Earticle

단종은 조선왕조 역사상 가장 불운한 임금이다. 그는 숙부인 세조에 의해 왕위를 찬탈당하고, 유배지인 영월에서 최후를 맞이한다. 영월은 이렇게 비 극적인 인물의 마지막을 여러 설화들을 통해 선명하게 기억하고 있다. 이 연구에서는 단종과 관련된 설화 중 현대에 형성되었을 것으로 추정되 는 작품들을 대상으로 하였다. 설화의 형성 시기를 명확히 알 수는 없다. 그 러나 경험담의 형태로 연행된 설화는 이야기의 주인공이 살았던 시대가 설 화의 형성 시기라 할 수 있을 것이다. 여기에 시대를 알 수 있는 물건이나 요소가 이야기 속에 들어 있다면 그 시기를 밝혀낼 수 있을 것이다. <영모전 잔디 밑 시신>과 <경찰서장의 꿈>, <태백산 단종 비각과 장 릉>은 모두 현대에 창작되었다. 하지만 이 설화들은 전혀 새로운 내용의 이야기가 아니다. 기존에 전승되어 오던 설화들이 바탕이 되고, 거기에 개 인적 경험담이 결합되어 재창작에 가까운 파생이 일어나는 것이다. 이렇게 현대에 만들어진 단종 설화들은 몇 가지 특징을 가지고 있다. 첫 째, 단종 설화를 현대까지 유지시키는 전승력이 비극성과 신성성에서 일반 적 기이함으로 확장되었다. 단종의 슬픔과 그 원한으로 인한 신적 능력은 시간이 흐르면서 약해지게 되고, 그것은 누구나 겪을 수 있는 신기한 일로 대치된다. 둘째, 현대 단종 설화는 민담적 성격을 지닌다. 단종 설화는 인물 전설에서 신격화를 통한 신화로 발전하였다. 이 신화는 현대로 오면서 누구 나 겪을 수 있을 만한 민담의 형태로 변형된 것이다. 셋째, 단순한 변이가 아니라 경험담의 형태로 재창작되었다. 개인적 경험담이 기존의 설화들과 결합되면서 새로운 설화 작품으로 재창작되었다는 것이다. 현대 단종 설화를 통해 역사 속 인물에 대한 설화가 현대에도 창작될 수 있다는 점을 볼 수 있었다. 또한 개인적인 경험담이 설화로 정착되는 과정을 살펴볼 수 있었다. 경험담과 같이 현대에 창작되고 있는 수많은 설 화들에도 관심을 가져야할 때이다.

Danjong had suffered the worst misfortune in the history of Lee Dynasty. His throne was usurped by Sejo, his uncle and he was banished to Youngwol where he ended his life for good. Youngwol remembers the last moment of this tragic person clearly through the various traditional stories passed down from the past. In this study, the works assumed to be formed in the contemporary times among Danjong-related stories were targeted. Time of story creation is not known but it could be assumed that the time when heroine of the story was lived may be coincided with the time of traditional story creation, in this story created in a form of experience story. If any objects or elements that may lead to time of traditional story are contained in the story, we may be able to identify the time of traditional story. All of <A Corpse under the lawn of Youngmyojeon>, <Dream of a police chief> and <Danjong bigak(a stone monument) of Mt. Taebaek and Jangreung(a royal tomb)> were created in the contemporary times. However, these traditional stories are not new at all. If any personal experience story is added on the existing transmitted traditional story, deviation of traditional story near to recreation is taken place. Traditional Danjong story created like this in the contemporary times have some characteristics. First, transmission power of maintaining Danjong story up to the present times was expanded from a nature of misfortune and holiness to general eccentricity. Ability of deity derived from Danjong's grief and grudge is weakened as time goes by and this story is substituted by an amazing things that can be experienced by anybody. Second, at present, Danjong story is transformed to a form of folktale. Danjong story has developed into a myth through deification from a personal legend. This myth is transformed into a folktale everybody can experience in the contemporary times. Third, this story has been recreated in a form of experience story, not a modification. It is said that as the personal experience story is combined with existing traditional stories, a new work of traditional story is created. It could be observed that through contemporary Danjong story, traditional story of historical person could be created in the contemporary times as well and additionally, a process that personal experience story is positioned as a traditional story could be observed. Now is the time to pay attention to various traditional stories being created in the contemporary times like experience stories.

