Earticle

본 연구는 국내 민간무용단체의 댄스컬작품 제작사례를 분석하여 공연제작 현황을 파악하고 댄스컬 작품제작 을 위한 자생력 확보와 운영비전을 제시하는데 있다. 연구방법은 2개의 순수민간무용단체의 댄스컬 제작지원 과 작품제작 과정의 내용분석을 토대로 전문가 토론과 심층리뷰를 통한 영역분석을 실시하였다. 연구결과 민간 무용단체의 활성화를 위한 선행과제로 세 가지 유형으로 제시되었다. 첫째, 민간무용단체의 지원과 제작시스템 개선을 통한 장르 레퍼토리 확장성. 둘째, 댄스컬 제작 시스템의 다변화와 안무와 연출 및 스텝 영역의 전문성 과 실천적인 비전. 셋째, 한국형 댄스컬 제작과 보급을 위한 K-Dancecal의 확장성이 필요하다. 이러한 과제 수 행을 통해 K-Dancecal 정착을 위한 전문가 영역의 시스템 확보와 대중적 영역의 확장성을 통한 독창성 및 자 생력 확보의 기반 형성을 이룰 수 있을 것으로 기대된다.

This study analyzes the production cases of dance curls by domestic private dance organizations to understand the current status of performance production and to secure self-sustainability and present an operating vision for dance curls production. As for the research method, an area analysis was conducted through expert discussion and in-depth review based on the dance curl production support of two pure private dance organizations and the content analysis of the work production process. As a result of the study, three types of prior tasks were presented for the revitalization of private dance organizations. First, expandability of genre repertoire through support from private dance organizations and improvement of production system. Second, the diversification of the dance curl production system and the professionalism and practical vision of choreography, directing, and step areas. Third, it is necessary to expand K-Dancecal for the production and distribution of Korean dance curls. Through the performance of these tasks, it is expected that the foundation for securing the system of experts for the settlement of K-Dancecal and securing originality and self-sustainability through the scalability of the public domain can be formed.

본 연구는 한국무용소양의 구성요소를 살펴보고 그에 따른 핵심 개념과 교육 목표를 탐색하는 것이 목적이다. 연구 방법은 질적 연구 방법으로 문헌 분석과 심층 면담(전공/일반 예술교육자와 학습자), 전문가 회의를 통해 자료가 수집되었다. 연구 결과는 첫째, 한국무용소양의 구성요소는 신체소양, 인지소양, 심미소양으로 구성된다. 구성요소의 핵심 개념은 신체소양은 ‘호흡’, 인지소양은 ‘안목’, 심미소양은 ‘공감’으로 나타나며, 이는 한국무용 소양 함양하기 위해 가장 중요하고, 기본적인 단계이다. 이와 함께 한국무용소양 함양의 교육 목표는 신체소양 의 핵심 개념인 ‘호흡’을 알기 위해서는 나의 호흡을 통해 신체감각을 깨우는 ‘심신감지’와 동작의 호흡을 이해 하는 ‘동작수련’을 통해 이룰 수 있다. 다음으로 인지소양의 교육 목표는 핵심 개념인 ‘안목’을 형성하기 위해 한국무용 작품에 대한 안목을 형성하는 ‘작품탐색’과 한국무용에 내재한 사회, 문화적 안목을 갖기 위한 ‘전통 분석’을 통해 형성될 수 있다. 마지막으로 심미소양의 교육 목표는 핵심 개념인 ‘공감’하기 위해서 한국무용의 감성을 개인적, 문화적 차원으로 공감하기 위한 ‘문화감성’과 나의 예술적 감성을 한국무용으로 표현해내는 ‘유 미표현’을 통해 공감을 형성할 수 있다. 마지막으로 한국무용소양 함양을 위해 교수자가 한국무용소양의 구성 요소를 정확히 아는 것이 중요하며, 향후 한국무용소양 함양을 위해 실천적 차원의 교육 모형과 수업 방법에 관한 심층적 논의가 필요함을 제언한다.

