Earticle

인도의 사찰은 석가모니 입멸 이후 사리탑을 중심으로 승방(僧房)이 형성되면서 수행 공간과 신앙공간으로서의 역할을 겸하게 되었다. 불교가 발전하면서 간다라 지방의 불상 을 봉안한 금당(金堂)이 있는 사찰 양식이 중국에 전래되었고, 그 중국의 사찰 공간구성 양식이 우리나라에 전래되었다. 삼국시대 사찰은 1탑3금당 혹은 1탑1금당 양식이 주류를 이루었고, 통일신라시대에 는 2탑1금당 양식으로 발전하였다. 당시의 사찰은 탑과 금당이 있는 의례공간이 회랑으 로 둘러쳐져 있어서 승려의 생활공간이 수행공간과 구분되었다. 고려시대에도 이러한 양식에서 크게 벗어나지 않았으나 회랑으로 둘러쳐진 의례공간의 원(院)이 하나의 사찰 에 여러 개가 만들어진 점에서 특징이 있었다. 하지만 조선시대에는 회랑이 사라지고 그 자리에 승려 생활공간인 요사채가 들어섬으로써 오늘날 전통사찰에서 보는 공간구성 양식으로 변화되었다. 사찰의 공간구성은 불교우주관에 의거한 수미산의 상징이 반영되어 있었는데, 특히 조선시대에는 숭유억불 정책으로 인해 평지사찰이 사라지고 산지사찰만이 남게 되면서 더욱 강조되었다. 오늘날 남아 있는 전통사찰은 대부분 조선후기의 공간구성 양식으로 건축되어 있다. 일주문 - 천왕문 - 불이문으로 이어지는 진입공간의 문이 있고, 이어서 누각을 지나면 주불전이 있는 ‘ㅁ 자형’의 사동중정형 구역이 나온다. 그리고 주불전 주위에는 보살전이나 산신을 봉안한 전각이 배치되어 있다. 그런데 현대의 물질문명이 발전하면서 도시에 사찰들이 건축되고 있다. 산지에 위치 한 전통사찰은 횡적으로 구성된데 비해 땅값이 비싼 도시사찰은 대체로 종적으로 구성된 다. 도시사찰은 현대식 건물 정상에 전각을 건립하여 사찰로서 종교적 상징성을 유지하 면서도 현대인의 편리함을 추구하고 있다. 새로 건축되는 산지사찰은 전통적 건축방식을 계승하고, 도시사찰은 새로운 횡적 공간구성을 만들어내며 발전하고 있다. 즉 오늘날 한국 사찰건축 공간구성은 지속과 변형의 측면을 동시에 가지고 있다고 할 수 있다.

The cultural style of Eastern Indian temples has held the position of accomplishment space and religious space by forming a Buddhist nunnery with a sarira stupa as the center. The style of the Buddhist temple in the Gandhara region (where there is an Image Hall enshrining Buddhist statues) was introduced into China and then into Korea. Three Pagodas and three Image Halls or single Pagodas and single Image Hall styles were the mainstream of temples in the period of the Three States. Then they changed to two Pagodas and two image Halls in the Unified Silla. At that time, the living space of Buddhist monks was separate from work space. There is a corridor between the ritual space of a temple and the main building of a temple. The style was not against the rule in Goryeo Dynasty. However, ritual space was connected to a temple by a corridor. The layout of space became similar to that of the modern traditional style temples because the corridor disappeared. Living space for the Buddhist monks is now similar to the living space found during the Joseon Dynasty. The organization of space in the temple is a symbol of Sumeru mountain based on the Buddhist vision of the universe. The importance of the mountain was emphasized by the veneration of Confucianism. As Buddhism was suppressed temples in the flatland disappeared. The remaining temples were in mountain areas in the Joseon Dynasty. The traditional temples that are open now were built with the organization of space used in the late Joseon Dynasty. There an entry door connected to Il-joo-mun (一柱門), Cheon-wang-mun (天王門) and Bul-i-mun (不二門). You can see the Court Concentric Type of ‘ㅁ’ and a stately mansion if you look through the door. Arranged around the mansion are shrines to Buddhist saints or mountain spirits. However, many temples are being built in the city as civilization and society develops. Traditional temples located in mountain areas built very wide. However, temples in the cities are built very long because of the land prices. So, city temples seek convenience for modern people as well as maintaining religious symbolism. These temples build a modern mansion on top of the temple. The newly built mountainous district temples are built in traditional style. City temples are now developing with more width. In other words, Korean temple construction has the aspects of continuance and transformation at the same time.

