Earticle

본 연구의 목적은 예술치료사의 예술작업에 드러난 이미지와 이미지의 변환과정이 주는 치유적 의미가 무엇 인지 살펴보고, 연구자인 나의 삶에서 어떠한 역할을 하는지 그 경험과 의미를 연구하는 것이다. 2012년 3월부터 2016년 4월까지 꿈과 그림 이미지, 비주얼 저널, 연구자 노트, 전시회 팸플릿을 중심으로 자료수집 을 하였고 시간의 흐름에 따라 예술작업에 드러난 이미지와 삶의 역동을 상징적으로 이해하고자 하였다. 특정한 상황이나 맥락 속에서 구체적인 사례를 심층적으로 이해하는 자전적 사례연구 방법을 사용하여 이미 지가 내 삶에 전달하는 무의식적 메시지와 삶의 변화를 인식하고 조망할 수 있었다. 그 결과 이미지 변환과 정에 드러난 여섯 가지 주제는 다음과 같다. ‘이미지와의 만남, 창조적 에너지 발견, 만다라를 통한 중심화, 혼란과 마주하기, 새로운 세계와의 조우, 지금 여기에 머무르기’이다. 이미지 변환과정의 치유적 의미는 예술 치료사의 예술작업이 나의 내면과 소통하는 통로이자, 무의식을 의식화하여 창조적 에너지를 회복하고, 자기 다운 삶을 찾아 성숙의 길로 가는 여정이었다. 나에게 있어서 예술작업은 예술치료사로서 살아가는 데 있어 서 변화와 성장을 견인하는 내적 가이드이고 이미지는 나를 찾아가는 내면의 지도임을 알 수 있었다. 따라서 본 연구는 예술치료사의 예술작업과 이미지의 변환과정이 어떻게 변화와 치유에 이르는지 구체적으로 밝히 고 창조성 회복을 위한 치료사의 자기 성장과 치유 프로그램의 기초자료를 제공하였다는데 의의가 있다.

The purpose of this study is to examine the therapeutic meaning of the image and the transformation process of the image revealed in the art work of an art therapist and to study the experience and meaning of what role it plays in my life as a researcher. The data was collected from March 2012 to April 2016, focusing on researcher’s dream, work image, visual journal, researchers note, and exhibition pamphlet, which were analyzed in chronological order in order to understand the images and dynamics of life revealed through the data. By using the autobiographical case study method that allows in-depth understanding of specific cases in a specific situation or context, I was able to recognize the unconscious messages conveyed by the images and transformation of in my life. Six themes were created as a result and those themes revealed from the image transformation process are as follows; Encountering image, discovering creative energy, centralization through mandala, confronting with confusion, encountering with new world, and staying where I am. The therapeutic meaning behind the image transformation is that the art therapist's artwork was a path to communicate with my inner self and a journey to maturity through restoring creative energy by making the unconscious conscious, and finding a life that is one's own. To me, art work is an inner guide that drives change and growth living as an art therapist, and the image is an inner map to finding my self. Therefore, this study is meaningful in that it provided basic data for the therapist's self-growth and healing program for the restoration of creativity by revealing in detail how the art therapist's artwork and image transformation process leads to change and self-healing.

