Earticle

작가론과 평전은 모든 문학 연구의 출발점이다. 작가론과 평전이 부실하면 후속 연구도 부실해지기 마련이다. 송강 문학 연구가 부진한 것은 일정 부분 제대로 된 작가론과 평전의 부재에서 말미암는다. 작가론과 평전을 제대로 쓰기 위해서는 작가의 행적에 대한 연구가 선행되어야 한다. 즉 제대로 된 『연보』가 쓰여져야 한다. 기존의 『연보』는 정치사에 편중되어 있다. 그리하여 오늘날의 문학 연구자의 관심사가 전혀 반영되지 않았다. 송강 문학 연구의 부진을 타개하기 위해서는 새로운 『연보』가 필요하다. 새로운 『연보』는 다음과 같은 방향과 방법으로 쓰여질 필요가 있다. 첫째, 정치사 중심에서 일상사 중심으로 기술한다. 둘째, 문학 관련 행적 기술에 최대한 공을 들여 시인으로서의 송강상이 잡힐 수 있도록 한다. 셋째, 기사와 기사 사이에 전후 맥락을 알려주는 주석을 삽입하여 전체가 유기성을 갖추도록 한다. 새로 쓰여질 송강의 『연보』를 통해 다음과 같은 효과를 기대할 수 있다. 첫째, 송강의 문학을 성실하게, 진지하게 읽고자 하는 연구자들에게 큰 도움이 될 수 있다. 둘째, 송강과 관련된 새로운 사실들이 밝혀지고 오류가 바로잡힘으로써 송강 문학을 정확하게 읽을 수 있도록 도와줄 수 있다. 셋째, 송강의 행적이 상세하게 밝혀짐으로써 “｢연보｣와 문학 작품의 엮어 읽기”와 같은 새로운 글쓰기가 가능할 수 있다. 넷째, 기존의 것보다 더 신뢰할 수 있는 작가론이나 『평전』이 나올 수 있는 기반을 마련할 수 있다.

Study of writer and critical biography are starting point of all literature research. If study of writer and critical biography are poor, subsequent research will be inferior. The lack of research on Songgang’s literature is due to the lack of a proper study of writer and the lack of critical biography. In order to properly write the theory of writer and critical biography, research on the writer's whole lifetime should be preceded. That is to say, a proper annual report should be written. The existing songgang’s annual report is devoted to political history. The interests of today's literary researchers have not been reflected at all. In order to overcome the sluggishness of Songgang literature research, a new annual report should be written. New annual report needs to be written in the following directions and methods. First, it describes from politics to daily life. Secondly, Songgang as a poet can be caught by maximizing the literary related describtions. Third, insert the annotation that informs the front and the rear context between the article and the article so that the whole is organic. Following effects can be expected from the newly written Songgang's annual report. First, it can be of great help to researchers who sincerely and seriously read Songgang's literature. Second, new facts related to Songgang are clarified and errors can be corrected to help read Songgang literature accurately. Thirdly, it is possible to write a new writing such as "reading a text with annual report". Fourth, we can lay the foundations for a more authoritarian theory or even more reliable than the existing one.

