Earticle

본고에서는 2019년 수출규제 이후와 2023년 한일관계 개선 이후의 상황을 비교함으로써 변화된 한일 경제 관계의 성격을 분석했다. 2023년 한일관계 개선 이후 한일 협력 의제는 한 미일 3국의 협력 메커니즘 속에서 기존의 무역, 투자에 더해 공급망, 과학기술협력, 다자협력 과 같은 새로운 영역으로 확대되었다. 다만 경제안전보장이라는 시대적 흐름 속에서 한일 기 업 간 협력 사례뿐만 아니라 경쟁 사례도 다수 관찰되고 있다. IPEF와 CPTPP 같은 다자협력 의 틀 안에서 한일협력 의제를 조율하는 것도 국내외 정치적인 상황과 맞물려 쉽지 않은 형 국이다. 한일관계 개선 이후 한일 경제 관계는 협력과 경쟁이 중층적으로 복잡하게 전개되는 가운데 한미일 안보협력, 신통상 의제 등 새로운 환경에 놓이게 되었다.

This paper analyzed the transformed economic relationship between Japan and Korea by comparing the periods following the export restrictions in 2019 and the improvement in relations in 2023. As Japan–Korea relations have improved, the cooperation agenda has expanded to include new areas such as supply chains, scientific and technological cooperation, and multilateral collaboration within the trilateral framework of the U.S.–Japan–Korea alliance. However, in the current era of economic security, numerous instances of both cooperation and competition between Japanese and Korean corporate have been observed. Coordinating cooperation agenda within multilateral frameworks such as the IPEF and CPTPP remains challenging due to domestic and international political dynamics. The economic relationship between two countries has developed in a complex and multilayered manner, characterized by both cooperation and competition, and is now situated within a new environment of U.S.–Japan–Korea security cooperation and emerging trade issues.

오늘날 전 세계의 많은 국가들에서 문화와 예술의 정서적인 힘을 외교정책의 수립에 적극 적으로 반영함에 따라 공공외교의 성격은 다변화되고 있다. 그 가운데 공연예술이라는 매체 는 그 즉각적이면서 공감각적인 성격으로 인해 외교의 무대에서 남다른 의미와 효과를 발휘 한다. 본고에서는 그 특수한 사례로서 2023년 일본과 베트남의 수교 50주년을 맞아 양국에서 기획한 각종 기념행사들을 검토하고자 하며, 이를 위해 일본의 전통예능과 서양의 고전예술 의 크게 두 개의 분야를 중심으로 하여 구체적인 공연의 내용에 관해 살펴보고, 동시대의 신 자유주의적이며 패권주의적인 국제 질서의 역학관계를 중심으로 이들 공연이 지니는 정치학 적 의미를 살펴보고자 한다. 본 논문의 목표는 일본과 베트남 양국의 50주년 수교기념 공연 을 통해 문화외교의 동시대적 양상을 규명하고, 2차 세계대전 이후의 새로운 역사 쓰기의 장 으로서 퍼포먼스의 정치학에 대해 살펴보는 데 있다.

Nowadays, the characteristics of public diplomacy is diversifying, as many countries around the world actively reflect the emotional power of culture and art in establishing their foreign policies. Amongst those cases, <Performing Arts> exerts unique meanings and effects on the stage of diplomacy due to its immediate and synesthetic nature. In this article, I will review various commemorative events planned by Japan and Vietnam in 2023 to celebrate the 50th anniversary of the establishment of diplomatic relations between those nations. For the analysis, I will examine the specific contents of performances, focusing on two fields: Japanese traditional performing arts and Western classical arts. At the same time, I will examine the political meaning of those performances, focusing on the dynamics of the contemporary neo–liberal and hegemonic international order. The object of this article is to identify the contemporary aspects of cultural diplomacy through a performance commemorating the establishment of diplomatic relations between Japan and Vietnam, and to present the performance as a ‘ground for new history writing' to correct the ‘negative past’ after World War II.