선암사는 조선시대 전란과 큰 화재로 많은 변화를 겪은 사찰이지만, 재건 과정 속에서 많은 불교유산이 남아 있다. 본고에서는 선암사의 불교공예에 주목했으며, 이를 살펴보 기 위해 사찰에서 다양한 목적으로 사용된 불교 공예품의 현황과 그 특징에 대해 논하였 다. 선암사 소장 불교 공예품들은 대부분 나무와 금속으로 제작되었으며, 그 수량은 137건 258점에 달해, 수많은 공예품이 만들어지고, 전해지고 있다. 조선시대 사찰에서 제작된 불교 금속공예품에서 눈길을 끄는 것은 재료의 변화이다. 고려시대까지만 해도 고가의 금속이었던 유기가 조선후기에는 다양한 공예품을 제작하 는 재료로 등장한다. 이는 조선시대 유기제품을 제작하던 장인들이 민중을 위해 제작하 면서 유기제품의 생산과 소비가 활성화되었기 때문이다. 이러한 사회적 분위기는 사찰의 공예품 제작에도 영향을 끼쳐, 당시 사용하던 다기, 촛대, 향완, 천수통 등을 유기로 제작했으며, 선암사 역시 다수의 유기제 불교 공예품이 소장되어 있다. 불교 공예품은 종교용구로 뚜렷한 목적을 갖고, 용도에 맞게 제작되었다. 본고에서는 목적에 따라 장엄구, 의식구, 공양구로 구분했으며, 각 목적에 의해 제작된 주요 공예품 을 분석했다. 목적에 따라 제작된 공예품은 전통적 요소를 계승하면서도 형태적 변형을 시도함에 따라 조선후기의 불교공예품의 樣式을 구축했다는 특징이 있다. 선암사는 현재 다양한 불교의식이 체계적으로 이루어지는 대표적 사찰이나 불교의식 과 관련된 조선시대 기록이 없다. 하지만 사찰에 현존하는 불교공예품은 불교의식과 관 련된 용품들이 많아, 선암사에서는 끊임없이 의식이 설행되었을 것으로 판단했으며, 이 에 대해 불교 공예품과 불화 등을 비교해봄으로써 선암사의 불교의식의 명맥이 이어져 왔음을 살펴보았다. 선암사는 범종 1구가 도난당했으나, 현재 4점이 소장되어 있는 사찰로 조선후기 범종 의 寶庫이다. 이 범종들은 당시 활발히 활동한 김용암, 김성원, 윤취은, 권중삼 주종장들 에 의해 17~19세기 사이에 제작되었으며, 조선후기 범종의 특징을 잘 보여주는 작품들 이다. 각 범종을 제작한 주종장의 활동에 대해 살펴보았으며, 이와 더불어 선암사 소장 범종의 세부표현을 용뉴, 범자, 연곽 및 연뢰, 보살상으로 구분해 비교 분석했다. 선암사 소장 범종들은 앞선 시기 제작된 범종의 특징을 계승하면서도 새로운 문양표현을 시도했으며, 이는 전패형 문양을 통해 확인할 수 있다.

The Seonamsa Temple underwent many changes during the wars of the Joseon Dynasty as well as a major fire; however, much of its Buddhist heritage remains as it went through a reconstruction. This study focuses on Buddhist craftworks at the Seonamsa Temple and discusses the current status and characteristics of Buddhist craftworks used for various purposes at the temple. Buddhist craftworks in the Seonamsa Temple’s collection are mostly made of wood and metal, housing a total of 137 items and 258 pieces. Many craftworks have been created and passed down. One of the most noticeable aspects of Buddhist metalwork produced in Joseon temples is the change in materials. Brassware, which was an expensive metal until the Goryeo Dynasty, went into use for various craftworks in the late Joseon Dynasty. This is because craftsmen who had been making brassware products during the Joseon Dynasty began making them for the common people, which revitalized the production and consumption of brassware. This social atmosphere also influenced the production of craftworks in temples. The tea bowls, candlesticks, incense burners, and canisters used in temples at the time were made of brass. The Seonamsa Temple also has a large collection of Buddhist craftworks made of brass. Buddhist craftworks had a distinct purpose and were made for specific use as religious objects. This study categorized the crafts into ceremonial, ritual, and offering tools, and analyzed the main craftworks produced for each purpose. These craftworks have the characteristics of inheriting traditional elements while attempting to transform their forms, thus establishing the style of Buddhist craftworks in the late Joseon Dynasty. As a representative temple for systematically holding various Buddhist rituals, the Seonamsa Temple holds records from the Joseon Dynasty related to rituals. However, there are many Buddhist craftworks in the temple that are related to Buddhist rituals. Therefore, it is assumed that Buddhist rituals were constantly practiced at the Seonamsa Temple. Thus, this study examined the continuity of Buddhist rituals at the Seonamsa Temple by comparing Buddhist craftworks and paintings. Although one Buddhist temple bell was stolen, the Seonamsa Temple still has four Buddhist bells, making it a treasure trove of late Joseon bells. These Buddhist bells were created between the seventeenth and nineteenth centuries by the active master bell makers Kim Yong-am, Kim Sung-won, Yoon Chwi-eun, and Kwon Joong-sam, and represent the characteristics of late Joseon bells. This study examined the activities of the master bell makers who produced each bell. Through this, the study analyzed and compared them by categorizing the detailed expressions of the bells in the Seonamsa Temple's collection into yongnew, sanskrit, yeongwak, yeonroe, and image of bodhisattva. The Buddhist bells in the Seonamsa Temple collection attempted to express new patterns while inheriting the features of the previous period’s bells, which can be seen through the use of jeonpae patterns.

