Earticle

한 해의 마지막 날에 지난해를 돌아보고 다가올 새해를 맞이하며 쓴 시를 제석시 라 한다. 조선조에 들어서는 문집을 남긴 사람 대부분이 제석시 한 수 정도는 썼을 정도로 제석은 문인들에게 좋은 창작 동인이 되어 왔다. 겸재 조태억(1675～1728) 의 겸재집에는 11차례의 제석을 읊은 14제 32수라는 상당량의 제석시가 수록되 어 있어 그 내용과 정서의 변화를 살펴볼 수 있다는 점에서 주목해 볼 만하다. 본고에 서는 조태억의 제석시를 그의 삶의 궤적과 함께 살펴보며 조태억 제석시의 특징을 찾아보았다. 필자는 조태억의 제석시를 그가 정사로 갔던 신묘년(1711) 통신사 사행을 기준으로 하여 16세(1690년)에 지은 제석시부터 신묘년 통신사 사건이 있기 전까지의 제석시를 전기의 제석시로, 신묘통신사를 가서 지은 37세(1711년) 의 제석시부터 을사환국(1725)으로 삭탈관직당하고 문외출송 된 상태에서 지은 52세(1726년)의 제석시까지를 후기의 제석시로 나누어 살펴보았다. 신묘통신사를 기준으로 삼은 이유는 그때 일본과의 국왕호와 국서의 범휘 문제가 빌미가 되어 조태억은 귀국하자마자 수금되고 죄를 받는 등 이 사건이 그의 인생에서 큰 전환점이 되었다고 판단되기 때문이며, 내용 면에서도 이 사건 이후의 제석시부터 늙어감을 한탄하는 내용이나 은거를 희구하는 내용이 등장하는 등 이전 시기의 그것과는 다른 면모를 보이기 때문이다. 조태억은 시로 자신의 삶을 정리하며 기록하는 데에도 능했는데, 이는 33세 (1707년)와 52세(1726년) 두 차례에 걸쳐 작성한 90편의 <전․후감군은>에서 도 확인되며, 또한 이는 그가 역대 문인 중 손에 꼽힐 만큼 많은 제석시를 남길수 있던 요인이 되었을 것이다. 제석시의 소재와 내용면에서 신묘통신사 이전의 제석시는 면학 다짐, 청렴한 삶 다짐, 형에 대한 그리움 등이 주를 이루며, 그 이 후의 제석시에서는 형에 대한 그리움과 함께 늙어감을 한탄하거나 은거를 희구하 는 내용이 주를 이룬다. 또한 그의 제석시를 그의 삶의 이력과 아울러 살펴보면 그가 “자신을 단속할 때에는 마땅히 엄격해야 하고, 다른 사람을 대할 때는 마땅히 겸손함으로 해야 한다. 얻을 것이 있으면 반드시 청렴함을 생각하고 벼슬길에서는 평정심을 잃어서는 안된다.”는 자신의 좌우명에 맞게 살아가려 애써왔음을 확인할 수 있다. 조태억은 39세에는 두보의 <杜位宅守歲>를, 52세에는 백거이의 <除夜 寄微之>를 음미하다 감회가 일어 제석시를 지었는데, 이들의 제석시는 예로부터 많은 문인이 그 나이대에 애송해온 시이기도 하다. 제석시는 한 해를 마무리하고 새로운 해를 맞이하면서 쓰는 시이기 때문에 작가 의 삶에 대한 성찰과 태도를 극명하게 보여줄 뿐만 아니라, 대체로 시인의 섬세한 감정이 문학적으로 뛰어나게 형상화된 작품들이 많다. 그러하기에 제석시는 시인 의 시세계 전반을 이해하기 위한 좋은 지표가 된다. 본고 역시 조태억의 시세계를 파악하는 데 일조할 수 있을 것이다.

