Earticle

인류역사에서 중요한 의미를 지닌 유적과 기념물들을 보호하고 널리 알리기 위해 유네스코는 1972 년부터 세계문화유산 리스트를 작성해왔다. 오늘날 천여 군데의 유적이 등재되어 있으며, 매년 리 스트는 늘어나고 있다. 이러한 등재 증가는 문화유산의 가치 보존 에 대한 책임성을 더욱 부각시키고 있다. 프랑스에서는 1964 년부 터 ‘문화유산 일반목록’을 만들어 관리해왔으나 당시에는 예술작품 을 비롯한 예외적 사물들만이 범주로 인식되었다. 곧이어 문화유 산 조사 작업이 진행되면서 ‘작은 문화유산’이라는 개념이 도입되 었고, 마을, 오두막, 일상의 작은 사물들 등 사라질 위기에 처한 다양한 유산들에 대해 관심을 기울이게 되었다. 2003 년에는 구술 유산 및 무형의 유산들이 보호의 대상이 확대되어 종교적 의례, 공연, 축제, 장인의 기술 등이 포함되었다. 한편, 다양한 형태의 문화유산을 포괄하는 개념의 확장은 상업화와 가치 보호의 상충이 라는 측면에서 한계를 지닌다. ‘문화 유산화’는 모든 종교가 갖는 특성이라 할 수 있는 신성성의 새로운 의례행위로 간주되어야 할 것이다.

Depuis en 1972, l’Unesco instituait la catégorie de Patrimoine mondial, destiné à préserver et faire connaître les sites ou monuments qui ont marqué l’histoire de l’humanité. Un millier de sites ou monuments en font aujourd’hui partie. Chaque année voit cette liste s’allonger, et cette inflation inquiète ses responsables. Lorsque fut créé l’Inventaire général du patrimoine culturel français en 1964, on pensait n’y faire figurer que des objets exceptionnels ou des objets d’art. Mais très vite s’est imposé dans notre enquête ce qu’on appelle le ‘petit patrimoine’ : les villages, les cabanes, les objets modestes de la vie quotidienne qu’on ne veut pas voir disparaître. En 2003, la protection s’est étendue au patrimoine oral et immatériel : mêlant les rites religieux, les spectacles, les fête et les savoir-faire des artisans. Les formes les plus diverses doivent y être acceptées, mais cette tolérance à l’égard des autres civilisations a sa limite. Les procédures de ‘patrimonialisation’ peuvent être considérées comme les nouveaux rituels d’une sacralité distincte de toute religion.

독자로서, 언어학자로서, 그리고 소설가로서, 나는 본 논문에서 문 학적 텍스트를 어떻게 분석해 볼 것인가를 다루어 보고자 한다. 내 논문의 근본적인 질문은 다음과 같다. 여러 텍스트들 속에서, 문학 적인 특성을 지니는 텍스트들은 특정한 언어학적 특성을 드러내고 있는 것인가? 다른 말로 하면, 언어학적 규준에 따라서 우리가 흔히 문학성(littérarité)이라고 부르는 것, 즉 문학적 텍스트들의 특성을 정의하는 것은 가능한가? 이다. 이러한 질문들과 연관하여, 나는 까 뮈의 <이방인(L'étranger )>의 시작부분 네 문장을 지시대상과 연관 한 언어학적 입장에서 (특히, 전환사와 구두점의 문제와 연관하여), 그리고 내가 쓴 소설 <꿈들을 샀던 사람 (l'homme qui achetait les rêves )>을 작가의 입장에서 이야기 창조의 문제와 연관하여 분 석하면서, 문학적 텍스트 안에서 기억, 창조성, 상상력이 내적으로 분리될 수 없는 지점에서 깊게 연결되어져 있음을 보여주고자 한다.

