Earticle

중국의 일반 의약품 패키지의 라벨디자인은 대부분 문자위주로 표기하고 있어 어린아이, 노인, 외국인 등 의 소비자들에게 오·남용 위험성이 높아 일반 의약 품 패키지 디자인에 유니버설 디자인의 적용이 요구 된다. 본 연구는 중국 의약품 패키지디자인의 현황을 살 펴보고, 기재사항 조사를 통하여 소비자가 반드시 알 아야 할 중요한 정보를 쉽게 이해하고 명확하게 이해 할 수 있도록 개선방안을 마련하는데 그 목적이 있다. 연구방법은 문헌자료를 통하여 유니버설디자인 개 념과 정의, 일반 의약품의 패키지 특성을 바탕으로 중국의 일반 의약품 패키지와 한국의 일반 의약품 패 키지를 비교 분석하고, 중국 일반 의약품의 패키지를 선정 설문 조사에 따른 정량적 평가를 통하여 패키지 디자인 라벨 표기 사항의 개선방향을 도출한다. 연구 결과는 첫째, 의약품 명칭, 주요효능 및 효과, 용법 및 용량 등 선호도 높은 사항의 위치를 패키지 앞면에 정보를 인지하기 쉬운 위치에 알아보기 쉽도 록 표기해야 한다. 둘째, 글자 크기별 가독성을 대상 자들이 가장 선호하는 글자 크기는 10포인트였고, 또 한 10포인트부터 적힌 기제사항을 가장 쉽게 읽고 이 해할 수 있었다. 셋째, 일러스트레이션 등을 통해 의약품 구매, 복용 시에 빠르고 정확 한 선택을 할 수 있게 도움을 얻는다는 사실을 알 수 있었다.

Most of the label designs found in Chinese generic medicine package are usually written in Chinese characters. This may cause improper medicine intake by visually impaired, elders who have poor eyesight, children as well as foreigners. Thus, there is a need to apply the principle of universal design to China's generic medicine package design. After observing the current trend in Chinese medicines' package design and working on a survey on package labels, this study aims to create a design improvement plan for consumers to easily and accurately understand important information they need to know about the medicines. Based on the literatures on the concept of Universal Design and the characteristics of generic medicines, a comparative analysis of Chinese and Korean generic medicine's package was done. Then a survey on the consumers' opinion on Chinese medicine was carried out. Improvements on the package label design were proposed through a quantitative evaluation that was based on the survey result. The result of the study are as follows: First, the name of the drug, its purpose, effectivity, dosage, content and other important information should be written in the front side of the package where they can easily be read. Second, the font size most preferred by the respondents is 10, and that any font size similar to or exceeding this can easily be read and understood by consumers. Lastly, the use of illustration helps people choose the right medicine they need when purchasing and taking medicines.

현대 사회는 아름다운 것, 새로운 것만을 추구해옴 과 동시에 대량생산 체제의 획일화된 완성품 속에서 누군가 불편함을 의식하게 되었고, 모두를 위한 디자 인을 패키징 디자인의 영역에 확장시켰다. 인클루시 브 디자인의 특징 및 요소를 선행자 연구를 토대로 패키징 디자인의 영역에 확장된 인클루시브적인 요소 를 가진 패키 디자인 물을 IDAT 가이드라인을 통해 조사 및 분석하였다. 누구나 안전하고 쉽게 그리고 존엄하게 허용할 수 있어야 하는‘범용성’이 가장 많이 나왔고, 사람들 이 필요하고 원하는 것을 고려해야 하는 ‘감응성’, 대단히 다른 사람들이 각기 다른 방식으로 사용할 수 있는 ‘유연성’, 모든 사람을 고르게 도와주는 단 하나의 해결책보다는 보다 폭넓은 해결책이 바람직한 ‘현실성’이 부족하였다. 이 결과를 토대로 각 제품 의 부족한 부분을 보완하고 개발한다면 인클루시브 전략에 의한 패키징 디자인을 위한 지표를 알아보는 중요한 방법이 될 것이다. 이를 위해서는 디자이너의 역할이 중요하다. 디자이너는 생산자인 동시에 소비자이기 때문에 변 화를 선도하는 디자이너의 힘은 강력하다고 에릭벤슨이 말하였듯 모두를 위한 디자인 을 위해서는 디자이 너의 변화가 반드시 필요하다. 본 연구를 통해 우리 에게 또 다른 새로움을 가능하게 하는 희망적인 사회 를 만드는데 반드시 기여할 수 있으리라 사료된다.