여순사건에 의해 형성되고 구축된 반공체제는 냉전체제가 사라진 지 한참 지난 지금도 여전히 유령처럼 떠돌면서 한국사회를 제어하고 규율하는 강력한 기제로 기능하고 있다. 따라서 여순사건 연구는 한국사회를 이해하는 중요한 의미를 지닌다. 이글은 지금 까지 역사학계에서 내놓은 논문을 중심으로 여순사건의 연구현황과 쟁점을 살펴보면서 향후 과제를 제시하는 것을 목적으로 한다. 2000년 이전까지만 해도 여순사건이라는 단일한 주제로 연구하여 학계에 내놓은 논 문은 4~5편에 불과하였다. 이들 논문은 기존의 반공주의적인 시각에 입각한 연구를 넘 어서려고 시도했다는 점에서 의의가 있다. 2000년 이후 여순사건 연구는 양적인 면에서 도 진척되었을 뿐만 아니라 다양한 주제로 접근하고 있는 것이 특징이다. 즉, 이승만 정권의 성격이나 국가폭력의 문제를 분석한 연구, 반공체제 구축과정과 반공국가 형성과정을 다룬 연구, 여순사건 주도인물이나 참가계층을 살펴본 연구, 여순사건에 영향을 받은 지역민의 실상이나 피해실태를 다룬 연구 등이 나왔다. 또한 빨치산 활동이나 빨치 산 진압작전, 그리고 이승만 정부의 전향정책이나 반공주체에 대한 대중동원체제 등으로 영역을 확대한 연구도 나왔다. 그러나 여전히 앞으로 연구해야 할 과제는 많이 남아 있다. 여순사건은 일제시기의 사회운동, 사회운동세력과 지역민의 유기적 관계, 해방 후 좌우세력의 갈등관계, 좌우세 력에 대한 지역민의 인식, 국가권력의 지역적인 침투, 민족문제와 계급문제 등이 결합되 고, 응축되어 발현된 의미심장한 사건이기 때문에 연구영역의 시공간을 넓힐 필요가 있 다. 이러한 연구에 의해 지역적 특성과 여순사건의 성격이 보다 명료하게 드러날 것이다.

Anti-communism system which was formed and built through the Yosun incident is still now lingering like a ghost even after the cold war system came to an end years ago and is working as strong mechanism that controls and disciplines Korean society. Therefore, studying the Yosun incident is very significant to understand Korean society. This article aims at presenting future prospect with looking into research status and issues of the Yosun incident, centering on papers published by historians so far. Only four to five articles focused on, ‘Yousun incident’, were published in the academia before 2000. They were meaningful because they attempted to go beyond existing studies based on anti-communism. Since 2000, studies on the Yosun incident not only increased in quantity, but also approached a variety of subjects. That is to say, studies analyzing nature of Syngman Rhee’s regime or state violence, studies on building anti-communism system and establishing anti-communism state, studies on leadership or participants of the incident and studies on real situation of impacted local people or suffering and damage through the incident were carried out. Also studies on partisan activities and mopping-up operation against partisans were published. Then research was expanded to conversion policy of Syngman Rhee’s regime or mass mobilization system for anti-communism subject. However, there is still much to be studied in the future. The Yosun incident was the event of much significance in which social movement during the colonial period, organic relationship between social movement force and local people, conflict between left and right wing force after Korean liberation, local people’s recognition around left and right wing force, regional infiltration of the state power and national question and class issue were combined, condensed and revealed. We have to broaden research area of this significant event. Regional characteristics and nature of the Yosun incident will be revealed more clearly through these studies.

