Earticle

본고에서는 조선시대에 생존했던 李燦(1575-1654)의 부인인 光山 金氏의 한시 작품을 고 찰함으로써 그의 시를 욕구적 측면에서 분석해 보았다. 현전하는 광산 김씨의 한시는 총 48수 인데 <病中> 3수를 제외하면 모두 남편과 아우, 조카와 친척 등 특정인물을 대상으로 한 작 품들이어서 동시대 다른 여성한시작가들과는 다른 시세계를 보여주고 있다. 그의 시세계는 크게 남편에 대한 연모, 아우와 조카에 대한 그리움, 친척과 대부인에 대한 애정으로 나눌 수 있다. 그의 시로 볼 때 그는 감성이 아주 예민한 여성이었으며, 그의 삶에 가장 큰 영향을 미친 것은 바로 가족과 친척이었던 것으로 짐작된다. 왜냐하면 그의 시에 표 출된 기쁨과 슬픔은 대부분 이들로 인한 것이었으며 그는 이 관계 속에서 삶의 의미를 찾았던 것으로 보이기 때문이다. 이런 특이성을 욕구이론에 비추어볼 때 그는 소속감과 사랑, 관계 욕구가 아주 강했던 여 성으로 짐작된다. 그래서 그는 자신이 속했던 가정과 친족 집단에서 주변 사람들의 부재를 유 독 강하게 느끼고 결핍된 관계 상황 속에서 심한 내적 갈등을 겪은 것으로 보인다. 그의 삶 속에서 남편과 아우, 조카와 친지들은 그의 삶에 의미를 부여하는 중추적 요소로 기능하며, 그는 이들과의 지속적인 만남과 사랑을 갈구했던 것이다. 그리고 이런 관계에의 남 다른 집착과 욕구는 그로 하여금 사랑과 슬픔, 그리움과 외로움의 정서를 자아내게 하여 그만 의 독특한 시세계를 형성하고 있는 것이다.

Currently existing Chinese poems of the Kims of Gwangsan are 48 in total, which are the works mostly subjecting the specific persons such as husband, younger brother, nephew and relatives. Her world of poetry can be categorized as love to the husband, longing for the younger brother and nephew and the affection for the relatives and the honorable lady. Seen from her poems, the biggest influence in her life presumed to be the family and the relatives. That is because, her pleasure and sadness expressed in her poems were mostly accorded by them and she seems to find the meaning of life within this relationship. As reflecting these specialties to the needs theory, she is presumed as a woman who had very strong desires on sense of belonging, love and relationship. Therefore, she especially felt the absence of the surrounding people strongly among the family and relatives, and has experienced severe inner conflict within the lacking relationship situations. Within her life, the family and relatives were functioning as the pivotal element and she long for the continuous meets and loves with them. Moreover, the unusual obsession and desires on this relationship evoked the emotions such as love, sadness, longing and loneliness, so formed her unique world of poetry.

도연명은 중국 고대 동진시기의 시인이며 그의 시는 현재까지 약 120여 편이 보존되어 있 다. 도연명과 그의 시는 한반도에 많은 영향을 끼쳤다. 한국 고전 문학의 전개 과정에서 도연 명의 시문은 이색, 이규보 등 고려의 문인에서 시작된 이래 박인로, 윤선도, 이황 등 조선조의 문인에게로 폭넓게 이어졌다. 조선조의 문인들이 한글로 창작한 시조, 가사에서 도연명의 시 와 관련된 이미지와 시구들을 직접적으로 인용하였고, 또한 문인들은 거리낌없이 솔직하게 도 연명에 대한 사모의 감정을 표현하였다. 도연명의 <오류선생전>을 도연명의 인품을 이해하고 평가하는데 기본적인 문헌으로 간주 하고 있다. 도연명은 ‘오류선생’이 바로 자신의 진실한 모습이라고 말한 적은 없다. 하지만 <오류선생전>에서 묘사한 청렴하고, 언행이 대범하며 즐거워하고, 만족해하며 안빈낙도하는 은사이미지는 도연명의 생활태도와 이상과 대체로 일치하다고 평가하고 있다. 본고에서는 조 선조 한글 문학에서 도연명의 ‘오류’이미지에 대한 수용과 재창조를 두 가지 방면으로 고찰하 였다. 첫째, 조선조 문인들은 작품을 통하여 자신의 은일하려는 생각을 표현하였고, 또한 문인들 은 자신이 ‘오류선생’의 은사이미지와 유사하다는 느낌을 가졌다. 즉 도연명시에서 나타나는 주인공과 조선조 문인들의 심미경험이 같다는 것을 알 수 있다. 둘째, 조선조 문인들은 도연명의 ‘오류’이미지를 수용하는 과정에서 ‘오류’에 대한 이미지를 재창작하였다. 조선조 한글 문학에서 나타난 ‘오류’는 은사가 은거하는 곳의 상징적 경물이며, 또한 고아하며 탈속적이고, 자유자재적인 은거생활 및 은거지점을 상징하였다. 이상으로부터 조선조 문인들은 ‘오류’이미지에 대해 새로운 문화적 의미를 부여하였다는 것을 알 수 있다.

Tao Yuanming is one of the greatest poets in East Jin Dynasty (317-420) of China, over 120 of whose poems have survived today. Both Tao Yuanming himself and his works have had great influence on Korean Peninsula. In the development of classical Korean literature, Tao Yuanming’s poems were first found in the works of such Korean literati as Li Se, Li Kuibao and then in the works of Piao Renlao and Yin Shandao and Li Huang of the Joseon Dynasty. The literati of Joseon Dynasty expressed directly their admiration for him by citing the images and verses related to Tao’s poems when they were composing Sijo and Casa in Korean language. The Biography of Mr Wuliu, a work by Tao Yuanming is considered as the basic document through reading which we can better understand and evaluate Tao’s character.Though Tao did not manifest clearly that Mr Wuliu was his own reflection, the image molded in it as a pure, elegent and happy recluse who was contended in poverty and devoted to spiritual things coincided with Tao's life attitudes and ideal. The present essay, from two aspects, probes into Korean literature’s acceptance and reinvention of Wuliu’s image. First, their approval of him. The literati of Joseon Dynasty expressed in their works their desire to be recluses. They felt that Wuliu’s image was quite similar to their own, and hence the agreement on the appreciation of the beauty was achieved between the readers and the hero of the work. Second, their recreation of Wuliu. When the Joseon Dynasty literati accepted Wuliu’s image, they recreated it. In Korean language literature of the Joseon Dynasty, Wuliu was the symbolized scenery of the palce where recluses lived. It symbolized both the recluses’ refined and elegant life at ease and their cloistered places as well. The literati of Joseon Dynasty managed to give a new cultural definition to the image of Wuliu.

