Earticle

본 연구는 최근 천연비누에 대한 관심이 증대되고 있고 소비가 대중화되고 있는 천연비누 ‘세리秀(Seri-Su)'의 포장디자인 개발을 위하여 선행연구를 고찰하였고, 비누제품의 샘플조사를 실시하였다. 비누제품의 샘플은 국내에서 유통되고 있는 기존 비누제품을 대상으로 온라인과 오프라인을 통해 22개의 제품이 선정되었다. 이들에 대한 포장디자인의 시각이미지를 분석하였다. 분석내용과 선행연구를 토대로 포장디자인 개발방향을 설정하였다. 개발방향을 배경으로 본 연구에서는 비누제품의 브랜드 네이밍(brand naming), 브랜드 로고타입(brand logo type) 디자인, 비누부착용 스티커타입 디자인, 개별비누 포장디자인이 개발되었다. 그리고 개별비누 3개를 한 세트로 하는 세트포장을 디자인하였다. 본 포장디자인 연구개발은 국내외적으로 매출증대를 목표로 하는 기업의 의지에 부응하고, 산학혁력하여 상품의 부가가치를 높일 수 있도록 연구지원 하였다는 점에 의의가 있다.

This study examined precedent studies to develop package designs of a natural soap 'Seri-Su' under consumers' popularity and increasing concernments and investigated the samples of the soap product. 22 soap products were selected through on-lines and off-lines, on the target at existing soap products under distribution in our country. This study analyzed the visual image of their package designs. On the basis of analysis contents and precedent studies, this study established a direction of package design development. As a background of development direction, this study developed the product brand namings, brand logo type designs, soap attachment-used sticker type designs, and respective soap package designs. In addition, this study designed set package designs, three soaps a set. This study and development of package designs have a meaning in that they responded to the wills of businesses aiming at increasing sales in and out of the country and assisted in studying to enhance added values of products through academic-industrial collaboration. 언어 : 한국어

그래픽 디자인 영역의 한 분야인 영화 포스터는 홍보기능 뿐만 아니라 영화와 관객의 사이에서의 의사소통 도구로서 중요한 의미가 있다. 본 연구는 보다 효과적인 시각적 커뮤니케이션을 위한 인물중심 레이아웃 전략을 알아보기 위해 국내 2009년부터 2011년까지 상영되었던 영화 포스터에서 타이틀과 인물의 위치 관계를 분석한다. 레이아웃에 영향을 미치지만 연구가 미흡했던 요소 즉, 이미지 텍스트에 직접적으로 드러나지 않지만 시각적 유추를 통해 느낄 수 있는 비가시적 조형요소를 이론적 고찰을 통해 추출한다. 그리고 비가시적 조형요소가 레이아웃에 미친 영향을 분석하여 새로운 레이아웃의 전략적인 측면을 연구한다.

The movie poster which is a part of graphic design area has important implications as a communication tool between film and the audience as well as the ability to promote. This study analyzes the relationship of position between the title and the character to have knowledge about strategic layout at character-driven in film was screened from 2009 to 2011. This study extracts invisible formative elements which not revealed directly in image-text but felt by visual analogy through theoretical consideration. And will study the layout strategic aspect by analyzing the effect of invisible formative elements on the layout.

2000년 이후, 국내에서는 경관색채의 측색방법으로 기기측색을 선호하고 있으며, 기기측색이 불가능한 경우는 시감측색과 혼용하고 있다. 이와 같은 방법은 다음과 같은 문제가 발생하게 된다. 첫째, 기기측색은 정밀도가 높지만 경관은 사람에게 심리적으로 그려지는 감정과 정서를 포함하는 것이며, 색이 어떻게 보이는가를 측정하는 것이므로 심리적인 요인이 미 반영되는 문제가 있다. 둘째, 색은 감각의 일종이므로 시감측색과 기기측색의 결과에 차이가 있을 수 있다. 따라서 두 가지 방법을 혼용할 경우 자료에 객관성을 기할 수 없다. 연구의 목적은 다음과 같다. 첫째, 시감측색이 기기측색에 못지않게 정밀하다면, 심리적 요인이 반영된 시감측색이 경관색채의 측색방법으로 적합함을 제안한다. 둘째, 시감과 기기측색의 결과에 차이가 있다면, 경관색채의 측색방법으로 두 가지방법을 혼용하지 않을 것을 제안한다. 실험결과는 다음과 같았다. 첫째, 시감측색이 기기측색 못지않게 정밀하였으며, 자연경관의 측색 시에는 오히려 기기보다 시감이 정밀하였다. 따라서 경관색채의 측색은 심리적 요인이 반영된 시감측색이 적합함을 제안한다. 둘째, 모든 대상물의 실험결과에서 기기로 측색했을 때보다 시감으로 측색했을 때 심리적 요인이 반영되어 명도와 채도가 높아져 보였다. 따라서 경관색채의 측색방법으로 두 가지방법을 혼용하지 않을 것을 제안한다. 기기측색은 공업적 용도로󰡐어떤 색이 다른 색과 일치하는 가?󰡑와󰡐색이 어떤 색료로 구성되어 있는 가?󰡑를 측정할 때 적합할 것이다.

Since 2000, as for the colorimetry of color-landscape in Korea, machinery colorimetry is preferred, and in such case when machinery colorimetry is impossible, it is used along with visual colorimetry. This sort of method has several problems as follows. First, although machinery colorimetry may have high precision, since landscape is 'the emotion that is psychologically drawn to people', or 'something that includes emotion', or 'measurement of how colors are seen', there is a problem that psychological factors are not reflected. Second, since color is a type of a sense, there are cases in which the results of visual colorimetry and machinery colorimetry are not consistent. Accordingly, when using both of the methods, there is a problem in the precision of data. The purpose of the research is as follows. First, if visual colorimetry is as precise as the machinery colorimetry, the visual colorimetry in which psychological factors are reflected, suggests the precision to the colorimetry of color-landscape. Second, if there are differences between visual colorimetry and machinery colorimetry, as for the colorimetry of color-landscape, it would be suggested not to mix both of the methods. The experimental results were as follows. First, the visual colorimetry was as precise as the machinery colorimetry, and it was even more precise than the machinery colorimetry in measuring the colors of the natural landscape. Accordingly, as for the colorimetry of the color-landscape, the precision of the visual colorimetry in which psychological factors are reflected, is suggested. Second, in all the experimental results of all objects, it seemed that brightness and saturation were higher when color was visually measured rather than using the machine, as psychological factors were reflected. Accordingly, it would be the suggestion to not use both of the methods together. The machinery colorimetry is appropriate when measuring 'which color is consistent with another color' or 'in what kinds of colorants is the color composed of?'.

본 연구는 최근 명품시장의 활성화에 따라 나타나고 있는 중고명품시장의 중요성을 알아보고 중고명품을 이용하는 소비자의 소비 행태를 알아봄으로써 향후 중고명품시장이 나아가야 할 발전 방향을 제시하고자 한다. 연구방법은 중고명품을 구매하거나 판매해본 17명을 대상으로 실시하였으며 녹음 기록한 전개자료를 토대로 내용분석법을 사용하였다. 중고명품 구매자들과 판매자들을 심층 면접한 결과는 다음과 같다. 첫째, 중고명품 소비자에 따라 구매자는 저렴한 가격, 유행성, 실용성, 과시성이 주요 구매동기로 나타났고, 판매자는 유행성, 실용성, 현금성, 상품에 대한 변심, 체형적합성이 판매동기로 나타났다. 둘째, 중고명품 구매·판매처의 경우 온라인은 필웨이(www. fellway.com), 개인카페나 블로그, 오프라인의 경우 개인중고샵, 온·오프라인의 경우 구구스(www.gugus. co.kr), 고이비토(www.koibito.co.kr)와 같은 프렌차이즈 업체에서 구매하거나 판매한다고 하였다. 또한 선호 브랜드로는 루이비통이 가장 많이 나왔고, 선호 아이템으로는 구매자 판매자 모두 가방을 가장 선호 하였다. 셋째, 중고명품 관련 소비 행동을 살펴보면, 소비행동에 관련된 변수로 이미테이션, 명품 렌탈, 명품대출, 샤테크 등이 중고명품 소비 행동과 연관 있는 것으로 나타났다. 넷째, 온·오프라인에 따른 중고명품 구매 및 판매과정의 경우 온라인, 오프라인, 온·오프라인, 직거래 방식에 따라 구매 및 판매 과정이 다르게 나타났다. 마지막으로 중고명품 구매자와 판매자 별 특성에 따른 마케팅 전략을 제안 해보면 먼저 구매자의 특성은 동조성과 과시성을 중시하는 반면, 판매자는 유행성을 중시하는 것으로 나타났다. 구매자는 구매할 때 저렴한 가격과 상품의 상태를 중요시 여겼으며, 이는 구매만족도에 영향을 미쳤다. 판매자의 경우 판매를 할 때 중요하게 여기는 것은 수수료와 상품의 기간에 따른 가격설정으로 판매방식이 중요한 것을 알 수 있었다. 이에 따라 구매자와 판매자 별 마케팅 전략을 온라인, 오프라인, 온·오프라인, 직거래 방식에 따라 제안하였다.

This study intends to present a way to improve second-hand markets for luxury goods in future by studying the consumption behaviors of consumers using second-hand luxury goods and examine the importance of second-hand luxury goods markets that are becoming popular recently. The study was conducted on 17 consumers with experience in purchasing or selling second-hand luxury goods and used contents analysis techniques based on recordings. The results of in depth survey on purchasers and sellers of second-hand luxury goods are as follows. First, the purchase motives were an affordable price, trends, practicality, and ostentation. In the meanwhile, sales motives were trends, practicality, cashable, change of mind, and suitability. Second, goods were sold at Fill-way, personal café or blogs for online, personal second hand shops for off-line and franchise stores like Gugus, Koibito for on-off line as for places for purchasing, selling second-hand luxury goods. Louis Vuitton was the most preferred brand and both purchasers and sellers preferred bags. Third, variables such as fake goods, and renting luxury goods were related with consumption behaviors when consuming second-hand luxury goods. Fourth, as for the processes of purchasing and selling second-hand luxury goods from on-off line, the processes were different depending on whether the transactions were done online, offline, on-off line or direct dealing. Lastly, purchasers regarded sympathy and showing off highly while sellers regarded trends highly in terms of marketing strategies according to the characteristics of sellers and buyers of second-hand luxury goods. Purchasers regarded cheap price and status of products highly when purchasing goods and these affected satisfaction. Sellers regarded fees and price setting highly according to the life of products. Therefore, marketing strategies for sellers and purchasers were proposed according to the methods of transacting on-line, and off-line, direct dealings.