전라남도 담양 용흥사는 한국전쟁으로 폐사되었다가 근래에 다시 복원한 사찰이지만, 조선시대의 문화재와 유물들이 다수 전하고 1724년에 찬술된 『용흥사사적』이 전하고있어서 당시의 규모를 짐작할 수 있다. 조선시대 유물로는 일본 후쿠야마시 안국사에 소장되어 있는 1583년 조성의 천장보살도가 가장 오래된 것이고, 용흥사 대웅전에 안치되어 있는 1645년 조성의 동종이현전한다. 그리고 1660년에 조성된 회적암 불상(담양 호국사 소장 목조아미타여래좌상) 과 1755년에 조성된 상선암 불상(양주 회암사 소장 목조여래좌상)은 국내 다른 사찰에봉안되어 있다. 용흥사 간행 불서로는 『수능엄경』(1692), 『선원제전집도서』(1694), 『운수단가사』(갑신년) 등이 전한다. 1630년대 용흥사를 중창한 청심 쌍인은 청허계 소요문파의 법통을 계승한 승려라는점에서 용흥사는 소요문파의 사찰이었다고 볼 수 있다. 그리고 18세기 중반 용흥사에설치된 육상궁 원당에 대해서는 순천 송광사와 담양 용흥사에서 서로 다른 기록들이 현전하지만, 여러 문헌을 분석해본 결과 용흥사의 육상궁 원당은 19세기에 송광사에서옮겨온 것이 아니라 1743년경에 왕명으로 설치된 것임을 알 수 있었다. 근대 용흥사는 동학농민군과 한말의병의 은신처가 되어 전쟁터가 되기도 했지만, 일제강점기까지 존속하며 포교활동을 지속하였다. 당시 용흥사는 석가불상의 대웅전, 아미타불상의 극락전, 16아라한의 나한전, 망자 추선을 위한 명부전 등이 있었던 것으로여겨지지만 한국전쟁으로 모두 소실되었다.

Yongheungsa Temple, located in Damyang, Jeollanam-do, was closed during the Korean War but has recently undergone restoration. The temple boasts a rich collection of cultural assets and artifacts dating back to the Joseon Dynasty, offering a window into the past. The History of Yongheungsa Temple, written in 1724, further accentuates its historical importance. Among the artifacts from the Joseon Dynasty, some notable ones include a 1583 painting of the Bodhisattva of Cheonjang housed in Anguksa Temple in Fukuyama, Japan, and a 1645 bronze bell housed in the Daeungjeon Hall of Yongheungsa Temple. Additionally, there is a 1660 wooden Amitabha Buddha statue of Hoejeokam Grotto (currently enshrined at Hoguksa Temple in Damyang) and a 1755 wooden Buddha statue of Sangseonam Grotto (currently enshrined at Hoeamsa Temple in Yangju). At Yongheungsa Temple, various Buddhist texts are preserved, including the Surangama Sutra (1692), the Preface to Collection of Various Writings on the Chan Source (1694), and a Buddhist ritual book called Unsudan Kasa (1694). Cheongshim Ssangin, who rebuilt Yongheungsa Temple in the 1630s, was a monk inheriting the dharma of the Soyo group within the Cheongheo School, thus establishing Yongheungsa Temple as a Soryo group temple. There are conflicting records regarding the Royal Prayer Hall of the Yuksanggung Shrine installed at Yongheungsa Temple in the mid-18th century, with accounts differing between Songgwangsa Temple in Suncheon and Yongheungsa Temple in Damyang. However, upon a thorough examination of various documents, it was concluded that the Royal Prayer Hall was not relocated from Songgwangsa Temple in the 19th century but was actually installed by royal decree around 1743. In the modern era, Yongheungsa Temple became a battleground, serving as a refuge for the Donghak Peasant Army and the Righteous Army. Despite facing challenges, the temple persevered and carried on with its religious activities until the Japanese occupation. The Buddha statue housed in the Daeungjeon Hall during this period was identified as the Five Buddhas of the Seven Buddhas from the past. Records of the monks who served as head monks can be found in the gazette of the Japanese Government- General of Korea.

고려전기 초조대장경의 조성은 거란 침략을 물리치려 군신과 백성이 화합하여 국난을 극복한 국가적 목적과 상징성이 있었다. 대장경을 인경하여 국가의 주요 사원에 대장경 을 봉안하고 대장경 경찬회를 설행하였는데, 국태민안을 기원하는 한편 왕실의 권위와 장엄에 활용되었다. 고려후기에는 몽골의 침입으로 소실된 대장경을 다시 조성하였다. 재조장의 경판은 국가 관리 하에 강화도에 보관 및 인경되었으며 주요 사원에 반포되었 다. 고려 후기에는 대장경 신앙이 확산되면서 사원과 개인의 요청으로 대장경을 인경하 였다. 또한, 군현의 주요 사원에서는 관과 민이 합심하여 대장경을 봉안하며 지역 사회 통합에 기여했다. 조선 전기에는 태조대부터 1500년까지 대장경이 인경되었고, 태조와 관련된 대장경 인경이 주로 이루어졌으며, 태조의 신앙, 왕실의 안녕, 국가 흥성을 기원 했다. 특히 세조는 50부의 대장경 인경을 통해 왕실의 권위와 정통성을 강화하고 혼란한 민심을 수습하려 했다. 조선전기의 인경은 조선초기에 주로 이루어졌고, 마지막 인경은 1500년 연산군대 왕비 신씨의 왕실 축리를 위한 인경이었다. 이후 조선 후기 1865년에 불교계의 불교 부흥을 위해 대장경 인경이 재개되었고, 대한제국기 광무 3년(1899)의 대장경 인경은 불교계의 발원과 모연이 중심이 되어 황제의 칙명과 지원으로 시행되었 다. 일제강점기에는 일본이 정치적 목적을 위한 1915년 대장경의 인경과 만주국 강덕제 의 발원으로 1937년에 인경이 이루어졌다. 현대기에는 1968년 13부를 상회하는 대규 모 인경을 통해 불교연구와 전통 문화 홍보에 기여했다. 시대별로 대장경 인경은 정치적, 문화적, 종교적 목적을 반영하며 다양하게 전개되었다.