Comme lecteur, comme linguiste et comme romanicer, je réfléchirai ici sur la façon de l'analyse du texte littéraire. Cela provoque des questions comme "Dans l'ensemble des textes, ceux qui sont qualifiés de littéraires présentent-ils certaines spécificités linguistiques?", "Est-il possible de définir, selon des critères linguistiques, ce qu'on a souvent appelé la littérarité, c'est-à-dire la spécificité des textes littéraries?" Par rapport à ces questions, en analysant les quatre premières lignes de <L'étragner > de Albert Camus concernant le problème du référent au point de vue linguistique (surtout 'shifters' et ponctuation) et le procédé de la création du recit de mon roman <L'homme qui achetait les rêves > au point de vue de l'écrivain, je montrerai que mémoire, créativité et imagination sont, en écriture littéraire, intimement liées au point d'être inséparables.

본 논문은 이미지에 대해 특정 교육적 경험을 밝히는 것이 아닙니다. 그것은 학습의 대상으로서 이미지의 발전과 사용에 대한 분석입니다. 역사적, 사회학적, 과학적으로 더 좋은 데이터가 세기를 뛰어 넘는 작업을 이해하는 것입니다. 현실과 현실의 재구성 사이에 이미지는 특히 텔레비전, 디지털 이미지, 지하 메커니즘이 학교에서와 학생들의 가정에서 모두 필요합니다. 애니메이션 이미지와 그 모호함의 특권 상태는 비무장의 청소년에 대해 영향력과 해를 보여줍니다. 그것은 텔레비전과 디지털 미디어 교육 그림, 이미지 문서의 비용으로 이미지 소설, 사진 충격, 폭력적인 이미지를 개발하는 것이 중요하지 없습니다.

This text does not state a specific educational experience relative to the image. It is an analysis of the evolution and use of the image as a learning object. Historical, sociological and scientific data to better understand the job over the centuries. Between reality and reconstruction of reality, image, especially television and digital image, generates underground mechanisms are needed both at school and students' homes. The privileged status of the animated image and its ambiguity reveals its power and harm against an unarmed youth. It is not insignificant that the television and digital media develop image-fiction, picture-shock, violent image at the expense of teaching picture, an image-document.

Ce texte ne relate pas une expérience pédagogique particulière relative à l’image. C’est une analyse de l’évolution et de l’utilisation de l’image comme objet d’apprentissage. Des données historiques, sociologiques et scientifiques permettent de mieux comprendre cet emploi au cours des siècles. Entre réalité et reconstruction de la réalité, l’image, en particulier l’image télévisuelle et numérique, génère des mécanismes souterrains qui s’imposent tant à l’école qu’au domicile des élèves. Le statut privilégié de l’image animée et son ambiguïté révèle sa puissance et sa nocivité vis-à-vis d’une jeunesse désarmée à son égard. Il n’est pas anodin que les médias télévisés et numériques développent l’image-fiction, l’image-choc, l’image violente au détriment d’une image didactique, d’une image-document.

우리는 어떻게 우리들의 행동에 의미를 부여하게 되는가? 어떠 한 근거에서 우리는 결정하고, 행위하는 것을 선택하거나 행동을 변경하는 것을 선택하는가? 이러한 질문들은 결국 커뮤니케이션과 행동 사이의 관계에 대한 질문으로 연결된다. 인간존재는 자신의 행동들의 의미작용에 대해서 제대로 알지 못하고, 맥락적이고 외 부적인 요소들의 작용 속에서, 경험에 의거해 귀납적으로 그 행위 들을 합리화한다. 이러한 의미에서, 어떤 개인이 타인에 의한 압력 이 아니라, 선택하는 자유의 감정을 가지게 될 때, 다른 말로 하 면, 자유의 감정의 의미적 발화가 그를 행동들로 이끌 때, 그 개인 은 의미생산과 연관된 참여적 커뮤니케이션에 이르게 된다. 특히, 디지털 문화 시대에 있어서, 마우스 클릭을 통한 행위의 자유는 인터넷 상의 효과적인 커뮤니케이션을 위해 가장 중요한 요소들 중 하나로 볼 수 있다. 하이퍼텍스트적 관계의 형태 속에서, 인터 넷 사용자에게 있어서 마우스 클릭은 특정한 맥락 속에서 클릭을 하는 자의 참여를 생산하게 되는 것이다. 기호학적 개념과 연관된 실험 사회 심리학의 몇몇 연구를 보면서, 본 논문에서 참여적 디 지털 커뮤니케이션에 의해서 제기되는 마우스 클릭의 의미를 생각 해 보고자 한다.

