Earticle

이 연구의 목적은 메타분석을 통하여 음악치료 효과에 대한 결과들을 통합하고 치료 효과에 영향을 미칠 수 있는 각 변인들을 음악치료 전공여부에 따라 비교 및 분석하기 위한 것이었다. 대상은 71편의 음악치료 관련 사전·사후 실험 연구물로 최근 10년간 국회도서관, 한국교원학술정보원, 국립중앙도서관에 소장된 학위논문이었다. 분석자료는 음악치료 효과에 대한 관련변인을 기준으로 연구자 및 대상자 특성, 독립(중재)변인, 종속변인, 측정도구, 중재기간(총/주당) 및 횟수(1회당 처치시간), 통제(비교)집단의 처치유형, 음악 제시유형(선호/제시, 생음악/녹음), 세션유형(개별/집단)이었으며, 이를 토대로 전체 평균 효과크기와 음악치료 전공여부에 따른 각 변인의 평균 효과크기를 비교분석하였다. 연구 결과, 총 71편에서 225개의 효과크기를 산출하였으며 전체 평균효과크기는 .90이었다. 이는 정상분포곡선 하에서 82%에 해당하는 것으로 Cohen의 효과크기 기준으로 볼 때 큰 효과크기를 나타낸 것이었다. 음악치료 전공여부에 따른 결과는 전공자의 연구물( .97)이 비전공자의 연구물( .85)보다 큰 효과크기를 보여주었으나 통계적으로 유의미한 차이는 나타나지 않았다. 전공자의 연구물에서는 대상연령, 회당 세션(처치)시간, 비교집단 처치에서 변인 간 유의미한 차이가 있었으며, 비전공자의 연구물에서는 중재변인, 종속변인, 세션 총 횟수와 회당 세션(처치)시간, 비교집단처치, 음악제시, 측정도구에서 변인 간 유의미한 차이가 있었다. 한편, 전공여부가 각 중재변인의 효과크기에 유의미하게 영향을 미치는 것으로 나타났다.

The purpose of this study was to compare and analyze results concerning the effects of music therapy based on whether or not the researcher was a music therapy majors or not. A meta-analysis was performed on 71 theses in Korea submitted within the last 10 years. Results from these studies have indicated that music therapy was significantly effective with a mean effect size of 0.90 and with an overall effect size of 0.70 after applying inverse variance weights. The studies conducted by music therapy majors yielded a larger effect size(0.97) than those by non-music therapy majors(0.85); however, there was no statistically significant difference. Among the studies by music therapy majors, there were significant differences in the ways that subject age, session times, and the type of control group intervention were measured. Among the studies conducted by non-music therapy majors, there were significant differences in the ways musical activities, independent variables, session length and times, the type of control group intervention, and music type preferred or exposed to were measured. The interaction of both types of researchers and music activities was shown to have a significant influence on effect size.

이 연구는 주일학교 초등부 학생들의 찬양 선호도를 조사하고 그에 영향을 미치는 배경요인을 알아 본 것이었다. 설문조사를 위해 전국 교회의 주일학교 4, 5, 6학년 학생, 총 1,018명을 대상으로 하였으며, 연구자는 9월 30일부터 10월 23일까지 총 3차례에 걸쳐 설문지를 우편발송 하였다. 10월 1일부터 10월 29일까지 회수된 설문의 자료를 통계분석 한 결과는 다음과 같다: 첫째, 찬양 방법 선호도에 있어 성별과 학년 간에 차이가 있었다. 남학생보다 여학생의 찬앙 방법 선호가 더 높게 나타났으며, 학년이 낮으면 낮을수록 더 높게 나타났다. 둘째, 찬양 장르 선호도에 있어 성별과 찬양사역 간에 차이가 있었다. 남학생보다 여학생의 선호가 더 높게 나타났으며, 주일학교에서 반주자, 성가대, 찬양단 등의 찬양 사역을 하고 있지 않은 학생 보다 찬양 사역을 하고 있는 학생의 선호가 더 높게 나타났다. 셋째, 찬양 장르 선호도에 있어 교회 위치와 교회의 악기 사용 간에 차이가 있었다. 교회 위치 선호도에 있어 수도권과 도시, 광역도시, 기타지역 간의 차이가 나타났으며, 주일학교에서 전자악기를 사용하고 있는 교회 학생 보다 피아노만 사용하고 있는 교회의 학생의 선호가 더 높게 나타나는 것을 알 수 있었다.