The creation of the Tripitaka Koreana during the early Goryeo dynasty had a national purpose and symbolic significance: to overcome a national crisis through the unity of the ruler and the people in repelling the Khitan invasion. The Tripitaka Koreana was enshrined in major temples across the country, serving as a tool for prayers for national peace and prosperity while also symbolizing the authority and grandeur of the royal family. In the late Goryeo period, the Tripitaka Koreana that had been lost due to the Mongol invasion was recreated. The printing blocks of the re-established temples were enshrined in major temples under state management. During this time, the spread of faith in the Tripitaka Koreana led to its enshrinement at the request of both individuals and temples. In the early Joseon period, the Tripitaka Koreana was enshrined under the leadership of Taejo and Sejo. This effort served to strengthen royal authority while also being used to pray for the well-being of the royal family and the prosperity of the nation. In 1865 during the late Joseon Dynasty and, in 1899, during the Korean Empire, the printing of the Tripitaka Koreana resumed, spurred by the revival of Buddhism and national support. During the Japanese colonial period, the printing of the Tripitaka Koreana was used for political purposes by the Japanese, notably in 1915 and 1937. In modern times, large-scale enshrinement of the Tripitaka Koreana took place in 1968 to support Buddhist research and promote national culture. The Tripitaka Koreana scriptures were developed in various ways, reflecting the political, cultural, and religious meanings of each era.

순천 선암사 가람배치와 전각의 변화 검토라는 주제의 이글에서 다음과 같은 4가지를 확인할 수 있다. 첫 번째, 선암사는 경내 쌍탑의 건립 시기를 9세기 후반으로 추정하고 있어 도선국사 때 창건한다. 도선국사가 창건한 가람배치는 중문-쌍탑-금당-강당이 하나의 축선을 이 루고 회랑이 그 주변을 감싸고 있는 구조이다. 두 번째, 선암사의 고려 가람은 추정하기 힘들지만 <대각국사중창건도> 를 통해 조선 초기~정유재란 이전의 모습을 살필 수 있다. 가람 배치는 남-북을 주축으로 중앙 마당에 이층법당과 쌍탑이 중심을 이루고 있다. 가람 앞쪽의 일주문부터 차례로 들어선 문과 중앙 마당 사방으로 많은 전각이 줄지어 있다. 세 번째, 선암사의 조선 후기 가람은 선조 30년 정유재란으로 많은 피해가 발생한다. 1644년부터 복원이 시작되어 대각암을 중창하고, 1649년 지장전과 고법당을 중창한 다. 이후 기록을 통해 18세기 사찰은 13동의 전각, 9 요사, 12 암자가 확인되고 있다. 1935년 일제강점기까지 약 30여 동의 전각의 사세를 유지한다. 네 번째, 각종 기문 검토를 통해 선암사의 전각은 ｢대각국사중창도건기｣ 70동, 조선 초기 65동, 1707년 51동, 1719년 34동, 1780년 31동, 1860년 37동, 1935년 33동을 유지하고 있다. 즉, 조선 후기 선암사는 30~40동의 전각을 유지했던 사찰임을 알 수 있다.

