Earticle

일러스트레이션은 책 표지디자인에 있어 중요한 위치를 차지하고 있으며, 앞으로 표지디자인뿐만 아니라 북디자인으로서의 새로운 위상을 가지게 될 것이다. 그러나 오늘날 시중에 비슷한 스타일의 디자인이 넘쳐나면서 새로운 모색이 요구되고 있다. 급변하는 상황 속에서 우리에게 지침이 되어주는 많은 방법 중에 하나는 비슷한 환경의 과거를 되돌아보고 그 가치를 재발견하는 것이다. 본 논문에서는 아직 활발한 연구가 진행되지 않은 개화기 이후부터 1960년대까지 발행된 근대 출판에서 활동했던 유명한 장정가들의 장정에 나타난 일러스트레이션을 중심으로 간략하게 살펴보았다. 연구를 통해 나타난 특징은 다음과 같이 정리할 수 있다. 첫째, 근대시대에도 장정의 개념이 인식되었으나, 열악한 출판인쇄 상황에서 작업영역은 표지에 국한될 수밖에 없었다. 둘째, 주로 당대 활동하던 화가들이 장정작업에 참여하였고, 그대로 장정에 화풍을 드러냈다. 셋째, 구상적인 회화에서 추상적이고 과감한 화면분할 등 점차 평면적인 현대적 디자인의 모습에 가까워졌다. 넷째, 서구문물의 영향으로 점차 전통방식이 사라지는 시기였음에도, 한국적 소재와 기법, 형식을 양장본에 접목시켜 우리전통의 맥을 잇기 위한 노력이 끊임없이 있었다. 새로운 것과 과거의 것을 조화롭게 받아들이고 전통의 맥을 잇기 위한 노력이 치열했던 근대시대의 장정의 가치가 재조명 되어야한다. 앞으로 더 많은 자료들이 발견되고, 미학적인 측면에서 연구가 깊이 이루어진다면, 우리나라 일러스트레이션을 비롯한 문화예술 연구기반에 큰 보탬이 될 것이다.

Illustration in the book cover design has an important position and will have a new part as a book design. However, the design that have a similar style is getting more and more on the market today. Therefore, we have to find a new way and study about illustration as a book design. In the rapidly changing situation, a good way is to study history that has a similar environment and realize the value of them. The researcher studied the illustration in book design of Korean modern literature that were published since the 1960's up to 1883's. Specific points are first, in Korean modern, people know the value of book design but book designers worked restrictive because of poor surroundings in the field of publication. Second, the book designers were painters who were famous and they described illustrations of book covers as their style of painting. Third, the styles have been changed from representational to abstract. Last, nevertheless, Western culture had coming, they were trying to express the forms of Korean's traditional images. In conclusion, we should study more information about them for our traditional illustration art and culture.

사람은 환경에 영향을 받는 동물이다. 그리고 현대인들에게 가장 밀접한 환경은 도시다. 가끔 도시의 옥외광고물들을 보면서 우리는 과연 이를 어떻게 받아들이며 영향을 받고 사는 것일까에 대한 의구심을 가지게 된다. 근래에 각 시 당국은 옥외광고에 대한 정비에 상당한 관심을 보이고 있다. 물론 과거 올림픽과 월드컵행사 때에도 비슷한 모습을 보인 적이 있다. 그런데, 시간이 많이 흘렀음에도 여전히 옥외광고물로 인한 도시 환경은 크게 달라지지 않고 있다. 다행히 근래에 각 시 당국이 주도한 청계천 주변 상가 간판 개선 사업과 성남시 모란역과 태평역 주변 상가 개선 사업 등은 어느 정도 가시적 효과를 거두었다고 평가된다. 그런데, 이 조차도 더는 주변으로 확대되지 못하고 있는 상태다. 그 이유는 무엇일까? 아마도 시 당국과 소매점주들이 서로를 이해하지 못한 체 그냥 일회성 전시 행정으로 진행되었기 때문이 아닌가 생각한다. 시 당국은 적은 인원과 예산으로 정비를 주도하다 보니 무엇인가 보여주기 위한 행정으로 흘러갈 수 밖에 없고, 소매점주들은 경기가 좋지 않은 상황에서 좋은 줄 알지만 옥외광고물까지 신경을 쓸 여력이 없다. 거기에 1년 단위에서 2년 단위로 전세 계약이 이루어지는 소매점주들 입장에서 옥외광고물에 재투자하기는 무리가 있는 것이다.이에 우리 정부의 옥외광고 정비 시행 결과 해당 지역에 대한 호의도는 높게 나타났다. 이러한 시도가 더 장기적으로 확산되려면 어떠한 방안들이 있을지 고찰해보았다. 하나의 제안으로 시당국, 소매점주, 소비자(도시민)가 윈윈(WIN WIN)하려면 서로에 대한 깊이 있는 이해를 바탕으로 시 당국은 정책을 이끌고, 소매점주들은 규제 때문이 아니라 자신의 사업에도 도움이 된다는 인식하에 ‘자율 정비 의지’를 확대해 나간다면 이는 결국 도시민=소비자에게 좀 더 쾌적한 도시환경이 될 것이라 생각한다.

