Earticle

본 연구는 스페인어의 ‘대명사-명사구(pronoun-nominal phrase)’ 구조와 관련된 세 가지 이슈를 다룬다. 첫째, 한정적 복수 명사구가 주어로 기능할 때 동사는 복수 1,2인칭으로 표시될 수 있는데 본고에서는 이러한 ‘불일치(unagreement)’ 또는 ‘1,2인칭 일치’ 현상을 통사적 관점에서 설 명하고 더 나아가 본고의 분석이 한국어, 영어, 이탈리아어의 ‘대명사-명사구’ 구조에도 적용될 수 있는지를 논의해본다. 둘째, 복수 1,2인칭대명사만 ‘대명사-명사구’ 구조에 출현이 가능하고 복수 3인칭대명사와 단수 1,2,3인칭대명사는 출현할 수 없는 이유에 대해 형태적 복잡성 차이에 입각하여 설명을 제시한다. 형태적 복잡성 차이에 입각한 분석은 ‘대명사-명사구’ 구조와 관련하 여 스페인어와 이탈리아어 사이에 존재하는 차이의 이유도 설명할 수 있음을 보여준다. 그리고 영어에서 명사구를 보충어로 취하는 인칭대명사를 한정사로 분석하는 Postal(1969)의 분석은 {nosotros/vosotros} los coreanos처럼 복수 1,2인칭대명사와 정관사가 동시에 출현하는 사례를 설명하는데 있어 어려움에 직면한다는 것을 지적하고 본고의 분석은 이러한 어려움까지도 해결 할 수 있음을 보여준다. 끝으로, 복수 1,2인칭대명사와 한정적 복수 명사구가 ‘대명사-명사구’ 구 조를 형성할 때 두 요소가 어떤 방식을 통해 결합하고 또 어떤 식으로 동사에게 복수 1,2인칭 일 치를 유발하는지를 최소주의적 관점에서 논의한다. 본고에서는 Chomsky(2013, 2015)의 표찰 알 고리즘(labeling algorithm)에 입각한 Hiraiwa(2017)의 분석을 소개한 다음 그의 분석은 스페인어의 ‘불일치’ 현상을 설명하기에는 충분하지 못함을 지적하고 그 대안을 제시한다.

This paper deals with three issues related to the so-called ‘pronounnominal phrase (PN)’ structure in Spanish. First, we try to provide an analysis of the so called ‘unagreement’ phenomenon from a syntactic point of view; we argue that this phenomenon is deeply related to the pro-drop properties; we also discuss whether our analysis can be applied to other languages such as Korean, English and Italian. Second, based on the difference in morphological complexity we offer an analysis of why only 1st/2nd plural personal pronouns are allowed to appear in the PN structure, whereas 3rd plural personal pronouns and 1st/2nd/3rd singular personal pronouns are not allowed to appear in this structure; we claim that our analysis based on the morphological complexity can also explain why Spanish and Italian show a big difference regarding the PN structure; furthermore, we point out that Postal (1969)’s analysis faces a difficulty in explaining the PN structure like ‘nosotros los coreanos’ and then argue that this problem can also be solved by our analysis. Finally, from a minimalist perspective we discuss in more detail how personal pronouns and definite plural NPs combine to form the PN structure and how the 1st/2nd agreement is triggered on the verb. For this, we first point out that Hiraiwa (2017)’s analysis based on the labeling algorithm (Chomsky 2013, 2015) is not sufficient to account for the ‘unagreement’ phenomenon and then suggest an alternative.

This paper aims to provide a grammatical analysis of the vulgarcolloquial intensifier puto, particularly, in its use as adjective and prefix. These semantically bleached elements make the denotation of the constituents appearing in their scope apply exhaustively with all its consequences, and in that they differ from quantifiers. I argue that the adjective is a direct modifier which places in an upper layer of the domain assigned to modifiers of this class within the DP. On the other hand, the prefix is associated with the functional category encoding the [+realis] feature without forming part of the internal structure of the constituent to which it eventually attaches. String-vacuous Local Dislocation, an operation triggered by its phonological features, is introduced to give account of its adjunction to the linearly adjacent constituent.

