Earticle

이 논문은 <완월회맹연>을 중심으로 대하소설 여성수난담의 성격을 규명하기 위해 마련되었다. 수난 발생의 계기 면에서 보았을 때, 여성인물은 자신보다 상위에 위치한 권력자들의 충돌로부터 수난을 당하거나, 아름다운 자태를 지녔다는 이유로, 혹은 동렬의 질투로 수난을 당한다. 여성인물은 육체적, 정신적으로 심각한 수난을 당한다. 여성인물은 신체를 훼손당하기도 하고 어렸을 때 부모와 헤어져 고난을 당한다. 이러한 가운데 여성인물은 자신의 여성적, 유가적 정체성을 확인하기도 하고 반대로 그러한 정체성이 훼손당할 위기에 처하기도 한다. 여성인물은 또 부모의 예법을 잃은 행동 때문에 정신적 고통을 겪기도 한다. 여성인물들의 수난은 가장이나 여가장에 의해서 해결되기도 하는데 이러한 점은 가장을 중시하는 의식의 발로라 할 수 있다. 이들의 수난은 초월자의 개입으로 해결되기도 하는데, 이는 흥미의 제고와 함께 이념을 부각하는 효과를 거두고 있다. 이러한 여성수난은 통과제의의 의미보다는 수난을 있는 그대로 형상화함으로써 여성 삶의 지난함을 보여주고자 했다는 점을 특징으로 한다. 여성수난은 기본적으로 가부장제의 질곡을 드러내고 있으며, 작품에서 내내 견지되고 있는 이원적 세계관의 형성에 일정하게 기여하고 있다. <완월회맹연>을 비롯한 대하소설에서 여성인물의 수난은 가부장제와 분리해 논할 수 없다. 수난 발생의 계기나 모습, 해결의 방식이 비록 소설에 따라 다양한 양상으로 표출되지만 가부장의 역할이 중시되고 있다는 점은 동질적이다. 가장의 역할로는 부족할 때 초월자의 개입이 두드러지는데 초월자의 개입은 작품의 이원적 세계관을 드러내는 데 기여하면서도, 한편으로는 가부장제의 병폐가 극단화되어 있음을 역설적으로 보여주는 예이다. 가부장제 그 자체에 이미 여성의 수난이 내재해 있음을 알 수 있다.

This thesis is aimed to investigate the characteristics of women’s sufferings in the long novels. We will deal with <Wanwolhoemaengyeon> by comparing it with other epic novels. In Wanwolhoemaengyeon, women were suffered by the conflict of higher men of power. On the other hand, some are suffered because of her beauty and others are bullied by their husbands’ mistresses. They suffered from severe physical damage. In addition, they are mentally suffered by losing their kids. Their sufferings are ended by their heads of household or transcendental being. It is unusual that these sufferings are not considered a rite of passage, but showed as it is. Women’s sufferings show the fetters of patriarchy. We can find that women’s sufferings help shape dualistic world-view in the novel.

<유향가(遊鄕歌)>는 아직 학계에 보고되지 않았던 새로운 가사 작품이다. 이 논문에서는 작품 소개에 목적이 있으며 그것의 원문과 함께 개략적인 면모를 살펴보았다. <유향가>는 두루마리 한지에 국문으로 기록된 신변탄식류의 규방가사이다. 작자는 장씨 부인이다. 그는 인동장씨(仁同 張氏) 연복군(延福君) 장말손(張末孫, 1431~1486)의 후손이다. 창작 시기는 약간의 혼선이 있지만 산업화 직전인 1960년대에 지어진 것으로 보인다. 이 작품을 통해 근래에 이르기까지 영남 아녀자들 사이에서 규방가사가 창작되어 존속하고 있었다는 것을 확인할 수 있었다. <유향가>는 내용상으로 ‘기승전결’의 4단 구성을 취택하고 있지만, ‘서사’ - ‘본사’ - ‘결사’의 구분이 분명하지 않다. 그것은 가사의 소멸시기에 그것의 온전한 형태를 갖추지 못하고 최소한의 잔존 형식만을 유지하고 있었기 때문이다. <유향가>는 여성 화자가 젊은 나이에 출가하였다가 늙어서 편지를 받고 친정에 다녀오는 사연을 담고 있는 전형적인 규방가사이다. 담론 내용도 다른 규방가사들과 다를 게 없는 전형성을 보이고 있다. 하지만 그것에서는 기존의 규방가사에서 보이는 남존여비나 여필종부와 같은 전통적인 가치 규범이 약화되는 대신에 시대의 변화와 함께 성장된 여권 의식을 확인할 수 있다.