1970년대부터 재일코리안 사회에서는 재외동포 사회에 관심을 나타냈으며 1980년대부터 본격적으로 재미코리안과 초국가적 교류를 수행했으며, 재일코리안 매체 『삼천리』, 『민도』, 『청구』를 통해 담론을 형성했다. 재일코리안 사회에서는 재미코리안 사회의 소수민족 정책과 사회운동에 주목했다. 특히 이철수 사건에 집중하며 어퍼머티브 운동과 연계되어 아시아계 소수민족 인권운동으로 확산되는 양상을 소개했다. 이러한 사례를 통해 재일코리안들이 오키나와, 아이누 등 일본의 소수민족들과의 연대를 조언한다. 나아가 미국에서 차별받는 재미일본인의 사례를 통해 디아스포라 문제가 일본 역시 직면하고 있는 현실임을 강조하며 일본 사회가 단일민족관을 극복하고 소수민족 정책의 방향성 변화를 촉구한다. 각 코리안 디아스포라 집단은 민족과 한반도로 접점을 형성한다. 특히 상호 거주국 비교 과정에서 본국의 영향을 강하게 받는 재일코리안과 재미코리안 사회의 모습을 비교한다. 나아가 코리안 디아스포라 집단에서 구현된 본국 문화의 탈･재영토 현상을 보여주며 본국과의 관계를 설명한다. 『삼천리』, 『민도』, 『청구』로 이어지는 1970–90년대 매체에서 재일코리안과 재미코리안의 초국가적 교류를 확인함으로써 코리안 디아스포라 담론의 실제상과 본국과 거주국의 관계를 총체적으로 확인할 수 있다.

Since the 1970s, the Zainichi Korean community has shown an interest in overseas Korean communities in different parts of the world. From the 1980s onwards, they actively engaged in transnational exchanges with Korean Americans. These exchanges were documented in Zainichi Korean media such as Sanzenri, Minto, and Seikyu which shaped contemporary discourses. The Zainichi Korean community has focused on the minority policies and social movements within the Korean American community, particularly highlighting the case of Lee Chul-su. This case illustrates the connection between affirmative action movements and the broader Asian minority rights movement in the United States. Through such examples, Zainichi Koreans are encouraged to build solidarity with other minority groups in Japan, such as the Okinawans and the Ainu people. Moreover, by showcasing the discrimination faced by Japanese Americans in the U.S., the discourse emphasizes that diaspora issues are also relevant in Japan, urging Japanese society to move beyond the concept of a homogeneous nation and advocate for changes in minority policies. Each Korean diaspora group forms connections through their ethnicity and the Korean Peninsula. The comparative analysis of their respective countries of residence highlights the strong influence of the homeland on both Zainichi Korean and Korean American communities. Additionally, the phenomena of de-territorialization and re-territorialization of homeland culture within these diaspora groups demonstrate their relationship with their homeland. By examining the transnational exchanges between Zainichi Koreans and Korean Americans as recorded in Sanzenri, Minto, and Seikyu from the 1970s to the 1990s, this study provides a comprehensive understanding of the discourses of the Korean diaspora and the relationships between their homeland and host countries.

재일사회의 삶을 대변했던 에스닉 간행물의 시문학에 나타난 장르 특유의 해양 요소를 분석했다. 『민주조선』과 『조선평론』에는 해양을 매개로 고국산천에 대한 그리움과 이데올로기의 시대적 아이러니도 있었다. 『코리아평론』의 시문학의 해양은 재일의 디아스포라･마이너리티로서 주류에서 배제된 경계적인 딜레마와 시적 이미지, 함축적 의미 등 다채로운 양상으로 나타났다. 『삼천리』의 재일디아스포라의 상징적인 공간의 서사적 해양을 문학적으로 모티브로 했다. 『청구』의 기행 연재시의 감상을 통해 해양의 다각적인 의미를 두었다. 『호르몬문화』의 시문학의 해양은 시적 대상으로 문학적 관점을 통해 그 주변 것들과 결합･배치에 따라 새롭게 재편되었다. 결론적으로 재일간행물의 매체별 지향점과 특성에 맞물려 시문학의 해양 요소는 시대적 상황이 켜켜이 내재된 구조로 재일의 변화된 의식이 사실적･상징적･함의적으로 표상화되어 있었다.

