Earticle

본 연구는 이완 음악감상이 유아교사의 부정 정서조절과 정서고갈 감소에 미치는 영향에 대해 알아보는 것을 목적으로 하였다. 연구 대상은 서울, 인천, 경기, 충청 지역의 유아교육 기관에 근무하는 유아교사 60명으로 이 중 통제집단은 31명, 실험집단은 29명으로 임의배정 하였으며 실험집단은 2주 동안 10회기의 이완 음악감상에 참여하였다. 실험 전과 후에는 정 서수준 척도(K-PANAS)와 부정 정서조절 척도(K-DERS)를 이용하여 집단 간 부정 정서조 절을, 정서고갈 척도(MBI)를 이용하여 집단 간 정서고갈을 측정하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 정서수준 점수에 있어 실험집단의 긍정 정서 점수는 유의한 증가를, 부정 정서 점수는 유의한 감소를 보이며, 집단 간 통계적으로 유의한 차이를 보였다. 둘째, 부정 정서 조절 점수에 있어 두 집단 간 유의한 차이를 보였다. 실험집단의 부정 정서조절 점수는 통 제집단과 달리 통계적으로 유의하게 증가하였다. 셋째, 정서고갈 점수에 있어 실험집단의 정서고갈 점수가 통제집단에 비교하여 감소를 보였으나, 집단 간 통계적으로 유의한 차이를 보이지는 않았다. 이러한 연구 결과는 이완 음악감상이 유아교사의 부정 정서조절과 정서고 갈 감소를 위한 효과적인 정서적 지원 방안이 될 수 있다는 가능성을 시사한다.

The purpose of this study is to find out the effects of relaxing music listening on the negative emotional regulation and the emotional exhaustion on the early childhood teachers. Sixty early childhood teachers working in Seoul, Incheon, Gyeong-gi, and Chung-cheong province participated in this study and were randomly divided into two groups: thirty-one of them were control groups and twenty-nine of them were experimental groups. Experimental groups were participated in 10 times of relaxing music listening for 2 weeks. Every participants were checked their negative emotional regulation by K-PANAS and K-DERS, and emotional exhaustion by MBI before and after the experiment. The results were as follows. First, there were significant differences between two groups in the level of positive and negative emotion. The level of positive emotion significantly increased and the level of negative emotion significantly decreased among experimental groups after relaxing music listening. Second, there were significant differences between two groups in the negative emotional regulation score. The negative emotional regulation score in experimental groups were significantly improved after relaxing music listening. Third, even though the emotional exhaustion score in experimental groups decreased compared to the control groups, there were no significant difference between two groups. The results of this study shows that the relaxing music listening can be a effective emotional supporting method for the early childhood teachers on regulating negative emotion and alleviating emotional exhaustion.

본 연구는 초등돌봄교실 아동의 자기표현을 위한 현실요법 집단미술치료 과정에서 아동 이 어떠한 경험을 하고 그 경험의 의미가 무엇인지 탐구하는 데 목적이 있다. 이를 위해 P 시 지역 연계형 초등돌봄교실 1, 2학년 아동 7명을 대상으로 2018년 9월부터 12월까지 주 1 회, 총 12회에 걸쳐 60∼80분씩 현실요법 집단미술치료를 실시했다. 연구 자료는 기관(원장, 담당 교사)과 학부모 면담자료, 전문가 3인의 자기표현 관찰목록에 따른 평가자료, 회기별 미술치료 일지와 녹취자료, 연구자 개인연구일지를 통해 수집했고, 자기표현 관찰목록 조작 적 정의에 따른 행동 변화 및 Krippendorff(2004) 분석 과정에 따른 결과로 경험의 의미를 도출했다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 연구 자료를 통해 자기표현 변화과정을 분 석한 결과, 자기표현 경험에 대한 만족감 및 행복감을 확인했으며, 긍정적 자기표현 향상 과 부정적 자기표현 및 긍정적, 부정적 타인표현의 감소를 확인했다. 둘째, 초등돌봄교실 저 학년 아동의 현실요법 집단미술치료 경험의 의미는 ‘낯선 환경 속에서 시작하는 미술 활동’, ‘호기심과 자기표현의 작은 시작들’, ‘그동안 표현하지 못했던 답답함을 고백함’, ‘함께 표현 하는 과정에서의 마찰과 수용’, ‘내가 가장 원하는 욕구를 마음껏 표현함’, ‘미술 활동 속 나 를 표현하는 즐거움’ 6개의 의미로 범주화되었다. 본 연구는 초등돌봄교실 아동의 건강한 성장과 심리적 지원을 위한 현실요법 미술치료 개입의 근거를 마련했다는 데 의의가 있다.