본 연구는 유방암 환자들이 경험한 만다라 미술치료의 의미와 본질을 구체적으로 탐색하는 연구이다. 본 연구는 Kellogg의 만다라 일원상 이론을 근거로 Fincher가 제시한 미술치료 방법을 40세 이상의 성인 여성 유방암 환자 6인을 대상으로 2020년 5월부터 2020년 9월까지 주 1회 90분씩 총 13회기 진행하였다. 연구 방법은 유방암 환자의 내면을 더욱 깊이 이해하기 위해 현상학적 질적 접근을 시도하였으며, 인간 현상의 보편적이면서 본질적인 측면을 밝힐 수 있도록 Van Manen이 제시한 4개의 근본적 실존체인 ‘신체성, 시간 성, 공간성, 관계성’ 측면으로 분석하였다. 참여자들의 면담 내용을 녹취하였고, 반성적 사유를 통한 분석 과정을 통해 수집된 자료 속에서 주제를 분류하고 각 주제의 의미를 추적하였다. 의미 단위를 분석한 결과, 121개의 중심언어, 36개의 드러난 주제, 12개의 본질적 주제로 드러났다. 본 연구에서 유방암 환자들이 만다라 미술치료 체험과정에서 발견한 것은 ‘내 안의 신성을 찾아가기’로, 암을 겪으면서 이전의 삶과는 다른 변화된 나를 인식하는 과정을 통해 이루어졌다고 볼 수 있다. 본 연구는 항암이나 방사선 등의 의료적 처지로 인하여 심리적 위기를 겪고 있는 미술치료의 개입이 가장 필요한 진단받은 지 1년 미만인 환자들의 불안과 혼란스러운 정서를 치유하는 데 의의가 있다. 해석학적 현상학에 기초한 만다라 미술치료는 초기 유방암 환자들이 자신의 전체성을 찾아가는 여정의 길에 등대와 같은 역할을 할 것으로 기대한다.

This study analyzed the current situation of research using 61 government R&D projects related to art therapy from 2002 to 2020 provided by NTIS as data. The analysis of art therapy R&D projects was conducted in four stages: first, the annual art therapy government-contributed research status, second, yearly government-invested in art therapy research expenses, third, analysis of institutions performing art therapy R&D by department, fourth, analysis of the current status of art therapy R&D projects by research type and results were as follows. First, the national annual R&D project for art therapy began in 2005 and had been continuously growing since 2012. Second, the annual government-invested research budget continues to increase from 2005 to 2020 due to the growing trend of the art therapy national R&D projects. Third, in the analysis by department, the Ministry of Education has consistently supported research, and the Ministry of SMEs and Startups has recently been increasing support in research. Fourth, the analysis of the current status of research type shows that sectors in humanities consistently account for a large proportion of research in the classification of R&D characteristics. In terms of research status by classification of R&D characteristics according to change of government, sectors in humanities were the most common until 2012, and convergence studies emerged since 2013. Examining the current status of national R&D projects in art therapy, the government seems to be promoting art therapy through various laws and business policies. In addition, considering the development of the fourth industrial revolution technology in line with the investment direction of the country, the convergence research on art therapy is expected to increase, and the budget allocated is also expected to increase. In response, art therapy needs to discuss the direction of art therapy research, such as promoting convergence research or designating protective research. This study is meaningful as it made a new attempt to analyze the current situation through R&D open data in the field of art therapy.

이 집합적 사례연구는 국내 음악치료 교육과정에서 수학 중인 중국인 유학생들의 문화적 경험과 필요 및 요구에 대해 탐색하고 기술한다. 이를 위해 최대편차 표집법에 따라 최대한 다양한 정보를 제공할 수 있는 참여자를 모집하고자 하였고, 한국어 언어능력과 한국문화에 익숙함 정도에 차이가 있는 세 명의 중국인 학생 샤오펑, 천천, 셩윈이 최종적으로 연구에 참여하였다. 자료수집을 위해 각 사례와의 개별적인 심층 인터뷰를 진행하였으며 수집된 자료에 관한 참여자 확인을 수행하였다. 핵심주제를 도출하기 위해 Stake(2006)의 집합적 사례연구 방법을 사용하여 개별적 사례 내 분석과 통합적 사례 간 분석을 실시하였고, 분석결과에 대한 동료검토를 실시하였다. 또한, 사례 내 분석의 결과로서 각 중국인 학생의 문화적 경험을 상세하게 기술하였다. 사례 간 통합 분석을 통해 언어장벽, 임상 실습의 어려움, 새로운 교실문화, 복잡한 학교행정, 이방인, 선구자의 총 6개의 주제를 도출하였고 12개의 하위주제와 관련 내용을 보고하였다. 끝으 로, 이 연구결과의 교육적, 임상적 및 연구상의 함의가 논의되었다. 본 연구를 통해 외국인의 한국유학이 늘어나는 시점에서 음악치료 유학생들의 문화적 경험에 관해 관련 분야의 관심을 촉구하고 이를 기반으로 학생들의 성공적인 학교적응과 효과적인 학업 수행을 지원하기 위한 기초자료를 제공하고자 한다.