The purpose of this study is to examine the components of Korean dance literacy and to explore key concepts and educational goals accordingly. As a qualitative research method, data were collected through literature analysis, in-depth interviews (major/general art educators and learners), and expert meetings. As a result of the study, first, the components of Korean dance literacy consist of physical literacy, cognitive literacy, and aesthetic literacy. The core concepts of the components are 'breathing' for physical literacy, 'eyesight' for cognitive literacy, and 'empathy' for aesthetic literacy, which are the most important and basic steps to nurture Korean dance literacy. At the same time, the educational goal of cultivating Korean dance literacy can be achieved through 'sensing mind and body' that awakens the bod-ily senses through my breathing and 'movement training' to understand the breathing of movements in order to know 'breathing', the core concept of physical literacy. . Next, the educational goal of cognitive literacy is to form the core concept of 'eyes' through 'work search', which forms an eye for Korean dance works, and 'traditional analysis' to have a social and cultural perspective inherent in Korean dance. can be formed. Lastly, the educational goal of aesthetic literacy is to empathize with the core concept of 'empathy' through 'cultural sensibility' to empathize with the emotions of Korean dance on a personal and cultural level, and 'expression of beauty' to express my artistic sensibility through Korean dance. can form. Lastly, it is important for instructors to know exactly the components of Korean dance literacy for cultivating Korean dance literacy, and it is suggested that in-depth discussions on practical educational models and teaching methods are necessary for cultivating Korean dance literacy in the future.

본 연구는 전문무용수의 외현적 자기애성향과 무용정서표현성의 관계에서 신체적 자기효능감의 매개효과를 검 증하는데 목적을 두고 서울, 인천시에 위치한 발레단에 재직 중인 무용수 200명을 대상으로 설문조사를 실시 하였다. 수집된 자료를 바탕으로 분석한 결과 첫째, 전문무용수의 외현적 자기애 성향은 신체적 자기효능감에 정적으로 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났으며 둘째, 전문무용수의 외현적 자기애 성향은 무용정서표현성 에 정적으로 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 전문무용수의 신체적 자기효능감은 무용정서표현성 에 정적으로 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 넷째, 전문무용수의 외현적 자기애 성향과 무용정서표현 성의 관계에서 신체적 자기효능감은 부분매개역할을 하는 것으로 나타났다. 따라서 본 연구는 공연수행에 미치 는 무용수의 심리요인의 특성인 외현적 자기애 성향의 긍정적인 측면을 밝혔다는 점에서 의미가 있으며, 향후 전문무용수 양성의 지도방법에 대한 효과적인 기초자료를 제공하고자 한다.

This study seeks to determine whether physical self-efficacy is a mediating factor in the relationship between professional dancers' overt narcissistic and dance emotional expressions. it conducted the survey of 200 professional dancers from four ballet companies located in Seoul and Incheon. The result of this study are as follows, First, overt narcissistic of professional dancers have a positive and significant impact on their physical self-efficacy. Second, overt narcissistic of professional dancers have a statistically significant effect on dance emotional expression. Third, physical self-efficacy plays a statistically significant role in dance emotional expressiveness. Fourth, the mediating effect of physical self-efficacy plays a significant role in the relationship between dancers' overt narcissistic and dance emotional expressiveness.

본 연구는 신체훈련 프로그램을 구성하고 연극과 뮤지컬 등 전공대학생들의 신체 자각 능력과 신체표현능력, 움직임성취능력에 미치는 영향을 살펴봄으로써 연기자에게 있어 신체훈련 프로그램의 중요성을 인지하고자 하 는 목적으로 진행되었다. 연구대상은 대학에서 연기와 뮤지컬을 전공하고 있는 학생 30명을 대상으로 총 12주 간의 프로그램을 시행하고 사전/사후검사 실시에 따른 효과를 검증하였다. 연구 결과 다음과 같은 결론이 도출 되었다. 첫째 신체훈련프로그램은 민첩성, 신체변화감, 외향인지의 순으로 신체자각능력의 모든 하위요인에서 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 신체훈련프로그램은 움직임성취능력의 하위변인 움직임지식, 창작능력, 실기능력 순으로 모든 하위요인에서 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 신체훈련프로 그램은 움직임성취능력의 하위변인 움직임지식, 창작능력, 실기능력 순으로 모든 하위 요인에서 유의미한 영향 을 미치는 것으로 나타났다. 이상의 결과를 살펴볼 때, 연기자에게 신체훈련은 기본적인 소양 능력의 배양과 신체적 강화 및 섬세성 그리고 창의 능력을 전반적인 향상 프로그램임을 알 수 있었다.