This study aims to analyze the experiences and meanings and process of change of a care class in elementary school children's self-expression on the reality therapeutic group art therapy. The participant were 7 in lower grade students in P city at a care class in elementary school. The program was carried out once a week for 12 sessions, 60～80 minutes each, from September and December in 2018. The data of this study were gathered and analyzed through the interviews with the agency and parents, the evaluation data according to the self-expression observation list of 3 experts, the therapy note and recording data, and the personal research journal. It drew a experience and meaning base on behavioral variation according to the operating definition of self-expression observation list and results of Krippendorff (2004)'s content analysis process. The results are following: First, it confirmed the satisfaction and happiness of children’s self-expression experience was confirmed and positive self-expressions were increased and negative expressions toward others were decreased. Second, experience and meaning of this study is categorized into six. 'Art activities that start in an unfamiliar environment', 'Small beginning of curiosity and self-expression', 'Confessed to the frustration I couldn't express', 'Friction and acceptance in the process of expressing together', 'Expressing the desires i want the most' and 'Pleasure to express myself in art activities'. This study is meaningful in that it provided the basis for intervention in reality therapeutic group art therapy for healthy growth of primary care classroom children and psychological support.

본 연구에서는 정서인식 프로그램을 적용한 집단미술치료가 유아의 정서지능과 어린이집 적응에 효과가 있는지 알아보고자 하였다. 연구대상은 경기도 B시에 소재한 B어린이집에 다니고 있는 12명의 만 5세 유아들이며, 각 6명씩 실험집단과 통제집단으로 무선 배정하였 다. 연구기간은 2018년 3월부터 6월까지이며, 사전․사후검사를 제외한 총 16회기 프로그램 을 실험집단에게 주 2회 60분씩 실시하였다. 연구도구로는 정서지능 척도와 어린이집 적응 척도, 동적학교생활화(KSD)를 사용하였다. 통계분석은 SPSS 24.0에서 윌콕슨 부호순위 검 증(Wilcoxon signed ranks test)을 사용하였고, 질적 분석은 동적학교생활화(KSD)를 사전· 사후로 실시하여 분석하였다. 본연구결과는 다음과 같다. 첫째, 정서인식 프로그램을 적용한 집단미술치료는 유아의 정서지능에 효과가 있었다. 둘째, 정서인식 프로그램을 적용한 집단 미술치료는 유아의 어린이집 적응에 효과가 있었다. 이와 같이 정서인식 프로그램을 적용한 집단미술치료가 유아의 정서지능과 어린이집 적응에 효과가 있음을 본 연구를 통해 검증하였다.

In this study, we wanted to find out whether group art therapy applied with emotional recognition programs is effective for emotional intelligence of infants and adaptation to daycare centers. The study targets 12 children aged 5 years old who attended a B children's home in B, Gyeong-gi province, and each of them was assigned randomly to a experimental group and a control group. The research period is from March to June 2018, and a total of 16 programs excluding pre and post- tests were conducted twice a week by the experimental group for 60 minutes. As research tools, emotional intelligence measures, adaptability scales at daycare centers, and Kinetic School Drawing (KSD) were used. Wilcoxon Signed Ranks test as a Statistical analysis used in SPSS 24.0 and pre- and post- Kinetic School Drawing (KSD) was performed and analyzed as qualitative analysis. The results of this study are as follows. First, group art therapy, which applied emotional recognition program, was effective in emotional intelligence of children. Second, group art therapy, which applied emotional recognition program, was effective in adapting children to daycare centers. This study confirmed that collective art therapy applied with emotional recognition programs is effective for emotional intelligence of children and adaptation of daycare centers.

