Earticle

도예의 가치와 중요성을 인식하기 위해서는 도자기 재료인 점토의 효용성과 특성에 대한 인식 전환 이 필요하다. 점토는 아동들에게 심리적인 안정감과 손의 감각 능력을 길러주는 특성이 있다. 이를 고 려하여 학교에 적응하지 못하거나 정서적으로 불안한 아동들을 선별하여 점토 치유 프로그램을 통해 정서적인 함양과 환경에 적응하는 능력을 길러주었으며, 아동의 심리와 연관지어 점토의 효용성에 대 해 연구하였다. 점토를 활용한 도예심리치료는 첫째, 아동이 정서적으로 안정을 찾을 수 있는 재료이다. 둘째, 도예 작업을 위한 편안한 공간이 제공되어야 한다. 셋째, 점토가 작업복에 묻어도 자유롭게 활동해야 강박 증에서 벗어날 수 있다. 넷째, 소성은 상담사의 선택이 되어야 한다. 다섯째, 작품 제작과정이 결과보 다 중요할 때가 있었다. 여섯째, 틱이나 결벽증이 있는 아동에게 효율적이었다. 일곱째, 산만한 행동과 욕구불만을 해소할 수 있었다. 여덟째, 집중력과 형태 감각을 길러주었다. 연구 결과 시사점은 첫째, 교육기관에서 점토의 활용 범위가 증가 되면 아동의 심리적 갈등을 해소 하는데 도움이 될 수 있다. 둘째, 정서적으로 불안한 아동을 치유할 수 있는 도예심리치료에 대한 인 식 전환이 필요하다. 셋째, 도예 관련 학과에서 도예심리치료 교과목을 개설해야 한다. 넷째, 사회적 불안을 치유할 수 있는 도예심리치료 전문가를 육성해야 한다. 이와 같이 점토를 활용한 도예심리치료는 개인뿐만 아니라 사회적 안정에도 기여할 수 있는 특성을 갖고 있는 재료이다. 점토의 심리적 효용성은 점토를 많이 만지고, 다루어 본 도예가들의 경험에서 얻을 수 있으며, 그들의 경험이 도예심리치료와 융합이 될 수 있다면 사회불안을 치유하는 학문으로 발 전하는데 기여할 수 있을 것이다.

In order to recognize the value and importance of ceramics, it is necessary to change the awareness of the utility and characteristics of clay, which is a ceramic material. Clay has the feature of developing children's psychological stability and sensory ability of their hands. Taking this into account, we selected children who could not adapt to school or were emotionally unstable to develop emotional nurturing and the ability to adapt to the environment through a clay healing program, and studied the effectiveness of clay in relation to children's psychology. Ceramics psychotherapy using clay is as follows: First, clay is a material through which children can find emotional stability. Second, a comfortable space for ceramics work should be provided. Third, children can break free from obsession when they move freely even if clay gets on their work clothes. Fourth, plasticity should be the counselor's option. Fifth, there were times when the work production process was more important than the result. Sixth, it was effective for children with tics or mysophobia. Seventh, distracted behavior and frustration could be relieved. Eighth, concentration and a sense of form were developed. The implications of the study results are as follows: First, if the scope of using clay in educational institutions is increased, it can help to resolve children’s psychological conflicts. Second, it is necessary to change the awareness of ceramics psychotherapy that can heal emotionally unstable children. Third, ceramics psychotherapy courses should be opened in ceramics-related departments. Fourth, it is necessary to nurture experts in ceramics psychotherapy who can heal social anxiety. As described above, ceramics psychotherapy using clay can contribute to social stability as well as personal stability. The psychological utility of clay can be obtained from the experiences of potters who have touched and handled clay a lot, and if their experiences can be combined with ceramics psychotherapy, it will be able to contribute to the development of studies that heal social anxiety.

중국 장사요 도자 모인첩화(模印貼花) 장식은 당나라 악주요(嶽州窯)의 음각(陰刻) 모인첩화에서 기원 하였다. 장사요(長沙窯)는 중국 당나라(唐代) 중후기에 흥성하고1),오대(五代)에 이르러 쇠퇴하였으나 장 식의 독창성과 예술성이 현대도자에 적용될 수 있는 가능성을 감지하여 본연구를 진행한다. 이 공예의 모인첩화(模印貼花) 장식은 장사요(長沙窯)의 커다란 특징 중 하나이며, 한동안 유명세를 떨쳤다. 문양 은 주로양각 모인첩화 문양이 중심이 되었고, 문양이 더욱 생동적이고 정교하며 입체적으로 표현할 수 있다. 본 연구는 당대의 장사요 모인첩화장식의 가치를 찾고 현대도자에 적용가능을 목적으로 모인첩 화 공예의 장식 문양, 공예 기법과 역사적 중요성을 소개하고, 당나라 장사요 도자 모인첩화 공예의 계승과 발전의 필요성을 논술하였다. 이를 위해모인첩화에 나타난 문양을 종류별로 설명하였고 문양제 작과정을 단계별로 제시함으로써 모인첩화 장식의 현대도자 활용에 적극적 제안을 시도하였다. 장식의 특징인 부조조각을 현대생산 기술인 3D 프린트로 대체될 수 있는 가능성을 제시함으로서 현대 도예 창작에도 전통기법의 현대화작업에 중요한 자료가 될 것으로 확신한다.