성호 이익의 시대는 그 자신 급류에 떠내려가는 배에 탄 듯한 느낌이라고 표현했듯, 배의 조타수가 되어야 할 사족의 권위가 여지없이 실추하여 그에 기반을 두고 있던 사림정치는 파 탄하고, ‘실(實)’과 괴리된 주자학의 ‘명(名)’에의 집착은 이미 극에 달하여 ‘실’에의 새로운 모 색이 어떤 형태로든 전개되어야만 했던 시기였다. 이때, 학통의 授受는 퇴계․남명에 두면서 파탄에 이른 사림정치의 이상을 회복하는 한편, 국허민빈의 ‘실’을 인식하면서 그러한 상황을 타파하기 위해 진력했던 성호의 새로운 사상 체 계 모색을 우리는 이른바 ‘실학’이라고 부를 수 있을 것이다. 이 글은 그의 이른바 실학적 사회 사상 속에 내재해 있는 사유양식의 변화와 새로운 인간에 대한 이해를 집중적으로 검토하였 다. 특히 백성의 현실적 욕구 충족 없이 위정자의 도덕성에서 우선 백성의 교화를 찾으려는 관념적이고 도덕적인 주자의 사고를 현실적 사유 양식으로 극복하고 있는 그의 사유양식의 변화에 주목하였다. 그리하여 그의 주리․주기설, 재이설, 인욕설, 의리설 등에서 名과 實의 괴리를 극복하려는 그의 현실적 사유 양식을 18세기 조선에서의 성리학적 사유양식의 변화의 단초로 파악하고 그에 따른 인간관의 변화를 근대적 인간관의 모색으로 해석하였다. 실제로 그는 인욕과 탐욕을 구별하여 파악할 뿐, 인욕 그 자체는 인정하고 있음을 알 수 있었다. 그가 선함을 전하고 인도하는 방법으로서, 성신이라는 관념적이고 도덕적인 차원보다 명예욕이라 는 현실적이고 본능적인 차원의 처방을 우선시하고 있는 것도 이와 같은 맥락에서이다. 이처 럼 인욕과 현실의 이해득실 관계를 인정하고 그것을 사회 변동의 중요 변수로 파악하고 있는 그의 현실적 사유 양식이 곧 그의 왕패병용적 사회사상의 기저로서 작용했음을 알 수 있다. 이러한 성호의 실학사상은 실상 공리론과 교화론을 양 축으로 하여 구성되었다. 파탄기까 지 이른 16, 17세기 사림 정치의 근본적 결함(名과 實의 괴리)을 극복하는 방향, 곧 공리론이 었다면, 다른 하나는 파탄기에서 왜곡되어진 사림 정치의 이상(士族 위주의 향촌 자치 질서) 을 회복하는 방향즉 교화론이었던 것이다. 그의 사회사상에 있어서 공리론과 교화론은 이러한 그의 현실적 사유양식, 곧 ‘인시제의(因時制宜)’를 통해 이미 둘이 아니고 하나인 구조를 획득했던 것이다.

From the late sixteenth century on factional conflict increasing shaped the political life of Korea. In the eighteenth century, the prominent scholar YI Ik(1681∼1763) offered one explanation and one possible solution for the perennial problem of factionalism. YI, a major figure among the late Choseon proponents of administrative reforms was born during a time when factional turmoil had reached a new peak, particular on accont of the struggle between his family's faction, the Southerners, and the Westerners. As he described his day as an era of rapid drift of his own boat, Sarim(士林)‘s public sphere and politics collapsed and Neo-Confucianism faltered. Yi himself steered clear of direct involvement in politics, though he wrote prolifically on philosophical and political issues. He could effectively apply his broad historical knowledge and scholarship to the remodeling of institutions as well as to a relatively unbiased and his day, novel analysis of the sources of political conflict even though his own life had been touched so tragically by such conflict. This article focused on his new vision of human nature in 󰡔Seongho saseol󰡕, which was the root of his reformative ideas. He emphasised the importance of interest of human nature. He thought that factionalism arises from conflict, and conflict arises from clashes of interest.

1935년 󰡔조선일보󰡕에 발표된 백석의 처녀작 <정주성>은 그의 민족 의식이 반영된 시이다. 그는 홍경래 난의 유적인 ‘정주성’을 의도적으로 시의 소재로 택 했다. 홍경래의 난을 농민 항쟁의 역사적 사건으로 인식하고 이와 같은 저항이 식민지 현실에서도 이뤄지길 바라는 마음을 ‘정주성’을 통해 표현했다. 그가 ‘정 주성’을 민족 의식의 상징으로 인식하고 시의 소재로 택한 근거로 세 가지 점을 지적할 수 있다. 첫째는, 정주 내지 정주성에 대해 백석이 본래 지녔던 의식이다. 정주라는 곳이 몽고의 침입 때에도 굴복하지 않았던 곳이라는 사실과, 홍경래 난을 민중 해방을 시도한 사건으로 보는 인식이 정주에서 성장한 백석에게 있었 다는 것이다. 여기에는 그가 다닌 오산학교의 교풍과 무저항 민족주의 운동자인 고당 조만식 선생과의 특별한 인연도 첨가된다. 둘째, <정주성> 발표 바로 전 해에 미르스키의 글을 번역 소개하면서 백석이 고향의 방언을 구사하기로 결심 한 배경이다. 그는 이 글의 영향으로 방언의 구사가 곧 민족 정신의 고수라고 생각하게 되었고 그것이 반영된 첫 작품이 시 <정주성>이었다. 셋째는 고향의 존경하는 선배시인이자 오산학교 동문인 김소월의 <물마름>의 영향이다. 이 작 품에서 소월은 홍경래 난 때 정주성에서 죽은 백성들을 애도하고 그 항쟁이 실 패로 그치고 만 것을 아쉬워했는데, 이 시를 읽고 백석도 ‘정주성’을 시의 소재로 택하고자 하는 마음이 들었다고 할 수 있다. 백석이 의도적으로 ‘정주성’을 시의 소재로 선택하였다고 할 경우 <정주성> 해석에는 또 하나의 방향이 제시될 수 있다. 우선 ‘문허진 성터’ ‘헐리다 남은 성 문’은 퇴락한 대상이라기보다 민중 항쟁을 꿈꾸게 하는 대상이다. ‘파란 혼들’ ‘한울빛’ ‘청배’를 통해 공통적으로 제시되는 청색 이미지는 그 희망과 꿈을 암시 한다. 토종배인 청배를 매일 팔러 나오는 메기수염 늙은이도 단순한 인물이 아 니라 부단히 우리 민족의 희망을 일깨워주는 존재로 해석될 수 있다. 백석의 첫 발표작인 <정주성>을 이 같이 해석하는 것이 설득력을 확보할 때 그의 민족의 식은 더욱 확고한 것이 되며, <정주성>의 시사적 의의도 새롭게 평가되어야 할 것이다.