This paper analyzes the marine elements peculiar to the genre in the poetry of ethnic publications that represent the life of Zainichi society. In Democracy Joseon and Chosun Criticism, longings for the homeland and ideological ironies of the times were expressed the medium of the marine. The marine elements found in the poetry of Korean Review have been manifested in various aspects, such as the marginal dilemma, poetic imagery, and connotations that have been excluded from the mainstream as a diaspora and minority in Japan. Samcheolly is based on the literary motif of the narrative marine connected to the symbolic space of the Zainichi diaspora in Japan. Through the appreciation of the travelogue series of Cheongu, the multifaceted meaning of the marine was emphasized. The marine elements found in the poetry of Horumon Culture have been reorganized according to its arrangement and combination with its surroundings through a literary perspective as a poetic object. In conclusion, in line with the orientation and characteristics of each medium of publication in Japan, the marine elements are at the core of poetry and literature as a structure that is embedded in the situation of the times They represented the changes in Zainichi’s consciousness factually, symbolically, and implicitly.

1920년 『R.U.R』이 일본에 소개된 이후로, 인조인간을 소재로 한 작품들이 많이 창작되었다. 처음에는 인조인간이 인간을 위한 노동의 대체재였으나, 점차 인조인간 자체의 존재에 대한 의문으로 발전하게 된다. 그리고 1930년대 중반부터 전쟁에서 싸우는 인간 병사의 대체재로 인조인간을 인식하게 되었다. 이때 등장한 여성 인조인간은 자아실현을 중시했던 모던 걸 스타일, 자신의 직업으로 꿈을 이루려는 신여성을 차용했다. 그러나 창작자의 명령에 복종하지 않는 여성 인조인간은 기계가 고장이 나면 폐기되는 것처럼 파괴되고 버려진다. 이 여성 인조인간은 내면에 순종하고 의존하는 일본의 ‘현모양처의 이미지를 가졌고, 겉으로는 모던 걸처럼 자기주도적인 신여성 스타일을 가지고 있었다. 당시 남성들이 여성에 대해 가졌던 갈망과 욕망, 두려움이 결합되어 만들어진 상상의 산물이라고 할 수 있겠다. 인간이 인간을 창조하는 ‘인조인간’의 모티브는 고대 신화에서부터 현대에 이르기까지 소설, 영화, 애니메이션 등 다양한 형태로 사랑받아 왔다. 인조인간은 명령에 따라 기능과 역할만 수행하면 되기 때문에, 인조인간에게 성별을 부여할 필요가 없다. 그러나 인조인간에 여성이라는 성별이 부여되는 순간 사람들은 이들을 여성으로 인식하게 되고, 인간사회에서의 성별 역할은 인조인간에게 이전된다. 여성 인조인간에 반영된 남성의 욕망은 현대 일본뿐만 아니라 전 세계의 많은 작품에서 볼 수 있다. 기계와 로봇에게 성적 영역과 역할이 주어지는 순간 인간 사회의 욕망은 반복되고 재현된다. 인공 지능과 첨단 로봇 기술이 보편적으로 사용되는 요즘, 로봇 젠더 문제는 보다 다양한 관점에서 논의될 필요가 있다.

