Earticle

그림책 『고릴라』에는 아빠와 동물원에 가고 싶어 하는 주인공 한나와 늘 바쁜 아빠, 그리고 한나의 꿈 속에 등장하여 한나를 동물원에 데려가는 고릴라가 주요 등장인물로 나오며 이야기를 전개한다. 이 책의 저자인 영국의 그림책 작가 앤서니 브라운(Anthony Browne)은 한나의 꿈을 통해 그녀의 마음을 구체적 으로 묘사하며 그녀가 가진 결핍과 욕망을 암시한다. 본 연구의 목적은 『고릴라』의 등장인물 한나의 심리를 라캉의 욕망 이론으로 바라보고 분석하여 그 림책 창작에서 인물의 심리표현이 중요한 문제로 논 의될 수 있는 가능성을 확인하는 것에 있다. 주인공 한나의 내면은 프랑스의 정신분석학자 자크 라캉(Jacques Lacan)의 욕망 이론의 개념 이해를 통 해 분석될 수 있으며, 라캉의 욕망 이론은 페르디낭 드 소쉬르(Ferdinand de Saussure)의 언어학 및 지 그문트 프로이트(Sigmund Freud)의 오이디푸스 콤 플렉스와 함께 이해할 수 있다. 『고릴라』의 서사는 모두 15개의 화면으로 구성되며 한나의 꿈을 경계로 현실 속 이야기와 무의식 세계의 이야기로 배경이 구 분된다. 한나의 무의식 세계에서 벌어지는 사건은 『고릴라』 서사의 중심 축이 되며 본 연구에서 라캉 의 욕망 이론이 대입되어 분석이 이루어지는 주요 대 상이 된다. 분석의 결과는 인간의 무의식은 언어처럼 구조화되어있다는 라캉의 시선과 꿈을 통해 표출되는 한나의 욕망을 같은 선상에서 바라보며 해석할 수 있 는 것을 보여준다. 이와 같은 새로운 관점은 그림책 창작에서 등장인물의 내면 표현을 위해 주요한 역할 로 작용할 수 있을 것이다.

In picture book Gorilla, the main character Hannah who wants to go to the zoo, and Hannah's always busy dad, and the gorilla who appears in her dream and takes her to the zoo unfold the story. A British picture book author and also the author of this book Anthony Browne describes Hannah's mind specifically through her dream and implies her lack and desire. The aim of this study is to analyze the psychology of Hanna, a character in Gorilla, through Lacan’s theory of desire, and to confirm the possibility that the psychological expression of a character can be discussed as an important issue in the creation of picture books. The inner side of main character Hannah can be analyzed through the conceptual understanding of the French psychoanalyst Jacques Lacan's theory of desire, along with Ferdinand de Sausure's linguistics and Sigmund Freud's Oedipus complex. The narrative of Gorilla consists of a total of 15 scenes and the background is divided into a story in reality and a story in the unconscious world based on Hannah's dream. The events in Hannah's unconscious world become the central axis of the narrative of Gorilla, and in this study the theory of desire of Lacan is substituted and analyzed. The results of the analysis show that Lacan’s theory that the human unconscious is structured like language and Hannah’s desire expressed through her dream can be viewed and interpreted in the same line. This new perspective can act as a major role for the inner expression of the characters in the creation of picture books.

놀이는 변화와 혁신의 시대에도 그 중요성이 매우 크다. 놀이에 활용되는 완구는 단순한 상품을 넘어선 미래 세대를 위한 상상력의 원천이 되기 때문이다. 이러한 놀이의 과정에 활용되는 완구는 아동의 정서 적 지적 발달은 물론 성역할 인식에도 영향을 미친다. 본 연구는 이러한 완구를 구매하는 과정에 큰 역할 을 하는 패키지디자인의 색채를 분석하여, 선호되는 완구제품에 활용된 패키지디자인 색채가 사회적인 역 할을 어떻게 하고 있는지에 대한 문제의식을 가지고 접근하였다. 국내 완구 패키지디자인에 나타난 성별 구분과 색채 활용의 구체적인 관련성을 찾고자 하였 으며, 고정적 성역할에서 벗어난 색채 적용의 방향성 을 제시하여 시대에 부응하는 성역할 정체감 인식 개 선에 일조하고자 하는 것이 연구의 목적이다. 연구는 캐릭터전문지, 월간 <아이러브캐릭터>의 2022년 6월 완구제품 매출 상위권 6개를 연구대상으 로 범위를 한정하고 분석을 진행하였다. 분석 결과, 매장 진열에서 육안으로 관찰된 성별에 따른 이분적 인 색 구분이 분석대상에서는 크게 두드러져 나타나 지 않았으나, 여아완구에서는 고정적이고 반복적인 색채 적용이 나타났다. 이러한 현상은 아동에게 부정 적인 영향을 줄 수 있으므로 완구의 작동성에 따른 구분, 사용연령에 따른 구분, 기능 및 특성에 의한 구분을 강화한 색채계획이 반영되어 적용되어야 한다.