본 연구는 한국과 중국대학생의 쇼핑성향에 따른 인터넷쇼핑몰에서의 의류제품 구매유형의 차이를 분석하고자 한다. 자료는 한국대학생 341부, 중국대학생 426부의 설문지를 분석에 사용하였다. 연구의 설문자료 분석은 통계패키지 프로그램 SPSS를 이용하였으며, 분석기법으로는 요인분석, 신뢰도 분석(Cronbach ⍺), T-test, 일원변량분석(One-way ANOVA), Duncan의 다중비교검증, Pearson의 적률상관관계를 실시하였다. 본 연구에서는 첫째, 한국과 중국대학생의 의류제품 쇼핑성향의 차이, 둘째, 한국과 중국대학생의 인구통계학적 특성에 따른 의복쇼핑성향의 차이, 셋째, 한국과 중국대학생의 의복쇼핑성향과 인터넷쇼핑몰에서의 의류제품 구매유형과의 관련성을 알아보았다. 연구결과 의류제품 쇼핑성향은 한국대학생이 중국대학생 보다 쾌락추구 쇼핑성향과 개성추구 쇼핑성향이 높게 나타난 반면 중국대학생은 한국대학생 보다 편의추구 쇼핑성향, 경제성추구 쇼핑성향, 실용추구 쇼핑성향, 유행추구 쇼핑성향이 더 높은 것으로 나타났다. 의복쇼핑성향과 인터넷쇼핑몰에서의 의류제품 구매유형과의 관련성에 있어서는 한국대학생은 의복쇼핑성향 변인 중 쾌락추구, 편의추구, 경제성추구 쇼핑성향은 인터넷쇼핑몰의 의류제품 구매 시 모든 변인 간에 유의미한 정적 상관관계를 나타내었다. 반면 중국대학생은 의복쇼핑성향의 모든 변인과 인터넷쇼핑몰의 의류제품 구매유형은 모든 변인 간에 유의미한 정적 상관관계를 나타냈다.

This study is to analyze the differences in clothing purchasing types through internet shopping mall according to their shopping orientations between Korean and Chinese college students. Data including 341 questionnaires from Korean students and 426 from Chinese students were used for analysis. The questionnaire data used in the research to analyze were analyzed through statistical package program SPSS using factor analysis, reliability analysis (Cronbach ⍺), T-test, One-way ANOVA, Duncan's post hoc test and Pearson's correlation test. This study firstly examined differences in clothing shopping orientations between Korean and Chinese college students, secondly differences in clothing purchasing types between them based on their demographics and thirdly, relevance between clothing shopping orientation and clothing purchasing types through internet shopping mall of Korean and Chinese college students. As a result of study, while Korean college students showed higher pursuit of pleasure shopping orientation and pursuit of individuality shopping orientation than Chinese college students, Chinese college students higher pursuit of convenience shopping orientation, pursuit of economic shopping orientation, pursuit of practical shopping orientation and pursuit of fashionable shopping orientation than Korean college students. In the relevance between clothing shopping orientation and clothing purchasing types through internet shopping mall, Korean college students showed significant positive correlations in the pursuit of pleasure, convenience and economy of clothing shopping orientation variables in purchasing clothing through internet shopping mall, but Chinese college students showed significant positive correlations among all variables in clothing shopping orientations and clothing purchasing orientations through internet shopping mall.

이 연구는 부산의 이미지 색을 활용한 마린룩 티셔츠를 제작하기 위해 패션지에 나타난 티셔츠를 중심으로 분석하였다. 분석 자료는 국내에서 판매되고 있는 전문 패션 잡지 VOGUE KOREA, HARPER'S BAZAAR, ALLURE, 패션저널과 모든 연령대의 분포가 나타나 있는 여성잡지 여성동아에서 마린룩을 대표할 수 있는 스트라이프 티셔츠를 2009년부터 2011년까지의 화보 사진 1242장을 자료대상으로 하여 내용분석과 통계분석 (SPAW statistics 18, 빈도분석, 교차분석, 백분율, X²-test)을 실시하였다. 연구 결과 첫째, 년도 별 분석에서는 스트라이프 티셔츠는 활동이 많은 S/S 시즌에 빈도가 높았고, 형태별로는 라운드 네크라인의 빈도가 높은 것으로 나타나 활동성이 많은 계절에 경쾌함과 편안함을 주는 실용적인 의복으로 많이 사용되는 것으로 나타났다. 둘째, 티셔츠에 나타난 조형적 특성에서는 남성은 칼라가 있는 형태의 빈도가 높았고 여성은 칼라가 없는 형태의 빈도가 높은 것으로 나타나 남, 여의 성별에 따라 칼라의 형태가 차이를 보였다. 셋째, 통계를 바탕으로 제시된 스트라이프 티셔츠 디자인은 부산을 상징할 수 있는 모티브로 파도와 강렬한 태양, 갈매기, 갈대 등을 사용하였으며, 부산시 이미지 색을 반영하여 개발된 스트라이프 티셔츠는 부산시에서 이루어지고 있는 각종 해양행사 및 이벤트에 활용될 수 있을 것으로 기대된다.

A study was carried out to analyze a T-shirt trend on fashion magazines in order to develop textile designs for marine-look T-shirts based on image colors of Busan. Analysis data were collected from fashion magazines; VOGUE KOREA, HARPER'S BAZAAR, ALLURE, and Woman Dong-A. 1242 images of stripe pattern T-shirts that were presented as marine-look designs from 2009 to 2011 were analyzed with statistical methods (SPAW statistics 18, frequency, correlation, percentage, and X²-test). The analysis results were as follows; First, marine-look T-shirts with a round neckline and strip pattern were frequently used on S/S season which are considered to be used as feasible and comfort clothing in the active season. Second, it showed the gender difference between a T-shirt type with a collar for men and without for women. Two types of achromatic and chromatic color were frequently used in the color composition of the T-shirt. Third, the design of stripe T-shirts was motivated from waves, intense sun, seagulls and reed which were symbolized Busan from a statistical survey. Therefore, the stripe T-shirts were influenced by Busan image color, which were expected to be used for various events in Busan.

급변하는 사회 속에서 시각디자인 전공과목 영역 역시 많은 변화와 발전을 필요로 한다. 앞으로 어떠한 방향성을 가지고 전공과목을 교육할지는 매우 중요한 문제이다. 기존의 수직, 수평적 교육 방법이 지닌 단점을 극복하고 무엇을 어떻게 교육해야하는가를 연구하고 그에 따른 개선안이 필요한 시기이다. 이에 본 연구자는 먼저 디자인 선진국의 전공 교과 과정 분석을 통해 그 특징을 파악하였으며 우리나라 시각디자인 전공과목을 개설하고 있는 학교의 교과 과정과 교육목표를 고찰하고 다양한 디자인 전공자를 대상으로 교육과정 개선을 위한 설문과 인터뷰 진행을 바탕으로 교육과정 개선에 관련한 문제점을 분석하여 전공기초 과목을 중심으로 그 해결의 실마리를 풀고자 하였다. 그 결과 전공기초 과목의 발전 및 개선 방향에 대하여 융합적 사고를 통하여 학생들의 다양하게 사고하는 힘을 키워 줄 필요가 있는 것으로 나타났으며, 그 해결책으로는 과목 간, 타 학문 간 융합을 통해 창의적인 사고를 하도록 하는 교육과 콘텐츠를 생산하며 문제를 해결하는 능력을 갖출 수 있도록 하는 교육이 필요하다. 본 연구를 통해 연구자는 향후 우리나라 시각디자인학과 전공교육 개선과 발전에 필요한 참고자료를 제공하고자 한다.

The major courses of visual communication design needs a lot of change and development in the rapidly changing society. It is important issue that major education has which directivity. It is time to need an improvement scheme for overcoming weakness with existing vertical, horizontal teaching method and studying what to, how to educate. Researcher attempts to solve a clue to the solution of the problem focus on foundation studies courses by figuring out characteristics through analysis of major curriculum of design advanced country, studying curriculum and educational objectives of school which open visual communication major in Korea, analyzing curriculum improvement issues from surveys and interviews targeting various design majors. According to the research, it need to train thinking variously ability by amalgamative thinking for development and improvement of foundation studies courses. For a solution, it needs education to think creatively by convergence subjects and subjects, a field of study and a field of study, and needs education to prepare skill of problem solving and content producing. Researcher attempts to provide the study showed reference for development and improvement of visual communication design major education.

본 연구는 광고 크리에이티브에 대한 윤리적 지향 가치와 광고 크리에이티브 규제에 대한 인식이 광고 회상 도구로서의 성 표현 소구 활용성 인식에 미치는 영향과 이러한 인식이 성 표현 소구 광고 및 성 표현 소구 광고주에 대한 부정적 구전 의지 가능성에 미치는 영향을 실증적으로 살펴보았다. 광고 크리에이티브에 대한 윤리적 지향 가치는 의무론 지향 가치와 목적론 지향 가치로 구분하였고, 광고 크리에이티브 규제에 대한 인식은 규제 강화 지지와 규제 약화 지지로 구분하였다. 연구 결과, 광고 크리에이티브에 대한 의무론 지향 가치는 광고 크리에이티브 규제 강화 지지와, 목적론 지향 가치는 크리에이티브 규제 약화 지지와 관련성이 높은 것으로 나타났다. 나아가 광고 크리에이티브에 대한 의무론 지향 가치를 지닌 소비자는 광고 회상 도구로서의 성 표현 소구 활용성에 부정적인 인식을 갖고 있는 반면, 목적론 지향 가치를 지닌 소비자는 긍정적 인식을 갖고 있는 것으로 나타났으며, 광고 크리에이티브 규제 강화 지지 소비자는 광고 회상 도구로서의 성 표현 소구 활용성에 부정적인 인식을 갖고 있는 반면, 크리에이티브 규제 약화 지지 소비자는 긍정적 인식을 갖고 있는 것으로 나타났다. 아울러, 광고 크리에이티브에 대한 의무론 지향 가치는 성 표현 소구 광고 및 성 표현 소구를 전략적으로 활용하는 광고주에 대한 부정적인 구전(Word-of-Mouth; WOM) 가능성이 모두 높은 것으로, 목적론 지향 가치는 상대적으로 모두 낮은 것으로 나타났다. 또한, 광고 크리에이티브 규제 강화 지지자는 성 표현 소구 광고 및 성 표현 소구를 전략적으로 활용하는 광고주에 대한 부정적인 구전 가능성이 모두 높은 것으로 나타났고, 약화 지지자는 상대적으로 모두 낮은 것으로 나타났다. 한편, 광고 회상 도구로서의 성 표현 소구 활용성 인식은, 성 표현 소구 광고에 대한 부정적 가능성과 성 표현 소구를 전략적으로 활용하는 광고주에 대한 부정적 구전 가능성 모두에 높게 관련되어 있는 것으로 나타났다. 이는 실제 광고에서 광고주에 의해 의도된 소구 전략이, 광고 및 광고주에 대한 예기치 않은 부정적 구전 효과의 원인이 되어, ‘그림자에 의한 실체의 잠식 현상’을 구축할 수도 있음을 보여준 것이다. 또한, 소비자 입장에서 ‘즐길 수 있는 광고’가 항상 ‘권할 수 있는 광고’로 평가되는 것은 아니라는, ‘쾌락성 대비 윤리성의 우세 효과’를 시사한다. 본 연구는 다음과 같은 의의를 갖는다. 첫째, 주관적 특성이 강한 크리에이티브 분야와 학문의 특성 상 계량화가 어려운 윤리 철학 분야를 실용적 특성이 강한 광고 산업에 학제적이면서도 정량적으로 적용한 점. 둘째, 생존을 위한 목표 관리 수단으로써 광고 산업을 보는 기존의 시각에, 사회 시스템과의 상호 작용과 밀접한 관계가 있는 광고 규제에 대한 인식을 환기시켜, 궁극적으로 광고 현상 이해에 대한 미시 실용적 관점과 거시 환경적 관점의 균형적 유지 필요성을 제시한 점. 셋째, 광고 크리에이티브의 윤리적 지향 가치 요인과 광고 크리에이티브 규제에 대한 인식 요인을 통합적으로 적용하고, 이들 요인에 따라 광고 회상을 위한 전략적 도구로 활용되고 있는 성 표현 소구에 대한 소비자 인식을 구체화 하여 살펴본 점. 넷째, 마케팅 커뮤니케이션에서의 구전 효과에 대한 연구를 광고에 의한 구전 효과로 세분화 하고, 나아가 기존 연구가 마케팅 커뮤니케이션을 통한 우호적인 기업 이미지 구축 중심으로 진행되어 왔음과, 다매체 환경에서 현실적으로 소비자의 광고 회피 성향이 강화되고 있음에 주목, 부정적 구전의 개념을 시의 적절하게 조망하고 있다는 점.

