Earticle

이 연구는 한국의 전형적 전통마을로 알려진 내앞마을의 관광활동에 관한 연구이다. 연구의 방법으로는 문헌연구와 사례연구 방법을 활용하였다. 이 연구는 스토리텔링 투어 과정의 단계를 스토리, 장소, 이미지, 마케팅 등으로 나타내며, 최종적으로 방법론으로써 효과적인 스토리텔링 관광 방안을 제시한다. 스토리텔링 투어 과정은 총 4단계로 이루어진다. 1단계는 스토리자원 발굴 및 자원분석하는 단계로 내앞마을의 스토리자원을 활용하며, 2단계는 공간분석 단계로 내앞마을의 공간을 케빈린치의 이론을 적용하여 분석하였다. 3단계는 테마 재배치 및 디자인 단계로 현재의 장소와 과거의 장소를 결합하여 재배치하는 단계이며, 4단계는 마케팅을 완성하는 단계로 관광산업마케팅 단계이다. 전통마을은 현재까지 개발되어 있지 않은 문화자원이다. 따라서 본 연구를 통해 도출된 스토리텔링 단계 과정을 여러 전통마을에 적용한다면, 더욱 다양하고 풍성한 콘텐츠를 만들어 낼 수 있을 것이다.

This study is the tourism activation of Naeap village as known one of the representative traditional villages in Korea. This study is to actualize the phased processes of storytelling tour such as stories, places, images and marketing in the process of storytelling, but ultimately, this study is to give shape to storytelling tour as a methodology. This study proposes the 4 step processes for creative storytelling tour by applying the contents of effective methodology of storytelling tour. Place analysis is an idea about creative storytelling tour. This study is to propose a methodology of an application of creative and broad tool for tourism activation on traditional villages within the category of storytelling by suggesting an ideal methodology of storytelling tour for the activation of tourism for Andong traditional village that is a repository of rich Korean cultural heritage.

국내 대안공간은 국외의 대안공간에 비해 비교적 짧은 역사를 갖고 있지만, 신진 작가를 지원하고 실험적인 미술을 수용하는 대안적 기능을 지속적으로 확보해 오고 있었다. 그러나 최근 미술관이나 상업 갤러리에서 레지던스 프로그램을 통해 경제적 지원 뿐 아니라 작업공간을 지원하는 등 신진작가를 위한 전시기획과 실험적 작품을 수용해 가면서 기존의 대안공간만이 가지고 있던 차별적인 기능은 위축되고 있다. 또한 대중들의 전시 관람횟수 증가와 예술에 대한 관심이 증대되었음에도 불구하고 대안공간에 대한 인지도는 여전히 낮으며 대안성이라는 공간만의 정체성 논의 역시 부족한 실정이다. 이 연구의 목적은 국내 대안공간의 독자적인 기능과 정체성을 재탐색하고 대안성에 대한 공간적 기능과 주체인식, 공간활용의 예술적 진화를 위한 안을 제안하는데 있다. 이를 위하여 대안공간이 발생된 배경을 국내외 비교하였으며, 국내 대안공간의 기능을 신진작가 지원, 실험적 작품의 수용과 다양성 추구, 상품성으로터 벗어나는 비영리성 등으로 제시하였다. 또한 본 연구는 대안공간 루프(Alternative Space LOOP), 아트 스페이스 풀(Art Space POOL), 시청각(Audio Visual Pavilion), 커먼센터(Common Center) 등 대표적인 국내 대안공간의 현황을 토대로 대안공간의 역할 정체성, 재정적 충원의 어려움, 대중과의 친화성 부족 등의 문제점을 제시하였다. 이에 대하여 본 연구는 장르 특성화와 전문화, 장기적 지원을 이끌어내기 위한 홍보와 담론형성, 지역연계의 대중적· 친화적 문화예술 참여 프로그램 등을 통해 국내 대안공간의 정체성에 대한 재탐색과 실험적 소통의 변화가 불가피하다는 것을 강조하였다.

