Earticle

고객의 가치가 뷰티 헤어샵 선택에 미치는 영향과 만족도에 미치는 영향관계를 분석하고, 또한 뷰티 헤 어샵 선택이 만족도에 미치는 영향관계를 분석하여 현재 미진한 뷰티 헤어샵의 소비자 구매행동 연구의 토대를 구축하고자 한다. 2018년 6월 1일부터 6월 20일 사이에 서울과 경 기북부지역의 대학가에 있는 20곳의 뷰티 헤어샵을 방문한 345명의 고객을 대상으로 설문조사를 실시하 였고, SPSS v.20.0의 통계 패키지 프로그램을 활용 하여 분석하였다. 연구결과, 첫째, 고객의 가치에 따 라 뷰티 헤어샵 선택에 미치는 영향(공간 디자인, 서 비스, 헤어 디자인, 사은제도)을 분석한 결과, 가치와 뷰티 헤어샵 선택에 미치는 영향관계는 정(+)의 영 향관계 또는 부(-)의 영향관계를 주는 것으로 나타 났다. 둘째, 가치 요인 중 ‘미래지향’, ‘유행지 향’, ‘건강지향’ 순으로 뷰티 헤어샵 만족도에 정 (+)의 영향관계를 주는 것으로 나타났다. 셋째, 뷰티 헤어샵 선택 속성 요인 중 ‘멤버쉽’, 서비스’, ‘헤어 디자인’ 순으로 미용실 만족도에 정(+)의 영향관계를 주는 것으로 나타났다. 본 연구를 통하여 뷰티 헤어샵 고객의 가치와 선택 의 관계, 가치와 만족도와 관계, 점포선택과 만족도와 의 관계를 규명하였으며, 선행연구들의 연구결과를 뒷받침하는 연구결과를 제시하였다.

This study aims to analyze the causal relationships among personal value, choice and satisfaction from the customers’ of beauty hair shop; it is expected to contribute to the lacking basis of consumer behavior studies in beauty hair shop. The survey was conducted from June 1 to 20, 2018 in 20 with 345 customers visiting 20 beauty hair shops located in Seoul and northern region of Gyeong-gi province and collected data was analyzed with SPSS v.20.0. As results, it is revealed that 1)personal values had significant effects on hair shop choice, that is space design, service, hair design and appreciation system, 2)all the factors(i.e., future-oriented, trend-oriented and health-oriented values) of personal value affected positively satisfaction and lastly, 3)two beauty hair shop choice factors, which are membership and hair design, affected positively satisfaction, respectively. This research confirmed the relations among beauty hair shop customer’s personal value, choice and satisfaction as supporting the previous studies.

현대사회의 소비자들은 산업혁명 이후 기능적, 기 술적인 대량생산화 되는 제품들을 접할 수 있게 되었 고 그로 인해 평준화 된 제품보다 저마다의 니즈를 충족시킬 수 있는 개성 있고 감각적인 제품들을 찾게 되었다. 즉, 물질적인 양보다 질적으로 우수한 감성적 인 디자인을 추구하게 된 것이다. 옥외간판 디자인 역시 감성마케팅 시대에 발맞춰 다양한 측면으로 빠르게 변화되고 있다. 획일화 되고 일률적인 디자인으로 채워졌던 과거와는 달리 각각의 특성을 반영하고 소비자의 시선을 끌 수 있는 개성적 인 디자인으로 바뀌어가고 있다. 또한 최근의 웰빙, 자연 친화주의, 에코디자인 사용 등으로 인한 사회적 인 의식 변화와 맞물려 새로운 유형의 감각적인 디자 인이 연구되고 개발되고 있다. 이에 본 논문에서는 옥외광고물의 하나인 옥외간판 에 대한 개념정립과 감성디자인의 특징을 정리하고 옥외간판의 개발이 필요한 관광지나 도시거리의 효과 적인 개선방향을 제시하기 위해 국내·외의 유명 특 화거리 중에서 우수사례를 선정하여 분석하였다. 또한 감성어를 유형별로 종합한 고바야시의 이미지 스케일을 활용하여 감성을 측정할 수 있는 자료로서 활용하였다. 이와 같은 연구방법을 활용하여 본 연구에서는 감 성디자인 접목을 통한 옥외간판의 효과적인 시각디자 인 개발 방안을 제시하고 이미지 전략을 제안함으로 써 효과적인 활용방안을 이끌어낼 수 있었다. 이는 향후 관광지역 옥외간판의 차별화 된 이미지를 구축 하고 도시거리의 쾌적한 환경조성을 이끌어낼 수 있 어 지역경제 향상에서 크게 기여하는 바탕이 될 것이 다. 또한 본 연구를 토대로 관광지역별 특성을 이끌어 낼 수 있는 옥외간판의 지속적인 연구가 계속된다면 옥외간판의 디자인적 가치가 더욱 성장할 수 있는 계 기가 될 것을 기대해본다.

