2026 (8)
2025 (52)
2024 (49)
2023 (48)
2022 (58)
2021 (37)
2020 (55)
2019 (49)
2018 (55)
2017 (64)
2016 (48)
2015 (55)
2014 (50)
2013 (51)
2012 (52)
2011 (55)
2010 (58)
2009 (65)
2008 (58)
2007 (52)
2006 (24)
2005 (22)
2004 (29)
2003 (32)
2002 (32)
2001 (12)
2000 (31)
1999 (12)
1998 (35)
1997 (33)
1996 (27)
1995 (26)
1994 (33)
1993 (11)
7,500원
이 연구에서 『해월집』에 수록된 차운시를 통해 황여일의 인적 관계를 조망하고, 한시를 유형별로 분류⋅선별하여 분석함으로써 작품에 나타난 황여일의 현실 인식과 정서를 고찰하였다. 황여일이 살았던 16~17세기의 시단(詩壇)은 조선조에서 복잡하고 다양한 양상을 보이는 시기였고, 황여일은 이 문학적 과도기를 겪으며 513제(題) 800여 수(首)의 시를 남긴 인물이다. 황여일과 교유했던 인물들은 당대의 명사(名士)들이 많았고, 접점을 가진 문인들로부터 문학적 역량을 크게 인정받았다. 『해월집』의 차운시를 토대로 양사언(楊士彦)⋅황응청(黃應淸)⋅김성일(金誠一)⋅최립(崔岦) 등의 문인들과 교유(交遊)가 있음을 살피고, 황응청과 김성일로부터 황여일이 학문을 전습(傳習)했다는 사실을 파악하였다. 또한 명나라 사신 주지번(朱之蕃)을 응대할 때 황여일이 문장가로 선발되어 주지번과 주고받았던 시를 살피고, 당대에 명망 있는 문인들이 황여일에게 증여한 시를 검토하여 그가 작시(作詩)에 뛰어났던 문인임을 확인하였다. 『해월집』에 수록된 513제의 한시를 분류하여, 한시에 나타난 정취를 산수 유람, 우국(憂國)과 애민(愛民), 수양과 처세 등으로 나누어 분석하였다. 유형별 분석을 통해 황여일의 명승에 대한 애호를 비롯하여, 전란을 거친 상황에서 형성된 우국⋅애민의 정서, 젊은 시절의 학문적 이상과 노년의 처세 등 그의 한시에 나타난 내면 정서들을 파악하였다. 그동안 사행 기록물 『은사록(銀槎錄)』을 중심으로 진행된 연구 경향과 달리, 이 연구는 총체적으로 다루어지지 못했던 황여일의 시 세계를 두루 살피고자 한 시도로서, 그리고 각 작품을 유형별로 분석하여 내적 정서를 엿보고자 한 연구라는 점에서 의미가 있다.
This study observed rhythm-borrowing poems from [Haewoljib] to analyze the personal relationship of Yeoil Hwang. Then, this study categorized and selected Chinese poems for each type to examine his awareness of the reality and sentiments found in his works. Hwang lived in the 16th and 17th centuries, which was a complex period with varied aspects in the Joseon Dynasty. Hwang was a figure who went through this literary transition period and left 513 titles and about 800 poems. Hwang mainly had companionship with the famous figures of the time, and his literary competence received much recognition from the literary figures. The rhythm-borrowing poems from [Haewoljib] showed that Hwang had a relationship with literary figures, including Saeon Yang (楊士彦), Eungchung Hwang (黃應淸), Sungil Kim (金誠一), and Rip Choi (崔岦). This study also found that Hwang learned from Eungchung Hwang and Sungil Kim. In addition, this study examined the poem that Hwang exchanged with an envoy from the Ming Dynasty, Zhu Zhifan (朱之蕃), when he was designated as a writer. This study also reviewed the poems that famous literary figures of the time gave to Hwang and found out that Hwang was a literary figure with outstanding poetical composition skills. This study analyzed the Chinese poems of 513 titles from [Haewoljib] and analyzed the poetic sentiment by dividing into landscape sightseeing, patriotism and love for the people, self-discipline, and wisdom of life. This study analyzed each type to identify his love for scenic beauty, his patriotism and love for the people that he developed throughout the war, his academic ideal during youth, wisdom of life during old age, and inner sentiments found in his poems. This study escaped from the academic focus on his travel record, [Eunsarok(銀槎錄)], and attempted to examine the poetic world that could not be examined on the whole. This study holds significance for analyzing each poetic work for each type to explore his inner sentiment.