Since 『R.U.R』 was introduced in Japan in 1920, many works based on artificial humans have been created. At first, the artificial human was a substitute for human labor, but gradually it developed into a question about the existence of the artificial human itself. And since the mid–1930s, artificial humans have been recognized as substitutes for human soldiers fighting in war. The female artificial humans that appeared at this time borrowed the modern girl style that emphasized self–realization, new women who tried to achieve their dreams with their own jobs. However, female artificial humans who do not obey the creator's orders are destroyed and discarded as if machines are discarded when they break down. These female artificial humans had the image of Japan's “wise mother and good wife” who was obedient and dependent on the inside, and self–directed new woman style like a modern girl on the outside. It can be said that it is an imaginary product created by combining the longing, desire, and fear that men had for women at the time. The motif of ‘artificial human’ in which humans create humans, has been loved in various forms such as novels, paintings, movies, animations from ancient myths to modern times. There is no need to assign a gender to a synthetic human as the artificial humans only need to perform their function and role according to the commands. However, as soon as the gender of female is given to the android, people recognize them as female, and the gender role in human society will be transferred to the artificial human. Men's desires reflected in female androids can be seen not only in modern Japan but also in many works around the world. The moment sexual domains and roles are given to machines and robots, the desires of human society will be repeated and reproduced. These days, when artificial intelligence and advanced robot technology are commonly used, the issue of robot gender needs to be discussed from more diverse perspectives.

본고는 국가정책의 반영과 직접적인 통제의 의도아래 만들어진 국정국어교과서인 조선총독부편찬 『보통학교국어독본』과 일본 문부성이 편찬한 소학교 『심상소학독본』에서 가장 많이 등장하는 인물 미나모토 요시쓰네 이야기가 어떠한 형태로 수록되었는지를 비교 분석하여 근대기 일본의 아동과 식민지 통치아래 조선아동에서 어떠한 기능과 의미로 작용되었는지 고찰하는 것이다. 요시쓰네는 어떠한 불리한 상황에서도한 물러서지 않고 승리를 획득하는 강인한 무장으로 형상화되여 전시 상황에서 황군이 가져야할 행동지침을 발신하는 인물로 배치되어 있다. 또한 조선 3기(1933) 『보통학교국어독본』에서는 1931년 만주사변이 발발하자 시대상황을 반영하여 급하게 조선의 교과서를 개편하여 일본의「부채과녁」과 식민지 조선에서의 교과서 내용에 차이를 두고 구체적으로 승리를 위한 목표를 제시하며 식민지 조선의 아동을 세뇌시켜 ‘명령과 절대복종’과 같은 도덕상과 충군애국 사상을 심어주고 나아가 천황의 신민이자 황군양성의 장치로 작용되었고 식민지 아동에게 차별교육이 이루어지고 있음을 파악할 수 있었다. 근대 문부성 편찬의 『심상소학독본』과 조선총독부편찬 『보통학교국어독본』나타난 요시쓰네의 수용방식의 특징으로는 문예작품인 군기물(軍記物), 중세시대의 전통예능인 노(能), 에도시대의 가부키(歌舞伎), 회화의 우키요에(浮世絵) 등으로 축척된 요시쓰네에 대한 ‘문화적 기억’을 매개로 친숙한 요시쓰네의 용감무쌍한 무용담을 소재삼아 충군･애국･무사도 코드를 내재화하여 공동체를 결속시키고, 국가의 이념과 사상을 발신하는 중요한 장치로 배치된 것을 알 수 있었다.

This paper presents Yoshitsune as a strong military commander who does not back down and achieves victory in any unfavorable situation, and transmits the behavioral guidelines that the imperial army should have in a wartime situation. In addition, in the 『Guk–eo–Dok–Bon』 from the 3rd period of the Joseon Dynasty (1933), when the Manchurian Incident broke out in 1931, Joseon's textbooks were hastily reorganized to reflect the situation of the times, making differences in the contents of textbooks in colonial Joseon and setting specific goals for victory. By suggesting that the children of colonial Joseon were brainwashed to instill in them moral values ​​such as ‘orders and absolute obedience’ and the ideology of loyalty and patriotism, it further served as a device for training the emperor's subjects and imperial soldiers, and it can be seen that discriminatory education was being provided to colonial children. there is. The characteristics of Yoshitsune's acceptance method shown in the national language textbook are that it internalizes the codes of loyalty, patriotism, and bushido by using the familiar story of Yoshitsune's fearless saga through ‘cultural memory’ of Yoshitsune as a medium to unite the community and promote national ideology and It was found that it was placed as an important device for transmitting ideas.