Beak, Seok’s first poem ‘Jung-Ju Castle’ published at Chosun Ilbo in 1935 reflects his national consciousness. Beak intentionally chose Jung-Ju Castle as a subject material for the poem because the place is the historical remain of Hong, Gyeong-rae’s rebellion. It can be considered that through ‘Jung-Ju Castle’ he expressed the desire towards the recognition of Hong, Gyeong-rae’s rebellion as an important event in the history of peasant resistance and the succession of resisting movement in the colonial era. Three evidences can be presented in choosing Jung-Ju castle as a symbol of national consciousness and the subject material of the poem. First, there is Beak’s original understanding on Jung-Ju or Jung-Ju castle. According to the interpretation of Beak who was born in Jung-Ju, Jung-Ju was the place where did not surrender to Mongolia and the Hong, Gyeong-rae’s rebellion was an attempt towards people’s liberation. In addition to that, his alma mater Osan School’s tradition and his relationship with nationalist teacher Cho, Man-sik should also be emphasized. Second, he decided to speak local dialect after translating Mirsky’s work a year before he published ‘Jung-Ju Castle’. With the influence of Mirsky’s writing, he started to consider speaking dialect as a succession of national consciousness and this was firstly reflected in ‘Jung-Ju Castle’. Third, the influence of his Osan School alumnus as well as venerated poet Kim, So-wol and his poem ‘Mulmareum(water chestnut in Korean)’. In ‘Mulmareum’, Kim mourned for the dead civilians in the Hong, Gyeong-rae’s rebellion and expressed deep regret about the failure of the rebellion. The probability is that Beak chose the subject material after reading Kim’s ‘Mulmareum’. In considering Jung-Ju castle as a material of Beak’s intentional choice, another interpretation on ‘Jung-Ju Castle’ can be added. ‘Collapsed ruins of the castle’ and ‘remains of the castle gate after torn down’ can also be interpreted as the objects that inspire national resistance as well as dilapidated objects. Bluish images commonly reflected on ‘blue soul’, ‘skylight’, ‘blue pear’ imply the hope. An old man with catfish mustache who comes out every day to sell domestic blue pear is rather a person who ceaselessly arouse national hope than just a simple character. If this interpretation of Beak’s first poem ‘Jung-Ju Castle’ is convincing, his firm national consciousness and topical significance of ‘Jung-Ju Castle’ should be reevaluated.

서정주의 근대체험은 육체에서 시작된다. 그것을 토대로 그는 근대인이 되었다. 또한 이를 바탕으로 근대의 저변에 깔린 사유들을 읽어냈다. 근대적 의미에서 육체는 욕망하는 기계이 다. 육체란 어떤 정서적 여과장치 없이 본능에 따라 움직인다. 육체의 전능현상이 나타날 때, 정신이란 한갓 사치에 불과하다. 정신을 초월한 곳에 육체가 있고, 그것은 시간의 지배로부터 자유롭지 않다. 현재의 시간 속에 함몰된 육체에서 서정주는 근대의 초상을 발견했다. 그는 정신의 늪에 깔려있던 육체를 복원했고, 그 속에서 근대인이 되고자 했다. 이 과정에서 빼놓을 수 없는 것이 성서체험이다. 성서는 자아를 발전시킨 근본 매개였기 때문이다. 서정주의 작품세계에서 근대를 표상하는 육체를 뒷받침 한 것이 ‘피’의 근대적 구현이다. ‘피’는 신성과 인간성을 매개하면서 인간으로 하여금 육체적 직능을 강화시키는 기능을 했다. ‘피’는 육체가 존재할 때에만 의미가 있는 것이고, 그 역 또한 참이다. 그는 ‘피’의 배출을 통해 서 육체를 확인한다. 따라서 서정주에게 있어서 ‘피’의 일차적 의미는 근대를 통과해나아가는 육체와 동일한 차원에 놓이는 매개물이다. 서정주의 시에서 ‘피’는 세가지 의미를 갖는다. 하나는 ‘피’는 금기의 위반, 다른 하나는 욕 망이다. ‘피’의 배출은 신의 계율과 그 위반의 과정에서 솟구쳐나온다. 카인이 아벨을 죽이는 살인행위나 신과 같이 밝은 눈을 가지려는 욕망은 모두 신의 계율을 위반하면서 얻어진 것들 이다. 따라서 그것은 다른 한편으로는 욕망의 문제와 결부되기도 한다. 영원한 존재가 아니라 지상적 인간이 되고자 하는 것, 쾌락원칙에 충실한 육체의 발견은 모두 욕망 없이는 그 설명 이 불가능하기 때문이다. 세 번째로 ‘피’는 관능의 실천매개로서 기능한다. 서정주의 초기 시 에서 주요한 시적 모티브로 관능이 등장하는데, 이는 모두 ‘피’의 역능에서 나온 것들이다. ‘피’ 는 육체가 요구하는 쾌락원칙을 충실히 구현하는 매개물이며, 육체의 활력소이다. 없다고 하 겠다. 근대와 근대 이전, 곧 영원과 구분하는 주요한 잣대 가운데 하나는 육체이다. 그렇기에 육 체는 정신을 대신해서 시대의 좌표로 인식되된다. 그 연장선에서 서정주는 육체를 처음 발견 하고 그것을 의미화한 시인이라 해도 무방하다. 그 육체를 특징화한 것이 ‘피’였으며, 그러한 ‘피’의 근대적 의미를 말해준 것은 기독교의 성서였다.

This paper studied the features of blood and desire senses of Seo Jung Ju and analyzes the modern poetry world of Seo Jung Ju. It is times pointed out that blood and carnal desire of Seo Jung Ju was features of modern korean poetry. His modern and body of Seo Jung Ju has been involved blood and desire's features the first stage modern korean poetry. That is body, blood, desire and eternal in first period. Especially it restarted experience of body, drsire, eternal, prohibition, carnal desire with that period. The poetical investigation of Seo Jung Ju, as we pointed out in his text, embodies a start of modern korean poetry, especially in the between blood and desire senses. That is to say, his blood and desire senses, have the opportunity to understand in his first poetry. The blood and desire, united world and recover is the important concept the first stage modern korean poetry. This work is the first stage departing from blood and desire. That is the theme of the first period poetry of Seo Jung Ju.