Although the history of domestic alternative spaces is relatively shorter than that of overseas, they had secured alternative function to support rising artists and embrace experimental arts continuously. However, differentiated function of alternative spaces has been shrunk gradually as art museums or commercial galleries are also embracing exhibition planning and experimental works for rising artists not only through financial support but through support for working spaces through a residence program recently. Despite the number of general public’s viewing of exhibition and interest in arts has increased, awareness of alternative spaces still remains low and discussion on the identity of the spaces titled alternativeness is also insufficient. Therefore, this study aimed to re-search independent function and identity of domestic alternative spaces, and suggest a plan for revitalization. For the foregoing, this study compared the birth background of domestic and overseas alternative spaces and suggested function of domestic alternative spaces as supporting rising artists, embracing experimental works, seeking diversity, non-commerciality breaking from commerciality etc. In addition, this study also suggested problems of alternative spaces such as role identity, difficulty in securing finances, lacking in affinity with general public etc. based on the present condition of representative domestic alternative spaces like alternative spaces LOOP, Art Space POOL, Audio Visual Pavilion and Common Center. For the aforementioned, this study emphasized that re-search of identity of domestic alternative spaces and changes in experimental communication through specialization of genre, long-term support for alternative spaces, popular·friendly culture and arts participation program are inevitable.

본 연구는 우리나라의 대표적인 바둑문화콘텐츠 중에 하나인 전라북도 부안의 바둑테마공원을 인물 스토리텔링을 통하여 재구성하는 방안을 모색한 것이다. 부안의 바둑테마공원은 현재 줄포생태갯벌공원 내에 위치해있지만 대국장과 야외 바둑판 이외에는 바둑공원이라 불릴만한 시설과 활용 방안이 존재하지 않는다. 이러한 바둑테마공원의 활성화와 이를 통한 방문객의 바둑문화 체험 증가를 위하여 본 연구에서는 부안 출신으로 한국 현대 바둑을 대표하는 인물인 조남철의 생애와 그의 가치를 분석하는 인물 스토리텔링을 활용한 방안을 고찰하였다. 조남철의 생애 연구를 통하여 그가 기도보국 사상을 바탕으로 바둑의 전문화, 문화화, 대중화를 꾀하였음을 분석하였다. 그리고 이를 기본 골조로 한 이야기를 부안의 바둑테마공원에 덧입혀 바둑테마공원을 장소화하는 방안을 제안하였다. 이는 첫째, 조남철 생가를 활용한 인물 포커스 전략, 둘째, 생애 가치와 공간 융합 전략, 셋째, 호남지역 바둑콘텐츠와의 연계 전략의 세부 전략으로 실현가능하다. 이와 같은 인물 스토리텔링을 통한 바둑문화콘텐츠 개발은 바둑문화의 발전과 함께 지역문화산업의 발전을 가져올 것으로 기대한다.

The purpose of this study was, through a human storytelling, to explore the methods to reorganize one of Korea's representative contents of baduk culture, the baduk theme park in Buan, Jollabuk-do. The theme park is currently located within Julpo mudflat ecological park, but it has no facilities for the park to be called a baduk park, nor utilization plans except for some places and outdoor boards for playing the game. To revitalize the theme park and increase the number of the visitors to the park who are willing to have theirhands-on experience of the baduk culture. This study examined the methods to use the human storytelling to analyze the life and value of Cho, Nam-cheol who was born in Buan and now represents Korea's modern baduk community. The study analyzed the fact through examining his life that he made great efforts to specialize, culturalize, and popularize the baduk based on the idea of 'serving the country through the baduk art'. In addition, it suggested the methods to give some spatial characteristics to the theme park by overlaying the stories this fact based on this fact with the theme park. These human storytelling strategies included three items: the strategy focusing on the house of his birth, the strategy combining the value of his life with the place, and the strategy linking these things with the contents of the baduk in the Honam region. It is expected that developing the contents of the baduk culture through this personal storytelling will lead to the development of the local cultural industry along with the advancement of the baduk culture.