Este trabajo tiene por objeto realizar un análisis gramatical del intensificador vulgar-coloquial puto, en particular, en su uso como adjetivo y prefijo. Estos elementos semánticamente vacíos dan lugar a que la acepción de los constituyentes que aparecen en su alcance se aplique exhaustivamente con todas sus consecuencias y en ello difieren de los cuantificadores. Argumentamos que el adjetivo es un modificador directo que se halla en una zona alta del dominio asignado a los modificadores de esta clase en el SD. Por otra parte, el prefijo se asocia a la categoría funcional que codifica el rasgo [+realis] sin integrar en la estructura interna del constituyente al que se adjunta. La dislocación local no inversora, una operación que tiene lugar debido a sus rasgos fonológicos, se introduce para explicar su amalgamiento al constituyente linealmente adyacente.

30년 전쟁의 와중에 발표된 띠르소 데 몰리나의 신화 성체극 『크레타의 미궁』은 신교 세 력을 적그리스도로 설정하고 반종교개혁의 이상을 관객들에게 적극적으로 교육하고 있다. 메르 세드 수도회의 신부 띠르소는 신구약 성서와 고전 신화를 넘나들면서 화려한 알레고리 연극으로 그리스도의 성체의 신비를 당시 스페인 대중에게 감각적으로 전달하고 있다. 띠르소는 자신의 성 체극에서 그리스 로마 신화와 성서란 매우 이질적인 요소의 혼합, 즉 이종 교배를 시도하고 있다. 이를 통하여 단순한 가톨릭 종교극의 인물들을 신화적 이미지를 띤 복합적 캐릭터로 변형시켜 놓 고 있다. 띠르소가 신화를 성서와 결합하는 방식은 주요 소재로 사용하고 있는 한 등장인물에 여 러 인물들의 속성과 이미지를 중첩시키는 것이다. 신화의 인물을 성서의 인물로 변신시키는 과정 에서 후자가 지닌 복합적인 속성을 채우기 위해 다른 신화 속 인물을 부분적으로 차용하는 방식 이다. 이것은 통일되고 일관된 캐릭터를 창조하는 데 실패할 가능성이 있고, 관객이 극 중 인물의 성격을 파악하고 이해하는 데 혼란을 가져올 우려가 있다. 무엇보다 장편극인 꼬메디아(comedia) 와 달리 등장인물의 캐릭터를 간결하고 핵심적으로 제시할 필요가 있는 단막극인 성체극에서는 피해야 할 작업이다. 그러나 띠르소는 작품 전체에서 한 인물이 유지해야 할 성격의 통일성보다 성서의 캐릭터를 다면적으로 표현하는데 중점을 두었다. 테세우스와 미노스, 아리아드네의 신화 적 성격을 작품의 뼈대로 삼되 알레고리의 대상이 되는 성서의 인물이 가진 복합적인 성격을 표 현하기 위해 다른 신화의 인물들을 차용하는 것을 주저하지 않았다. 이를 통해 성체극 속의 신화 적 캐릭터들의 성격은 강화되거나 확장되어 성서의 인물들을 깊이 있게 구현할 수 있게 되었다.

The mythological sacramental act of Tirso de Molina, The Labyrinth of Crete, set the Protestant churches as antichrists and actively educates the audience of the ideals of Counter-Reformation. Using the Old and New Testaments and the classical mythology, Tirso, a mercedarian priest, spreads the mystery of the Eucharist of Christ to the Spanish public in a spectacular allegory play. The way the dramatist combines mythology with the Bible is to overlay the attributes and images of several characters on a main character. That way is to partially borrows another mythical character to fill the complex attributes of the biblical character in the process of transforming a mythical character into a biblical figures. This has a high probability of failing to create a unified and consistent character, which may cause confusion for the audience to understand the characters in the play. Most of all, it is a work to be avoided in a single act drama like the sacramental act that needs to present the characters in a concise and essential way. However, Tirso focused more on expressing the complex character than the unity of character that one character should maintain in his play. Through this, the personality of the characters in the play could be strengthened or expanded to deeply embody the figures of the Bible.