Comment donnons-nous du sens à nos actions? Sur quels fondements prenons-nous nos décisions et choissons-nous d'agir ou de modifier nos comportement? Ces questions sont liés à l'interrogation sur le lien entre communication et action. L'être humain ne connaît pas les significations de ses comportements, il les rationalise a posteriori, en fonction d'éléments contextuels et extérieurs à lui. En ce sens, sans pression exercée par autrui, lorsque un individu a un sentiment de liberté de choisir, autrement dit, lorsque une évocation sémantique d'un sentiment de liberté le conduit à ses actions, il parvient à la communication engageante à la production de sens. En particulier, dans l'époque de la culture numérique, la liberté d'agir par le clic de souris semble être un des facteurs importants pour la communication efficace sur l'internet. Dans la forme du lien hypertexte, le clic de souris peut, chez l'internaute, dans certains contextes, produire de l'engagement chez celui qui le réalise. Selon certaines études de la psychologie social expérimentale par rapport à une conception sémiotique, nous essayons ici de montrer le sens de souris questionné par la communication numérique engageante.

앙드레 말로는 장 콘이 분석하듯이, 예술과 다양한 형태의 문화 간의 매개자로서, 고급문화와 대중문화 간의 분열이 일어날 수도 있는 위험의 경계에서 활동 정책을 이어갔다. 이들 문화 간의 결 렬은, 사실 그가 진행한 문화사업 프로젝트에서 자주 눈에 띄었던 부분이다. 그가 벌인 문화정책이 « 소수의 행복한 사람들 »에게 그 혜택이 국한됨으로써 말이다. 그럼에도 불구하고, 그는 이 두 문화를 분열시킨다는 생각을 가진 적이 없었다. 문화부장관으로서 앙드레 말로의 활동은, « 최대 분량의 주요 예술품을 최대한의 대 중이 접할 수 있게끔 한다»와 관련되며, 문화의 민주화와 상반된 것들의 관계 강화를 호소하는데 주어졌다.

Comme l’analyse de Jean Caune l’action d’André Malraux, en tant que vecteur de médiations multiples vers l’art et vers diverses formes de culture, est mené toujours au risque de provoquer un clivage entre le monde de la culture et celui de la culture de masse. La séparation de ceux-ci est fréquement perçue d’alors de développer un projet d’action culturelle, ceci étant réservé aux quelques happy few qui ont été privilégiés. Pourtant jamais dans son esprit il n’a été question de les scinder, comme le remarque à très juste titre Jean Caune. Le travail du Ministre des Affaires Culturelles, pour André Malraux, consiste donc à «mettre le plus grand nombre d’oeuvres capitales au service du plus grand nombre d’hommes», appelant à démocratiser la culture, et fortifiant la liaison des contraires.

