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비판적 상상력 함양을 위한 소설창작 교수법 — 주제별 읽기와 쓰기 연계를 통한 인문 사회적 통찰 능력의 강화
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.11-32
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
본고에서는 읽기와 쓰기의 연계 교육을 통해 소설창작의 비판적 역량을 키워나가는 교수 활동안을 제안하였다. 읽기와 쓰기로 수업 과정을 나누고, 읽기의 과정은 ‘주제별 작품 읽기/해당 작품들의 공통점과 차이점 정리/해당 주제와 관련된 2020년대 소설작품 창작과 사회문제 사유’의 세 단계로 간략하게 제시하였다. 본고에서 주안점을 둔 부분은 쓰기의 과정에 관한 교수법이다. 쓰기의 과정에서는 ‘주제별 작품 읽기 점검/키워드 수집하기/기사 찾기/현실 사회의 문제점 찾아 질문 만들기/원인 탐색하기/해결 방안 탐구하기’ 등의 여섯 단계로 이루어진 수업 모형을 제시하였다. 본고에서 제시한 교수 방안은 주제 설정의 측면이나, 학습 효율적인 측면에서 여전히 부족한 점이 존재한다. 이 점은 향후 수정과 보완을 거듭해나가면서 갱신되어야 할 것이다.
In this paper, a proposal for teaching activities to develop critical capabilities in novel creation through linked education between reading and writing was proposed. The class process was divided into reading and writing, and the process of reading was briefly presented in three stages: “Reading works by topic / Organizing commonalities and differences between the works / Creating novels and social problems in the 2020s related to the subject.” The main part of this paper is the teaching method of the process of writing. In the process of writing, a six-step class model was presented, such as “checking reading works by subject/collecting keywords/finding articles(news paper etc.)/making questions/exploring causes/exploring solutions by finding problems in real society.”
부조리한 현실에의 대항과 무정부주의적 글쓰기로의 이월 — 최수철론
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.33-53
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
1981년 등단한 최수철은 2023년 현재까지도 왕성하게 창작 활동을 지속하고 있다. 오랜 작가 이력에 걸맞게 그간 그는 다양한 작품세계를 선보였으나, 굴곡이 심했던 우리나라의 정치와 사회 현실에는 그리 주목하지 않았다는 평가를 받아 왔다. 하지만 본고에서 살핀 대로, 최수철이 고단한 당대의 상황을 외면하지는 않았다. 그는 거친 구호와 함성만이 아닌, 낮지만 나름의 개성적 목소리를 담은 작품들로 시대의 모순에 마주했다. 느리지만 성찰적인, 하여 현실에 간접적이고 우회적인 방식의 대응은 부조리한 시대의 요인을 보다 치밀하게 탐조하는 효과를 얻는다. 이러한 소설적 대응으로 최수철은 당대의 현상적 측면보다 정치, 언론, 법과 같은 상부구조에 대한 고찰을 한다. 최수철은 그러나 한 나라의 상부구조가 국민에 가하는 폐해에 좌절감만 맛본다. 창작에서의 이상과 현실적 간극은, 작가를 무정부주의자의 글쓰기로 이월시키는 근인(根因)으로 작용한다. 언어의 엄결성을 누구보다 중시하는 그가 지향하는 문학적 무정부주의의 글쓰기는, 바로 전체에 억압당하는 개인에 대한 지대한 관심으로 실천된다. 개인에 대한 확고한 그의 신념은 1990년대 이후에 발간되는 많은 작품들에서도 발견된다. 그리고 그 점은 한국 전쟁과 분단 문제를 다룬 2010년 이후의 작품들에서도 계속되고 있다.