The purpose of this study is to examine the relationship among ethical intention on ad creative, consumers' perceptions on ad regulation, attitudes toward ad appeal, and the possibility of negative word-of-mouth(WOM) on sex-appeal ads and advertisers using the appeal strategically. Ethical intention on ad creative was divided into deontology-based intention and teleology-based intention. Consumers' perceptions on ad regulation were categorized into agreement to reinforce ad regulation and agreement to mitigate ad regulation. As results, consumers with deontology-based ethical intention on ad creative are more related to reinforcing ad regulation than consumers with teleology-based ethical intention are. Consumers with teleology-based ethical intention on ad creative show a more significant relationship with mitigating ad regulation. Furthermore, consumers with deontology-based ethical intention on ad creative have negative perceptions on usability of sex-appeal as an ad recall tool, otherwise, consumers with teleology-based ethical intention on ad creative have relatively positive perceptions on usability of sex-appeal as an ad recall tool. Consumers' who support reinforcing ad regulation have negative perceptions on usability of sex-appeal as an ad recall tool, otherwise, consumers' who agree mitigating ad regulation have relatively positive perceptions on usability of sex-appeal as an ad recall tool. Also, consumers with deontology-based ethical intention on ad creative show a higher possibility of negative WOM on both a sex-appeal ad and an advertiser using the appeal strategically. Consumers with teleology-based ethical intention on ad creative show a lower possibility of negative WOM on both a sex-appeal ad and an advertiser using the appeal strategically. Consumers who support reinforcing ad regulation show a higher possibility of negative WOM on both a sex-appeal ad and an advertiser using the appeal strategically. Consumers who support mitigating ad regulation show a lower possibility of negative WOM on both a sex-appeal ad and an advertiser using the appeal strategically. Consumers' perceptions on the usability of sex-appeal as an ad recall tool show a significant relationship with the possibility of negative WOM on both the ad and the advertiser. It indicates some ad appeal strategies intended by advertisers may cause an unexpectedly negative WOM on ad and advertisers, so they could build ‘the phenomena of encroaching on essence by shadow’. It also suggests ‘ethics’ superiority to hedonism’ in which enjoyable ads are not always valued as recommendable ads. This research has the following significance. First, this research applies ad creative regarded as subjective characteristics and ethical philosophy regarded as abstract and non-measurable concept into ad business as one of the major practical fields in our society by using interdisciplinary and quantitative perspectives. Second, this research suggests the need to maintain a balanced viewpoint between micro-managerial and macro-environmental approaches on ad phenomena by arousing consumers' perceptions on ad regulation that are closely related to various interactions with a social system. Third, It cross-considers the factors of both ethical intention on ad creative and consumers’ perceptions on ad regulation, and examines their segmented and integrated effects on consumers' perceptions on sex-appeal used as a strategic tool for ad recall. Fourth, even though former research has mainly been focused on the favorable effects of word-of-mouth, this research concentrates on the negative effect of word-of-mouth, which is reflected by considering consumers' propensity to avoid ads.

본 연구의 목적은 세기말부터 패션에 추(醜)이미지가 두드러지면서 타투에 대한 인식이 점진적으로 확산됨에 따라 메이크업을 통해서 타투에 대한 관점 변화 및 인식 전환의 계기를 마련하기 위함이다. 이를 위해 현대 패션에 표현된 메이크업 중에서 예술적 표현수단으로 활용되고 있는 타투 메이크업에 대한 개념을 정립하고 예술로서의 가치를 재 규명 하고자 한다. 본 연구에서는 타투의 미학적 측면에서의 추(醜)이미지를 규명하기 위해 먼저 타투의 개념 및 표현기법, 의미고찰을 바탕으로 타투 메이크업에 대한 정의를 정립하고, 타투 메이크업에 표현된 추(醜)이미지를 해석하기 위해 칼 로젠크란츠의 추(醜)의 미학에서 몰형식성, 부정확성, 왜곡성을 차용한 후 무형식(無形式)의 미, 불완전(不完全)의 미, 이형(異形)의 미를 유추하여 타투 메이크업의 미적특성을 해석하였다. 이상의 결과를 바탕으로 타투 메이크업이 개성화․다양화 시대의 추(醜)이미지를 표현하는 독자적인 조형예술로 더욱 발전할 수 있는 계기를 마련하였을 뿐만 아니라 타투 메이크업의 표현기법을 통해 무한한 아이디어를 제공하게 될 것이며, 또한 타투 자체를 예술의 한 장르로 정착시킴으로서 예술로서 가치를 부여하는데 도움이 될 것이라 사려 된다.

The purpose of this study is to find a chance to change viewpoints and awareness of tattoos through makeup as images of ugliness that have stood out and spread gradually since the end of the last century. For the purpose, this paper sought to define tattoo makeup which is used as a means of artistic expression of makeup expressed in modern fashion, and to examine its meaning. In this study concepts, expression techniques, and meaning of tattoos were considered to examine the ugliness images from aesthetic perspectives of tattoos. Then, based on the consideration, a definition of tattoo makeup was established. To make out the images of ugliness in tattoo makeup, concepts of a lack of structure, incorrectness, and deformity were borrowed from the Aesthetics of Ugliness proposed by Karl Rosenkranz, and they were coded. Based on the coded meaning, aesthetic characteristics of tattoo makeup were inferred as beauty of formlessness, beauty of imperfection, and beauty of heterogeneity. Given the above-stated findings, tattoo makeup is a makeup technique, which provides a chance to develop makeup into independent formative arts in the age of individuality and diversity. It is considered that it will provide infinite ideas and contribute to valuing tattoos itself as a genre of arts.

전국적으로 걷는 길에 대한 관심이 높아지면서 중앙부처 및 지방자치단체에서는 ‘걷고 싶은 길’을 지정하거나 조성하고 있다. 서울성곽은 역사적‧경관적으로 매우 큰 의미가 있는 곳이지만 방문객의 수가 점차 증가하면서 성곽 길의 훼손은 불가피해지고 있다. 이러한 이유에서 본 연구는 서울성곽 길 중 북악산 길을 대상으로 중요도‧만족도 분석을 통해 차후 관리전략 수립 시 반영될 수 있는 인자를 도출하고자 한다. 이러한 연구결과를 통하여 북악산 길에서 방문객들이 중요시 여기는 인자와 만족하는 인자 간의 차이를 파악하고, 상호관계를 증진시킬 수 있는 차별화된 관리전략 수립을 위한 기초자료로 제시하고자 한다. 본 연구는 문헌연구, 현황조사, 설문조사와 통계분석, 자료 분석으로 조사와 분석이 이루어졌다. 연구 결과, 17개의 항목에서 중요도와 만족도 간의 유의미한 차이를 보여 그에 따른 관리전략이 필요한 것으로 나타났으며 특히 안내판, 보행로의 형태․재료, 휴게시설은 중요도는 높으나 만족도는 낮은 항목으로 집중적으로 관리가 필요한 항목임을 알 수 있었다. 인간의 이용이 제한된 지역에서 관리전략을 수립하는 데 있어 중요도·만족도 분석은 매우 전략적이고, 유용한 정보를 제공해줄 수 있다. 따라서 본 연구는 관리우선순위를 통해 관리의 필요성과 연관된 지침을 세우는데 기초자료로 제공될 수 있을 것으로 기대된다.

As the nation-wide interest in walking path has increased, the central and local governments are creating or designating 'walkable paths'. Although Seoul castle is historically and aesthetically significant, paths inside the castle are deteriorated by increasing number of visitors. For this reason, this study aims to draw factors which can be reflected in future maintenance strategy by analyzing significance and satisfaction of paths at Bukak Mountain, among other Seoul castle paths. Based on such results, we intend to figure out differences between factors what visitors think significant and factors what they think satisfactory. In addition this will be suggested as a fundamental data in order to establish differentiated maintenance strategy that would promote inter-relation. This study consists of research and analysis including publication, current situation, survey, statistic and data analysis. As a result, 17 categories showed meaningful difference between significance and satisfaction, implying the necessity of corresponding maintenance strategy. Especially, signpost and path were high in significance but low in satisfaction, suggesting necessary maintenance. In order to set a maintenance strategy in human-restricted area, significance and satisfaction analysis is extremely strategic and provide useful information. Therefore, this study can be utilized as a fundamental data that helps to build related policies with maintenance priorities.