The Changsha Kiln appears in the mid-late Tang Dynasty and declines in the Five Dynasties. Its technique of molded appliqué marks a highlight of ceramic decoration art of the Tang Dynasty. It originates from the Yuezhou Kiln, which once enjoyed a reputation for molded appliqué featuring intaglio patterns. Through bold innovation, Changsha Kiln's molded appliqué patterns are mostly embossed. The vivid and exquisite patterns are more stereoscopic and the technique serves as a perspective for research. It recaps the decorative patterns, craftsmanship technique and historical significance of Changsha Kiln's molded appliqué on porcelain of the Tang Dynasty. It expounds on the importance of inheriting and developing Changsha Kiln's molded appliqué on porcelain of the Tang Dynasty. By conveying the force through the quantity, the spirit through the form, the soul through the animal image, the life through the mold, and the change through the harmony, the design style provides great inspirations for contemporary ceramic art creation.

모든 인류가 필수적으로 지닌 감정은 사람의 생활과 밀접한 관계가 있으며, 인간 뇌의 가치 관 계에 관한 주관적인 반영을 나타내는 것으로, 인류의 생존과 발전에 매우 중요한 의의를 지닌다. 이러한 감정은 인간성의 자연스러운 표현이며, 예술에 있어 감정표현은 예술가의 생활, 시대, 역 사적 배경 등과 깊은 관계성을 드러낸다. 하지만 중국에서는 지금까지 예술 활동에 있어 개인의 감정이 집단의 규범이나 사회적 분위기에 의해 그 중요도나 공감이 크게 드러나고 있지 못하는 실정이다. 이에 본 연구는 이러한 사회적 한계점을 극복하고 있는 중국 홍콩 작가 존슨 창 (Johnson Tsang)의 작품연구를 통해 작가가 추구하는 개인적 감정표현의 중요성을 탐구하고 그 표현 과정을 분석하고자 한다. 먼저 감정과 미술표현의 관계성을 정의한 후, 감정표현의 요소에 대하여 분류한다. 2장에서는 현대 중국미술에서 나타나는 감정표현의 흐름을 파악한다. 마지막으 로 작가가 감정과 예술을 결합하는 방식과 감정을 구현시켜내는 제작기법을 분석한다. 이를 통해 현대의 중국미술에서 개인의 감정표현이 갖는 의의를 확인할 뿐만 아니라, 더 나아가 감정표현 방법에 대한 발전 가능성 탐구에 연구의 목적이 있다.

Emotions essential to all human beings are closely related to human life and represent a subjective reflection of the human brain's value relationship, which is very significant to the survival and development of mankind. These emotions are a natural expression of humanity, and in art, emotional expressions reveal a deep relationship with the artist's life, times, historical background, and so on. However, in China, the importance or empathy of individual emotions in artistic activities are not greatly revealed by the norms or social atmosphere. Thus, this study seeks to explore the importance of the artist's personal expression of emotion and analyze the expression process through the work of Johnson Tsang, a Hong Kong artist in China, who is overcoming these social limitations. First, the relationship between emotion and art expression is defined, and then the method of expression of emotion is classified. Chapter 3 examines the flow of emotional expression in contemporary Chinese art. Lastly, it analyzes the way the artist combines emotions and art and the production techniques that embody emotions. Through this, the purpose is not only to identify the significance of individual expression of emotion in modern Chinese art, but also to explore the possibility of development in emotional expression methods.

최근 예술의 새로운 소통 방식이 요구됨에 따라 기술과의 융합에 대한 관심이 고조되고 있다. 디지 털 문화가 확장되면서 새로운 유형의 온라인 전시들이 빠르게 생겨나고 있으며, 첨단기술을 활용하여 관람객과의 상호작용을 통해 적극적인 전시 참여를 가능하게 한다. 특히 메타버스 플랫폼에서 진행되 고 있는 전시들은 가상의 공간 속에서 진행하기에 전시 공간을 다양하게 제작할 수 있으며, 직접 체험 이 가능한 경험을 제공하여 관람객의 능동적인 참여를 요구한다. 공간성을 내재하고 있는 도자는 전시 공간의 활용을 극대화하기 위하여 다양한 전시 방향에 대해 모색하고 있는데, 이에 본 논문에서는 도 자 전시의 효과적인 개선방안 탐색을 위해 메타버스 플랫폼을 활용한 전시에 대한 연구를 진행하고자 한다. 본 연구에서는 도자의 장소성에 대해 알아보기 위하여 장소 특정적 미술에 대해 연구하고, 현대 도 자 전시의 경향에 관한 분석을 통해 도자 전시가 성장할 수 있는 방향에 대해 알아보았다. 메타버스 플랫폼에서 진행한 국내·외 도자 전시의 긍정적인 효과와 한계점을 바탕으로 개선 가능한 방안을 도 출하여 도자 전시의 새로운 유형 및 활용방안을 탐구하고자 하였으며, 가상 뮤지엄의 구성요소와 상호작용 방식을 대입하여 관람객과의 상호작용이 가능한 도자 전시의 활성화 방안에 대해 연구하였다. 이 를 통해 최근 메타버스 기반 도자 전시들은 기술적인 부분에 더 초점을 맞추다보니 메타버스 플랫폼의 이점인 관람객들 간의 상호작용이 부족함을 확인할 수 있었으며, 향후 진행될 전시에서는 관람객들 간 의 상호작용뿐만 아니라 관람객과 작가와의 상호작용까지 제공한다면 더 적극적인 참여가 가능한 도자 전시가 될 것임을 알 수 있었다.