Since the Industrial Revolution, consumers in modern society have been exposed to functional and technological mass-produced products, which have resulted in unique and sensual products that can meet their own needs rather than standardized products. In other words, they pursued an emotional design that was qualitatively superior to material quantity. The design of outdoor signboards is also rapidly changing to various aspects in line with the emotional marketing era. Unlike the past, which was filled with uniform and uniform designs, the design is becoming unique, reflecting each characteristic and attracting consumers' attention. In addition, outdoor signboards are also being researched and developed in conjunction with social consciousness changes caused by recent well-being, eco-friendlyism, and use of eco-design. In this paper, we selected best practices among the domestic and foreign famous specialties to set the concept of outdoor signage and characterize emotional design and suggest effective measures for improving urban streets or tourist areas that require outdoor signboards. In addition, it used the image scale of Kobayashi, a combination of emotional words by type, to measure the sensitivity. Using this research method, we were able to draw out effective visual design methods by suggesting effective visual design development of outdoor signboards through emotional design interface and proposing an image strategy.This will serve as a basis for improving the local economy by creating a differentiated image of outdoor signs in tourist areas and creating a pleasant environment for urban streets in the future. In addition, if continuous research is conducted on outdoor signboards that can elicit the characteristics of tourist areas based on this research, the design value of outdoor signboards will further grow.

사진을 찍어 간단한 메시지나 스티커로 꾸며 친구 와 커뮤니케이션하는 새로운 방식의 앱이 인기를 끌 면서 사용자들에게 또 다른 만족감과 재미를 선사하 고 있다. 이렇게 흥미를 끌어 모으는 앱들은 사용법 이 간단하면서도 결과물의 품질은 높아 사용자들은 하나의 콘텐츠를 스스로 만들어내고 놀 거리를 즐길 수 있게 되었다. 이에 철저한 시장 및 사용자 분석을 통해 사진 앱의 특성과 사용자들의 이용행태를 이해 함으로써 사용자와의 커뮤니케이션 전략에 활용할 필 요가 있다. 따라서 본 연구에서는 사진 앱의 사용자 경험 요인과 사용자 만족도 및 지속적인 이용의도와 의 영향관계를 분석하고, 이러한 만족도와 사진 앱의 지속적 이용의도와의 영향관계를 파악하여, 사진 앱 의 활용 방안에 대한 분석에 그 목적을 두고 있다. 연구결과, 사진 앱의 사용자 경험 요인인 디자인, 편리성, 유용성, 오락성의 순으로 사용자 만족도에 정 (+)의 영향을 미치고 있으며, 디자인, 편리성, 오락 성, 유용성의 순으로 지속적 이용의도에 정(+)의 영 향을 미치는 것으로 나타났다. 또한 사용자 만족도는 사용자들의 지속적인 이용의도에 정(+)의 영향을 미 치고 있는 것으로 나타나 사진 앱의 사용자 만족이 높아질수록 지속 이용의도도 높아지는 것으로 분석되 었다. 본 연구를 통해 사진 앱 사용자에 대한 이해를 돕 고 사진 앱 활성화를 할 수 있을 것이며 연구 결과로 검정된 각 요인들의 속성을 파악하면 사용자 만족도 와 지속 이용의도를 향상시키는 방안을 강구하는데 보다 효과적일 것으로 사료된다.