2003년 텔레비전 사극(史劇)으로 방영된 드라마 <대장금(大長今)>은 원래 조선조 중종실록(中宗實錄)에 등장하는 궁중 여의(女醫)에 관한 단편적 역사기록을 토대로 만들어낸 이야기이다. 허구와 역사적 사실 을 결합해 만들어낸 사극 <대장금>은 엄청난 인기를 끌면서 방송 드 라마로만 끝나지 않고, 소설과 뮤지컬, 그리고 어린이용 애니메이션으 로 재탄생하였다. 또한 드라마 촬영 장소는 테마파크로 만들어져 관광 객을 유치하였고, ‘대장금’이란 이름은 각종 상품명으로 쓰이며 엄청난 부가가치를 창출해내었다. 무엇보다 이 드라마는 해외에도 수출되어 한류(韓流) 드라마의 대표작이 되었다. 이렇듯 <대장금>은 과거의 고 전 자료가 다양한 현대적 문화콘텐츠로 활용되어 성공할 수 있음을 증 명한 대표적인 작품이라 할 수 있다. <대장금>의 성공 원인을 분석해 보면 현대적인 새로운 여성인물을 창조해내었고, 웰빙을 추구하는 시 대 흐름에 맞는 소재의 선택, 기존 사극과는 스토리 전개로 드라마 시 나리오가 매우 탄탄했다는 점을 들 수 있다. 또한 드라마 방영 전부터 ‘원소스멀티뉴즈(one source multi use)’의 방식을 활용하여 다양한 문화 콘텐츠들을 제작해낼 준비를 함께 했다는 점이 주목된다. 이러한 대장 금의 성공은 우리 고전 연구자에게 ‘고전의 현대적 수용’이라는 측면에서 시사하는 바 크다.

The historical drama played on TV in 2003, Daejanggeum is originally based on the short historical record of lady doctor of the palace from the [Jungjong record] of Josun. The drama <Daejanggeum> mixed fiction and historic record well together draw enormous interest and became a novel, musical and animation for children. Also the location of shooting drama became a theme park to attract travelers and the name 'Daejanggeum' was used for products to create great additional value. Most of all, the drama then was exported to overseas and became the representing drama of Korea. Therefore, drama <Daejanggeum> is the representing piece that proved the success of historic data with its application as various modern cultural contents. The analysis of success reason of <Daejanggeum> showed the creation of new modern woman character, fresh selection of the item that suits well in the time of desiring wellbeing, the strong drama scenario with different story development compared to previous historic drama. Also, it used 'one source multi use' method prior to the broadcasting and prepared production of various cultural contents. This success of Daejanggeum means a lot from the point of 'modern acceptance of tradition' to tradition researchers.

본고에서는 <전우치전> 경판본 계열 중 선본으로 볼 수 있는 한국학 중앙연구원 소장본을 중심으로 <전우치전>이 갖는 교육적 가치를 살펴 보고, <전우치전>을 가지고 학생들에게 어떠한 방법으로 가르칠 것인 가 하는 활용방안에 대해서 알아보았다. <전우치전>이 갖는 교육적 가치로 “민중의 원한 해소, 과욕의 징치, 효와 충, 그리고 불충의 대립”을 들어 설명하였다. 그리고 교육의 활용 방안으로는 브레인스토밍과 논증/논술 방법을 예로 들었다. 시대가 바뀌면서 고소설에 대한 인식을 고정적으로 가질 수는 없다. 현재를 살아가는 학생들에게 전 시대의 작품을 어떠한 방식으로 가르치 고 설명할 것인지를 생각해 보았다. 그리고 학생들은 자신이 가진 생각 을 어떻게 조리 있게 글로 쓸 수 있을까를 고민했다.

<Jeonuchijeon>, or The Story of Jeonuchi, is a classical Korean novel written at an unknown date by an unknown writer. It has a few different editions presumably because they were printed from a variety of different woodcuts carved in a few dialects. The present study examines The Story of Jeonuchi based on one of its earliest editions collected by the Academy of Korean Studies. Focused on the novel’s main ideas of educational value, the author explores effective educational means to teach these ideas to college students. The novel’s main ideas with edifying qualities include: alleviating resentment of the people, punishing the greedy, promoting filial piety and loyalty to the sovereign, and antagonism between disloyal forces. And these ideas can be effectively discussed in class using brainstorming, demonstration and logical description. Changing time requires a different approach to understanding and appreciating classical novels. Based on this awareness, the study seeks to find an effective way to teach today’s students about literature from a different time. It also stresses that this process involves encouraging the students to logically express their ideas in writing.