<Yuhyang-ga> is a piece of lyrical work that is not yet reported in academic literature. The <Yuhyang-ga> is a form of lyrics that reflects women’s life in Korea and the resentment of women’s status at the time. It is recorded in Korean script on a roll of hanji (traditional Korean paper made from mulberrytrees). The author is a woman named “Jang,I-shil,” adescendant of Jang, Mal-sohn of the In-dong Jang family. While there are some debates regarding the time period when the work was written, it is determined to be in October 1966, immediately before the industrialization. This piece of work confirms the creation and existence of women’s literature until recent times among the children and women of Yeong-nam. While <Yuhyang-ga> takes on the four-paragraph form of introduction, development, turn, and conclusion, the distinction between prologue, body, and conclusion is unclear. The writing has not survived the lyrical-extinction period. Much of its original form has been destroyed, only minimal relic formats of its original structure has been retained. <Yuhyang-ga> is a traditional form of women’s lyrical literature that tells the story of a woman narrator who leaves her home during her early years, and returns to visit her parents’ home after she receives a letter when she ages. The contents of the discussion also shows the traditional characteristics of other works of women’s lyrical literature. However, <Yuhyang-ga> also shows an aspect that is quite distinct from the previous works of women’s lyrical literature. This is because <Yuhyang-ga> shows a diminished expression of traditional values of male-domination and female-submission, while confirming the senseof growth of women’s rights that followed a change in the time period.

<정읍사>는 다른 고전시가(詩歌)와 마찬가지로 오랜 시간동안 유동과 적층이라는 과정을 통해서 형성되었다. 남편에 대한 지고지순한 아내의 정절(貞節)을 드러내고 있다는 점에서 현재까지도 추앙받을 뿐만 아니라 시공을 초월하여 후대에까지도 지속적으로 전해지고 있다. <정읍사>는 현대시⋅현대소설⋅뮤지컬 등 여러 장르로의 소통을 통하여 수용(受用)되는데, 이는 복잡한 현대사회를 살아가는 대중들에게 강렬한 메시지를 전달하고 있다. <정읍사>는 단순히 고대가요로 가창되는 것으로 그치는 것이 아니라 다양한 장르로의 모색을 통하여 생명력을 지속하고 있다. 백제가요 <정읍사>는 오랫동안 대중들에게 가창되어 오면서 내재된 보편적인 정서나 작가의 주제적 변이를 통해 문학적인 콘텐츠로서도 그 가치와 활용을 높이 평가받게 했다. 백제가요 <정읍사>가 ‘간절히 남편을 기다리는 처(妻)의 노래’는 소극적인 여성을 노래했다면, 현대적으로 변용한 <정읍사>의 작품들에서는 여성의 개성적 심리를 밝히고자 하는 부분으로 변용하여 현대의 독자로 하여금 흥미를 느끼게 했다. <정읍사>는 민중의 노래이면서 궁중의 노래이기도 하다. 시간과 공간, 성별과 계급을 초월하여 가창되었다. 그것은 이미 오래전에 그 유연성을 검증(檢證)받았다는 증거이고, 세대를 초월해서 현재까지도 대중의 관심의 영역에서 벗어나지 않았다. 이처럼 <정읍사>를 후대에 와서 변용한 창작자들은 단순히 백제나 고려의 노래로만 규정하지 않고 현실의 노래로 가창하려는 적극적인 의지를 보여준다. 그리하여 대중의 현실이나 시대의 모습을 충실히 반영하면서 지향하는 바를 성실하게 묘사하고 있다.