The purpose of this study was to investigate the praise preferences of Sunday school elementary students and to examine the background factors that influence these particular preferences. Total numbers of 1,018 subjects participated in the survey and the participants were selected from fourth, fifth, and sixth grades of elementary schools from all over the country. The researcher mailed out surveys three times and collected data from October 1 to October 29. The data were statistically analyzed and the results were following: first, there was significant differences among the gender groups and grade levels regarding preferences in praising method. The female students preferred the more active praising method and lower the grades as well. Second, there were differences among the gender groups and ministry in praising genre preferences. The female students showed higher preferences for hymn, children's hymn, CCM and children's CCM than the male students. It was also noted that those who served as accompanists, choir members, and praise team members preferred these types of genres more than those of who did not. Lastly, the church's location as well as the instrumental usage within the church showed significant differences. Students from churches using only the piano preferred praise more than those from churches using electrical instruments did when singing hymns, children's hymns, CCM, or children's CCM.

이 연구는 여러 다른 대역의 순음의 청취가 화남, 기쁨, 불안, 슬픔 같은 감정적 반응과 어떠한 연관성을 가질 것인가를 알아 본 것이었다. 연구자는 경기도 안성시에 소재한 D공과대학에 재학 중인 학부생 221명을 대상으로 A4음을 중심으로 하여 옥타브 대역으로 구성한 모두 6개의 음원(110Hz, 220Hz, 440Hz, 880Hz, 1760Hz, 3520Hz)을 순서효과를 배제하여 들려주었다. 각 음은 15초간 대상자에게 들려주었으며 대상자는 들려진 음으로부터 연관된 감정을 설문지에 10초 이내에 체크하도록 하였다. 연구의 신뢰를 높이기 위해 연구자는 실험음 중 한 음을 추가로 더 들려주어 그 음에 대해 동일한 반응을 보인 110명의 자료만을 분석에 사용하였다. 결과, 여러 다른 대역의 순음의 청취는 화남, 기쁨, 불안, 슬픔의 네 가지 감정반응과 연관성이 있는 것으로 나타났다. 한편, 여러 다른 대역의 순음의 청취 시 대상자의 개인 내적인 요소(성별, 현재기분)에 따라 나타난 감정반응과의 연관성을 알아본 결과 성별과는 연관이 없었으나 현재기분에 있어 440Hz 대역에서 연관성을 보였다.

This study was designed to find what correlation existed between pure tone of different frequencies and emotional reactions such as anger, joy, anxiety and sorrow from hearing them. A total of 221 students from D Engineering College in Ansung City, Kyunggido participated in the study. The participants were asked to listen to six different tone sources(110Hz, 220Hz, 440Hz, 880Hz, 1760Hz, 3520Hz)-with A4 in the center-in random order to avoid the order effect. Each tone was played for 15 seconds and the participants were given 10 seconds to mark their emotional reaction to each tone. In order to enhance the reliability of the results, this study included only the 110 participants that displayed the same reactions to the same tone sources. The results showed that there was no correlation between the emotional reactions to tones and genders, but showed a correlation between emotional reactions to pure tones in 440Hz as well as the current emotional state of a person.