본 질적 사례 연구는 신체적 상실을 경험한 여성암 환자의 애도를 위한 미술치료 과정에서 여성이 어떠한 경험을 하였고, 그 경험의 의미가 무엇인지 살펴보는 데 목적이 있다. 본 연구를 위해 자궁경부암 0기 진단 후 전자궁적출술을 받았으며, 유방암 2기 진단 후 우측 유방 부분절제술을 받아 사례선정 당시 항암화학요법 치료 과정 중에 있던 만 43세 기혼여 성이 참여하였다. 애도를 위한 미술치료 프로그램은 총 16회기로, Kubler-Ross의 애도 5단 계와 Worden이 제시한 애도의 기본과업 네 가지를 토대로 반구조화 된 방식으로 구성되었 다. 수집된 자료는 반복적 비교분석법을 적용하여 신체적 상실을 경험한 여성암 환자의 애 도를 위한 미술치료 경험과 의미를 탐색하였다. 그 결과, 참여자의 경험은 ‘암으로 인한 외 형적 변화에 표면적 상실감을 느낌’, ‘오랜 시간 억압되어온 모호한 내면적 상실감은 마주할 용기가 없음’, ‘미술치료 안에서 막연했던 상실감의 실체를 알아차림’, ‘미술 작업을 통해 상 실에 대한 감정을 마주하여 수용함’. ‘이제는 나에게 초점을 맞추며, 잃어버린 내 모습들을 되찾고자 함’, ‘현실을 긍정적으로 받아들이며, 미래를 준비해 나갈 힘이 생김’으로 총 6개의 상위 범주와 15개의 하위 범주가 도출되었다. 본 연구를 통해 신체적 상실을 경험한 여성암 환자의 애도를 위한 미술치료가 다양한 수준의 상실감을 시각적으로 탐색하고 통합적으로 수용하여 재구성하게 하였으며, 이를 통해 여성성에 대한 인식 전환 및 자아를 재정립하는 데 치료적 의의가 있음을 확인할 수 있었다.

The purpose of this qualitative case study is to investigate the experiences and implications of the art therapy for grief, for a female cancer patient who had experienced physical loss. A 43-years-old married woman participated for the study, who was still under the anticancer therapy after receiving a total abdominal hysterectomy and a partial mastectomy after being diagnosed with stage 0 cervical cancer and stage 2 breast cancer. A semi-structured grief art therapy program was conducted based on Kubler-Ross’s five stages of grief, and the four basic tasks of grief by Worden. Repeated comparative analysis method was applied to the collected data, which results identified 6 themes and 15 sub-themes, including <Feeling a sense of loss on the surface due to the external changes caused by cancer>, <Lacking courage to face the internal sense of loss that has been suppressed for a long time>, <Becoming aware of the vague emotions from the loss through art therapy>, <Facing and accepting the emotions of loss through the artwork>, <Being able to focus on myself now to regain my lost self>, and <Accepting the reality positively with the strength to prepare for the future>. This study showed that art therapy provided a meaningful experience for the participant who experienced physical loss due to the breast and cervical cancer, by visually exploring, accepting, and re-establishing various levels of sense of loss, and confirmed the therapeutic significance that transformed the perception of femininity and re-established the ego.