<공무도하가>는 다른 고대가요와 마찬가지로 오랜 시간 동안 구비전 승(口碑傳承)되면서 유동과 적층을 걸쳐서 이루어진 작품이다. 우리나라 최초의 시가작품이라는 점에서 문학사적인 가치를 부여하고 있을 뿐만 아니라, 우리 시가문학의 전통성을 확립하는 데 그 의미가 있다고 평가받 고 있다. <공무도하가>는 그 문학적 소재가 보편적 정서를 지니고 있어 서 많은 공감을 얻어서 현재에도 다양한 장르로 변형, 재창조되고 있다. 고대가요 <공무도하가>는 현대시로 재창조되면서 현실의 혼란한 시대 상황을 구체적으로 형상화시켜 보여주면서 기존의 신화적인 해석의 요소 를 배제하고 인물의 인간적인 모습과 현재의 상황을 대변해 준다. 또한 현 대소설로 재창조 된 <공무도하가>는 원전의 기본모티프에 충실하기 보다 는 서사구조를 확대하고 다양한 인물들의 군상을 보여주면서 복잡다양한 인간사를 토로하면서 그것에 대한 대처방안을 제시한다. 현대 대중가요 <공무도하가>에서는 원전의 정서를 강하게 전달하면서, 새로운 분위기 를 접목시켜 세대를 아우르는 감동을 주고 있다. 개별의 작품이 가진 특질을 통해서 현대작가들이 바라보고 있는 <공무 도하가>에 대한 안목을 살피고 시대적 상황과 결부시켜 그 의미를 점검 하고 원전의 가치를 인식하고자 하였다. <공무도하가>를 현대적으로 변 용한 작품들을 통해 인간이 지니는 보편적인 정서는 시⋅공을 초월하여 대중들에게 감동을 줄 수 있다는 사실을 주지하게 했고, 우리 민족정서를 재확인하는 참신한 발견이면서 가능성의 계기가 되었다. 다양한 장르간의 변용을 통하여 사실적이고 구체적인 현실의 상황을 제 시하면서, 작가가 지향하는 시대정신을 담고 있는 고대가요 <공무도하 가>는 그 유연성으로 인하여 세대를 초월해서 앞으로도 생명력은 지속될 것으로 예상된다.

<Gongmudohaga> is a work of art that was composed through fluid and laminating by being passed down orally for a long time like other ancient songs. As well as, it is given a history of literature's value in the point that it is a Korea's first poetry work, it is considered it casts a long shadow to establishing traditionality of our country's poetry. Even today, <Gongmudohaga> has been transformed and recreated into a variety of genres because its literary subject carry the universal emotions and win the sympathy. This manuscript examines modern poetry, modern novel and modern songs that consist of changed ancient song <Gongmudohaga> and looks modern writers' perspective about <Gongmudohaga> through characteristic that each of works has and then aims checking special situation and meaning that is implicit and recognizing the value of the original. As the <Gongmudohaga> has been recreated as modern poetry, it shows the current chaotic situation specifically by embodying it and actively seeks expressing human character, agony and longing, etc, by excluding factor of the original mythical interpretation. Also it rouses situation of reality as detained and repressed. <Gongmudohaga>, recreated as modern novel, expands narrative structure and shows portrait of various characters and speaks diverse human condition about reality and suggests plan for dealing with that. Basic emotions of the original is strongly passed to modern popular song <Gongmudohaga>. It makes us know that universal emotions which human has across generations can touch people transcending time and space and it is a fresh discovery and possibility that reaffirms the emotion of our people. Ancient song <Gongmudohaga> has been studied with emphasis on resignation and grief by focusing on the subject, simply parting and death. But recently, through transformation between a wide range of genres. it carries the spirit of the times that author toward, showing realistic and specific situations. Flexibility of ancient song <Gongmudohaga> is expected to continue its vitality transcending generations. Ancient song <Gongmudohaga> is assured that it can lead various aspects through active groping in era of change with a various possibility, that the original has, through communication between genres.