7,500원
본고는 孝田沈魯崇(1762~1837)의 기행문학에 나타난 공간인식을 분석하여 그 의미를 살펴보는 데에 그 목적이 있다. 조선시대 명승의 형성 과정을 살펴보면 인간과 낯선 공간이 존재하고, 그 사이에 인간의 인식 〔知, 知覺〕이 더해지면서 공간이 장소로 변모한다. 이러한 공간인식을 분석하는 것은 문학적․사회적․역사적 측면을 아울러 중요한 의미를 지닌 다. 이를 통해 작가의 세계관과 당시의 사회적 맥락, 지역문화와 정체성 등을 깊이 이해할 수 있다. 우선 심노숭의 기행 이력을 살펴보고 작품을 개관하였다. 그는 유람 중 인상적인 경관을 치밀하게 묘사하고 감회를 자유롭고 솔직하게 표현한 기 행 작가로, 기행은 그의 삶에서 빼놓을 수 없는 요소였다. 심노숭의 기행문학에 나타난 공간인식 양상을 세 가지 측면에서 살펴보고, 그 의미를 검토하였다. 첫째, 평안도 유람과 역사적 공간으로서의 인식 에 대하여 살펴보았다. 개성과 평양 등 평안도 일대는 역사적 명승지로 이 름난 곳으로, 이 무렵 작품에서는 그가 공간의 역사성에 주목하여 작품을 창작했음을 알 수 있다. 둘째, 臥遊의 공간으로 인식되었던 丹陽지역의 시 적 형상화에 대하여 검토하였다. 丹陽은 조선 후기 堤川․淸風․永春과 함께 四郡으로 불리며 금강산과 더불어 이름난 명소로, 심노숭의 시문에서 臥遊 의 공간으로 인식되거나 아우 심노암에 대한 그리움의 표상으로 나타났다. 마지막으로, 佛界⋅仙界공간으로서의 금강산에 주목하였다. 1818년, 56세 의 나이에 금강산을 유람한 심노숭은 금강산을 신선 세계로 인식하거나 친 불교적 성향을 드러내며 불교 세계로 인식하기도 하였다. 이처럼 심노숭의 기행문학에서 낯선 공간들이 새로운 공간으로 인식되 는 과정을 검토하고 그 의미를 살펴보았다. 이러한 연구는 심노숭의 산수관 과 문학관, 나아가 그가 지향한 바의 삶을 이해하는 데 중요한 기여를 할 것으로 생각된다.
This paper aims to analyze the spatial awareness exhibited in the travel literature of Hyojeon(孝田) Shim No-sung(沈魯崇, 1762~1837) and to explore its significance. The term 'travel literature' refers to writings about observations, experiences, feelings, and events encountered during a journey. Thus, encountering unfamiliar spaces is an essential aspect of such literature. During the Joseon Dynasty, the formation of famous scenic spots involved first the existence of humans and unfamiliar spaces and then the spatial localization through human cognition[知, 知覺]. Understanding the author's spatial awareness not only sheds light on one aspect of their literary perspective but also contributes to a deeper understanding of their literary world. First, investigates Shim No-sung's life with a focus on his travel experiences. He was a travel writer who, upon encountering impressive landscapes during his travels, described the natural scenery in meticulous detail and expressed his thoughts and feelings freely and honestly. Travel was an indispensable element of his life. Examines the aspects of spatial awareness in Shim No-sung's travel literature from three perspectives and explores their meanings. First, the study reviews his perception of Pyeongan Province as a historical space. In 1783, Shim first toured the South Pyeongan Province, including Gaeseong, and in 1791-92, he visited the North Pyeongan Province, including Pyongyang and Myohyangsan. Gaeseong and Pyongyang, known for their historical scenic beauty, indicate his focus on the historical significance of spaces, as evident in his numerous works from this period. Secondly, the paper analyzes the poetic representation of the Danyang region, perceived as a space for Wayu (臥遊). Danyang, along with Jecheon, Cheongpyeong, and Yeongcheon, was one of the four counties renowned at that time and, together with Mount Geumgang, was a much-desired travel destination. In Shim’s poetry, Danyang was portrayed as a space for Wayu and as a symbol of longing for his younger brother, Shim No-am. It was also viewed as a coveted destination for scenic site tours. Lastly, the paper focuses on Mount Geumgang as a space of the Buddhist and Taoist realms. In 1818, at the age of 56, Shim undertook a journey to Mount Geumgang. He perceived the mountain as a Taoist realm based on local legends and also recognized it as a Buddhist realm, reflecting his pro-Buddhist tendencies. This study examines how Shim No-sung's travel literature transformed unfamiliar spaces into new realms of recognition and explores the significance of each space. Analyzing Shim’s spatial awareness and deriving its meaning is expected to significantly aid in understanding his landscape perspective, literary perspective, and worldview.
