 서도 그 차이점을 알기가 쉽지 않다. 내용적인 측면에서 큰 차이가 나지 않는 금융 상품이 소비자들에게 선택되기 위해 서 금융 브랜드의 중요성이 대두되었고 그에 따른 경쟁이 심화되었다. 브랜드 이미지 제고와 브랜드 경쟁력 제고를 위한 수단으로 금융업계에서도 디자인 마케팅에 대한 중요 성도 점점 증대되고 있다. 연구자는 금융 브랜드의 디자인 마케팅에 대한 전략적 기초를 제시하고자 삼성 금융계열사의 디자인 마케팅 사례 를 연구의 과제로 삼고 각 계열사 간 디자인 아이덴티티를 비교연구 하였다. 삼성 금융계열사는 계열사 별 각기 다른 디자인 아이덴 티티를 통해 브랜드를 커뮤니케이션하였다. 삼성금융계열 사는 보험업과 자산운용으로 나눌 수 있으며, 보험업인 삼 성화재와 삼성생명은 블루 계열의 컬러를 활용한 그래픽 모티브를 개발하여 홈페이지와 광고 , 리플렛과 포스터 등 기 타 홍보물에 이르기까지 일관되게 적용하고 있었고, 금융업 인 삼성증권과 삼성자산운용은 레드 계열의 컬러 아이덴티 티를 구축함으로써 보험업과 차별화된 디자인 아이덴티티 를 형성하였다. 보헙업종과 비교해 자산운용업은 삼성의 아 이덴티티와는 구분되며, 고객의 감성과 상품 브랜드를 중심 으로 디자인 아이덴티티를 개발하고 커뮤니케이션 하였다. 연구결과 삼성금융사들은 브랜드 경쟁력 제고를 위해 독특 하고 차별화된 브랜드 디자인 아이덴티티를 개발하고 지속 적인 디자인 마케팅을 펼치고 있었다.

This study is indicate the importance of Design Marke ting of Finance Corporate. This study proceeded Samsu ng financing group.. This study aims to analyze the Visual Identity on hom epage, advertisement, leaflet, poster and PR publications of Financing firms. For this study, homepage, advertisement, leaflet, poste r and PR publications of Sanmsung Insurance, Sanmsun g Life Insurance, Sanmsung Securities and Sanmsung F und were gathered . From the study, we found that Design Marketing of Fi nance Corporate were designed consistently on its desig n expressions. Design products on Sanmsung Insurance, Sanmsung Life Insurance were designed in blue color b ased on Samsung Group color system. Because of blue were linked with its mother company, Samsung it was easy to remind of Corporate image. By the way Sanmsu ng Securities and Sanmsung Fund were designed in red color, which was brand identity' color, unrelated on Sa msung. In conclusion, design marketing strategy of finance bra nd was according to brand strategy. I hope, through this paper, finance brand will be struct ured systematically and multi-facetedly. The way to po werful brand of finance brand depends on its lasting and consistent design strategy.

본 연구는 아트 속성의 시각적 특수성을 가장 잘 반영할 수 있는 패키지를 연구의 영역으로 설정하고, 패키지의 아트 인퓨전과 소비자의 브랜드 평가의 관계를 살펴보았다. 이를 위해 소비자의 정보처리과정에 따른 지각과 평가에 직접적인 영향을 미치는 주요 변인으로 브랜드 컨셉 유형과 아트 이미 지 적합성을 설정하고, 이들 사이의 상호작용을 통해 아트 인 퓨전 효과 차이를 검증하였다. 이를 위해 본 연구의실험은 2(브랜드 컨셉 유형: 기능지향 브랜드 vs. 명성지향 브랜드) × 2(아트 이미지 적합성: 적합 vs. 비적합)의 집단 간 실험설계 를 실시하였다. 최근 1년 내 생수 구매경험이 있는 대학생 124명을 대상으로 4가지 실험 조건에 무작위로 할당하였으며, 각 집단별로 서로 다른 아트 인퓨전된 패키지를 제시하고 브랜드 평가를 측정하였다. 연구결과는 다음과 같다. 먼저 패키지의 아트 인퓨전이 브 랜드 평가에 미치는 영향은 브랜드 컨셉 유형에 따라 차이가 발생하며, 이성적이고 실용적인 편익을 추구하는 기능지향 브랜드에 비해, 정서적이고 감각적 경험(예: 미적 즐거움, 환 상, 재미 등)을 중요하게 여기는 명성지향 브랜드의 경우 더 긍정적인 브랜드 평가가 나타났다. 다음 패키지에 아트 인퓨 전한 경우 브랜드 컨셉 유형에 따른 브랜드 평가의 차이 간 아트 이미지 적합성의 조절효과가 나타났다. 다시 말해 기능 지향 브랜드의 경우 소비자의 인지적 노력을 줄여줄 수 있는 적합한 아트 이미지에서, 이에 비해 명성지향 브랜드의 경우 다양한 감각적 요소들이 잘 부각되는 비적합한 아트 이미지 에서 더 긍정적은 브랜드 평가가 나타났다.

This study sets its area of study on package which can best reflect the special visual characteristics of art attribu te. And also, examines the relationship between art infusi on on package and consumer’s brand evaluation. For it I set main variable as brand concept types and art image fitness that visual cue has direct and immediate influence on consumer's information processing, and then verify the interaction between them. To achieve the purpose of this study, the experiment de sign was a 2(brand concept types: functional oriented bra nd vs. prestige oriented brand)× 2(art image fitness: high vs. low) between-subjects factor. Participants were 124 u ndergraduates who have bought mineral water within a year, and were randomly assigned to one of four experim ental condition groups. Thus, I separately measured bran d evaluation of participants in each condition, which had been exposed to four different type of art image infused packages. The major results of the study are as follows: First, there were differences in the influence of the art infusion int o package on brand evaluation according to the types of brand concept. Specifically, prestige oriented brand which is primarily characterized by an affective and sensory exp erience(ex: aesthetic pleasure, fantasy, and fun etc) had mo re positive brand evaluation than functional oriented brand in pursuit of rational and utilitarian benefits. Next, when art infusion was made into package, there occurred the effect of adjusting art image fitness among brand evaluation according to the types of brand concept. Functional oriented brand had more positive brand evalua tion in high level of art image fitness by reducing cogniti ve effort. And opposite, prestige oriented brand had more positive brand evaluation in low level of art image fitness by standing out various sensory components.

최근 의료산업의 발달로 인한 의료서비스가 다양한 형태로 변화고 있다. 이에 따라 병원시스 템도 자금 조달, 수준 높은 의료서비스, 효율적 의료광고 등의 이유로 개인병원 중심에서 네트 워크 형태로 변화하고 있다. 그러나 최근 개정의료법에 의해 의료인이 다른 의료인 명의로 의 료기관을 개설 . 운영할 수 없게 되면서 의료서비스를 서로 공유하고, 경영컨설팅, 브랜드 마 케팅을 할 수 있는 프랜차이즈 형태로 변화를 시도하고 있다. 따라서 본 연구는 브랜드 치과의 실내공간에서 나타난 색채 및 디자인유형을 분석하여 소비 자 감성을 위한 실내 이미지를 어떻게 구성하였는지 알아보고자한다. 이를 통하여 치과별 브 랜드 전략을 분석하고 동시에 다양화 되고 있는 브랜드 치과 등의 실내 이미지 구현의 기초자 료로 사용하고자 한다. 연구방법으로는 브랜드아이덴티티를 이해하고 국내.외 의료 환경과 치과 의료 환경 등을 고 찰하고 전국 40개 이상의 네트워크을 가지고 있는 병.의원 2곳을 최종 선정하여 브랜드별, 지 역별로 공간 아이덴티티요소와 색채 이미지스케일, 감성측정법을 통하여 브랜드아이덴티티 를 분석하였다. 본 연구를 통해 네트워크 형태에서 프랜차이즈 형태로 변화하고 있는 치과의 브랜드를 분석 한 결과 두 곳 모두 지역에 따라 약간의 표현에 차이는 있었지만 브랜드별로 비슷한 색상, 재 료 등을 사용하여 브랜드 고유의 컨셉을 보여 주고 있다. 한국 전통적 문양을 활용한 자연적이 며, 보편적인 이미지와 다양한 패턴과 내구성 있는 마감재를 사용하여 감성을 자극할 수 있는 이미지를 통해 고객 중심의 치료공간을 연출하고 있었다. 차후 실내공간 연출에 있어서 공간 내 브랜드 고유의 색채를 반복적으로 사용하며 브랜드 별 상징적 의미를 부여한 형태적 이미 지를 강조할 필요가 있다.

Health care is changing in various forms due to the recent development of the health care industry. As a result, the hospital system is changing into the network type from private hospitals because of funding, a high level medical services, efficient health care advertising, etc. However, according to recent medical law revision, health care providers can't open. operate medical facilities with other health professional's name so they are trying to change in the form of the franchise that they can share medical services each other and do management consulting, brand marketing. Therefore, the purpose of this study is to analyze the indoor space image for customer's emotion through colors and design types shown on the indoor space of brand dental clinic. And through this to analyze the brand strategy by dental clinic and at the same time to use them as the basic information of representing indoor image for the diversified brand dental clinic. As a research method, the brand identity was analyzed through space identity elements by brand, region and color image scale, sensitivity assay by understanding the brand identity, investigating domestic and foreign health care environment and dental environment, and selecting two network hospital. clinic with over nationwide 40 places. Through this study, as a result of analyzing dental brands changing into the franchise form from the network form, there is a little difference in expression depending on the regions, the concept of the brand-specific is shown by using similar colors, materials, etc by brand. Customer-centered treatment space was directed through the image to stimulate people's emotion by using natural and universal images utilizing Korean traditional patterns, various patterns and durable finish materials. Future research will be needed to emphasize typological image giving symbolic meaning by brand through repeatedly using brand-specific color in the space when directing indoor space.

