Earticle

본 연구는 고령화 사회에서 노인의 심리･정서적 건강 증진을 위한 통합예술치료 프로그램의 효과를 실증적으로 분석하였다. 이를 위해 2015년부터 2025년 5월까지 국내에서 발표된 노인 대상 통합예술치료 실험연구 15편을 PRISMA 2020 지침과 PICOS 기준에 따라 선별하고, 무 작위효과 모형을 적용한 메타분석을 실시하였다. 분석에는 R 프로그램을 활용하여 총 33개의 효과 크기를 산출하고, 조절 변인에 따른 효과 크기의 차이를 분석하였다. 전체 효과 크기인 표준화된 평균차는 0.56으로 나타났으나, 연구 간 이질성이 높아 통계적 유의한 효과는 확인되 지 않았다. 그러나 하위 분석에서는 우울, 자아통합감, 삶의 질, 인지기능 등 여러 심리사회적 변인에서 긍정적인 효과가 확인되었으며, 특히 우울과 자아통합감에서 상대적으로 높은 효과가 나타났다. 또한 총 11회기 이상으로 진행된 중재와 회기당 50∼60분으로 구성된 중재에서 유의 한 효과 크기를 보였다. 퍼널 플롯과 Egger 회귀 검정을 통해 출판 편향 여부를 확인한 결과, 유의한 편향은 나타나지 않았다. 이러한 결과는 국내 노인 대상 통합예술치료 프로그램의 효과 에 대한 종합적 근거를 제공하며, 향후 임상 현장의 프로그램 설계와 효과 평가에 활용될 수 있을 것이다.

This study empirically analyzed the effectiveness of integrated arts therapy programs in improving the psychological and emotional well-being of older adults in the context of an aging society. Fifteen experimental studies published in South Korea between 2015 and May 2025 were selected based on PRISMA 2020 guidelines and PICOS criteria. A meta-analysis using a random-effects model was conducted with R statistical software, extracting 33 effect sizes. Subgroup analyses were also conducted to examine differences based on moderating variables. The overall standardized mean difference was 0.56 but did not reach statistical significance due to high heterogeneity. Subgroup analyses revealed positive effects on various psychosocial outcomes, particularly for depression and ego integrity. Interventions consisting of more than 11 sessions or lasting 50–60 minutes per session showed significantly larger effect sizes. No significant publication bias was detected based on funnel plots and Egger’s regression test. These findings provide synthesized evidence on the effectiveness of integrated arts therapy for older adults and may inform future program development and evaluation in clinical settings.

본 연구는 긍정심리학 기반의 가사를 활용한 치료적 음악활동이 정신재활시설 이용자의 회 복태도와 정신건강자신감 향상에 미치는 영향을 알아보기 위한 것이다. 연구참여자는 S시 H와 B 정신재활시설에 등록된 정신장애인 28명으로, 실험집단 13명, 통제집단 15명으로 배치하여 전후 검사 통제집단 설계로 진행하였다. 실험집단에는 주 1회, 회기당 40분 총 10회의 긍정심 리학 기반의 가사를 활용한 치료적 음악활동을 제공하였고, 통제집단에는 관련 중재가 이루어 지지 않았다. 회복태도는 Borkin(2000)이 개발하고 미국의 Hamilton County(Ohio) Recovery Initiative 팀에 의해 재검토･수정된 척도(RAQ-7)를, 정신건강자신감은 Carpinello 등(2000)이 개발하고 권자영(2014)이 번역하여 표준화한 한국판 정신건강자신감 척도(MHCS-K)를 사용하 였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 실험집단의 회복태도는 사전-사후 점수에 유의미한 변 화가 있었으며, 통제집단과 비교하여 유의미한 증가를 보였다. 둘째, 실험집단의 정신건강자신 감 사전-사후 점수에 유의미한 변화가 있었으며, 통제집단과 비교하여 유의미한 증가를 보였 다. 이러한 연구 결과는 긍정심리학 기반의 치료적 음악활동이 정신재활시설 이용자의 긍정적 정서를 증진하고 회복을 위한 심리적 자원을 제공했음을 보여준다. 또한, 본 연구는 지역사회 내 정신재활시설 이용자의 적응적인 사회통합을 위한 심리지원 프로그램 개발과 연구를 위한 기초자료로 활용될 수 있다는 점에 의의가 있다.