Modern society has been seeking new just as beautiful. But in standardized mass production of the final product was aware of someone's discomfort. Expanded the design for all of the area of the packaging design. Find out the features and elements of inclusive design through previous studies. Thereafter (including the Inclusive factor in the expansion area of packaging design) package design of water research through IDAT guidelines were analyzed. Among all safe and easy and dignity that should be allowed to 'inclusive' came out the most. That is lacking, Very different people in different ways that you can use 'flexibility', Should take into account that people need and want. 'responsive', A wide range of solutions to help everyone equally. 'realistic'. Therefore, an important way to recognize the indicators for packaging design by Inclusive Strategies. For this, the role of the designer is important Eric Benson said 'designer is the power of the consumer at the same time leading the change because the producers are powerful. The changes of designers, is essential in order to "design for all". Through this research must be confident that designers can contribute to the work to create a hopeful society.

카카오 프렌즈 이모티콘(Kakao Friends emoticon)은 새롭게 각광받고 있는 커뮤니케이션 수 단이다. 연구는 카카오 프렌즈 이모티콘을 ‘희로애 락(喜怒哀樂·joy, anger, sorrow, and pleasure)’ 으로 집합하고 도상기호와 상징기호가 의미생성에 어 떻게 작용하는지를 기호학적 방법론으로 분석하였다. 연구결과, 상징기호에 의해 도상기호의 의미가 변 형될 수 있는 가능성을 파악하였고, 해당 감정표현에 기호의 개수가 중요한 변수가 될 수 있음을 규명하였다. 인간이 욕구한다는 점에서 ‘희’ 와 ‘락’을, 기피한다는 점에서 ‘로’ 와 ‘애’를 쌍으로 이해 할 수 있는데, 표현에서는 ‘희’와 ‘로’ 그리고 ‘애’ 와 ‘락’이 유사표현 형식으로 구분되었고, 상징기호는 감정표현의 속도와 감정의 고저(高低)의 의미생성에 결정적인 영향을 미치는 것으로 판단되었다.

Kakao Friends emoticon has drawn the public’s attention as a new method of communication. For the purpose of this study, Kakao Friends emoticons were classified by ‘joy, anger, sorrow and pleasure’ and were accessed to find out how icon and symbol influence its meaning through a semiotic approach. As a result, the possibility of change in an icon’s meaning due to the influence of a symbol has been confirmed and the number of signs for expression of emotion has been established as an important variable. While ‘Joy’ and ‘pleasure’ are distinguished as a source of desire, ‘anger’ and ‘sorrow’ are distinguished as a source of evasion. In the same respect, ‘joy’ and ‘anger’ were paired together as well as ‘sorrow’ and ‘pleasure’ as a pair. It has been concluded that symbol has the biggest influence over the speed of emotional expression and the intensity of emotion for meaning-making process.

뷰티 분야의 발전과 함께 메이크업 일러스트레이션 (make up illustration)의 표현과 활용범위도 확장되 고 있다. 메이크업 일러스트레이션은 예술적이고 창 의적인 요소가 가미된 조형예술적 작품으로서의 새로 운 접근이 요구되어지며, 기존의 미술 사조에 나타난 조형성 및 색채는 메이크업 일러스트레이션의 구상의 원천이 되며 창의적이고 개성적인 표현기법에 많은 영향을 미치고 있다. 아르누보(Art Nouveau) 양식은 기존의 고정관념 에서 탈피해 모든 조형 분야에 유기적인 곡선과 화려 한 장식과 문양을 추구하며 현대 조형예술에 새로운 자극과 변화를 가져다주었다. 본 연구는 아르누보 양식의 대표적인 작가인 알폰 스 무하의 작품에 나타난 시각적 특징들을 메이크업 일러스트레이션에 응용함으로서 아르누보 양식의 조 형성과 예술적 영역을 확대하고 메이크업 일러스트레 이션의 표현영역에 있어서 새로운 시도와 효과적인 이미지 전달의 가능성을 검증하고 작품의 창의적 발 상과 다양한 표현기법을 발전시키는데 목적을 두고자 한다. 본 연구의 내용과 방법은 다음과 같다. 첫째, 이론적 배경으로 메이크업 일러스트레이션, 아르누보, 알폰스 무하의 작품세계에 대해 고찰한다. 둘째, 알폰스 무하 작품에 나타난 아르누보 회화 표현의 특성을 분석한다. 셋째, 알폰스 무하의 아르누보 회화 표현특성을 적 용하여 일러스트레이션 작품을 제작하고 조형성을 분 석한다. 선행연구 및 문헌 등을 중심으로 메이크업 일러스 트레이션에 관한 자료를 고찰 및 분석한 후, 창의적 이고 예술적인 메이크업 일러스트레이션 디자인 개발 을 모색하고자 하였다.