Human beings are biological existence that is influenced by environment. In that sense, no environment is closer to human beings than cities. We are often curious about our perspective toward outdoor advertisements and their effect on us when we look at them in cities. Recently, city officials have a considerable interest in outdoor advertisements. They showed a great deal of interest in outdoor advertising in 2002 when Korea & Japan World Cup 2002 was held, too. Though much time has passed by, urban environment has not changed very much by outdoor advertising. Fortunately, the outdoor advertising and signage control in Cheonggaecheon Stream and shopping district signage control in the area adjacent to Moran subway station and the surrounding shopping district in Seongnam city, which the city officials spearheaded, are considered to have achieved some tangible results. Meanwhile, those improvements have been limited within the targeted boundary. What is the reason for that? That may be because the improvements resulting from outdoor advertising and signage control were designed and implemented by civil servants bent on showing off achievements to the public, putting no emphasis on the consensus with retailers. Faced with constraints on manpower and budget for the outdoor advertising and signage control, city officials have no choice but just to show that they did something even if the project does not meet real needs of the public. Worse, retailers cannot even afford to pay attention to outdoor signs though they welcome outdoor signage improvement projects which they think will help spur their sales and revenue. Furthermore, shop owners cannot afford to invest in outdoor signs as their rent contract period ranges from one year to two years only. In response to that, this study aimed to examine governments plan for outdoor advertising and signage control in Korea and compare it with that of other countries in an attempt to shed light on realistic problems with outdoor advertising and signage control and explore measures that may help promote outdoor advertising and signage control over the long-term. One of the win-win solutions for city officials, shop owners, consumers(urban citizens) may be to encourage them to be more willing to control outdoor advertising and signage by themselves based on the understanding that it helps spur their sales and revenue, not because of government regulation, ultimately making cities look more pleasant for urban citizens(consumers).

본 논문의 연구목적은 새해인사가 연하카드에서 어떤 기호들에 의해 수사되고 형식화되는지와 의미구축과정의 추적과 현대인의 삶속에 무의식적으로 잉태된 심층적 가치와 기원의 원형 발견이었다. 이에 따른 세부과제는, 형상적 대립구조와 주제적 대립구조의 파악, 그리고 이의 과정을 통한 ‘새해맞이’과 ‘복의 기원’의 이해와 가치의 규명이었다.연구대상은 네이버(http://www.naver.com/)에 등록(2009년 1월 10일 현재)된 연하카드를 취급하고 있는 60개 회사의 연하카드를 대상으로 가장 많이 반복적으로 사용된 소재, ‘2009년’, ‘소’, 십장생’을 분석대상으로 삼았다. 연구결과, 3가지 유형의 6가지 분석물의 결과를 보면, 한 축에는 ‘선언’, ‘성공’, ‘능동’, ‘여유’, ‘독립’, ‘미래’가 그 반대 축에는 ‘침묵’, ‘좌절’, ‘수동’, ‘각박’, ‘구속’, ‘현재’라는 주제가 담겨 있었다.. 첫 번째에 해당하는 주제들은 인간이라면 누구나 희구할 만한 이상향, 그러나 도달하거나 획득하기 어려운 긍정적 가치로, 이상적 세계관에 가까운 것들이다. 반면 두 번째의 주제들은 인간이라면 누구나 피하고 싶은 그러나 극복하기 어려운 부정적 가치들로 숙명적인 현실적 세계관이라 할 수 있는 것들의 주제이다. 이와 같은 의소들의 집합에 의한 주제적 대립구조들은 심층구조적인 ‘이상’ : ‘현재’라는 대립구조로 정리할 수 있었다. 이러한 결과는 인식론적 관점에서 드러난 표면을 즉각적으로 읽는 태도가 경계되어야 함을 역설적으로 웅변하고 있다.하나의 주제는 여러 가지 형상적 경로와 결부될 수 있기에 다양한 형상화의 가능성을 가진다. 그럼에도 불구하고 연하카드의 형상들이 몇 가지에 국한된 소재들로 고정화된 것은 시간이라는 역사성과 관습적 반복성에 그 원인이 있을 것이라 추측하며 이러한 현상은 시간이 흐를수록 견고해져 종국에는 상징에 동원된 형상들이 다의적인 본래의 특성에서 벗어나 고정화된 이데올로기로 전환될 가능성 또한 예측할 수 있었다