오늘날의 디지털 문화는 다양한 매체들을 통해 실현되어 왔으며 지금 도 변화⋅발전해 나가고 있다. 이전의 디지털 문화가 인터넷⋅모바일 등의 테크놀로지를 통해 실현되었다면 현재는 이와 같은 다양한 매체들 을 이용하여 새롭게 재탄생 시키는 콘텐츠화까지 포함하고 있다. 이러 한 디지털 기술적 측면과 문화가 접합되는 순간 문화콘텐츠라는 새로운 장르가 탄생된다. 이러한 문화콘텐츠는 오늘날처럼 빠르게 진보하는 디지털 세계에서 고전이 사람들에게 다가갈 수 있는 하나의 방법이라고 볼 수 있다. 고전 을 문화콘텐츠하기 위해서는 기본적 서사 구조가 중요하다. 고전에는 당대의 역사와 그 시대를 살아간 사람들의 의식 및 인간이 살아가며 겪 게 되는 통과의례적인 내용이 담겨있다. 이러한 점은 고전이 단순이 전 시대의 문화유산이 아닌 현대인들과의 공감대를 형성할 수 있는 가능성 을 지니고 있다는 것으로 해석할 수 있다. 본고는 우리의 고전인 <구운몽>, <옥루몽>과 같은 몽자류소설을 문 화콘텐츠화할 가능성이 있는 대상으로 보고 이를 어떻게 문화콘텐츠화 할 것인가에 대한 문제를 다루고자 하였다. 문화콘텐츠화하기 위해서는 스토리텔링(storytelling)이 매우 중요하다. 따라서 먼저 몽자류소설의 구 조 및 특징을 살펴보고 이를 토대로 시놉시스(synopsis)를 만들어 보았다. 또한 몽자류소설이 콘텐츠화 된 작품들이 있는지 살펴보고, 각각의 작품들이 얼마나 활성화되었고 얼마만큼의 파급효과를 얻어냈는지를 알 아보았다. 만약 각각의 작품들이 2, 3차의 파급효과를 거두지 못했다면 그 문제점이 무엇인지 살펴보고 해결방안을 제시하고자 하였다.

Today’s digital culture has been realized through various media, and even now, is changing and growing. If the previous digital culture was actualized through technologies such as the Internet, mobile devices etc., today it includes even things that give new life to contents using various medialike this. The moment this digital technical aspect is grafted into culture, a new genre called ‘Cultural Contents’ is born. Such cultural contents can be seen as a way for classics to approach people in a digital world that is evolving fast like today. To make classics into a cultural content, its basic narrative structure is important. Classics contain the history at the time, the awareness of people who lived at the time and the detailed rite of passage people experienced. This point can be interpreted as classics not just a cultural heritage of the previous era, but having the functionality that can form a consensus of modern people. This thesis views our classic novels of Mongcha group such as ‘Guwunmong’ and ‘Okrubong’ as a potential subject of cultural contents, and the problem of how it can be made into a cultural content. To make a cultural content, storytelling is very important. Therefore, the structure and characteristics of novels of Mongcha group was examined, and a synopsis was made based on this. Furthermore, it examined if there are novels of Mongcha group made into contents, and how each work was vitalized and how much ripple effect it had achieved. If each work did not achieve a second or third ripple effect, it examined what the problem was and tried to offer a solution.

본 논문에서는 중국고전문학의 가치를 가장 잘 이끌어 낼 수 있다고 판단되는 ‘수용적 감상’의 특징과 요건에 관하여 고찰해 보았다. 수용적 감상은 표현 그대로 감상자가 작품을 자신에 맞게 수용하는 감상법이다. 즉 감상자가 작품을 자기화하여 자기만의 감동을 이끌어 내는 감상이라 할 수 있다. 이러한 수용적 감상은 그 특징이 크게 두 가지로 나타나는데, 하나는 한 작품에서 느낄 수 있는 감동이 감상자의 상황이나 인격에 따라 다양 하게 달라질 수 있는 것이고, 또 한 가지는 감상자에 의해 작품의 가치 가 새롭게 재발견되는 것이다. 천편일률적이지 않은 그러한 다양성이야 말로 문학작품의 진정한 의의이고, 훌륭한 문학작품이 ‘고전’으로 남아 있을 수 있는 비결이라 할 수 있다. 감상자가 그러한 수용적 감상을 보다 이상적으로 하기 위해서는 몇 가지 요건을 갖추고 있어야 한다. 작품에 반영된 작가의 가치관이나 작 품 제작 당시의 배경 등을 이해하는 것, 그리고 다양한 경험으로 인한 탁월한 안목, 全觀的이고 중립적인 사고 등은 감상의 중요한 전제조건 이 된다. 이처럼 중국 고전문학의 ‘수용적 감상’에 대하여 살펴본 작업은, 감상 자들이 중국 고전문학 작품에 내재된 무한한 가치와 다양성을 깨닫고 음미하는데 일조할 수 있을 것으로 사료된다.