This study examined the effects of therapeutic music activities using positive psychology-based lyrics on the recovery attitudes and mental health confidence of users in mental rehabilitation facilities. The participants were 28 individuals with mental illness from two facilities in S city, divided into 13 in the experimental group and 15 in the control group. The experimental group was provided with therapeutic music activities using positive psychology-based lyrics consisting of 10 sessions, 40 minutes per week. After the 10th session, post-testing was conducted for both groups. The test tool used a scale developed by Borkin (2000), and the mental health confidence was translated and standardized by Kwon Ja-young (2014) developed by Carpinello et al. The results are as follows. First, there was a significant change in the pre-post score of recovery attitude of the experimental group and a statistically significant difference between two groups. Second, there was a significant change in the mental health confidence pre-post score of the experimental group and a statistically significant difference between two groups. The results show that positive psychology-based therapeutic music activities enhance positive emotions and provide recovery resources. This study also serves as a foundation for developing psychological support programs for social integration in the community.

본 연구는 미술치료사의 슈퍼비전 및 피어비전 경험을 탐색하여 현장 중심의 실질적인 필요 성과 운영 방향을 제시하는 데 목적이 있다. 이를 위해 임상 경력 5년 이상의 미술치료사 7명 을 대상으로 표적집단면접을 실시하고, 수집된 면담 자료를 질적 분석하였다. 분석 결과, 슈퍼 비전에서는 16개 개념과 5개의 주제는 ‘어려움에 직면해서야 슈퍼비전을 받게 됨’, ‘비용에 대 한 부담감이 큼’, ‘슈퍼비전을 통해 치료사로서 힘을 얻음’, ‘슈퍼비전에 대한 불신과 실망감’, ‘슈퍼비전에 대한 의존성이 높아짐’이며, 피어비전에서는 9개 개념과 3개의 주제는 ‘동료 간 소 통을 통해 어려움을 해소함’, ‘동료에게 솔직하게 자신의 문제점을 드러내지 못함’, ‘피어비전에 대한 전문적 인식 심화’였다. 이러한 결과는 미술치료사들이 슈퍼비전과 피어비전 과정에서 겪 는 현실적 제약과 정서적 반응을 보여주며, 효과적인 운영을 위해 슈퍼비전 비용에 대한 대안 마련, 기관 차원의 그룹 슈퍼비전 지원, 피어비전에 대한 인식 확산, 슈퍼바이저의 역량 강화가 필요함을 시사하였다. 본 연구는 미술치료 현장에서의 실제 경험을 바탕으로 제도적･관계적 환 경 조성의 필요성과 운영 개선 방향을 제안하였다는 점에서 의의가 있다.

This study explores art therapists’ experiences of supervision and peer-vision to identify their practical needs and propose directions for effective implementation in clinical practice. Focus group interviews were conducted with seven art therapists with over five years of clinical experience, and the data were analyzed qualitatively. The analysis revealed five themes related to supervision—delaying supervision until difficulties arise, financial burdens, empowerment through supervision, distrust and disappointment, and increased dependency—and three themes related to peer-vision—relieving challenges through communication with colleagues, hesitancy to disclose personal limitations, and deepening professional understanding of peer-vision. These findings illustrate the constraints and emotional dynamics art therapists encounter in supervisory contexts and highlight the need for strategies such as reducing financial barriers, institutional support for group supervision, broader recognition of peer-vision, and strengthening supervisory competence. By drawing on practitioners’ lived experiences, this study offers meaningful insights into creating supportive institutional and relational environments for supervision and peer-vision in art therapy.