오늘날 사회는 혁신적 디자인 개발을 위해 디자이너에게 영역을 넘나들 수 있는 다양한 사고 와 다학제적인 지식을 지닌 융합적 인재를 필요로 하고 있다. 이를 위해 디자이너들에게 창의적 사고가 필요함을 인지하고, 디자인을 위한 창의적 사고교 육 모형을 설계하여 실행함으로써, 사고교육의 효과성을 검증하고자 한다. 또한 혁신적인 디 자인은 다각적인 사고를 통해 가능하다는 점을 바탕으로 다양한 전공자들과 함께 교육함으로 써 융합교육이 디자인전공자의 창의적 사고 증진에 어떠한 영향을 주는지 알아보고자 한다. 본 연구는 문헌연구를 통하여 다양한 창의적 사고기법을 추출하여 디자인교육을 위한 실험 모형을 설계하였다. 실험모형은 디자인 개발 프로세스에 따라 아이디어를 생성하는 단계, 생 성된 아이디어를 선택하는 단계, 아이디어를 언어로 구체화 하는 단계, 마지막으로 실제 아이 디어를 시각적으로 재현하는 단계, 총 4단계로 구분하여 각 단계별로 필요로 하는 각기 다른 창의적 사고기법을 교육하도록 설계하였다. 설계된 실험모형은 서울소재 대학생 101명을 대 상으로 실험하였다. 그 결과는 다음과 같다. 첫째, 창의적 사고교육은 실험집단과 통제집단 모두에서 사고의 질적, 양적인 변화를 보여줌 으로써 디자인 전공자의 창의적 사고가 향상되었음을 확인할 수 있었으며, 특히 디자인 프로 세스 단계에 따른 체계적인 사고교육은 디자인전공자의 사고능력을 확장시키고, 다양한 접근 을 통해 좀 더 쉽게 디자인 개발을 위한 문제해결이 가능하도록 하였다. 둘째. 실험집단에서 유창성, 독창성, 정교성, 융통성, 디자인 응용성의 모든 항목이 통제집단 과 유의한 차이가 있는 것으로 나타났으며, 이것으로 디자인전공자의 창의적 사고는 다양한 전공자들과 자유롭게 지식교류가 가능한 융합된 교육에서 더 많이 향상되었음을 검증하였다. 결론적으로 혁신적인 디자인을 개발하기 위해서는 디자인교육에서 디자인 개발 프로세스에 따라 확산적 사고, 집중적 사고, 언어적 사고, 시각적 사고의 다각적인 창의적 사고교육이 실 행되어야 하며, 창의성 증진의 효과를 높이기 위해서는 다양한 전공자들과 융합교육을 실행 해야 한다.

Today's society, for designers to develop innovative design can cross the area, and the various thinking with multi-disciplinary knowledge convergence is ever in need of talent. For this the need for designers is creative thinking and creative thinking for design education model designed and executed by thinking is to validate the effectiveness of education. The innovative design is a multifaceted thinking that is based on the various majors with majors in education design education by convergence to the promotion of creative thinking to investigate their effect. The purpose of this study a variety of literature through creative thinking techniques for the extraction and design education experimental model was designed. Experimental design, the development process model based on the idea to create a step, select the step that created the idea, the idea embodied in the language that stage, the last steps to reproduce the actual ideas visual, separated by four steps for each step that require different techniques, creative thinking education was designed to. The experimental model is designed to target 101 people in Seoul university students were tested. The results are as follows. First, creative thinking training in both experimental and control groups of thinking qualitative and quantitative changes by showing the design of the majored were able to determine that improve creative thinking, especially the systematic steps in the design process design thinking education thinking skills of graduates to expand, more easily through a variety of approaches for the development of the design was to allow troubleshooting. The second. In the experimental group fluency, originality, elaboration, flexibility, design of applicability of the control group and all the items that no significant difference was found, with this design majored majors in a variety of creative thinking and the free exchange of knowledge that can be converged education more from an improvement was verified. In conclusion, in order to develop innovative design design development process in education, depending on the design divergent thinking, focused thinking, language, thinking, visual thinking, creative thinking multifaceted education should be run, and promote creativity in order to increase the effectiveness of various majors education should be execute and convergence.

현재 도시민들의 다양한 요구가 끊임없이 증대하고 있음에도 우리 주변의 대다수 도시들은 일회적이고 일률적인 디자인이 적용되고 있다. 특히, 서울시의 중심축이 되는 한강 인근 쉼터 및 시설물 등은 방문객이 계속 줄어들고 효율적으로 이용되지 못하고 있어 서울시의 도시디자인 향상을 위한 대책 마련이 필요하다. 이에 본 연구에서는 도시디자인의 향상을 위하여 서울시 한강의 교량 위에 설치되어 있는 한강전망쉼터 6곳을 사례로 선정하여 디자인을 평가하였다. 문헌연구를 통해 서울시 도시디자인 요소 중 공공건축물 규정항목을 한강전망쉼터에 적합하도록 재구성하고, 각 사례를 위치환경, 건축경관, 공공공간, 건물내부, 건물입면 측면에서 평가하였다. 평가결과 한강전망쉼터로의 안전성과 접근성을 배려한 디자인을 적용하여 이용자들의 유입을 활성화 하는 것이 중요한 요소인 것으로 파악하였다. 또한 도시디자인 향상을 위해서는 한강전망쉼터 내에 보다 다양한 프로그램을 적용하여 공간 활용성을 높이고 각 공간의 특성에 맞는 실내디자인 요소들의 도입도 필요하다. 향후 한강전망쉼터가 도시이미지를 향상시키기 위해서는 주변 건축물 및 환경과의 조화를 이루고 시민들의 삶의 질을 높일 수 있도록 지속적으로 개선되어야 할 것이다 .

Currently, urban residents increasingly raise a variety of their incessant demands but most of the cities around us only apply one-time designs in the same light. In particular, the rest areas and facilities on riverside of the Han River serving as a central axis of Seoul City have witnessed the constant decrease in visitors and not used efficiently, suggesting that a countermeasure to improve the urban design of the city should come up with. In this regard, this study conducted the theoretical discussion on urban design and selected and examined the rest area to look around the Han River installed on the bridge across the river for the case study. The literature study re-composed the regulatory items for public buildings among the urban design elements of the city, appropriate for the Han River Observatory in order to assess each case for location environment, architecture landscape, public space, and interior and elevation of building. The findings revealed that it was an important element to revitalize attraction of users by applying a design taking into account the safety and accessibility of the observatory. In addition, improving urban design required to enlarge space availability applying various programs within the observatory and to introduce the elements of interior design appropriate for the features of each space. For the observatory to improve the urban image in the future, it should harmonize with the surrounding buildings and environment and continue to be improved enough to enhance the quality of citizens' lives.

중국의 정책 변화에 따른 적극적인 개방화와 개인자본의 허용, 해외여행의 자유화 등은 중국 사 회에 있어서 지역별, 경제사회적 계층별로 다양한 소비문화를 형성시키고 있다. 또한 지역의 자 연환경과 역사적인 배경도 소비문화와 소비패턴 형성의 근간이 된다. 중국에 진출하는 국내 기업 들은 근래에 이러한 지역별 차이에 대한 인식은 갖기 시작하였으나 실제로 지역별 차이와 특성을 고려한 세분화된 지역 마케팅 전략을 수립하여 진출하는 경우는 드문 실정이다. 본 연구는 중국의 수도인 북경과 중국의 첫 번째 경제특구인 심천 지역 소비자의 쇼핑스타일 유 형의 차이를 조사 · 분석하였다. 자료는 북경과 심천 지역에 거주하는 소비자를 대상으로 할당 표 본 추출한 519명의 설문 데이터를 분석에 사용하였다. 분석을 통해 첫째, 중국 소비자의 쇼핑스타 일의 유형분류, 둘째, 북경과 심천 지역 소비자의 쇼핑스타일의 차이, 셋째, 북경과 심천지역의 인구통계학적 특성에 따른 쇼핑스타일의 차이를 알아보았다. 연구결과 중국 소비자의 쇼핑 스타일은 브랜드와 유행의식, 오락과 쇼핑의식, 선택혼란과 저가추 구, 고품질의식, 상표충성, 가치추구로 나타났다. 북경지역의 소비자는 심천 지역의 소비자보다 선택혼란과 저가추구가 높게 나타났으며, 심천 지역의 소비자는 브랜드와 유행의식, 오락과 쇼핑 의식, 고품질의식이 높게 나타났다. 본 논문의 결과는 중국과 같이 지역이 넓고 다양한 문화가 형성되어 있는 국가에 진출 시 각 지역 별 특성을 고려한 지역마케팅 전략(Area Marketing Strategy)의 수립과 실행이 필요하다는 것을 시사한다.