Under the topic of reviewing changes to the Buddhist building arrangement and major buildings of the Seonam Buddhist Temple in Suncheon, this study confirmed the four following findings: First, based on the estimation that its twin pagodas were built in the second half of the ninth century, the Seonam Buddhist Temple was founded under the guidance of Doseon Guksa. In Doseon Guksa’s arrangement, the inner gate, twin pagodas, Geumdang, and an assembly hall formed an axis with corridors surrounding them in the structure. Second, although it is difficult to estimate the Buddhist buildings of the temple from Goryeo, Daegakguksajungchanggeondo makes it possible to examine them from early Joseon to Jeongyujaeran. As for the arrangement of the Buddhist buildings, the two-story sanctuary and twin pagodas in the central yard formed the center along the main north-south axis. After passing through several gates from the one-pillar gate before the Buddhist buildings, one can see rows of many major buildings in the central yard in all four directions. Third, Jeongyujaeran broke out in the 30th year of King Seonjo’s reign, and it caused a huge damage to the Buddhist buildings of the Seonam Buddhist Temple in the second half of Joseon dynasty. Restoration began in 1644 with the rebuilding of Daegagam, and in 1649 Jijangjeon and Gobeopdang, respectively. Later records show that in the 18th century the Buddhist temple had thirteen major buildings, nine temple dormitories, and twelve small temples. The Seonam Buddhist Temple maintained its Buddhist buildings including the approximately 30 major buildings until 1935 under the Japanese rule. Finally, a review of various recorded documents suggests that the Seonam Buddhist Temple maintained 70 major buildings in Daegakguksajungchangdogeongi, 65 in early Joseon, 51 in 1707, 34 in 1719, 31 in 1780, 37 in 1860, and 33 in 1935. That is, the Seonam Buddhist Temple maintained 30~40 major buildings during the second half of Joseon dynasty.

이 글은 고등학교 국사교과서에서 여순사건 서술에 대한 변화과정을 살펴본 것이다. 여순사건은 여수에 주둔하고 있던 14연대가 1948년 10월 19일 4·3사건 진압을 위해 제주도로 출동하라는 명령을 거부하면서 촉발된 사건이다. 이를 진압하는 과정에서 민간 인에 대한 학살이 동반되면서 전남동부지역에서 1만여 명이 넘는 인명피해가 발생했던 사건이었다. 그런데 국가는 여순사건에 대해서 반란에 대한 성격만을 강조하였고, 이런 인식을 국사교과서에 그대로 적용하였다. 이 글에서는 국사교과서의 여순사건 관련 서술변화를 통해 국가의 여순사건에 대한 인식이 어떻게 변화해 왔는지를 파악해보고자 하였다. 이를 위해서 크게 세 시기로 구분 하여 국사교과서를 분석하였다. 첫 번째는 2차교육과정기로 국사교과서가 검정으로 다 양한 출판사에서 출판되었으며 교과서마다 서술의 차이가 있었다. 그리고 절반 정도의 교과서에서 여순사건 서술이 등장하였고 반공주의에 입각한 여순사건 서술이 시작된 시기였다. 두 번째는 3차에서 5차교육과정기로 군사독재정부의 반공주의가 강화되던 시기로 국사교과서가 국정교과서로 단일화되어 출판되었으며 강화된 반공주의에 의한 여순사건 서술이 이루어진 시기였다. 세 번째는 6차에서 7차교육과정기로 여전히 국정 교과서가 이어졌지만 여순사건 서술에 있어 여순사건이 ‘반란’에서 ‘사건’으로 서술되는 중대한 변화가 나타났다. 여순사건에 대한 역사인식의 변화가 나타난 것은 지역민들의 노력과 학계의 연구 성과 축적에 힘입은 것이었다.

This article examines how the description of the Yeosu·Suncheon incident (Yeo·Sun incident) had been changed in both government-produced and government-licensed high school textbooks. The Yeo·Sun incident was initiated when the 14th regiment, which was stationed in Yeosu, disobeyed the counterinsurgency command to be deployed to Jeju-do to put an end to the Third of April incident, otherwise known as the Jeju Massacre, and rose in revolt. In the quelling of this revolt, massacres of civilians were carried out, resulting in over 10 thousand deaths in the eastern Jeonnam area. But previously, the Korean government emphasized only the rebellious aspect of the Yeo·Sun incident, and applied this perspective when making Korean history textbooks. This article tries to understand how the perception of Korea—from the government’s perspective—has changed by looking at the changes in descriptions of the Yeo·Sun incident in Korean history textbooks. For this, Korean history textbooks are divided into three periods. The first is the second curriculum period, in which different publishers were first able to produce their own Korean history textbooks. The descriptions were different depending on the publishers, but all were examined by the government in order to be officially approved. In this second curriculum period, the Yeo·Sun incident first appeared, but only in half of the textbooks, and all were described from anti-communist stance; for instance, the textbooks claimed that North Korea dispatched communists to South Korea in order to communize it, and the Yeo·Sun incident occurred as part of this. The second is from the third to fifth curriculum periods, in which Korean history textbooks were unified into one government-designated textbook when more anti-communist positions started to be advocated by the military dictatorship. The third is from the sixth to seventh curriculum periods, in which only one type of governmental textbook continued to be available. But a momentous change was made in the description of the Yeo·Sun incident in that the description was changed from revolt to incident. This perception change was indebted to the efforts of local people and the accumulation of academic research.