<Jeongeup-sa>, like the other classic poetry, have been made through a long time of liquidity and lamination. The fact that it holds the fidelity of a wife towards her husband makes it revered still and passed down to this day. <Jeongeup-sa> were passed down by changing in to various genres, such as modern poem⋅modern novel⋅musicals and so on, and these are sending a powerful message to the viewers who are living in the modern society. <Jeongeup-sa> did not stop at just being a ancient poetry, it continued its life through changes into various genre. The change in the subject of the overall sentiment or the writer of the poem of Baekje, <Jeongeup-sa>, which has been sung by the people for a long time, is valued highly as a cultural content. If <Jeongeup-sa>, 'a song of a wife longing for her husband', has been singing about the passive female, the modern changed version, is changed to show the characteristics of the women's psychology and therefore arouses the interest of the modern readers. <Jeongeup-sa> is both a song of the people and the palace. It was sang regardless of the time, place, gender, and class. This is a proof that shows that its flexibility were verified long time ago, and still to this day, it is loved by the public. <Jeongeup-sa> did not just position itself as a song of Baekje or Goryeo, it showed continuous effort to become a modern song. Therefore, it reflects the modern reality or the portrait of the current times and expresses their goals.

본고는 蘇軾의 前後 ｢赤壁賦｣의 다양한 수용사를 고찰하는 방법으로써 이를 畵題로 한 한국과 중국의 ｢赤壁圖｣와 ｢後赤壁賦圖｣를 비교 고찰하였다. 문학 텍스트를 시각화한 그림은 같은 주제를 반복하는 것임에도 불구하고 화가와 시대마다 다른 모습으로 표현되는데 이는 그림에 문학 텍스트에 대한 다양한 해석이 반영되기 때문이다. 본고는 이 점에 착안하여 먼저 전후 ｢赤壁賦｣의 내용을 살펴보고 전후 ｢赤壁賦｣의 이미지와 서사가 현존하는 중국과 한국의 ｢赤壁圖｣에 나타난 양상을 비교 고찰하였다. 이를 통해 각 그림마다 문학텍스트를 어떻게 해석했는지 분석하고 한국과 중국의 공통점과 차이점을 고찰하였다. 한 장면으로 그려진 ｢赤壁圖｣는 ｢赤壁賦｣에서 무궁한 향유의 대상으로 파악한 산수에 대한 관심에서 출발하여 차츰 그것을 향유하는 인간의 태도에 대한 관심으로 전이해가는 경향을 보였다. 특히 조선의 ｢赤壁圖｣는 중국의 ｢赤壁圖｣에 비해 뱃놀이하는 인물에 대한 관심이 컸다. ｢後赤壁賦｣의 서사를 8개의 장면으로 나누어 그린 ｢後赤壁賦圖｣는 텍스트의 내용을 사실적으로 재현하는 데에 중점을 두다가 산수 배경을 중시하는 방향으로 변화하였다. 이러한 양식의 그림은 중국에서는 여러 점이 전해지나 조선에는 전해지는 작품이 없다. 그러나 조선 李澄의 작품으로 전해지는 ｢後赤壁賦圖｣는 중국과 조선을 통틀어 유일무이한 양식으로 텍스트의 모티프를 응용하여 한 폭의 산수화로 재창조하는 독창성을 보인 작품으로 주목된다.