<여와전>에 나타난 여성영웅 인물의 개입과 서사적 효과 — 진양공주를 중심으로 —
동양고전학회 동양고전연구 제95집 2024.06 pp.77-108
※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.
7,300원
본 연구는 <여와전> 서사에 등장하는 여러 여성인물들 중 진양공주 의 존재에 주목하여 진양공주가 개입됨으로써 서사에 미치는 효과와 <여와전>의 구성 방식이 여성영웅이라는 위치에서 활약하는 진양공주 의 역할로 인해 어떠한 변별점을 가지게 되는지 밝혀보는 것을 목적으 로 한다. <여와전>은 14종 이상의 고전소설의 서사들 속에서 뛰어나다 는 평가를 받을 만한 여성이라는 공통된 연관성을 가진 여성 인물들을 같은 공간에 배치하여 이들의 위차를 정하고 각자의 뛰어난 점에 대해 드러내는 방식으로 서사를 전개해 나간다. 따라서 <여와전>에서는 여 러 여성 인물들을 등장시키고 있지만 서사의 실질적 주인공은 <유씨삼 대록>에서 진양공주로 등장하는 문창진군이다. <여와전>의 서사가 전 개됨에 있어 <유씨삼대록>의 진양공주의 존재감을 무시할 수 없다는 사실은 선행연구에서 공통적으로 지적한 사실이다. 하지만 여기서 더 나아가 진양공주가 어떻게 존재감을 형성하고 있는지, 어떤 인물로서 서사에서 기능하고 있는지에 대한 부분은 아직 구체적으로 밝혀지지 않 았다. 따라서 본 연구에서는 진양공주의 여성영웅적인 면모를 짚어보고, 어떤 방식으로 <여와전>의 서사에 개입하여 사건을 형성하고 있는지 살펴봄으로써 진양공주의 존재의의를 확인하였다. <여와전>은 <유씨삼대록> 여주인공 진양공주의 개입으로 원작의 사건은 차용하되 새로운 사건재편의 비중을 더욱 높인 파생작의 성격을 띤다. 전반부⋅중반부⋅후반부의 성격은 모두 다르지만 서사를 진두지휘 하는 인물은 ‘진양공주’의 존재이다. 따라서 서사에서 발생한 사건들은 여 주인공 진양공주의 영웅적 비범함을 돋보이게 만들어 주었다. 이것은 진 양공주의 개입과 영웅성 발휘로 발생한 서사적 효과라 할 수 있겠다.
This study focused on the existence of Princess Jinyang among the various female characters in the <Yeowajeon> narrative, and the effect of Princess Jinyang's involvement on the narrative and The purpose of this study is to find out what difference the composition method of <YeoWajeon> has due to Princess Jinyang's role as a female hero. In <YeoWajeon> female characters who have a common connection as women who deserve excellent evaluation among the narratives of more than 14 kinds of classical novels are placed in the same space to determine their differences The narrative is developed in a way that reveals each individual's outstanding points. Several female characters are featured in <YeoWajeon>, but the actual protagonist of the narrative is Moon Chang-jin, who appears as Princess Jinyang in <Yu-si Samdarok>. However, further from here, the details of how Princess Jinyang is forming her presence and what kind of person she is functioning in the narrative have not yet been revealed. Therefore, this study examines Princess Jinyang's female hero aspect and examines how the heroic aspects form events in the narrative of <YeoWajeon> let's consider how to maximize the narrative effect. In addition, we will check the significance of Princess Jinyang's existence. "Yuwajeon" has the character of a derivative work that borrows the original case but increases the proportion of a new case reconstruction due to the intervention of Princess Jinyang, the heroine of "Yu-si Samdaerok". It was also confirmed that the narrative of "Yuwajeon" was divided into three parts, forming different events, centering on Princess Jinyang. The narrative is composed of the first half of Hwangneungmyo's the story of returning to heaven in the past and present life in relation to Mun Chang-seong, Princess Jinyang's heavenly body, and the second half of the confrontation with Mun Chang-seong, Gwaneum, and Mokcha Haengja, the disciples of Gwaneum. Although the characteristics of the first half, the middle half, and the second half are all different, the person who leads the narrative is the existence of 'Princess Jinyang'. Therefore, the events that occurred in the narrative made the heroic extraordinaryity of the heroine Princess Jinyang stand out. This can be said to be an epic effect caused by Princess Jinyang's intervention and heroism.