Photo apps on smartphones are becoming more popular, giving users more satisfaction and fun. These apps are simple to use and high-quality, so users can create their own content and enjoy playing. Therefore, it is necessary to understand the characteristics of photo apps and users' usage patterns through thorough market and user analysis. The purpose of this study is to analyze the influence relationship between the user experience factors of the photo app and the user satisfaction and the continuous use intention and to analyze the influence relation between this satisfaction and the continuing use of the photo app, It has its purpose. As a result of research, user satisfaction is positively influenced by design, usability, usefulness, and entertainment. In addition, it showed positive influence on the intention of continuous use in order of design, usability, entertainment, usefulness. This study will help you understand photo app users and activate photo apps. As a result of research, it is more effective to find ways to improve the user satisfaction and persistent intention of users.

4.27. 판문점 선언을 계기로 남북의 미술 교류가 활발해지고 있다. 북한 미술뿐 아니라 디자인 측면에 초점을 맞춘 연구가 필요한 시점이지만 북한의 미술 분야 연구는 1900년대에 국한된 연구가 대부분이며, 2000년대 이후의 연구는 매우 부족한 실정이다. 이 러한 이유로 최근 북한의 김정은 체제하에 급변하는 사회 분위기와 함께 기존의 폐쇄적이고 전체주의적인 정치 체제 이미지가 주를 이루고 있던 프로파간다 포 스터가 어떤 조형적 특성을 보이며 변화되어 가고 있 는지를 분석하는 것이 본 연구의 목적이다. 국내 문 헌과 통일연구원의 연구 결과를 토대로 최근 북한 그 래픽디자인의 경향과 시대상을 김정은 체제 이전과 비교하여 고찰하였으며, 인터넷 선전 및 선동 매체인 ‘우리민족끼리’에 게시된 61개 프로파간다 포스터 를 이미지 표상, 구도, 타이포그래피, 색채 경향을 각 각 분석하였다. 연구 결과, ‘시민의 이미지’ 등 현 대적 이미지를 적극적으로 활용하였고, 통일을 상징 하는 ‘철마’와 함께 은유적 표현의 포스터가 나타 나는 등 감성적 소구방법이 증가하는 경향을 보였다. 색채사용 측면에서는 붉은색 활용의 빈도가 줄었지만 파랑, 노랑, 초록 등 다양한 색채 사용을 시도한 것이 특징적이며, 이러한 변화는 김정은 체제의 정책적 변 화에 따른 행보가 선동 매체인 그래픽포스터 디자인 분야에서도 같이 나타나는 것으로 분석된다.

Because of Panmunjom Declaration of Apr. 27, 2018, arts are actively exchanged between South Korea and North Korea. It’s time to study on not only Northern arts but also their design, but most of studies on Northern arts are limited to the 1900s and studies on after the 2000s are very insufficient. Therefore, the purpose of this study is to analyze which formative characteristics of propaganda poster whose main is the images such as existing strict and totalitarian political system are recently shown with rapidly changing social atmosphere under the system of Kim Jung Eun of Northern Korea. Based on the results of research of domestic documents and Korea Institute for National Unification, this researcher considered recent tendency and periodical phase of Northern graphic design in comparison with that before the Kim Jung Eun system as well as analyzed image symbol, structure, typography, and colors of 61 propaganda posters in ‘Wooriminjokiri’, internet propaganda and instigation media respectively. As a result of research, modern images such as ‘citizen image’ were actively utilized and emotional appeal methods such as ‘iron horse’ symbolizing unity and poster of metaphorical expression were increased. From an angle of color using, the frequency of red utilization was reduced and it’s tried to use various colors such as blue, yellow, green, etc. Those changes showed that walking of Kim Jung Eun system’s political changes was same in the field of graphic poster design that is instigation media.