Playing is very important even in the era of change and innovation. Toys that is used for play become not only simple products but also a source of imagination for future generations. Toys used in this play process affect children's emotional and intellectual development as well as gender role perception. This study analyzed the color of package design, which plays a large role in the process of purchasing toys, and approached it with a sense of the problem of how package design colors used in preferred toy products play a social role. It was intended to find out the specific relationship between gender classification and color utilization in the domestic toy package design. Also, the purpose of the study is to contribute to improving the perception of gender role identity by suggesting the direction of color application away from the fixed gender role. I proceed the study by limiting the scope and analyzing the top six sales of toy products in June 2022 of character magazine and monthly <I Love Character>. As a result of the analysis, the visible color classification according to gender observed with the people's eye in the store display was not significantly noticeable in the analysis target, but there was fixed and repetitive color application in the girls' toys. Since this phenomenon can negatively affect children, color plans that strengthen the classification according to the operation of toys, the classification according to the age of use, and the classification by functions and characteristics should be applied.

본 연구는 학령인구 감소와 미디어의 다양화로 급 변화하고 있는 대학 홍보에서 입학자원들이 실제로 선호하는 감성과 디자인요인을 알아보았다. 이를 통 해 향후 대학 웹광고의 방향을 디자인적 관점에서 살 펴보고자 했다. 연구 결과 첫 번째, 대학 홍보 웹광고 에 선호되는 감성은 ‘강렬함·독특함’이었다. 반면 ‘고급스러운’과‘미래적’감성에 대한 선호도는 낮 았다. 이를 통해 10대 후반 세대가 강하게 반응하는 니즈에 대한 반영이 보수적인 대학 광고 문법에서도 필요하다고 판단됐다. 두 번째, 디자인 요소의 선호도 는 선호하는 감성의 웹광고와 일치하는 것으로 나타 났다. 특히 광고문구에서는 개인적 성취-‘나’에 관 한 메시지가 대학의 추상적 비전에 대한 슬로건 보다 효과적이었다. 폰트디자인에서는 캘리그래피 같은 감 성형이, 구도에서는 정형보다는 비정형이, 이미지에서 는 사물보다 사람이, 컬러에서는 무채보다 유채색이, 배경에서는 복잡한 패턴보단 단순함에 대한 선호가 높았다. 웹광고 디자인의 선호도와 지원 의도 그리고 추천 의도와의 상관관계는 통계적으로 유의미한 것으 로 나타났다. 세 번째, 광고의 감성 선호도가 높을수 록 디자인에 대한 호감도도 강하며, 디자인에 대한 호감이 높을수록 지원하고 싶어지는 경향이 더 높아졌다. 2000년대 이후 대학 홍보는 상업화와 커스터 마이징의 흐름으로 가고 있으며, 빠르게 변화하는 입 학자원들의 감성과 디자인 선호요인에 대한 점검이 매우 시급한 문제임을 확인할 수 있었다.

This study investigated the emotional and design factors that admissions resources actually prefer in the rapidly changing university public relations situation due to the decrease of the school-age population and the diversification of media. As a result of the study, first, the preferred sensibility for university publicity web advertisements was ‘strength and uniqueness’. On the other hand, preference for 'luxurious' and 'futuristic' sensibility was low. Through this, it is judged that it is necessary to reflect the needs of the late teenage generation, even in the conservative college advertising grammar. The preference of the second design element was found to be consistent with the preferred emotional web advertisement. In particular, in the advertisement copy, the message about personal achievement-'I' was more effective than the slogan about the abstract vision of the university. In font design, sentimental types such as calligraphy were preferred, in composition, atypical rather than formal, in images, people rather than objects, in colors, rather than chromatic colors, rather than complex patterns, in the background, preference was high. The correlation between web ad design preference, support intention, and recommendation intention was found to be statistically significant. It can be seen that the higher the emotional preference of the advertisement, the stronger the liking for the design.