본고는 16～17세기 관북 지역 문인들이 지니고 있던 특성을 파악하기 위해 『關北詩選』｢氏名事蹟｣에 수록된 문인 62명을 대상으로 함경도로의 이주와 정착 과정, 거주 지역과 혈연 관계, 과거 급제 정보와 관직 이력 등을 검토하여 분석하였다. 지역 문학적 관점에서는 무엇보다 창작 주체라 할 수 있는 문인들의 특성을 파악하는 것이 중요하다. ｢씨명사적｣에는 16～17세기에 활동한 관북 지역 출신 문인 작가 62명을 생몰연대와 활동시기를 고려하여 정렬하고, 각 인물의 인적 사항을 기술해 놓았다. 본고에서는 ｢씨명사적｣ 소재 문인들의 인물 정보를 통해 16～17세기 관북 지역 문인들의 특성을 크게 세 가지로 나누어 살펴보았다. 먼저 관북 지역 문인들은 본래부터 함경도에 세거한 것이 아니라 선대에 특정 국면을 계기로 이주하여 정착한 경우가 대부분이었다. 『관북시선』에 수록된 문인들은 여말 선초 관북 지역으로 이주와 정착을 통해 지역 안에서 토착화 과정을 거친 사족의 후손으로서, 16～17세기에 이르러 학문 활동과 과거를 통해 지역의 문인으로 성장한 인물들이었다. 다음으로 16～17세기 관북 지역 문인들은 대부분 함흥을 중심으로 하는 南關 지역에 집중되어 있다. 이는 실제로 관북 지역의 문인 계층이 남관 지역을 중심으로 성장하였음을 보여주는 것이기도 하다. 한편 ｢씨명사적｣에 수록 인물 중에는 함흥에 세거하고 있던 전주주씨와 청주한씨 가문의 인사들이 절반 가까이를 차지하는데, 이 두 가문은 혼반 관계를 형성하고 있었다. 다른 인물들의 경우에도 혈연과 혼맥으로 맺어진 사례가 대부분이었다. 따라서 ｢씨명사적｣은 혈연과 혼맥으로 연결된 관북 지역 문인들의 특징을 보여준다. 관북 지역에서는 16세기 중반부터 과거 급제자를 배출하였는데, 『관북시선』의 편찬은 16～17세기에 이르러 많은 과거 급제자를 배출하게 된 관북 지역의 자긍심을 표출하기 위한 시도였다. 하지만 관북 지역 출신 문과 급제자 중에 당상관 이상으로 오른 사례는 거의 발견되지 않으며, 대부분 하위직을 전전하다가 지방 수령으로 관직 생활을 마쳤다. 또 관북 지역 출신 급제자를 다시 함경도 지역의 지방관으로 보내거나, 함경도 지역에 있는 陵殿의 참봉직을 맡게 하였다. 『관북시선』 수록 문인들의 관직 이력을 통해 이러한 차별적인 요소가 존재하고 있었음도 확인할 수 있다. 『관북시선』｢씨명사적｣은 위에서 언급한 16～17세기 관북 지역 문인들의 특성을 보여주고 있는 만큼, 『관북시선』 수록 작품들에도 이러한 특성이 잘 반영되어 있을 것이라 추정할 수 있다.

This research reviewed and analyzed the migration and settlement into Hamkyoungdo, residential district, blood relationship, success in the state examination, and public post background of 62 literary persons in 『Gwanbuksiseon(關北詩選)』 ｢Simyeongsajeok(氏名事蹟)｣ to understand the characteristics of the literary persons of Guanbuk area during the 16th～17th century. In respect of regional literary viewpoint, firstly it is important to comprehend the characteristics of the literary persons, the main body of creation. ｢Simyeongsajeok｣ considered and arranged 62 literary persons from Guanbuk area during the 16th～17th century according to their birth and death period, and described their personal information. This research largely divided the characteristics of Gwanbuk literary persons during the 16th～17th century through the information of the literary persons in ｢Simyeongsajeok｣. Firstly, most of Guanbuk area literary persons were not the original residents in Hamgkyoungdo, but moved and settled down there due to a particular situation of the previous generation. The literary persons in 『Gwanbuksiseon』 were the descendants of clan, who went through nativization in the region through migration and settlement to Guanbuk area during the late Goryeo and the early Joseon, who grew into the regional literary persons through the academic activities and state exam during the 16th～17th century. Next, Guanbuk area literary persons during the 16th～17th century were concentratedly distributed in Namgwan(南關) region mainly with Hamheung(咸興). This shows that Guanbuk area literary persons actually grew based on Namgwan region. On the other hand, half of Jeonju Ju family and Cheongju Han family members in ｢Simyeongsajeok｣ lived in Hamheung, and these two families formed a marriage relationship. Most of other persons were also in blood or marriage connections. Therefore, ｢Simyeongsajeok｣ shows the characteristics of Guanbuk area literary persons in blood and marriage connections. Guanbuk area produced state exam passers since the mid 16th century, the publication of 『Gwanbuksiseon』 was an attempt to express the pride of Guanbuk area that produced lots of state exam passers during the 16th～17th century. However, few of state passers from Guanbuk were promoted to a higher post than Dangsanggwan(堂上官), most of them worked as low-ranking officers and finished their public post as the regional officers. Also, state passers from Guanbuk area were sent to Hamkyoungdo as the regional officers again, or appointed as Chambong(參奉) of Neungjeon(陵殿) in Hamkyoungdo. Such discriminative factors were also found in the public post background of the literary persons in 『Gwanbuksiseon』. It can be determined that such characteristics were well reflected on the works included in 『Gwanbuksiseon』, as 『Gwanbuksiseon』 ｢Simyeongsajeok｣ well shows the characteristics of the above mentioned Guanbuk area literary persons of the 16th ～ 17th century.