With the development of beauty field, make up illustration's expression and practical use's range become more extended. Now a days, make up illustration demands artistic, creative and brand new works. Existing art history gives inspiration to make up illustrations in colorings, formativeness and expressive techniques. Art Nouveau style breaks from original stereotype and gives new stimulations to all sculpture part with organic curves and showy patterns. This study applied the Art Nouveau's representative artist Alphonse Mucha‘s works to make up illustrations to verify the possibilities of new expressions. This study's contents are: First, considerate about theoretical backgrounds of make up illustrations, Art Nouvea, Alphonse Mucha 's Art world. Second, Analysis and Classify Alphonse Mucha 's Art Nouveau style expressions. 3rd, Apply Alphonse Mucha 's expressions to make up illustration and make your own illustration style. After analyse makeup illustrations in literature, then seek creative and artistic make up illustrations.

본 연구의 목적은 개인의 성향에 따라 가장 효율적 인 디자인 수업방식에 대한 차이를 알아보고자 한다. 이를 위해 MBTI 성격유형 검사, 수업선호도설문조 사, 질적인터뷰를 실시하였고, 통계처리를 통해 결론 을 도출하였다. 그 결과 첫 번째, IS와 IN유형이 외 향적이고 활동적인 ES, EN유형보다 선호의 진폭이 훨씬 컸다는 것을 알 수 있었다. 이는 IS, IN 유형이 훨씬 까다롭고 예민하게 반응하지만, 수업에서는 그 것을 들어내지 않는다는 것을 시사한다. 이는 디자인 수업 안에서 교수자들이 적극적으로 반응을 보이는 ES, EN유형에 초점을 맞추어 수업의 흐름을 잡아간 다면, 다수의 불만족스런 사항들을 점검하지 못할 가 능성이 크다는 것을 알 수 있다. 두 번째, IN유형이 디자인 커뮤니케이션에서 텍스트(카피)에 대한 선호 도와 인지도가 확연히 떨어지며, 행동지향적인 EN유 형이 상호소통과 프레젠테이션에 타고난 강점을 가지 고 있음이 통계적으로 매우 유의미하게 들어났다. 마 지막으로, 창의성이 생명인 디자인 교육에서 교수자 의 역할에 관한 차이가 분명하다는 것이다. IN유형 이 가장 자율적인 수업을 원했고, 오히려 소극적이지 만 실용적인 경향이 강한 IS유형은 교수자가 적극적 으로 상황을 제시하고 통제하는 수업의 선호도와 결 과물의 수준이 높다고 생각하는 경향이 높았다.

This study was conducted to know the difference of the most effective design lesson methods according to the personal disposition. As a results, the amplitude of preference of IS and IN groups were much higher than ES and EN groups that were extrovert and active, for each design process. This suggests that IS and IN groups react much more particularly and sensitively but do not disclose this point in the lesson. This means that if professors give a lecture focused on ES and EN groups that actively react, in the lesson, there is a high possibility that many complaints cannot be checked. Also, it was statistically shown very significantly that IN group has an inherent weakness about texts(copies) in the design communication, and the action-oriented EN group has an inherent strength in communication and presentation. Finally, the difference of professor roles is clear in design education where creativity is a life. The IN group that is strong in ideation wanted the most autonomous lesson, that is, wanted professors not to be involved in its work. Rather, the passive but strongly practical IS group had a high tendency to think that the preference and results of the lesson, where professors actively suggest a situation, and which professors control, have a high level. It is considered that the differing of the preference and results of the learning according to personality types proves that recognizing and considering an inherent strength perform a decisive role in the learning achievement and motivation.