Poems of New Year’s Eve refer to the poems written on the last day of a year as the writer looks back on the year and expects the new year. Gyeomjae Jo Tae-eok (1675～1728)’s Gyeomjaejip contains a number of poems of New Year’s Eve, 14 topics and 32 pieces, singing about 11 times of New Year’s Eve, so it is noteworthy because we can examine the contents and changes of his feelings with them. Looking into Jo Tae-eok’s poems of New Year’s Eve along with his life and history, this researcher analyzed the contents of them in each year and his sentiments. Having the envoying of the Diplomatic Mission in the year of Sinmyo(1711) as a point of division, this author divided Jo Tae-eok’s poems of New Year’s Eve into former poems including the one written at the age of 16(1690) to the one written in the year that there was an event of the Sinmyo Diplomatic Mission and latter ones including the one written at the age of 37(1711) during his envoying as a member of the Sinmyo Diplomatic Mission to the one written at the age of 52(1726) when he was removed from office and expelled from Hanyang on account of Eulsahwanguk(1725). The Sinmyo Diplomatic Mission was taken as a point of division because it is thought to have been a crucial turning point in his life as he was imprisoned and punishedright after returning to the country due to the matter associated with Japan regarding Avoid mentioning over The title of the king and Credential. In terms of contents, too, after the event, his poems of New Year’s Eve reveal different aspects from the former ones as he began to lament his oldness or wish for secluded life in them. Jo Tae-eok left more poems of New Year’s Eve compared to other writers as he enjoyed writing poems usually. It seems that New Year’s Eve did provide him with great subject matters for poetry writing and motives for creation. Concerning the subject matters and contents of his poems of New Year’s Eve, former poems written before the Sinmyo Diplomatic Mission sing about strengthening his will to study, striving to live righteously, or longing for his older brother mostly while latter ones mainly depict yearning for his brother, sighing about getting old, or pursuing secluded life. Also, investigating his poems of New Year’s Eve along with the history of his life, we can see that he endeavored to live according to his own motto: “One ought to be strict when trying to supervise oneself and never fails to be humble when treating others. When one wants to get something, one must consider integrity and should never lose composure in one’s official career. Jo Tae-eok wrote his own poems of New Year’s Eve at the age of 39 inspired while appreciating Dufu (杜甫)’s <Duwitaeksuse(杜位宅守歲)> and at the age of 52, Baijuyi (白居易)’s <Jeyagimiji(除夜寄微之)>. Their poems of New Year’s Eve were, in fact, beloved by a lot of literary persons generation after generation around those ages. Generally, many of the poems of New Year’s Eve embody the poets’ delicate sentiments in literarily superb ways, so they form such a crucial genre allowing us to consider a poet’s world of poetry in general. Therefore, this study will also contribute to figuring out Jo Tae-eok’ poetic world afterwards.

이 글은 16세기 필기류 저술인 사재(思齋) 김정국(金正國, 1485∼1541)의 『척언(摭言)』을 대상으로 그 성격과 구체적인 기록 양상을 분석하고, 작품에 내재 된 사대부 문인으로서의 고민과 의식지향의 특징적 면모를 살펴본 것이다. 특히 여기에서는 16세기 필기의 성격을 규정하는 한 요소로서 ‘사실 기록의 정확성’에 착목하여 고찰하였다. 무엇보다 『척언』이 시평을 위주로 한 시화(詩話)나 외설담ㆍ 기이담 등의 소화(笑話)가 거의 없고, 당대의 실존 인물을 대상으로 한 인물 일화가 대부분의 비중을 차지하며, 역사에 기록될 만한 실제 사건을 다수 기록하고 있다는 점에 주목한 것이다. 이는 이전 시기 필기가 주로 개인의 관심 분야에 관한 견문을 기록한 것과 확연히 구분되는 양상이다. 조선전기(15세기) 필기의 관점에서 비교해 보면 『척언』은 전통적인 필기의 양 식적 특성을 따르면서도 주로 인물과 사건에 대한 사실적 기록을 지향하는 ‘야사류 (野史類) 필기’의 성격이 강한 저술이다. 기본적으로 『척언』은 인물ㆍ사건의 전 기(傳記)적 정리나 골계미가 가미된 소화의 형식이 아니라 ‘일화[野乘]’의 방식으 로 찬자의 견문을 기록하여 사실을 전달하고 있다. 이러한 기록물은 서술 주체의 입장차에 따라 인물과 행위에 대한 평가가 극명하게 달라지게 마련인데, 『척언』은 인물과 사건을 다루며 최대한 정확한 사실을 전달하려는 태도를 견지하고 있다. 이로써 그들에 대한 정보와 사건의 실체를 후대에 풍부하게 전할 수 있게 되었다. 이를 바탕으로 척언에 기록된 이야기 가운데 큰 비중을 차지하는 인물ㆍ사건 의 주된 내용을 파악한 결과 크게 ‘무고(誣告)ㆍ옥사(獄事)’, ‘경연(經筵)’, ‘사화 (士禍)’의 세 부분으로 압축되었다. 또한 각 이야기의 주체가 대하는 대상에 따라 ‘관리(官吏)’, ‘문인(文人)’, ‘신하(臣下)’로 구분되는 그들의 역할은 종국에는 다시 ‘사(士)’로 수렴된다. 16세기 전반의 사대부 문인들은 그들 자신을 새로운 사회를 이끌어갈 국가의 중추 세력으로 인식했다. 따라서 그들의 사회가 견고하게 자리 잡고 뿌리 내리기를 희구했다. 그러기 위해서는 문인학자에 머물지 않고 사회 변혁을 위해 분투하는 실천적 관료의 자질이 필요했다. 『척언』에 수록된 인물 일 화는 대체로 이런 동기에 부합한다고 볼 수 있다. 이렇게 김정국은 역사적 전환기에 놓인 지식인으로서 개인의 정체성 모색의 산물과 시대적 고민을 『척언』에 다채롭게 담아냈다. 『척언』을 통해 자신이 지향하는 사대부 문인지식인으로서의 자질과 가치를 표출한 것이다.