디지털 미디어의 발달과 확산으로 인한 사회환경 변화와 더불어 현대인의 개인주의적 성향과 자기 과 시적인 소비주의 문화 등으로 인해 Social Network Service 즉, SNS 서비스의 이용자는 수년간 폭발적 으로 증가하고 있다. 이제는 서비스 본연의 기능인 사용자 간의 커뮤니티 형성과 소통의 기능 외에도 라 이프스타일의 변화와 사회·문화적인 트랜드의 생산 과 확산에도 영향을 끼치는 막강한 미디어로써의 입 지를 만들어 가고 있다. SNS 미디어가 사회적으로나 학문적으로 커다란 관심과 연구의 대상이 되어버린 건 너무나 자연스러운 현상일 것이다. 이렇듯 현대사 회에 가장 각광받고 있는 미디어로 자리매김한 SNS 는 광고 매체로써의 영향력 또한 막강해졌다. 광고효 과와 경제적인 효율성은 물론 관리, 운영 면에서도 탁월하여 광고 생산자에게는 확실히 매력적인 매체로 여겨지고 있다. 본 논문에서는 SNS 서비스 중 가장 많은 사용자를 보유한 인스타그램에 대한 이해와 함 께 매체 안에서 노출되는 6가지 유형의 광고 표현방 법에 대한 수용자의 반응을 연구하였다. 설문과 심층 인터뷰를 통해 이루어진 실험에서 참가자들은 주목도 와 흥미도에서 긍정적인 반응을 보였으나 회상도나 신뢰도 항목에서는 부정적인 반응을 보여 광고의 표 현형식에 따른 수용자의 반응과 광고효과는 차이가 있음을 알 수 있었다.

Social network service users have been increasing explosively for several years due to the social environment change due to the development and expansion of digital media, the individualistic tendencies of modern people, and the self-assertive consumerism culture. In addition to the functions of user community formation and communication, which are the original functions of the service, it is creating a strong position to influence lifestyle changes and the production and spread of social and cultural trends. It would be a natural phenomenon for SNS media to be the subject of great interest and research both socially and academically. In this way, SNS, which has become the most popular media in the modern society, has also strengthened its influence as an advertising medium. It is clearly considered an attractive medium for advertising producers because of its excellent advertising effectiveness and economic efficiency, as well as management and operation. In this study, the responses of users to the expression methods of 6 types of Instagram ads, which have the most users among SNS services, were studied. In the experiment conducted through questionnaire and in-depth interview, the participants showed a positive reaction in the degree of attention and interest, but showed a negative reaction in the recall and reliability items, indicating that there is a difference in the response of the audience and the effect of the advertisement according to the expression form of the advertisement.

본 연구는‘넛지(Nudge)디자인’이 도시재생을 위 해 적용될 때 어떠한 긍정적 가치를 창출할 수 있는 지를 살펴보고 넛지디자인이 활용되는 경향과 추진 과정에서 효과적인 활성화 방향의 쟁점을 알아보는 연구이다. 넛지(Nudge)는 공공정책과 맞물려 강요 없이 자율적인 시민 참여를 가져올 수 있기에, 도시 재생사업에 유익하다. 하지만 똑같은 넛지디자인이라 도 장소나 주변의 상황, 사용자 특성에 따라서 성과 가 달라질 수 있다. 따라서 본 연구는 넛지가 적용된 건강계단을 중심으로 지역에 따른 특성에 따라 재미 유형별 적용 타당성과 효과적 적용과 운영을 위한 활 성화 방안을 제시하고자 하였다. 이 연구를 위해서 선행연구를 통해서 넛지의 개념과 넛지디자인의 유형 및 도시재생의 특성을 알아본 후, 설문조사를 통해 도시의 일상에서 누구나 사용하는 계단을 대상으로 넛지디자인의 재미유형과 장소에 따른 사용자 의식 차이를 알아보았다. 연구의 결과, 도시재생에 있어서 넛지의 활성화를 위해서는 사용자의 연령과 지역의 특성에 따라서 넛지유형이 적용되어야 하며, 이를 통 해 사회적 측면, 경제적 측면, 환경·물리적 측면, 문 화적 측면에서 도시재생 효과를 발휘할 수 있다. 이 연구를 통해 향후 도시재생의 목적과 기능활성화를 위하여 넛지디자인의 재미 유형별 적용과 지속적 활 성화를 위한 기초자료로 활용되기를 기대한다.