Following changes in Chinese policies, active market opening, allowing private capital, and freeing up overseas travel are resulting in the formation of diverse consumer cultures by region and socioeconomic class in China. Also, local natural environment and historical background become the backbone of consumer culture and spending patterns. Domestic companies expanding to China have recently started to recognize these local differences; nevertheless, rarely do they have subspecialized local marketing strategy that puts local differences and traits into consideration. This research studied and analyzed types of Chinese consumers’ shopping styles, and the difference in those styles between consumers in Beijing, the capital of China, and consumers in Shenzhen, the first exclusive industrial zone in China. Data was collected from a survey of a quota sample of 519 Beijing and Shenzhen residents and analyzed, firstly, types of shopping styles of Chinese consumers; secondly, the difference of shopping styles between Beijing and Shenzhen consumers; thirdly, the difference of shopping styles owing to demographic traits of Beijing and Shenzhen. The result of this study shows that the shopping styles of Chinese consumers are followings: ‘Brand and Fashion Conscious’, ‘Recreational and Shopping Conscious’, ‘Confused by Over -Choice and Price Conscious’, ‘High Quality Conscious’, ‘Brand Loyal’, ‘Product Value Conscious’. Shopping styles of consumers in Beijing, compared to those in Shenzhen, are more ‘Confused by Over-Choice and Price Conscious’, while consumers in Shenzhen are more ‘Brand and Fashion Conscious’, Recreational and Shopping Conscious’ and ‘High Quality Conscious’. Also, the result of the study indicates that there is a need to establish and execute Area Marketing Strategy that takes different regional traits into account.

영화감독 팀 버튼(Tim Burton)은 대체적으로 괴기스럽고 판타지적인 요소가 강한 영화제작자와 감독으로 대중들에게 잘 알려져 있다. 그는 23세 때 괴기영화 스타 빈센트 프라이스가 되고 싶어 하는 소년의 꿈을 그린 단편 애니메이션 데뷔작〈빈센트〉를 발표하였고 이 영화로 시카고 영화제에서 수상한 이후 개성 넘치는 자신만의 스타일을 갖춘 영화제작으로 인해 많은 마니아층을 갖게 되었다. 독특한 내러티브와 더불어 그의 영화에서 특히 두드러지는 점은 영화에 컬러의 상징성을 적극적으로 활용한 점을 들 수 있다. 컬러는 보는 이로 하여금 수많은 감정을 자아내기 때문에 영화에서는 감정 전달의 표현 수단의 하나로써 매우 중요한 작용을 한다. 이러한 컬러의 상징성의 활용은 팀 버튼의 영화중 2005년 작인 <유령신부, Corpse Bride>에 잘 드러나 있다. <유령신부>는 살아있는 남자와 죽은 신부사이의 결혼에 관한 내용으로 이승과 저승을 넘나들며 이야기가 전개되는 독특한 내러티브를 갖추고 있다. 이 영화에서 팀 버튼은 사람들이 일반적으로 가지고 있는 죽음과 저승의 공포에 대한 생각을 오히려 반대로 표현하고 있다. 영화 속 사후세계의 모습은 매우 활기차고 즐거우며 고통이 없는 모습으로 묘사하고 있는 반면에 현실세계의 모습은 우울하고 고통스러운 모습으로 표현되며 이러한 두 세계의 경계는 컬러감을 통해 더욱더 확연이 구분지어지고 있다. 즉 푸른계열의 회색조가 화면 전체를 뒤덮고 있는 현실세계의 컬러는 팀 버튼이 전달하고자하는 현실세계의 암울함이 잘 배어있으며 야광빛이 감도는 형형색색의 사후세계 묘사는 보는 이로 하여금 행복감이 느껴지는 요소를 극대화시켜주는 역할을 하고 있다.

Director Tim Burton is well known as a film producer and director making grotesque and fantastic movies in broad outlines. When he was 23-year-old, he announced a debut film <Vincent>, a short animation about dream of a boy wanting to become ‘Vincent Price’ as a star of grotesque movie, so he garnered award in Chicago Film Festival with this movie. After that, he has many manias, by producing films that are characterful and have their own style. With unique narrative, especially remarkable point in his movie is active application of color symbolization. Color evokes much feeling from beholders, so does very important as one of mediums of emotion communication in movies. Such application of color symbolization appeared well in <Corpse Bride>made at 2005, one of Tim Burton’s movies. <Corpse Bride>is about a marriage between a living man and a dead woman, and has a unique narrative that a story progresses, hanging between the two worlds. In this movie, Tim Burton expresses thinking about fear of death and the next world that people have commonly, adversely. The next world in the movie is very lively, pleasant and painless, but the real world is gloomy and painful. Such boundary between these two worlds is assorted surely more through color. That is, depression of the real world that Tim Burton wants to talk oozes out well from color of the real world that grey affiliated with blue covers every screen, and colorful next world glowing in the dark maximizes elements that beholders feel happy from.

인터넷을 이용한 광고는 소비자와 기업사이의 의사소통을 쌍방향, 개인 대 개인, 그리고 낮은 비 용으로 해결할 수 있다. 하지만 불법 및 불건전한 인터넷 광고가 증가하고 있고 소비자 불만과 분 쟁도 계속해서 발생하고 있다. 인터넷 광고는 규제 주체의 중첩성, 광고매체의 편중성, 비용 부담 증가, 그리고 내용면에서 다양한 형태의 역기능을 발생시키는 여러 문제가 제기되고 있다. 이러 한 문제들은 법적 규제와 자율적 규제를 병행하여 최소화할 수 있으며, 인터넷 광고의 자율적 정 화체계를 구축함으로써 광고내용의 신뢰성을 높일 수 있다. 본 연구에서는 첫째, 인터넷 광고의 특성과 주요 쟁점을 알아보고 둘째, 인터넷 광고 규제의 필요 성과 한계를 정리한다. 셋째, 인터넷 광고 자율규제의 국내외 현황을 알아보고 마지막으로 자율 규제 활성화와 신뢰성 증대를 위한 가이드라인의 제정시 고려될 기본 방안을 제언한다.

Internet Advertising is able to communicate between consumers and businesses, between individuals by lower cost. However, as illegal and unhealthy Internet Advertising increases, consumers continue to raise complaint and dispute. Internet Advertising has overlapping main agents of regulation, a bias of advertising media, the cost burden increases, and many types of adverse effects. The legal regulations and self-regulations of Internet Advertising can minimize these problems, and also self-regulating purification systems of it bring more credibility of advertisements. In this paper, firstly we examine characteristics and major issues of Internet Advertising, and secondly we discuss the necessity and limits of regulations of Internet Advertising. Thirdly we investigate home and foreign tendency of self-regulations in Internet Advertising. Lastly we propose a basic ways to be considered establishing guidelines to revitalize self-regulation and to improve reliability.

오늘날 국민소득의 증가와 생활패턴의 변화로 한국의 커피전문점은 빠른 속도로 성장하고 있다. 이러한 발전과 경쟁 속에서 커피전문점산업은 기술적 격차가 점차 줄어들었다. 이에 기업들은 차 별화된 브랜드 이미지가 구성하고 있으며 소비자 또한 특정 커피브랜드를 선호하는 경향을 보이 고 있다. 이런 측면에서 본 연구는 연구 범위를 2012년 국내 매출순위 TOP 5인 스타벅스, 카페베 네, 커피빈, 할리스커피, 탐앤탐스 5곳을 선정하고 기업브랜드의 다차원적 요소가 브랜드선호도 에 얼마만큼 영향을 미치고 있으며, 미각, 시각, 언어적 차원으로 나누어 세부적인 분석을 통해 결과를 제시하였다. 연구방법으로는 문헌조사를 통해 선행연구를 진행함과 동시에 커피전문점을 이용하는 고객을 대상으로 설문조사를 실시하고 응답지를 SPSS를 활용하여 T-test, 평균분석, 회귀분석으로 분석하고 이를 토대로 커피전문점의 다차원적 요소가 소비자의 브랜드선호도에 미 치는 영향에 대하여 연구하였다. 연구결과로는 현대사회에서 소비자들은 품질보다 브랜드 우선한 소비성향을 보이고 있으며, 시 각과 언어적 요소가 모두 소비자의 브랜드선호도에 유의적인 영향을 미친다는 결론을 도출할 수 있었고 시각적 요소가 언어보다 브랜드선호도에 더 많은 영향을 미치는 것을 알 수 있었다. 따라 서 기업은 소비자의 구매의도를 촉진시키기 위해서 브랜드선호도를 높이는 전략에 주력할 필요 성이 있으며 다감각적 만족과 차별화 시켜 브랜드선호도를 높이는 지속적인 전략에 힘써야 할 것 이다.

Coffee chains in Korea have dramatically increased due to growth of national income and changes of life styles. Technical differences in coffee chain business have decreased in the development and competition. For this reason, companies build differentiated brand images and customers also tend to prefer to certain coffee brands. In the light of the view, five top sales brands in 2012, Starbucks, Café Bene, Coffe Bean, Hollys Coffee and Tom and Tom’s were selected for this study. This study presents how much multi-dimensional elements of company brands have effects on brand preference and the results through specific analysis according to taste, vision and linguistic way. When it comes to the method of the study, advanced research through literature investigation and questionnaire survey subject to customers visiting coffee chains were performed at the same time. The answers were analyzed through SPSS with T-test, average and regression analysis. Effects of multi- dimensional brands elements of coffee chains on customers were investigated with the results. The results of the study were that customers showed the propensity to consume based on brand instead of quality, and both visual and linguistic elements impacted on customers’brand preference meaningfully. Moreover, visual element had an effect on brand preference more than linguistic one. Thus, companies need to improve brand reference to promote sales, and focus on sustainable strategies to enhance brand preference, showing multisensory stimulation to satisfy customer, differentiating their brands.