Choi Soochul, who has been a prolific writer since he published his first work in 1981, showed different perspectives in his works. However, some argued that his novels did not reflect the radical changes and the reality that South Korea faced back then, in particular, changes in political situation as well as society. But he did not take lightly the struggles that South Korea faced at all, as it was argued in this paper. In fact, he was sending some messages through his works with his own voice, trying to face the contradictory reality. Though it is not direct and straightforward, his works see through the corrupted atmosphere around us back in the day and try to get to the bottom of the problem. It is his own way of facing the reality by focusing on superstructure such as politics, media, and laws. That is, he reflects the flaws of superstructure in his novels instead of focusing on the base ones. Faced with the enormous impacts of the superstructure on the public, he was frustrated and tried to bridge the gap between an ideal and reality. This gap, however, brings about some changes in the way of his writing, which is anarchistic writing. Anarchistic writing that he pursues is translated into putting a great deal of attention towards individuals in real life. He believed that the groups cannot suppress individuals in any cases. His strict and unworldly attitude towards his work has always been crucial for him. It might look as though he did not take actions against the contradictory world where there were many changes in social, political and economic conditions. His efforts to reflects his point of view in his novels is far more essential, however, because it faces the flaw of the superstructure. Equally important, he embodies his anarchistic writings and materializes it in his work by closely looking at the Korean War and dimension.
ChatGPT를 활용한 한국어 글쓰기 교수-학습 방안 연구
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.55-86
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
인공지능은 언어 교육 분야에서 많은 기회와 가능성을 제시하고 있으며 이에 따라 최근 인공지능 기술을 활용한 다양한 교육 방법이 연구되고 있다. 그중 ChatGPT는 학계에서 새로운 주목을 받고 있는데 아직 이를 활용한 실질적인 한국어 쓰기 교육 연구는 이루어지지 않았다. 이에 본 연구에서는 ChatGPT를 활용한 한국어 글쓰기 교수-학습 방안을 설계하고 그 효과를 검증하여, 외국인 학습자의 한국어 작문 실력 향상을 위한 효과적인 방안을 제시하고자 하였다. 이를 위해 C대학의 외국인 학습자 29명을 대상으로 15주간 관련 연구를 수행하였다. 학습자에게 과제(e-mail 자기소개, 설명문, 논설문)를 부여하고 ‘초고쓰기, ChatGPT 수정, 교사 최종 수정’의 과정을 거쳐 글을 쓰도록 하였다. 그 결과 ChatGPT는 학습자의 어휘, 문법 오류를 수정하고 올바른 글쓰기 구성 방안을 제시해 준다는 것을 알 수 있었다. 그 후 설문조사와 사전-사후 평가를 통해 학습자의 학습경험, 인식 및 효과를 분석하였다. 그리하여 ChatGPT를 활용한 글쓰기 교수-학습 방안이 학습자의 작문 능력 향상에 영향을 미치며 학습자는 이러한 교육 방안에 대해 긍정적인 인식을 가지고 있음을 확인할 수 있었다. 하지만 학습자가 ChatGPT를 지나치게 의지하지 않도록 학습자의 윤리 교육에 힘쓰고 표절 방지 프로그램을 개발 및 활용하도록 해야 한다. 인공지능은 보다 발전된 미래를 위해 필요한 존재이지만 명암이 존재하기에 이를 효과적으로 사용하고 그 방안을 연구하는 것이 현재, 그리고 미래의 과제가 될 것이다.
Artificial intelligence presents many opportunities and possibilities in the field of language education, and accordingly, various educational methods using artificial intelligence technology are being studied. Among them, ChatGPT is receiving new attention in academia, but no actual research on teaching Korean writing using it has been done yet. Therefore, in this study, we designed a teaching and learning methods for Korean writing using ChatGPT and verified its effectiveness to suggest an effective method for improving foreign learners’ Korean writing skills. To this end, a 15-week study was conducted targeting 29 foreign learners at C University. Assignments (e-mail self-introduction, explanatory text, editorial text) were given to the learners, and they were asked to write through the process of ‘writing a draft, revising ChatGPT, and finally revising the teacher’. As a result, it was found that ChatGPT corrects learners’ lexical and grammatical errors and suggests correct writing composition plans. After that, learners’ learning experiences, perceptions, and effects were analyzed through pre and post evaluation along with survey. Therefore, it was confirmed that the writing teaching-learning method using ChatGPT has an effect on the improvement of learners’ writing ability, and that learners have a positive perception of this educational method. However, efforts should be made to educate learners on ethics so that learners do not rely too much on ChatGPT, and to develop and utilize anti-plagiarism programs. Artificial intelligence is a necessary existence for a more developed future, but since there are contrasts, using it effectively and researching ways to do so will be the current and future task.