玉洞書院과 鄭經世⋅鄭宗魯의 학문 영향 연구 — 상주의 명승과 서원 관련 작품을 중심으로 —
동양고전학회 동양고전연구 제95집 2024.06 pp.109-144
※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.
7,900원
고려 말부터 경상북도 상주는 많은 문사들이 거주하거나 거쳐 간 儒學의 고장으로서, 역대 도학의 학맥과 한문학사에서 결코 간과할 수 없는 곳이 다. 특히 厖村黃喜(1363~1452)의 첫째 아들 黃致身과 少尹公黃保身(1401~ 456)이 상주 中牟에 거주한 이후부터 황희의 학문과 덕행에 대한 존모 의식 이 높았고 상주지역 선비들에게 지대한 영향을 주었다. 조선 후기를 거치면서 옥동서원은 상주지역 퇴계학파 학자들을 중심으로 사제 및 동문, 혼맥으로 연결되어 도학의 진작과 학맥 계승을 위한 교육기 관으로 확대되었다. 특히 16세기 조선 중기 柳成龍이 상주 목사로 거쳐 간 후 鄭經世, 李埈, 全湜등이 활동하여 상주의 도학은 더욱 발전하였고, 이들 로부터 시작된 상주의 문학적 전통은 정종로까지 이어져, 각종 講會및 詩 會, 학풍의 전승이 이루어졌다. 옥동서원은 상주 유학의 중추적 역할을 한 교육기관으로서 배향 인물과 학맥, 학문 활동을 살펴보면 유학사 및 문학사 적으로 매우 가치 있는 곳이다. 특히 정경세와 정종로는 상주지역 명승에 대한 애착과 향토에 대한 애정 어린 시선으로 그와 관련한 많은 문학 작품을 남겼다. 이에 본고는 상주의 명승과 옥동서원을 배경으로 정경세와 정종로로 계승되는 문학적 전승과 그 의미를 고찰하기 위해 詩文을 연구한 것이다. 이들 작품에서 상주의 명승은 도학자로서 玩物喪志를 경계하고 탈속의 공간으로서 성현의 경전에 침잠하여 도학적 경지에 이르는 것에 주안점을 두었다. 한편 6대를 걸쳐 교유한 정경세⋅정종로 집안과 장수 황씨 가문은 상주지역 서원의 창건 및 문집의 편찬에 기여하며 지역의 사상사 및 문학 사에 있어 중요한 위치를 점한다. 향후 옥동서원과 관련한 소장 遺稿및 기 타 당대 문인의 문헌 자료를 통해 상주 유학의 학맥과 전승, 문학사에 대한 새로운 연구의 토대가 구축될 수 있기를 기대한다.