이 글에서는 『가람일기』에 나타난 필사 기록을 바탕으로 20세기 전반기의 필사와 필사자들의 존재양상을 고찰하였다. 그 결과, 20세기 초 고전 간행이라는 시대적 조류 속에서 고서 필사가 활발하게 이루어졌던 정황과, 6·25이후 이러한 흐름이 주춤하다가 점차 쇠퇴하는 경향성을 파악할 수 있었다. 또한 가람이 필사에 관여한 총 36년의 세월 중 10분의 1도 채 되지 않는 3년 동안에 전체 필사 서적의 절반과, 중요 문헌들의 상당수가 필사되었음은 눈여겨 볼만한 지점이다. 이처럼 필사의 성행과 쇠퇴가 진행되는 가운데, 필사자들의 존재양상 또한 미묘한 변화가 감지된다. 이 당시의 필사자들의 숫자를 정확히 파악하여 헤아릴 수 없으므로 일단은 추정에 머무를 수밖에 없지만, 단순히 필사를 하는 행위자들 수의 가감과 무관하게, 고문헌을 의식하고 감별할 수 있는 적합한 전문 필사자들의 존재는 확연히 줄었던 것으로 예측된다. 서지학에 깊은 조예가 있었던 가람은 필사자 선별에도 까다로운 기준이 있었다. 그가 왕성히 필사본을 만들었던 시기는 그 어느 때 보다도 여러 필사자들의 도움이 있었던 때이다. 1940년 이후 이렇다 할 필사자가 거의 보이지 않는 것은 단순히 가람이 필사본 수집에 열정이 줄어서라기보다는, 그만큼 필사를 부탁하는 일이 녹록치 않았으며, 노년의 가람이 직접 베끼는 데에도 한계를 느꼈기 때문일 것이다. 이처럼 도움을 받을 수 있는 필사자들이 줄어들자, 자연스럽게 필사본을 만드는 일도 드물게 된 것으로 보인다. 필사가 성행하였던 시기에 필사자들은, 뚜렷하지는 않으나 몇몇 유형을 가지고 있었다. 공통된 것은 가람이 필사를 맡기는 인물은 모두 예사로운 寫字生 정도가 아니라는 것이다. 필사 부탁이 몇 인물로 집중되는 것은 고서에 대한 가람의 생각과 신념을 잘 보여주는 증거이다. 필사본으로 남겨진 각종 문헌에는 필사자들의 역량 뿐 아니라, 이를 원전에 가깝게 만들고자 한 가람의 깊은 고민의 흔적이 담겨 있다.

This article tries to figure out how transcripts of the classic literatures created and how transcribers worked in early 20th century in Korea by analyzing Karam Ilgi where Yi byeong-ki depicted his transcription careers. It has been found that in the early 20th century, the era of classical publishing, transcription works were vigorously created in Korea. After the Korean War, however, this tendency of transcription boom slowed down and eventually declined significantly. In the meantime, it is notable that half of the book transcription works and most of the essential record transcriptions in the era had been made only in three years of time period, which accounts for less than one tenth of Yi byeong-ki’s whole transcription career of 36 years. During the boom and declination of transcribing classic works, subtle changes can be found among transcribers. This observation is based on speculation and hard to confirm since there is no evidence on how many transcribers were active during the period. Regardless of the exact changes in numbers of active transcribers, however, it can be easily presumed that the number of professional transcribers who can properly recognize and discern classics diminished considerably as time went by. Karam, who had an intimate knowledge of bibliography, had set up the highest standards for recruiting transcribers. When many transcribers assisted him, he was able to publish lots of transcripts of the classics. After 1940, however, only a few number of transcripts are to be found. Rather than because of his declined passion for collecting transcribed versions of the classics, it might be due to the fact that there were not many transcribers to ask for help and Garam felt his limitation in transcribing by himself because he was too old then. Therefore, it can be assumed that the number of transcripts started to diminish as there were fewer people to assist Karam. At times when transcribing was prevalent, transcribers could be distinguished by several types. At the same time, they had something in common in that they were not just mediocre 寫字生. The fact that Karam only asked only small numbers of transcribers for assistance supports this argument. Karam’s various transcription works contain traces of a deep agony of him who tried to make the transcripts closer to original versions.