『침묵의 시간』은 1950년대의 사실주의 소설 전통에서 벗어나 언어적 실험과 분절적 방식 의 서술 기법으로 새로운 소설 미학을 보여준 작품이다. 그런데도, 이 작품은 형식적인 개혁에만 머물지 않고 보다 광의의 차원에서 인간과 사회에 관해 심도 있게 성찰한다. 이 소설은 이전 시대 의 사회 소설과는 다르지만, 여전히 사회 비판적인 요소를 내포하고 있으며, 주인공의 모습이 실 존주의적 전망 아래 해석된다. 또한, 프랑코 시대에 세워놓은 스페인적 신화를 해체하려는 탈신 화적 성격 역시 두드러진다. 이렇게 『침묵의 시간』은 실험적인 성격 이외에도 다양한 측면에서 그 의미가 논의되어왔다. 본 연구는 이렇게 다층적 해석을 가능하게 하는 이 소설의 서사적 장치로 서 질병이 갖는 의미에 주목하였다. 여기서 질병은 단지 의학적 질병뿐만이 아니라 그것의 은유 로 암시된 사회적 현상과 인간 실존과의 관련성을 포괄한다. 구체적으로 작품에는 여러 질병에 관한 언급이 나오는데, 그중에서도 인간과 사회의 상호관계를 토대로 한 암 연구가 이야기 전개 의 기본적인 동력으로 작용한다. 주인공은 이 연구에서 좌절하는데, 그것은 사회적 현상을 가리 키는 비유적 표현으로서 ‘이성의 병’과 ‘스페인의 병’으로 연결되며, 무기력 상태에 빠진 주인공의 모습은 키르케고르가 ‘죽음에 이르는 병’이라고 이름한 절망을 떠올리게 한다. 이렇게 본 연구는 『침묵의 시간』에 제시된 병적인 요소가 중요한 소재일 뿐만 아니라 작품이 표방하는 개인과 사회 에 대한 문제적 인식과 긴밀히 연결되는 서사적 장치로 기능함을 살펴보았다.

Time of Silence is a work which presents a new novelistic aesthetics through verbal experiments and segmented narrative techniques, breaking away from the dominant realist tradition of novels in the 1950s. Nevertheless, this work does not merely focus on introducing aesthetics changes, but it also offers a deep reflection of human beings and their society at a broader level. Although this novel is different from the social novels of previous times, it still contains similar social critical elements, and the figure of the main character is built up under an eminently existentialist perspective. In addition, the introduction of demythologizing elements contributing to the deconstruction of the Spanish national narrative established during the Francoist era is also remarkable. In this context, Time of Silence has been understood in various ways apart from its experimental dimension. This study focuses on the usage of disease as the narrative device which enables multi-layered interpretations. In this novel, disease encompasses not only physical disturbances, but also social and existentialist phenomena related to human existence which are implied metaphorically. In fact, various diseases appear in this work and carry a great weight in the narrative. A good example of this is the employment of cancer research as a basic driving force in the development of the narrative, as it is useful to show the particular relationship between individuals and society. The main character of the novel is deeply frustrated with his study on the effect of cancerous cells, which leads him to the “disease of reason” and “Spain’s disease”, metaphorical expressions for social phenomena and also for the portrayal of the main character in a state of lethargy. All this reminds us of the despair that Kierkegaard expressed in “Sickness Unto Death”. In this way, this study examines how the pathological factors presented in Time of Silence function as narrative devices and how they are closely connected to the problematic perceptions of individuals and society which this work tries to present.

루이스 세뿔베다는 다양한 장르를 통해 칠레 정치와 인권, 사회문제에 관심을 기울여왔다. 유네스코와 그린피스 회원으로 활동하면서 인류 전체의 첨예한 문제 해결을 위해 직접 행동에 나 서기도 했다. 그는 역사적 현실을 다루면서도 현대의 보편적 정치·사회문제와 연결시킨다. 두 편 의 여행기 『소외된 이야기』와 『길 끝에서 만난 이야기』는 소외되고 억압받는 인물들과 그들과 관 계된 일화에 대한 기억을 통해 정치·사회적 문제점을 시사하고 있다. 두 작품 모두 역사적 인물보 다는 ‘이름 없는 영웅들’과 얽힌 일화를 기억하며 소환한다. 우리에게 알려지지 않았지만 박수 받 을 만한 가치가 있는 작은 영웅들에 관한 이야기다. 세뿔베다는 이들을 잊지 말 것을 주문한다. 그는 망각을 두려워한다. 현재를 이해하고 미래를 상상하기 위해서는 과거를 아는 것이 중요하다 고 믿기 때문이다. 두 작품은 <소외되고 일그러진 역사적 현실에 대한 비판적 전망>이라는 의미 있는 구조를 보여주고 있지만, 정작 작가가 바라는 것은 절망과 좌절이 아니라 꿈과 희망이 있는 세상이다. 우리가 경험한 세상 저 너머에 있는, 인간의 보편적 가치가 인정되는 미래의 건설을 꿈꾸고 있다.