국가의 위상이 점점 높아지는 가운데, 실내건축분야 또한 전통공간의 세계화를 통한 국가브랜드형성 발전을 위한 브랜드전략에 관한 연구를 하고자 하는 것이 목적이다. 연구대상은 국외에 진출한 대형외식업체인 비비고를 대상으로 국외 사례 총 5개국 12개 지점을 분석하였다. 선행연구를 통해 도출한 4개의 표현방법과 10개의 디자인 키워드를 사례분석의 평가도구로 사용하였다. 사례 분석 결과, 브랜드 전략은 포지셔닝에 따라 다르게 나타남을 알 수 있었다. 각종 문화행사, 공식후원사로의 역할, 제품시연, 맞춤형 스타마케팅 등의 다양한 브랜드 전략을 구현하고 있음을 알 수 있었다. 공간에서 나타나는 브랜드 전략은 전통공간을 모티브로 다양한 전통가구, 전통장식품, 조명, 재료, 색채 등을 다양하게 사용하고 있었다. 자연적인 색채와 전통디자인 형태의 추상화, 단순화에서 고객과의 친밀감을 자연스럽게 형성할 수 있었고, 낯설 수 있는 형태와 디자인의 거부감을 낮출 수 있었다. 지역과 입점장소의 상항에 맞춰 디자인요소들이 전통그대로 재현되긴 보단 변형화, 추상화, 단순화, 상징화 되어 간결하고 절제되어 사용됨을 알 수 있었다. 이 기반은 전통공간의 직설적 모방과 부분적인 변용을 표현방법으로 사용하였다. 또한, 지역별로 나타나는 매장의 분위기가 전체적으로 통일성 있게 계획됨을 알 수 있었다. 분석결과 나타나는 디자인키워드는 상징성, 탈기교성, 시간성, 연속성, 자연성, 통일성이었다. 이를 통해 알 수 있는 것은 전통적인 요소를 그대로 사용하는 것보다는 상징적으로 보여야 한다는 것이다. 장식이나 부가적인 요소보다는 자연적인 내면 그대로의 본질이 보이는 탈기교성을 표현한다. 옛 것의 전통적인 요소들이 시간의 흐름에 따라 자연스러운 변화를 보여주는 시간성, 전통과 현대의 공존에서 나타나는 공간의 연속성을 보여준다. 조화를 추구하는 전통사상에서 나타나는 자연성, 전통적인 디자인이 새롭게 쓰이기 위한 변화의 다양성을 포용하여 발전시키는 통일성을 나타낸다. 공간의 기능적인 욕구를 충족시키는 여건 안에서 적절하고 과하지 않은 변형, 생략 등의 디자인 전략을 통해 전통공간의 세계화에 부합할 수 있는 공간이 나타난다. 또한, 지역적으로 나타나는 지역 성향을 고려하여 마케팅 전략 및 브랜드 형성이 필요하다. 그 결과를 토대로 공간을 계획해야 할 것이다.

In light of the gradual enhancement of Korea's position in the world, the present study conducted an overseas case analysis of Bibigo, a large restaurant enterprise that entered the foreign market, with the aim to study the formation and development of national brands for the globalization of traditional spaces as well as interior architectures. The study used four methods of expression and ten design keywords drawn from previous studies as the evaluation tool for case analysis. According to the analysis of twelve franchise branches in five countries, it was found that brand strategies differed by positioning. Analysis results indicated that various brand strategies were being implemented, such as participating in cultural events, serving the role of official sponsor, presenting product tasting, and adopting customized star marketing. The brand strategies reflected in the spaces utilized various traditional furniture and ornaments, lights, materials, and colors with the motif of traditional spaces. They were able to build intimacy between the space and the customers in natural ways using colors of nature along with abstract and simplified forms of traditional design, and also reduce resistance against forms and designs that may seem unfamiliar. Rather than reproducing tradition as it is, design elements were altered, abstracted, simplified and symbolized according to circumstances of the region and the place of establishment, and thus used in concise and restrained manner. Such groundwork, therefore, utilized the method of expression which combines direct imitation and partial transformation of traditional spaces. In addition, it was found that the atmosphere of the restaurants in each region was overall planned with unity. The design keywords found in the analysis result were symbolization, detechnique, temporality, continuity, naturalness, and unity. The restaurants demonstrate the unity of embracing and improving the diversity of transformation for new uses of traditional designs, showing that traditional elements should be presented symbolically rather than used directly; avoid techniques for decoration or additional elements and instead show their essence truthful to their innate nature; have the temporality that reflect how traditional elements go through natural changes along the passage of time; show continuity of space from the coexistence of tradition and the modern; maintain naturalness reflected through traditional ideas that pursue harmony with nature. Spaces that can measure up to the globalization of traditional spaces emerge through design strategies such as appropriate and moderate transformation and omission under the condition of meeting the functional demands of the spaces. Also, it is necessary to build marketing strategies and brands in consideration of the local trends manifested in each region. Spaces should be planned based on these findings.

최근에는 소비자의 감성을 자극할 수 있는 스토리형식의 마케팅활동이 많이 이루어지면서 기업 이 전달하는 메시지가 판매의 개념이 아닌, 소비자의 정서적 측면을 공유하며, 가치를 상승시킬 수 있는 요인들이 크게 부각되고 있다. 즉, 브랜드 커뮤니케이션 활동에 이야기를 도입함으로써 소비자들이 브랜드에 담겨 있는 스토리를 즐기도록 하는 감성적인 마케팅 활동이 많이 이루어지 고 있다. 이렇게 차별화하기 힘든 브랜드 경쟁 속에서 브랜드 스토리텔링은 브랜드의 미래발전 및 정체성 확립을 도모할 수 있으며, 소비자에게 미치는 영향력에 대한 강력한 커뮤니케이션 도 구로서의 큰 역할을 하고 있다. 따라서 스토리의 구성요소들에 대한 구성력 있는 접근의 효과적 측면에 대한 구체적인 연구가 필요하다. 따라서 스토리텔링의 구성요소 품질에 대하여 구성개념의 구체화, 측정문항의 탐색, 사전조사 및 신뢰성 검증, 측정항목의 정화 과정을 통하여 각 단계별 항목 개발을 실시하였다. 이는 스토리텔 링의 구성요소 품질의 4가지 항목에 대한 2회의 FGI를 거쳐 1차는 40항목, 2차에서는 25항목을 도 출하였다. 본 연구결과 메시지 품질, 플롯 품질, 캐릭터 품질, 갈등 품질의 각 3개씩 항목씩 총 12 개 항목이 새롭게 개발되었다. 스토리텔링의 구성요소 품질에 대한 명확한 구조를 정립하고 측정 가능한 항목을 도출함으로써 마케팅관리자들에게 스토리텔링의 체계적인 스토리의 구축과 브랜 드의 가치를 더욱 높일 수 있는 전략적 방안들을 제시하고자 한다.

Corporate’s advertising and marketing activity are diversifying in the modern era of information age. Recently, the importance of messages delivering by corporate which shares consumer’s affect and increase consumer’s value rather than just selling concept is magnified because storytelling marketing activity stimulating consumers’ emotion is generalized. In other words, the emotional marketing which makes consumers enjoy the brand story is generalized because corporate is using story in their brand communication activities. Thus, brand storytelling can play an important role for both building up brand development and identity in the intense competition and making the powerful communication tool which influence consumer behavior. Therefore, it is necessary for studies approaching story components in the effective way. This study develops components in each stage by defining of component concepts, exploring measurement components, conducting pilot test and reliability test, and purifying measurement components. This study developed three each quality components of four brand storytelling stages which are message, plot, character, and conflict. We suggest the strategy which can build up systematic brand story and enhance the brand value for marketing managers by establishing a clear structure of storytelling component quality and developing measurable scales.

오늘날 사회가 급속한 경제성장으로 삶의 질이 높아짐에 따라 단순한 기능위주의 디자인에서 개개인의 미적 욕구를 충족시키기 위한 독창적이고 차별화된 디자인이 필요하게 되었다. 이제 단순히 사용자에게 시각적 만 족을 주는 것에서 탈피한 새롭고 긍정적 경험과 디자인을 요구하고 있다. 현재 실내 벽면디자인은 개인의 특 성을 고려하지 않은 획일화된 디자인을 제공하고 있다. 이에 개개인의 스타일과 특성에 맞는 디자인에 대한 관심과 연구가 필요한 시점으로 공간의 이미지와 개성을 나타내는데 중요한 역할을 하고 있는 이미지월(아트 월)에 대해 연구하였다. 펠트 이미지월의 조형요소인 형태, 색채, 질감의 연구를 통해 현재의 경향을 파악하고 이를 바탕으로 앞으로의 펠트 이미지월 디자인의 발전방향을 모색하는데 목적이 있다. 연구범위 및 방법은 펠트와 이미지월 각각의 정의를 알아보고 이를 토대로 펠트 이미지월의 개념을 정의하였 다. 사례를 통해 활용상황을 조사하였고 형태, 색채, 질감으로 나누어 조형특성을 도출하였다. 디자인의 발전 방향은 조형요소인 형태, 색채, 질감으로 나누어 제시하였다. 연구사례는 산업펠트를 사용하여 포인트로 벽을 장식한 제품으로 해체, 조립을 통해 벽뿐만 아니라 공간에도 설치할 수 있고 다른 용도로도 사용할 수 있는 펠 트 이미지월로 한정하였다. 사례조사는 인테리어 서적과 잡지, 웹에서 펠트 월(Felt Wall)의 키워드를 사용하여 수집, 분석하였고 적용한 디자인 이론은 디자인 관련 서적과 디자인, 실내 인테리어 논문을 참고하여 분석하 였다. 연구결과는 다음과 같다. 펠트 이미지월은 ‘벽재마감을 할 때 디자인 포인트로 펠트를 사용하는 장식적 부분’이라 정의할 수 있다. 펠트 이미지월을 형태, 색채, 질감의 조형요소로 나누어 분석해 본 결과 첫째, 형태는 원, 삼각형, 사각형의 단 순한 기하학적 형태로 반복적 배치와 연결을 통해 펠트 이미지월을 다양하게 변화시킬 수 있도록 디자인하였 다. 둘째, 색채는 사용자의 기호와 트렌드에 맞춰 여러 색상을 선택하여 교체할 수 있도록 제작하였다. 셋째, 질감은 거칠고, 두껍고, 단단하고, 유연하며 올이 풀리지 않는 특성을 살려 독특한 형태와 결합방법을 개발하 여 사용자가 쉽고 안전하게 참여하여 제작할 수 있도록 디자인하였다. 이런 조형특성을 통해 펠트 이미지월의 경향을 살펴본 결과 첫째, 펠트 이미지월은 미니멀리즘의 조형특성 중 단순성, 반복성, 명료성, 환원성의 미니멀리즘적 경향을 보인다. 둘째, 펠트 이미지월은 모듈디자인의 조형특 성인 자율성, 합목적성, 유희성, 확장성의 성향을 갖는다. 셋째, 펠트 이미지월은 경험디자인의 표현특성인 감 각의 참여성, 역동성, 연상성, 이벤트적 경향이 있다. 이와 같이 펠트 이미지월의 조형특성인 형태, 색채, 질감을 통해 펠트 이미지월은 미니멀리즘과 모듈디자인, 경험디자인적 경향이 있음을 알 수 있다. 이 특성을 바탕으로 펠트 이미지월의 디자인 방향은 첫째, 형태는 소비자의 참여를 통해 자신만의 스타일을 창작하고 미적 표현 욕구를 실현할 수 있도록 개발한다. 둘째, 색채는 제한적 색상에서 벗어나 자신의 취향을 표현할 수 있는 이미지와 사진 등을 반영할 수 있도록 한다. 셋째, 다양한 두께와 여러 가지 질감에 맞는 독특 한 결합방법의 디자인을 통해 새롭고 창의적인 스타일을 개발하도록 한다. 이런 펠트 이미지월의 디자인 방향은 빠르게 변화하는 소비자들의 취향과 생활방식의 변화에 맞게 선택, 조립 , 해체가 용이하고 보존과 수리, 재사용이 가능하도록 간단한 형태의 모듈로 디자인되어야 한다. 또한 소비자 개인의 취향과 경험을 반영하기 위해 형태, 색채, 질감의 선택과 변형방법을 쉽게 조작하도록 해야 한다. 이런 사용자 중심의 펠트 이미지월 디자인 개발은 오랜 기간 사용자의 취향과 스타일을 만족시킬 수 있으며 많은 수요를 창출할 수 있으리라 생각한다.