The research purpose of this thesis was tracking the process as to by which symbols the New Year greetings are transcribed, formed and build up significance in the New Year's Card as well as discovering the deep values conceived unconsciously within lives of modern people and the original form. The detailed subjects followed by these things were identifying the shape oriented conflict structure, identifying the theme oriented conflict structure through the shape oriented conflict structure as well as the understanding and clarifying values of 'entering upon the New Year' and 'source of blessing' through this process.For the subject of research, the materials used most frequently targeting New Year's cards from 60 companies servicing New Year's card registered (currently as of January 10, 2009) in Naver (http://www.naver.com/) called '2009', 'cow' and 'sipjangsaeng (ten traditional oriental longevity symbols)' were used as subjects of analysis. As a result of research, if we look at the results of 6 types of analyzed materials with 3 types of patterns, one group was containin themes called 'declaration', 'success', 'activeness', 'leisure', 'independence' and 'future' while the opposite group was containing 'silence', 'frustration', 'passiveness', 'heartlessness', 'restraint' and 'present'. The themes falling under the first group are of the utopia which any human being would aspire after, but they are the ones close to an ideal outlook on the world as positive values that are difficult to reach or obtain. On the other hand, the themes of the second group are the ones that could be called fateful realistic outlook on the world as negative values that any human being would want to avoid, but difficult to overcome. The theme oriented conflict structure by set of such interpretation could be organized as conflict structure called deep structure oriented 'ideal' : 'Present'. These analyzed results are paradoxically giving speech of the fact that we must be cautious of an attitude of reading the surface revealed on the epistemological standpoint immediately.Because one theme can become related with many types of shape oriented processes, it has a possibility of giving various shapes. Despite this, the fact that shapes of New Year's cards are fixed as several limited materials is predicted to have its cause from the historical nature called time and customary repetition while such phenomenon will become more firm as time passes by so that the possibility of the shapes gathered for symbolic representation being changed eventually as fixed ideology escaping from polysemy could also be predicted.

통계청에 따르면 20대 한국인 두 명중 한 명꼴(49.7%)로 아침을 굶는다고 한다.싱글 족과 맞벌이 부부가 늘어나고 있는 오늘날 생활이 바빠지면서 가정에서 아침을 챙겨 먹기가 힘들어진 것이다.또한, 우리나라 청소년들 대다수는 간식으로 빵, 도우넛, 햄버거, 스낵과자, 탄산음료 등을 섭취하는 비율이 높으며 빠른 등교시간, 과중한 학업 량, 불규칙한 식사, 다이어트 등으로 양호한 영양섭취가 어려운 실정이다.따라서 오늘날 소비자들은 맛과 영양 그리고 간편성을 강조한 식품을 선호하며 최근 식품업체들은 간편하게 식사를 대신 할 수 있으며 맛과 영양을 갖춘 가공식품과 편의 식품을 다양하게 개발하고 있다.죽도 시대의 요구에 부응하여 언제어디서나 간편하게 먹을 수 있도록 즉석 죽 또는 뜨거운 물만 부으면 먹을 수 있는 분말 죽으로 개발되어 시판되고 있다. 본 논문에서는 이러한 소비자 요구에 부응하여 개발된 곡류와 과일칩을 원료로 하는 분말 죽의 포장 디자인을 개발하기 위하여 국내에서 시판 되고 있는 인스턴트 죽 포장디자인에 관한 실태를 파악하고, 개발 제품에 대한 새로운 포장디자인 방향을 제시하였다.