본고는 장용학의 소설 <圓形의 傳說>의 언어 사용 양상에 주목한 결과 작품에 빈번하게 사용되는 ‘것이다’와 ‘것입니다’ 그리고 ‘것이었습니다’ 서술어의 의미와 기능을 검토하는 것을 목적으로 하였다. 액자 구조로 된 <원형의 전설>은 다층적인 서술 방식으로 서사가 전개 되며, 서술자의 시 점이 다양하게 변모되는 양상이 드러난다. ‘것이다’ 구문의 서술어가 사용되는 문장은 주로 주 인공의 내면서술을 독백의 형태로 표현하는 장면에서 나타난다. ‘것이다’ 구문의 서술어 사용 함으로써 문맥의 흐름을 논리적으로 연결하는 효과와 함께 관념을 단호하게 강조하는 의미를 드러낸다. ‘것입니다’ 구문은 ‘-ㄹ/-를 것입니다’, ‘-ㄴ/-는 것입니다’, ‘-던 것입니다’로 나누어 살펴 보았다. ‘-ㄹ/-를 것입니다’ 구문은 ‘추정’이나 ‘짐작’의 의미를 나타내고, 독자는 등장인물과 동화될 수 있는 기회가 차단된다. 그리고 서술자가 내부액자의 서사 중간에 들어서서 관념을 직접 서술하는 ‘-ㄴ/-는 것입니다’ 구문의 서술어 문장은 독자에게 관념을 호소력 있게 전달 하는 기능을 담당한다. 간혹 ‘-ㄴ/-는 것입니다’ 구문 서술어가 인물이 처한 상황을 중개하는 장면에서는 문장의 논리적 관계를 맺어주는 기능을 수행한다. 또한, ‘-던 것입니다’ 구문 서술 어의 문장은 먼저 일어난 사건의 ‘근거’를 제시하며, 그것을 말하는 주체가 독자로 하여금 인 물과 거리감을 조성한다. 미래에 의해 돌이켜지는 ‘예상된 회고’로 인물의 행동을 과거의 사건으로 서술해 주는 ‘것 이었습니다’ 구문은 현재시제의 관형절의 의미를 부여 받은 ‘것’이 ‘이었습니다’라는 서술어로 인물의 행위를 서술한다. 독자는 서술자가의 위치에서 사건을 멀리서 조망하는 자세를 견지하 게 된다. 그러므로 <圓形의 傳說>에서 ‘것이다’ 구문의 사용은 작가가 드러내고자 하는 주제 의식 을 부각시키는데 의미 있는 서술 방식이 될 수 있었다.

This paper examines the meaning and function of the narrative endings such as ‘gushida(‘것이다’)’, ‘gushimnida(‘것입니다’)’ and ‘gushieutseumnida(‘것이었습니 다’)’ which were frequently used in the novel <The Legend of The Circle> by Jang Yong Hak. The novel <The Legend of The Circle> in a structure of a story within in a story was written in multi-layered narration which shows variety of the narrator's point of view. Sentences with ‘gushida’ tend to describe scenes of monologues which reveal the mind of the main character. Using the narrative ending ‘gushida’ connects the flow of the context more logically and emphasize the ideas more strongly. ‘Gushimnida’ sentences are divided into ‘-ㄹ/- reul gushimnida’, ‘-ㄴ/- neun gushimnida’ and ‘-deun gushimnida’. ‘-ㄹ/- reul gushimnida’ sentences describe ‘conjecture’ or ‘presumption’, keeping the readers from the chance to empathize with the characters. ‘-ㄴ/- neun gushimnida’ sentences in which the narrator intervenes the inner story to directly describe the ideas effectively deliver the ideas to the readers. ‘-ㄴ/- neun gushimnida’ sentences used in scenes where the narrator depicts the character's situation connect sentences logically. Also ‘-deun gushimnida’ sentences suggest ‘grounds’ on which the previous event is based and the narrator keeps distance between the readers and the character. ‘gushieutseumnida’ sentences describe the character's behaviour as a past event, as ‘an expected recollection’ back from the future; ‘gut(‘것’)’ is given a meaning of a determiner paragraph of present tense and ‘ieutseumnida(‘이었습니 다’)’ is added at the end to describe the character's behavior in predicates. The readers view the event from afar, from where the narrator is. Therefore use of ‘gushida’ sentences in <The Legend of The Circle> offers a meaningful narration to emphasize the theme the author wished to express more effectively.

그동안 순화는 하향적, 일방적, 타율적으로 진행되어 왔으나 2004년 7월 12일부터 2011년 12월 6일까지는 이러한 방식에서 탈피하여 순화어 후보 제안에서부터 선정에 이르기까지 국 민들이 직접 참여하는 상향적, 쌍방향적, 자율적인 방식으로 전환되어 모두 299개의 순화어가 제시된 바 있다. 이들 순화어들은 언중들의 언어 의식을 반영하고 있다는 점에서 긍정적인 측 면이 적지 않지만 언어학적으로 고찰하면 아쉬운 부분도 적지 않다. 이에 따라 본고에서는 이 들 순화어 299개를 대상으로 형태의미론적으로 고찰하여 문제점을 도출하고 나름대로의 대안 을 제시하고자 하였다. 의미론적 측면에서는 ‘의미상의 등가성’, ‘의미적 계열 관계’, ‘비유적 용법’, ‘논항 관계’, ‘가치평가’로, 형태론적 측면에서는 ‘단어성’, ‘형태적 계열 관계’, ‘핵과 비핵 의 관계’, ‘불규칙적 어근의 단어 형성 참여’로 나누어 순화어의 문제점과 대안을 제시하였다. 경우에 따라서는 하나의 순화어가 이들 가운데 복수의 측면에서 문제점을 가지고 있는 것도 있었음을 아울러 언급하였다. 국립국어원에서 2012년부터 순화어를 확정하는 단계에서는 문 인, 언론인, 국어학자 등으로 구성된 말다듬기위원회에서 결정하는 방식으로 전환한다고 밝힌 것은 ‘새로운 방식의 순화’인 국민 참여형 순화가 가지는 문제점을 인식한 데 따른 것으로 평 가된다. 본고를 통해 언급된 순화어의 형태의미론적 제 측면들이 앞으로의 지속적이고 효율적 인 순화 과정에 있어 구체적이고도 실질적인 기준으로 활용되기를 기대한다.

Generally, refinement has been done for ‘top-down’, ‘one-sidedly’ and ‘heteronomously’. By the way, refinement from July 12th, 2004 to September 6th, 2011 has been considered as breaking from the convention by the new method which netizen themselves directly participated in the process of suggestion and selection of refined words. As a result, it changed the way of the old refinement into ‘bottom-up’, ‘both-sidedly’ and ‘autonomously’ and produced 299 refined words. However, I think that there are several problems in those refined words, especially in morphosemantic aspects. ‘Equality in meaning’, ‘semantic paradigmatic relation’, ‘figurative usage’, ‘argument relation’, and ‘evaluation’ are the detailed problems in semantic aspects. ‘Wordhood’, ‘morphological paradigmatic relation’, ‘relation between head and non-head’, and ‘participation in word-formation of irregular root’ are the detailed problems in morphological aspects. I expect that these detailed problems in morphosemantic aspects show the necessity of complementary measures and can be also regarded as concrete criteria in the process of refinement.