This multiple case study describes the cultural experiences and related needs of three Chinese students majoring in music therapy in South Korean universities. To this end, we tried to recruit participants who could provide as much variety of information as possible according to the maximum variation sampling method. Three Chinese students, Xiao Feng, Chen Chen, and Sheng Yun, who had different levels of Korean language proficiency and familiarity with Korean culture participated in the study. We conducted in-depth interviews with the participants, whose levels of Korean language proficiency and acculturation to the learning environment varied. Using the multiple case study analysis of Stake(2006), we described each student’s cultural experiences and extracted six cross-case themes: language barrier, difficulty of clinical practice, classroom culture, complex school administration, being outcasted, and future pioneers. During a time when Korea is becoming a new study destination for foreign students to pursue music therapy, these research results which emphasizes the participants’ perceived cultural differences, and generate foundational information to effectively assist their acculturation on campus and academic success.

마음챙김 기반 미술치료(MBAT: Mindfulness-Based Art Therapy)는 마음챙김 명상과 미술치료를 통합적으 로 적용한 다중 접근의 치료방법이다. 본 연구는 현재까지 국내외에서 이루어진 마음챙김 기반 미술치료 중재연구를 체계적으로 고찰함으로써, 중재현황을 분석하는 것에 목적이 있다. 본 연구는 발표된 국내외 연구를 대상으로 하였으며 마음챙김 기반 미술치료에 대하여 핵심질문(PICOS)를 설정하였다. 데이터베이스 검색을 통해 산출된 문헌 중에서, 자료 선정기준 (Eligibility criteria)에 따라 선정된 문헌을 분류하여 체계적 문헌고찰을 수행하였다. 국내외 7개의 DB를 통해 총 153개 문헌을 검색, 문헌 선정기준으로 검토하여 총 9편을 선정하였다. 분석 결과, 모두 집단 MBAT를 중재하였으며 대상자들의 우울, 불안, 스트레스 완화, 삶의 질이 향상된 것으로 확인되었다. 문헌의 질 평가에서는 8가지 전체 항목을 충족한 연구는 없었으나 무작위 할당, 할당의 맹검, 동질성 평가는 공통적으로 시행되었다. 국내외에서 출판된 문헌을 체계적으로 고찰하여 마음챙김 기반 미술치료의 연구 현황, 일반적인 특성, 질적 수준과 중재의 효과를 확인하였다. 연구대상은 성인, 여성, 암 환자로 편향되어 있었다. 국내외 연구의 표본 크기 차이가 컸으며, 국내에서는 기관의 협력과 자금 지원을 받아 진행되거나 장기 프로젝트로 진행된 연구는 없었다. 또한, 미술치료 연구의 특성상 맹검의 한계가 있어 엄격한 임상실험 기준을 엄격하게 충족한 연구는 부족했다. 본 연구는 체계적 문헌고찰을 통해 마음챙김 기반 미술치료 관련 연구와 중재 현황에 대한 종합적인 고찰과 더불어 향후 후속 연구가 나아가야 할 방향을 제시한 점에서 그 의의가 있다.