본 연구는 자전적 탐구로 체험을 통한 연구자의 알아차림 과정과 체험한 알아차림에 대 한 의미를 탐구하는 데 목적이 있다. 연구 자료는 연구자의 그림, 일기, 인터뷰 자료와 개인 상담 녹취록 등을 활용하였고, 내러티브 탐구방법을 적용하여 연구자의 알아차림 과정과 의 미와 가치를 이야기하고자 했다. 알아차림에 대한 경험 이야기는 <가슴 속에 묻어둔 이야 기> <세상으로 걸어 나오다> <엄마로 살아간다는 것> <알아차림을 통해 완성되어 가다> 이다. 알아차림의 경험을 통하여 도출한 의미는 첫째, 나에 대한 깊은 탐색을 통하여 나와 나, 나와 타자의 관계를 이해하게 되었다. 둘째, ‘미술치료사’로서 또는 ‘온전한 나’로서 자신 과 타인을 있는 그대로 바라보고 관계할 수 있게 되었다. 셋째, 내가 존재함으로써 생성되는 모든 요소는 온전한 내 것이며 세상은 내 마음에 따라 변화한다. 이로써 미술치료사의 ‘인간 됨’은 연구자 자신의 삶과 미술치료 장면에서 중요한 요소임을 알아차리게 되었다. 또한 본 연구를 통해 연구자의 미해결 과제를 찾아 이를 해소하고 삶의 주인공으로 살아가는 것이 중요하다는 것을 알아차리게 되었다. 미술치료사의 알아차림은 내담자를 치료하기 이전에 치료사 본인의 자기 이해가 있어야 하며 미술치료 시 중요한 요소임을 본 연구를 통해 알게 되었다.

This study aimed to explore the process and meanings of the self-awareness of the researcher as an art therapist through autobiographical inquiry. The research data consisted of the researcher's paintings, journals, interview data, and transcripts of individual counseling. The method of narrative inquiry was applied to recount the process, meanings, and significance of the researcher's self-awareness. The experience stories about awareness were expressed as follows: ‘stories kept hidden in my heart’, ‘stepping forth into the world’, ‘living as a mother’, and ‘becoming whole and complete as a person through awareness.’ The meanings of the experience of awareness can be summarized as follows. First, through a deeper inquiry into myself, I gained an insight into my relationship with myself and the relationship between me and others. Second, through the experience of self-awareness, I became able to see myself as I am and others as they are and have relationships with others as ‘an art therapist’ or as ‘the whole me’. Third, I recognized that all the elements created as a result of my existence belong to me and the world changes according to my mind. As a result, I became aware that the art therapist's ‘personhood’ is an important element in the researcher's life and in the scene of art therapy. In addition, through this study, I gained awareness of the fact that it is important to find and solve my unresolved tasks and live as the subject of my life. I realized that art therapists are required to gain self-awareness and have a deep understanding of themselves prior to conducting therapy for the client and that the art therapist's self-awareness is a crucial element in art therapy.

본 연구는 음악 전공 유무에 따른 대학생들의 성격유형과 음악사용전략을 살펴보고 이들 사이에 어떠한 관계가 있는가에 대해 알아보기 위한 것이다. 서울 시내 2개 대학의 음악전 공과 비음악전공 대학생 131명을 대상으로 성격유형과 음악사용 전략에 관한 설문을 실시하 였으며 결과는 다음과 같다. 첫째, 본 연구에 참여한 대학생들은 성격유형검사에서 ‘친화성’ 점수가 가장 높았고 다음으로 ‘개방성’ 점수가 높았다. 음악전공자들은 ‘친화성’ 다음으로 ‘신 경증’이 높았고 비음악전공자들은 ‘친화성’ 다음으로 ‘개방성’ 점수가 높았다. 둘째, 본 연구 에 참여한 대학생들은 음악을 ‘즐거움’을 위한 목적으로 사용하였다. 비음악전공자들이 ‘즐거 움’을 목적으로 음악을 사용하는 반면, 음악전공자들은 ‘강한감각’ 추구를 위해 음악을 사용 하고 있었으며 이는 통계적으로 유의미한 차이를 보였다. 셋째, 음악전공 유무에 따른 성격 유형과 음악사용전략의 관계를 보면 음악전공자 중 ‘외향성’의 성격유형이 ‘회복’을 음악전략 으로 사용하는 것과 상관관계가 있었으며 반면 비음악전공자 중에서는 ‘친화성’ 성격유형이 ‘회복’을 음악전략으로 사용하는 것과 상관관계가 높았다. 결과적으로 음악전공 유무는 성격 유형과 음악사용전략에 영향을 미치고 있음을 알 수 있었다. 본 연구 결과는 개인의 특성 별 음악사용 전략을 제시하였으며 이를 토대로 개인의 정서를 조절하기 위한 음악감상 프로 그램을 개발하는 데에 있어 기초자료가 될 수 있다는 점에서 연구의 의의가 있다.