This study examines what positive values can be created when nudge design is applied to urban regeneration and seeks effective directions for activation. Nudge is beneficial for urban regeneration projects because it can bring voluntary citizen participation without coercion in line with public policy. If we look at the history of cities, it becomes clear that urban structure and planning influence the way cities operate and human behavior. Nudge design embraces nature and humans, and in overcoming and solving the problems of a modern city, it can play a role in making it a natural attitude in people's lifestyles, not by regulation or coercion. In this study, the user and the surrounding environment and their differences were investigated, and the corresponding activation plan was sought. In this study, the concept of nudge, the type of nudge design, and the concept and characteristics of urban regeneration were investigated through prior research. In addition, from the perspective of urban regeneration, after looking at the nudge stairs as a concrete example of nudge design, based on a questionnaire survey, we tried to understand the effect of urban regeneration through effective application and activation of nudge.

비건 화장품은 비건(Vegan) 제품 선호 경향이 뚜 렷해지면서 수요의 증가로 높은 성장 가능성을 보이 고 있다. 화장품은 소비자의 다양한 요구를 충족하고 기업의 경쟁력을 높이기 위해 제품의 기능뿐만 아니 라 브랜드 이미지, 디자인, 색채 등의 소비자의 시각 적 감성을 강조하는 외형이 구매 기준이 되고 있다. 이에 색채는 단숨에 소비자의 이목을 집중시키는데 효과적인 수단 중 하나으로 제품의 특징을 잘 나타나 며 브랜드의 이미지를 부각시키고 상징성을 가지고 있어 색채이미지 강화의 전략적 연구가 필요하다. 이에 본 연구는 2022년 5월 빅데이터 분석 결과 브랜드 평판 상위 5개의 비건 화장품 브랜드를 선정 하여 브랜드별 선정 제품의 이미지를 통해 색상을 추 출한다. 화장품 용기의 추출된 색상으로 형용사와 색 채이미지를 분석한다. 연구결과 첫째, 국내 비건 화장 품의 색채이미지는 고명도 저채도의 흰색과 노란색 계열을 주 색상으로 사용하고 있었다. 둘째, 국내 비 건 화장품에 적용된 형용사 이미지는 정적인 이미지 가 보여지고 있었다. 셋째, 화장품 용기의 투명도로 조절하여 원료의 특징과 제품에 신뢰를 주고자 하였 다. 본 연구를 토대로 비건 화장품의 차별화된 컬러 마케팅 이미지 재고를 위한 비건 화장품 용기의 색채 전략수립에 기초자료로 활용되기를 바란다.

Vegan cosmetics are showing high growth potential due to increased demand as their preference for vegan products becomes clear. In order to meet the various needs of consumers and enhance the competitiveness of companies, cosmetics are becoming a purchasing standard based on their appearance, which emphasizes the visual sensibility of consumers, such as brand image, design, and color, as well as product functions. Therefore, color is one of the effective means to focus the attention of consumers at once. It shows the characteristics of the product well, emphasizes the brand image and has symbolism, so strategic research on color image reinforcement is needed. Therefore, this study selects the top five vegan cosmetics brands in brand reputation as a result of big data analysis in May 2022 and extracts colors through the image of selected products by brand. Analyze adjectives and color images with the extracted colors of the cosmetic container. As a result of the study, first, the color image of domestic vegan cosmetics was used as the main color of white and yellow colors with high brightness and low chroma. Second, the adjective image applied to domestic vegan cosmetics showed a static image. Third, it was intended to give trust to the characteristics of raw materials and products by adjusting the transparency of cosmetics containers. Based on this study, it is hoped that it will be used as basic data for establishing a color strategy for vegan cosmetics containers to reconsider the differentiated color marketing image of vegan cosmetics.

전지자동차 개발은 신시대 중국 경제사회 녹색성장 의 새로운 이념에 부합되는 산업이다. 중국 전기자동 차 분야에 대한 국가 보조금 등의 정책이 더욱 커지 고, 환경보호 의식이 높아짐에 따라 젊은 층 소비자 들이 전기자동차 구입이 늘어나고 있는 추세이다. 전 기자동차 브랜드의 미니멀리즘 컨셉트와 미니멀한 자 동차 스타일은 유의미한 상관관계가 나타나고 있는 점에 주목하여 젊은 층을 대상으로 하는 모바일 광고 이미지의 구체적인 시각적 표현 특성을 분석해 소비 자 요구에 맞는 광고이미지 제작에 일조하는 것이 본 연구의 목적이다. 중국의 대표적인 데이터 분석 플랫폼에서 발표한 2022년 상위 5개 전기자동차 브랜드를 선별했으며, 해당 광고이미지에 나타나는 미니멀리즘 표현 특성을 분석하였다. 연구 결과는 5개 브랜드의 미니멀리즘 표현 특성이 상이했으며, 특이점은 구성요소의 단순 성을 강조했고, 전체 배경 그래픽 요소의 사용과 장 식적 요소 축소를 통해 제품정보를 강조하고 있었다 는 점이다. 또한 여백의 적극적 활용을 통해 강한 공 간감 표현도 뚜렷하게 나타났다.