영화, 드라마, 애니메이션 등은 제한된 시간 안에 특정한 이야기를 묘사한다. 긴 시간의 역사를 짧은 시간에 다루어야하기 때문에 사건들을 단편으로 잘라 서 이어붙이는 몽타주는 이런 시각적 서사물에는 필 수적으로 사용되는 수단이 된다. 그 때, 이 몽타주는 일련의 문법을 가진다. 그런데 이 문법은 항상 지켜 지는 것은 아니다. 때로는 실수로, 때로는 의도로 사 용된다. 일반적으로 영상의 편집문법은 특정한 의도 하에 파괴된다. 그리고 관객들은 문법 파괴의 어색함에 긴 장을 하게 된다. 그 긴장은 어떤 식으로든 특정한 분 위기를 조성하게 된다. 이때, 작품은 어떤 의도, 즉 어떤 특정한 분위기 조성을 위해 편집문법의 파괴, 비연속적 편집기법을 사용하게 될까? 본고는 그 답에 관한 많은 관점 중의 하나를 문제화하고자 한다. 서사물은 다양한 내용과 목적과 장르를 가지고 있 기 때문에, 비연속적 편집의 의도로부터 어떤 보편적 인 원리를 끌어내고자 하는 우를 범하지는 않으려 한 다. 단지 특정한 텍스트(드라마 <W>) 안에서의 점프 컷에만 주목함으로써 특정 작품의 의도를 추측할 뿐 이다. 본 연구는, 드라마에서 비연속적 편집은 관객에 게 거리두기 효과를 기대하기 보다는 텍스트 속 인물 의 감정선을 부각시키는 기능을 수행한다는 점을 보여준다.

Movies, drama, animation, and so on are media which describe specific story into a limited time. Because having to treat long history in a short time, montage, lining fragments of situations becomes a necessary means for visual narratives. That time, the montage has a kind of grammar. By the way, this grammar is not always kept sometimes by fault, sometimes by intention. Generally, the editing rule for visual narrative would be ruined under specific intentions. And audience would feel a kind of tension due to the awkwardness from the violation. The tension makes a certain mood 9in any ways. If it does, when and with what purpose works would use non-continuity editing method. This paper intends to make one of many perspectives into an issue about the question. I don't want to extract a general principle regarding why authors use non-continuity editing method because visual narratives have various meanings, purposes, genre. Just I intend to guess its intention by paying attention to non-continuous shots only in context (of drama <W>). This study will show that non-continuity montage is functioning of making emotional flow of characters in a text more obvious rather than expecting a kind of estrangement effect to audience.

중국은 차나무의 발원지로서 오래전부터 일상에서 차를 마시는 문화가 발달된 국가이다. 차문화의 역사 는 대략 4,700년 전부터 시작 되었다. 그 중에서 보 이차(普洱茶)는 중국을 대표하는 차라고 말할 수 있 다. 포장디자인의 문화가치는 물질적 문화와 정신적 문화만 단순히 나타내는 것이 아니라, 물질적 문화의 표현 양식을 토대로 정신적 문화를 결합시킨 것이다. 또한 보이차의 민족문화적 특징, 즉 운남성의 소수민 족의 문화를 소비자의 문화적 심리를 충분히 고려한 후에 독특한 특징을 가지는 가치적 소비 취향을 구 성했다. 보이차 문화적 가치는 지역문화를 토대로 사 회적 의미와 가치관을 부여한 것이다. 결국 중국 보 이차 포장디자인의 발전방법은 포장디자인에 민족문 화요소가 내포되어 있음을 각성하고, 보이차(普洱茶) 의 포장디자인은 중국의 문화를 이미지화하는 표현 방식 중 하나라고 판단하였다. 본 연구는 중국민족문화에 대한 문헌을 통하여 중 문화를 고찰하고, 중국 5대 보이차 제조회사의 포장디자인을 분석하여 중국 보이차 포장디자인에 운남성의 소수민족의 민족문화 특징이 활용되었는 지 살펴보고 발전방향을 제시한다. 연구범위는 중국 운남성에서 생산되는 보이차에 그 범위를 한정하고, 중국 5대 보이차 제조회사의 포장디자인으로 그 범 위를 제한한다. 결과로 보이차 포장디자인에 소수민 족의 문화적 특징이 적용되었음을 알 수 있었으며, 국제적 소비자로 확장되면서 운남성 보이차 포장디 자인에 민족문화적 이미지를 잘 도출하여 접목하는데 도움이 되기를 기대한다.