As the quality of living is enhanced through rapid economic growth of the society in these days, ingenious and differentiated design, not simple function-oriented design, has become required to fulfill the esthetic demand of each individual. Now people are asking for new and positive experience and design breaking away from simply giving visual satisfaction to the user. At present, the interior wall design provided is a standardized design for which no individuality is considered. For this reason, now is the time when it is needed to pay attention to and conduct studies on the design which fits the style and characteristics of each individual, and therefore a study on image wall (art wall) which is playing an important role in expressing spatial image and individuality has been conducted. The objective of this study is to grasp the current trend through research of shape, color and texture which are formative elements of felt image wall, and, based on this, to grope for the advancement direction of felt image wall design in the future. As for the scope and method of the study, definitions of the felt and image wall had been established first and then the concept of the felt image wall was defined on the basis of the above definitions. Current state of use was investigated through cases, and formative characteristics were derived according to the categories of shape, color and texture. The direction of design development has been presented according to the formative elements of shape, color and texture respectively. Case studies have been limited to felt image walls which can be produced into industrial felts whose walls are decorated with point using a felt, and which can be installed in a space as well as walls, or used also for other uses through disassembling and reassembling the walls. Cases were collected and analyzed from interior books and magazines, and from the Web in which search has been made through the keyword ‘Felt Wall’. Applied design theory has been referenced and analyzed from design-related books and articles on general and interior design. The findings of the study are as follows:Felt image wall can be said to mean 'the decorative part which uses felt as a design point when finishing the wall material.'The result of analyzing felt image wall dividing it into formative elements, form, color and texture, shows that, first, the form is designed to allow the felt image wall to be diversely changed through repeated arrangement and connection of simple geometric forms such as circle, triangle and rectangle. Second, the color is produced to allow different colors to be selected and replaced being tailored to the taste of the user and the trend. Third, the texture is designed to enable the user to easily and safety participate in the production by developing a unique form and a coupling method making the most of the felt's characteristics of being flexible, soft and of not having any ladder. The result of looking into the trend of felt image wall through such formative characteristics tells us that, first, felt image wall shows minimalistic trend of simplicity, repeatability, clarity, and reducibility among the formative characteristics of minimalism. Second, felt image wall has autonomy, purposefulness, playfulness, and expandability which are the formative characteristics of module design and shows a module-design-like trend. Third, felt image wall has participatory nature of sensation, association, and event nature which are the expression characteristics of empirical design, and has an empirical-design- like trend. Like this, through its form, color and texture which are formative characteristics of felt image wall, it is found that felt image wall has a minimalistic, module-design-like, and empirical-design-like trend. On the basis of the above findings, the direction of design for felt image walls were established. First, the shape should be developed so that consumers can create their own styles and to express aesthetic desires through participation. Second, the color should be able to reflect images and photographs that can express customers’ favors beyond limited colors. Third, new and creative styles should be developed through designs with unique combinations according to various widths and lots of textures. The design of these felt image walls should be developed in the direction designed with simple modules so that consumers can easily assemble and disassemble in accordance with their rapidly changing favors and lifestyles, thereby enabling maintenance, repair and reuse. Also, in order to reflect favors and experiences of individual consumers, the design should enable users to easily select shapes, colors and textures and manipulate the modification method thereof. This user-oriented design development of felt image walls is expected to satisfy favors and styles of users for a long time, and create much demand for the design.

우리나라가 한류(韓流)를 통해 아시아 문화-글로컬라이징(Culture-Glocalizing)에 합류한 지 10여년이 지나가 고 있다. 드라마를 앞세운 영상콘텐츠, K-pop을 앞세운 음원콘텐츠, 그리고 IT 강국으로서의 게임콘텐츠 등을 소개하면서, 아시아를 넘어 세계에서 독자적인 영역을 확보했다고 해도 과언은 아닐 것이다. 그리고 이제 빠 른 인터넷 환경과 스마트폰을 겨냥한 모바일게임의 시장진출은 당연한 수순일 것이다. 이때 모바일게임에서 스토리텔링의 접목은, 비단 에듀테인먼트를 궁극적인 목적으로 두지 않더라도 삶의 방식을 직간접적으로 다 룬다는 점에서 감성시장의 확보를 기대할 수 있겠다. 따라서 본 연구를 통해 한국문화원형을 바탕으로 모바일 게임스토리텔링을 확보할 수 있는 접근방법론과 개발 실제라는 측면에 초점을 두어 활용 가능성을 살펴보고 자 했다. 우선 본고는, 국내 모바일 게임스토리텔링의 현황을 분석하고 본 게임개발에 대한 스토리텔링의 실제방향을 제시했다. 구체적인 결과를 도출하기 위해, <카카오톡>과 연계시킨 모바일게임의 상위 20위권을 대상으로, 인기 게임스토리텔링의 몰입 요소를 분석했다. 이런 일련의 과정은 한국형 모바일게임 개발에 도움을 주기 위 함이었다. 따라서 본 게임은 단국대 창업동아리 <Be Mix R.G.B>가 개발 중인 모바일게임 ‘심봉사 눈을 떴네’ 의 디자인 작업을 전제로 한국문화원형을 배경으로 한 게임스토리텔링의 개발가능성을 확인함으로써, 세계시 장에서 경쟁력 있는 한국형 모바일게임의 개발 및 보급의 시발점이 되고자 한다.

Ten years has been passed after our culture had joined the Asian culture-glocalization through Korean wave. The video contents lead by dramas, music contents lead by K-pop, and game contents based on the leading IT industry in South Korea were introduced to the Asian region and the world securing its own field. It isn’t unnatural that mobile game market becomes a great target to pursue based on high speed Internet environment and the smartphone market. At the moment, even though it doesn’t look for the final aim edutainment, storytelling in mobile game is expected to increase the share of emotional market by direct or indirect storytelling of life. Thus, this study investigates the possibility of it focused on the access methodology and real development; the methodology will draws stories for mobile game storytelling from Korean culture. First, this paper analyzed the domestic mobile game storytelling status and suggested a realistic direction to develop storytelling game. In order to draw a detailed conclusion, it discussed top 20 mobile games related with “Kakaotalk”. It analyzed the storytelling element showed in KTG’s popular games and among them, the storytelling elements in “Ilovesamgukji” and “Windrunner” were mainly analyzed. These processes have been conducted in order to help the development and realization of “Blinded Mr. Sim open his eyes” in the background of Korean original culture. Therefore, this game pursues the KTG connection with the premise of original culture in Korea. Through the development design of “Blinded Mr. Sim open his eyes” for KTG which is developing by club in Dankook university since 2013, this paper investigates the development possibility of Korean culture based mobile game storytelling and tries to pull the trigger for competitive Korean storytelling games in the world market.