디지털 멀티미디어 플랫폼이 모바일 환경을 중심으 로 재편되는 과정에서 목격되는 플랫디자인 양식의 급격한 확산은 인터페이스 메타포 활용의 방법론적 관점의 변화를 나타낸다. 개념의 은유적 대체에 따른 경험의 비실제성과 불일치성 등의 문제점을 드러냈던 스큐어몰픽 디자인은 과거 사용자 경험의 연속성이라 는 측면에서 효력을 발휘했던 메타포의 역할이 현재 의 급변하는 디지털 환경에서는 더 이상 유효하지 않 다는 인식을 제공하였고, 이에 플랫디자인은 흔히 스 큐어몰픽 디자인의 대척점에서 탈 메타포적 대안으로 오해되는 양상을 보인다. 그러나 인간의 근본적인 사고체계에 본능적으로 내 장되어있는 장치로써 작동하는 메타포 효력의 본질은 표면적 형태의 이면에 작용하는 인지적 해석과 소통에 기원하며 그 활용의 한계는 메타포 자체의 태생적 속 성 또는 특정유형에 기인하기 보다는 시스템 환경이 동원하는 다양한 유형들 간의 인지적 간극을 좁히지 못함에서 발생한다. 이는 플랫디자인에서도 마찬가지 로 모바일 플랫 인터페이스 디자인은 제스처 인터랙 션이라는 행동학적 메타포를 중심으로 인터페이스를 재구성하고 시지각적 메타포 또는 다감각적 메타포 유형들 사이의 관계적 균형을 도모함으로써 새로운 시스템 환경에 최적화된 비매개적 경험을 지향한다.

There has been a growing tidal wave of flat designs, and its growing popularity has changed the landscape of graphic user interface ever. Further investigation into this new design philosophy reveals general idea that flat design is a lot more than just fleeting aesthetic trend and rather a response to the serious functionality issues that skeuomorphism presents in rapidly changing digital environment. The response of flat design is to embrace the real limitations of the digital experience, and to do away with the imposed limitations of skeuomorphic design ; inconsistent experience. However, perspective of flat design as anti-metaphoric attempt without dew reason is very superficial because possible limitation of interface metaphor in relation to usability is not due to metaphor itself but relational equilibrium between them, and ultimate intention of flat design is rather reconstruction of interface mainly with behavioral metaphor of gesture interaction.

화장품 브랜드들이 친환경 산업의 중심으로 부상하 고 있다. 화장품 브랜드는 자연주의 기능뿐 만 아니 라 형태나 컬러에 있어서도 통일성을 강조하는 이미 지통합을 통하여 자사 브랜드를 판촉하고 있다. 이 브랜드들은 재료의 순수성이나 화장품의 기능성을 강 조하여 다양한 시장 진출 전략을 추진하고 있다. 자 연주의 열풍으로 친환경 화장품 브랜드를 찾는 소비 자들이 늘면서 관련 기업들이 경쟁적으로 새로운 제 품을 선보이고 있고 몇몇 제품은 국제 디자인 어워드 에서 수상하기도 하였다. 본 연구는 친환경 화장품 브랜드 중 국제 디자인 어워드 본상을 수상한 상품을 중심으로 캐릭터 포장디자인에 내재되어 있는 상징적 의미를 분석한다. 캐릭터의 이미지와 브랜드간의 관 계를 퍼스(Peirce)의 삼원론적 관점에서 분석하고 그 것에 내포된 의미를 도출하고자한다. 연구방법으로 퍼스의 기호학 이론을 중심으로 삼분 법인 대상체, 기호체, 해석체를 통해서 유형별로 규명 하고 캐릭터가 지니고 있는 상징적 의미를 삼원적 관 계에 적용하여 표상체와 해석체간의 관계를 분석 해 본다. 연구결과 캐릭터 포장디자인에서 보여 지는 귀여운 아기 동물의 이미지는 본래의 특징과 내용물에 대한 이미지를 포장재의 단순한 외형적 요소만으로 표현한 다. 또한, 이 단순하고 친근한 겉모습과 색상 등의 시 각적인 부분으로만 인식된 캐릭터 포장디자인이 이제 는 브랜드의 이미지를 대변할 정도로 소비자에게 강 인한 인상을 남기고 있다.

Cosmetics brands are in the spotlight as a main industry with the increasing popularity of green industry. Cosmetics brands promote sales through nature-oriented functions and image integration which emphasize on unity of shape and color. These brands focus on purity of materials or functionality of cosmetics and promotes various market expansion strategies. With the increasing number of consumers for eco-friendly cosmetics brands, relevant brands competitively launch new items. Several items of them were awarded at the International Design Award. This paper analyzes the symbolic meanings which are inherent in character package design, focusing on prize winners of the Main Prize at the International Design Award among eco-friendly cosmetics brands. Based on Peirce’s Triadic Model, this paper analyzes images of characters and relations among brands and draws implicit meanings. As the research method, this paper utilizes Peirce’s semiotics. Through the three-part triadic model, which is consisted with an object, interpretant, and representation, the paper investigates the implicit meanings of characters by types. In addition, the study examines the relation between representation and interpretant. The study concludes that images of lovely baby animal characters show the original features and the image of the contents only with external factors of packaging. In the past, character package designs were recognized as a visual part such as simple and familiar appearance, and color. At present, character package designs represent brand images and have powerful effects on consumers.