Battery vehicle development is an industry that is in line with the new concept of green development of China's economy and society in the new era. With the further expansion of national policies such as subsidies in the field of electric vehicles in China and the increase of environmental awareness, there is an increasing trend for young consumers to purchase electric vehicles. The purpose of this study is to focus on the meaningful correlation between the minimalist concept of electric car brands and the minimalist car style, to analyze the specific visual performance characteristics of mobile advertising images targeting young people, and to contribute to the production of advertising images that meet consumer requirements. The top 5 new energy vehicle brands published by a representative Chinese data analysis platform in 2022 were screened to analyze the minimalist performance characteristics that appear in the relevant advertising images. The results of the study show that the five brands differed in their minimalist presentation characteristics, particularly in their emphasis on the simplicity of the compositional elements, the use of the entire background graphic elements and the reduction of decorative elements to emphasize the product message. In addition, a clear sense of space is expressed through the active use of white space.

코로나19 유행은 디지털 기반의 가상 세계인 메타 버스 플랫폼의 발전과 확장을 불러왔다. 메타버스 내 사회, 경제, 문화 활동은 급속도로 다양화되고 있으 며, 사용자들은 메타버스 플랫폼에서 또 다른 나를 창조하고 여러 사용자들과 소통한다. 이러한 소통 과 정에서 대중의 이목을 끄는 가상 인플루언서가 등장 했으며 그들의 활동 영역은 점차 넓어지고 문화 트렌 드를 주도하기 시작했다. 본 연구는 메타버스 플랫폼에서 활동하는 가상 인 플루언서의 중심 키워드 중 하나인 패션의 조형적 가 치와 현상을 알아보기 위하여 패션 조형 시각 요소 틀을 만들어 분석하였다. 분석 대상으로는 가상 인플 루언서의 활동을 위해 체계적인 시스템을 구축하고 있는 메타버스 플랫폼 제페토와 제페토 플랫폼에서 활동 중인 가상 인플루언서 이마를 선정하였다. 이마 의 인스타그램 이미지와 제페토 이미지를 비교 분석 하였고, 결과를 정리하면 다음과 같다. 인스타그램과 제페토에서 나타나는 이마의 신체 요 소는 비율, 얼굴형, 눈, 머리 모두 차이가 있었다. 의 상, 색채, 소재 요소의 경우 인스타그램에서는 과감하 고 개성 넘치는 이미지로 묘사됐으며, 제페토에서는 이마의 개성 있는 스타일이 온전히 표현되지 못하고 있었다. 다만 배색, 무늬 요소는 두 플랫폼에서 모두 다양하게 나타나는 공통점이 있었다. 본 연구는 가상 인플루언서의 패션을 조형 시각 요소로 분석하여 메타버스 플랫폼에서 활동하는 가상 인플루언서의 발전 가능성을 알아볼 수 있었다. 앞으 로 더욱 실재감 있는 조형적 표현이 가능하도록 예술 적, 기술적 논의가 필요할 것이며, 향후 가상 인플루 언서의 패션 조형에 관한 후속 연구에 기초 자료를 제공하는 데 그 의의가 있다.

The COVID-19 pandemic has led to the development and expansion of the Metaverse platform, a digital-based virtual world. Social, economic, and cultural activities in the metaverse are rapidly diversifying, and users reinvent themselves and communicate with multiple users in the metaverse platform. In the course of such communicative process, virtual influencers who draw public attention have appeared, and their scope of activities are gradually expanding, taking the lead in cultural trends. This study, through a framework for examining the formative and visual elements of fashion, analyzed the formative value and phenomenon of fashion which is one of the central keywords of virtual influencers in the metaverse platforms. The subjects of this research included ZEPETO, a metaverse platform with well-established system for supporting the activities of virtual influencers, and Imma, one of the famous virtual influencers on ZEPETO. A comparative analysis was performed for the images of Imma on Instagram and ZEPETO. The results of this study are as follows. The shape of Imma on Instagram and ZEPETO was different in physical elements including body proportion, face shape, eyes, and hair. Regarding clothes, colors, color schemes, and materials, Imma was described as bold and unique image on Instagram, but such unique style was hardly seen in ZEPETO. Pattern elements of texture, however, were expressed in diverse ways on both Instagram and ZEPETO. This study explored the features of virtual influencers and its potential for improvement by analyzing the formative characteristics of fashion of virtual influencers in the metaverse platform. Further artistic and technical discussion is needed to create formative characteristics with a greater sense of presence. For future research, the findings of this research may provide insight into understanding fundamental formative characteristics of fashion design of virtual influencers.