This thesis investigates characteristics and factors of 'receptive appreciation' which leads Chinese classic literature to high level. Receptive appreciation is literally appreciation method that appreciator accepts literary work in his position. In other words, it is to internalize literary work and to elicit his feeing. This receptive appreciation has two characteristics. One is that appreciator's feeling varies according to his circumstances and personality, the other is that the value of literary work is rediscovered by appreciator. Variation is the meaningful factor of literary work and know-how that literary work is called classic. Appreciator must have some conditions for receptive appreciation ideally. Writer's values reflected in the literary work, understanding of historical background, excellent eye supported by appreciator's various experience, comprehensive and neutral thinking are important premises. This study about receptive appreciation of Chinese classic literary work helps that appreciators have eyes for it.

본 연구는 현재 이루어진 종묘제례악의 미의식과 다른 관점에서 여러 사상을 배경으로 완성된 종묘제례악의 피리 선율을 중심으로 미적 요소 를 찾아보고 그에 따른 미의식을 살펴보았다. 종묘제례악은 조선시대 역대 왕과 왕비의 신위를 모신 곳에 제사를 지 내는 것으로, 유교제사 의례의 결정체이자 제례문화의 대표적 문화유산으 로 1964년 국가중요무형문화재(國歌重要無形文化財) 제 1호로 지정되었 다. 또 2001년 5월 18일에는 유네스코(UNESCO)지정 ‘인류구전 및 무형유 산걸작'으로 한국에서는 가장 먼저 등재되어 그 우수성을 인정받았다. 오랜 기간 조선왕조와 명운을 같이한 제례문화의 대표적인 문화유산일 뿐만 아니라, 우리조상들에 의해 창조된 악⋅가⋅무에 따른 총체적 예술 형태의 아름다움을 집대성한 우리음악의 정수(精髓)로 인정받으며 전해지 고 있다. 또 유교사상 뿐 아니라, 예악사상을 비롯하여 음양오행사상과 삼 재사상(三才思想), 팔괘사상(八卦思想)의 전통사상을 배경으로 하고 있다. 이러한 종묘제례악에는 정관미⋅유장미⋅자연미⋅장려미⋅조화미가 내제되어 있다. 정관미는 희문과 전폐희문에서 찾아 볼 수 있었다. 유장미 는 정대업에만 나타나는 특징이라 할 수 있다. 자연미는 변주시 선율진행 에서 노련한 연주기교로 자연스런 창작이 연결되는 부분으로 희문과 전 폐희문에 잘 나타나고 있다. 장려미는 보태평 악장선율의 가장 두드러진 다. 또 조화미는 종묘제례악의 불협화음이 협화로 음악에서 자연스러운 조화미적인 관점의 미의식이 두드러지게 나타나는 정대업의 소무에 잘 나타나고 있다.