‘AI 이육사’ 실현 가능성에 대한 시론(1) — 인공지능과 문학적 담화 기능 구축 사례 제언
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.87-119
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
최근 인공지능 기반 대화 모델(Language Model)이 공학 및 연구의 범주를 넘어 교육학·언어학·콘텐츠학 등 다양한 학문에서 영향력을 미치고 있다. 특히 연산 능력의 증폭과 딥러닝 방법론의 발견으로 AI는 예술창작의 지점까지 그 범위를 확장한다. 한국의 기업들 역시 앞다투어 언어모델(GPT-2, GPT-3, BERT 등)에 한국어를 학습시키는 등 변화하는 시장에 적응하려는 움직임을 보여왔다. AI에 의한 문예창작이 예견되는 것을 뛰어넘어 실제로 문학을 창작하고, 출간하는 이 시대에서 문학 연구자·교육자는 어떠한 입장을 가져야 하는가? 본 연구는 초거대 언어모델을 기반으로 구축된 대화형 인공지능의 실질적인 기능을 확인하고, 현재 기술로 도달 가능한 지점과 앞으로 도달 가능할 것으로 예측되는 지점을 확인하여 문학 콘텐츠 분야에서의 향후 활용 방안을 검토하고자 한다. 해당 연구를 통해 우선 확인하고자 하는 사항은 현재 성능 면에서 가장 앞선 대화형 인공지능인 ChatGPT를 통한 ‘AI 이육사’의 실현 가능성과 한계, 개선 가능성을 지닌 수단이다. 이와 같은 ‘AI 이육사’ 실현에 관한 연구는 AI 문인 모델링 제언이라는 피상적 분석에서 그치는 것이 아니라, 동일 세션에서 프롬프트 입력이 진행된다는 가정에 따라, ChatGPT의 인컨텍스트 러닝은 시 텍스트의 학습이 가능한가? ChatGPT는 작가 정보와 시 텍스트 학습을 통해 이전 응답보다 더 정확한 텍스트 출력이 가능한가? 이와 같은 출력이 가능하다면, 그 수준은 어느 정도인가? 비평적 수준인가? 교양적 수준인가? GPT-4의 동일 세션 내 지속성 수준은 어느 정도인가? ChatGPT를 통해서, 혹은 그 이후의 기술을 통해서 향후 ‘AI 이육사’와 같은 대화형 인공지능의 실현 가능성이 있는가? 등의 검증을 거친다. 이를 통해, 본 연구는 향후 AI 산업과 문학의 실질적 연계를 위한 기초 분석으로 기능하는 시발적 접근이 될 것이다.
In recent years, AI-based Language Models have been influencing various disciplines such as education, linguistics, and content studies beyond the scope of engineering and research. In particular, with the amplification of computing power and the discovery of deep learning methodologies, AI is expanding its scope to the point of artistic creation. Korean companies are also making moves to adapt to the changing market, such as learning Korean in language models (GPT-2, GPT-3, BERT, etc.). In this era, when the creation of literature by AI goes beyond what is predicted and actually creates and publishes literature, what stance should literary researchers and educators take? This paper aims to examine the practical capabilities of conversational AI built on super-large language models, identify the points that can be reached with current technology and the points that are predicted to be reached in the future, and examine future applications in the field of literary content. The first thing we want to check through this research is the feasibility and limitations of ‘AI Yi Yuksa’ through ChatGPT, which is currently the most advanced conversational AI in terms of performance, and the means to improve it. The research on the realization of such an AI Yi Yuksa is not limited to a superficial analysis of AI literary modeling proposals, but also includes the following questions: Is ChatGPT’s in-context learning capable of learning poetry texts under the assumption that prompted input is performed in the same session? Can ChatGPT output more accurate text than the previous response by learning author information and poetry text? If so, what is the level of output? Is it a critical level or a liberal arts level? What is the level of persistence within the same session of GPT-4? This study aims to be a pioneering approach that functions as a basic analysis for the practical connection between the AI industry and literature in the future by verifying the feasibility of interactive AI such as an ‘AI tutor’ through ChatGPT or later technologies.