본 연구를 통해 서비스 환경을 구성하는 여러 요소 중 매장의 이미지에 영향을 미치는 요인을 알아보고자 했다. 이를 위해 화장품 브랜드숍인 네이처리퍼블릭과 에뛰드하우스를 연구 대상으로 선정해 실증 연구를 했다. 연구 모델은 베이커의 서비스스케이프 모델을 기반으로 상품의 차원을 추가했으며, 연구 결과는 다음과 같았다. 첫째, 매장 간 서비스스케이프에 있어서 매장 분위기는 네이처리퍼블릭이, 나머지 부분에 있어서는 에뛰드하우스의 평균값이 높았다. 둘째, 네이처리퍼블릭은 매장의 서비스스케이프의 모든 항목에서 브랜드 컨셉과 유의한 상관관계를 보여줬다. 반면, 에뛰드하우스의 경우 서비스스케이프의 일부 항목에서만 브랜드 컨셉과 유의한 상관관계를 보여줬다. 셋째, 매장의 이미지의 변이를 가장 잘 설명해 주는 것은 매장의 디자인 요인이었으며, 그 중에서도 외관, 실내 인테리어가 통계적으로 유의한 영향력을 가졌다. 상품 요인에서는 상품 디자인보다 상품군이 매장 이미지에 영향을 미쳤다. 앞선 두 연구 결과는 매장을 통해 브랜드 이미지를 전달하기 위해서는 브랜드 컨셉을 하나로 집중시키는 편이 효과가 높을 수 있음을 시사해 준다. 마지막 연구 결과는 매장의 외관과 실내 인테리어의 디자인을 매장 이미지 관리를 위해 전략적으로 활용할 수 있는 가능성을 보여준다.

This study aims to investigate which factors influence the store image the most among the factors constitute service environments. To do this, the cosmetic brandshop Nature Republic and Etude House were selected as the object of study and an empirical study on them was conducted. The investigation was modeled after Baker's servicescape and the dimension of products was added. The results were shown as followed. First, the mean values of inter-store servicescape of Etude House were higher than those of Nature Republic, except for the store atmosphere. Second, Nature Republic showed the significant correlation between the brand concept and the servicescape factors in stores. On the other hand, Etude House showed the significant correlation only in few factors of servicescape. Last, the factor influences the store image the most was the design factors of the store. Among the design factors, especially, exterior and interior design showed statistically significant influence. In product factors, the assortment of products had more strong influence on the store image than the design factors of products. First and second results suggest that unified brand concept can be more effective in order to deliver the desired brand image through stores. Last result shows the possibility of exterior and interior design of stores as the strategic tool for the management of store image.

스마트폰의 기능이 다양해지고 무선인터넷 속도가 빨라지면서 점점 화면의 크기가 커져가고 있다. 최근에는 5인치 이상의 화면 크기를 가진 스마트폰이 출시되고 있다. 그러나 큰 화면을 가진 스마트폰은 휴대성이 떨어진다. 특히 한 손으로 조작할 때 화면의 크기에 따라 사용성에서 문제가 발생한다. 본 연구에서는 3.5인치를 기준으로 5가지 프로토타입을 제작하여 가로와 세로 방향에 대한 한 손 조작에 관한 사용성 평가를 하였다. 스마트폰 입력 방식은 Tap, Long Tap, Drag, Flick, Rotate에 관하여 실험을 하였고 ANOVA 분석을 통해 실험결과를 분석하였다. 그 결과로 스마트폰을 한 손으로 조작할 경우 3.5인치 화면은 다양한 입력이 가능한데 반해 4.0인치부터 제한된 입력 방식이 가능하다. 그리고 5.5인치가 되면 화면 가운데 Tap 기능 외에 다른 입력 방식은 사용이 제한이 된다.

Faster wireless internet and variety functions of smart phone are growing. The size of mobile screen also is growing. In recent, the screen size of newly released smart phone is 5 inch or more. But it is not always good just because a smart phone has the wide screen. Especially, when you use the smart phone with one hand, the size of wide screen makes a problem in usability. We made the five kinds of prototype for this study. And we tested the usability of smart phone for directions (horizontal, vertical) and input-methods (Tap, Long Tap, Drag, Flick and Rotate) with one hand. And the results were analyzed through ANOVA analysis. As a result, 3.5 inch screen with one hand is possible to use the various input-methods. But people should use only the limited input from 4.0 inch or more smart phones with one hand. And 5.5 inches of smart phone is only possible to use Tap at the center part of it.

오늘날 항공사는 항공사의 얼굴, 이미지 역할을 하는 승무원을 패셔너블하고 돋보이게 만들어 타 항공사와 차별화되는 이미지를 구축하여 경쟁력을 강화한다는 전략을 수립하고, 승무원 유니폼을 브랜딩(branding) 효과를 극대화하기 위한 마케팅 수단으로 활용하고 있다. 그러나 국내 저비용 항공사는 경영상의 원가 절감이라는 구조를 원칙으로 유니폼을 통한 브랜드 이미지 구축이 미흡한 실정이다. 특히 저비용 항공사 승무원 유니폼은 제한된 공간에서의 동작과 멀티플레이어로서의 역할 수행에 효율적인 디자인이 요구되지만, 대형 항공사 유니폼 스타일에서 벗어나지 않고 있으며 선행연구 역시 대형 항공사 위주의 디자인 개발 및 이미지 분석 등으로 국한되어 왔다. 따라서 본 연구의 목적은 저비용 항공사 승무원의 업무 환경 및 특성이 반영됨과 동시에 항공사의 전략적 이미지를 내포한 유니폼을 개발하는 것으로, 이를 통해 업무 효율성과 유니폼을 통한 마케팅 효과를 극대화하는데 있다. 먼저, 업무 효율성 증대를 고려한 저비용 항공사 승무원 유니폼 개발을 위해, 저비용 항공사 승무원의 업무 환경 및 내용에 대한 분석을 바탕으로 업무 특성이 반영된 유니폼 개발에 요구되는 특성인 합목적성과 다기능성을 도출하였으며, 유니폼 개발의 기초적 가이드라인이 되는 요소들로 선행 연구에서 언급된 상징성, 기능성, 심미성, 경제성을 구체적으로 고찰하였다. 또한 마케팅 효과를 극대화하기 위한 저비용 항공사 승무원 유니폼 개발을 위해 승무원 유니폼 디자인 개발의 근간을 이루는 항공사 CI를 조사하였으며 국내 저비용 항공사 승무원 유니폼의 디자인을 분석하였다. 이상을 바탕으로 저비용 항공사의 유니폼 디자인을 개발, 제시하였으며, 제품 개발 및 선호도 조사를 향후 연구로 제안하였다.

Recently, airline establishes the strategy to maximize the branding effect of the attendant’s uniform as a marketing tool. However, the low-cost domestic airlines are not positive in building the brand image through the uniform due to the operational cost savings structure. Especially, an efficient design is required for the uniforms of the low-cost airline flight attendants because they work in the limited spaces and perform their role as a multi-player. However, the low-cost airline follows the major airline uniform style and the previous studies only focused on the design development and image analysis of the major airline. The purpose of this study is to develop the uniform design for the low-cost airline flight attendant reflecting the work environments and jobs as a low-cost airline flight attendant. This can maximize the work efficiency and marketing effects through the uniform. First, the characteristics of purposiveness and multi-function are drawn based on the analysis of work environments and jobs of flight attendants of low-cost airlines. Second, the fundamental elements for the development of uniform such as symbolism, functionality, aesthetics and economic feasibility are discussed based on the previous studies. Third, to maximize marketing effects through the uniform, corporate identity and the uniform design of domestic low-cost airlines are examined. Based on the these basic research, the uniform design of flight attendant was developed and the product development and design evaluation is proposed for the future study.

현대 사회는 각종 미디어의 발달과 많은 문화적 교류로 인하여 문화콘텐츠가 더욱 더 강조되고 있다. 따라서 각 국가별로 고유한 문화 진흥 정책을 앞 다투어 추진 중 이다. 이 중 캐릭터는 문화콘텐츠 산업의 중요한 주체로 각광 받고 있다. 캐릭터 산업과 문화적 결합은 대중에게 감성적인 유대관계를 형성해주고 즐거움을 선사하는 콘텐츠라 할 수 있다. 따라서 캐릭터의 문화적 콘텐츠 개발은 국가 홍보 및 장기적 글로벌 비즈니스라 할 수 있다. 캐릭터의 원 소스 멀티 유즈(One Source Multi Use)개념을 극대화 하여 여러 가지 비즈니스 및 콘텐츠 사업에 활성화를 모색하는 것은 상당히 중요하다. 최근 국내 캐릭터 시장은 원 소스 멀티 유즈(One Source Multi Use)전략을 사용하여 캐릭터 상품, 애니메이션, 온라인 게임 등 다양한 매체를 통해 글로벌 전략을 펼치고 있다. 이로 인해 소비자들은 캐릭터에 대한 선호도가 증가하고 상품 활용도 및 시장점유율이 증가하여 국내외 캐릭터 시장의 활성화를 가져오고 있다. 이에 본 연구에서는 원 소스 멀티 유즈(One Source Multi Use)에 의해 소비자들의 캐릭터 선호도에 미치는 요소들에 대한 연구를 통해 향후 캐릭터 발전 방향과 캐릭터를 만들어 가기 위한 방향을 모색하고자 하였다

The modern society has increasingly put emphasis on cultural contents due to development of various media and much cultural exchanges. Therefore, each country has been promoting its own policy of cultural promotion. A character, among them, is getting the spotlight as an important theme of cultural contents. A combination of character industry and culture can be considered as a content that creates emotional ties to the public and provides pleasure. Therefore, development of cultural contents of characters is deemed as a means of national promotion as well as a long-term global business. It is significantly important to seek vitalization of various businesses and contents industries by maximizing the concept of One Source Multi Use in characters. Recently, a domestic character market promotes the global strategy through various media, such as character goods, animation, online games, etc, using the strategy of One Source Multi Use. As a result, consumers have increased preference on characters and usefulness of goods and market share have been increased, which promotes vitalization of domestic/overseas character markets. This study attempted to identify a future direction of development of characters as well as a direction of creating characters by researching the effect of One Source Multi Use on the degree of a consumer’s character preference

우리나라는 경제적 수준의 향상과 한류 스타 등 연예인들의 영향으로 남성들도 외모에 대한 관심이 높아지고 미용에 투자하는 액수가 날로 증가 일로에 있다. 이런 사회적인 현상에 부응하여 10대 남자 청소년 전용 화장품에 대한 수요가 일어날 시점임에도 불구하고 이를 뒷받침할만한 자료나 학술적 연구가 전무함에 연구를 착수하게 되었다. 본 연구는 우선 외모에 관심을 기울이는 사회적 현상에 대해 분석하고 10대 남자 청소년의 취향과 피부 특성에 대해 파악한 후, 약 200여명의 10대 남자 청소년의 설문조사를 통하여 그들이 선호하는 전용 화장품의 색채, 용기 형태, 재질을 조사하여 결과를 도출하였다. 또한 설문조사를 통해 나타난 연구의 문제점과 한계를 파악하여 후속연구의 지침이 되도록 하였다.