오늘날 잡지 매체는 끊임없는 변화를 통해 새로운 생존 전 략을 꾀하고 있고, 그 한가운데 디지털 활용 전략이 자리 잡 고 있다. 이와 같이 온라인 광고 시장의 급성장은 온라인 광 고가 효과적인지에 대한 합리적인 근거를 제시해 줄 수 있는 체계적인 연구의 필요성을 인식시켰다. 최근 과학 기술의 발달로 아이트래커를 이용하여 예전에 는 측정할 수 없었던 실제로 사용자가 광고를 주시하였는지 에 대한 측정이 가능해졌다. 이에 본 연구는 아이트래커를 이 용한 실험을 통해 온라인 패션 광고의 레이아웃 유형에 따른 시각 주의의 정도와 시선 이동을 밝히고자 한다. 이러한 목적을 달성하기 위해 본 연구는 편의 표본추출법 으로 온라인 패션 잡지 광고의 주요 타깃 층인 20-35세의 남 녀로 실험 참여자를 선정하였다. 실험은 온라인 패션 잡지 광 고 레이아웃 유형별로 6개로 나눈 후 아이트래킹 실험을 실 시하였다. 연구 결과 패션 잡지 광고 레이아웃 유형에 따른 시각적 주의와 시선 이동을 살펴본 결과 레이아웃 유형에 따른 각각 의 광고 구성 요소의 시각적 주의와 시선 이동은 유의미한 차이가 있음이 밝혀졌고, 각각의 구성 요소에 대한 체류시간, 최초 응시 시간, 재응시, 응시 시간, 응시 횟수에서도 유의미 한 차이가 나타났다. 광고 레이아웃 유형 중에서 광고 여백이 없고 광고 이미지크기가 큰 광고는 시각적 주의를 높이고 시 의 이동에 긍정적인 영향을 미치는 결과를 보였기 때문에 광 고 제작자는 이러한 광고를 제작하는 것이 광고 효과를 높이 는데 도움이 될 것이라는 결론을 내릴 수 있다.

Today's magazines are endeavoring new survival strate gies based on the digital approach well as the endless ch ange. It means that the online advertising market has de veloped rapidly. So, people are required the systemic rese arch which can suggest the reasonable basis for the effec t of the online advertising. That is, people want to know whether an user is interested in the advertising or not ac tually. The desire can be achieved by Eye-tracker applie d the latest technology. And this study is aimed at showi ng the degree of the visual attention and eye movement by the experiment using Eye-tracker in online fashion ad vertisement layout pattern. We applied the convenience s ampling that selected test participants based on men and women of 20-35 years who are mainly targeted for the online fashion magazine advertising. The result of study exam visual attention and eye movements by fashion ma gazine advertisement layout pattern and layout similar pa ttern group, for the visual attention and eye movement of each advertisement components followed fashion magazi ne advertisement showed meaningful difference as per la yout pattern, and a meaningful difference was also showe d from Dwell time, first fixation duration, revisit, fixation time and fixation count towards each advertisement com ponents. The large-sized advertising without the blanks in layout types of the advertising are shown the positive result for all aspects to improve the visual attention and eye movements of the advertising. That is, if you are an ad-maker who want to heighten the dramatic effect, such advertising is the answer.

본 연구의 목적은 온·오프라인을 막론하고 많은 유통업체에서 적극적으로 개발하고 있는 PB브랜드, 상품, 패 키지의 변화의 필요성을 강조하기 위한 것이다. 본 연구의 범위는 대형마트, 대형마트의 전체 매출의 75%를 차지하고 3대 대형마트의 그로서리(Grocery)제품을 중심으로 선행연구, 자료 등을 연구·분석하고 PB브랜드· 패키지 디자인의 발전방향을 제언하고 결론에 도달하였다. 연구를 통해 PB가 변화하고 있는 유통환경, 소비환경, 소비자의 의식에서 대응하고 PB의 순기능을 지속하기 위해서는 브랜드·제품·패키지 디자인의 큰 변화의 요구되고 있음을 확인할 수 있었다. PB가 가격할인이라는 경쟁력만으로 강력한 NB들과 자사의 한정된 유통 공간에서 경쟁하기에는 많은 한계를 가지고 있음을 인식해 야할 필요가 있다. PB가 가지고 있는 한계는 대부분 관여도가 낮은 Me-too제품으로 저렴한 가격을 유지해야 하며 적극적인 프로모션 활동에 제한이 있다는 것이다. 대부분의 PB브랜드는 다양한 상품군을 제품의 속성, 가격 등을 중심으로 한 네이밍과 레터마트로 디자인되어 있으며 NB브랜드에 비해 전략적인 부분에서 많은 차이가 있었다. PB는 프리미엄 브랜드로의 필연적으로 확장되어야 하는 데 반해 브랜드 전략에 한계가 있음도 확인하여 PB브 랜드와 패키지 디자인은 전략적이고, 차별화된 메시지와 정보, 확장성을 고려한 디자인과 특정한 방법으로 제 한된 디자인에 대한 연구의 필요성을 제언하였다. 본 연구의 선행연구·자료를 통한 연구와 주관적인 제언이라는 한계를 극복하기 위한 후속연구가 필요하다.

The aim of this study is to emphasis the necessity of changes for PB brands·products·package design developed by on·off line distributors aggressively. Research range of this study is grocery products brand and package design of big 3 hyper markets hold 75% on total revenue. The method of this is to analyze preceding researches and data after then found problems and suggest some ways for more effective PB brand and package design. Through this study, necessity of a considerable changes of PB brand and package design to adapt to changed circumstance of distribution, consumption and customers were found. A competitive price had limitation to compete against NB as formidable contenders on limited market should be recognized. The limitations of PB were low involvement, me-too products, obligate low price and lethargic promotion. There were differentiation between NB and PB because most of PB brand names were deigned word mark type by means of price, categories. Obviously PB should extend toward premium brands. On the other hands, most of PB brand strategy were not strategic. PB brand and package should be strategic, differentiate, extendable and flexible were suggested and stressed necessity of various types of brand design for brand extend strategy. This study had limitation what results of this study were subjective and should redeem a weak research method such as analysis of preceding researches and data through further study.

경제가 발달하고 소비자의 디자인 감각이 날로 높아짐에 따라 화장품은 소비자에게 피부의 보호와 미백을 제공함 과 동시에 소비자의 미적 욕구를 충족시키기 위한 필수 소비품목으로 부각되게 되었다. 소비자들은 과거의 소비 형 태에 구애받지 않고 그들의 가치관이나 사고방식 등에 따라서 특정 브랜드의 화장품을 선호하며 구매 방식이 결정 되는 경향을 보이고 있다. 특히 기능 및 가격의 차별화가 어려운 오늘날의 소비는 소비자에게 제품의 브랜드를 어떻 게 보여주느냐에 따라 그들의 가치관이나 욕구체계에 영향을 미치고 제품 구매로 이어진다. 그 가운데서도 소비자들에게 화장품 구매에 대한 중요한 어필을 가능하게 하는 것은 패키지 디자인이다. 상향평준 화된 화장품 제품의 구매 결정은 용기디자인에 의해 좌지우지된다고 해도 무방하다. 특히 선진국에 들어선 한국에 서는 상향평준화된 화장품 용기디자인에 많은 비용을 투자하고 있는 만큼 용기디자인을 통한 제품 브랜드 선호도 는 소비자에게 매우 중요한 요소로 자리 잡았다. 다양한 제품이 형성된 시장에서 살아남기 위해서는 제품의 차별화가 더욱 중요해지면서 화장품 선호도에 핵심이 되는 용기디자인의 표현형태가 매우 중요한 요소가 되었다. 기업 입장에서는 이를 효과적으로 소비자에게 어필하 는 것이 매우 중요한 과제가 되었다. 최근에는 전통적인 용기디자인을 비롯해 다양한 재질 및 형태를 이용해 소비자에게 제품 구매를 높이도록 만들고 있다. 더욱이 화장품 용기디자인마저도 상향평준화 되고 있어서 브랜드 선호도를 높이기 위해서는 개성적인 용기 디자인이 필요한 실정이다. 따라서 본 연구에서는 화장품의 가장 중요한 용기디자인을 중심으로 소비자 선호도와 화장품 용기디자인의 관계를 재정립하고, 소비자 선호도 변화에 따른 용기디자인을 분석하여 화장품 구매유도를 위한 용기디자인의 미래 방향성을 제시하는데 기여하고자 한다.

Date of the consumer's sense of design as the increasing economic development and cosmetics to consumers while providing protection and whitening of the skin for essential consumer goods to satisfy the aesthetic desires of consumers has emerged to be. Consumers without regard to the consumption patterns of the past, their values ​​or way of thinking, and thus prefer a certain brand of cosmetics and shows tend to be determined by the purchase method. Particularly difficult to differentiate the features and price of today's consumption is to show how the brand of the product gives the consumer in accordance with their system of values ​​and desires affect leads to a product purchase. The midst of that appeal to consumers for the purchase of cosmetics significant package design. Upward equalization's decision to purchase cosmetic products to be dominated by container design is acceptable to Upward equalization in the design of the investment and the cost of cosmetic containers in Korea, particularly in the developed world entered as the vessel design through product brand preference has become a very important factor for consumers. Core affinity cosmetics container design, a wide range of products like these are formed in order to survive in the market, product differentiation becomes more important form of expression has become a very important factor. For companies that appeal to consumers it effectively has become a very important issue. In recent years, using a variety of materials and shapes, including the traditional container design to increase product purchases to consumers are making. Upward equalization Moreover, even cosmetic container design and a unique container design is needed in order to increase brand affinity. In this study, redefining the relationship between consumer preferences and the design of cosmetic containers of the most important cosmetics container design and analysis of the design of the container in accordance with changes in consumer preferences, and suggest future directions for upsell cosmetics container design to contribute to should.