봉준호의 <마더>(2009)와 이창동의 <시>(2010)는 두 감독 각자의 작품세계 안에 놓여 있기도 하지만, 모성의 형상화 측면에서 함께 생각해볼 만한 문제작들이다. 공통적인 설정과 더불어 그 요소들을 서로 다르게 풀어가는 방식이 비교의 대상이 되는 것이다. 두 영화는 모두 죄지은 혈육을 지닌 어머니 혹은 할머니가 그 진상을 확인해가는 과정 중 심으로 전개된다. 결말에서 <마더>의 어미는 아들의 죄를 은폐하고 <시>의 할머니는 손자 의 죄를 고발한다. 두 영화에서 여주인공의 혈육에 의해 타살 및 자살에 이르는 피해자는 모 두 여학생 소녀이다. <마더>의 여주인공은 결국 그 소녀를 외면하고, <시>의 여주인공은 희 생자 소녀에 공감하는 과정을 보여준다. 이 늙은 여주인공들은 남성 중심적 세계와 대면하는 데, <마더>의 혜자는 격렬한 적응의 모습을, <시>의 미자는 조용한 불응의 양상을 보여준다. 이러한 전체적인 흐름 위에서, <마더>의 여주인공이 추는 춤과 <시>의 여주인공이 쓰는 시 의 의미와 효과도 달리 나타난다. <마더>의 춤은 그녀 스스로를 스크린 안에 가둬버리는 동 시에 이겨내기 힘든 현실적 한계를 환기시키는 데 비해, <시>의 여주인공이 화면 밖으로 사 라지며 남긴 한편의 시는 영화와 관객 사이의 길을 열면서 윤리적 물음을 남긴다. 두 영화 모두 전형적인 모성 이미지에서 벗어나, 모성에 대한 질문의 폭을 넓히는 데 기여 한다는 점에서 의의를 찾을 수 있다.

Bong Junho’s <Mother> (2009) and Lee Changdong's <Poetry> (2010) lie in the two director's unique world as a representative film of each director. But they are controversial works worth to think together in terms of shaping of motherhood. The ways to solve its elements with different approach as well as with a common set are deserve to be compared. The two films unfold the process which both old mother and grandmother confirm the truth concerning crime of their son or grandson. As for conclusion, <Mother> conceals her son's sin and grandmother of <Poetry> accuses her grandson's crime. In each movie, the victim leading to homicide or suicide by the kin of heroine is a girl. The heroine of <Mother> turned away from the girl in the end, on the other hand the heroine of <Poetry> shows the process which sympathized with the victim girl. These old heroines confront the male-dominated world. While Heaja of <Mother> shows the effort for intense adaptation, Mija of <Poetry> shows the process of quiet nonacceptance. From the overall flow of the above, the meaning and effect of the dancing in <Mother> and the poem in <Poetry>, both heroines' self-expression, appear differently. While the dancing in <Mother> locks up her in the screen and arouses the realistic limit hard to combat, a poem which heroine of <poetry> left when she disappears out of the screen opens the way between film and audience and leaves ethical questions to change our society slowly. You can find meaning of two films from the point of view that both contribute to broadening the question of motherhood as well as get away from the typical image of motherhood.

煙臺는 1861년 개항이후 1898년까지 산동의 유일한 개항장으로서 산동 근대사와 중국 근 대사를 이해하는데 빠뜨릴 수 없는 지역이 되었다. 특히, 1883년 인천 개항 이후 연대와 조선 사이에 정기항로를 개설한 것은 한반도와의 인적왕래를 촉진하면서 양국의 무역을 활성화시 켰다. 본 논문은 臺灣中央研究院의 檔案과 󰡔中國舊海關史料󰡕를 통해 인천개항 이후 산동인 의 조선시장 진출과 연대와 조선의 무역을 규명하고자 한다. 인천개항 이후 煙臺人을 중심으로 한 山東人은 지리적 우세를 이용하여 한성에서 절대적 인 큰 비중을 차지했을 뿐만 아니라 인천개항 초기에 조선 전체에서도 절반 이상의 비중을 차지하였다. 상업에 종사하는 사람이 있었는데 피난민으로 이주해온 자는 적지 않았다. 1893 년을 전후하여 연대와 조선의 무역은 두 시기로 나눌 수 있다. 1883〜1893년 사이에 무역액은 느리게 성장하였고 대조선의 土貨와 洋貨의 再輸出 성격을 띠고 있었다. 1894년 이후 조선에 서 인삼을 대량으로 수입했기 때문에 연대와 조선의 무역은 폭발적으로 증가했다. 연대와 조 선 간의 무역품목에는 전통시대의 조공물품을 유지하였을 뿐 아니라 근대적 상품도 나타난다 고 할 수 있다. 총체적으로 살펴보면, 연대는 한중무역의 연결체이며, 인삼은 이 연결체의 중 요한 구성요소인 것이다.

Chefoo is located in the eastern-tip of Shandong peninsular，and offshore across from Korean peninsula. After it was opened in 1861, Chefoo had always been the only trading port in Shandong peninsular until Qingdao opened port in 1898. Chefoo played a very important role in the development of regional economy, especially the formation of regular sea routes were established between Chefoo and Joseon after Incheon opened port in 1883, increasing the interpersonal communication between Shandong and Korean peninsula and also improving the trade between the two countries. Based on the new files of Institute of Modern History, Academia SINICA(臺灣中央研究院 近代史研究所) and the materials of China`s old customs(中國舊海關史料), analyzed the situation of Shandong merchants going to Joseon market and their characteristics in Joseon in this study for the first time. The trend and characteristic feature of trade between Chefoo and Joseon was also investigated. Qing merchants began to go to Joseon in the shelter of Qing government and army after Incheon opened port, in which Shandong merchants went to Joseon market upon geographical advantages. Especially Shandong merchants in Seoul had absolute predominance among all Qing merchants. These shandong merchants were almost all young people from Chefoo. The substantial firm can deal in the trade between Chefoo and Joseon, while shandong merchants only for domestic trade were not a minority. The trade between Chefoo and Joseon were basically improved before 1893. After 1894, the volume of trade of Chefoo to Joseon increased sharply, especially significant increases in the imported Ginseng that have achieved all that the level of trade trend were controlled. Chefoo Port became a window for exchanges between China and Korea under Tribute System, which were playing very important roles in the communication between China and Joseon, and the economic and trade flow with their un-replaceable statuses on entering the modern age.