본 논문의 목적은 창조도시 인천을 위해 지역이 가진 창조 역량을 활용하는 방안을 탐색하는 데 있다. 이를 위해 창조경제와 문화산업의 관계를 규명하고, 창조도시 이론에 기대어 지역의 창조 역량을 논의한 후 지역의 창조 역량을 살펴보았다. 연구의 대상인 인천시의 지역 창조 역량은 정책적 역량 영역, 유관기관 역량 영역, 문화산업 역량 영역, 지역적 역량 영역으로 제시되었다. 첫째, 정책적 역량은 책의수도 추진사업, MICE 산업, 관광산업 인프라 구축 산업으로 둘째, 유관기관 역량은 창업보육시스템, Iot 개발 지원, 셋째, 문화산업 역량은 출판산업, 캐릭터산업, 게임산업으로 넷째, 지역적 역량은 기록물보관문화, 인쇄문화․출판문화, 한글점자 창안문화로 나타났다. 연구결과, 지역문화산업 활성화를 위한 창조 역량 활용 방안은 지역적 역량을 기반으로 결집형, 상호작용형, 융합형 활용 전략으로 제시되었다. 첫째, 결집형 전략으로 정책적 역량간 결집을 통해 출판마켓 형성, 지역적 역량을 활용한 마켓의 확대 추진을 제안한다. 둘째, 상호작용형 전략으로 유관기관 역량 영역과 문화산업 역량 영역간 상호작용을 통한 출판 Iot콘텐츠 육성을 제안한다. 셋째, 융합형 전략으로 지역적 역량을 기반으로, 결집형 전략의 결과인 마켓으로 활로를 확보하고 상호작용형 전략의 결과인 출판 Iot 콘텐츠를 결합하여 창조적인 출판문화산업생태계의 조성을 제안한다. 본 연구는 지역의 고유한 역량을 활용한 창조도시 방안을 제안하는 선험적인 연구이다. 이 때문에 지역의 창조 역량 영역 분석틀이 자의적일 수 있다는 한계를 지닌다. 따라서 분석틀을 정교화하는 연구와 이를 검증하는 사례연구들은 후속연구로 남기고자 한다.

The purpose of this study is to discuss ways of building a creative city using the creative capability of various regions. For the study, the relationship between creative economy and cultural industry was investigated, creative capability of a region was discussed based on the theory of creative city, and Incheon’s creative capability was examined. Result revealed that the regional creative capabilities of Incheon were suggested as following four categories: policy capacity, related organization capacity, industrial capacity, and regional capacity. First, Incheon’s policy capacity was represented as the World Book Capital Project, MICE industry, and establishment of infrastructure for tourism industry. Second, the related organization capacity of Incheon was considered as business incubating, and supporting of Iot development. Third, it was improved that industrial capacities of the city were publication industry, character industry, and game industry. Lastly, regional capacity were represented as the culture of archives, printing and publishing, and inventing Korean Braille. The result of the study showed that strategies of utilization of creative capability for regional cultural industry revitalization had three strategies: concentrating strategy, interactive strategy, and integrated strategy. First, as ways of the concentrating strategy, building a book market by gathering capacities within policy capacity and expanding the market using the regional capacity were suggested. Second, promoting of Iot contents through the interaction between related organization capacity and cultural industrial capacity was proposed as the interactive strategy. Third, as a way of integrated strategy, creating a creative ecosystem of publication by combining the book market, the result of the concentrating strategy, and Iot contents of publishing, the result of interactive strategy was suggested. This study was an experimental study finding ways of building a creative city using the unique capacities of various regions. So this study has a limitation that the analytical framework might be arbitrary. Thus the limitation of the study made for follow-up studies such as elaborating the analytical framework and case studies which verify this study.