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.121-146
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
디지털서사는 디지털 매체 상에서 창작·유통·소비되는 새로운 서사 양식을 말한다. 이 논문은 대학의 창작교육이 근대소설의 재생산을 넘어서 디지털서사 창작으로 확장되어야 한다고 주장한다. 그리고 디지털서사 창작교육의 한 사례로 HCEP(하이퍼서사 창작교육 프로그램)을 소개한다. HCEP은 (3+1) 단계로 구성된 교과·비교과 연계를 통해 이루어지는 하이퍼서사 창작교육 프로그램이다. HCEP은 하이퍼서사 작품을 실제로 창작하는 것을 목표로 한다. 학생들은 이를 위하여 디지털 매체기술 활용 능력을 제고하고, 하이퍼서사의 개념과 원리, 창작 방법과 서술기법 등을 학습하면서, 작품 창작을 동시적에 병행한다. 이후, 창작된 작품은 비교과 활동을 수행하는 HN2 프로젝트팀을 통해 관리되고 홍보된다. HCEP을 통해 현재까지 50편 이상의 하이퍼서사 작품이 창작되었고 웹상에서 공유되고 있다. 이 작품들은 하이퍼서사에 대한 디지털 서사이론을 개발하는 데에 필요한 다양한 사례와 근거들을 제공해 주고 있다. 또한 HCEP은 참여 학생들에게 디지털 매체기술 활용의 경험과 창작의 기회를 동시에 제공함으로써 진로와 취업에 긍정적인 요소로 작용하고 있다.
Digital narrative are a new form of storytelling that are created, distributed, and consumed on digital media. This paper argues that creative education in universities should be expanded beyond the reproduction of modern novels to the creation of digital narratives. It also introduces HCEP as an example of digital narrative creative education. HCEP is a hypernarrative creative education program that is conducted through the integration of curricular and extracurricular activities in (3+1) stages. HCEP aims to actually create hypernarrative works. To this end, students improve their ability to utilize digital media technology, learn the concepts and principles of hypernarrative, creative methods and narration techniques, and simultaneously create works. After that, the works created online are managed and promoted by the HN2 project team, which engages in extracurricular activities. Through HCEP, more than 50 hypernarrative works have been created and shared on the web. These works provide various cases and grounds needed to develop a new narrative theory for hypernarrative. In addition, HCEP is working as a positive factor for career and employment by providing participating students with the experience of using digital media technology and opportunities to create at the same time.
문제중심학습(Problem-based Learning, PBL) 환경에서의 대학글쓰기 수업 사례 연구
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.147-191
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
이 연구의 목적은 대학 교양 과정의 글쓰기 강좌에 PBL 운영을 위한 교육환경을 설정하고 PBL 환경에서의 대학글쓰기 강좌를 운영한 뒤, 수업 사례 제시 및 분석을 통해 교육적 시사점을 탐색하는 것이다. 해당 연구 기간은 2022년 3월부터 2023년 6월까지 약 1년 6개월이며, 해당 기간 내 해당 강좌 수강생 중 연구 참여 동의를 한 130명의 학습자를 대상으로 진행되었다. 이 연구는 PBL 환경 조성을 위한 문제 제기 후 PBL 운영을 위한 학습 목표를 설정하였다. 그리고 15주에 따른 주 차별 절차와 항목 설정 후 이를 바탕으로 해당 강좌를 운영하였다. 이후 강좌 운영을 통해 산출된 학습자 결과물, 학습자 성찰 일지를 검토하였다. 그 결과 ‘자기 주도적 문제탐색’, ‘전공 교과목과의 연계를 통한 문제해결력 증진’, ‘협력학습을 통한 글쓰기 강좌의 이해 확장’의 효과를 확인하였다. 해당 효과의 객관적 검증을 위하여 글쓰기 효능감 측정을 위한 문항을 개발 및 적용, 분석 후 유의미한 결과를 도출하였다. 이후 해당 결과의 구체적인 요인 탐색을 위하여 FGI를 진행하였다. FGI 범주화 분석 결과 ‘자기 효능감, 학업 성취감, 전공 이론의 확장, 직업관 및 전문가, 관계 형성 및 관계 확장, 불편함과 번거로움’이라는 요소를 도출하였다. 이 연구에서는 대학 교양 과정의 글쓰기 강좌의 공통적인 문제를 제기한 후, 이를 해결하기 위하여 구체적인 계획을 설정하였고 적합한 절차에 따라 강좌를 운영하였다. 그리고 해당 사례를 혼합적 연구 방법으로 분석한 뒤 ‘학습자의 쓰기 능력 신장, 전공과의 연계, 협력학습능력의 신장’ 등에 대한 교육적 효과를 검증하였다.