This study was conducted to examine the relationship between personality and the strategy to use music among undergraduate students according to music major and non-music major. For this study, 131 students in total were surveyed in the study from two universities in Seoul about their personalities and music use strategies. The analysis of the survey results follows. First, according to the personality test results, ‘agreeableness’ posted the highest score and ‘openness’ marked second among the non-music major students. On the other hand, ‘agreeableness’ posted the highest score and ‘neuroticism’ marked second among the music major students. Second, the test results about music strategies show that all the surveyed students appeared to use music for ‘entertainment’ The test results by major reveal that music majors applied music for ‘strong sensation’ while non-music majors used it for ‘entertainment’ This difference is statistically significant. Third, to look at the relationship between students’ personalities and their music use strategies, students showing ‘extraversion’ used music for ‘revival’ among music major students. On the other hand, students with the personality of ‘agreeableness’ used music for ‘revival’ among non-music major. This study has a great significance in that the test results can help form the foundation for developing music use strategies by type of personality, and consequently designing therapy programs through music application in order to regulate emotions.

이 연구는 충남지역 한 도시에 거주하고 있는 결혼이주여성 7명의 자아존중감과 주관적 안녕감이 집단미술치료 프로그램 참여 전후로 어떻게 변화하였는지 분석하고, 매 회기 이주 여성들이 어떠한 경험을 하였는지 살펴보았다. 이 프로그램에 참여하지 않은 7명의 결혼이 주여성을 통제집단으로 구성하여 맨 휘트니 U 검정(Mann-Whitney U test)을 실시한 결과, 참여집단과 통제집단 간 자아존중감과 주관적 안녕감 사전검사 점수의 차이는 없었다. 윌콕 슨 부호 순위 검정(Wilcoxon singed-rank test)을 통해 프로그램 종료 직후 실시한 사후검 사 점수를 사전점수와 비교한 결과, 통제집단에서는 사전-사후 점수 차이가 없었다. 참여집 단에서는 주관적 안녕감 총점과 하위 요인 중 긍정정서가 사전점수보다 향상되었으며, 자아 존중감과 부정정서, 삶의 만족에는 유의한 차이가 없었다. 참여집단에 한하여 프로그램 종료 2개월 후 추후검사를 실시하고 사전점수와 비교하였다. 주관적 안녕감 총점과 하위요인의 추후점수는 사전점수와 유의한 차이가 없는 반면, 자아존중감의 추후점수는 사전검사 점수 보다 유의하게 높았다. 종합하면, 사전검사 점수와 비교하여 집단미술치료 프로그램에 참여 한 결혼이주여성들의 주관적 안녕감은 프로그램 종료 직후의 단기적 상승, 자아존중감은 2 개월 후의 상승을 보였다. 매 회기 참여자들이 작성한 집단미술치료를 통한 긍정적 경험을 분석한 결과, 자기노출과 상호작용, 긍정정서, 인지적 이해, 변화의 힘, 프로그램 만족이 범 주로 도출되었다. 개선의견으로는 육아문제 다루기, 그림에 나타난 심리분석, 프로그램 기간 연장과 지속적인 개설 요구가 있었다.

This study examined changes in self-esteem and subjective well-being (SWB) of seven marriage immigrant women living in a city in South Chungcheong Province before and after their participation in an eight-session group art therapy program. This study also explored participants’ experiences in each session by analyzing their written responses. The control group consisted of seven marriage immigrant women who did not participate in group art therapy. In both groups, self-esteem and SWB were measured before and immediately after intervention (pre-and post-test). Two-month follow-up assessment was performed only in the participant group. The results of the Mann-Whitney U test indicated that levels of self-esteem and SWB did not differ between the participant group and the control group at pre-test. Within-group changes between assessments were examined by Wilcoxon signed-rank test. The control group did not show any significant changes in the variables of interest from pre- to post-test. In the participant group, on the other hand, overall SWB scores and positive affect increased from pre- to post-test but did not differ between pre- and two-month follow-up. Self-esteem in the participant group did not significantly change from pre- to post-test, but did significantly increase from pre- to follow-up test. Participants reported self-exposure and interpersonal interaction, positive affect, cognitive understanding, power of change, and satisfaction with the program as their positive group art therapy experiences. They also suggested that the group program address parenting issues, analyze their minds as expressed through their art, extend the length of the program, and be continuously implemented.