이 글은 한글 여성 제문에 나타난 애도의 특징에 대해 살펴보는 것을 목표로 삼고 있다. 여성이 작성한 한글 제문 가운데, 가장 빈번하게 작성된 친정아버지와 친정어머니에 대한 제문을 대상 텍스트로 삼았다. 즉 딸의 제문을 대상으로 한다. 딸로서 작성한 한글 제문에서는 부모님의 부재에 대한 감정을 분출함으로서 애도를 나타낸다. 원통하고 서럽고 원한이 깃든 슬픈 감정을 폭발하고 있음을 알 수 있다. 태생으로부터 딸이라는 처지에서 비롯된 슬픔의 발로이다. 이러한 애도 감정은 딸들의 제문에서 보이는 특징이다. 그런데, 그럼에도 불구하고 여성은 고인과 감정적 유대와 분리를 반복하면서 슬픔을 객관화하여 고인을 애도 한다. 다양한 가족 관계 망 속에서 고인과 감정적 유대를 여전히 유지하거나, 사후 세계를 상정으로써 감정적 유대를 지속시킨다. 그러나 고인의 부재라는 현실 때문에 감정적 분리도 일어난다. 감정적 유대와 분리는 서로 길항하는 동시에 반복되고 있다. 끝으로, 딸의 제문에 나타난 애도의 특징은 자신과 세계의 새로운 관계 맺기를 통해 애도 작업이 이루어진다는 것이다. 고인을 망각하지 않은 가운데 상실이 수용되고, 죽은 자와 관련되어 익숙했던 많은 삶들이 잊혀지고, 그 자리에 새로운 삶의 형태가 들어서는 것, 즉 세계와 자기 자신과의 관계가 새롭게 설정 된 것을 볼 수 있다. 이상의 세 가지 특징은 딸이 작성한 한글 여성 제문에 나타난 애도의 특징이라 할 수 있다.

The purpose of the analysis is to analyze the mourning culture of women in the Hangul article. This study will examine what the women had about their identity and sorrow, and how they expressed it through the article. The mourning is a sentiment that allows us to break away and look at broken relationship problems and to be as fresh as possible from the relationships and partner characteristics. Therefore, through mourning, we will understand ourselves newly and understand the world. Among the articles written by the women, the most frequently written sentences about the father and the mother were adopted as the target texts. In a Hangul translation of a woman represented by her daughter, she expresses mourning by emotionally expressing the absence of a loved one. Second, I am mourning the deceased by objectifying sadness by repeated emotional bond and separation. Third, mourning is done through new self-relation and relationship with the world. These three characteristics are characteristic of female mourning shown in the Hangul woman's article. the mourner can experience crack and wound. In the process of mourning, all the suffering of the past is repeated. As a result, staying and resting in life is highly valued and rewards that endure mourning work.

그간 소설 평점의 기능을 ‘향도성’으로 포괄적으로 설명해 온 데 의문을 품고, 소설 평점을 평점에서 다루는 내용, 역할, 평점가의 태도, 독서에 미치는 영향력 등을 고려하여 그 양상을 넷으로 나누고, 성격, 평점가의 태도, 독서에 미치는 영향 등을 살펴보았다. 이를 통해 평점 속에서 평점 내용에 따라 나타나는 평점가의 모습이 다양하며, 그에 따라 작품 내 평점들의 역할과 성격, 독자에게 미치는 영향이 모두 달라진다는 점, 소설의 모든 평점들이 독자의 독서에 유용하기만 한 것은 아니라는 점을 확인할 수 있었다. 이러한 관점에서 볼 때, 결국 서로 다른 방향으로 작용하는 평점들이 한데 어우러져 하나의 평점 소설 텍스트를 구성하고 있음을 알 수 있다. 이에 평점 소설 텍스트 내에서 작용하고 있는 여러 힘들을 고려하면서 소설 평점을 종합적으로 다시 검토할 필요가 있다.