According to the National Statistical Office(NSO), about half of koreans(49.7%) skip a breakfast.Today, as two-paycheck couples and singles have been increased, lots of people are getting busy so that most of them have a hard time having breakfast.Also, most of teenagers not only eat relatively innutritious foods like bread, doughnuts, hamburgers, snacks, soda very often; but they go to school very early, spend much time in learning and studying, eats meals irregularly and even many of them go on a diet. That is why they don't have enough chance of having a nutritious meal.Therefore, consumers, today, prefer foods they can eat comfortably and simply and companies develop many kinds of processed foods and convenience foods which can replace the meal with ease.Meeting the need of this trend, instant porridge or powder porridge products are being developed. They can be cooked very simply, for example, by just pouring hot water, and are very convenient to eat.This paper explains the present condition of the package designs for powder porridge products on the market, and suggests a way for the package design of newly developed porridge products, which include cereals and fruit.

현대인은 수많은 광고의 홍수 속에 살고 있다. 이러한 환경에서 광고는 보다 감성적 또는 이성적인 일러스트 활용을 통해 일반대중은 물론 특정 소비자 타깃의 관심을 유발하고 광고가 추구하는 궁극적인 목표를 실현해야 한다. 이를 위해 본 연구는 상품 광고에서 나타나는 감성적, 이성적 일러스트 표현 그리고 포스트모더니즘적 광고소구와 소비자의 심리변화를 분석하고자 한다. 따라서 본 논문의 주제인 주변 환경과 소품을 이용한 광고의 소구 방법에 따라 옥외 광고에 응용된 일러스트기법을 사례 중심으로 연구 분석 하였다. 따라서 감성적인 일러스트로 소비자의 감성을 자극한 광고사례와 이성적인 일러스트로 소비자의 논리적인 판단을 이끌어낸 광고사례를 토대로 소비자의 심리변화를 관찰하였다. 공익을 목적으로 또는 국가 차원에서 국민의 의식을 전환시키고자 일러스트의 활용을 통해 메시지를 전달하고 있는 광고사례와 포스트모더니즘의 적용사례 그리고 포스트모더니즘의 현상적 기법의 유형을 분석하였다.그 결과 소비자는 이성적이고 감성적인 판단이 충족되었을 때 심리적인 변화를 맞이하게 되고 나아가 광고가 전달하고자 하는 바를 수용하게 된다는 사실을 도출하였다.그에 앞서 광고소구에 있어 가장 중요한 것은 광고의 목적이 무엇인지, 광고에서 전달하고자 하는 메시지가 무엇인지 파악한 후 이에 근거하여 이성과 감성을 조화시킨 후 대중의 니즈를 충족시켜주어야 한다는 것이다. 이에 대한 효과적인 수단으로 본 연구자는 다양한 광고사례를 통해 광고소구에 일러스트 활용 방법을 제시한 것이다.

People's lives are overwhelmed by mass of advertisements in modern days. In such environment, advertisement needs to catch its intended targeting consumers' attention as well as the others by either emotional or rational illustrations to achieve its intended goal. Thus, it is this study's intention to analyze emotional and rational illustrations and postmodern advertising appeal and consumers' sentiment shifting behavior. In this study, illustration applied outdoor advertisement cases which use surrounding environment and properties as a mean of advertising appeal. To understand consumers' sentiment shifting behavior, cases which stimulated consumers' emotions by emotional illustrations and cases which led consumers' to make logical decisions by rational illustration are studied. Also, cases which use illustrations to send out messages for general public benefit or for public's consciousness changing, cases which adopted postmodernism and techniques of postmodernism and techniques of postmodern philosophy are analyzed. As the result, it is found out that consumers finally understands and agrees with message in advertisement when both emotional and rational feelings are mutually satisfied. Precedently, it is the most important in advertising appeal to define the purpose of advertisement and what sort of message to send out and then harmonizing emotion and rationality in it in order to satisfy general public's need.As an effective method to accomplish such, the author proposed use of illustration for advertising appeal after researching and analyzing various advertisement cases.

기호학(semiotics)은 사인의 과학(the science of signs)이라고 정의되는 것으로 ‘의미의 창출과 해석을 위한 학문’이라고 설명할 수 있다. 본 연구에서는 광고 텍스트의 의미생성 경로를 밝히는데 독보적 위치를 차지하고 있는 ‘파리 기호학파’의 구조 기호학적 방법론을 통하여 패러디광고의 서술구조와 그 의미구조의 특징을 규명하기 위한 시도이다. 구조기호학의 3단계 의미 생성경로 모델과 기호사각형을 통하여 대우캐피탈 ‘내개론’ 광고를 분석한 결과, 이들 광고는 심층구조에서 ‘즐김과 두려움’과 같은 인간의 실존적 전제, ‘여유와 궁핍’과 같은 현상에 대한 주체의 태도 등 상식적으로 우열이 분명한 가치를 대립시키고, 표층구조에서 대우캐피탈 ‘내게론’은 긍정적 가치로, 담화구조에서 자사제품에 대한 우위를 자연스럽게 수용할 수 있도록 동기화하고 있음을 확인할 수 있었다. 이 결과를 통해 광고의 서술에 관한 이러한 가치론적 흐름이 광고표현에서 어떠한 방식으로 표출되고 있는가 하는 예시를 제공했다는 데 이 연구의 의의가 있다.