본 연구는 자아개념과 자기치유의 관점에서 빈센트 반 고흐의 자화상 작품을 분석하여 그 변화와 의미를 알아보고자 하는데 목적을 두고 있다. 반 고흐의 삶은 좌절과 상실의 연 속이었다. 이러한 그에게 그림은 삶의 구원이었으며 자화상 그리기는 그의 영혼의 반영이자 자아개념 탐구인 동시에 자기치유의 방법이었다. 반 고흐는 자화상을 통하여 자아를 찾았고 내면적 표현을 자유롭게 추구하면서 내적 에너지를 얻고, 삶의 의미를 실현하고자 하였다. 그의 자화상은 사실적 자화상으로부터 내면적 자화상으로 변화를 보였고, 외현적 묘사가 아 닌 내면적 생명력의 표현으로 일관되게 변화해 나가고 있다. 이에 연구대상인 반 고흐의 자 화상을 시기별, 내용별로 작품의 변화과정을 분석하였다. 시기별 변화는 자아개념의 설정에 따라 변화를 보였고 내용별 변화는 사실적 자화상으로부터 색채와 터치에 의한 주관적이고 내면적인 자화상으로 변해갔다. 그 변화과정에 따른 의미의 결론은 첫째, 반 고흐는 자화상 을 자아개념을 인식하고 확인하는 과정으로 제작하였다. 둘째, 반 고흐는 자화상의 끊임없 는 회화적 시도를 통하여 내면성을 표출하고 자아를 실현하기 위한 방법으로 제작하였으며 이 시도는 의미 있는 삶을 살고자 했던 그의 자아확인이며 자아실현이었다. 마지막으로 그 는 자화상을 통해 인생을 승화하여 자기치유적 경험을 시도하였다. 이러한 연구 결론을 통 해 자화상이 예술을 통한 자아개념과 자기치유에 있어 중요한 의미로 다가갈 수 있었음을 알 수 있었다.

This study is aimed at exploring the changes of Vincent Van Gogh’s self-portrait and the meaning from a perspective of self-concept and self-healing. Gogh’s life was an endless chain of failures and setbacks. For him, Painting is salvation and especially, Self-portraits were both a reflection of his soul and a way of self-exploration and self-healing. Van Gogh sought to find himself through self-portraits and pursue inner expression without restraint to get inner energy and realize meaning of life. Therefore, Gogh's self-portrait changed from realistic self-portrait to internal self-portrait, and is consistently changing to not as an external description but as an expression of internal vitality. This study analyzed the process of change of his works by time and content of self-portrait of Van Gogh. The change by period changed according to the setting of self-concept, and the change by content changed from realistic self-portrait to subjective and internal self-portrait by color and touch. As a conclusion, first, Gogh produced his self-portrait as the process of recognizing and confirming self-concept. Secondly, Van Gogh produced the method of expressing internality and self-realization through continuous pictorial attempts of self-portrait. This attempt was his self-identification and self-realization to live a meaningful life. Finally, through self-portraits, he sublimated his life and experienced self-healing. From the conclusion of this study, it can be seen that self-portrait was able to be important meaning in self-concept and self-healing through the art.