본 연구는 불안을 동반한 주의력결핍과잉행동장애(ADHD) 아동에게 게임 놀이치료가 주의 력, 조절력, 불안감소에 미치는 영향을 단일사례 방식으로 탐색하고 치료 과정에서의 변화를 분 석하였다. 연구 참여자는 초등학교 3학년 남아로, 불안 문제를 동반한 ADHD 진단을 받았으며, 2024년 4월부터 2025년 1월까지 총 9개월간 32회기의 게임 놀이치료(아동 40분, 부모 면담 10 분)를 주 1회 진행하였다. 연구결과, 게임놀이치료는 아동의 주의력 및 조절력 향상과 불안감소 에 긍정적인 효과를 나타냈다. CCTT 검사에서 간섭 자극 영역의 T점수가 사전 42점에서 사후 58점으로 상승하여 선택적 주의력과 조절력의 향상이 확인되었다. STROOP 검사에서는 색상 점수가 46점에서 56점으로 증가하여 정서적 안정과 관련된 조절력의 변화를 보였다. KPRC에서 자아탄력성이 45점에서 67점으로 상승하였으며, 불안과 정신증 점수는 각각 60점에서 37점, 43 점으로 감소하였다. 이러한 결과는 게임놀이치료가 아동의 불안감소 및 정서적 안정감 회복에 긍정적인 영향을 미쳤음을 확인하였다. 게임놀이치료 과정에서 아동의 변화는 단계적으로 나타 났다. 초기에는 높은 긴장감, 불안, 회피 행동이 관찰되었으나 치료자의 비경쟁적 환경 제공과 신뢰 관계 형성을 통해 점차 완화되었다. 중기 1단계에서는 규칙 이해와 자기표현 시도가 증가 하며 정서적 안정이 촉진되었다. 중기 2단계에서는 게임 규칙 숙지, 감정 언어화, 전략 게임 도 전 등을 통해 자기조절 및 경쟁 욕구 다루기 능력이 향상되었다. 중기 3단계에서는 과제 지속 력, 유연한 대처, 협력적 규칙 제안 등에서 주도성이 두드러졌다. 이어지는 중기 4단계에서는 실 패와 실수에 대한 회복력, 자발적 게임 제안 등 자신감이 강화되었다. 종결기에는 정서적 안정 과 자기 통제력, 사회적 상호작용의 긍정적 확장이 확인되었으며, 이러한 변화는 또래 관계 및 가정 내 학습 상황으로 확장되어 아동의 일상생활 적응력 향상에 기여했음을 시사한다.

This study explored the effects of game play therapy on attention, regulation, and anxiety reduction in a child with attention-deficit/hyperactivity disorder (ADHD) accompanied by anxiety, using a single-case model. The study participant was a third-grade boy diagnosed with ADHD and anxiety. He received 32 weekly game play therapy sessions (40 minutes for the child and 10 minutes for the parent) from April 2024 to January 2025. The results showed that game play therapy had a positive effect on improving the child's attention and regulation, as well as reducing anxiety. The CCTT test showed an increase in the T-score in the interference stimulus domain from 42 to 58 points, demonstrating improvements in selective attention and regulation. The STROOP test showed an increase in the color score from 46 to 56 points, demonstrating changes in regulation related to emotional stability. In the KPRC, ego-resilience increased from 45 to 67 points, while anxiety and psychosis scores decreased from 60 to 37 and 43 points, respectively. These results confirmed that game play therapy had a positive effect on reducing anxiety and restoring emotional stability in children. Changes in the child's behavior emerged in stages during the game play therapy process. Initially, high levels of tension, anxiety, and avoidance behavior were observed, but these gradually eased through the therapist's non-competitive environment and the establishment of a trusting relationship. In the intermediate stage (stage 1), emotional stability was promoted through increased understanding of rules and attempts at self-expression. In the intermediate stage (stage 2), self-regulation and ability to manage competitive desires improved through familiarization with game rules, emotional verbalization, and strategic game challenges. In the intermediate stage (stage 3), initiative was prominent, with persistence in tasks, flexible coping, and collaborative rule suggestions. In the subsequent intermediate stage (stage 4), confidence was strengthened through resilience to failure and mistakes and spontaneous game suggestions. At the end of the study, positive improvements in emotional stability, self-control, and social interaction were observed, suggesting that these changes extended to peer relationships and learning situations at home, contributing to the improvement of children's ability to adapt to daily life.