Because of the improvement of economic standard and effects of entertainers such as Korean wave star, etc. in Korea, men's interests in appearance are increased and expenses investing beauty are increased day by day. For the social phenomenon, the demand of cosmetics for teenage male youth must be increased. But, there is neither material nor academic study which can support it, so this study was conducted. This study firstly analyzed social phenomenon focusing on appearance, grasped preference and skin characteristics of teenage male youth, investigated color, container form and quality of cosmetics for them through the survey of about 200 teenage male youth and drew the results. Also, it prepared the guide of following studies by grasping problems and limitations of study through the survey.

후천적 시각장애인의 수가 증가 추세임에도 불구하고, 일반인처럼 신체적 활동에 제약이 없다는 인식으로 인하여 시각장애인 의생활 관련 연구는 다른 장애인의 의생활 관련 연구에 비하여 그 수가 드문 실정이며, 실생활에서 위험에 직면할 가능성이 현저히 높음에도 불구하고 시각장애인을 배려한 의상 디자인은 그 범위가 협소하여 시각장애인의 특성에 부합하는 의상 디자인 개발은 부족한 실정이다. 본 연구의 목적은 ‘design for all’이라는 표어로 범용적 디자인을 표방하는 유니버설 디자인에서 발전된 유니버설 패션 디자인 개념을 바탕으로 시각장애인들에게 또 다른 장애를 수반하는 의생활 환경을 향상시키고자 하는 것으로서, 실내에서보다 실외에서 위험에 노출될 가능성이 높은 시각장애인의 상황을 고려하여 외출용 캐주얼 점퍼를 개발 아이템으로 선정하여 디자인을 개발하였다. 이를 위하여 시각장애인의 의생활 실태 및 필요 요소 등을 정리하고, 유니버설 패션 디자인의 개념과 특성을 유니버설 디자인을 바탕으로 공평성, 융통성, 안정성, 지원성, 접근성으로 정리하였다. 유니버설 개념의 실천과 평가를 위한 나카가와 사토시(Nakagawa Satoshi)의 PPP(Product Performance Program)를 기준으로 제품 개발을 위한 가이드라인을 수립하였으며, 이를 바탕으로 시각장애인을 위한 점퍼 디자인을 개발하였다. 개발된 아이템은 춘추, 추동, 동절기용 여성 캐주얼 점퍼로 2012년 트렌드인 ‘도심 속 아웃도어룩’을 컨셉으로 착용자가 일반인과 구분되지 않는 공평성을 제공하였다. 선호도나 능력에 따라 사이즈 및 디자인의 조절과 변형이 가능한 요소들을 첨가하여 유니버설 패션의 융통성을 실현하고, 야간 보행 시 외부의 위험으로부터의 신체적, 심리적 안전을 도모하는 디자인으로 안전성을 실현하였다. 그 밖에도 시각장애인의 특성을 고려한 의복의 세부 디테일 구성으로 의복 착탈을 용이하게 하는 지원성을, 의복에 관한 정보를 쉽게 인지하거나 맞음새를 고려한 패턴 구성으로 접근성을 추구하였다. 이상과 같이 개발된 유니버설 패션은 시각장애인들이 일상생활에서 쉽게 접할 수 있는 위험에서 그들을 보호할 수 있는 보호의 기능과 함께 미적 욕구와 더불어 실질적으로 의복 생활을 하면서 시각장애인들이 겪는 작은 불편함까지 만족시킬 수 있는 디자인으로, 더 나아가 시제품 개발 및 외관 및 착의 평가를 향후 연구로 제안하는 바이다.

Despite the number of visually impaired persons is increasing, the research about the life pertaining to clothes and clothing for the visually impaired persons was rare compared to the life pertaining to clothes and clothing for other disabled due to the recognition of their free physical movement, and despite the highly dangerous in daily life, the clothes design for the visually impaired persons was narrow with corresponding to the poor development of clothes design for their characteristics. The purpose of this research is to improve the environment of the life pertaining to clothes and clothing that accompanies another obstacle to the blind based on the universal fashion design concept developed universal design that illustrated ‘design for all’ as a slogan, and developed the design by selecting the woman casual outside jumper as the developing item considering the situation of the visually impaired persons who are possible to expose the danger in outside more than inside. For this, it is to define the present and necessary elements of life pertaining to clothes and clothing, and define the concept and characteristics of universal fashion design as fair in use, flexibility in use, safely-oriented, affordability, and accessibility based on the universal design. The guideline for the product development was established as the standard of PPP (Product Performance Program) of Nakagawa Satoshi for practice and assessment of universal concept, and developed the jumper design for the visually impaired persons based on this standard. The developed item is a casual jumper for women suitable for spring, autumn or winter. This research adopted as a concept the 2012's trend ‘City Outdoor Look’ to supply the equality that enables a visually impaired person wearing it not to be distinguished from other normal people. This research did not realize only the flexibility of universal fashion by adding elements whose size and design can be adjusted according to the wearer's preference or ability but also the safety of it by the design to make safe physically and psychologically the wearer against the risk of walking at night. In addition, this research pursued supportability of enabling the wearer to put on and take off it easily with detailed elements of clothes by considering visually impaired people's characteristics. Finally, this research sought accessibility with the pattern which enables them to percept information of clothes easily or to which fitness was applied. The developed universal fashion like the above is the design for the function of protection them from the possible danger as well as completion of esthetic desire to satisfy even small discomfortable in which the visually impair

본 연구에서는 20대 이상의 남성 집단을 대상으로 인구통계학적 변인에 따른 의복배색선호와 성격, 유행선도력의 차이를 알아보고자 하였다. 인구통계적변인 척도는 연령, 결혼여부, 학력, 직업, 월소득, 거주 지역, 패션관심도로 구성되었다. 의복배색선호는 셔츠와 타이가 조합된 자극물 사진과 이에 대한 반응을 측정하는 의미미분척도를 사용하였으며, 성격 측정은 Cattell, R.B가 제시한 16개의 성격요인을 사용하였으며, 유행선도력 및 자신감 측정은 Shim S, Kotsiopulos, A., Knoll, D.S.가 사용한 문항으로 구성하였다. 평가자는 서울·경기지역과 부산·경남지역에 거주하는 성인 남성 432명을 대상으로 하였으며, 데이터 분석은 SPSS 13.0 통계패키지를 이용하였다. 성인남성의 인구통계적 변인에 따라 집단 간에 의복배색선호, 성격, 유행선도력 정도에 유의한 차이가 나타났다. 성인남성의 다양한 특성을 구별하는데 있어서 연령, 결혼여부, 학력, 직업, 월소득 등은 중요한 변수임을 알 수 있었다. 그러나 거주지역에 따른 의복배색선호, 성격특성, 유행선도력은 큰 차이가 없는 것으로 나타났다.

This study tried to know the clothes coloration preference, personality and the degree of fashion leadership targeting the man group over age of 20. The Criterion of demographic factor is consisted of age, marital status, academic background, occupation, monthly income, residential district and fashion interest. Clothes color preference could be defined stimulus picture combined shirts with tie and semantic differential scales measuring accordingly response, personality measurement used 16 characteristics factors which was suggested by Cattel, R.B. and fashion leadership and confidence measurement was consisted of questions which was used by Shim S, Kotsiopulos, A.,Knoll, D.S. Respondents was targeting 432 adult man residing at Seoul, Gyeonggi district and Pusan, Gyeongnam district, and data analysis was using SPSS 13.0 statistical package. The meaningful difference was indicated with degree of clothing color preference, personality and fashion leadership between groups according to demographic factors in adult man. In differentiating various characteristics of adult males, age, marital status, academic background, occupation, and monthly income were found to be important variables. It was shown that there is no difference in clothes coloration preferences, personality characteristics, fashion leaderships according to residential district.

본 연구의 목적은 가슴이 큰 여성들도 원 버튼 테일러드 칼라 재킷 착용 시 단정한 옷매무새를 가질 수 있도록 하기 위함이다. 사용된 소재는 실루엣을 정확히 파악하기 위하여 신축성이 적은 머슬린을 사용하였다. 실험 방법은 가슴이 큰 피험자를 2명 선정하여 첫째 다트량을 조절하고 둘째 앞판 가슴둘레 치수를 증가시킨 후 마지막으로 B.P점을 하향 조정하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 원 버튼 테일러드 칼라 재킷의 다트량을 2.5cm, 3,5cm, 4.5cm로 1cm씩 증가시켜 부족한 앞길이를 조절하였다. 피험자 A, B 모두 앞길이를 4.5㎝ 증가 시킨 패턴이 가장 옷매무새가 좋은 것으로 나타났다. 둘째, 앞길이 4.5㎝ 증가시킨 패턴으로 부족한 앞판 가슴둘레를 보정하기 위하여 앞판 가슴둘레 치수를 0.5cm, 1㎝, 1,5cm로 0.5cm씩 늘려 벌어진 꺽임선을 보정하였다. 보정한 실험복 중 피험자 A는 앞판 가슴둘레를 1.5㎝ 늘린 것이 피험자 B는 앞판 가슴둘레를 1㎝ 늘린 것이 꺽임선의 벌어진 정도가 수정되어 안정된 형태를 나타냈다. 셋째, 피험자 A는 앞판 가슴둘레를 1.5㎝ 늘린 패턴으로 피험자 B는 앞판 가슴둘레를 1㎝ 늘린 패턴으로 가슴이 큰 피험자에게 높게 설정된 B.P점을 3㎝, 4㎝ 하향 조정하였다. A, B 피험자 모두 B.P점을 3㎝ 내린 패턴이 최종 패턴으로 선정되었다.

The purpose of this study is to allow women with big breast to possibly have the neat fit given wearing one-button tailored collar jacket. The used material was utilized muslin with less flexibility in order to accurately grasp silhouette. An experimental method was selected 2 subjects with big breast. First, the dart amount was adjusted. Second, it increased the dimension of bust measurement in the front panel, and then adjusted finally the B.P point downwardly. First, the front length was adjusted by increasing darts in one-button tailored collar jacket by 1cm with 2.5cm, 3,5cm, 4.5cm. The pattern, which increased the front length by 4.5㎝, in both subjects A and B, was indicated to have the best fit. Second, the widened collar roll line was revised by expanding the bust dimension of the front panel by 0.5cm with 0.5cm, 1㎝, 1,5cm in order to modify the insufficient front-panel bust measurement, as the pattern that increased the front length by 4.5㎝. Out of the corrected experimental clothes, what increased the bust measurement of the front panel by 1.5㎝ in subject A and what increased the bust measurement of the front panel by 1㎝ in subject B were modified the widened level of collar roll line, thereby having shown the stable style. Third, it revised B.P, which was established highly for subjects with big breast, downward to 3㎝ and 4㎝, with the pattern of having increased the front-panel bust measurement by 1.5㎝ as for subject A and with the pattern of having increased the front-panel bust measurement by 1㎝ as for subject B. Both subjects A and B were selected the pattern with a fall by 3㎝ as the final pattern.