In the meantime, I have been questioning the function of the novel score as 'fragility' and I have divided the aspect into four by taking into consideration the content of the novel score, the role, the attitude of the evaluator, , The attitude of the evaluator, and the effect on reading. The results of this study are as follows: the role of the grades in the works and their effects on the readers are different; the grades of the novels are useful for the reading of the readers; I do not know. From this point of view, it can be seen that the scores that act in different directions are combined to form a single rated novel text. Therefore, it is necessary to review the score of the novel comprehensively considering the various forces that are working in the text of the novel.

<숙향전>은 <구운몽>, <사씨남정기>, <창선감의록>, <소현성록> 등과 함께 17세기 말에 창작되었으며, 이들 작품과 함께 우리 고소설이 본격적으로 발전하는 데 근간이 된 작품이다. 특히 <숙향전>은 신분의 차이에 따른 남녀의 애정 문제를 주요 갈등으로 설정한 가운데 남녀의 차별과 절대적 가부장권에 대해서도 이의를 제기하는 등 민중적․진보적 성향이 강한 작품으로, 조선 후기 부녀자와 하층민들에게 대단한 인기를 끌었다. 이는 <춘향전>, <심청전>, <배비장전>, <봉산탈춤>, <성주풀이>, <화전가> 등에 <숙향전>과 관련된 내용이 삽입되어 있다는 것을 통해서도 알 수 있다. 그런데 한동안 다대한 환상성이나 비현실적인 측면을 부정적으로 이해한 결과 <숙향전>의 가치와 소설사적 의의가 평가 절하되는 경향이 있었다. 이에 본고는 <숙향전>이 후대 소설에 미친 영향을 논증함으로써 <숙향전>의 소설사적 의의를 다소나마 드러낼 목적으로 시도되었다. 그 결과 <숙향전>은 개별 화소와 사건에서부터 인물 형상과 구성, 선계의 형상과 세계관 등 다양한 측면에서 후대소설에 영향을 미쳤다는 것을 확인할 수 있었다. 여기서 고찰 대상으로 삼은 작품은 <박씨전>, <육미당기>, <쌍주기연>, <김원전>, <장경전>, <금방울전>, <소대성전>, <남윤전>, <적성의전>, <김진옥전> 등인데 이들 작품은 필자가 개인적으로 인지한 작품에 한정되어 있는바, 실제로는 훨씬 더 많은 작품들이 직․간접적으로 <숙향전>의 영향을 받았을 것으로 추정된다. <숙향전>은 여주인공의 고난과 여러 신령들의 구원, 남녀주인공의 사랑과 시련, 선계의 모습에 대한 생생한 형상, 조선 후기 물정과 세태의 사실적 반영, 소외된 인물의 심리와 정서에 대한 곡진한 표출, 경계 허물기와 동일시의 서사 등 실로 다양하면서도 흥미진진한 요소가 매우 많다. <숙향전>이 조선 후기에 널리 향유되었던 것도 이들 요소가 복합적으로 작용한 결과라고 할 수 있다. 또한 후대의 많은 고소설이 이들 요소 가운데 일부를 차용하고 있는바, <숙향전>은 우리 고소설의 특질과 가치를 全有하고 있다고 해도 과언이 아닐 것이다. 이 논문을 계기로 <숙향전>이 후대의 고소설에 미친 영향이 더욱 폭넓고 깊이 있게 고구되어 <숙향전>의 소설사적 위상과 의의가 제대로 밝혀지길 기대한다.