2019년 코로나19의 출현으로 정치, 경제, 문화 등 전 세계의 모든 부분에 악영향을 주었다. 사회적 거 리 두기라는 새로운 행동양식을 촉발하였고 사람들의 일상적인 만남 또한 위축되었다. 해외여행은 더는 갈 수 없게 되었고, 화상수업과 재택근무가 새로운 일상 으로 떠올랐다. 이런 변화는 같은 시간 같은 공간에서 많은 사람들 로 이루어지는 전 세계의 모든 이벤트 산업에 심각한 타격을 주었다. 글로벌 경제전망 기구들은 일제히 세 계경제성장률을 하향 조정했으며 주요 국가들은 국경 폐쇄 등 극단적인 모습까지 연출하였다. 이런 코로나 팬데믹 상황은 정부와 기업 등이 주최하는 오프라인 이벤트를 온라인 비대면 언택트 이벤트로 변화시켰고 오프라인 이벤트 시 느꼈던 경험가치를 온라인 비대 면 이벤트에서도 느껴지게끔 하기 위해 새로운 언택 트(untact) 기술이 급부상하였다. 언택트(untact)는 콘택트(contact)에 부정의 의미인 '언(un)'을 합성한 말로 비접촉, 비대면을 말하는 신조어이다. 사람과의 대면 접촉이 불가능 해진 코로나 팬데믹 상황에서 언 택트 기술은 인간이 생활하는 모든 영역에서 필수적 인 기술이 되었다. 그동안 오프라인 이벤트였던 세이브더칠드런 어린 이 마라톤 역시 코로나 팬데믹 상황에 맞춘 새로운 언택트 마라톤으로의 변화가 필요하였다. 세이브더칠 드런은 마라톤 참가자용 애플리케이션(앱)을 개발하 여 각자의 시간과 장소에서 이벤트에 참여할 수 있게 하였고 오프라인 체험 프로그램을 온라인에서 체험할 수 있게 하여 많은 참가자들의 호응을 성공적으로 이 끌어 냈다. 2020년 세이브더칠드런 어린이 마라톤을 통해 오프라인 이벤트가 성공적인 온라인 언택트 이 벤트로 전환될 수 있음을 확인하고 마라톤의 성공 요인을 분석하여 앞으로 지속적인 성장이 예상되는 언택트 이벤트 시장을 대비해 본다.

The advent of COVID-19 in 2019 has adversely affected all parts of the world, including politics, economy, and culture. It triggered a new behavioral pattern called social distancing, and the daily meeting of people was also reduced. Overseas travel was no longer possible, and video lessons and telecommuting emerged as new daily routines. This change has had a serious blow to the global event industry, which consists of many people in the same space at the same time. Global economic forecasting organizations lowered the global economic growth rate all at once, and major countries made extreme measures such as border closures. This corona pandemic situation has changed offline events hosted by governments and companies into online non-face-to-face non-contact events, and a new non-contact technology has emerged to make the experience felt at offline events felt at online events as well. Untact is a neologism that combines contact with 'un', which means negation, and refers to not contacting and non-face-to-face. In the Corona pandemic situation, where face-to-face contact with people has become impossible, non-contact technology has become an essential technology in all areas of human life. The children's marathon ‘Save the Children’, which had been an offline event, also needed a change to a new non-contact marathon in line with the coronavirus pandemic. Save the Children developed an application (app) for marathon participants so that they can participate in the event at their own time and place. Experiencing the offline program online, many participants were excited and satisfied. Understanding that offline events can be converted into successful non-contact events through the 2020 children's marathon Save the Children, it will prepare for the non-contact event market, which is expected to grow continuously in the future by analyzing the success factors of the marathon.