Mindfulness-based art therapy is a multiple approach treatment that integrates mindfulness and art therapy in theories and practices. The purpose of this study is to analyze the current state of interventions by systematically examining MBAT(Mindfulness-Based Art Therapy) intervention studies conducted in domestic and foreign countries. Study selection was performed via PICOS and Eligibility Criteria. Total of 153 documents were searched through 7 of domestic and foreign databases, which total of 9 articles were selected by reviewing the selection criteria. All studies resulted in reduction of depression, anxiety, stress and improvement of quality of life. All studies were randomly and blindedly allocated, and homogeneously evaluated. The study population and problems were biased toward adults, women and cancer patients. A large difference in study sample sizes between domestics and abroad studies was discovered. None of the domestic studies co-performed, received funding of organizations or conducted long-term projects. Furthermore, due to the limitations of blinded experiment in art therapy interventions, studies that fulfill the precise clinical trial criteria was insufficient. Findings from this study show a comprehensive review of research related to mindfulness-based art therapy as well as the current state of interventions in clinical sites via systematic review, and propose the direction for future follow-up studies.

본 질적 사례연구는 콜센터 상담원이 자아존중감 회복을 위한 대면·비대면 통합방식 표현예술치료를 통해 경험한 것의 의미와 자아존중감 구성요인의 역동은 어떠하였는지 알아보기 위해 실시하였다. 연구 참여자는 ○○시에 위치한 ○○콜센터에서 근무하는 상담원 중 2년 이상 근무하고 불안, 우울 등 심리적 어려움을 겪고 있는 대상 5명을 사전 면담을 통해 선정하였다. 프로그램 진행은 2020년 7월 22일부터 10월 15일까 지 주 1회 2시간씩 8회기에 거쳐 시행하였다. 자료수집은 연구 대상자 특성 리서치, 사전 면담기록, 예술작품 이미지, 연구자의 임상일지와 관찰 일지, 참여자 보고, 사후 심층 면담기록, 회기 종료 후 참여자들의 집단 역동 변화와 정서 행동 변화 기록을 통해 이루어졌다. 이것을 바탕으로 그 의미를 분석하여 6개의 상위주제 와 12개의 하위주제를 도출하였다. 본 연구를 통해 연구 참여자들은 첫째, 표현예술치료에서 억압된 감정을 자유롭게 표현하고 해소함으로써 예술을 통한 자기 통제와 자기인식을 하게 되었다. 둘째, 표현예술치료 과정에서 콜센터 상담원이 갖는 보편성을 나누고 공감과 지지를 경험하며 자신과 타인에 대한 신뢰감을 회복하였다. 셋째, 치유 현장뿐만 아니라 직무 현장과 일상에서 자기 돌봄을 위한 다양한 노력과 시도를 하며 스스로에 대한 유능감과 힘을 갖게 되었다. 이를 바탕으로 참여자들은 창조적 예술 여정에서 긍정적 자원을 발견하고 이것을 삶에 적극적으로 응용하며 자신을 돌보고 공동체를 지지하였다. 이에 따라 연구 참여자들이 자기 돌봄의 의지와 삶에 대한 희망을 품게 되었음을 알 수 있다. 이에 본 연구는 대면·비대면 통합방식 표현예술치료가 콜센터 상담원의 부정적 감정 감소 및 자아존중감 회복을 위한 중재 방안이 될 수 있음을 보여주는데 그 의의가 있다.

This qualitative case study was conducted to find out the meaning of what call center counselors experienced through face-to-face and non-face-to-face integrated expressive arts therapy for self-esteem recovery and the dynamics of self-esteem components. Participants in the study were selected through preliminary interviews. Five counselors working at the ○○ Call Center located in ○○ City for more than two years and experiencing psychological difficulties such as anxiety and depression were selected. The program was conducted in 8 sessions from July 22 to October 15, 2020, once a week for 2 hours each. Data collection was conducted through research on the characteristics of the study subjects, pre-interview records, artwork images, researchers' clinical journals and observations journals, participants' reports, in-depth interview records, and emotional behavior changes after the sessions. Based on this, the meaning was analyzed to derive 6 topics and 12 subtopics. Through this study, first, the participants in the study were able to freely express and relieve the emotions suppressed in expressive art therapy, thereby gaining self-control and self-awareness through arts. Second, in the process of expressive arts therapy, call center counselors shared the universality and experienced empathy and support, and restored trust in themselves and others. Third, they made various efforts and attempts for self-care not only in the field of healing, but also in the field of work and daily life, thereby gaining competence and strength in themselves. Based on this, participants discovered positive resources in the creative art journey, actively applied them to life, took care of themselves, and supported the community. As a result, it can be seen that the study participants have the will to take care of themselves and embrace hope for life. Therefore, this study is meaningful in that it shows that face-to-face and non-face-to-face integrated expressive art therapy can be an intervention plan to reduce negative emotions of call center counselors and restore self-esteem.