As an origin of tea plants, China is a country where the advanced culture of drinking tea in everyday life has existed for a long time. The history of tea culture began approximately 4,700 years ago. Among various types, puer tea is China’s representative tea. The cultural value of packaging design not only manifests material culture and spiritual culture but also combines spiritual culture based on the expression form of material culture. Also, an ethnic-cultural characteristic of puer tea, that is, the culture of ethnic minorities in Yunnan Province was composed into a value-added consumption taste with unique characteristics after full consideration of consumers’ cultural perception. The cultural value of puer tea is given social meaning and values based on the local culture. Thus, the method of developing the packaging design of puer tea is to realize that ethnic-cultural elements are involved in the packaging design, study those elements, and come to know the new. The packaging design of puer tea is considered to be one of the expression methods that imagify Chinese culture. This study aims to consider Chinese culture through literature on Chinese ethnic culture, analyze the packaging design of China's five major producers of puer tea to examine whether the ethnic-cultural characteristics of ethnic minorities in Yunnan Province were used, and suggest the direction of development. The scope of study is limited to puer tea produced in Yunnan Province and the packaging design of China's five major producers of puer tea. As a result, it was found that the cultural characteristics of ethnic minorities were used in the packaging design of puer tea, and as puer tea becomes available to international consumers, this study is expected to be helpful to drawing ethnic cultural image and integrating it into the packaging design of puer tea of Yunnan Province.

축제는 한 국가의 문화적인 측면을 고스란히 담고 있으며 그 지역의 자긍심을 대변한다. 국내에서도 지 자체마다 대표 축제를 개최하고 있다. 전국에 이순신 을 주제로 한 축제는 해마다 다양하게 진행되고 있으 며 그중 전라남도 목포시에서는 2017년부터‘이순신 수군문화축제’가 개최되고 관광객 유치와 시민의 문 화 의식 함양, 지역 경제 활성화를 위해 추진·진행 하고 있다. 본 연구는 이와 같은 목포시의 축제에 대한 의미를 찾아보았고 축제 기획, 홍보, 의료, 자원봉사, 주변 환 경을 구분하여 적용할 수 있는 축제 체크리스트를 재 정리하였다. 아울러 그래픽 디자인 전략을 요소별로 적용·시연하였다. 이를 위해 본 연구의 서론은 시각 디자인 측면에서 선행연구자의 논문과 서적, 지역 향 토문화 전문가와의 토의를 바탕으로 축제에 대한 배 경을 제시, 지역축제에 대한 궁극적인 면을 살펴보았 고 축제의 인지도를 높이기 위해 브랜드 및 그래픽 정체성에 관해 기술하였다. 또한, 축제의 그래픽 제안 과정으로 목포와 이순신의 연계성을 논하였고 정체성 확립을 위한 장군의 시각적 이미지를 조사하였다. 조 사된 내용을 토대로 축제의 그래픽 정체성을 구축하고 이를 시연하였다.

A festival reflects the cultural aspects of a country and represents the pride of the region. In Korea, each local community holds representative festival. There are various Yi Sunshin-themed festivals in Korea and Mokpo-si, Jeollanam-do has been holding “Yi Sunshin Cultural Festival since 2017 for attracting tourists, cultivating cultural awareness, and activating local economy. This study examined the meaning of “Mokpo Yi Sunshin Cultural Festival’ held in Mokpo-si and re-organized festival lists which can be used by classifying festival planning, promotion, medical service, volunteer work, and surrounding environment. Furthermore, this study applied and demonstrated the graphic design strategy for each element. The introduction part of this study suggested the background of festival based on preceding papers and literatures and discussion with local folk culture export in terms of visual design. The introduction also covered the ultimate parts of the local festival and described about the brand and graphic identity for enhancing the festival’s popularity. In addition, in the process of suggesting the graphic for the festival, this study discussed about the connection between Mokpo and Yi Sunshin and investigated on the visual image of Yi Sunshin for establishing the identity. Also, this study established the festival’s graphic identity based on the research and demonstrated it.