This study as a kind of consideration of embracement of Su Shi's former and latter Odes on the Red Cliff, focused on diverse aspects of the image and narrative of literary text expressed in the Red Cliff Paintings, made a comparative study on the Red Cliff Paintings of Korea and China. In the earliest examples, the image of Odes on the Red cliff expressed in the Red Cliff Paintings appeared attention to landscape, but the attention gradually changed from landscape to the characters admiring the scenery. Especially the Red Cliff Paintings of Korea are more interested in the characters than China. The latter Red Cliff Paintings depicted the narrative of the literary text are generally dividing eight scenes and clearly conveys the narrative. And painter's attention gradually changed from realistic representation of story content to depicting landscape background of the text. In Korea, however, there are no extant works of this style, but there is a very unique work among the latter Red Cliff Paintings of China and Korea. It is attributed Yi Jing(1581-after 1674), it was re-created as a landscape painting being comprised of a few motifs of latter Odes on the Red Cliff.

조선후기에 제작된 송대 성현의 고사첩은 유학의 계승과 도통을 표현한 고사인물화이다. 특히 18세기에는 주돈이(周敦頤, 1017-1073), 정호(程顥, 1032-1085), 정이(程頤, 1033-1107), 장재(張載, 1020-1077), 소옹(邵雍, 1011-1077) 사마광(司馬光, 1019-1086)등 북송 육현과 주자(朱子, 1130- 1200)의 고사를 함께 묶은 화첩이 많이 그려졌다. 북송 성현고사첩의 원형과 전범은 주자의 <육선생화상찬(六先生畵像讚)>이며, 그 제재는 성현의 재미있는 일화나 행적이다. 이러한 송대 성현을 가장 많이 도해한 작가는 18세기 전반에 활동한 정선(鄭敾, 1676-1759)이다. 정선은 유학의 도통과 학맥을 적극 수용하되 성현을 엄격하고 경직된 지도자나 통치자가 아닌, 자연 속에 기거하며 도학을 누리는 처사로 표현했다. 18세기 후반부터 송대 육현은 여러 고사와 함께 장첩되거나 단독 작품으로 도해된다. 김홍도(金弘道, 1745 -?)도 송대 성현의 고사를 선호했지만, 계절감이나 우화를 강조하고 다른 고사인물과 더불어 병풍을 꾸미면서 덕과 학식을 겸비한 고사를 시각화했다. 조선후기에 제작된 성현고사상은 문묘종사의 의미를 간직한 주자의 적통이자, 풍류와 낙도를 누리는 은일 처사였다. 이는 세상을 등지고 자연에 기거하는 처사 동경과, 세속적 권력에 대한 욕망을 동시에 간직한 조선 문사의 이중적 자아를 상징한다. 또한 당대의 고사 인식과 관료들이 부가한 ‘힘의 역학’을 표상한다.

The Album of Sage as a Historical Figure made in the late of Joseon Dynasty is a Narrative Figure Painting showing the will of succession to Confucianism and Dotong. In the 18th century, the painting book mainly involved Six scholars in the Northen Sung Dynasty such as Ch’eng Hao(1032-1085), Ch’eng I(1033-1107), Chang Tsai(1020-1077), Shao Yung(1011-1077), Sima Guang (1019-1086) and Chu Hsi(1130-1200), completed the doctrines of Chu Hsi, with their stories. The Album of Northen Sung Dynasty scholars as a historical figure is mainly based on a book titled Eulogy on the Potrait of Six Scholar written by Chu Hsi. This album is dealing with the fun anecdotes of the scholars and great deeds in their life. Jeong Seon(1676-1759), a famous painter in the former half of the 18th century of Joseon Dynasty, was a one of the most infatuated painters with scholars of the Sung Dynasty. He actively embraced Dotong and ideas of confucianism but described them as hermits enjoying mother nature not as leaders or rulers in an authoritarian attitude. Northen Sung Six scholars, however, had been taken apart since Jeong Seon’s painting to be blended with other various stories or described each scholar alone not together. Kim Hong Do(1745 -?), a representative painter of the late Joseon Dynasty, liked the story of the scholars. In his paintings, however, feelings of seasons or fables were preferred though. Strong bond between the scholars as one were gradually broken mixed with other stories in pictures. The painter viewed them as just narratives with virtues and learnings. The Album of Confucian scholar as a historical figure represents both the successor to Chu Hsi’s Confucianism came from Confucius's Shrine and the recluses tasting the arts with satisfactions in small things in their life. It shows long for life enjoying own lives in arms of nature and greed for temporal power at the same time. Also, the dynamics of power given by authorities and awareness of the stories is loaded there.