The purpose of this study is to establish an educational environment for Problem-based Learning (PBL) in a university-level writing course within the context of liberal arts education, operate the university-level writing course in a PBL environment, and then explore educational implications through presentation and analysis of instructional cases. The research was conducted from March 2022 to June 2023, totaling about 1 year and 6 months. It involved 130 participants who consented to participate in the study among the students enrolled in the course during this period. The study first posed issues for creating a PBL environment and then set learning objectives for PBL operation. After outlining weekly procedures and components for the 15-week duration, the course was conducted accordingly. Subsequently, the study reviewed learner outcomes and reflective journals generated through course operation. The results confirmed the effects of ‘self-directed problem exploration’, ‘enhanced problem-solving skills through integration with major subjects’, and ‘expansion of understanding in writing courses through collaborative learning’. To objectively verify these effects, a set of items for measuring writing self-efficacy was developed, applied, and analyzed, yielding significant results. Further exploration of specific factors behind these meaningful outcomes was conducted through Focus Group Interviews (FGI). This study addresses common issues in university-level writing courses of liberal arts education, devises specific plans to address them, and operates the course according to appropriate procedures. Analyzing this case through mixed research methods, it substantiates educational effects related to ‘enhancing learners’ writing abilities, integration with majors, and collaborative learning skills’, thereby holding significance.
드라마에 재현된 다문화 수용성과 상호문화 소통 양상 연구 — 「쌉니다 천리마마트」를 중심으로
한국문예창작학회 한국문예창작 제22권 제2호 통권58호 2023.08 pp.193-223
※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.
본 연구는 「쌉니다 천리마마트」에 재현된 다문화 수용성과 상호문화 소통 양상을 문화 연구의 관점에서 비판적으로 분석하고 평가하여 다문화 국가 한국이 현실과 미디어 재현에서 나아가야 할 바람직한 방향을 모색해 보고자 하였다. 첫째 이 드라마는 한국 사회의 다문화 수용성에 대한 비판을 드러내고 있다. 외국인이나 이주민을 부수적인 존재로 객체화한 동시대 드라마들과는 달리, 외국인 노동자 빠야족을 주체적인 존재로 형상화하고 다른 구성원들과 의미 있게 소통하는 사회구성원으로 재현하고 있다. 또한 천리마마트 공동체 구성원들의 태도 변화에서 볼 수 있듯 다문화 수용성을 제고하기 위해서는 외국인이나 이주민과 지속적으로 깊이 있게 접촉하면서 의미 있게 소통해 나가려는 노력이 함께 이루어져야 할 것이다. 한편 이 드라마는 다문화 수용성을 저해하는 한국 중심, 서구 중심 세계화에 대한 문제 제기를 보여준다. 세계화는 미국화, 서구화라는 고정관념을 벗어나 진정한 세계화의 실천으로 다양한 외국식 이름이나 이슬람과의 교류, 한국과 미국 문화가 상호소통하는 새로운 핼러윈 축제를 예시로 보여주며, 시청자들의 인식 개선에 도움을 주고 있다. 둘째 이 드라마는 다양한 문화의 단순한 공존을 넘어 상호문화 소통을 모색하고 있다. 다문화사회 다양성의 원천은 민족이나 인종으로만 한정되지 않고 폭넓게 파악할 수 있다. 이 드라마에서는 주류 사회에서 실패하고 배제된 다양한 문화 배경을 가진 천리마마트 직원들의 연대와 성장을 마살라 영화와 유사한 뮤지컬 형식의 춤과 노래의 삽입을 통해 효과적으로 표현하고 있다. 한편 가족 같은 공동체 천리마마트의 성공은 지속가능한 발전을 이끄는 상생의 경영이라는 더 큰 사회의 차원으로 확대된다. 주류 사회인 대마그룹에 손해를 끼치기 위한 방법은 역설적이게도 정과 따뜻함의 공동체 문화가 담긴 사람을 위한 경영으로 이끈다. 등장인물의 의도와 결과가 일치하지 않는 아이러니한 상황을 통해 시청자들은 웃음과 함께 사회비판적인 통찰을 얻을 수 있다. 외국인이나 이주민과의 밀도 있는 직접 접촉 빈도가 낮은 한국 상황에서 드라마 「쌉니다 천리마마트」는 현실의 다문화 수용성과 상호문화 소통의 한계를 비판적으로 보여주는 한편 현실에서 모색할 수 있는 구체적인 사례를 제시해 준다는 점에서 중요한 의미를 갖는다. 드라마를 통해 살펴본 것처럼 다양한 다문화 구성원들이 지속적으로 서로를 깊이 있게 이해하고 소통하며 다문화 수용성이나 상호문화 소통 능력을 위한 인식과 태도가 변화하는 것이 중요한 만큼, 직접 만날 수 있는 소통의 장과 인식 개선 교육 등이 지원되어야 할 것이다. 또한 미디어의 재현이 다문화 인식에 큰 영향을 미치는 만큼 드라마 제작 시 관련 제작 가이드라인이나 심의 규정을 준수해야 할 것이다. 드라마 관계자인 드라마 제작자, 한국인 시청자, 외국인과 이주민 시청자, 드라마 심의기구의 인식 개선과 의미 있는 소통도 필요하다. 특히 「쌉니다 천리마마트」에서 한계로 지적된 외국인 재현의 차별적 요소와 희화화의 문제는 적극적인 개선이 필요하다. 방송 관계자 대상 다문화 인식 개선 교육, 방송심의 과정에서 외국인이나 이주민 당사자의 의견 반영, 외국인이나 이주민 연기자의 발굴과 드라마 참여 확대 등이 요청된다.