This study finds aesthetic elements and examines their aesthetic sense focusing on the melody of the piri in the completed Jongmyojeryeak with various ideational backgrounds from the views different from the aesthetic sense of Jongmyojeryeak that has been conducted so far. Jongmyojeryeak is to hold a memorial service at the place where the godship of the line of kings and queens in Joseon is set. It is the crystal of Confucian memorial ritual and representative cultural heritage of ancestral ritual culture and is designated as No 1 of national chief, intangible cultural heritage in 1964. Also, on May 18th, 2001, it was registered first in Korea as ‘Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity’ designated by UNESCO and was recognized of its superiority. It is not only a representative cultural heritage of ancestral ritual culture having fate with Joseon Dynasty for a long period but also has been recognized as the essence of our music compiling the holistic beauty of artistic forms according to music, songs, and dance created by our ancestors. Also, it has as its background the traditional thoughts including the Confucian thought as well as Yeak thought, Yin-Yang School, Samjae thought (三才思想), and Palgoe thought (八卦思想). This Jongmyojeryeak internalizes landscape beauty, Yojang beauty, natural beauty, magnificent beauty, and harmonious beauty. Landscape beauty can be found in Huimun and Jeonpyehuimun. Yojang beauty is the figure that is only shown in Jeongdaeup. Natural beauty is the skilled performance technique shown in the melody of variations and is connected to natural creation. It is well shown in Huimun and Jeonpyehuimun. Magnificent beauty is well shown in the melody of Botaepyeong movement. And harmonious beauty is the harmonization of dischord in Jongmyojeryeak and is well shown in Jeongdaeup’s Somu distinctively showing its aesthetic sense from the view of natural, harmonious beauty in its music.

이 연구의 목적은『萬機要覽』 ｢軍政篇｣ 試藝를 통하여 訓鍊都監, 禁 衛營, 御營廳의 군사들에게 어떠한 短兵武藝가 시행되었는가를 검토하 였다. 이에 대한 결론은 다음과 같다. 첫째, 訓鍊都監, 禁衛營, 御營廳군사들의 단병기예들을 정기적으로 점검하고 실력을 증가시키기 위해 시행된 대표적인 試藝로는 中旬과 觀 武才였다. 둘째, 中旬의 특징은 응시자지원 제한규정에서 倭劍交戰手가 銳刀와 挾刀를 응시할 수 없고, 銳刀와 挾刀手가 倭劍交戰을 중복해서 응시할 수 없었다. 셋째, 觀武才의 특징은 步軍別技로 倭劍交戰, 銳刀, 挾刀, 偃月刀, 提 督劍, 本國劍, 旗槍, 籐牌, 狼筅, 竹長槍, 鎲鈀, 拳法, 棍棒, 木長槍등 14 기가 지정되어 시행되었으나 木長槍을 제외한 13기는『武藝圖譜通志』에 보이는 무예들이었다. 넷째, 試藝는 군사들이 자발적으로 평상시에 개인기량을 연마하여 평 가하고 자신의 무예실력을 향상시키는 동시에 우수한 군사들에게 포상 을 내리는 좋은 제도였다. 따라서 이 연구를 통해 조선후기 중앙 군영에 서 短兵武藝가 갖는 구체적인 실상을 파악할 수 있었다.

This study aims to examine what danmyeongmuye was enforced to military in Hullyeon dogam, Geumweyeong, and Eoyeong-cheong through Siye in chapter gunjeong of Mangiyoram.. The conclusions are as in the following. First, the typical type of siye performed to military were jungsun and gwanmujae. magun and bogun were performed separately with chosi as their center and the basic forms of test have wongi and byeolgi in common. Second, there was a special restriction of application in jungsun. applicants in waegeomgyojeonsu must not apply yedo and hyeopdo in duplicate and applicants in yedo and hyeopdo must not do in the same manner. this was a considerate system to the military because they could be a professional through a systematic training of only one kind of danmyeongmuye. Third, one of the special features in gwanmujae was bogun byeolgi. waegeomgyojeon, yedo, hyeopd eonwoldo, jedokgeom, bongukgeom, gichang, deungpae, nangseon, jukjangchang, dangpa, gwonbeop, gonbang, mokjangchang were designated and performed. 13gi except mokjangchang were martial art in muyedobotongji. danmyeongmuye was actually supplied and very helpful to the military. Forth, Siye made the military practice skills and improve martial art ability of their own free will and it was a great reward system to an excellent military at the same time. through this study we can understand the concrete meaning of danmyeongmuye at the central military camp in late Joseon dynasty.

본 논문은 朱子의 『易學啓蒙』에 관한 것이다. 朱子易學의 형성과정에 서 중요한 역할을 차지하는 『易學啓蒙』은 그 이후 30종의 연구서가 나 온 것에 비하면 연구성과를 4편으로 매우 적다. 이 글은 朱子의 『易學啓蒙』에 대한 본격적인 연구서가 되고자 한다. 朱子는 ｢河圖｣와 ｢洛書｣를 수용함으로써 『周易』 해석에 있어 象數易 學의 의미를 다시 드러낸다. 『周易』에 있어 義理易學은 王弼의 ‘得意忘 象論’으로 해서 새로운 힘을 얻었듯이 朱子는 『易學啓蒙』을 통해 象數 易學의 의미를 되새기려고 노력으로 『周易』을 해석하는 방법은 나날이 발전하게 된다.