현대국어에서 관용적 의미를 가지고 쓰이고 있는 ‘명사+동사’의 구성은 의미상 단일 서술어 역할을 한다는 점에서 형태적 쓰임을 갖기도 하지만, 그 내부 구조가 가지고 있는 통사적 구성이라는 특성 때문에 실제 쓰임에서 통사적인 쓰임을 보이기도 한다. 즉 조사가 생략된 형태로 어휘화되어 쓰이기도 하고 조사가 결합된 구 구성을 보여주기도 하는 것이다. 현대국어에서의 ‘애달다’, ‘애끊다’도 바로 이런 특성을 보여 주는 단어들이다. ‘애’가 결합된, 이런 특성을 보여주는 형태들은 이 외에도 ‘애끓다, 애씌우다, 애타다, 애쓰다, 애태우다’ 등이 있다. 본고는 이러한 특성을 보여주는 형태들의 통시적 과정을 살펴 이들을 통사적 구성인 관용적 연어로 파악할 것이지, 형태적 구성인 관용적 합성어로 파악할 것인지를 판단하고자 하였다. ‘애달다’는 이미 15세기부터 형태적 구성을 보이고 있었으며, ‘애끓다, 애씌우다, 애타다’도 20세기 초기까지는 어휘화된 것으로 파악된다. 다만 ‘애’와 동사 사이에 조사가 결합되어 나타나는 통사적 구성이 보이는 것은 단어 내부 경계를 인식하는 화자의 통사적 인식에 따른 분리 현상으로 볼 수 있다. ‘애끊다’는 현대국어에서도 어휘화된 경우와, ‘애를 끊다’의 통사적 특성을 모두 보여 주고 있는 것으로 파악된다. ‘애쓰다’는 근대 국어 시기를 거치면서 이미 형태적 구성을 이루고 있었으며, 통사적 구성을 보이는 것은 언중의 단어 경계에 대한 인식의 결과로 나타난 것으로 보았다. ‘애 태우다’는 20세기 초기까지는 적어도 통사적 구성을 가진 관용적 연어로 기능한 것으로 보인다.

The purpose of this article is to investigate what the constructions of ‘noun+verb’ like ‘aedalda/aegeutta’(애다/애긋다)’ are the grammatical status in the korean historical materials. The ‘aedalda(애다)/aegeutta(애긋다)’ are used as the ‘ae(애)+verb’ construction or the ‘ae(애) + case marker ‘ka(가) + verb/ae(애) + case marker ‘reul(를)’ + verb’ construction. I.e. they are used as morphological construction or syntactic construction. The ‘aega dalda(애가 다) / aereul geutta(애를 긋다)’ have the idiomatic meaning all. The ‘noun+verb’ structures which have the idiomatic meaning are used as the simple predicate. In this regard, they are the compound words based on morphological constructions. By the way, it embed the case marker between N and V also. In this regard, they are the syntactic constructions as the conventional collocations(idiomatic phrases). Through the diachronic study of ‘aedalda/aegeutta’(애다/애긋다)’ classes, I concluded that: ‘aedalda(애다)’ is the idiomatic compound word from 15th century, and ‘aekkeultha(애끓다), aessuiuda(애씌우다), aetada(애타다)’ are the idiomatic compound word to the early 20th century. ‘aekkeunta(애끊다)’ is used as morphological construction(lexicalization) and syntactic construction. ‘aesseuda(애쓰다)’ is used as idiomatic compound word in modern korean(17th~18th). However ‘ae taeuda(애 태우다)’ is used as the syntactic construction(conventional collocations) to the early 20th century.