본 연구는 비대면 무용･동작치료가 청소년의 자기표현, 자아존중감, 자기조절을 향상시키고 자 하는 것을 목적으로 하였다. 연구 대상자는 K 시에 소재한 중학교 2학년 여학생 18명으로 블랑쉐 이반(Blanche Evan)의 중재 기법과 신체, 인지, 정서, 사회, 통합을 회기의 영역으로 프 로그램을 설정하여 실험군과 대조군은 각 9명이며 주 2회 80분씩 총 15회에 걸쳐 진행하였다. 비대면의 특성에 맞게 대상자들은 “ZOOM”을 통해 참여하였으며 효과 검증은 자기표현, 자아 존중감, 자기조절 척도를 사용하여 실험군과 대조군의 사전･사후를 비교하였다. 연구 결과의 효과성은 다음과 같은 결론을 내릴 수 있었다. 비대면 무용･동작치료가 청소년의 자기표현, 자 아존중감, 자기조절을 향상시켜 준 것을 알 수 있었다. 이러한 연구 결과를 통해 본 연구의 비 대면 무용･동작치료가 활용 및 활성화가 되기를 바란다.

This study aimed to improve self-expression, self-esteem, and self-regulation in adolescents through non-face-to-face dance and movement therapy. The participants were 18 second-year middle school girls in K City. The program, which utilized Blanche Evan's intervention techniques and focused on body, cognition, emotion, social, and integration, was divided into an experimental group and a control group for 15 sessions, each lasting 80 minutes, twice a week. Due to the nature of the non-face-to-face program, participants participated via "Zoom" The effectiveness of the program was verified using scales measuring self-expression, self-esteem, and self-regulation, comparing pre- and post-test scores between the experimental and control groups. The following conclusions were drawn regarding the effectiveness of non-face-to-face dance and movement therapy: It was found that non-face-to-face dance and movement therapy improved adolescents' self-expression, self-esteem, and self-regulation. It is hoped that these findings will encourage the use and promotion of non-face-to-face dance and movement therapy in practice.

예술치료는 지난 20여년간의 학술적 발전을 넘어 실용적 가치를 검증받는 단계에 직면해있 다. 따라서 보다 엄정한 과학적 근거가 요구되는 현 상황에서 예술 경험에 대한 신경과학적 접 근은 그간 지적된 예술치료의 비과학적 효능을 극복하는 방안으로 주목된다. 한국예술심리치료 학회는 2025년 춘계학술대회에서 신경미학과 예술심리치료를 주제로 예술치료의 패러다임 전 환에 관한 토론의 장을 열었다. 본 연구는 신경과학 기반의 예술치료인 신경예술로의 패러다임 전환을 최근 국제적인 추세를 참고하여 세 가지 방향으로 소개한다. 먼저 ‘변화’에서는 건강에 대한 예술의 기능을 설명한다. ‘선택’에서는 정신병리학과 신경정신분석적 변화를 소개한다. 마 지막으로 ‘과제’에서는 신경예술의 교육, 연구 및 사업과 관련된 실천 방안을 제시한다. 신경예 술은 국내에서는 아직 신생분야로 경험적 근거가 적은 한계를 갖고 있다. 하지만, 신경과학의 발전과 함께 향후 지속적인 동반성장이 예상된다. 반면 신경예술로의 패러다임 전환을 위한 적 절한 속도 조절과 해외 추세의 국내 적용에 따른 부작용의 인식 또한 요구된다.

Art therapy has gone beyond academic development over the past 20 years and is now entering a phase where its practical efficacy is being verified. Therefore, in the current situation where more rigorous scientific evidence is required, a neuroscientific approach to artistic experiences is attracting attention as a way to address criticisms that art therapy lacks scientific evidence that has been pointed out in the past. The Korean Art Psychotherapy Association(KAPA) held a discussion forum on the paradigm shift in art therapy, focusing on neuroaesthetics and art therapy, at its 2025 Spring Academic Conference. This study introduces the paradigm shift from art psychotherapy to neuroarts, which is based on neuroscience, in three directions, based on recent international trends. First, “Change” explains the function of art in relation to health. ‘Choices’ introduces psychopathological and neuropsychoanalytical changes for neuroarts. Finally, in ‘Challenge’, practical measures related to the education, research, and business aspects of neuroarts are presented. Neuroarts is still a nascent field in Korea with limited empirical evidence, but it is expected to continue to grow together in the future alongside advances in neuroscience. On the other hand, it is also necessary to adjust the pace appropriately for a paradigm shift and recognize the adverse effects of applying overseas trends domestically.