본 논문에서는 하쿄의 다양한 어휘의 기능과 표현법을 토대로 인간탐구의 주제, 그의 구풍에 대해 살펴보았다. 그의 다양한 어휘와 표현법을 분석한 결과, 그의 하이쿠에 나타나는 특징은 다음과 같다. 그의 계절어는 인간의 관념에 내재하는 자연물로서의 자기표출이다. 그리고 그는 일상의 진실을 토대로 인간탐구를 주제로 하고 있다. 일상의 사건들과 작가의 개인 경험 또는 관념이 대상과 연결되어 있다. 그의 하이쿠에는 서구의 종교, 예술, 철학 등 다양한 분야의 지식과 정보가 함축된 어휘와 외래어가 많다. 이 어휘는 당시 생활의 진실, 서구 사상과 문화에 대한 일본인의 감정, 사고의 내면을 살펴볼 수 있는 키워드로써 상징적 의미를 내포하고 있다. 그의 하이쿠는 서술이 생략된 표현이나 중층적 의미의 작용으로 다양한 해석을 가능하게 한다. 이것이 구의 난해함으로 작용한다. 이러한 표현의 공통점은 관찰에 의한 구작이다. 이 관찰은 하쿄의 개인적 경험과 생활의 진실을 바탕으로 하는 자연의 발현이나 인간의 내면을 발견하기 위한 것이었다. 이것은 인간 중심의 자연관, 인간 내면의 관찰, 작가의 개인적 경험･관념이 개입된 인간 정신의 자유, 그 의식 세계를 기반으로 하고 있다. 하쿄의 근대성은 ‘인간이란 무엇인가’에 대한 관찰에서 시작하여 인간탐구를 주제로 한 자연과 인간의 발견이라는 점에 있다. 하쿄의 하이쿠가 인간의 본질이나 인간성에 뿌리내리고 있는 점에서 ‘인간탐구파’임이 명확하다.

This paper examines Hakyo’s haiku style, a theme of his exploration of humanity based on the functions and expressions of various vocabularies used by Hakyo. In his haiku, there are many vocabularies and foreign words related to Western culture and civilization, including ‘Kigo (seasonal word)’. His seasonal words are self-revelations of natural elements inherent in human ideas. He explores humanity through the truth of everyday life. His haiku makes possible expressions without descriptions or various interpretations due to multilayered meanings. His haiku focuses on the observation of ‘human,’ that is the study of Man. The modernity put forth by Hakyo starts with the question of what it means to be human and aims to discover nature and humanity through the study of Man. In this way, Hakyo’s haiku is rooted in the essence of human humanness. Therefore, it can be said that his haiku sufficiently constitutes the modernity of haiku.

본 논문은 일본 젊은 세대의 언어중에서도 「現代用語の基礎知識」에 수록된 「若者用語の解說」중에서도 심리･감정상태어를 고찰하는 것을 목적으로 한다. 기존의 2007.2008년 「現代用語の基礎知識」 「若者ことば用語の解說」에서 추출한 심리･감정상태어와 2018.2019.2020년 심리･감정상태어 변화 추이 양상을 살펴보고 웹상의 용례를 통해 최근의 일본 젊은이의 심리･감정상태어의 유형별 특징을 고찰하였다. 「現代用語の基礎知識」 「若者用語の解說」에 지속 수록된 심리･감정상태어 양상은 ‘부정의 정신상태어’와 관련된 어휘의 빈도가 여전히 높게 도출되었으며 ‘긍정의 감정 표현’보다는 ‘부정의 감정 표현’도 지속적으로 수록되고 있는 것을 알 수 있었다. 지속적으로 수록되고 있는 심리, 감정상태어 「若者ことば」의 유형적 특징으로는 ‘문두･문말 표현’과 함께 ‘어휘를 축약시켜 간단하게 만든 방식’에 비해 2018.2019.2020년 새롭게 수록된 유형별 특징으로는 ‘생략･축약 및 어휘합성’ ‘イ형용사의 명사형’이 비교적 높게 도출되었다. 이러한 고찰 결과로 한국의 젊은 세대 언어의 특징과 마찬가지로 일본 젊은 세대도 바쁜 현대사회에 맞추어 시간을 절약하는 ‘생략 및 축약표현’을 추구하고 있었다. 본 연구를 통해 「若者ことば」의 심리･감정상태어의 형태 및 의미별, 특징별 분류 관련 연구가 더 활발히 이루어질 것이며, 지속적으로 현 사회와 관련된 일본 젊은이들의 사고와 의식과 문화를 폭넓게 이해하고, 한･일 젊은이의 심리적 배경을 측정할 수 있는 계기로 다양한 시각에서 비교･분석이 요구된다.