2021년 코로나바이러스 감염증(COVID-19) 여파 로 온라인 쇼핑 수요가 급증했다. 그중에서도 식품 시 장이 가파르게 성장하면서 다양한 온라인 식품 구매 채널이 등장하게 되었고, 기업들은 자신만의 이미지나 서비스와 같은 브랜드 개성을 통한 차별화에 관심을 두기 시작하였다. 이에 본 연구에서는 온라인 식품 구 매 채널의 브랜드 개성과 자아 이미지의 일치성이 브 랜드 에쿼티와 구매 행동에 미치는 영향을 검토해 보 고자 하였다. 연구방법은 성인남녀 20∼50대, 총 240 명을 대상으로 설문지법을 사용하였다. 빈도분석 및 다중회귀분석 등을 실시하고, 주요 변수 간의 구조적 관계를 검증하기 위해 구조방정식 모형을 사용하였다. 연구결과 첫째, 브랜드 개성 차원 중‘신뢰’,‘친숙 함’,‘활기’는 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났 지만,‘능력’,‘세련’은 유의한 영향을 미치지 않았 다. 둘째, 브랜드 에쿼티와 구매 행동과의 관계에서는 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 브랜드 개성 차원 중‘신뢰’,‘친숙함’,‘활기’순으로 구매행동에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 넷째, 브랜드 에쿼티의 매개효과 검증 결과에서도‘신뢰’,‘친숙 함’,‘활기’차원에서 매개효과가 나타났다. 연구 결 과를 살펴보면 브랜드 개성 차원 중‘신뢰’,‘친숙 함’,‘활기’차원이 지지되었으며, 브랜드 개성 차원 에 대한 자아 이미지 일치성이 높을수록 브랜드 에쿼 티와 구매 행동에 긍정적인 영향을 미쳤다. 즉, 온라 인 식품 구매 채널의 개성이 자신의 자아 이미지와 비슷하다고 느낄수록 채널에 대해 더 긍정적인 태도 를 보이는 것이다. 본 연구 결과를 토대로 소비자가 최종적으로 구매 행동에 이르게 하기 위해 어떤 특성 으로 다가가야 하는지 방향성을 제시하고, 기업의 무 형자산인 브랜드 개성이 구매 행동에 유의미한 영향 을 미치고 있는 만큼 기업에서는 이를 차별화 전략으 로 인식하고 관리해야 함을 시사하였다.

Online shopping has rapidly increased and especially food category growth is outstanding during pandemic period. Various online food channels pay attention to differentiation through brand personality. This study verifies the effect of consistency between channel's brand personality and customer self-image on the brand equity and purchasing behavior. First, among brand personality dimensions, 'trust', 'familiarity' and 'vitality' appeared to have a significant effect. Second, there was a positive effect on the relationship between brand equity and purchase behavior. Third, the effect of brand personality dimensions on purchase behavior was shown in the order of trust, familiarity and vitality. Fourth, mediating effects of brand equity were found in 'trust', 'familiarity' and 'vigor'. From the above results, the more they feel that the personality of the channel is similar to their self-image, the more positive the attitude toward them. As brand personality has a significant effect on brand equity and purchase behavior, it is suggested that companies recognize this as an important factor and manage in its strategy.

본 연구는 주로 중국의 민족 전통문화에 해당하는 24절기 중에서도 입춘, 하지, 추분, 동지의 주요 이미 지를 참고하여 디자인 작품 및 절기 문화와 관련한 이론을 결합하고, 민족문화를 전파하는 기능을 갖추 고 있는 동시에 소비자의 구매 욕구를 자극하는 디자 인 작품을 창작했다. 그리고 작품의 영감 원천과 창 작 과정에 대해 논술하였다. 상품 구매 경험이 있는 소비자를 대상으로 설문조사를 실시한 결과를 바탕으 로, 일반 도형을 응용한 상품디자인 제품과 일러스트 레이션 도형 디자인을 응용한 상품디자인 제품의 서 로 다른 구매 경향과 문화혁신을 통해 디자인된 제품 방안이 소비자의 구매 욕구에 미친 영향에 대해 분석 하였다. 본 연구를 통해 일러스트레이션의 형식으로 24절기 문화를 상품디자인에 적용하였을 때, 제품 자 체에 대한 소비자의 감성과 상상력을 불러일으킬 수 있으며 더불어 소비자의 구매 욕구를 증가시킬 수 있 음을 발견하였다. 또한, 소비자들은 상품을 선택할 때 제품 자체의 품질보다 상품디자인에 중점을 두며 다 른 사람에게 구매를 추천하기도 한다는 점을 알 수 있었다. 그리고 일반적인 이미지를 적용한 상품에 비 해 일러스트레이션 디자인을 적용한 상품들이 소비자 들에게 선호되고 있었다. 따라서, 민족문화와 상품디 자인을 결합하면 디자이너 작품의 질을 보장할 수 있 을 뿐만 아니라, 기업에 있어 기업과 소비자 간의 거 리를 좁힐 수 있어 제품 및 브랜드에 대한 고객의 충 성도 향상으로 이어져 소비자의 정신적 수요를 만족 시키는 방법으로 상호 이익을 실현할 수 있다.