본 연구는 음악치료 창작활동에 활용 가능한 인공지능(Artificial Intelligence: AI) 음악 생성 기의 기능을 분석하고, 임상적 적용 가능성 탐색을 목적으로 한다. 이에 본 연구에서는 Digital Ocean(2024)에서 추천한 10대 AI 생성기와 2022년 이후 출시된 최신 AI 음악 생성기를 선별 해 6개의 AI 음악 생성기(Suno, Udio, AIVA, CassetteAI, Riffusion, Soundraw)를 최종 선정 하였다. 이를 가사 만들기, 음악 만들기, 서비스 지원 기능의 세 가지 기준에 따라 비교･분석하 였다. 분석 결과, 각 생성기는 한국어 지원, 입력 방식, 편집 기능, 생성 곡길이, 다운로드 옵션, 플랫폼 호환성 등에서 차이를 보였다. 가사 만들기에서는 Suno와 Udio가 한국어 인식･생성에 서 우수했고, 이는 내담자의 언어적･문화적 정체성과 감정 인식의 일치성을 고려할 때 치료적 강점임을 시사한다. 음악 만들기 기능은 아이콘 기반의 간편 작곡부터 MIDI 파일을 통한 전문 편곡 프로그램 연계까지 다양하게 구성되어 있어, 내담자의 음악적 역량과 치료 목적에 따라 활용 가능함을 보여주었다. 서비스 지원 기능은 생성 곡 수와 길이, 다운로드 옵션, 플랫폼 호 환성 및 모바일 기기 지원 여부 등에서 차이를 보여, 치료사가 음악치료 현장의 요구와 환경에 적합한 도구를 선별적으로 활용할 수 있음을 확인하였다. 이러한 결과는 AI 음악 생성기가 단 순한 기술 도구를 넘어, 치료사와 내담자가 공동으로 창작 과정을 구성하는 공동 창작 파트너 로 기능할 수 있음을 제시한다.

This study examines the functional features of artificial intelligence(AI) music generators applicable to creative activities in music therapy and explores their clinical applicability. Six AI music generators—Suno, Udio, AIVA, CassetteAI, Riffusion, and Soundraw—were selected from Digital Ocean(2024) top ten AI music generators and additional tools released after 2022. These were compared and analyzed across three criteria: lyric-generation, music-composition, and service-support. The analysis revealed differences in Korean-language support, input methods, editing functions, track length, download options, and platform compatibility. In lyric generation, Suno and Udio showed superior performance in Korean recognition and generation, which indicates a therapeutic advantage when considering clients’ linguistic and cultural identity as well as the alignment of emotional expression. Music-composition functionalities ranged from simple icon-based tools to advanced MIDI-export integrating with professional digital audio workstations, enabling flexible use depending on clients’ musical abilities and therapeutic goals. Service-support also varied in track number and length, download options, platform compatibility, and mobile-device support, allowing music therapists to adopt tools suited to clinical needs and environments. Overall, these results suggest that AI music generators can function not only as technological tools but also as collaborative partners in shared music-making processes between therapists and clients.

본 연구는 의사소통의 어려움으로 불안과 관계 갈등을 겪고 있는 부부를 대상으로, 개인 상 담과 예술치료를 병행한 통합적 접근의 효과를 탐색한 사례연구이다. 연구 대상은 초등학생 자 녀를 둔 50대 부부 1쌍으로, 주 1회 총 16회기 중 9회기는 개인 상담, 7회기는 예술치료로 구 성되었다. 사전･사후 BAI, STAI, 부부 의사소통척도, HTP 검사를 분석한 결과, 남편의 BAI 는 33점에서 12점으로, 아내는 31점에서 11점으로 감소하였다. 남편의 STAI 상태･특성불안은 60점과 63점에서 각각 26점과 28점으로, 아내는 56점과 58점에서 각각 22점과 24점으로 감소하 였다. 부부 의사소통척도는 남편 54점에서 97점, 아내 68점에서 102점으로 상승하였다. 또한 HTP 검사에서는 정서 표현의 명확성과 상호작용의 긍정적 변화가 관찰되었다. 질적 분석에서 는 협동작업과 상호 피드백을 통해 정서적 공감과 관계 만족도가 향상되었다. 이 사례는 개인 상담과 예술치료를 병행한 통합적 접근이 불안 완화와 관계 회복에 효과적임을 시사하며, 임상 현장에서의 적용 가능성을 보여준다.