본 연구의 목적은 교류분석에 기반한 미술치료프로그램이 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성에 미치 는 효과를 검증하는데 있다. 연구대상은 D광역시 W복지관을 이용하는 저소득층 아동을 대상으로 실험집단 사전/사후 각각 10명과 통제집단 사전/사후 각각 10명 무선 표집으로 선정하여 본 프로그램을 주 1회 90분 실시하였다. 연구 문제는 첫째, 교류분석에 기반한 미술치료프로그램이 저소득층 아동의 자기표현능력에 효과가 있는가? 둘째, 실험집단 사전/사후에서 교류분석에 기반한 미술치료프로그램이 저소득층 아동의 사회성 향상에 효과가 있는가? 셋째, 소감 활동과 관찰을 통한 회기별 교류분석에 기반한 미술치료프로그램 이 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성에 긍정적 효과가 있는가? 이다. 자료분석은 SPSS 25.0 통계 프로그램을 사용하여 집단 간 동질성을 살펴보기 위하여 비모수 검증인 맨-휘트니U 검증과 효과성 검증을 위해 Wilcoxon signed-Rank Test를 실시하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 교류분석에 기반한 미술치 료프로그램의 실험집단 사전과 통제집단 사전에서 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성에 유의미한 변 화가 나타나지 않아 동질성이 검증되었다. 둘째, 교류분석에 기반한 미술치료프로그램의 실험집단 사전/사 후에서 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성에서 통계적으로 유의미한 효과가 있는 것으로 나타났다. 셋째, 교류분석에 기반한 미술치료프로그램의 회기별 소감 활동과 관찰을 통한 질적 분석의 결과 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성이 긍정적 효과가 있는 것으로 나타났다. 이러한 연구 결과를 통하여 본 프로 그램이 저소득층 아동의 자기표현능력과 사회성에 긍정적인 효과가 나타나 학교생활에 적응이 어려운 아동 들을 대상으로 확대하여 적용할 필요가 있다.

The purpose of this study is to verify the effect of an art therapy program based on transactional analysis on the self-expression ability and sociality of low-income children. The subjects of this study were the low-income children using the W welfare center in D city. The research question is first, is the art therapy program based on transactional analysis effective on the self-expression ability of low-income children? Second, is the art therapy program based on transactional analysis before/after the experimental group effective in improving the social skills of low-income children? Third, Does the art therapy program based on the transactional analysis for each session through emotional activity and observation have a positive effect on the self-expression ability and sociality of low-income children? For data analysis, the Mann-Whitney U test, which is a non-parametric test, and the Wilcoxon signed-rank test for effectiveness were conducted to examine the group homogeneity using the SPSS 25.0 statistical program. The results are as follows. First, homogeneity was verified because there were no significant changes in self-expression ability and sociality of low-income children in the experimental group and the control group in advance of the art therapy program based on transactional analysis. Second, it was found that there was a statistically significant effect on the self-expression ability and sociality of low-income children before/after the experimental group of the art therapy program based on transactional analysis. Third, as a result of qualitative analysis through observation activities and observations for each session of the art therapy program based on transactional analysis, it was found that the self-expression ability and sociality of low-income children had a positive effect.