지방화 시대의 도래와 함께 향토 지적 재산으로서 종가(宗家)의 가치에 대한 인식의 확산과 함께 산업화 요구가 증 대되고 있다. 또한 종가(宗家)음식은 지역의 경제적인 자산으로서 과학성과 기호의 우수성이 증명되고 있다. 하지 만 후손들의 고령화로 종가문화의 명맥이 차단될 위기에 처해져 종가음식에 대한 발굴, 보존대책이 필요하다. 일반 에 잘 알려지지 않은 상태에서, 만드는 비법에 대한 체계적인 기록 관리도 없고 산업화 전략에 대한 인식 또한 부족 하여 안동 종가음식의 자랑거리가 사장될 우려가 높다. 본 연구에서는 CI, BI 디자인 개발 정립을 통해 지역 특화상품 보호 및 안동만의 차별화를 추구하여 안동 종가음식의 새로운 브랜드 가치를 창출하여 안동 종가음식 산업화사업을 진행하고자 한다. 연구는 컨셉 연구, 컨셉 도출, 명칭 개발, 종합분석, 디자인작업의 순으로 진행하였다. 새롭게 정립되는 CI, BI연구 결과를 통해 ‘안동 종가음식’이 한식의 중심에 위치하며, 한류의 중심으로 한식 세계화 에 걸맞은 차별화된 아이덴티티를 구축됨을 기대한다.

With the arrival of the regionalization era, there is increasing awareness of the value of head families as a traditional intellectual property and demand to industrialize it. Also, food made by head families has been proven to have scientific excellence as an economic asset of the region. However, as the offspring ages, they are facing the threat of discontinuation, which necessities discovery and preservation of food made by head families. It is highly possible that Andong head families’ food will become extinct because there is no systematic record management of the recipes and widespread awareness of the industrialization strategy. In this study, the industrialization project of Andong head family food will be promoted by establishing CI and BI design, in order to differentiate Andong, protect regional specialty products, and create a new brand value for Andong head family food. The research was conducted in terms of concept study, concept development, name development, overall analysis, and design in the order. Through the findings of CI and BI development research, the author anticipates to place ‘Andong Head Family Food’ at the center of Korean food and build a differentiated identity suitable for globalization of Korean food.

본 연구는 제품디자인에서 감성평가기준이 사용자 만족도와 사용자 충성도에 미치는 관련성을 스마트폰 제품을 대 상으로 실증분석을 통해 검증하였다. 이를 위해 감성평가기준의 핵심요인을 조작성, 견고성, 심미성, 고급성, 조화 성, 창조성 요인으로 정하고, 이들 요인이 사용자 만족도와 사용자 충성도에 영향을 미친다고 가설을 설정한 후, 모 형구축과 실증적 분석을 실시하였다. 본 연구의 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 감성평가기준인 조작성, 견고성, 심미성, 고급성, 조화성, 창조성 요인은 사용자 만족과 통계적으로 유의하게 나타남에 따라 이들 요인이 클수록 스마트폰의 사용자 만족도가 높아지며, 사용자 만족도가 클수록 사용자 충성도 에 영향을 미친다는 것으로 판단할 수 있다. 둘째, 제품디자인의 감성평가기준의 요인들 중에서 ‘심미성’ 요인과 ‘조작성’ 요인이 사용자 만족에 영향을 미치는 정도가 타 요인에 비해 상대적으로 높게 나타남에 따라 사용자 만족도를 높이기 위해서는 ‘심미성’ 요인과 ‘조작성’ 요인을 다른 요인보다 우선적으로 고려해야 함을 알 수 있다. 이러한 두 가지 결과를 고려한다면 소비자 만족과 소비자 충성도를 높이기 위해 ‘심미성성’ 요인과 ‘조작성’ 요인을 다른 요인보다 우선적으로 고려해야 함을 알 수 있다. 본 연구의 시사점은 제품디자인의 감성평가기준에서 사용자 만족도와 사용자 충성도에 미치는 영향력을 파악함으 로써 제품디자인 평가요인을 고려하는 데 유용한 정보가 될 수 있다. 하지만 제한된 크기의 표본으로 인해 전체를 객관화하는 데 한계가 있음을 지적하고 앞으로 보다 많은 표본수로 세대별 분석에 대한 연구를 향후 과제로 남겨 둔다.

This study verified relevancy, which emotion valuation criteria of product design have over users satisfaction and users loyalty, through empirical testing of smart phone products. For this, manipulability, solidity, aesthetics, high grade, harmony and creativity factor are set up as core factors of emotion valuation criteria were established as independent variables; a hypothesis was established that such factors had influence over users satisfaction and users loyalty; and, model construction and empirical analysis were conducted. Following is summary of the result of this study;First, as for manipulability, solidity, aesthetics, high grade, harmony and creativity factor which were criteria of emotion valuation, users satisfaction and users loyalty were shown statistically significant; as such factors were larger, users satisfaction of smart phone became higher; and, as users satisfaction was higher, it affected users loyalty. Second, according to the fact that the degree of influence which aesthetics and manipulability factor among factors of emotion valuation criteria on product design had over users satisfaction was relatively higher than other factors, it is required to preferentially consider those aesthetics and manipulability factor in order to raise users satisfaction. If we review above 2 results, it is known that such aesthetics and manipulability factors have to be preferentially considered than other ones in order to increase users satisfaction and users loyalty. Implications of this study can be useful information to consider evaluation factors of product design by grasping influence which emotion valuation criteria of product design have over users satisfaction and users loyalty. However, there are limitations to generalize conclusion of this thesis to all the cases due to its restriction on samples and therefore, subsequent researches are required to make analyses per household through much more samples in the future.

기존 브랜드의 속성을 유지 하면서 환경 요인이나 사회 이슈, 소비자 취향 등을 반영하여 변화를 꾀하는 브랜드 리 뉴얼은 장기적인 전략 하에 브랜드 자산 가치의 향상과 보전을 위해 실행된다. 본 연구에서는 저비용 고효율의 디자인 개선을 통한 브랜드 리뉴얼로 브랜드 호감도를 상승시킨 보령머드 바디케 어 화장품 라인의 브랜드 디자인을 살펴보고자 하였다. 기능성 바디케어 화장품은 전문화와 고객세분화 등 소비자 트렌드에 적극적이고 공격적인 제품개발과 마케팅이 이 루어지고 있다. 브랜드 아이덴티티 디자인을 통하여 바디케어 그룹의 시각적 통일성을 형성하였다. 그리고 미네랄층 해수영양을 형상화한 역동적인 라인을 통하여 머드의 칼라를 파스텔톤으로 칼라플하게 유지시켜 생동감을 부각시켰다. 원가상승에 대한 대비책으로 여러 구상 끝에 용기를 둥근 형태에서 납작한 형태로 교체하여 580g에서 500g으로 내 용물을 줄이고도 제품은 크게 보이는 효율적인 디자인이 가능하였다. 일관성 있는 색상과 형태의 표현을 통하여 머드 아이덴티티를 유지하여 적은 마케팅 경비 투입에도 불구하고 업그 레이드 된 신제품 출시의 고급스러운 느낌을 유지할 수 있게 되었다.

While maintaining the properties of an existing brand or social issues environmental factors, to reflect changes in consumer tastes, and devise a long-term strategy, brand renewal under the brand equity is executed for the improvement and preservation. In this study, the design of cost-effective as brand renewal by improving brand favorability was raised to Boryeong Mud Body Care Cosmetics line was to look at the design of the brand. Functional specialization of body care cosmetics and consumer trends such as customer segmentation, active and aggressive product development and marketing are being made. Brand identity design, visual unity of the group through the body formed. Sea floor and mineral nutrition iconic vibrant color of the line through the mud flat pastel color keeping them alive was high lighted. Prepared for rising costs at the end of several initiatives in the form of a flat in a round container by replacing the contents of 580g to 500g product is also greatly reduce the effective design could be seen. Consistent colors and forms of expression through the mud to keep your identity a little commitment, despite marketing expenses for new product launches Upgraded been able to maintain a luxurious feel

슬로시티 운동은 산업화와 도시화 과정에서 놓친 지역 본연의 모습을 되찾고 물질이나 기계가 아닌 인간과 자연이 공존하는 지속가능한 삶을 추구하는 활동이다. 본 연구는 슬로시티로 지정된 마을이 관광브랜드를 구축하기 위해서 웹사이트 디자인을 효과적으로 사용할 수 있 는 방안을 논의 하였다. 이를 위해 선행 연구를 바탕으로 평가 항목을 도출하고 슬로시티 웹사이트를 평가하였다. 남양주 조안면이 브랜드 아이덴티티가 높은 반면 완도 청산도는 낮았다. 그래픽은 마을 소개에 너무 집중하느라 실사 이미지가 과하여 부담이 되고 슬로시티로서의 이미지나 정보전달이 원활하지 않을 수 있으므로 유의하여야 한다. 최근 들어 전달할 정보의 양이 많아지고 사람들이 고품질의 디자인에 많이 노출되면서 타이포 그래픽에 대한 관심도 높아지고 있으므로 슬로시티 홈페이지들도 세련미를 더 할 필요가 있다. 일부 웹사이트는 메뉴는 있으나 내용이 너무 적거나 아예 없는 경우가 있었는데 이것은 이용자를 실망시키고 해당 마을에 대한 이미지를 악화시킨다. 전반적으로 웹사이트들의 레이아웃과 내비게이션은 단순 명료하였다. 그래픽과 타이포 그래픽은 개선의 여지가 있 었다. 일부 웹사이트는 내용이 없이 메뉴가 있는 경우가 있었는데 시급히 보완이 요구되었다.