The purpose of this paper is to examine the psychological and emotional state words among the Wakamonokodoba included in the. 「Basick nowledgeon Modern Terms」 The psychological and emotional state words of the 2007 and 2008 「Basic knowledgeon Modern Terms」 Wakamonokotoba were examined, and the recent psychological and emotional state of Japanese youth was examined through use cases. This study provided an opportunity to widely understand the thoughts, consciousness, and culture of Japanese young people related to the current society and to measure the psychological background of modern Japanese young people, as a theme that has not been studied much by the classification of psychological and emotional words, meaning, and characteristics of Wakamonokotoba.

본 연구는 「さえ」와 「からして」의 호환성을 분석하여 양자의 의미적 특징을 분명히 하는 데에 목적이 있다. 연구 방법으로는 누마타(2000)의 이론을 바탕으로 특립조사(とりたて詞) 의미 분석의 키워드를 이용하여 「타자(他者)」의 특징을 분석했다. 「さえ」와 「からして」는 호환성이 있어 의외성을 나타낸다는 점에서 유의 관계에 있지만, 양자의 차이는 문장에 드러나는 「자자(自者)」가 아닌 암시 부분의 「타자」에 있다. 분석 결과, 「さえ」는, 문중(文中)의 「자자」가 그로 인해 유추되는 여러 「타자」의 시작점에 있는 경우에 「からして」와 호환성을 갖게 됨이 밝혀졌다. 또한 「さえ」의 암시 부분의 「타자」의 특징은 「단정(断定)」이 아닌 「～라고 생각했다」라는 의미의 「상정(想定)」이고 「타자군(他者群)」에는「배열(配列)」이 형성된다. 그에 반해 「からして」의 「타자」는 「단정」임과 동시에 여러 「타자」가 「서열(序列)」을 나타낸다는 점도 다르다. 이 차이에 근거하여, 양자의 「타자」에는 실제로 존재하지 않는 가공성(架空性)의 허용에 관한 조건이 도출되었다. 즉, 「さえ」의 「타자」는 실재(実在)하는 경우도 있고 그렇지 않은 경우도 있을 수 있다. 그에 반해, 「からして」의 타자는 반드시 실재해야 하는 조건이 따른다. 「さえ」의 「타자」는 실재하지 않는 가공의 것일 때도 허용되지만, 일정한 방향성과 「서열」을 이루지 않는 것에 반해, 「からして」의 「타자」는 가공의 것에서는 허용되지 않고, 실재함과 동시에 정해진 방향성과 「서열」이 존재한다는 것을 확인했다. 향후의 과제로는 「からして」와 의미적으로 대극 관계에 있는 「まで」와 「からして」의 호환성에 대해 고찰함으로써 「からして」가 다른 의외성의 특립조사와 어떤 차이가 있는지 명확히 밝히고자 한다.