Recently, as a new communication method of art is required, interest in convergence with technology is increasing. As digital culture expands, new types of online exhibitions are rapidly emerging, and advanced technologies are used to enable active participation in exhibitions through interaction with visitors. In particular, exhibitions on the metaverse platform can be produced in various ways because they are held in a virtual space, and they provide an experience that can be experienced directly, requiring active participation of visitors. Ceramics with built-in spatiality are seeking various exhibition directions to maximize the use of exhibition space, so this paper intends to conduct research on exhibitions using metaverse platforms to explore effective ways to improve ceramic exhibitions. In this study, in order to find out the placeability of ceramics, we studied place-specific art, and analyzed the trend of modern ceramic exhibitions to find out the direction in which ceramic exhibitions can grow. Based on the positive effects and limitations of domestic and foreign ceramic exhibitions conducted on the metaverse platform, we tried to explore new types and ways to utilize ceramic exhibitions, and studied how to activate ceramic exhibitions that can interact with visitors by substituting components of virtual museums. As a result, recent metaverse-based ceramic exhibitions focused more on technology, confirming the lack of interaction between visitors, which is the advantage of the metaverse platform, and in future exhibitions, if they provide interactions between visitors and artists, they will be more active.

본고는 제주 점토와 자사토의 성분특징을 알아보고 이를 비교 분석한 후 제주점토를 활용하여 의흥 자사호 특성이 있는 찻주전자를 제작할 수 있는가를 실험하는데 목적이 있다. 이를 위하여 전통 자사호(紫砂壺) 제작과정을 통하여 제주점토로 자사호 형식의 찻주전자 제작의 적합성과 가능성을 연구하였다. 자사호는 중국 의흥 특유의 도자기이다. 독특한 점토와 제작기법, 차를 위한 기능적 차 도구로 도예계에 잘 알려져 있다. 본고는 이러한 차 도구로서의 중국 전통의 자사호를 우리나라 제주도 양질의 재료를 사용해 제작하여 비교 연구 하였다. 비화산회토인 제주 서남부지역 점토를 선택하였다. 그중 특히 서귀포시 구아리 대정읍에서 생산된 점토는 옹기를 만드는 점토로 자사토와 비슷한 성분을 함유하고 있으며 소성 온도와 색상도 비슷하였다. 제주 점토와 자사토의 비교 실험과정은 다음과 같다. 첫째, 함유물 성분을 분석하였다. 둘째, 수축률을 비교하였다. 셋째, 소성 후 색상을 비교하였다. 넷째, 소성변형률을 비교하였다. 다섯째, 흡수율을 비교하였다. 연구 결과 제주 점토는 자사토의 특성과 강도, 색상이 비슷하여 찻주전자인 자사호 제작에 적합하며 기능적으로도 우수하여 향후 찻주전자 개발에 가능성이 있음을 확인하였다.

In this study, we compared the properties of Jeju clay and Yixing clay, and investigated the applicability and possibility of using Jeju clay to make a teapot.The teapot is a porcelain unique to Yixing, China. It is known in the pottery world for its unique earth materials, manufacturing techniques, and functionality of tea sets.I wanted to try to make this traditional Chinese ceramic with new materials, and I chose the non-volcanic ash soil in the southwest of Jeju Island. In Jeju Clay, the clay produced in Guali Dayi, Xiguipu City, is the clay used for pottery production, and contains a similar composition to the Yixing soil, and has a similar calcination temperature and color. As a result of analyzing the firing strength, color, and gloss by comparing the specimens made of clay and Jeju clay after firing, it was confirmed that there was a possibility that Jeju clay could be used to make YiXing teapot. The comparison process using Jeju clay and YiXing clay as follows. First,we analysis the content components.. Second, we analyze the shrinkage rates. Third, we analysis the colors after firing. Fourth, the plastic deformation rate is compared. Fifth, we analyze the absorption rate. As a result of the study, we conclude that Jeju clay has similar characteristics, strength, and color, so it is suitable for the production of the teapot, which is a teapot, and has excellent functionality, so there is a possibility for the development of teapot in the future.