중국 元代에는 티베트 밀교인 라마교가 수용된 이후 독특한 티베트계 미술 양식이 가미된 불교 조각이 제작되기 시작하였다. 우리나라에는 元과 밀접한 관련이 있었던 고려후기에 티베트계 미술 양식으로 제작된 외래양식 불상이 등장하기 시작하는데 이는 왕실이나 元 간섭기 친원 세력의 佛事에서 비롯된 것이다. 학계에서는 이러한 역사적 배경에 따라 국내의 티베트계 양식 불상들을 일반적으로 고려후기작이라고 편년 하였다. 그러나 중국 불상 제작의 흐름을 보면 이러한 현상은 元代에 국한된 것이 아니라 明·淸 代를 걸쳐 지속되었으며 특히 明代에는 황실 소장의 불상에서 이러한 티베트계 양식의 불상이 지속적으로 제작되었음을 알 수 있다. 따라서 일부 학계에서는 국내에 있는 티베 트계 양식 금동불상들이 明代 불교 조각의 영향을 받은 조선전기작일 가능성을 제시하고 있다. 이러한 학계 동향에 따라 본 논문은 중국의 元代 및 明代 티베트계 보살상 양식의 특징을 이해하고 고려후기부터 조선전기에 제작된 우리나라 티베트계 보살상과의 비교를 통해 선암사 금동관음보살좌상의 제작 시기에 대해 재고해보고자 한다. 1988년 선암사 천불전을 수리하던 중 상단 서까래 부분에서 금동관음보살좌상이 발 견되었다. 보관, 상호, 화려한 장신구, 대좌 등의 표현방식이 전통적인 불상의 양식과 달리 티베트계 불상 양식이 가미된 보살상으로 1992년 이 보살상에 대한 첫 조사가 이루어졌을 당시 고려후기 元과의 교류에 따라 제작되었을 것이라는 통념에 의해 자연히 고려후기에 제작된 것으로 편년 하였다. 그러나 선암사 보살상의 양식을 중국의 元代와 明代로 구분하여 시기별로 나타나는 티베트계 양식의 특징과 비교해 보면 明代 永宣造 像의 특징을 담고 있으면서도 전통적인 요소와 元代 티베트계 양식의 특징까지 복합적으 로 보여주고 있음을 알 수 있다. 이는 고려후기부터 수용된 티베트계 불교 미술 양식이 明代를 거쳐 조선전기 불교 미술 양식에도 영향을 끼친 것으로 선암사 금동관음보살상은 明代 永宣造像이 유행한 이후, 15세기 조선에서 제작된 것으로 추정된다.

In China, after the acceptance of Tibetan esoteric Buddhism, also known as Lamaism, during the Yuan Dynasty, the production of distinctive Buddhist sculptures with unique Tibetan-style art began. In Korea, Tibetan-style Buddhist statues emerged during the Late Goryeo Dynasty, originating from Buddhist activities supported by either the royal court or pro-Yuan factions. Traditionally, scholars classify these statues as Late Goryeo creations influenced by the Yuan Dynasty, closely associated with the spread of Lamaism. However, a closer examination of Chinese Buddhist statue production reveals that this trend persisted beyond the Yuan Dynasty, extending into the Ming and Qing Dynasties. Particularly during the Ming Dynasty, such Tibetan-style Buddhist statues were consistently crafted and featured prominently in imperial collections. Consequently, some scholars propose the notion that the Tibetan-style Gilt-bronze Buddhist statues in Korea may actually date back to the Early Joseon Dynasty, influenced by Ming Dynasty Buddhist sculpture. Aligned with this scholarly perspective, this article aims to scrutinize the style of the Gilt-Bronze Avalokitesvara Bodhisattva at Seonamsa Temple and juxtapose it with the attributes of Tibetan-style Buddha statues from the Yuan and Ming dynasties in China, in order to reassess its probable production date. In 1988, during the renovation of the Thousand Buddha Hall at Seonamsa Temple, a Gilt-Bronze Avalokitesvara Bodhisattva was discovered hidden in the upper rafters. Initially examined in 1992, it was naturally dated as a Tibetan-style bodhisattva from the Yuan Dynasty due to its distinctive features such as the jeweled crown, facial expression, intricate ornaments, and throne design. It was assumed that the statue must have been crafted in response to cultural exchanges with the Yuan Dynasty during the Late Goryeo Dynasty. However, when comparing the style of the Seonamsa Bodhisattva statue with the Tibetan-influenced styles from China’s Yuan and Ming dynasties, it not only reflects the characteristics of Ming dynasty Yongle and Xuande period statues but also combines traditional elements with features of the Tibetan style from the Yuan dynasty. This indicates that the Tibetan Buddhist art style, adopted during the Late Goryeo period, continued to influence Early Joseon Buddhist art through the Ming dynasty. As a result, it is presumed that the gilt-bronze Avalokiteshvara Bodhisattva statue at Seonamsa was produced in 15th-century Joseon, following the popularity of Yongle and Xuande period statues in the Ming dynasty.