This study critically analyzes and evaluates aspects of multicultural acceptance and intercultural communication reproduced in “the Pegasus Mart” from the perspective of cultural studies to find a desirable direction for Korea, a multicultural country, to move forward in reality and media reproduction. First, the drama “the Pegasus Mart” reveals a critique of the multicultural acceptance of Korean society. Unlike typical dramas that relegate immigrants to marginalized roles, this depiction presents the foreign worker Paya as an autonomous member of society, engaging in meaningful interactions with fellow members. This drama raises inquiries about the concept of globalization centered on Korea and the West. It exemplifies this through a novel Halloween festival, where diverse foreign names, interactions involving Islam, and a blend of Korean and American cultures converge, serving as an embodiment of genuine globalization. Secondly, this drama aims to foster meaningful cross-cultural communication that goes beyond the mere coexistence of diverse cultures. The wellspring of diversity within a multicultural society extends beyond ethnicity or race to encompass a broader spectrum. Through its narrative, the drama underscores the solidarity and development of the Pegasus Mart’s employees representing a range of cultural origins, individuals who have faced setbacks and exclusion within mainstream society. Moreover, it introduces the concept of co-prosperity, win-win management, a strategy conducive to sustainable progress. As seen through this drama, it is necessary for members of various cultures to continuously understand each other, communicate deeply, and change their perceptions and attitudes toward multicultural acceptance. Opportunities to communicate directly with each other and awareness-raising training should be supported for this. Furthermore, strict adherence to the relevant production guidelines and screening regulations should be considered as a top priority in the drama production process. Efforts to promote multicultural awareness and meaningful communication between drama creators, domestic viewers, foreign and migrant viewers, and the Korea Communications Standards Commission are equally important. Particularly noteworthy is the urgent need for active measures to solve the limitations of “the Pegasus Mart”, that is, the problem of discriminatory expression and intentional ridicule against foreigners. This means raising multicultural awareness in the broadcasting industry, reflecting the perspectives of foreigners and migrants in the broadcast screening process, discovering foreign and migrant actors, and providing opportunities to participate.
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