르코르뷔지에는 건축을 사유를 표출할 수 있는 하나의 <언어>라 고 규정한다. 건축은 의미가 담긴 시각적 인공물을 가짐으로써, 문 자와 마찬가지로 하나의 소통의 수단이 되고 있다. 본 논문은 건 축과 커뮤니케이션에 관계하며 다음과 같은 사유를 제시한다. 우 선은 언어학적인 발단과 기호학적 확장을 이해한다는 것이고, 이 어서 이 생각들을 건축물들을 직접적으로 다루면서 발전시킨다는 것이다. 한편, 건축물의 문자는 언어와는 다르며, 자의적인 기호를 사용 하지 않는다. 그것은 상징적인 것을 실용화하는데, 상징적인 것은, 그 중심에선 신체가 움직이고 있는, 건축물의 모든 차원의 « 외면 성»에서 펼쳐진다. 본 논문은, 공간에 대한 사유로서의 건축에 대 한 철학적 접근을 중시하면서, 건축의 몇몇 이론적이고 실천적인 기반에 대해 질문하고자 한다. 이러한 사유는 « 도시의 문자 »를 창설한다는 것이 무엇이며, « 정주하다 habiter», « 건설하다 » 를 고려하며 건축물을 생산하도록 하는 사유의 운동을 파악하도록 한 다.

Le Corbusier définissent l’architecture comme un « langage » à même d’exprimer une pensée. L’architecture, par la dimension signifiante de ses artefacts visuels, représente un moyen de communication au même titre que l’écriture. Cet article concerne de l’architecture et la communication et propose une réflexion comme suivante : d’abord appréhender les prémices linguistiques et les extensions sémiologiques ; puis développer ces idées traitant directement de l’architecture. Or, l'écriture architecturale, à la différence de la langue, n'utilise pas de signes arbitraires. Elle met en oeuvre une symbolique qui se déploie dans toutes les dimensions de "l'extériorité" au sein de laquelle les corps se meuvent. Cet article commence par interroger certains fondements théoriques et pratiques de l’architecture (il privilégie une approche «philosophique» qui définirait l’architecture comme pensée de l’espace.) ; cette réflexion tente de saisir ce qui serait à même de fonder une «écriture urbaine », et le mouvement de pensée dans la consideration de « l’habiter » et du « bâtir » permettant de produire une oeuvre architecturale.

본 연구는 사이버 공간에서 이루어지는 독신자들의 연애 행동양식을 다루고 있다. 현대 사회에서 결혼이라는 전통적 가족 양식의 해체와 더불어 남녀의 새로운 결합 양식의 변천과정을 사이버 공간이라는 차원에서 탐구한다. 본 연구는 결혼 또는 연애를 지향하는 행동으로서 2002년에서 2004년, 2010년에서 2012년까지의 기간 동안의 자료를 분석 대상으로 삼고 있다. 그리고 본 연구는 온라인 상에서 독신 남녀들이 민족적, 종교적 친화성을 공유해나가는 과정을 사회학적 차원에서 분석한다. 온 라인에서 이루어지는 남녀 간의 새로운 감정 교류는 기존의 사회적 신분 상승이나 보다 나은 사회적 조건을 갖고 있는 배우자를 찾는 양상에서 벗어나 이제는 국가 사이의 경계선을 벗어나 초국가적으로 이루어진다. 남녀 간의 만남이 하나의 산업화의 양상을 띠고 인터넷을 통한 배우자의 목표설정이 상세하게 진행되면서 이제 이성의 교제는 더욱더 분방한 양상으로 전개된다.

Cette étude consiste à analyser le comportement des rencontres des célibataires dans le cyberespace. Elle explore dans le cyberespace des processus de transition de la nouvelle forme combinée des hommes et des femmes, avec la dissolution de la forme familiale traditionnelle du mariage dans la société moderne. L’analyse porte sur la dimension sociologique des hommes et des femmes célibataires à part les cours en ligne d’affinité ethniques et religieuses, surtout des données de 2010 à 2012 et de 2002 à 2004. Les nouveaux échanges affectifs entre les hommes et les femmes en ligne est loin de l'aspect de trouver un conjoint qui a un statut social et de meilleures conditions sociales. Maintenant ils se composent d'une frontière entre transnationale réalisés. Rencontre entre un homme et une femme est teintée d'aspects de l'industrialisation. Par exemple sur Internet, on choisit un partenaire.