19세기 淸人들은 북경에 사신으로 파견된 조선 문인과의 민간 외교를 통해 조선의 문화와 문학에 대한 관심을 갖게 되었다. 이에 淸人들은 조선 사신 일행과 교유하는 과정에서 주고받 은 수창시문을 수집하고 편찬하게 되었다. 󰡔秋懷唱和詩󰡕은 淸代 문인 董文渙 개인이 杜甫의 ‘秋興八首’에 차운해서 지은 시를 다시 조선인을 포함한 同人들에게서 次韻을 받아 엮은 酬唱詩文集이다. 董文渙은 19세기 중반에 淸代문단에서 활발하게 문학 활동을 한 사람이었고, 일상 속에서 동인들과 結社하여 시문을 수창해왔다. 그는 조선인의 시문에 대단히 관심이 많 았으며, 조선 문인들과 왕래하면서 조선 역대 시인의 시문을 선별하여 󰡔朝鮮詩錄󰡕이라는 조 선 詩文選集을 편찬하는 동시에 燕京에서 만난 조선 사신과의 직접적인 교유를 통해 모은 시문도 뽑아 간행하였다. 󰡔秋懷唱和詩󰡕은 바로 청나라와 조선 지인들이 시를 수창한 하나의 결과물이다. 董文渙이 편찬한 󰡔秋懷唱和詩󰡕는 董文渙이 1861년부터 1864년까지 조선 문인들과 교유 하는 과정에서 간행한 시문창화집이다. 이 시집은 조선 7인의 시문을 수록했는데, 이들 모두 는 董文渙과 직접적으로 교유 관계를 가졌었던 인물들이다. 19세기 조선인의 시문집이나 개 별 시문 작품이 대량으로 淸에 유입된 배경에는 조선 사신들이 淸人들과 민간적인 차원에서 지속적으로 친교를 넓혀왔기 때문에 가능했다. 이런 경로를 통해 조선에 전해지지 않은 조선 인의 개별 시문 작품까지 이 시기 淸人이 편찬한 각종의 시문집에 수록될 수 있었다. 그 만큼 조선의 시문이 淸에 유입된 경로가 공식, 비공식적으로 다면화, 다층화 되어 있었던 것이다. 󰡔秋懷唱和詩󰡕에 수록된 조선인의 次韻詩는 이와 같은 배경을 반증하는 예가 된다. 이 작품들 은 董文渙이 조선 사신과 교유하는 과정에서 지어진 시문으로, 창화시의 대부분은 각 작가들 의 개인 문집에도 수록되어 있지 않은 자료들이다. 이와 같은 새로운 자료들을 통해 조선 후 * 본 논문의 내용은 2011년 7일에 연세대학교 개최한 제 5회 한국 언어․문학․문화 국제 학술대회에서 발표한 ｢19세기 朝․淸 문인들의 唱和詩 - 董文渙의 󰡔秋懷唱和詩󰡕 연구｣ (󰡔동아시아 넘나듦과 경계󰡕, pp.211-225)를 바탕으로 수정하고 보완한 것이다. 기 문인들이 중국 문인들과 대등한 입장에서 문화적 교감을 표현하였던 문학 창작의 상황을 엿볼 수 있다.

This study aims to introduce the detail of contextual forms and systems of ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩) in general and investigate the historical background and process of ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩) compiled by Dong Wen-huan (董文煥) ChuHoeShi (秋懷詩) in particular through a historical inquiry on circumstances for making ChangWhaShi (唱和詩) the between Chosun and Chinese scholars. Chineses scholars, who lived in 19th century, were interested in culture and literatures of Chosun through the personal diplomacy with Chosun scholars who worked in Peking during 19th century. Chinese scholars collected and compiled the SuChangShiMun (酬唱詩文) through the interactive process with Chosun diplomatic scholars. ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩) is SuChangShiMunGip (酬唱詩文集), which was compiled by scholars who include Chosun scholars, a poem made through DuFu (杜甫)‘s ChuHeungPalShu (秋興八首) and compiled by Dong Wen-huan (董文煥) who was Chinese scholar during the period of Qing dynasty. Dong Wen-huan (董文煥) was a scholar who was an active member of literary circles in during the period of Qing dynasty. He was very interested in poetry which made by Chosun scholars, and published ChosunShiRok (朝鮮詩錄) which was a selected from Chosun literary works and poetry which were compiled through direct friendship with Chosun diplomats who met in YeonKyung (燕京). ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩) was the product of an interaction between Chinese and Chosun scholars during the period of Qing dynasty. ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩), which was compiled by Dong Wen-huan (董文煥), is ShiMunChangGip (詩文唱和輯) which was published during the interactive process of Chosun scholars from 1861 to 1864. This volume consists of various poems mady by 7 Chosun scholars who had friendship with Dong Wen-huan (董文煥). Dong Wen-huan (董文煥) was initiated to create a poem, and Chosun scholars were followed to write their poems as they replied to his poem. During this process, Dong Wen-huan (董文煥) demonstrated how the literary works made through the friendship between Korean and Chinease scholars in 19th century. Korean and Chinese scholars became good friends through these relationships and understood each other's literary worlds. It is possible that a large volumes of poetry and prose, which were made by Chosun's scholars, were introduced and published in China during the period of Qing dynasty because Chosun diplomats were extended their friendship with Chinese scholars during this period. Through this relationships, it was possible to publish Chosun scholars' individual works which were not published in Korea during this period. It was developed to make various formal and informal channels for an inflow of Chosun's poetry and prose into China during this period. Chosun scholar's ChaWunShi (次韻詩), which includes the volume of ChuHoeChangWhaShi (秋懷唱和詩), is a good example of this historical event as the works, which were not published in the personal volumes, was made through the process of Dong Wen-huan (董文煥) made a friendships with various Chosun diplomats. Through introducing and investigating these new materials, in this study, we offers a vivid literary landscape of how Chosun scholars express their literary intelligence which was parallel with Chinese scholars who lived in late period of Chosun.

한국이 낳은 세계적인 무용가 최승희에 관한 연구는 지난 반세기 동안 한국을 비롯한 여러 나라에서 활발하게 진행되어 왔으며 산재되어 있던 많은 자료들이 새롭게 발굴, 조사, 정리되 었다. 본고에서는 최승희가 1953년 1월 4일 매란방에게 보낸 친필 서한 원본과 당시 중국정부 문화부 부장 심안빙이 매란방에게 쓴 최승희 관련 내용의 공문 원본을 처음으로 학계에 공개 한다. 이는 6.25전쟁 전후 최승희의 중국에서의 활동 및 그와 매란방 사이의 우의를 재조명할 수 있는 귀중한 자료가 될 것으로 생각한다. 아울러 중국 베이징의 “매란방 기념관”에 소장되어 있는 최승희 관련 다섯 장의 사진들도 함께 공개한다. 이 사진들은 이미 선행 연구자들에 의해 공개된 바 있으나, 본고에서는 그 사 진들이 매란방에게 전해진 연유와 시기, 경로 등을 살펴봄으로써 최승희 관련 연구에 도움을 주고자 한다.