이 글에서는 의례의 시공간에 대한 인식체계를 기초로 국왕의 가례를 거행하는 공간으로서의 궁궐과 별궁, 妃氏의 본가 그리고 가례의 단계별 의절을 살펴보았다. 󰡔국조오례의󰡕 등 국가전례서에 수록되지 않은 규범을 자세히 밝혀, 종법사회의 특징인 국왕 가례의 역사적⋅문화적 의미와 가치를 복원해 보고자 했다. 妃氏의 별궁 사용은 단종 2년에 처음 기록이 나온다. 선조 때까지만 해도 육례를 거행하는 비씨가는 궁궐 인근의 대군의 집을 임시로 사용하고, 왕비가 태평관으로 거둥하여 그곳에서 임금이 친영했다. 이것이 인조대에 이르러 효종의 잠저였던 어의동본궁을 별궁으로 지정함으로써, 비씨의 생활공간이면서 친영을 거행하는 국왕 지정 관소가 되었다. 비씨의 본가는 그 인근의 집을 세내 사용했다. 삼간택에서 낙점된 처자 ‘妃氏’는 즉일로 별궁으로 갔다. 가례 업무는 局과 동격인 가례도감에서 수행했다. 비씨는 왕비에 준하는 대우를 받았으며, 별궁생활과 비씨 본가의 혼례에 드는 모든 비용은 국가에서 충당했다. 삼간택이 끝난 다음날 󰡔國婚定例󰡕의 기준대로 비씨의 친정에 聘財를 보내고, 3일째에는 별궁에 예물을 보냈다. 국왕의 가례는 사서인례와는 달리 고례의 형식을 따라, 납채⋅납징⋅고기⋅책봉⋅친영⋅동뢰연 등의 육례로 정형화되었다. 사전 준비로는 별궁의 수리와 생필품의 완비, 정사와 부사 이하 제집사의 차출, 육례 길일시의 길흉점, 예행연습인 習儀 등이 이루어졌다. 사직과 종묘에 告由하는 것으로 시작하는 육례는 궁전에서 친행하였다. 이는 본가인 국왕의 家에서 행해야 하기 때문이었다. 비씨가의 주인도 본가에서 이 예를 받아들이는 의례를 거행했다. 납채 이후 3일째에는 비씨가에 선조연간부터 시작된 定親예물을 보내고, 납징 하루 전에는 ‘本房禮物’이라 하여 비씨의 부모 앞으로 聘財를 수송했다. 납채 다음 절차인 납징은 혼사를 성립시키는 의절이다. 이어서 중국 송나라의 제도를 수용한 조선에서는 請期가 아닌 告期를 거행했다. 친영에 앞서 국왕은 왕비를 책봉했는데, 국왕은 동등한 지위의 여성과 혼인해야 하는 명분 때문이었다. 이날 비씨는 왕비의 권한과 지위를 상징하는 교명문과 책보⋅명복 등을 받음으로써, 국모요 주부로서의 권위를 획득하기에 이르렀다. 이처럼 국왕 가례는 毋不敬이라는 예의 정신이 관통하고 있었다. 그 절차는 부부의 예를 완성하고, 인륜과 상하존비의 질서를 확립해 가는 과정이었다. 이로써 국왕은 종법의 정통을 계승하고 비씨는 점차 왕비로서의 권위를 높여갈 수 있었다. 각 규범의 이행은 별궁의 지정 등으로 사서인례와 차별적인 왕조례의 특수성을 제도화하고, 혼수의 국가 부담 등으로 절제를 장려하고 갈등의 요소를 없애며, 민간의 습속을 채용하여 전통을 존중하고, 습의의 철저로 기강을 바로잡는 등의 파급효과를 나타내 사회의 질서와 안정에 크게 기여하였을 것으로 보인다.