본 논문의 목적은 삼국지의 촉나라‘오호대장군’ 과 마블의‘어벤저스’에 등장하는 캐릭터들을 대응 하여 분석하려는 시도이다. 진행은 롤랑바르트의‘신 화론’을 적용하여 캐릭터들을‘표현’과‘내용’측 면으로 분리하여 분석한 후 이에 내포되어 있는 함의 들과 신화를 밝힌 다음 그 결과를 토대로 대응하여 비교 정리하였다. 분석 결과 첫 번째로 리더의 전형 을 보여준 관우는 준엄한 모습에 의리를 가진 사람들 의‘이상’적인 모습이 캡틴아메리카는 팀장의 행동 을 보여 주지만 결국‘미국’이라는 신화가 내재되어 있었다. 두 번째로 인간적 매력을 보여주는 장비는 비록 외모는 마초지만 마음은 인간적으로서‘매력’ 이 이에 헐크는 녹색 형상의 분노이고 성격이 단조롭 지만 판단에 어려움을 겪고 사는 현대인들에게‘대리 만족’을 주는 신화가 내포 되어 있었다. 세 번째로 사회적 성공의 전형을 보여주는 마초는 겉모습도 매 력적이지만 내면은 매우 유연한 사고를 가지고 있어 ‘적응’이라는 함의가 이에 호응되는 아이언맨은 첨 단의 모습을 하고 있지만 부를 바탕으로 자신만의 길 을 가는‘개성’이라는 신화가 내포 되어 있었다. 네 번째로 인생의 긴 세월을 보여 준 황충은 비록 모습 은 노인이지만 의지만은 절대 지지 않는‘신념’의 신화를 토르는 항상 준엄한 복장의 모습이지만 정도 의 차원에서 범우주적인‘균형’이 내재되어 있었다. 마지막으로 범인으로서 성공의 모습을 보여준 조운은 외형은 용맹스럽지만 내면은 자신의 주군을 향한 일 편단심을 담고 있어서 일반인이 성공하려면‘충성’ 해야 한다는 함의를 이에 대응되는 호크아이는 외모 는 저격수의 모습이지만 내면은 자신이 맡은 일은 정 확히 해낸다는‘충실’의 신화가 내재되어 있었다.

The purpose is to compare characters that appear in 'Five Tiger Generals' of the Three Kingdoms and 'Avengers' of Marvel. The method of analysis is divided into 'Expression' and 'Content' using Barth's mythology. and after analyzing the meanings and myths inherent in them. As a result, Guān yǔ who showed the leader, showed a‘Ideal’ of human beings with a dignified appearance and Captain America showed the act of leader in the form of patriotism but eventually it was meant by the myth of 'America'. Secondly, the Zhāng fēi who showed the human charm is 'Attraction' because it shows intimate appearance that it is frightened but the mind is dignified and Hulk is a monster with a green appearance There were myths that seemed to give 'Surrogate satisfaction' to the modern people who seem to have difficulties in judging. Third, Mǎ chāo who shows the social success has an appealing appearance but inside it has a very flexible thinking and it means 'Adaptation' and the corresponding Iron Man has the appearance of a robot Based on economic power and armed with advanced weapons and the myth of 'Uniqueness' which goes its own way. Fourth, Huǎng zhōng who showed his life was inherited the 'Belief' that even though he is old but his will is not supported by anyone. Thor is always a dignified costume Respectively. Lastly, Zhǎo Yǔn who showed the success as a general public is a brave longevity but it has implied that the public should be 'Faithfulness' in order to succeed in their own lord and Hawkeye Although the appearance is the appearance of the archer. the myth of 'Faithfulness' that the work which the self is done thoroughly was inherited.