The research on famous dancer Choi Seung-hee is carried out over half a century. A lot of information has been to identify and collate. Paper the first public the hand open latter of Choi Seung-hee gave Mei Lan-fang, and original document of Chinese Minister of Culture Shen Yan-bing that ask Choi Seung-hee to help in January 4, 1953. This is a strong evidence of her experiences in China and Choi Seung-hee and Mei Lan-fang’s friendship after the 6.25 war. And once again let know to the world these things. At the same time, we will be open five photos that saved in the “Mei Lan-fang Memorial Hall”. The five photos have been public by researchers, but open these photos in “Mei Lan-fang Memorial Hall” and what channel save can help us to more precise study of Choi Seung-hee.

본고는 중국어와 한국에 공통적으로 존재하는 양태표현을 중심으로 비교분석을 시도해 보 고자 했다. 지금까지 중국어와 한국어의 문법요소를 대상으로 하는 비교분석은 계속 연구해 왔지만 양태표현의 요소를 중심으로 한 비교분석 논의는 그리 많지 않다. 그러나 중국인 학습 자에게 중국어의 ‘要’와 한국어의 ‘-겠-’의 양태적 의미를 살펴보고 이들이 갖는 문법적 특성 의 공통점과 차이점을 찾아내는 것은 교육적 의미가 크다고 본다. 따라서 본고에서는 우선 중국어의 ‘要’와 한국어의 ‘-겠-’의 양태적 의미를 대비시켜 문법 화과정, 독립성 유무, 사용 위치, 부사와의 결합관계, 부정형식, 시간범주와의 결합관계, 그리 고 주체생명도 등의 측면에서 중국어 ‘要’와 한국어 ‘-겠-’의 양태적 의미와 기능을 비교 분석 했다. 교육적 측면에서 볼 때 중국인 학습자에게 큰 도움이 될 것이라고 믿는다. 특히 중국인 한국어 학습자들에게 중국어 ‘要’와 한국어‘-겠-’의 형식적 의미적 대응관계를 확인시키고 이 들이 갖는 문법적 특성의 공통점과 차이점을 인식시키는 것은 교육적 차원에서도 중대한 의 의를 가질 것이다.

This paper reviewed the modal expression systems of Chinese and Korean, especially contrasted the modal expressions between Chinese ‘yao’ and Korean ‘-gess-’ , this paper aims to find the difference between them, So far the contrastive study between Chinese and Korean Syntax elements has continued, but the contrastive study on the modal expression is still rare. For Chinese students, finding the similarities and differences of the modal meaning between Chinese ‘yao’ and Korean ‘-gess-’ has an important education significance. In this paper, First reviewed its meaning between Chinese ‘yao’ and Korean ‘-gess-’. Then illustrated the Gammarticalization, the Independence, the Position, the Negative Form, the Relationship with Combination of Adverb, the Relationship with Time Category, the Level of Subject to contrast its meaning and function. and it has the very vital significance to investigate the similarities and differences.

민족특색이 다분한 성어는 여러 언어에 보편적으로 존재하는 “문화화석”이지만 민족문화 의 “비대칭”문제는 성어 번역에 있어서 난제로 되고 있다. 현재 한국어의 어휘체계에는 한자 어가 60%를 초과하는데 여기에는 한자성어뿐만 아니라 한국에서 만든 한자성어나 한국어에 서 기원된 성어도 있어 “비대칭”문제는 중한 성어번역에 있어서 문제가 되고 있다. 본고에서 1차 자료로 활용된 중한 병렬말뭉치의 표본 텍스트 범주는 주로 구어특징을 보이 는 비논설문과 권위 있는 번역 작품을 대상으로 함으로써 연구데이터의 대표성, 전형성, 구어 특성이 확보되어 있다. 구체적으로 보면, 코리아나 잡지(중한), 동아/조선/중앙일보, 소설, 한 국어교재 등 4개 범주에 총 중국어 105.3만자, 한국어 379,550 단어 규모이다. 이를 대상으로 비대칭 성어를 포함한 문장에 말뭉치주석(corpus annotation)을 달고 추출해 성어번역 연구 용 말뭉치를 구성하였는데, 성어는 대칭, 비대칭, 반대칭 등의 유형으로 분류하여 분석하였다. 본 논문의 목적은 비대칭 성어번역의 원칙과 방법을 구해 성어번역에서 비대칭으로 인한 문 제의 해결에 도움을 제공하는 데 있다. 본고는 먼저 한중 병렬말뭉치의 소개 및 성어 번역 관련 선행연구를 검토하고, 다음으로 비대칭 성어에 대해 정의 내리고, 병렬말뭉치 구축을 통 해 얻은 성어번역 연구용 데이터로부터 성어번역 전략을 요약하며 이어 성어번역에 있어서 그 효과에 영향을 미치는 요소를 언어, 번역, 인지, 문화 등의 몇몇 요소로 나누어 제시했다. 분석 결과, 한중 병렬말뭉치를 통한 비대칭 한중 성어 번역전략은 네 유형으로 분류할 수 있 었고, 색채적 의미 전환 변화가 큰 것으로 나타났다. 이런 번역전략은 언어유형론에 입각한 문법론의 제약 외에도 번역자의 이해 및 언어구사력을 포함한 번역에서 오는 제약, 문화제약, 언어사유 인지 등 여러 측면으로 비대칭 성어관계가 이루어진다고 볼 수 있었다. 위의 분석에 기초해 본고에서는 성어 번역은 두 언어의 문화를 잘 나타내야 하므로 “문화 등가”번역이라는 원칙을 제시했다. 이를 기반으로 “신” 기준 달성을 토대로 성어의 정형성 형 태, 화용론, 문화적 요소를 표현해내는 “달”기준을 적절하게 사용해야 함을 주장하였다. 이는 민족사유 특징과 이（異）문화에 대한 배려 및 독자들의 인지 특점을 감안해서이다. 이를 위 한 번역 방법으로는 병렬말뭉치에서 제시되었던 네 유형의 대응형식을 제안하였고 그 외에 문화인지를 기반으로 한 성어 문화요소의 활용 및 적용 등을 제기하였다. 문화의 이해를 위한 번역전략 선택, 응용, 활용, 창작 등이 불가피하다는 점을 지적하였다.