The methodology of this study mainly referred to the vernal equinox, summer solstice, and autumnal equinox of the ‘24 Solar Terms’ of Chinese traditional culture, enabling to create of a design work that disseminated national culture and stimulated consumers' desire to purchase by combining design works and the related theories of the seasonal culture. Moreover, the study discussed the work's source of inspiration and its creation process. It analyzed different purchasing trends on products with designs of applied general shapes. It is illustrated shapes by a survey of consumers with experience in purchasing the Related product, and the influence of design with cultural innovation on consumers’ purchasing desires. Based on the results of this follow-up survey on design and the study, it is discovered that the expression of the 24 Solar Terms culture with illustration could cause consumers' sensibility and imagination toward the product and increase consumers' desire to purchase. Consumers focused more on the design of the product than the quality of the product itself, and they even recommended purchase to others merely because of the design. They preferred products with a design of illustration to those with package design of applied general shapes. A combination of product design and national culture can guarantee designers the quality of the work, satisfy consumers' mental demands, and realize mutual benefits by reinforcing the loyalty of customers to products or brands accompanied by a diminution of the distance between companies and consumers.

TV, 글라스, 실감형콘텐츠 등 일상에서 친숙한 미디 어에 투명성이 반영된 디바이스가 가시화되고 있다. 이 는 프린팅 미디어나 기존 디지털 미디어의 불투명한 디 스플레이의 콘텐츠와는 다른 사용자 경험을 의미한다. 본 연구는 이러한 배경 아래 시각·물리적으로 투명성 을 기반으로 하는 미디어에서 사용자의 시각적 경험을 고찰하였다. 투명 미디어의 기본적인 속성을 비매개 이 론으로, 구현된 콘텐츠에 대한 사용자의 시지각 과정을 형상(figure)과 배경(ground) 이론으로 살펴보았다. 투 명하게 중첩되는 미디어와 설치된 환경, 주변의 오브제, 콘텐츠는 시각적으로 복잡한 상태로 보일 수 있으나 이 를 사용자 눈에 강하게 콘텐츠만 부각시키는 요인이 움 직임 효과이며, 이를 기반으로 내용 인식과 의미 상호 작용이 원활하게 이루어질 수 있다. 또한 투명하게 투 과된 대상이나 지역에 관한 정보탐색 등 사용성 측면에 서는 시야에 바로 보이는 장점과 디지털 미디어의 정보 검색, 움직임 효과까지 더해져서, 시공간의 구애를 받 지 않고 즉각적인 인터랙션이 가능하다. 투명성은 미디 어와 속해 있는 공간의 경계가 기존 미디어보다 뚜렷하 지 않다. 그로 인한 모호성은 콘텐츠에 집중하는 비매 개적 속성과 현실과 자연스럽게 동화된 상태에서 미디 어를 자각하는 하이퍼매개의 속성이 자연스럽게 전환된 다. 이러한 속성은 눈에 보이는 물리적인 투명성을 갖 는 미디어가 사용자에게 보편화되고 확장성을 가져올 것으로 기대한다.

Transparent Devices in familiar media in everyday life, such as TV, glass, and immersive content, are becoming visible. This means a different user experience from the contents of opaque displays of printed media or existing digital media. Under this background, this study contemplated the visual experience of users in media based on visual and physical transparency. The basic attribute of transparent media are examined as non-mediated theory, and the user's visual perception process for the implemented content is examined by figure – ground theory. Objects that are transparently superimposed on the media installed environment, surrounding objects, and contents may appear visually complex, but the factor that strongly emphasizes the contents to the user's eyes is the movement effect. Based on this, content recognition and semantic interaction can be made smoothly. In addition, in terms of usability such as information search on transparently penetrative objects or regions, the advantage of being immediately visible in the field of view, information search of digital media, and motion effects are added, enabling immediate interaction regardless of time and space. The boundary between the media and the space to which it belongs is less clear than that of existing Transparent Media. The resulting ambiguity causes a natural transition between the non-mediated property of focusing on content and the hyper-mediated property of being aware of the media in a state that is naturally assimilated with reality. These properties are expected to bring scalability and generalization of media with visible physical transparency to users.