모바일 기술의 발달로 웹툰은 이미 출판만화를 대 체하였다. 웹툰이 출판 만화보다 연재 주기가 짧고 점차 다양한 연령층이 웹툰을 보고 있으며 화면도 스 마트폰에 적합한 세로 스크롤 방식이라 편리하다. 스 마트 폰의 보편화로 웹툰의 독자가 앞으로 더욱 증가 하리라는 예측이다. 일러스트레이션의 형태로 구성된 웹툰에서 시각적 청각적 표현을 담당하는 의성어와 의태어의 역할은 매우 중요하다. 웹툰이 다른 장르에 비해 시각화 된 스토리가 전개되기에 의성어와 의태 어의 비중이 높고 이해와 수용이 용이하다. 문자 만 이 아닌 이미지가 함께 표현되기에 재미도 있다. 최 근 한국 웹툰이 외국어로 번역되면서 해외 독자들의 한국어 및 한국 문화에 대한 관심도 늘어나고 있다. 만약 해외 독자가 한국 웹툰을 보고 이해한다면 문화 공감의 매개로 이보다 더 좋은 건 없을 것이다. 새로 운 한류 콘텐츠로 부상하고 있는 한국 웹툰의 번역은 그만큼 중요하다고 하겠다. 이에 필자는 한국 웹툰의 중국 독자 수용성에 관해 살피고자‘신과 함께’라는 웹툰을 분석 대상으로 삼았다. 분석 결과 한국어에 비해 상대적으로 의성어와 의태어가 발달하지 않은 중국어는 의성어에서 음역으로, 의태어는 주로 의미 역으로의 번역 양상이 나타났다. 향후 웹툰 번역가는 번역 능력과 문화 이해도와 더불어 웹툰 작업에 대한 능력도 필요하고 문자를 시각화 하는 레터링 작업이 나 웹툰 콘텐츠에 직접 번역결과물을 삽입하고 수정 도 할 수 있어야 할 것이다.

Recently, we have seen more and more Korean webtoon translated into Chinese language, which has resulted in an increased interest among the Chinese readers in Korean language and culture. Accordingly, there has been an increasing need to focus on the translation of onomatopoeic and mimetic words which take charge of visual and acoustic expressions in webtoon. If Korean webtoon is properly translated into foreign languages and overseas readers are able to understand them, webtoon can serve as one of the most ideal medium for sharing and sympathizing with each other’s culture. With Korean webtoon emerging as important parts of Korean culture wave, translation of Korean webtoon cannot be overemphasized. Against such a background, I have analyzed the Korean webtoon ‘Along with the Gods’ to study understanding of Korean webtoon from the perspective of Chinese readers. In the future, Korean webtoon translators need to be equipped not only with translation skill but also with much deeper interest and understanding in the overall field of webtoon. Translators should not only be able to work on lettering, which refers to adding visual flavors to letters, but also be able to directly insert and revise translated version into webtoon content.

화재사고 발생 시 인명피해가 발생하게 되는 가장 큰 원인은 연기 확산으로 인해 골든타임 안에 피난유 도사인을 인식하지 못하거나 탈출경로를 놓치게 되는 경우가 많다. 이는 화재에 의한 연기 속에서 피난자 들이 피난유도사인을 제대로 인식하지 못한다는 문제 점이 있다. 이에 본 논문은 다중이용시설과 지하철 등 공공건물에서 화재 발생했을 때를 설정하고 연기 속에서 휘도가 높은 색상을 추출하여 효율적인 비상 구유도등의 적용색을 제안하는 것이다. 연구방법으로는 첫째. 문헌과 선행연구 자료 검토 를 통해 지구에 도달한 태양빛 에너지 중에서 인간의 눈으로 볼 수 있는 가시광선의 영역 내에서 인식하기 쉬운 6색을 추출하였다, 둘째, 가시광선 범위에서 추 출 된 6색상을 동영상대면 휘도계를 이용한 실험을 실시하여 휘도값이 높은 Yellow색상을 추출하였다. 셋째, 추출 된 Yellow색상의 범위에서 휘도가 높은 피난유도사인의 적용색을 추출하기 위해 연기 속에서 거리별 조도와 휘도 실험을 실시하였다, 결과, 가장 휘도가 높은 c0m30y100k0 색상을 추 출하고 피난유도사인의 적용색으로 제안하였다. 이와 같은 연구를 통해 새로운 LED피난유도사인에 적용 가능한 적용색상을 추출하였고 연기 속에서 피 난자들이 좀 더 빠르고 쉽게 피난유도사인을 찾을 수 있도록 제시함으로써, 골든타임 안에 효율적인 피난 유도가 가능하리라 기대된다.