본 연구는 현행 상표법상에서의 브랜드마크에 대한 유사성 여부를 판단함에 있어서 외관, 칭호, 관념 중 시각적 표현으로서의 외관에 국한시켜 디자인 측면에서 보다 객관적인 접근 방안을 모색하고자 하였다. 특히 브랜드마크의 유사 판단기준에 있어서 현행 상표법에 명시 된 수요자의 입장, 즉 전체적, 객관적, 이격적 관찰방법에 대한 추상적 개념 확립에 대한 구체적 근거 기준을 부여하기 위하여 브랜드마크에 대한 형태심리학적 실증 연구로 접근하였다. 연구방법으로 피실험자의 직관적인 인식을 통하여 브랜드마크의 형태 구조에 따른 각 요소(도상,형,색,문자)조합들의 식별력 차이를 검정하고 그에 따른 가중치를 부여함으로써 보다 효율적인 정량화된 판단기준을 제시하고자 하였다. 최종 평가 모델에 의거한 정량적 자료는 기존 사법적 판결의 논리적, 정성적 해석과의 비교 검증을 통하여 심사판결에 대한 문제점을 재인식하고 심사결정의 잣대로서 일관성 유지와 판결결과에 따른 객관화된 근거 자료로서 역할을 할 수 있을 것으로 본다.

This study for the brand mark over the current trademark law in determining whether the similarity of appearance, the title, as a visual representation of ideas in design, appearance confine a more objective approach was to seek ways. The final evaluation model based on quantitative data of the existing judicial decisions logically, qualitative analysis through comparison with the screening decision on verification issues in the recognition and consistency as a screening measure of decision and judgment based on the results of objective evidence as a qualified will be able to play a role. Similar criteria of the brand, particularly in the consumer's position stated in the current trademark law, ie, overall, objective, an objective yardstick for yigyeokjeok observation in order to give brand mark on the form of empirical psychological research has been developed. Subjects in research methods through an intuitive recognition of the morphological structure of the brand due to differences in their ability to test each element and accordingly quantified by assigning weights to propose efficient criteria. The final evaluation model based on quantitative data of the existing judicial decisions logically, qualitative analysis through comparison with the screening decision on verification issues in the recognition and consistency as a screening measure of decision and judgment based on the results of objective evidence as a qualified can act shall be deemed to be.

본 연구의 목적은 최근 한국 TV 드라마의 흐름에서 새로운 여성상의 출현과 함께 극단적인 갈등구조를 특징으로 하는 막장드라마에 주목하고, 갈등구조 속에서 캐릭터의 성향에 따라 나타나는 다양한 감정 들 가운데 분노의 감정이 어떻게 표현되고 있는지 알아보려 한다. 또한 분노표현의 유형에 따라 여성 연기자들의 이미지 스타일링 가운데 특히 헤어스타일이 각각의 캐릭터에서 어떻게 표현되고 있는지 분석해봄으로써 캐릭터에 따른 헤어스타일 표현 양상과 차이점을 알아보려 한다. 이를 위해 막장드라마로 논란이 되었지만 시청자들의 큰 관심을 받았던 6편의 드라마를 선정하여 줄거리 및 인물소개 등을 조사하고, 여성 연기자들의 캐릭터 및 분노표현 유형을 분석하였다. 또한 여성 연기자들의 헤어디자인 요소 분석을 위해서 헤어 관련 전문서적과 선행연구들을 바탕으로, 각 방송사의 드라마 공식 홈페이지의 스틸 컷 자료와 방영 화면을 캡처한 사진들을 분석하여 각각의 헤어스타일에서의 디자인 요소들과 헤어스타일 이미지를 분석하였다. 그 결과, 막장드라마 여성 캐릭터의 분노표현 유형은 수동공격형과 수치형이 가장 많았고, 그 다음 돌발형, 편집형, 억압형 등으로 나타났으며, 이들 분노표현 유형에 따라 헤어디자인 요소와 이미지를 분석해 보았다. 각 분노유형에 따라 헤어디자인 요소의 특징을 살펴본 결과, 길이나 커트 모양에 따른 형태, 컬러 등의 요소들 보다는 웨이브의 유무에 따른 형태나 표면적인 질감들이 더 특징적으로 캐릭터를 나타내고 있음을 알 수 있었다. 따라서 연기자들의 헤어스타일은 등장인물에 대한 이해를 높이고 시청자들의 동감을 유발시켜 캐릭터의 성격, 사회적 위치, 심리상태, 가치관 등 내, 외적인 부문을 표현하는 수단으로서의 역할을 하고 있음을 알 수 있었다.

The purpose of this study is to analyze hair style of female performers expressing anger in various conflict structures in ‘Mak-Jang’ drama which becomes a center of dispute in Korean dramas recently and examine how hair style is expressed by the tendency of character. 6 dramas which are disputed as ‘Mak-Jang’ drama by more than 20% of press, which were broadcasted after 2000s were selected. Based on the homepage of related broadcasting station, synopsis of drama and character of dramatics personae were grasped, about 10 female performers which are in the center of conflict and anger expression of each drama were selected and their hair style was analyzed. As a result, female characters to express anger in conflict situations, the types of passive attacks, and most common type of shame, and then an unpredicted type, paranoid type, depression types appeared. And the analysis and comparison of hair style images by the type of anger expressed of female characters in ‘Mak-Jang’ drama, length, cut shapes, colors, rather than the elements according to the wave shape and texture could represent the characteristics of their character. Therefore, hair style of performers heightens the understanding of characteristics and causes sympathy, so it plays a role to express internal and external parts for background, social status, emotional status, values, etc. of character.

웹의 발전으로 디자인의 새로운 분야가 생기고 이전의 디자인과 달리 상호작용이 중요한 웹 디자인은 사용자경험 디자인이 중요하게 자리잡아가고 있다. 국내 인터넷의 시작은 1982년에 서울대학교와 전자통신연구소(KIET)를 중심으로 정보망 개설되면서 부터이며 빠른 속도로 성장해온 인터넷 웹사이트는 그 수가 엄청나게 증가하고 발전해온 반면 복잡한 레이아웃과 사용자를 고려하지 않은 인터페이스, 쉼 없이 넘쳐나는 정보들은 문제점이 아닐 수 없었다. 인터넷의 발전과 경쟁은 사용자 중심이라는 매우 중요한 요소를 충족시켜줄 때 소비자는 만족하게 될 것이고 이는 곧 좋은 기억으로 남을 것이다. 좋은 기억은 사용자에게 재방문의 계기를 만들어주게 됨으로서 매출 또는 성장과 직결된다 할 수 있겠다. 이렇듯 다양한 방면에서 사용자경험에 관심을 갖고 활발한 연구를 하고 있는데 비해 디자인분야는 학문적 연구에 있어 부족한 게 사실이다. 이에 본 연구는 UX디자인의 전개와 구조 특징을 분석하여 해결방안을 찾고자 하였으며 연구 방법으로 국내 대표적 포털사이트인 ‘네이버’를 사례로 연구 진행하였다. 관련 문헌과 선행 연구 자료의 분석과 실무 사례를 통해 나타난 연구의 결과는 단순 정보의 제공이 아닌 감성적 소비와 시각적, 시간적 차원에서의 정보의 질 적 향상을 도모하는 디자인이어야 한다는 것이다. 이는 사례 연구를 통해 실제로 기능을 높여 사용자의 경험을 높인 형태라 할 수 있겠고 다른 하나는 복잡한 UI를 단순화하여 특정기능만을 특화하는 ‘네이버’의 형태에서도 나타났다. 따라서 정보 제공자는 사용자 경험을 이해할 필요가 있으며 개인의 요구, 사고, 행동양식에 기준을 두고 흥미로운 과정을 제공하여 긍정적인 반응을 유도해냄으로서 사용자의 시각, 감성 등 정보의 조사와 습득과정에서 불필요한 요소는 제거하고 사용자의 편의와 효율성을 극대화해야 한다는 결과를 나타낸다. 사용자 중심 디자인 원리에 기반하고 있는 사용자경험(UX)디자인은 그 활용 분야가 매우 다양하며 불필요한 요소를 감소시켜주고 개발 효율성을 높여주는 역할을 한다. 본 연구의 UX디자인(User eXperience Design) 분석이 보다 효율적인 사용자 중심의 웹사이트 디자인의 활용 방안에 도움이 되기를 기대한다.

The start of the domestic Internet in 1982, and the Electronics and Telecommunications Research Institute, Seoul National University (KIET) around the SDN (SystemDevelopment Network) through the information network is established as the first. Let's look at the starting point for a full-fledged education in 1989, you can seethe networks, network seobiseura. Since the WWW (World Wide Wed) With the advent of the Internet with consumers and businesses interested in business with their boom boom causes, such as has been growing rapidly. Internet web site has grown rapidly and has developd a dramatic increase in the number of users, while not considered a complex layout and interface, and drivethe abundance information can not be a problem. Userexperience is very important factor when a user friendly experience, results, consumers will be satisfied with the good memories of it will remain soon. Returning to the user good memory made ​​statement to give the instrument is directly connected with or growing revenue doemeuroseo itgetda be. Interested in various aspects of the user experience, which has a vigorous researchand design field, compared to the fact that scientific research is lacking in. This analysis of UX design is looking for a solution. Based on user-centered design principles and user experience (UX) design is indeed a variety of areas that leverage and reduce unnecessary elements and serves as the development and improve efficiency. This study design, UX (User eXperience Design) by analyzing the user-friendly and more efficient ways to use web site design was proposed

본 연구는 뉴미디어의 발전과 함께, 새로운 책의 형태인 e-book 어플리케이션에 대해 연구해보고자 한다. 해외에서는 e-book 어플리케이션 사업이 활발히 진행되고 있으며, 국내에서도 2015년부터는 초등학교 교육 방법으로 전자책이 사용되는 것을 고려하여 e-book 어플리케이션의 Graphic Interface Design(이하 GUI)에 대한 깊은 연구가 필요하지만 전자책에 비해 e-book 어플리케이션에 대해선 아직 많은 연구가 진행되고 있지 않은 것이 사실이다. 이에 본 논문에서는 e-book 어플리케이션에 대해 재정의하여 보고, 자료 조사 및 수집을 통하여 e-book 어플리케이션의 GUI에 대한 디자인 트랜드 조사를 통한 동향 분석 및 미래 가치를 위한 디자인 추이 분석을 하였다. 이 연구를 위하여 e-book 어플리케이션의 디바이스로 많이 사용되고 있는 아이패드 환경에서 현재 구현되고 있는 e-book 어플리케이션의 종류와 특징에 대해 조사하였으며, 특히 아이패드의 환경과 맞는 e-book 어플리케이션의 환경을 4가지로 나누어 트랜드 연구 및 조사를 통해 e-book 어플리케이션의 GUI 환경에 대한 동향을 알아보고 그 트랜드를 예측해 보고자 한다.