“Semiotics" is defined "the science of sign" and is explained as "learning for creation and analysis of meanings". This study attempts to identify the features of the structure of narration and significance in parody ads through the structural semiotic skill of ‘Paris school of semiotics’ who is the outstanding leader to reveal the channel where texts of ads gain meanings. As the result of the analysis of the DAEWOO Capital's commercial "Naegaeron" by semiotic square and the three-hierarchy model of providing meanings in structural semiotics, this ad has a binary opposition which apparently shows superiority and inferiority such as 'enjoy life vs. tremble with fear', a humans' existent premise, and a subject's attitude toward 'richness vs. poverty' in the deep structure. In the superficial structure, these semantic oppositions are manifested in the same manner; for the product with a positive value and for another with a negative value, and the ad naturally makes the customers accept the superiority of its product in the discourse structure. Through this result of the study, it is meaningful that the study presents an example of how the axiological flow about the description of ads is expressed.

팬시 캐릭터 디자인에 사용되는 점, 선, 면의 조형 기호가 인간에게 있어 ‘어떻게 지각되고 이해되는가?’ 라는 문제에 대한 해답을 얻기 위해 캐릭터를 하나의 시각 기호(visual sign)로 보고 소쉬르와 퍼스의 기호론적 관점에서 살펴보았다. 그 결과 첫째, 캐릭터는 하나의 조형 요소로서 보는 이로 하여금 친숙한 대상을 떠올려 기호 작용을 일으키며, 처음 보는 혹은 현실에 존재하지 않는 비현실적 캐릭터라 할지라도 경험했던 친숙한 사물의 특징들을 토대로 관찰자의 머릿속에서 무한한 연상의 연쇄작용을 일으킨다. 둘째, 캐릭터는 게슈탈트 시지각 법칙에 따라 단순한 형태로 지각되고 점점 단순하고 볼륨감 있는 형태로 변모한다. 이 과정에 있어 단순화된 캐릭터는 보는 이로 하여금 시각적 보완작용, 즉 상상력을 일으켜 욕망하고자 하는 대상을 투영시킬 수 있는 심리적 공간을 만들어낸다. 셋째, 캐릭터에 친숙함을 부여하기 위한 의인화 과정의 방법으로는 하나의 기호화된 요소로서의 ‘표정 기호’를 사용하는 것이다. 인간은 자신과 친숙한 이미지로부터 심적 안정감을 얻기 때문이다. 일상적이고 친숙한 대상체로부터 기호적 특성을 도출해내고 감정을 부여하는 과정은 디자이너의 창의성에서 시작한다. 이렇게 만들어진 캐릭터를 시대에 맞도록 지속적 매니지먼트 해나간다면 친숙하면서도 개성(individual character)이 살아있는 캐릭터이자 매력 있는 캐릭터로서 넓은 층의 구매자에게 오랜 세월 감동을 줄 것이다.

In order to respond to the question of how the points, lines and sides of symbols used in fancy character design were 'being perceived' by humans, this research investigated from Pierce's semiotic perspective by understanding each character as one visual sign. The results of this research led to several conclusions. First, characters induce the occurrence of semiotic effects by elevating the subject into friendly characters. Even for unrealistic characters or characters which do not actually exist, such characters nonetheless work to elicit a continuous elicitations of unending images. Secondly, characters become gradually transformed into simpler forms and voluminous shapes in accordance to the Gestalt factors. Within this process, the ways to perceive such simplified characters, in other words, creates a psychological space which projects the desired subject through our imagination. Third, as a method of anthropomorphism process in which a level of friendliness is placed onto the character, it uses a form of 'expressive signification'. This is because humans acquire a psychological stability from images which humans share an affinity with. The process of exposing semiotic characteristics from ordinary and friendly subjects and granting emotions starts within the creativity of the designer. If characters designed through such means are continued to be managed in accordance to the era, such characters will be able to maintain its friendliness and individuality to last within the minds of consumers throughout the ages.