The biggest cause of human life damages from fire accidents is in failure to recognize evacuation guidance signs and evacuate within the golden time due to spreading of the smoke. The problem is that victims have difficulty recognizing evacuation guidance signs in the midst of the fire smoke. Accordingly, the purpose of this paper is to extract bright colors and suggest efficient colors applicable to emergency exit guidance lamps, assuming fires that occur in public facilities and buildings like the subway. The study method is as follows. First, 6 colors in the visible light spectrum that are easy to recognize with human eyes were extracted from sunlight energy that arrives on earth through literature review. Second, the 6 colors extracted from the visible light spectrum were tested using an image luminance meter to extract yellow color with high luminance. Third, in the range of yellow color, applicable colors for evacuation guidance signs were extracted by conducting an experiment on illumination intensity and luminance at different distances in the smoke. Based on the results, c0m30y100k0 color was found to have highest luminance and suggested as the applicable color for evacuation guidance signs. The applicable color for LED evacuation guidance signs was extracted in this study, which can help victims of fire find evacuation guidance signs faster and easier and allow them to evacuate efficiently within the golden time.

토마스 말로리의『아서왕의 죽음』은 중세 산문 문 학을 대표하는 고전으로서 아서왕 일대기와 수많은 기사들의 모험과 사랑 이야기, 그리고 성배 탐색이라 는 기독교적 주제 등으로 구성되어 있다. 1892년 가 을, 아직 무명이던 오브리 비어즐리는 이 책의 표지 를 포함해 본문의 모든 삽화들의 제작을 맡게 되었고, 이 작업은 일 년 남짓 계속되었다.『아서왕의 죽음』 은 비어즐리 활동 초기의 대표작으로서 그의 일러스 트레이션의 양식적 특징과 그것이 형성되고 변화되어 가는 과정을 잘 보여준다. 본고에서는 비어즐리가『아서왕의 죽음』이라는 중 세시대의 문학 텍스트를 삽화가로서 어떻게 해석하고 자신의 개성을 통해 조형화하고 있는지를 주로 형식 및 양식적인 면에서 조명하되, 레이아웃과 화면 구성, 인물의 표현 및 이미지, 그리고 공간표현과 인물의 복식이라는 세 가지 관점에서 논의하였다. 『아서왕의 죽음』에는 중세적 전통에 기초한 켐스 콧 프레스의 편집디자인, 에드워드 번존스 회화에서 의 인물표현, 우키요에를 비롯한 일본 미술, 그리고 그 외의 여러 시대 여러 문화권의 미술로부터 비어즐 리가 받은 영향들이 복합적으로 반영되어 있는데, 그 는 이를 종합하여 독특하고 개성적인 이미지의 중세 고딕 세계를 성공적으로 그려내었다.

Le Morte d'Arthur by Thomas Malory is a classic representing medieval prose literature, consisting of King Arthur's life story, adventures and love stories of numerous knights, and Christian topics including exploration of the Holy Grail. In the fall of 1892, Aubrey Beardsley who had been still unknown came to take charge of production of all illustrations, including the cover of this book, and this work lasted for a year. Le Morte d'Arthur is a representative work produced in the early days of Beardsley activities, showing the style of his illustrations and the process of its formation and transformation. This article shows how Beardsley interprets literary text of medieval times Le Morte d'Arthur as an illustrator and how he shapes its image through his own personality, mainly in terms of form and style. It is discussed from three perspectives, such as the layout and composition; character expression and image; space expression and costumes of figure. Le Morte d'Arthur comprehensively reflects editorial design of the Kelmscott Press based on the medieval tradition, character expression in the Edward Burne-Jones paintings, Japanese arts including Ukiyo-e and influences of arts in various cultural areas of various times exerted on Beardsley. Based on those factors, he has successfully shaped the medieval Gothic world of unique and individual modern images.