This research is to study e-book application which is a new type of book together with the development of new media. In foreign countries, many of application business have already been actively progressed and also domestically, electronic book will be used in elementary schools since 2015. Even though in-depth research is required in Graphic Interface Design(called as GUI at below) of e-book applications, it is true that there are not sufficient progressing researches for e-book applications compared with those of electronic book. And therefore in this research, e-book applications were redefined and by investigating and collecting related reports and data, trend analysis though design trend investigation about GUI of e-book applications and design development and progress analysis for future values were executed. For this research, kinds and characteristics of e-book applications which are currently implemented in the environments of iPad which is mostly used as e-book application device were examined and especially, by dividing the environments of e-book applications into 4 areas and executing subsequent trend studies and investigations, future trends regarding GUI environments of e-book application are to be examined and related trends are tried to be forecasted.

광고 표현에 있어서 문제 해결 과정의 중요한 매개역할을 하는 유추는 창의적인 사고과정에서 중요한 열쇠를 지니고 있다고 본다. 유추는 유사성과 관련성이 있는데 조형적인 속성만을 지니는 표면적인 유사성과 대상과의 관계 체계를 지니고 있는 구조적인 유사성으로 나눌 수 있다. 본 연구에서는 이러한 유사성의 유형을 유추와 메타유추로 구분하여 분석하고 인쇄광고에 대한 표현방법의 선호도 차이를 확인하고자 하였다. 또한, 대상들을 인식할 때 기호매개체로서 유추와 메타유추의 구조는 어떻게 이루어지고 있는지 살펴보고, 메타유추의 광고표현이 기존의 광고와 비교하여 소비자의 반응에 긍정적인 역할로 작용하는지 파악하여 그에 따른 연구방향을 제시하고자 하였다. 분석결과 피험자들은 인쇄광고에서 표면적인 유사성의 표현방법(유추)보다는 구조적인 유사성의 표현(메타유추)들이 설득력, 아이디어, 기억, 호감도 측면에서 유추적 표현 광고보다 선호도가 높게 나타난다는 것을 알 수 있었다. 따라서 광고에서의 설득력이나 아이디어, 기억, 호감도 측면의 효과를 높이기 위해서는 구조적인 유사성을 충분히 고려해야만 한다. 본 연구에서 밝히고자 했던 광고 표현에서 유추와 메타유추 간의 확연한 차이는 앞으로 광고 표현의 효과적인 커뮤니케이션을 위하여 구조적인 유사성을 고려해야만 하는 당위성을 나타내 보여준 것이라고 사료된다.

Analogy which plays a role as an important medium in solving the problems in the advertisement expression is considered as an important key in the process of creative thinking. Analogy is involved with the similarity and it is divided into superficial analogy that has only formative property and structural analogy that has relationship to the objects. The present study attempted to confirm the preference difference in the expression method of print ads, dividing similarity into two types: analogy and meta-analogy and analyzing them. This study also attempted to look into how analogy and meta-analogy as a preference medium are realized when the objects are recognized and propose the research direction according to the understanding of whether advertisement expression has a positive role to play in consumers' behavior compared to the existing advertisements. Our results showed that the expression of structural similarity(meta-analogy) has higher preference than the expression of superficial similarity(analogy) in the aspect of persuasion, idea, memory, and good feeling in print ads. It is therefore necessary to fully consider the structural similarity to increase the effects in terms of persuasion, idea, memory, and good feeling in print ads. The decided difference revealed in the study between analogy and meta-analogy in advertisement expression seems to have shown the necessity of consideration of structural similarity for the effective communication in the future advertisement expression.

성숙시장으로 접어든 국내 패션시장에서 주 5일제 등의 사회적 환경의 영향을 통해서 지속적으로 성장하는 분야는 캐주얼웨어 시장이다. 캐주얼웨어는 정장에서 스포츠웨어까지 다양한 영역을 포괄하여 향후 계속적인 성장이 예상되어 수많은 브랜드가 경쟁하고 있다. 따라서 본 연구에서는 캐주얼웨어의 주요한 소비자층이자 디자인에 민감한 여대생을 대상으로 캐주얼웨어의 구매와 캐주얼 브랜드의 만족도 등을 조사하였다. 결과는 다음과 같다. 첫째, 여대생들은 스포츠 브랜드와 스트리트 패션 브랜드를 선호하였고, 선호 캐주얼 브랜드를 인지하는 핵심 경로는 쇼핑과 잡지구독으로 나타났다. 또한 브랜드 선택에서 중요한 요인은 디자인과 가격이었고, 가두점과 백화점을 중심으로 쇼핑하는 것으로 밝혀졌다. 둘째, 신체만족도가 높은 집단에서 의복만족도와 브랜드만족도가 높은 것으로 나타나서 캐주얼 브랜드들은 소비자의 신체만족을 증진시킬 수 있는 이벤트 등을 촉진전략으로 사용하는 것이 필요하다. 마지막으로 의복만족도와 신체만족도 가운데 의복만족도가 높을수록 브랜드만족도 역시 높아지는 것으로 나타났다. 따라서 캐주얼 브랜드 회사들은 4p 전략 가운데 제품전략 즉, 상품개발에 집중해서 디자인과 가격에서 보다 우수한 캐주얼웨어를 개발하여 브랜드에 대한 만족도를 향상시키고 나아가 브랜드 충성도를 높이는 것이 요구된다.

Casual wear market is explosively growing these days because of the social environment such as the five-day work week in the mature fashion market. Casual wear market is expected to grow more and more encroaching formal wear and sport wear and that's why there are lots of brands struggle to survive in the casual wear market. In this study, survey data are obtained from female students in their 20's who are sensitive to the design of clothing to investigate the purchase of casual wear and the satisfaction for body, clothing & brand. The results are as following. In the part 1, it is revealed that female students prefer sport brands and street fashion brands to the other casual brands. they recognize their favorite brands by shopping at the fashion stores and reading the fashion magazines. they select clothing from its design and price. Actually, they like to shop at the street stores and the department stores. In the part 2, people who are more satisfied with their body get more satisfaction with clothing and brand. It is recommended for the fashion companies to use strategies such as some events which can promote consumers' body satisfaction. Finally, the result shows that the more they are satisfied with clothing, the more they are satisfied with brand which they like most. Therefore, it is needed for the fashion companies to develop better casual wears in their design & price focusing on their product strategy to meet the consumers and to improve their brand loyalty.

편집디자이너로서의 전력을 지닌 바바라 크루거는 1980년대 미술계에서 여성운동가와 개념미술가로 주목을 받았다. 주제와 정치성 등에 대한 관심에도 불구하고, 그녀의 조형언어에 대해서는 그간 충분한 논의가 없었는데, 대부분의 연구들은 그녀가 성과 문화적 쟁점을 비판하는 방식에 초점을 맞추고 있다. 크루거 작품에서는 텍스트가 핵심요소로, 이 논문은 텍스트의 시기적 변화를 조형적으로 분석함으로써 바바라 크루거 작품에 대한 새로운 이해와 해석을 제안한다. 연구는 특히, 텍스트가 보다 독립적인 예술적, 조형적 존재로 지향되는 사실을 조명한다. 크루거의 최근 작품에서 작품의 구조와 작가의 미감은 모두 텍스트를 통해 재현되고 있다. 이와 함께 논문은 이러한 크루거의 텍스트작업이 그래픽디자이너로서의 경험에 근거하고 있으며, 현대 시각문화의 트렌드와 일치함을 제시한다. 텍스트는 의미전달의 수단에서 조형적 요소로 변모되고 있으며, 디자인과 현대미술은 모두 이 변화의 영향을 받게 될 것이다.

Barbara Kruger, who was celebrated by art society as a feminist and conceptual artist in 1980s, used to be an editorial designer for the fashion magazine. In spite of the strong interests in her theme and political stands, her plastic language has not been fully discussed by the researchers. Most studies focus on the way in which Kruger criticize the gender and cultural issues. It is general to know that Kruger has treated text as an essential element in her works. Analyzing Kruger's texts chronologically, this thesis suggests a new interpretation and understanding of her works, based on the analysis of the plastic changes in texts. This research specifically illuminates that the texts have been directed towards more independent artistic and formal constituents. In the recent works, Kruger's text represents both the aesthetic stage and the structure of the work. With the results, this thesis also suggests that kruger's text work is depending on her designer's experience and it coincides with the trend of contemporary visual culture. Texts are transformed from the role of messenger of the meaning, to the artistic elements, and this change of texts will influence both contemporary art and design.

본 연구는 색채이미지가 브랜드 개성에 어떠한 영향을 미치며, 이는 궁극적으로 브랜드 아이덴티티 형성과 어떠한 관계가 있는가를 고찰하고자 수도권지역을 중심으로 항공사를 통해 여행상품을 구매한 경험이 있는 소비자들을 연구대상으로 설문조사를 하였다. 수집된 자료의 통계처리는 SPSS 18.0 for Windows 통계 패키지 프로그램을 활용하여 분석하였다. 분석결과, 첫째, 심볼마크의 진취적 이미지와 편안한 이미지가 높을수록 브랜드 인지도가 높아지는 것으로 나타났다. 둘째, 항공기와 유니폼, 내부인테리어 이미지 중 진취적 이미지를 높게 평가할수록 브랜드 인지도와 신뢰도가 높아지는 것으로 나타났다. 셋째, 브랜드 개성 중 인지도와 신뢰도가 높을수록 브랜드 통일성과 컨셉에 대한 인식이 높게 나타나 색채이미지와 브랜드 개성 그리고 브랜드 아이덴티티가 밀접한 관계가 있다는 것을 알 수 있었다

For the progress of this research we conducted a survey targeting the consumers who have the experiences to have purchased travel goods through the airlines focused on the metropolitan area to study how Color Image has an effect on brand personality and what kind of relation it has with the formation of brand identity in the long run. We analyzed collected data by using SPSS 18.0 for Windows statistic package program. As the result of analysis, firstly, it appeared that the higher the progressive image and comfortable image of symbol mark became, the higher brand awareness got. Secondly, it was shown that the higher the progressive image out of aircraft uniform, interior image was evaluated, the higher brand awareness and reliability got. Thirdly, it also appeared that the higher awareness and reliability out of brand personality were, the higher the recognition on brand unity and concept got. Conclusively it could be known that color image, brand personality and brand identity have a close relation with one another.