이 연구는 질적연구 방법 중 자연주의적 연구를 근거로 한 K라는 15세 정신지체 중학생의 개별사례연구이다. 이 사례는 음악치료 중 나타난 동일시의 변화를 기술한 것으로 진단된 주제, 메모기록, 멤버 체킹, 동료에게 보고하기, 그리고 삼각측량과 같은 연구기술을 사용하였다. 음악치료과정 동안 가족 및 주변사람들과의 관계, 분노표출하기, 변화가 심한 자아존중감과 같은 문제들이 진단적 주제로 밝혀졌다. 음악치료사는 K가 자신과 상대방과의 관계를 위해 스스로 표현하고 다가서려는 반응들을 지원해 주었는데, K가 선호하는 음악을 중심으로 다양한 음악치료 방법들을 사용하였다. 그로 인해 K가 자발적으로 세션에 참여하게 되었고, K가 선호하는 음악을 이용한 상호작용을 통해 음악치료사와의 친밀한 관계가 형성되었다. 또한, K가 자신의 억압된 분노의 표출을 위해 스스로 동일시하고 지속적으로 새로운 모습으로 발전하게 되었는지를 보여주었다. 유사한 사례들을 위한 가이드라인과 음악 및 음악치료사의 역할에 관하여 도출된 이론들이 연구의 결과로 제시되었다.

In this paper, the researcher presented the idiographic study for the 15 year old student K with mental retardation using the one of the qualitative research method, naturalistic inquiry. This work was relevant to the change of identification which was occurred during the music therapy process. Various research techniques such as developing diagnostic themes, writing analytical memos, member checking, peer debriefing, and triangulating were used. Throughout the music therapy process, I discovered some diagnostic themes such as unfriendly relationship with the family and other people, expression of suppressed anger, and the unstable self-esteem. I helped K to express himself to establish relationships with other people through the use of his favorite music with various music therapy methods. As a result, K eventually participated in sessions voluntarily with keeping friendly relationships established with the therapist. We could verify the change of identification for the expression of his suppressed anger. We also showed the guidelines for the similar cases and the deducted theory for the role of the music and music therapist as a research result.

이 연구는 분열정동형 장애를 가진 성인과의 송라이팅(songwriting)을 통한 표현적·지지적 음악 심리치료의 과정을 다룬 질적 연구이다. 대상자의 비정상적인 가정환경과 부모에 대한 분노, 사회적으로 용납되지 않는 자신의 감정 및 행동들로 인한 갈등과 해소되지 않는 욕구들로 인해 불안, 초조 그리고 죄의식과 우울 등이 대상자 내면 깊숙이 자리 잡고 있었다. 연구자는 이러한 대상자에게 송라이팅을 통해 자신의 감정을 표현하도록 하고 지지해 줌으로써 내면을 통찰할 수 있는 기회를 갖게 하였고, 긍정적인 사고로 전환 하도록 하였으며, 이러한 변화 과정에서 적극적이고 능동적인 역할을 수행할 수 있도록 동기를 부여하였다. 송라이팅을 통한 표현적·지지적 음악 심리치료는 사고와 감정, 행동 등에 어려움을 겪고 있는 대상자에게 표현의 장을 마련해 줌으로써 ‘우울의 강에서 희망의 바다’로 나갈 수 있는 길을 열어 주었다.

This study aims to explore the 'Expressive-Supportive Music Psychotherapy' through songwriting for adults with schizoaffective disorder. The subject has deeply rooted anxiety, anxiousness, guilt, and depression due to conflict and unsolved desire resulting from abnormal family environments, anger towards parents, and socially unacceptable emotions and behaviors. The songwriting method has been employed to such a patient to express one's feelings and thus by supporting the feelings, provided opportunities to see through one's inner self and therefore led him/her to positive thinking. Motivation enabling a proactive role has been employed in this process. 'Expressive-Supportive Music Psychotherapy' through songwriting has opened the road from a 'river of depression to a sea of hope' for the patient suffering from difficulties with having rational thoughts, expressing emotions, and displaying appropriate behaviors by providing a stage for expressing oneself.