Since the late Goryeo Dynasty, Sangju in Gyeongsangbuk-do has been a region for Confucianism where many scholars have visited or made their home. It is an area not to be overlooked in the history of Confucianism and Chinese literature. Especially ever since Hwang Chi-sin (黃致身), the first son of Bangchon Hwang Hui (1363-1452), and Soyungong (少尹公) Hwang Bo-sin (1401-1456) started living in Jungmo (中牟), Sangju, Hwang Hui's teachings and virtues became highly respected and had a great influence on scholars in the Sangju region. During the late Joseon Dynasty, Okdong Seowon expanded into an educational institution for the promotion of Taoism and the succession of academic lineage, centering on scholars of the Toegye School in the Sangju area with connections to priests, alumni, and relations by marriage. In particular, after Yu Seong-ryong (柳成龍) became a minister in Sangju during the mid-Joseon Dynasty in the 16th century, Jeong Gyeong-se (鄭經世), Lee Jun (李埈), Jeon Sik (全湜), etc. became active, leading to further development of the moral philosophy of Sangju. They started the literary tradition of Sangju which continued to Jeong Jong-ro's time, passing down various lectures, poetry meetings, and academic traditions. Okdong Seowon is an educational institution that played a central role in Sangju’s Confucianism. By looking at its enshrined scholars, academic background, and academic activities, it is evident that Okdong Seowon exists as a very valuable place in the history of Confucianism and literature. In particular, Jeong Gyeong-se and Jeong Jong-ro left many literary works that sing of their affection of the scenic spots in Sangju and their fondess of the local area. Against the background of Sangju's scenic sites and Okdong Seowon, this study focuses on literary works (詩文) to examine the literary tradition and its meaning which had been passed down to Jeong Gyeong-se and Jeong Jong-ro. The following areas were being investigated: I. The scenic sites (名勝) of Sangju and the moral state of leaving the secular life (脫俗) for tranquility (閑 寂), II. Academic pursuit and enlightenment at Okdong Seowon, III. The meaning and value of the Jangsu Hwang clan (家門) and their family friends (世交). In their works, the scenic sites of Sangju cautioned scholars against being engrossed in trivial pursuits and offered them a place to escape from the secular world. Emphasis was placed on attaining moral perfection by immersing oneself in the scriptures of sages. Having been in close assosciation for six generations, Jeong Gyeong-se and Jeong Jong-ro families, as well as the Jangsu Hwang clan, contributed to the compilation of literature collections and the founding of seowons in Sangju, playing an important part in the history of thought and literature in the region. Through posthumous works (遺稿) related to Okdong Seowon and other literary materials by contemporary writers of that time, we hope that this study may build the foundation for new research on the academic lineage, traditions, and literary history of Confucianism in Sangju in future.
8,100원
부안(扶安) 지역은 고려 말에 주자학 수용과 확산에 기여한 김구(金坵, 1211~1278)를 비롯한 부안김씨 문중 인사를 중심으로 유학적 기풍이 조성된 이후, 부안에 이거하여 한국 유학 전반에 걸쳐 주목할 만한 성취를 이룬 유형 원(柳馨遠, 1622~1673), 전우(田愚, 1841~1922) 등이 활동하는 등 전북 지역에 서 유학 전통이 강하게 깃든 대표 지역으로 이해되고 있다. 이러한 점에 주목 하여 최근까지 부안 유학에 관한 관심은 ‘부안 삼현(扶安三賢)’으로 통칭되는 세 학자에 집중되었고, 고려 말부터 20세기 전반기까지 다양한 활동을 전개하 면서 부안뿐 아니라 호남 유학 전통을 빛낸 다른 유학자에 관한 관심은 상대 적으로 저조하였다고 할 수 있다. 본고는 그간의 부안 유학에 관심과 이해를 포함하면서 동시에 상대적으로 관심의 영역에서 벗어나 있던 부안을 지역적 배경으로 활동한 다수의 유학 자가 펼친 학문과 활동을 중심으로 부안 유학의 사적인 흐름을 정리하고자 하였다. 이를 위해 먼저 부안의 유학 전통이 고려시대부터 부안의 주요 가문 을 중심으로 조성되었음에 유의하여 주자학 도입기에 부안을 지역적 배경으 로 활동한 유학자들의 활동을 검토하였다. 그리고 조선 유학의 흐름에 유의 하여 주요 시기별로 부안에서 배출된 주요 유학자와 이들의 활동, 부안으로 이거하여 부안 유학 전통을 풍성하게 한 유학자의 학문과 사상과 그들 문하 에서 배출된 부안의 주요 문인 등을 정리하였다. 이를 통해 고려시대부터 조 선시대를 관통하여 20세기 전반기까지 이어진 부안 지역 유학의 전개 양상 이 특정 학자들의 영향도 적지 않았지만, 수다한 학자들을 통해 풍성하게 그 흐름이 조성되었고, 다른 지역과 구분되는 특징적 면모를 보여주었음을 확인 하였다. 본고를 통해 제시된 소략하지만 개괄적인 부안 유학에 관한 사적 흐 름과 다수 유학자의 면모에 대한 검토가 향후 부안 유학 연구의 활성화와 현 재보다 체계화되어야 할 부안학(扶安學)의 기초가 되길 기대한다.