저널리스틱 일러스트레이션의 시각적 메시지를 통해 대중들은 현실의 문제들을 직시하게 되며, 사회적 경험을 공유하게 된다. 한국 저널리스틱 일러스트레이션의 변천과정은 정치상황과 긴밀하게 관련되어 있으며 그 시대 사회상을 반영한다는 점에서 많은 것을 시사한다. 본 연구는 한국 저널리스틱 일러스트레이션의 태동기였던 1909년에서 현재까지 100년간의 정치적 변화를 살펴보고, 저널리스틱 일러스트레이션이 이러한 역사적 흐름 속에서 어떠한 역할을 해왔는지에 대해 고찰해보고자 하였다. 먼저, 저널리스틱 일러스트레이션을 이론적으로 고찰해 보고 시기별로 여섯 단계로 구분하여 정리하였다. 이를 한국 정치상황의 변화에 따라 민족의식 고취, 반공이데올로기의 선전, 군사독재정권의 선전선동, 사회저항, 자유로운 사회비판 등의 특징적 역할을 분석하여 한국 저널리스틱 일러스트레이션이 어떻게 대중들에게 영향을 끼쳤는지 살펴보았다. 따라서 본 논문에서는 정치적인 억압과 통제 속에서 표현이 자유롭지 못했던 과거 저널리스틱 일러스트레이션을 고찰해봄으로써 현재를 되돌아보고 앞으로 나가야 할 방향을 모색해 보고자 하였다.

Through the visual messages of Journalistic illustrations, We can face up to reality and share the social experiences. Journalistic illustrations in Korea have close relation with political transitions and as instruments of visual communication, they reflect the social aspects. This research is designed to explore the Korean political history from 1909 to present and the roles of journalistic illustrations in Korea with the stream of times. First of all, theoretical study of journalistic illustration has been essentially considered, and the journalistic illustrations have been divided into six categories in history. According to the Korean political transitions, the roles of Korean journalistic illustrations have been classified ; arousing national consciousness, propaganda of anticommunism ideology, political propaganda and agitation of dictatorial government, a pro-democracy movement and freedom of expression. The influence of journalistic illustrations on the masses also have been considered. Therefore, the purpose of this thesis is to examine how journalistic illustrations reflected political demands and suggest the direction and vision of today's journalistic illustrations in Korea..

온라인 커뮤니케이션 환경에서 이용자들은 그래픽, 사진, 문자 등 다양한 미디어 형식을 이용하여 자신을 대신할 수 있는 이미지를 사용한다. 아바타란 사용자 자신 또는 희망하는 정체성을 시각적인 형태로 표현한 것을 의미한다. 아바타 디자인의 시각적 형태는 2차원적 형태로부터 3차원적 형태에 걸쳐 매우 다양하며, 여러 종류의 디자인 형식과 부합하여 다양하게 표현된다. 일반적으로 2차원 이미지는 게시판과 실시간 채팅 등에서 사용되며, 3차원 이미지는 컴퓨터 게임 등에서 사용된다. 아바타 디자인은 그래픽 디자이너가 제작한 이미지이거나 사용자가 자신의 취향에 맞게 직접 제작한 이미지 등으로 간주되는 경향이 있는데, 이는 종종 사용자 간의 원활한 의사소통의 중요성과 실제적 시각 디자인 원리를 무시하는 결과를 낳기도 한다. 이 논문은 여러 형태와 형식의 아바타 디자인을 고찰하고 이를 시각 디자인과 온라인 사용자 경험 관점에서 논의한다. 이를 바탕으로 아바타 디자인의 디자인 담론을 촉발시키고, 관련 디자인 원칙을 정립하는 것에 그 목적으로 둔다.

People have adopted various formats of media such as graphics, photo and text (nickname) in order to represent themselves when communicate with others online. Avatar is known as a visual form representing a user oneself and one's identity wished. Its form can vary from a two-dimensional model to a three-dimensional model, and can be visualised with various visual forms and styles. In general, two-dimensional images including an animated image are used in online forum communities and live chat software; while three-dimensional models are often used in computer games. Avatar design is often regarded as a graphic designer's visual image creation or a user's output based on one's personal preference, yet it often causes the avatar design having no consideration of its practical visual design and users' interactive communication experience aspects. This paper will review various types and styles of avatar and discuss about avatar design from visual design and online user experience perspectives. It aims to raise a design discourse in avatar design and build up a well-articulated set of design principles for effective avatar design.