The purpose of this study was to recognize the importance of the physical training program for actors by constructing a physical training program and examining the effects on the physical awareness, body expression, and movement achievement abilities of college students majoring in plays and musicals. The subject of the study was 30 students majoring in acting and musical at the university for a total of 12 weeks of the program, and the effect of the pre/post test was verified. As a result of the study, the following conclusions were drawn. First, it was found that the physical training program had a significant effect on all sub-factors of body awareness in the order of agility, body change, and extraversion perception. Second, the physical training program was found to have a significant effect on all sub-factors in the order of movement knowledge, creative ability, and practical ability, which are sub-variables of movement achievement ability. Third, the physical training program was found to have a significant effect on all sub-factors in the order of expression diversity, expression control, and expression originality, which are sub-variables of physical expression ability. Looking at the above results, it can be seen that physical training for actors is an overall improvement program for the cultivation of basic literacy skills, physical strengthening, delicacy, and creativity.

본 연구는 무용전공 대학생의 무용열정이 신체적 자기효능감 및 그릿에 미치는 영향을 알아보는데 목적이 있 다. 이러한 목적을 달성하기 위해 서울과 경기도 그리고 충남지역의 대학교에 재학 중인 무용전공 대학생 353 명을 대상으로 연구가 진행되었다. 수집된 자료는 SPSSWIN Ver. 25.0을 이용하여 다중 회귀분석을 실시하였 으며 다음과 같은 연구 결과를 도출하였다. 첫째, 무용전공 대학생의 열정이 신체적 자기효능감에 유의한 영향 을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 무용전공 대학생의 열정이 그릿에 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 무용전공 대학생의 신체적 자기효능감이 그릿에 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 무용전공 대학 생의 그릿을 향상시키기 위하여 무용열정과 신체적 자기효능감을 증진시킬 지도방법이 필요할 것이다.

The purpose of this study is to investigate the effect of dance passion of college students majoring in dance on physical self-efficacy and grit. To achieve this purpose, a study was conducted on 353 dance majors enrolled in universities in Seoul, Gyeonggi-do, and Chungnam. Multiple regression analysis was performed using SPSSWIN Ver. 25.0 for the collected data, and the following research results were derived. First, it was found that the passion of college students majoring in dance had a significant effect on physical self-efficacy. Second, it was found that the passion of college students majoring in dance had a significant effect on grit. Third, it was found that the physical self-efficacy of college students majoring in dance had a significant effect on grit. In order to improve the grit of college students majoring in dance, a teaching method to improve dance passion and physical self-efficacy will be needed.

본 연구는 특수무용교육 전문가 양성을 위한 NCS기반 학습모듈 개발 기초연구로 문헌연구를 통해 NCS기반 학 습모듈 개발을 위한 방안을 제안하는데 목적이 있다. 이를 위해 특수무용교육 전문가 양성이 이루어지고 있는 대학과 기관의 교육과정을 분석하고 시사점을 도출하며, 나아가 NCS기반 학습모듈의 기본방안을 제시하고자 하였다. 연구결과는 다음과 같다. 첫째, 한국문화예술교육진흥원 관련 연수, 문화예술교육사 교육, 무용학과 교 육, 교육대학원 교육의 형태로 이루어지고 있는 것으로 나타났다. 둘째, 특수무용교육 전문가 양성과 관련한 시 사점으로 무용교육 전문인력 유형의 다양화, 특수무용교육 전문가 양성을 위한 체계적 교육이 필요함을 확인할 수 있다. 셋째, NCS기반 학습모듈 개발을 위한 기본방안과 능력단위요소, 학습, 학습내용으로 구성된 학습모듈 기초안을 제시하였다. 본 연구결과를 토대로, 특수무용교육 현장의 목소리를 반영한 경험적 연구, 특수무용교육 전문인력 양성을 위한 교육과정의 개편, 특수무용교육 전문가를 위한 직업창출의 기회 마련을 제안한다.

The purpose of this study is to propose a method for developing an NSC-based learning module through literature research as a basic research for the development of an NCS-based learning module for nurturing special dance education experts. The research results are as follows. First, it was found that the training of specialists in special dance education was conducted in the form of training related to Korea Culture and Arts Education Service, education on arts and culture education instructor, education on the department of dance, and education on the graduate school of education. Second, through this, it can be confirmed that systematic education is necessary to diversify the types of dance education specialists and to nurture special dance education specialists. Third, the basic plan for the development of NCS-based learning module, and the basic plan of the learning module composed of competency unit elements, learning, and learning contents were presented. Based on the results of this study, we propose an empirical study that re-flects the voices of the field of special dance education, reform of the curriculum for nurturing specialists in special dance education, and provision of opportunities for job creation for specialists in special dance education.