This study set out to analyze the specific content and patterns of Sajae Kim Jeong-guk's Cheokeon(摭言) with a focus on figures and events recorded in the book and examine his agony and conscious orientation as a bureaucratic man of letters inherent in them. "Facts" hold enormous significance in Pilgi, which never steers away from the perspective of recording facts basically and finds a mainstream in anecdotes of people. This is actually a principle penetrating different genres including Pilgi, hearsay, and historical romance. Paying attention to "reality" as one of elements that defined the nature of Pilgi in the 16th century, the present study analyzed Cheokeon that followed this basic principle of Pilgi most faithfully. Most of all, Cheokeon allocates a majority of its pages to anecdotes of real figures of the times and rarely tells stories of the hearsay nature. It also records many real events such as massacres of scholars and administrations of major criminal cases. Paying attention to these aspects of the book, the study found that it conveyed facts by recording memories in the style of "anecdotes of people" instead of simply sorting out and arranging information about people. It is a common case that the evaluations of the same people vary clearly according to the different positions of the narrative subjects of such records. Cheokeon maintains an objective viewpoint and accuracy as much as possible, dealing with figures and events. In the study, the events recorded in the book were mainly divided into "Gyeongyeons," "administrations of major criminal cases," and "massacres of scholars," and these categories matched Kim's career as a government official to some degree. These categories were used to figure out the recording patterns and characteristics of Cheokeon and understand the values to which he was oriented roughly. That is, they are "subjects equipped with ability and sincerity," "government officials that are clear with business handling and had love for the people," and "Confucian scholars with flexibility." As an intellectual during a historical transition, Kim included the outcomes of his identity search and his contemplation of the times in colorful ways in his Pilgi, thus being able to convey the information about them and the truth of events to next generations in rich ways. He demonstrated how individual figures were connected together with their anecdotes put together to tell a full story in records scattered here and there.