조선 후기 야외 의식용 불화로 조성된 괘불도(掛佛圖)는 단순한 설법 장면의 재현을 넘어 불교의식의 시청각적 구조를 시각화하는 매체였다. 불교의식에 사용되는 범음(梵音)과 범패(梵唄), 게송(偈頌)을 통한 청각적 호출과 대형 불보살 형상의 시각적 현현은 의례의 영험함을 극대화하였다. 17세기 후반 불교의례가 승려 중심에서 대중 참여형으 로 확장되면서, 불교의식집은 수요가 높은 의식 위주로 재편되었고, 이는 괘불의 도상 형 성에도 직접적인 영향을 미쳤다. 18세기 들어 괘불의 도상은 교리적 재현을 넘어 부처가 의식 도량에 실제로 강림하는 순간을 시각적으로 가시화하는 방향으로 전개된다. 이는 불교의례가 종합 예술로 자리잡 는 과정과 관련 깊다. 특히 『오종범음집』과 『천지명양수륙재의범음산보집』에 보이는 ‘거불(擧佛)’과 ‘봉청(奉請) 절차는 이러한 감각 구조의 핵심이다. 거불은 의례의 개시와 함 께 부처·보살의 명호와 특징적 칭호를 호명하여 의식이 열리는 도량으로 강림하기를 요 청하는 의례 절차이다. 또한 괘불을 의식도량으로 옮기는 ’괘불이운(掛佛移運)‘ 역시, 불 보살을 ‘의식 현장으로 초청한다’는 의례적 상정과 직접적으로 연동된 시각적·공간적 수 행이었다. 본 연구는 전라북도 부안이라는 동일한 지역적 맥락 속에서 제작된 〈내소사 영산회 괘불〉(1700)과 〈개암사 영산회 괘불〉(1749)을 대상으로, 조선 후기 불교의식의 시청각 적 구조가 지역 의례 환경에서 어떻게 회화로 전환되었는지를 분석했다. 내소사 괘불은 의식집의 불보살 호명 구조를 최초로 화면에 반영한 사례이며, 개암사 괘불은 거불 절차 의 현현성을 극대화해 부처의 강림과 신도 참여를 압축적으로 구현했다. 두 작품은 조선 후기 불교의례가 청각 중심에서 시청각 중심의 감각적 실천으로 이행 하는 과정을 보여주는 대표적 자료인 동시에, 부안 지역 사찰 공동체의 의례 운영·어산과 범패승의 활동·지역 신도 참여 등 지역적 신앙 환경 속에서 형성된 결과물이다. 결국 조 선 후기의 괘불은 불교의식의 시청각적 구조가 지역적 의례 문화 속에서 회화로 구현된 시각 장치로 이해될 수 있다.

Hanging Buddhist paintings (gwaebul ) displayed in outdoor ritual spaces during the late Joseon period functioned not as simple illustrations but as media that visualized the audiovisual structure of Buddhist ritual. Through the combination of auditory invocation—generated by beomeum chanting—and the visual manifestation provided by monumental imagery, the gwaebul reenacted the sensory efficacy of ritual performance. As Buddhist ritual practices expanded in the late seventeenth century to include lay participation, ritual manuals reorganized frequently performed rites, and their codified procedures increasingly shaped the iconography of ritual paintings. By the eighteenth century, gwaebul iconography shifted toward visualizing the Buddha’s descent into the ritual arena, reflecting the development of Buddhist ritual as a composite art integrating sound and image. The procedures of Geobul (the invocational elevation of the Buddha) and Bongcheong (the act of inviting the Buddha), as recorded in manuals such as the Ojong beomeumjip and the Cheonjimyeongyang suryukjae-ui beomeum sanbojip , presupposed a ritual framework centered on this descent. Accordingly, the gwaebul functioned as a visual device mediating practitioners’ sensory engagement with the ritual. This study examines two eighteenth-century gwaebul from Buan, Jeollabuk-do—the Naeso-sa (1700) and Gaeam-sa (1749) Yeongsanhoe paintings—to analyze how the audiovisual structure of late Joseon Buddhist ritual was translated into pictorial form within a specific regional ritual environment. The Naeso-sa painting is the earliest known example to visually incorporate the sequential invocation of Buddhas and Bodhisattvas as prescribed in ritual manuals, while the Gaeam-sa painting intensifies the performative dimension of Geobul by compressing the Buddha’s descent and devotees’ participation into a single orchestrated scene. Together, these works demonstrate the transformation of Buddhist ritual from an auditory-centered mode of devotion into an integrated audiovisual ritual experience, illustrating how ritual sound and painted image converged to render the Buddha’s presence both heard and seen. As regionally rooted ritual practices involving Eosan monks and lay communities shaped their production and use, late Joseon gwaebul may be understood as pictorial crystallizations of the audiovisual logic of Buddhist ritual.