There is definite protocol for performing a wedding ceremony of a king. Napbi-eui(‘a ceremony for choosing a queen’) stipulated like a law in National Five Rites is euiju(‘a book of court rites’) and deals with ritual formalities of yuklye(‘six rites’). Additional protocol, tool, institution etc were required in order to perform yuklye in accordance with euiju. Euiju is a kind of manual that stipulated in detail ceremonial sections for each rite and proceedings and methods of ceremonies including bodily movements like moving forward and backward, seunggang(‘to rise and fall’), jwagi(‘to sit and get up’), eupyang(‘to gather hands and bow’) etc, and directions, attires, utensils etc. Among them, content except ceremonial sections and yeyong(‘polite attitudes’), that is, euitaeyongmo(‘ceremonial attitudes and attires’), cannot be carried in euiju. Concrete ritual formalities that couldn’t be carried in euiju required additional protocol. Thus, enacted that way, many ceremonial sections and institutions were performed in king’s wedding ceremony like a standard or regulation. This protocol belongs to the category of yeje(‘a ritual institution’). Byeolgung(‘a separate palace for a queen or a crown princess’), gilhyungjeom(‘divination’), symbolic objects for a queen etc are constituent elements of ceremony that belongs to yeje. The nature of protocol in various ceremonial rituals performed in king’s wedding ceremony is closely related to the tradition of inheriting rules. Although there could be additions and subtractions due to restrictions like king’s arbitrary will or external conditions, the nature of sustainability in protocol is obvious in king’s wedding ceremony. This text has introduced the procedures of king’s wedding ceremony in detail. It is necessary to approach rituals in various ways within the system of awareness of time and space. Spaces for performance of king’s wedding ceremony are categorized into three areas of palace, byeolgung and the maiden home of the queen. The study investigated in detail byeolgung and the maiden home of the queen among them to which had been paid less attention. The historicity of national ceremonies has conservative tendency that doesn’t change prominently in accordance with the flow of the times. Though there appeared some changes in certain elements in ceremonial formalities, they did not alter the protocol of rituals. So, the study tried to explain such partial changes throughout the entire period of Joseon Dynasty and simultaneously endeavored to grasp, in a profound and practical manner, the procedures of each ceremonial section in stages, beginning from the preparation of wedding ceremony. I hope that this study will contribute to restoring historical and cultural meaning and values of king’s wedding ceremony with utmost authority that achieves the ideologies of jongmyo(‘royal ancestral shrine’) service and familial inheritance, both characteristic of jongbeop(‘laws governing familial relationships’)-dominated society.

맹자는 공자의 철학사상을 계승하여 발전시켰다고 할 수 있다. 맹자의 경제사상은 농민과 수공업자 등을 포함한 기층의 생산자 계층의 요구를 대표한다고 할 수 있다. 맹자는 분업과 가격 및 농단 등의 개념에서 기본적이고 정확한 자신의 견해를 제기했다. 맹자의 이론이 반영하는 계층은 비교적 복잡하기 때문에, 그의 경제관점에는 마음을 쓰는 것과 육체의 힘을 쓴다고 하는 관점이 존재하고 있으며, 또한 농민들에게 토지를 제공해야 한다고 하는 관점이 담겨져 있고, 농민들을 행복하게 만들고자 하는 관점 역시 포함되어 있는데, 예를 들자면 정전제도가 바로 그러한 것이라고 할 수 있는 것이다. 그러나 어떤 측면의 문제에 있어서는 맹자가 백성들의 이익을 위해서 변호한다고들 하고는 있지만, 한편으로는 민중들을 대표하는 학파에 대하여 공격적인 태도를 취하기도 한다. 예를 들면 묵가와 농가에 대한 비판이 그것이다. 맹자의 경제사상은 긍정적으로 평가받을 만한 부분이 매우 많다고 판단된다. 특히 정교하게 주장한 사회적인 분업의 이론 같은 경우와 ‘농단’관념과 실질적으로 경제의 기본정신을 중시한 점들은 정당한 평가를 받을 만한 가치가 있다고 생각된다. 본문에서는 맹자의 경제사상에 대하여 조세이론과 분업이론 그리고 물가정책 이론을 중심으로 논의를 진행했다.