주희는 중의 미발 뿐만 아니라 부중(不中)의 미발도 언급하였는데 그것은 『중용』에서 중의 미발만이 있기 때문에 확장과 역설을 함의하는 것이기도 하다. 그가 부중 의 미발을 언급한 것은 마음이 돌과 같이 단단하여 혼탁한 기질이 되고 그로 인하여 미발시에도 부중이 있다고 여겼기 때문이다. 그것은 훗날 조선후기 호락논쟁에서 쟁점이 되었다. 이간은 주희가 말하는 중의 미발은 성인, 부중의 미발은 중인(衆人) 이라고 구분하여 참된 미발은 전자라고 주장하였다. 또한 부중의 미발의 근거를 『주자어류』 뿐만 아니라 『논어』의 성상근(性相近)에 근거를 두었고, 그것이 주희와 차이점이다. 이에 대하여 한원진은 부중이 기질로 인하여 있는 것이기 때문에 그렇게 분류하면 성인은 기질지성이 없는 것이 된다고 반박하였다. 낙학에서도 그것 은 쟁점이었는데 김창흡도 이간과 마찬가지로 그렇게 분류하였다. 이에 대하여 이현 익은 미발을 협의와 광의로 구분하여 전자는 중, 후자는 부중이라고 하여 그것을 곧바로 미발이라고 칭할 수 없다고 김창흡의 주장을 반박하였다. 심조에 따르면 낙학의 미발설은 김창흡이 창시하였기 때문에 이간의 미발설은 김창흡의 영향을 받았다고 할 수 있다. 그렇다고 해서 이간을 비판한 한원진과 김창흡을 비판한 이현 익이 공통점을 갖는 것은 아니다. 왜냐하면 한원진은 미발시에 기질지성 때문에 선 뿐만 아니라 악도 있다고 주장하였으나, 이현익은 실제의 미발은 최상의 경지이 기 때문에 기질지성은 없고 본연지성만 있으므로 순선하다고 주장하였기 때문이다. 이 때문에 그는 『중용』과 주희가 말하는 중을 협의로서 참된 미발이라고 여겼던 것이다. 그것은 주희를 거쳐서 『중』용으로의 복귀를 의미하는 것이기도 하다. 이간도 역시 중의 미발을 참된 미발이라고 말했기 때문에 주희를 거쳐서 『중용』으로의 복귀를 의미하는 것이기도 하는데 그것이 이현익과 공통점이다.

Zhu Xi said not only the Not-Yet Arouse State of perfect balance but also imperfect balance and this implies expansion and paradox. Because only the Not- Yet Arouse State in mind was mentioned in perfect balance in the Doctrine of the Mean. Zhu Xi’s Not-Yet Arouse State of imperfect balance is due mind like a solid stone and so become a turbid physical nature. This was developed to the Horak debate in the late Joseon dynasty. Yi Gan interpreted perfect balance being a sage and imperfect balance being an ordinary person. He regarded imperfect balance as based on Lunyu as well as Zhuzi yulei, and this is different from Zhu Xi. Unlike him, Han Wonjin critiqued Yi Gan because the sage has not physical nature. In Rak group, Kim Changheup interpreted it like Yi Gan. Yi Hyeonik critiqued Kim because he divided perfect balance of the Not-Yet Arouse State and imperfect one. The former is not the Not-Yet Arouse State in broad and the latter narrow one as true one. According to Sim Jo, that of Yi Gan was influenced by Kim because the Not-Yet Arouse State of Rak group had been created by Kim. Han Wonjin, criticism of Yi Gan, has not a common point with Yi Hyeonik, criticism of Kim, because Han’s argued that is both good and evil in the Not-Yet Arouse State. Unlike Han, Yi Hyeonik argued that is a pure good in the Not-Yet Arouse State, so he regarded Zhongyong and Zhu Xi’s perfect balance as true one. This means to return to Zhongyong going beyond Zhu Xi as well as Yi Gan’s perfect balance as a true Not-Yet Arouse State.

기존 연구를 통하여 16∼17세기에 이르러 조선 문인들의 古樂府 창작이 활발히 진행된 것으로 알려졌고, 최근에는 17세기 의고적 문풍이 18세기에 발전적 성찰을 이어간 결과 樂府와 歌曲이 공존하게 된 상황을 조명한 연구가 수행되었다. 이제 한걸음 나아가 국문시가 연구에서 주목을 많이 받았던 甁窩 李衡祥을 한문학 연구에서 다시 조명해야 할 것이다. 본고는 18세기 전기에 이형상이 『芝嶺錄』 제6책을 편찬하는 과정에서 『詩藪』의 체계와 내용을 변용한 양상에 특별히 주목하였다. 또한 이형상이 『지령록』 제6책을 통해 중국과 한국의 歌樂, 한문과 한글의 가악을 한 권의 책으로 묶은 노력이 지닌 의미를 밝히고자 하였다. 요컨대 본고는 ‘이형상은 어떻게 체제상ㆍ내용상의 일관성을 갖춘 악부집을 편찬했을까?’라는 의문에서 출발하여 『지령록』 제6책과 『시수』의 상관관계, 古樂府와 新樂府의 구별의식, 그리고 이형상의 氣運論的 樂府史 인식을 파악하였다. 나아가 연구 내용을 토대로 한중 통합 악부집인 『지령록』 제6책이 지닌 특수성을 밝혔다.