본 연구는 토론중심 연구윤리 교육이 예술치료전공 대학원생의 연구윤리 인식과 윤리적 태도에 미친 영향을 알아보는데 목적을 두고 있다. 연구대상은 예술치료전공 대학원생 26명 으로 하였다. 토론중심 연구윤리 교육이 예술치료전공 대학원생의 연구윤리 인식과 윤리적 태도에 미친 영향을 알아보기 위하여 연구대상자를 실험집단과 비교집단으로 구분하고 사전 검사를 실시하여 집단 간 동질성을 확인하였다. 그런 다음 실험집단은 1학기 동안 연구윤리 교육을 수강하고 비교집단은 연구윤리 교육을 수강하지 않았다. 연구윤리 교육이 종료된 이 후 실험집단과 비교집단을 대상으로 사후검사를 실시하여 연구윤리 인식과 윤리적 태도를 알아보았다. 이와 같은 절차와 방법을 통하여 나타난 결과를 제시하면 다음과 같다. 첫째, 토론중심 연구윤리 교육은 예술치료전공 대학원생의 연구윤리 인식에 긍정적인 영 향을 미친 것으로 나타났다. 연구윤리 인식을 하위 영역별로 구분하여 알아본 결과 실험집 단이 비교집단보다 인용 방법, 연구데이터 처리, 연구보고서작성, 이해충돌, 주 저자 자격 등 의 영역에서 인식 수준이 높게 나타났다. 둘째, 토론중심 연구윤리 교육은 예술치료전공 대 학원생의 윤리적 태도에 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 토론중심 연구윤리를 수 강한 집단이 비교집단에 비하여 치료적 관계의 구조화, 치료의 적합성과 효과, 치료사의 전 문능력 및 경계선규명과 이중관계 등에서 보다 긍정적인 태도를 나타냈다.

The purpose of this study is to examine the influence of the discussion-centered research ethics education using ASSURE instruction model upon the research ethics awareness and the ethical attitude in graduate students of arts therapy. The research subjects included 26 graduate students who major in arts therapy. To inquire into the effects of the research ethics education on the research ethics perception and the ethical attitude in graduate students of arts therapy, the graduate students who desire to participate in the experiment were divided into experimental group and comparative group, and were carried out a pre-test. Thus, the group-based homogeneity was confirmed. After then, the experimental group took a class of the research ethics education during the 1 semester. The comparative group did not take a class of the research ethics education. Following the end of the research ethics education, a post-test was conducted targeting the experimental group and the comparative group, thereby having checked the research ethics perception and the ethical attitude. Suggesting the results that were shown through the procedure and the method in this way, those are as follows. First, the discussion-based research ethics education using ASSURE instruction model was indicated to have a positive impact on the research ethics awareness in graduate students of arts therapy. As a result of having examined through dividing the research ethics perception by sub-area, the experimental group appeared to have a higher awareness level in areas such as a citation method, the research data processing, a written research report, a conflict of interest, and the first author qualification compared to the comparative group. Second, the discussion-based research ethics education using ASSURE instruction model was shown to have a positive effect on the ethical attitude in graduate students of arts therapy. Compared to the comparative group, the group that took a class of the research ethics appeared to have a more positive attitude toward the structured therapeutic relationship, the fitness and effectiveness of treatment, a therapist's expertise, boundary rule and dual relationship.

본 연구는 상호작용 중심의 집단표현예술치료가 여성 독거노인의 우울감과 대인관계에 미치는 효과를 알아보기 위한 목적으로 수행되었다. 연구대상은 서울시에 위치한 OO종합복 지관을 이용하는 여성 독거노인으로 사회복지사의 안내에 의하여 선착순으로 모집되었다. 연구기간은 주 1회 80분씩 총 18회기의 프로그램을 진행하였으며, 상호작용 중심의 집단표 현예술치료를 통해 여성 독거노인의 우울감과 대인관계의 변화를 비교하였다. 연구도구는 한국형 노인우울 척도(KGDS), 대인관계변화 척도(RCS)와 이야기 그림검사(Draw a Story) 를 실시하였다. 한국형 노인우울 척도(KGDS)와 대인관계변화 척도(RCS)는 SPSS WIN 25.0 통계프로그램을 사용하여 분석 목적에 따라 결과를 도출하였다. 또한 이야기 그림검사 (Draw a Story)의 내용변화를 통해 우울감 변화에 대해 알아보았으며, 단계별 변화를 통해 매 회기 상호작용 변화를 비교하였다. 그 결과 사전·사후로 실시한 한국형 노인우울 척도 (KGDS)와 대인관계변화 척도(RCS)에서 유의미한 결과를 보였으며, 이야기 그림검사(Draw a Story)와 상호작용 변화를 통해서도 우울감 감소와 대인관계 향상 등의 긍정적인 변화가 확인되었다. 따라서 본 연구는 상호작용 중심의 집단표현예술치료 프로그램이 여성 독거노 인의 우울감을 감소시키고, 대인관계 변화에 긍정적인 효과가 있었음을 보여주었으며, 본 프로그램이 정서적 지원체계로써 유용한 방안으로 적용될 수 있음을 시사한다.