Mencius succeeded to philosophical thought of Confucius and developed his thought. His the sense of economy expressed the needs of the producer layer(a peasant and a craftsman). He presented fundamental, precise point of view on division of labor, price and monopolization. As the layer is very complex, his the sense of economy includes that a human uses the mind and the body, that a piece of land must be offered to the peasant, that the peasants must be happy-Jing tian system, for example. He depended profit of the common people, but, on the other hand, criticized representative of the common people(Mo jia, Nong jia). In this regard, we need to positively assess Mencius the sense of economy(theory on division of labor, monopolization and basic spirit of economy). So this paper will unfold tax theory, division theory and prices policy theory on Mencius the sense of economy.

이 논문은 가족주의 기원과 가족주의 경영의 특징을 밝힌 글이다. 주지하다시피 80년대까지만 해도 유교문화권의 눈부신 경제성장을 두고 서구의 학자들은 경제발전의 동인(動因)으로 ‘유교자본주의론’을 제기하였다. 그리고 유교자본주의론에서 유교문화의 특징으로 교육의 중시, 정부와 기업과의 긴밀한 관계, 가족주의, 도덕 윤리적 사회관계, 근면, 저축, 사회적 신뢰, 강한 문화적 동질감 등을 들었다. 그러나 90년대 들어 일본 경제의 침체와 한국의 IMF 구제금융 등 아시아에 경제위기가 닥치자 서구학자들은 인맥 − 연줄이 빚은 파당정치와 부패경제, 국가주도의 갖은 규제, 서열의식에 따른 창조성 빈곤, 개인적인 친소관계를 중시하는 ‘정실 자본주의(crony capitalism)’가 오늘의 위기가 초래했다고 꼬집었다. 즉 그동안 장점으로 여겨졌던 ‘소속의식, 서열의식, 집단주의, 온정⋅권위주의’ 등 가족주의 요소가 이제는 전문성과 전문지식을 중시하는 전문경영인 시대가 도래 했다는 것이다. 그러나 구제금융을 겪으면서 야기된 대량해고와 그에 수반된 갈등은 더 많은 사회적 비용을 초래하였으며, 특히 전문 경영인은 주주의 이익에만 치중하다 보니 먼 미래를 내다보고 회사를 경영할 수 없게 되었다. 이러한 대표적인 사례로 ‘노키아’를 들 수 있다. 노키아는 전문경영인이 회사를 경영하면서 ‘사주’와 ‘주주’의 눈앞의 이익에만 우선하다보니 긴 안목에서 회사경영을 꾀하지 못하고 오로지 비용절감에만 신경을 쓰다 몰락하고 말았던 것이다. 이런 점에서 오늘날 다시금 가족주의 경영에 대한 새로운 검토가 있어야 할 것으로 보인다.

This is designed to find out how the Korean style family-owned business started and its characteristics. Some Western scholars themselves witnessed a remarkable economic development in Confucianism-influenced countries in Asia during the 1980s and suggested so-called 'Confucianism capitalism' as a pivotal driving force of that success. To explain their theory, they pointed out education, close relationships between government and company, familism, moral or ethical social relations, diligence, savings, social trust, a strong intimacy of culture. But, in the 1990s Japan has suffered from their long-term economic depression and Korea had to get IMF bailout, they once again picked up some causes such as favoritism, party by faction, corruption, government-led regulations, a strong hierarchy system and the resulting poor creativity and crony capitalism for those problems. They argue that some merits which have been largely contributed to their economic development among paternalism, cronyism or collectivism are now inevitably replaced by professionalism and expertise. However, the massive layoff and problems incurred by the financial crisis have brought about more social costs and especially CEOs of many companies had to focus their attention on the immediate profits of their shareholders, far away from setting up long-term visions. We could see a typical case of that in 'NOKIA.' The company's management moved towards only for the profits of 'the owner' and 'shareholders' and it finally made the top heads of the company concentrated on cost-savings, and finally falling. Considering it, I think the family-owned business needs to be studied in a new way.