Previous researches have discussed the influence of literary revivalism in the prolific production of Old style Yuefu(古樂府); and a recent study has deliberated on how the continuous developments in archaistic literary style of 17th century had it include both Yuefu(樂府) and Gagok(歌曲) in 18th century. But Lee Hyung-sang, who has been extensively studied in Korean classical poetry research, should also be reexamined in terms of Classical Chinese literature research. This study focuses on the ways in which 『Ji-ryoung-rok』 vol.6, compiled by Lee Hyung-sang, made the systematical transformations and differentiations from the structure and contents of 『Shisou』. Also, the intentions of 『Ji-ryoung-rok』 vol.6 in juxtaposing the Gagok of China and Korea, as well as the music in literary Chinese and Korean language, has been re-evaluated. The primary question of this article asks how Lee Hyung-sang came to compile the Akpujib(樂府集) with both systematical and content-wise consistency. And in exploring said question, the correlation between 『Ji-ryoung-rok』 vol.6 and 『Shisou』, the distinction between Old style Yuefu and New style Yuefu, and Lee Hyung-sang’s gi-un(氣運論) perception of Akpusa has been discussed. Based on the findings, this study reaffirms the distinctiveness of 『Ji-ryoung-rok』 vol.6, as a compilation Akpujib of Chinese and Korean songs.

현대는 전(全)지구적인 생태환경의 위기를 극복할 수 있는 가치관 전환이 요청되는 시기이며 동아시아는 이에 관한 물질적ㆍ정신적 자원의 보고이자 특별한 주목의 대상이 되었다. 이에 따라 국외의 동아시아 생태연구가 활발히 진행되고 있으며 한국 전근대의 생태환경 연구도 양적ㆍ질적으로 성장했다. 본고는 전근대 한국의 생태문학을 다룬 영어권 저서를 중심으로 연구사 동향에 주목했다. 연구에서는 시(詩)에 집중한 갈래적 편중이 보였으며, 비교문화적 시각과 학제간 연구를 통해 한국적 특징을 살펴보았다. 이러한 연구 경향은 후속 연구에서 전근대 산문의 번역과 도입의 필요성, 인간과 자연 사이에 벌어진 투쟁과 갈등에 대한 자료의 수용, 도시 공간의 연구, 중국 중심의 하나된 동아시아적 시각을 경계해야 함을 시사한다. 생태문학 연구는 문학과 실제 자연과의 관계성이 중심이 되기에 하나의 학문범주나 하나의 국가에 고립된 학문 분야가 될 수 없으며 이론과 실천의 양방향을 살펴야한다. 또한 전근대 연구에서 국내ㆍ외 소통의 단절이 두드러지기에 양방향의 연구성과와 담론이 탄생한 배경을 존중하면서 전근대 한국의 생태환경에 대한 국제적 인식의 틀을 점검하는 것은 국내ㆍ외 연구에 시사점을 제공할 수 있겠다.

This study reviews pre-modern Korean literature and environmental studies performed outside Korea, focusing on English scholarship published during 2000-2020. The studies heavily relied on poems, which were used as examples to reveal pre-modern Korean people’s respect for untouched nature. The studies also largely adopted a comparative perspective by examining two or more countries’ environmental phenomena and people’s ecological perceptions. The studies took interdisciplinary approaches by adopting historical records, literature, and ecological studies. Based on the reviews, this study highlights the necessity of translating the broad selection of pre-modern narratives into other languages. Pre-modern Korean narratives are rich resources depicting people’s ideas on farming, deforestation, natural disasters, and animal diseases in their everyday lives. Moreover, more studies must adopt works depicting pre-modern Korea’s ecological degradation in pre-modern Korea. Recent studies offer evidence against the popular perception often held within and outside of East Asia that environmental degradation in the region began in the late nineteenth century-a period when East Asian peoples assimilated Western nations’ technologies and industries. Additionally, advanced research must consider Korea’s own historical experiences in understanding Korean people’s views on nature and finding Korea’s place on the world stage.