In the Buan(扶安) region, a Confucian ethos was created centered around members of the Buan Kim family, including Kim Gu(金坵, 1211-1278), who contributed to the acceptance and spread of Neo-Confucianism in the late Goryeo Dynasty. In addition, Yu Hyeong-won(柳馨遠, 1622-1673) and Jeon Woo(田愚, 1841-1922), who moved to the Buan area and achieved notable achievements in Korean Confucianism, were active. Accordingly, the Buan region is evaluated as a representative region in the Jeonbuk region with a strong Confucian tradition. Paying attention to this point, interest in Buan Confucianism until recently was focused on three scholars collectively known as the ‘Buan Samhyeon(扶安三賢).’ There was relatively little interest in other Confucian scholars who brought to light the Confucian traditions of the Buan and Honam regions while engaging in various activities from the end of the Goryeo Dynasty to the first half of the 20th century. In this study, I aim to explore the historical flow of Confucianism in Buan by adding to the understanding of the Buan Samhyeon and the scholarship and activities of many Confucian scholars who worked in Buan, a region that was relatively outside the area of interest. has been organized. First, I reviewed the activities of Confucian scholars who worked in Buan as a regional background during the introduction of New Confucianism, keeping in mind that Buan's Confucian tradition was created around major Buan families from the Goryeo Dynasty. And, paying attention to the flow of Confucianism in Joseon, I organized the major Confucian scholars produced in Buan and their activities in each major period, as well as the studies and thoughts of the Confucian scholars who moved to Buan and enriched the Buan Confucian tradition. Through this review, I found that Confucianism in the Buan region, which continued from the Goryeo Dynasty through the Joseon Dynasty until the first half of the 20th century, was largely influenced by specific scholars, but was enriched through the scholarship and ideas of many Confucian scholars, and was differentiated from other regions. I hope that the brief but general review of the historical flow of Buan Confucianism and the aspects of many Confucian scholars that I have presented will serve as a basis for revitalizing Buan Confucianism research in the future and for Buan Studies(扶安學) as a regional study that needs to be more systemized than it is currently.
6,300원
촉학(蜀學)은 고대 중국의 촉 지역에 기원을 두고 있는 학문으로, 해 당 지역에서 수행되거나 또는 해당 지역과 관련된 연구를 수행한 학문 을 가리킨다. 촉학은 『한서(漢書)』, 『화양국지(華陽國志)』 등의 사서(史書)에서도 기록이 확인될 정도로 긴 역사를 지니고 있으며, 오랜 시간 에 걸쳐 의미와 성격에 변화를 겪으면서 그에 대한 인식도 시대별로 차이를 띠게 되었다. 고대 촉학에 대한 인식 변화는 크게 두 시기를 통 해 살펴볼 수 있다. 첫째는 촉학이라는 말이 기록에 나타나기 시작한 한대(漢代), 둘째는 촉학이 학파로서의 입지를 형성한 송대(宋代)이다. ‘한대 촉학’은 태수 문옹(文翁)의 교학 지원에 영향 받아 경학을 중심으 로 자리잡게 된 이 지역의 학문 풍토를 일컫는 말이었고, ‘송대 촉학’은 이 지역 출신인 소순(蘇洵), 소식(蘇軾), 소철(蘇轍)의 학문적 영향력이 커짐에 따라, 타 학파 또는 후대 학자들이 이들의 학문을 지칭할 때 그 들의 출신 지역명을 사용하여 그 학문 집단 또는 정치적 당파를 가리 키는 말이었다. 그런데 이러한 두 시기의 촉학이 모두 하나의 역사 과정상에 있는가 에 대해서는 숙고가 요구된다. 촉학이 학파로서 인식되기 전까지는 촉 학이 방향성을 가지고 의미와 범주를 형성해나갔다기보다 외부에 의해 그에 대한 인식이 주조된 측면이 있기 때문이다. 따라서 전체 촉학의 역 사를 관통하는 학문적 특수성이 존재하는지, 그러한 학문적 방향성의 단초가 한대부터 존재해왔는지, 진정한 촉학의 시작은 송대부터로 보아 야 하는 것은 아닌지 등에 대한 검토가 촉학의 고유성 확보를 위해 필 요하다고 할 수 있다.