This study aims to clarify the semantic characteristics of the two expressions by analyzing the compatibility between “Sa–e” and “Karashite”. As a research method, the characteristics of the implied part were analyzed using the semantic analysis keyword of “TORITE” based on the theory of Numata (2000). “Sa–e” and “Karashite” have similarities in that they are compatible and indicate surprise, but the difference between the two expressions appears in the implied part, not the part specified in the sentence. As a result of the analysis, it was found that “Sa–e” is compatible with “Karashite” when the elements of the sentence are at the starting point of several hints. In addition, the characteristic of the implied part of “Sa–e” is not a conclusion, but a “thought that...” It also means that the sequence does not appear in the implied things. On the other hand, there is a difference in that the sequence appears in the implied part of “Karashite.” Based on this difference, it was derived that the implied elements of the two expressions are related to the acceptable conditions of machinability that do not actually exist. In other words, the implied element of “Sa–e” may or may not exist. On the other hand, it is subject to the condition that the implied element of “Karashite” must exist. As a future task, the compatibility of “Made” and “Karashite,” which are in a confrontational relationship with “Karashite,” is considered to clarify how “Karashite” differs from other unexpected surveys.

본고는 ‘というか’류의 문에서의 위치 및 이들의 변화 양상을 비교적 관점에서 고찰하여 언어 변화와의 관련성을 살펴보는 것을 목적으로 한다. 첫째, ‘というか’류의 유형별 1회 출현 빈도의 분석결과, ‘っていうか’의 출현 비율이 40.34%로서 가장 높았으며 이어 ‘ていうか’도 31.11%가 되어 두 항목이 모두 ‘というか’가 보다 상대적으로 높은 수치를 나타냈다. 위와 같은 두 항목의 결과 수치는 ‘というか’의 구어체로서 사용 빈도가 높은 것으로 일컬어지는 ‘っていうか’와 ‘ていうか’라는 것에서 그 원인을 설명할 수 있다. 둘째, ‘というか’류의 문 위치별 출현 빈도의 분석결과, 전체적으로 ‘というか’류의 문 위치별 추이는 문말에서 문두로 이동하면서 상대적으로 상승하는 것으로 분석 가능하였다. 그러나 문중 위치 결과에 대해서는 보다 정밀한 분석이 필요하였고 이에 따른 문중 ‘というか’류의 문두 및 문말 근접 정도 분석 결과, 문중 ‘というか’류도 문두에 더 근접한 것으로 결과 도출이 가능하였다. 위와 같은 결과로부터 ‘というか’, ‘っていうか’, ‘ていうか’는 제시 순서대로 문법화의 정도가 점차 상승하고 있다는 것을 통계적 분석을 통해 객관적으로 밝힐 수 있었다. 이는 선행연구에서 다양한 변이형과 함께 구분없이 다루어져 왔던 ‘というか’류의 문법화에 대한 연구로서 의미를 가지며 금후에는 ‘というか’의 다른 이형태들을 연구 대상으로 이들의 변화 양상을 확장하여 살펴보고자 한다.

This paper purports to examine the position of the ‘Toiuka’ types in a sentence using Stata, and to reveal the characteristics and changes of each of ‘Toiuka’, ‘Tteiuka’, and ‘Teiuka’. The result of the analysis shows that among the types of ‘Toiuka,’ ‘Toiuka’ was located in the middle of the sentence and 'Teiuka' was located at the beginning of the sentence. And 99% of the 'Toiuka' type were used alone, and the repetition rate was 0.3%, showing relatively a large difference. Among a total of 684 sentences where the ‘Toiuka’ type was located in the middle of the sentence, 65% were located close to the beginning of the sentence. In conclusion, it can be seen objectively through the statistical analysis that the number of occurrences of the grammatical phenomena of ‘Toiuka’, ‘Tteiuka’, and ‘Teiuka’ gradually increases in the order of presentation. Such a finding is meaningful as previous studies failed to distinguish the types of ‘Toiuka’ with various variations and to examine the changes. To examine the changes more systematically and integrally, further studies on another type of ‘Toiuka’ are needed.