이 연구에서 필자는 인도네시아 옛이야기에 나타난 재난과 생태적 삶의 양상을 살피고, 작품에서 고찰한 주제의식 및 상상력을 바탕으로 오늘날 21세기 기후위기 대응방안으로서 공생의 인문학에 대해 고찰하였다. 2장에서는 홍수와 가뭄, 피부병 이야기를 제재로 한 14편 작품의 양상을 살폈다. ‘호수가 된 마을 이야기’는 인간이 악행[자연파괴, 탐욕으로 인한 살상 등]을 저지르면, 신이 홍수를 일으켜 자연 및 인간(마을공동체)를 멸망시키며, 다시는 이전 세계의 회복이 불가능하다는 공멸의식을 여러 지역에서 공유ㆍ전승해왔음을 보여준다. ‘가뭄과 희생제사 이야기’에서는 인간의 악행[불경죄, 자연파괴, 낭비]으로 인해 ‘가뭄-굶주림-감염병’이라는 신의 징벌을 받으며, 큰 대가[자녀희생제사]를 치른 뒤에야 신의 노여움을 풀고 이전 세계를 회복할 수 있다는 인식을 보여준다. ‘피부병 및 한센병 등의 감염 이야기’는 이 알 수 없는 병이 얼마나 치명적이며, 그로 인해 당한 유배ㆍ추방 등의 격리가 얼마나 고통스러운지를 전한다. 한편으로 환자들이 기적 같은 치료 및 공동체복귀를 희구하는 마음을 형상화하였다. 3장에서는 생태적 삶을 지향하는 주제의식이 발견되는 아홉 편의 작품을 찾아보았다. ‘선녀호수 이야기’는 평화로운 정글ㆍ호수의 정경과 생태적 삶을 묘사하였고, ‘인간과 동물의 공생 이야기’에서는 인간과 동물이 공생하는 삶이 평화롭고 유익함을 전한다. ‘전쟁을 막은 이야기’에서는 전쟁을 피하고 화해하여 평화로운 삶을 살고자 노력한 사람들의 지혜와 그 공이 얼마나 큰지를 보여주었다. 4장에서는 전 지구적으로 기후위기에 직면한 현 상황에서 공생의 인문학의 의미와 실천방향에 대해 논하였다. 고전문학 연구자 및 인문학자들이 현 기후위기 및 생태위기에 대응하는 방안으로 인도네시아를 비롯해 아시아옛이야기를 연구해 아시아의 다양한 스토리와 감성, 상상력 및 문화를 공유하는 것, 교육 및 출판ㆍ예술 방면에서 활용하는 것, 시민사회적 실천을 꾀하는 것 등을 제안하였다.

I researched and analyzed the stories related to natural disasters and skin diseases targeting the works in which the subject matter of ecology, environment, and disaster appeared in Indonesian fairy tales, analyzed the stories of nature-friendly life and symbiosis. Based on this, I mentioned the humanities of symbiosis as a countermeasure to the climate crisis in the 21st century. In Chapter 2, I analyzed the aspects of works that dealt with floods, droughts and famines, and infection and isolation of skin diseases. ‘The story of a village turned into a lake after a flood’ shows that Indonesian people have inherited a strict sense of punishment that if they insult God or harm others because of stinginess or greed, God will cause a flood and destroy the village community. Drought and famine-themed works show the idea that drought comes as a result of humans destroying nature and wasting grain, and that God must pay the price of sacrificing a virgin (little children) to relieve his wrath and send rain. In Chapter 3, I searched for nine works in which the theme toward ecological life was found. The main subjects of the work are lakes, forests, fairies, crocodiles, guinea pigs, buffalo, snakes, etc., and those related to war, such as war, conflict and reconciliation. The main themes are peaceful life, coexistence with nature, reconciliation and peace, etc. In Chapter 4, I discussed the meaning and practical direction of the humanities of symbiosis in the current situation facing the global climate crisis. It is necessary for humanities scholars to learn Asian fairy tales, including Indonesian fairy tales, and find ways to use them in the fields of education, publication, art, and civil society.