Along with <Guunmong>, <Sassinamjeonggi>, <Changseongamuirok>, and <Sohyeonseongrok>, <Sukhyangjeon> was written at the end of the seventeenth century which also served as the foundation of expansion of our ancient fictions. Of these, <Sukhyangjeon> was especially well-liked by women and lower class folks as it was more folky and progressive, setting focus on a lovers’ quarrel and refuting the social system of patriarchy and gender discrimination. This is also evident from the fact that the contents of <Sukhyangjeon> can be found in <Chunhyangjeon>, <Simcheongjeon>, <Baebijangjeon>, <Bongsantalchum>, <Seongjupuli> and <Hwajeonga>. Then again, for some time, the value of the fiction was underestimated by those who adversely understood the fantasy or unrealistic aspect of the story. This paper was attempted to demonstrate the effect of <Sukhyangjeon> on the ensuing fictions to divulge the significance of the story in the history of fiction writing. As a result, it was disclosed that certain segments or units of the story were featured in <Bakssijeon>, <Geumbanguljeon>, <Namyunjeon>, <Sodaeseongjeon>, <Jeokseonguijeon>, <Yukmidanggi>, <Ssangjugiyeon>, <Gimjinokjeon>, <Janggyeongjeon>, and <Gimwonjeon>. These are only the ones that I could personally read over and I believe there are many more works that were influenced, either directly or indirectly, by <Sukhyangjeon>. The plot of <Sukhyangjeon> includes diverse and fascinating elements including the hardships of the female protagonist, salvations made by numerous gods, love and ordeal between the male and female protagonists, vivid description of the heavens, social conditions in late Joseon dynasty, heartfelt display of the psychology and emotions of those alienated, and braking down the barriers. It can be safely assumed that these complex intersections were the very reason why the story was more enjoyed by most people. As many of the fictions from this time feature a number of these elements, it won’t be a stretch to claim that <Sukhyangjeon> retain all of the characteristics and values of our ancient fictions. By this paper, I hope that the effect of <Sukhyangjeon> is more widely and deeply studied to ascertain its true value and significance in the history of fiction writing.

이 논문에서 필자는 象村 申欽의 기문에 대한 실제 분석을 통해 그 특징적 면모를 해명하였다. 신흠의 기문은 신흠의 작가적 개성을 뚜렷이 보여주는 동시에 조선중기 기문의 새로운 변모 양상을 보여주는 표본으로서도 가치가 높다고 할 수 있다. 탐색의 결과는 아래와 같이 요약된다. 첫째, 다양한 수사 기법을 활용하여 자구를 단련하고, 이를 통해 주제를 부각시켰다. 뿐만 아니라 다채로운 전고의 활용, 行文의 전환 등을 다양하게 활용하였다. 이러한 사실을 ｢樂民樓記｣, ｢崇賢書院記｣ 등의 작품에 대한 분석을 통해 확인하였다. 둘째, 다양한 議論을 통해 자신의 출처관을 드러냈다. 구체적으로 ｢穿井記｣의 경우는 易理를 풀이하는 방법을 통해 자신의 초월적 출처관을 보여주었고, ｢寄齋記｣에서 老壯 思想을 통해 인생의 고난에 대한 초월 의지를 보여주었다. 이는 조선 중기 기문이 기존의 투식에서 벗어나 새로이 변화하는 모습이 반영된 결과이기도 하다. 한편으로 이들 작품들에서는 자구 단련을 통한 배비구가 빈번히 사용되고 있는데, 이는 기문뿐만 아니라 신흠 산문에서 일반적으로 드러나는 특징적 면모라 해도 무리가 없을 것이다.

This article explained the features of Shin Heum(申欽)'s ji(記) style works through analysis. Shin Heum's ji style works clearly shows his artist's personality, and it can be said that it is highly valuable as a sample showing the new changes of ji style prose of the mid-Joseon Dynasty. The results of the search are summarized as follows. First, his works used various rhetorical techniques to train the wording, thereby highlighting themes. In addition, he utilized various methods such as the use of various techniques and the conversion of sentences. Second, he revealed his transcendental views on outing and retirement through various discussions, especially used the logic of I Ching(易經) and ideology of Taoism. This is also the result of the fact that the literature of mid-Joseon Dynasty has changed from the existing ones.