This paper is about Zhuzi(朱子) writings entitled Yixueqimeng(『易學啓蒙』). There are only four research articles on Yixueqimeng(『易學啓蒙』), although it had taken important role in the process of formation of Zhuzi(朱子) study of changes, comparing with 30 different kinds of research on his works after this Yixueqimeng(『易學啓蒙』). In line with this, the author intends to make this paper as a full-scale research article on Zhuzi(朱子) work - Yixueqimeng(『易學啓蒙』). Zhuzi(朱子) exposes the meaning of the Xiangshuyixue(象數易學), to wit, the emblem and numerology of Emblem and Numerology in interpreting Zhouyi(『周易』) again by accepting Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣). When discussing the Zhouyi(『周易』), Yiliyixue(義理易學) had drawn supports from Wangbi(王弼) Deyiwangxianglun(得意忘象論). Likewise, Zhuzi(朱子) tried to ruminate upon the meaning of the Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣) through the Yixueqimeng(『易學啓蒙』). As he interprets all things through Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣), these two systems of emblem have become essential. Even in Shifa(筮法), he elicited Dayanzhishu(大衍之數) from Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣) so that he related the divination rule to Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣). By doing so, Zhuzi(朱子) concatenates Dayanzhishu(大衍之數) to Hetu(｢河圖｣) and Luoshu(｢洛書｣) too. Furthermore, by interpreting Yongjiu(用九) and Yongliu(用六), which belong to Qiangua(乾卦) and Kungua(坤卦) as prognostication that will be referred to when all six-line symbols are changed, he had made a great contribution to the history of Zhouyi(『周易』) study. Zhuzi(朱子) is responsible for a sizable part of the history of Zhouyi(『周易』) study as much as Wangbi(王弼) and Chengyi(程頤). Of course, there are some parts where efforts were made in vain, however, the method to interpret the Zhouyi(『周易』) have developed day by day owing to the efforts of Zhuzi(朱子).

그 동안 우리 태극기 역사에 대해 논리적이고 일관성 있는 설명이 어 려웠던 것은 바로 박영효 태극기의 정확한 형태를 몰랐기 때문이다. 태 극기 연구에서 가장 중요한 핵심고리가 끊어져 앞뒤가 단절됨으로써 더 이상의 의미 있는 연구가 사실상 불가능했다. 이 논문은 2008년 영국 국 립문서보관소에서 발견된 박영효 태극기 사본과, 『사화기략』의 기록, 당시 일본 ｢시사신보｣에 실린 태극기 그림, 그리고 유길준의 태극기 그림, 데니 태극기 등 기존의 역사적 자료를 근거로 하고, 여기에 태극기의 원 리적 측면을 참고하여 박영효가 사용한 태극기의 원본을 유추했다. 그 결과 중국과 일본의 간섭과 왜곡작업이 지속되었음에도 우리의 태극기 가 일관된 형태로 전승되어 왔음을 밝혔다. 즉, 박영효가 사용한 태극기 는 고종의 지시에 따라 그려진 것으로 박영효가 일본에 가기 이전에 이 미 그 형태가 정해져 있었으며, 그 정해진 형태란 다름 아닌 조미조약 때 사용된 태극기 ‘COREA Ensign’이었음을 밝혔다. 그리고 박영효 태극 기의 모본이 된 ‘COREA Ensign’은 여러 가지 정황으로 보아 오경석-김경 수에 의해 고안된 것임도 밝혔다. 아울러 이 과정에서 기존의 박영효 창 안설의 근거가 되었던 『사화기략(使和記略)』이 일본에 의해 일부 왜곡되었음도 밝혔다.