Luis Sepúlveda has been paying attention to Chilean politics, human rights, and social issues through various genres. The author has worked as a member of UNESCO and Greenpeace to solve the acute problems of mankind. Therefore, while dealing with historical realities, he links them to modern universal political and social issues. His two works, 『Marginalized histories』and 『Histories of here and there』focus on political and social problems through memories of alienated and oppressed figures and episodes related to them. These works mainly illustrate anecdotes related to “the unknown heroes” rather than historical figures. It’s a story about little heroes who are unknown to us but deserve applause. Sepúlveda claims that we should not forget them. He argues that it is important to know the past in order to understand the present and envisage the future. The two works are significant in that they discuss a critical outlook on marginalized and distorted historical reality. What the author actually wants, however, is not despair and frustration, but a world of dreams and hopes. Beyond the world we have experienced, he builds a future where universal human values are recognized.

소설 『우스마일』 은 1930년대부터 50년대까지 비에케스 풍경을 우스마일 가족을 통해 그 려낸다. 키코(1대)-체파(2대)-우스마일(3대)로 이어진 가족의 신산한 삶은 그 삶을 둘러싼 ‘모욕하 는 세계’와 상호작용한다. 본고는 모욕을 만들어내는 세계의 원리와 구성원의 대응 유형을 밝혀 세밀하고 구체적인 지역 기반 리얼리즘 소설의 당대성을 확장된 의미로 이해한다. 모욕을 사적 관계에서 벌어지는 행위가 아니라 공적 관계에서 작동하는 구조적 행위로 이해함으로써 가장된 탈식민화의 세계에서 여전한 식민성의 그늘을 모욕이란 개념으로 포착할 수 있다. 비에케스가 미 국의 군사식민지로 편입되는 과정은 곧 식민화와 군사화의 과정이기도 했다. 본문에서는 모욕하 는 세계가 작동하는 원리를 각 인물별로 분석했다. 첫째, 키코가 겪은 원리는 비인간화다. 그 세 계에 대한 키코의 대응과 결과는 편집증적 망상과 죽음이었다. 둘째, 체파가 겪은 원리는 식민화 였고, 그에 대한 체파의 대응과 결과는 종속됨과 죽음이었다. 마지막으로 우스마일이 겪은 원리 는 군사화다. 우스마일은 이전 세대와 달리 일말의 저항의식을 가졌고 저항 행위를 한 뒤 경찰에 붙잡힌다. 본문에서는 이를 개인적 저항에 따른 잠정적인 죽음으로 해석한다. 소설 속 개인들은 세 대를 거쳐 강화되는 모욕하는 세계 속에서 생존 대응을 모색한다. 그러나 결과는 모두 자연사가 아 닌 죽음이다. 소설은 모욕하는 세계에서 저항하는 인간으로 살아간다는 것이 얼마나 어려운 일인 지 자세히 묘사한다. 또한 모욕하는 세계에서 저항하지 않는 인간으로 살아가면 죽음뿐이란 결론 을 도출한다. 동시에 우스마일을 통해 저항하는 ‘개인’으로서 행위가 갖는 의미와 한계를 동시에 보여준다. 소설의 결말 속 우스마일의 모습은 ‘모욕하는 세계-개인의 대응-죽음’이란 패턴이 지 배하는 시대의 끝이자 새로운 시작을 예비하는 시작의 가능성도 품고 있다. 모욕하는 세계의 원 리를 인식할 것, 무엇이 문제인지 왜곡 없이 직시할 것, ‘함께’ 저항할 것. 그것이 품위 있는 인간 으로서 삶을 시작하는 순간이다.

Usmaíl depicts the history of Vieques from the 1930s to the 50s through lives of Usmaíl's family. The miserable life of the family, led by Quico (1st generation)-Chefa (2nd generation)-Usmaíl (3rd generation), interacts with the ‘Insulting World’. This study intends to expand the reality of the novel-that was obtained by detailed and specific regional-based realism to our contemporary age by revealing insulting world's principle and the types of individual responses of people. The pattern of response to the insulting world is analyzed for each person. First, the principle Quico went through is dehumanization. His response to the world and its outcome were paranoid delusions and death. Second, the principle that Chefa experienced was colonization, and her response and its result were subordination and death. Finally, the principle that Usmaíl went through was militarization. Unlike the previous generations, Usmaíl does resistance and is caught by the police. In this study, this is interpreted as a temporary death. Usmaíl's family seek a survival way in insulting world that has strengthened through generations. But the result is all death. The novel describes in detail how difficult it is to live as a resisting human in insulting world. In addition, it draws the conclusion that living as an unresisting human in insulting world results in death. At the same time, through Usmaíl, it simultaneously shows the meaning and limitations of the individual resistance. The situation of Usmaíl in the ending of the novel can be read as the end of an era dominated by the pattern of ‘insulting world-individual response-death’ and the beginning of a new era. Recognize the principles of the insulting world, face the problem without distortion, and resist ‘together’. That is the moment when we start our life as the decent human being.