Shuxue蜀學is a study that originated in the Shu蜀region of ancient China, which refers to the study conducted in the region or conducted research related to the region. Shuxue蜀學has a long history where records have been confirmed in historical books such as the Hanshu漢書 and Huayang Guozhi華陽國志, and the perception of it has also changed over time. The change in perception of ancient Shuxue蜀學can be seen through two main periods. The first is the Han Dynasty, when the word Shuxue蜀學began to appear in the record, and the second is the Song Dynasty, when Shuxue蜀學was in its heyday. "Shuxue 蜀學of the Han Dynasty" refers to the academic climate of the region, which was influenced by the teaching support of Wenweng文翁, and "Shuxue蜀學of the Song Dynasty" was as the academic influence of Suxun蘇洵, Sushi蘇軾, and Suzhe蘇轍, who are from the region, grew, other schools or later scholars used the names of their regions to refer to these three disciplines, and at that time, Cho-hak had the character of referring to academic groups or political factions. However, it is necessary to consider whether both periods of Shuxue蜀學are in one historical process. This is because the perception of Shuxue蜀學was cast by the outside rather than the formation of meaning and category with direction until Shuxue蜀學was recognized as a school. Therefore, in order to secure the uniqueness of Shuxue蜀學, it is necessary to examine whether there is an academic specificity in the entire history of Shuxue蜀學, whether the beginning of such an academic direction has existed since one period, and whether the true beginning of Shuxue蜀學should be viewed from the Song Dynasty.
유학에서 성인을 모방하는 성학(聖學)에 담긴 도덕 공부론 — 주자의 제외양중론(制外養中論)을 중심으로 —
동양고전학회 동양고전연구 제95집 2024.06 pp.209-248
※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.
8,500원
이 글은 성인을 본받기 위한 모방 학습이 덕행을 반복해서 흉내 내기 만 하거나 덕행을 식별해도 따라 하지 않는 것인가에 대한 질문으로 시 작한다. 기존의 모방 학습은 모범을 본받는 도덕 공부를 할 때는 게으르 게 낮잠을 자서는 안 된다는 것을 변별해도 게으르게 낮잠 자는 재여와 같이 판별한 대로 실천하지 못하게 할 수 있다. 이러한 현실적 한계를 극복하기 위해 논자는 모방을 도덕적 습관부터 갖추어서 모범이 되는 행동을 따라 해야 하는 까닭을 마음으로부터 깨닫고 바른 판단을 절실 히 하면서 앎을 이행하려는 뜻이 확고할 때 이행한다고 본다. 밖을 제어 해서 안을 기른다는 주자에 기반해서 본 연구는 덕행을 몸으로 흉내 내 는 공부와 본보기로 마음이 동화되어서 실로 행하는 공부가 전부 성인 을 모방한 공부 효과임을 규명한다. 이러한 근거로 논자는 예에 부합하 는 행동을 흉내 낸 제자들이 멈추지 않고 겸손한 공자와 같이 성인이기 를 자처하지 않는 데까지 이른 사례를 제시한다. 이는 성인을 본받기 위 한 모방을 단계에 따라 모범이 되는 행동을 외부로부터 수용해서 따라 하는 것뿐만 아니라 모범이 되는 행동을 식별해서 마음이 실로 동화되 는 것으로도 광범위하게 규정하고자 한다. 본 연구는 성인을 본받는 차 원이 덕행을 흉내 낸 다음 덕행을 식별하는 수준을 넘어 본보기로 마음 이 동화되는 데까지 이른 것이어서 현대에 도덕 공부를 해서 도리를 식 별해도 실천하지 못하는 문제 해결의 단서임을 밝힌다.