It has been difficult to logically and consistently explain about the history of Korean national flag, Taegeukgi, for the past time because the exact shape of Young Hyo Park's Taegeukgi was not known. Any meaningful study of Taegeukgi was no longer possible since the most important core key was lost in the study of Taegeukgi. In this study, I inferred the original copy of Taegeukgi used by Young Hyo Park referring to the aspect of principle of Taegeukgi based on the existing historical data such as the copy of Young Hyo Park's Taegeukgi found in the UK National Archives in 2008, the recordings shown in Shi-wha-ji-lue, the painting of Taegeukgi inserted in Sisashinbo then in Japan, the Taegeukgi painted by Gil Joon Yoo, Denny Taegeukgi, etc. As a result, I have found that Taegeukgi has been handed down in a consistent shape even if China and Japan had tried to disturb and distorted it. That is, the Taegeukgi used by Young Hyo Park was painted following the command of the King Gojong and its shape was already defined before he went to Japan. I have found that such defined shape was the ‘COREA Ensign’, which was used for the Treaty between Chosun and the United States. I have also found that the ‘COREA Ensign’ from which Young Hyo Park's Taegeukgi was originated was designed by Gyoung Seok Oh and Gyoung Soo Kim referring to the situations that time. In addition, I have found that Shi-wha-ji-lue giving the base for the existing theory of Taegeukgi designed by Young Hyo Park was partially distorted by Japan.

갑골문이 커뮤니케이션 속성을 가진 커뮤니케이션 텍스트인 이유는 갑 골문니 커뮤니케이션 개념 및 구성 요소 모두를 갖추고 있는 인간의 커뮤 니케이션 현상으로서 커뮤니케이션 연구 대상으로 충분히 설명 가능하기 때문이다. 송신자는 갑골에 새길 내용을 정한 사람이고, 메시지는 새겨진 문자이며, 매체는 거북이나 짐승의 뼈이고, 수용자는 갑골문을 읽은 사람이 며, 효과는 독해를 통한 認知및 그에 따른 행동이고, 커뮤니케이션 상황은 이러한 일련의 시공간적 환경 등으로 설명할 수 있는 것이 그 근거이다. 중국 殷商시기의 커뮤니케이션 수단으로서 갑골문이 문자성 및 전래성 을 갖는다는 것은 커뮤니케이션 역사 텍스트로서 손색이 없음을 뒷받침 한다. 갑골문은 커뮤니케이션 도구인 문양⋅부호⋅문자로서의 속성을 갖 추고 있고, 왕실 기록과 같은 내용 면에서 당시 사회 현상 전반이라는 메 시지나 콘텐츠를 담고 있으며, 갑골 관리자였던 貞人이나 龜人의 역할은 오늘날 언론인의 역할과 유사하고, 문서처럼 정리⋅분류하여 체계적으로 관리 보관되었다는 점 등 또한 이를 뒷받침한다. 당시 사회의 의식과 가 치관을 반영하고 있다는 점에서 갑골문은 커뮤니케이션 사상사 연구의 텍스트가 된다. 갑골문 서체 및 그 힘의 강약 변화가 종교적 가치관의 강 약에 따라 달라졌다든가, 갑골문 기록인 왕명에서 정치 이데올로기를 분 석해 낼 수 있다든지, 갑골문에 새겨진 10간 12지가 음양오행설과 결부되 어 중국 철학 원리의 구성 요인이 된 것 등이 그 근거이다. 그러나 본 연구는 갑골문에 대한 연구 시각 넓히기를 위해 던지는 화 두에 그치는 초보적 시론인 만큼, 분석의 심층성 및 방법론의 정치성 등 에서 부족한 부분은 갑골문에 대한 학제간 연구, 인구의 양적 확산 및 질 적 발전으로 인하여 보다 생산적으로 극복 가능하리라고 믿기 때문에 이 후의 연구 과제로 남겨 둔다.

This study examines a study of communication factor in the Chinese augury bone, as a communication text, a communication history text and a communication thought text, in terms of sender message channel audience effects, interdisciplinary research. In many respects, it is generally accepted that the Chinese augury bone have been the generic references of the Oriental culture. Based on various research results about The Chinese augury boney as a communication text, this paper explores factors of communication text related with meta-communication as the definition of communication and a structure of communication, a method of communication. The Chinese augury bone consider graphic element as communication tool, its manager as sender or communicator, the record as message, the bone as channel, its reader as audience, text understanding and behavior as effects, the augury bone producer as journalist, the tying bone in a bundle as old style book. In the Chinese augury bone, one property of communication thought is that the political ideology, which is related to the strong and weak of the graphic style and determines the naming method of kings.