오늘날 기업 간의 경쟁이 그 어느 때보다 치열해짐에 따라 경쟁 우위를 점하고자 하는 기업들의 노력이 다각도로 전개되고 있다. 그 동안 인간 삶의 물질적 향상을 주도해 온 기술의 차별적 가치가 약화 되면서 인간의 감성적 경험도 함께 충족시킬 수 있는 디자인과 디자인경영에 대한 관심이 커지고 있다. 디자인경영을 보는 관점은 학자와 전문가들에 따라 수많은 시각들이 존재하며, 포괄적인 동의를 이끌어낸 정의가 아직 존재하지 않는 것이 현실이다. 하지만 대부분의 정의들이 경영 활동을 위한 하나의 수단으로서의 디자인경영 또는 제품 생산 프로세스의 일환으로써의 디자인경영 등에 치우쳐 있다. 본 연구는 디자인경영의 또 다른 관점인 창의성 촉진이라는 측면에서 접근하였으며 문헌 고찰을 통하여 기업 조직의 실질적인 디자인경영이 이루어지기 위해서는 먼저 조직 환경이 창의적 경험을 할 수 있도록 개선되어야 하며 그를 위한 4가지의 기본 조건들을(규제를 최소화한 커뮤니케이션, 자극과 격려, 자유로운 실험정신, 재미와 여가 그리고 복지) 만족시켜야 함을 확인하였다. 본 연구는 국내외 사례를 통하여 4가지 요인들이 실질적으로 어떻게 창의적인 조직 환경의 조성과 개선에 기여하고 있는가를 확인하고 조직환경 개선을 통한 창의성 촉진이 디자인경영의 일환 이라는 새로운 시각을 제공하고자 한다.

In today’s competitive business environment, global competition forces companies to perpetually seek ways of improving their products/services. In this vein, we has paid attention to design management as a way of innovation. There are various definitions of design management and is no universal definition. Most of the existing design management literature has mainly focused on the view of design as a tool for business activities or design as a process of product manufacturing. This paper provides an useful approach from creative climate of organizations in order to understand one of meaningful definitions of design management. The literature review summarizes four key factors that affect creative climate of an organization: Interaction with small barriers, a large number of stimuli, freedom to experiment, and fun, leisure & welfare. This study review synthesised existing practical cases explaining those factors and what makes organizations' climate more creative than others. The identification of certain organizational factors, related to organizational climate that can enhance creativity at the organizational level, provides an basic explanation of this inquiry.

불교문화콘텐츠의 개발은 한국적 문화 아이콘을 정립하기 위한 작업의 일환이라 할 수 있다. 우리의 문화콘텐츠가 세계적 상품으로 경쟁하기 위해서는 적지 않은 시간과 노력이 필요하다. 본 연구는 우리문화원형에서도 대다수를 차지하고 있는 불교문화 유산의 하나인 폐사지의 콘텐츠화와 활용 방안에 대한 고찰을 하였다. 서론 부분에서 연구의 목적과 문제제기를 하였고, 스토리텔링을 활용한 한국 불교문화콘텐츠 산업의 의의에 대하여 고찰과 ‘감은사지(폐사지)’의 콘텐츠 개발 방안에 대하여 정리 하였다. 감은사지의 콘텐츠화 방안은 먼저 ‘감은사지’ 관련 스토리를 모티브로 하여 창작하였다. ‘감은사지’의 설화 내용이 교훈적 스토리인 것에 기초하여 아동을 타깃으로 캐릭터와 이야기를 구성, ‘감은사지’ 설화와 관련한 인물을 추출하여 캐릭터화 하였다. 즉, 감은사지의 주인공인 문무대왕을 비롯하여 호국용(해룡), 지의 법사, 신문왕, 김유신, 선덕여왕 등을 중심으로 스토리텔링 하여 캐릭터를 디자인 하였다. 각각의 캐릭터는 응용 캐릭터적인 설명과 재미의 장치를 추가함으로 현대적으로 활용함에 있어, 다용성을 가질 수 있도록 개발된 캐릭터의 멀티유즈 방안을 제시 하였다. 마지막 결론으로 불교문화재인 폐사지(감은사지) 관련 캐릭터 개발과 현대적 콘텐츠화로 한국 불교문화콘텐츠의 세계화에 기여 할 수 있는 탐색적 연구로서 의의를 찾을 수 있었다.

The development of Buddhist culture contents was part of work for establishing the icons of Korean culture. In order for our culture contents to be competitive as world-class products, much time and effort will be needed. This study investigated the possibility of creating the abolished temple sites, Buddhist culture heritage occupying a large portion in the original forms of our culture, as contents and the methods of their use. In its introduction, the study described its purpose, research questions, the meaning of Korean Buddhist culture content industry using a storytelling technique and a method of developing the contents out of 'the Abolished Site of Gameun-sa.’ Its contents method was created based on a story related to ‘the Gameunsaji’ as its motives. In light of the fact that the tale of ‘Gameunsaji’ was a didactic story, its characters and story were composed for children, thus extracting the persons related to ‘Gameunsaji’ fable and creating them as characters. Namely, the storytelling was created based on Hokuk (protecting homeland) dragon (sea dragon), the Buddhist monk Jieui, King Sinmun, Kim Yu-shin, the Great Queen Seondeok as well as the protagonist of Gameunsaji, Munmu the Great, and their characters were subsequently designed. For each character, the multi-use method of characters was suggested that could be used in a modern and versatile manner, by adding applied character-based explanation and entertainment elements. In conclusion, this study was meaningful in that it was exploratory and could contribute to the globalization of Korean Buddhist culture contents through the development of characters related to the Abolished Site (Gameunsaji), one of Buddhist cultural properties, and the creation of modern contents.

최근 서비스 영역에서 디자인의 중요성이 커지고 고객 경험의 가치 창출이 대두되면서 사용자에 대해 많은 관심을 가지기 시작했다. 특히 공공서비스는 마케팅 개념을 도입한 고객 중심의 행정으로 변화를 가져왔다. 본 연구에서는 공공서비스 접점기관을 사용자들을 중심으로 평가하여 공공서비스 제공 시, 서비스 디자인적인 접근을 통한 개선점을 위한 기초자료를 제공하고자 한다. 본 연구는 공공서비스와 사용자가 만나는 접점기관을 선정하여 중요도-만족도를 측정하고, 최우선 개선 공공서비스를 도출하였다. 설문조사는 온라인 서베이를 실시하였고, 총 500명의 응답자가 7개 공공서비스에 대한 설문을 하여 3455개의 응답이 이루어졌다. 중요도-만족도 평가는 SPSS 16.0 Version을 이용하였고, IPA 분석을 통하여 공공서비스의 접점기관을 사용자 중심으로 평가할 수 있었다. 분석 결과, 사용자들의 특성에 따라 공공서비스에 대한 중요도-만족도 속성은 유의미한 차이가 나타났고, 추후 사용자에 따른 맞춤형 서비스 디자인을 제안하는 데에 유용한 정보가 될 것으로 판단된다. 또한 서비스를 이용하기 전의 중요도는 높지만, 이용 후의 만족도는 낮게 나타난 공공서비스가 최우선적으로 개선해야 하는 접점기관으로 나타났다. 이는 최근 이슈화 되고 있는 분야의 사용자 만족도를 위해 서비스 디자인적 접근을 통한 문제해결을 제시할 수 있다.

As the importance of design sector in service area is increased and the customer experience makes values for users; it began to have a lot of attentions. Especially the public services brought changes to introduce the concept of user-centric administration marketing. The main purpose of this study is to identify improvement of service design through the evaluation of public services user based. The research measured the Importance-satisfaction in touch points to meet the public service and users. It was derived a priority improvement to public service. The research was conducted by online surveys, and a total of 500 respondents answered with seven public services. The questionnaire consisted in the 3455 responses. This Importance-satisfaction evaluation’s research results used by SPSS 16.0 Version, and public service has been evaluated for user-centric by the analysis of IPA (Importance-Performance Analysis). The initial results of the study showed significant differences between various demographic characters on importance-satisfaction of public service. The results would be useful information to design proposal customized service to users. Also, public services which are considered highly importance before using services and are given low satisfaction after using services were showed touch point to improve first. These results can present a problem to solve with service design approach for user satisfaction in the field recently became a big issue.

혁신을 실행하는데 있어서 디자인이 중요하게 다루어지고 있으며 혁신을 선도하는 혁신자들의 의견과 판단이 많은 사용자들에게 영향을 미치는 이 시점에서, 디자인 중심의 혁신에 대해서 혁신자가 비혁신자 보다 긍정적으로 경험하고 받아들이는 혁신성 요인은 더욱 가치가 있을 것이다. 이에 사용자 혁신성에 따라 혁신자 집단과 비혁신자 집단을 구분하여, 혁신자 집단이 비혁신자 집단보다 긍정적으로 받아들이는 디자인 중심의 혁신성 요인을 조사하였다. 결과를 분석하기 위한 기준으로는 가치 차원을 활용하였으며, 가치 차원은 8개의 디자인 중심의 혁신성 요인을 대상으로 하여 3가지로 분류하였다. 첫 번째 개인적 가치는 자기표현, 감성, 자극된 고무성, 두 번째 사회적 가치는 사회적 위상, 타인과의 공유, 세 번째 기능적 가치는 편의성, 학습성, 유용성이다. 연구 결과 혁신성 요인에 대하여 집단 간에 주목할 만한 차이가 나타났는데, 개인적 가치에 해당하는 자기표현, 자극된 고무성, 그리고 사회적 가치에 해당하는 사회적 위상, 타인과의 공유를 혁신자 집단이 비혁신자 집단보다 높게 평가하고 있었다. 이러한 결과는 혁신자가 비혁신자에 비해서 혁신 제품을 통해서 갖게 되는 기능적 가치보다는 자신을 중심으로 형성되는 개인적 가치나 사회적 가치를 긍정적으로 여기고 있음을 보여준 결과이다. 본 연구에서는 혁신자들이 비혁신자들에 비해서 긍정적으로 받아들이는 디자인 중심의 혁신성 요인이 무엇인지를 조사하였으며, 혁신을 디자인 관점에서 평가하는 토대를 마련하였다. 따라서 향후 효과적인 디자인 중심의 혁신에 기여할 것으로 기대된다.

The innovativeness factors positively experienced and accepted by innovators are highly valuable comparing with those by non-innovators because innovators’ opinions and decisions have a strong influence on potential users of a design-centered innovative product. Therefore, a survey was conducted in order to find out the innovativeness factors positively experienced and accepted by innovators. The results of the survey were analyzed in terms of three user values: individual value, social value and functional value. Among 8 innovativeness factors introduced in a previous paper, self-expression, emotion and stimulated elevation belong to the individual value, social prestige and sharing with others belong to the social value and convenience, learnability and usefulness belong to the functional value. The results of the survey showed that there were significant differences between two user groups when they evaluated design-centered innovative products. The result of innovator group’s evaluation was higher than that of non-innovator group in terms of the individual value except emotion and the social value. Therefore, it might be possible to conclude that the individual value and the social value might be more valuable to innovator group comparing with the functional value. In addition, it is believed that such results of this study will contribute to an effective design-centered innovation in the future.