This article begins with a question about whether the study of emulation exemplars in Confucianism involves merely repeating virtuous actions or genuinely understanding and practicing them. Traditional discussions of emulation often emphasize imitating actions or identifying virtuous behavior to follow. However, this approach has limitations. For instance, even if one discerns that taking frequent naps is not virtuous, merely recognizing this does not necessarily lead to consistent practice. To address this, the author suggests that true emulation occurs when individuals deeply understand the reasons behind virtuous actions and wholeheartedly commit to practicing them. Drawing inspiration from Zhu Xi (a prominent Neo-Confucian philosopher), the author argues that emulation involves not only external imitation but also internal alignment with virtuous principles. Zhu Xi’s concept of “holding body and honoring his virtuous nature” underscores this idea. According to Zhu Xi, genuine emulation involves embodying virtuous conduct and aligning one’s inner disposition with it. The study of virtue, therefore, extends beyond mimicking actions to internalizing virtuous principles. The author also highlights cases where disciples who imitate virtuous behavior persistently and humbly. This nuanced approach recognizes that emulation encompasses both external actions and internal transformation. In summary, this study sheds light on the challenge of bridging the gap between recognizing virtue and consistently practicing it. It provides valuable insights for addressing contemporary moral education, emphasizing not only discernment but also sincere commitment to virtuous living.
국화를 그리다 : 『개자원화전(芥子園畵傳)』 2집 「국보(菊譜)」의 성격과 의미
동양고전학회 동양고전연구 제95집 2024.06 pp.249-283
※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.
7,800원
이 논문은 동아시아 회화사에서 중요한 위치를 차지하는 『개자원화전 (芥子園畵傳)』 2집 「난죽매국보(蘭竹梅菊譜)」(1701)의 체재와 판본을 살 피고, 「국보(菊譜)」에 초점을 두어 그 내용과 성격을 고찰한 것이다. 사 군자 화보의 전통 속에서 국화 화보(畵譜)의 성립과 전개를 검토하고, 『개자원화전』 2집의 전반적인 내용을 살핀 뒤 「국보」의 성격과 의미를 분 석하였다. 매화, 대나무, 난에 비해 뒤늦게 발전한 국화 화보의 고찰은 국보 자체에 대한 이해를 높일 뿐 아니라 사군자 화보의 형성과 정립 과정을 이해하는 데도 중요한 의미를 지닌다. 본고에서는 일본 다이토 큐(大東急) 기념문고본과 중국 국가도서관본을 중심으로 화보의 출판 경 위와 체재를 살폈으며, 금창(金閶) 서업당(書業堂)본을 모각한 금릉(金陵) 문광당(文光堂)본과 개자원 중각본(重刻本)을 함께 검토하였다. 밑그림을 첨삭(添削)한 왕기(王耆)가 밝힌 것처럼 「국보」는 화보(畵譜)이면서 화보 (花譜)를 보완하는 성격을 띤다. 국화꽃을 그리는 법식과 <고금제명인도 화(古今諸名人圖畵)>에 실린 삽도는 진순(陳淳)과 그를 따른 명 말기 화 가들 및 운수평(惲壽平) 작품과 친연성이 깊다. 또한 새로운 형태의 국화 꽃과 녹색국(綠色菊), 이색국(異色菊)은 가공의 회화 이미지가 아니라 실 재하는 국화의 모습을 재현한 것으로 판단된다.
This paper examines the format and edition of Lanzhumeijupu(蘭竹梅菊譜, 1701), the second volume of Jieziyuanhuazhuan(芥子園畵傳), which occupies an important position in the history of East Asian painting. Especially it focuses on jupu(菊譜, Chrysanthemum painting manual) and examines its content and characteristics. I investigate the establishment and development of jupu in the tradition of the Four Gentlemen painting manual. And after reviewing the overall contents of the second volume of Jieziyuanhuazhuan, the nature and meaning of jupu are analyzed. An examination of jupu, which developed later than the other Four Gentlemen painting manual, enhances understanding of jupu itself. It also has important significance in understanding the process of formation and establishment of the Four Gentlemen painting manual. I look into the publication process and format of jupu, focusing on the Japanese Daitokyu commemorative bookstore and the Chinese National Library versions. The Jinling Wenguangtang version, which was an imitation of the Jinchang Shuyetang version, and the Jieziyuan reprint version are examined together. As Wang qi(王耆) stated, jupu is mainly a chrysanthemum painting manual, secondary botanical information and illustrations about chrysanthemum is provided. The methods of drawing chrysanthemums and the illustrations included in Gujinzhumingrentuhua(古 今諸名人圖畵) have a deep affinity with the works of Chen Chun, late Ming painters who followed him, and Yun Shouping. Additionally, new forms of chrysanthemums, green chrysanthemums, and unique chrysanthemums are not fictitious pictorial images, but are visualizations of actual chrysanthemums.
0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.
선택하신 파일을 압축중입니다.
잠시만 기다려 주십시오.