This study explored the effectiveness of an integrated approach combining individual counseling and art therapy for a couple experiencing anxiety and relationship conflict due to communication difficulties. The participants were a couple in their fifties with a school-aged child, who took part in 16 weekly sessions(9 counseling sessions and 7 art therapy). The results of pre- and post-assessments using the Beck Anxiety Inventory(BAI), State-Trait Anxiety Inventory-Ⅰ,Ⅱ (STAI-Ⅰ,Ⅱ), Couple Communication Scale(CCS), and House-Tree-Person Test(HTP) test showed significant improvements. The husband’s BAI score decreased from 33 to 12, and the wife’s from 31 to 11. On the STAI, the husband’s state and trait anxiety scores decreased from 60 and 63 to 26 and 28, while the wife’s decreased from 56 and 58 to 22 and 24. On the Couple Communication Scale, the husband’s score increased from 54 to 97 and the wife’s from 68 to 102. In addition, the HTP test revealed clearer emotional expression and positive changes in interaction. Qualitative analysis further indicated improvements in emotional empathy and relationship satisfaction through collaborative work and mutual feedback. Overall, the case suggests that an integrated approach combining individual counseling and art therapy can be effective in reducing anxiety and promoting relationship recovery in couples. It also highlights the potential applicability of integrated interventions in clinical settings.

본 연구는 통합예술치료와 심리치료의 워밍업 활동에 대한 이론적 개념, 임상적 적용 현황 및 효과성을 종합적으로 고찰하고자 하였다. 이를 위해 PRISMA(Preferred Reporting Items for Systematic Reviews and Meta-Analyses) 가이드라인에 따라 국외 데이터베이스를 토대로 체계적 문헌고찰을 수행하였다. 최종 선정된 연구를 바탕으로 정량적 및 정성적 분류 및 주제 분석(thematic analysis) 기법을 활용하여 각 워밍업 활동의 핵심 요소를 식별하고 세분화하였 다. 분석 결과, 통합예술치료와 심리치료에서의 워밍업은 단순한 기술적 개입을 넘어 내담자의 치유와 성장을 지원하는 근본적인 치료적 메커니즘으로 기능하였다. 신체/움직임, 음악/리듬, 시각예술, 극/역할 등 다양한 예술적 매체를 통한 워밍업은 내담자의 심리적 방어기제를 완화 하고, 비언어적 자기표현을 촉진하며, 치료적 관계 형성의 핵심 촉매제로 작용함을 입증하였다. 또한, 워밍업의 핵심 가치는 다차원성에 있었으며, 신경생리학적, 심리학적 시스템에 깊이 작용 하는 치유적 개입으로 이해될 수 있었다. 본 연구 결과를 통해, 워밍업은 심리치료적 기제 및 기능적 의의를 명확히 할 수 있었으며, 치료적 맥락에서의 통합적 활용 가능성을 확장시키기 위한 실천적 함의를 제시할 수 있었다.

This study aimed to comprehensively examine the theoretical concepts and clinical applications of warm-up in integrative arts therapy and psychotherapy. A systematic literature review was conducted using broad databases following the Preferred Reporting Items for Systematic Reviews and Meta-Analyses (PRISMA) guidelines. We identified and categorized the core elements of various warm-ups according to quantitative and qualitative classifications. The results were as follows. The current findings indicated that warm-ups in integrative arts therapy and psychotherapy function as fundamental therapeutic mechanisms that support clients' healing and growth, going beyond mere technical interventions. Various artistic mediums such as body/movement, music/rhythm, visual arts, and drama/role play were shown to alleviate clients' psychological defense mechanisms, facilitate non-verbal self-expression, and act as key catalysts in forming a therapeutic relationship. Furthermore, the core value of warm-up was identified as multidimensionality, understood as healing interventions that deeply affect neurophysiological and psychological systems. Accordingly, this study clarified the psychotherapeutic mechanisms and functional significance of warm-up, providing practical implications for expanding their integrated use within therapeutic contexts.