This article aims to analyze the symbolism of Mexico City in the novel Las batallas en el desierto, by José Emilio Pacheco (1999), and the essay 68, by Paco Ignacio Taibo II (1991). Though the first is situated during the 1940s and the second in the 1960s, each portrays Mexico City as a place of developmentalism and authoritarianism, following the “sites of memory” of Pierre Nora. If in Las batallas, the public monuments, statues and other symbolistic places are commemorated, in “68,” they are demolished and devastated during the student movement of 1968. In contrast to the 1940s, the 1960s in Taibo II’s essay is represented the time when collective memory functions to preserve people’s truths in their fight against the mass media—especially radio, which has served to greatly form and control the city’s identity. The city, along with time, transforms itself from a place for celebration to one of eternal mourning. Eventually, the two literary texts help readers question their present and the maturity of the nation through the reconstruction of the narrators’ memories against amnesia. Additionally, I will explore how Carlos Monsiváis’ essays on Mexican society during that time and the medias’ role offer a critical perspective for better understanding the literary works of Pacheco and Taibo II.

La Ciudad de México es un espacio simbólico en las obras Las batallas en el desierto (1981) de José Emilio Pacheco y en 68 (1991) de Paco Ignacio Taibo II, corpus del análisis en este artículo. Ambas obras, a pesar del tiempo distinto de escritura -la primera, en los años cuarenta y la segunda, en los sesenta-, muestran la capital del país como un lugar donde está proyectado el ideal desarrollista y, simultáneamente, el autoritarismo de la nación, siguiendo el concepto acuñado por Pierre Nora de “los lugares de la memoria”. Los monumentos públicos y los lugares simbólicos del proyecto utopista tan celebrados en Las batallas se ven demolidos en el ensayo sobre el movimiento de 1968. Frente a los medios de comunicación, la radio principalmente, que forman y controlan la identidad urbana, la memoria colectiva toma el papel de rescatar la verdad del pueblo. El presente estudio analiza ambas obras para demostrar que la ciudad como sala de fiestas en el texto de Pacheco se transforma en lugar de añoramiento y luto eterno en el de Taibo II. Con la reconstrucción de las memorias de los narradores, las dos obras cuestionan en el presente de los lectores la solidez del concepto ciudad-nación frente al olvido institucional obligado. Los ensayos del cronista Carlos Monsiváis, que diagnostican y critican la sociedad mexicana de los tiempos en cuestión y la función de los medios de comunicación, ofrecen una perspectiva que ayuda a nuestra lectura de las obras de Pacheco y Taibo II.

본 논문의 목적은 통합 의료적 접근이 어떻게 지역사회 참여와 공동체 역량 강화라는 순 기능으로 이어지며 건강의 형평성을 보장하는지 쿠바 사례를 중심으로 접근하는 것이다. 통합의 료적 접근은 개별 질병 치료 중심의 임상의학과 구별되는 것으로, 본 연구에서는 쿠바 보건체계 의 주요 토대인 일차의료에 기반을 두는 커뮤니티 케어를 통합의료의 조직적 관점과 내용적 측면 의 두 수준으로 나누어 분석하였다. 진료소와 폴리클리닉을 중심으로 이루어지는 지역공동체 기 반의 일차보건의료체계를 조직적 측면에서 살펴보았고, 공동체 내 다 부문 간 의료적 실무의 유 기적 협력이 이루어지는 양상을 통해 통합의료의 내용적 측면을 살펴보았다. 이를 통해, 본 연구 에서는 쿠바 보건체계의 통합 의료적 성격이 어떻게 지역사회 내 건강 불평등을 최소화하면서 지 역주민의 높은 건강 수준을 유지할 수 있는 토대임을 확인하고자 하였다.

The purpose of this paper is to analyze the Cuban Health System as Integrated Care focused on Community Care. The integrated care is a distinct approach from clinical medicine, which is aimed at treating disease, leading to the net function of community participation and community empowerment in order to guarantee the equity in heath. In this paper, the Cuban health system will be examined into two perspectives, which is the organization level where the primary health care system centered on clinics and polyclinics, and the health care program based on organic coordination between multidisciplinary sectors within the community. Upon this study, it is expected to explain how the Cuban health system continues to maintain a high level of population health while minimizing health inequality in the community as well.