The purpose of this study was to investigate the effects of interactionbased group expression art therapy on the depression and human relationship of elderly women living alone. The subject of this research is female senior citizens living alone, who use OO general welfare center located in Seoul and it was collected by order of arrival according to the guidance of social workers. The period of this research is a total of 18 sessions were conducted every 80 minutes once a week. And, group expressive arts therapy was applied to the experimental group, Through the group expressive arts therapy, changes of depression and the human relationships of the experimental group were compared. The tools of this research were KGDS, RCS, and DAS. KGDS and RCS were derived using the SPSS WIN 25.0 statistical program according to the purpose of analysis. In addition, through the changes of DAS contents, changes of depression were examined and through the changes by stage, compared the interaction changes in each session. As a result, there were significant changes in tests of depression and human relationships conducted by pre and post-tests. Changes in DAS and interaction changes have also identified positive changes, such as reduced depression and improved interpersonal relationships. Therefore, this study shows that the effects of interaction-based group expression art therapy program has reduced the depression of elderly women living alone, has had a positive effect on interpersonal relationship changes, and suggests that this program can be applied as a useful method as an emotional support system.

본 연구는 신경성 식욕부진증 성인환자를 대상으로 영국 보건의료치료지침의 MANTRA (The Maudsley Model of Anorexia Nervosa Treatment for Adult)를 적용한 미술치료 사례 연구로 병리적 증상 호전과 정서적 변화를 알아보는 것을 목적으로 하였다. 연구 참여자는 P대학병원에서 신경성 식욕부진증으로 진단받은 만 33세 여성으로 연구적용기간은 2017년 11월 13일부터 2019년 12월 30일까지였다. 연구 결과 첫째, K-EDE를 통해 알아 본 신경성 식욕부진증 증상변화는 4개 하위영역 모두 수치가 감소하여 병리의 심각성이 완화되었고, 특히 식사관심 척도와 체중관심 척도의 변화가 두드러졌다. 둘째, K-BDI를 통해 알아본 우 울정서는 심각한 우울 상태와 중한 우울 상태를 반복하는 양상을 보이며 우울감이 지속되었 고, STAI-X를 통해 알아 본 불안정서는 심각한 불안 수준에서 경한 불안 수준으로 호전되 었다. 셋째, MANTRA를 적용한 미술치료는 억압된 부정적인 정서를 표현하도록 도와주어 자신의 모순된 모습을 직면하게 하였다. 또한 연구 참여자가 회복에 대한 변화된 관점을 가 질 수 있게 도와주어 장기간 치료 유지를 가능하게 하였다.

The purpose of this study was to investigate the improvement of symptoms and emotional changes in art therapy case study applying the Maudsley Model of Anorexia Nervosa Treatment for Adult (MANTRA) of NICE guidance in adult patient with anorexia nervosa. The participant of the this study was a 33-year-old woman who was diagnosed with anorexia nervosa at P university hospital. The study period of this participant was from November 13, 2017 to December 30, 2019. The results of this study were as follows: First, the pathological symptoms related to anorexia nervosa decreased in all four sub-regions of the K-EDE eating disorder assessment. In particular, eating concerns and weight concerns were significantly changed. Secondly, the participant’s emotional changes were shown in the form of continued depression that repeated through ranges of severe to moderate states through K-BDI. Through STAI-X, the participant’s emotional state changed from severe anxiety to mild anxiety. Third, art therapy applied MANTRA helped the participant to express suppressed negative emotions and confront her feelings of opposition and the self-contradictory aspects. The participant had a changed perspective on her recovery while being able to maintain and sustain a long-term treatment.