Idioms are just like cultural fossils which are the most nation- characteristic and generally exist in all kinds of languages while due to the informational asymmetry among different nations with various culture backgrounds, the translation of idioms amongdifferent languages has become a serious bottleneck problem. Sino-Korean words account for more than 60% in Korean vocabulary which is used now, including Chinese idioms. However, here considerable numbers of self-made Chinese idioms and inherent idioms are still existingin Korean language, therefore the translation of Chinese-Korean idioms also has to confront with the dilemma of informational asymmetry. In the study, as the scope of parallel corpus’s model texts which are used as the first material, we chose non-political papers which show the characteristics of oral-language and authoritative translated-works to make sure the representativeness, typicality and oral characteristics of our research data. The corpus of this paper mainly includes four major structures: Korean magazine, the Asian News/ Korean News/ Center News, novels, Korean textbooks. And among them Chinese corpus 1053 million words, Korean corpus 379550 words are included. Targeting this the paper makes a quantitative and qualitative analysis about different types such as bilingual corresponding, asymmetry, semi-asymmetry, and meanwhile this paper tries to find out the advisable translation principles and strategies of idiom translation and solution ways of problems caused by the asymmetry in idiom translation. As the first step, the paper introducesthe Chinese-Korean corpus and reviews the existing studies related to idiom translation. And then we define asymmetricidiom, summarized idiom-translation strategies from idiom-translation data for study by building up parallel corpus. After the Idioms corpus is confirmed, we classifies the factors which bring influence to the effect of idiom-translation as language, translation, recognition, culture and other factors, followed by detailed explanation. This paper summarizes the purpose, meaning and current situation of information asymmetric idioms with introducing the scope and the theoretical orientation of the research, as well as definition and types of information asymmetric idioms. Then the paper investigates the classification of type about information asymmetric idioms as a whole, and summarizes information asymmetric idioms' strategy, investigating multidimensional quantitative analysis from the linguistics, culture, translation, cognition, etc. The research shows that in parallel corpus information asymmetric consists of four types, that the idioms (“chengyu”) equivalently corresponding idioms (“chengyu”), idioms (“chengyu”) to idioms (“non-chengyu”), and idioms corresponding non-idioms. Through the analysis of emotions and semantics in the process of translation, the characteristics, which are based on the two languages, could be acquired. Except for the characteristics, the inside reasons such as the language understanding and delivery ability of translators should also be considered in the information asymmetric, as well as national cultural features and perceive features of linguistic thinking. Given the analysis above, this thesis states that idiom translation should reflects the characteristics of national culture, and cultural equivalent is required. Furthermore, in view of the characteristics of language aesthetic which service for reader based on the thinking characteristics of different nations, this thesis proposes that trust should be the basis of translation criteria, the accuracy of the whole translation will be benefit from the highlight of the characteristics of idiom structure, discourse and culture. To be specific, the translation strategy should include four types which also appear in the corpus. In addition, the effective choice based on the culture cognition and material will enhance the process of Korean-Chinese translating. And at the same time, in order to ensure cultural equivalent, the dynamic translation strategy should make proper choice, application and recompose about culture material.

본 연구는 현대 자이니치(在日) 민족담론의 한 가능성을 󰡔한흙(大地)󰡕지를 중심으로 살펴 보려는 시도이다. 󰡔한흙(大地)󰡕은 1992년에 재일한국문인협회에서 창간하여 지금까지도 나오 고 있는 문예미디어이다. 이 미디어는, 1980년대 이전의 자이니치들의 자의적 민족개념들을 ‘공백’화시킴으로써 ‘민족적 보편’의 공간으로 재구성하려는 노력을 보여준다. 의식 차원에서 만 보면, 이 미디어가 민족화합과 관련한 당위 담론을 펼치는 장으로 비쳐지지만 그 이면엔 민족 기표의 ‘발화 행위’를 ‘민족 자체’로 이행시킴으로써 자이니치의 민족담론을 실행시키려 는 무의식이 엿보인다. 분단이 고착화되고 민족적 ‘하나 됨’의 구현이 사실상 어려워진 현 상 황에서 이 미디어가 통합의 담론들을 과거 어떤 자이니치미디어보다 과장된 어조로 몇 배씩 더 반복화하는 양상은 상당히 이채롭다. 이는 이 미디어가 회복하고자 하는 민족이 ‘실체로서 의 민족’이 아닌 ‘기표로서의 민족’임을 은폐하기 위한 시도로 읽히기 때문이다. 가령, 분단이 극복되기를 희원하여 ‘기미독립선언서’를 읽는 󰡔한흙(大地)󰡕의 1990-2000년대적 행위는, 민 족이란 민족 기표들뿐이고, 그 기표들의 접속이 만들어 낸 ‘이야기샘’임을 드러내는 표지가 된 다. 자의적인 한글 창작과 극단적 고루성을 보이는 민족어들의 연결은, 민족이 민족기표들의 향유공간일 수밖에 없음을 알아차린 현대 자이니치의 무의식을 노출한다. 그럼에도 이러한 행 위는, 민족담론을 대한민국이나 공화국이란 어떤 특수한 이데올로기 장에 포획되지 않게 함으 로써 21세기 자이니치의 ‘민족적 보편’을 이전과 다르게 구성할 수 있는 가능성을 열어놓는다. 󰡔한흙(大地)󰡕의 민족담론은 크게 (1) ‘자기준거적 대화’ (2) ‘죽은 언어의 작동’ (3) ‘민족기표 의 접속’을 통해 작동하고 있음이 관찰되었다. 이는 ① 주어가 술어를 통해 동어반복화되고 ②사어(死語)화된 민족어가 작동하며 ③ 다양한 민족 기표들이 연결되는 맥락에서 나타난다.

This study is an attempt to examine an ‘possibility’ in the ethnic discourse on Jainichi’s who have entered into the modern world of life, with Han Heurk (Daeji)'s subconsciousness. Han Heurk (Daeji) is a medium that was founded by the Society of Korean Literary Men in Japan in 1992, and has been published so far. we can observe this medium make up the respective failures of each nation discourses, which had been obsessed with the imaginary, and the ‘gaps’ occurring from those failures with the new ‘ethnicity-universality’. we can even see the transformation of its ‘course of utterance’ into the ‘nation itself’, in the unconscious stage. It's read as an possibility of Jainichi‘s nation discourse which detachs from the one before and as an ability to open their new ‘ethnicity-universality’. That is to say, transformation of its ‘course of utterance’ into the ‘nation itself’ is a kind of effort to hide the fact that Naition is not evident substance but signifier itself. Nonetheless this attempt in Han Heurk (Daeji) separates Nation discourse from Nation ideology. The understanding that Nation is no more than a link-space of Nation signifiers 21C Jainichi narrates reveals facts about Jainichi's situation in modern Japan. This shows that modern Jainichi’s have the ability to open their own ‘ethnic universality’without making relations with their distant mother land. such a space for nation Discourse revealed by Hanheurk has been observed to be opened at large via (1) ‘self-referential’ dialogues, (2) ‘operation of dead language,’ and (3) ‘links among other languages.’ More specifically, these three points go beyond the existing ‘ethnicity = nation’ discourse via ① ‘self-referential tautology,’ ② ‘operation of the ethnic language that is dead,’ and ③ ‘connection among regime languages.’