Slow City movement in the process of industrialization and urbanization, the look of the way to regain missed local materials and machines, not human beings and nature coexist in pursuit of sustainable living is an activity. This study specified in slow city to build tourism brand by managing Web site design. For this purpose, evaluation variables were derived on the basis of previous studies. In the result of evaluate Slow City website design, the brand identity of Joanmyeon in Namyangjoo was very high while the one of Cheongsando in Wando was very low. Too focused on the introduction of the busy town of graphic images due diligence burden is imposed as a slow city transfer images or information may not be smooth, so it should be noted. In recent years, the amount of information to pass a lot of people are getting as much exposure to the design of high-quality typographic growing interest in so slow city website also needs to be more chic. For some websites, but the menu is too low or not at all if I had to disappoint this user an image for the town deteriorates. Most websites have simple and clear layout and navigation. Some websites were highly recommended to enhance graphic and typographic design and interface. Surprisingly, some websites have menus without contents which disappoints visitors and affect negative image.

화장품 모델은 시대의 뷰티 트렌드를 반영하고 있다. 기능성 화장품은 모델을 활용한 컨셉 촬영을 통하여 해당 화장 품의 이미지를 확장 시킬수 있다. 화장품은 소비자에게 이성적 이미지 광고로 소비자의 이성에 소구하는 광고이다. 또한, 구매 시 관심과 지식이 높고 비용지출이 요구되는 고관여 제품이다. 천연소재 기능성 화장품 광고 모델의 이성적 소구 제안으로 보령머드는 다음과 같은 분장 디자인을 제안하였다. 첫째, 내추럴리즘 분장 디자인이다. 천연소재인 보령머드의 가장 자연스러운 자연주의를 표현하기 위하여 모델 화 장은 최소로 하였다. 머드인 갯벌의 흙이 한쪽 얼굴 곡선을 타고 흐르는 모양과 거칠게 얼굴에 터치된 모습을 표현 하였다. 둘째, 아방가르드 분장 디자인이다. 기존의 정해진 틀에서 벗어나 새로운 것을 추구하고 파격적이고 쇼킹하면서도 개성 표현과 모던한 감각을 줄 수 있다. 셋째, 미니멀리즘 분장 디자인 이다. 2013년 트렌드 중 하나는 블랙 앤 화이트이다. 블랙 앤 화이트는 누구나 부담없 이 스타일링하는 컬러조합이다. 모노톤은 모던하고, 시크하고, 세련되고, 심플한 이미지를 전달할 수 있다. 국내외 유통되는 보령머드 프리미엄 브랜드는 고급스러움을 추구하되 내추럴리즘, 아방가르드, 미니멀리즘 등의 시대의 트렌드에 부합하고 그에 따른 브랜드 관리적 측면에서 크리에이티브와 매니지먼트를 강화하여야 한다.

Cosmetics model reflects beauty trends of the times. Using the model, functional cosmetics concept images taken through the expansion of the cosmetics should be ready to cosmetics to consumers as rational consumers of image ads are ads that appeal to reason. In addition, the purchase of interests and knowledge, which requires a high expenditure is high involvement products. Functional cosmetics advertising model in natural appeal of the rational proposal Boryeong Mud makeup design, the following is proposed. First, naturalism makeup design. Boryeong Mud is a natural material like the most natural model to represent naturalistic makeup was kept to a minimum. Tidal mud of dirt on one side of the face and the rough shape of the curve crossroads silting up your look with a touch-expressed. Second, the avant-garde make-up design. In the framework of the existing fixed seeks out new and unprecedented and shocking, yet modern sense of individual expression and can afford. Third, make-up design is minimalism. 2013 trends is one of the black and white. Black and white color combination that anyone is willingly styling. Monotone, modern and chic, stylish and simple image can convey. Domestic and international premium brands distributed Boryeong Mud naturalism but the pursuit of luxury, avant-garde, minimalism, etc. In accordance with the trend of the times and as a result the brand in terms of managerial and creative management should be strengthened.

세상이 풍요로워짐에 따라 소비자의 의식수준이 향상되고 있다. 현대인들은 개성이 있고 차별화된 제품을 원하고 있고 문화적 체험도 이루어지고 있다. 힐링과 여행을 즐기고 예술작품을 감상하고 그것들을 소유하고 싶은 잠재적 욕구까지 표출하고 있다. 여성이 선호하는 화장품에도 개성이 있고 감성적으로 호소하는 제품들이 많은데 화장품 브랜드 회사들은 소비자구매의욕을 충족시키고 브랜드 활성화를 위해 다양한 마케팅전략을 시도하고 있다. 그 중 한 가지가 아트마케팅을 통한 제품 출시다. 연구목적은 아트마케팅의 개념을 파악하고 화장품의 사례분석을 통해 긍정적 효과를 확인하며 “뮬"의 패키지 디자 인을 개선하는데 있다. 연구방법은 각 분야에서 아트마케팅을 적용한 사례와 화장품의 사례를 조사하여 표로 비교 분석하였다. 연구결과 아트마케팅을 적용한 각 제품군에서는 대부분 각각의 브랜드에 맞는 디자인을 적용하였지만 일부제품에서는 그 작가의 명성만으로 작품을 제품에 직접적으로 적용한 느낌을 주고 있다. 이는 브랜드의 특성파 악이 어렵고 오히려 브랜드이미지를 상승시키지 못하는 결과를 보이고 있다. out put은 기존 아트마케팅의 직접적인 표현방법을 탈피하여 저자의 아이덴티티를 접목하여 이루어진 작품의 제안 이다. 피카소의 작품 중 일부분과 저자의 디자인 요소와 통합하는 작업으로 제안하였다. 이는 시각적인 차별화를 이 루어 “뮬” 메이크업의 풍부한 색감과 예술적 감성이 패키지에 고스란히 깃들게 하는 것이다. 따라서 “뮬” 브랜드의 이미지를 상승시키고 아울러 아트적인 “뮬” 브랜드를 소비자에게 강하게 전달하여 브랜드 경쟁력을 확보할 수 있는 기회가 되길 기대한다.

Consumer awareness of the world and increases the level of rich is. They have a modern personality won differentiated products and cultural experience, and is also being made. Healing and enjoy the trip and enjoy the art work they want to own up to the potential needs are expressed. Cosmetics for women who prefer a product that appeals to the personality and emotional So many cosmetics brand company brands to meet consumer motivation to purchase a variety of marketing strategy for the activation are trying. One of the art market is through marketing. The concept of the art marketing research purposes to identify and cosmetics case analysis confirmed the positive effects and the "mule" is to improve the design of the package. Research methods applied in each area art marketing practices and to investigate cases of cosmetics tables were analyzed. study applied art marketing each product designed to meet most of each brand to apply the author's reputation, but only some products work directly on the product is applied to give the feeling which determine the characteristics of the two brands rather, it is hard to brand the results have shown that do not rise. out put a direct representation of the traditional art marketing away with the identity of the author of the work carried out by grafting is suggested. Part of the works of Picasso and the author of the design elements and integrating proposed. This is done to differentiate visual "mule" Make the rich colors and the artistic sensitivity is to instill in the package. Therefore, the "mule" and raise the image of the brand as well as art-like "Mule" brand to the consumer by passing a strong competitive brand can look forward to the opportunity.

Recently, one of the most influential changes in social environments for a firm’s activities should be the emergence of corporate social responsibility(CSR). Under the CSR environment, cause marketing has drawn attention as a new type of social philanthropic activity among firms. The cause marketing is referred to as a marketing tool that firms donate or allocate a specific proportion of sales into non-profit public activities or philanthropic organizations such as non-governmental organizations (NGOs) and non-profit organizations (NPOs). The ultimate goal of the cause marketing is to bring and enhance friendly corporate images to the public through consumers’ perception of benevolent activities of a firm. For the selection of public themes, firms need to consider their given capabilities to solve social concerns and to maintain sincere attitudes toward social issues. Additionally, firms are required to have a long-term and comprehensive perspective when implementing a cause marketing. By calling for public participation, they will anticipate that consumers’ perception of corporate image is to change in a favorable direction. However, corporate image could be undermined when firms draw on it as a one-time commercial campaign to induce consumer attention and are known to pursue only profit maximization under the name of public interests. Namely, corporate brand image would not be enhanced when firms are perceived to lack their social interests and willingness to contribute to society. This research examines the relationships between a firm’s cause marketing and corporate social responsibility and its theoretical background to identify the desirable use of cause marketing based advertisement.

近年の社会環境変化が企業活動に大きな影響を及ぼしたものとして、CSRの台頭を挙げることができるだろう。CSR環境の中で、企業の新たな形の社会貢献活動としてコーズ・マーケティングが注目されている。コーズ・マーケティングとは消費者が特定の商品を購入する際に、企業はその商品の売り上げに応じて、一定割合の金額を公共的活動のために使うか、もしくは慈善団体（NGO、NPO等）に寄付するなどの仕組みを持っているマーケティングの手段である。コーズ・マーケティングの究極的な目的は企業の社会貢献活動に対する消費者の肯定的な認識を通じて、社会に好意的な企業イメージを構築することである。公共のテーマを選定する際には企業が持っている能力の範囲の中で、社会問題を解決するのに役に立てるものを選び、そういった社会問題を解決するために企業の真面目な姿勢を保っていくことが大事である。また、企業はコーズ・マーケティングを全開する際に、長期的でありながら統合的な視覚をもって施行するべきである。これに同参することを社会に要請することにより、消費者の企業に対するイメージが好意的に変化できると思われる。しかし、ただ単に企業が消費者の関心を持たせるために一回性のキャンペーンで済んでしまったり、公益を実践するという名目で企業イメージや利潤追求だけを求めている認識を与えたりしたら、逆に企業ブランドイメージにネガティブな影響を及ぼす恐れもあるだろう。すなわち、真剣に社会問題に関心を持って寄与しようとする意識や能力がないように認識されたら、企業のブランド構築に少しも役立てられない。本論文では企業のコーズ・マーケティングについてCSRとの関係を見ながら、理論的背景を考察する。それから、CSR環境の中でコーズ・マーケティングの広告について、そのあり方を探るごとにする。