Earticle

퀸틸리아누스의 고전 전범은 다음 여섯 가지 역사적인 현상을 배경 으로 형성되었다. 1)퀸틸리아누스가 고전 목록을 선정하게 된 역사적 배경은 포룸의 폐쇄 문제와 직결되어 있다. 2)퀸틸리아누스가 고전 목 록을 선정하게 된 데에는 현실적으로 읽을 책들이 많아졌다는 점도 중 요하다. 3)퀸틸리아누스가 고전을 선정하면서 ordo라는 표현을 사용한 이유는 도서관의 책들의 목록과는 구분하기 위해서라는 점도 지적해야 할 것이다. 4)퀸틸리아누스가 고전 혹은 전범(exemplar)이라는 용어 를 사용해서 모범이 될 만한 사람을 모방하라는 점을 강조한다는 것이 다. 5)퀸틸리아누스가 활동하던 시대가 이른바 “고전주의”라 볼 수 있 는 고전 시대에 접해 있다는 점도 중요하다. 6)퀸틸리아누스가 고전 전 범을 세우려는 결정적인 이유는, 그것이 말하기 교육과 직결된 문제였 기 때문이다.

This paper focused on arguing the reason why Quintilian tried to establish the Classics of ancient Greece and Rome. For this, I have demonstrated some arguments in the following: First, politically to see, Quintilian’s establishing of the Classics was directly related to the prohibition of free speech in Forum Romanum where one could learn how to make a speech through imitating. Second, historically to see, it was linked with the fact that there were so many books in the 1 century AD that it raised already a question of what to be read in the classroom. This is evident in the fact that Quintilian used the term ordo, classifying the Classics. The term ordo itself is distinguished from pinax which refers to book list of a library. Third, educationally to see, Quintilian emphasized to imitate those who are deserved to look after through reading. Fourth, from the perspective of literature history, Quintilian’s establishing of the Classics was a kind of consequence which reflected discussions and issues on so-called “golden age.” This is to be testified in Dialogus de oratoribus of Tacitus. Finally, rhetorically to see, Quintilian’s Classics aimed at educating orator, not philosophus.

구조인류학의 비조 레비-스트로스(C. Lévi-Strauss, 1908~ 2009)가 남긴 필생의 대작 『신화학』(神話學: Mythologi- ques, 전 4권)에 담긴 통찰은 음식기호학의 현대적인 구상에 비추어도 손색없는 시사적인 의제와 무궁무진한 사례를 담고 있다. 본고에서는 이 고전에 산재된 착상을 ‘구조주의 방법론’, ‘금기’ 및 ‘소통체계’의 원근법으로 조 명하여, 시각은 물론 청각과 후각, 미각과 촉각에 이르기까지 오감의 요소를 공감각(共感覺)적으로 투영한 음식예술(Ars Culinarica)의 원 형을 살펴보고자 한다.

The Mythologiques(4 Vol.), a marvelous masterpiece written by the well-known Belgian-French Anthropo- logist Claude Lévi-Strauss(1908~2009), belongs to one of the most important contribution to cultural insights of the last century, which is not at all inferior to the contemporary conception of Cultural Semiotics. In this paper, I’d like to organize these ideas, which are scattered in his works, into a semiotic observation: for that purpose, we need three main dimensions as follows: ‘structuralist methodology’, ‘taboo’, and ‘communication system’. Based on these prototypical concepts, a Culinary Systematics will be discussed: the relations between subjects(donor) and objects(recipient), the food as value- system: Thus, we conclude, that the Ars Culinarica (Food as Art) is a Semiosis itself in our everyday Life.

근대와 더불어 개인주의가 시작되었고, 이런 근대를 철학적으로 규명한 사람은 바로 데카르트 다. 데카르트에 의하면 자아는 사유, 즉 이성적 성찰의 주체다. 그런데 문제는 이성이 중세의 신 을 대신하면서 삶의 초월적 의미를 상실하고 말았다는 것이다. 이제 모든 인간은 스스로 삶의 의 미를 찾아야 하는데, 이것을 잘 보여주고 있는 작품이 바로 『파우스트』이다. 파우스트는 이 세 상의 모든 학문을 다 습득하고도 자신을 바보라 생각하며 괴로워한다. 이 세상과 우주의 근본원 리를 알 수 없기 때문이다. 그는 이 원리를 알아내기 위해 악마와 계약을 맺는다. 그리고 마침내 이 지상에서 유토피아를 건설하며 죽어간다. 이처럼 『파우스트』가 자신의 개인적 행복을 포기 하고 만인을 위한 유토피아 건설이라고 하는 큰 자아에 관한 이야기라고 한다면, 『젊은 베르터 의 슬픔』은 개인이라고 하는 작은 자아에 관한 이야기이다. 베르터는 파우스트와 마찬가지로 이성이 삶의 본질을 이해하는 데는 아무런 도움이 되지 않는 다고 생각한다. 그러나 그는 악마와 계약을 맺는 방법을 택하지 않고 자아를 다르게 해석한다. 자 아를 사유, 즉 이성적 성찰의 주체로 해석하지 않고 영혼, 즉 감성의 주체로 받아들인다. 간단히 말하면 베르터의 표상, 그것은 곧 베르터의 세계인 것이다. 이런 베르터의 주관적 세계관을 잘 보 여주는 것이 사랑이다. 베르터는 결혼한 여자 로테를 사랑한다. 그는 자신이 로테를 이 세상 누구보다도 사랑할 뿐만 아니라 로테의 남편보다 로테와 더 잘 어울린다고 생각한다. 그런데 세상은 이런 그의 사랑을 용 납하지 않는다. 그러니까 이 세상에서 유일하게 변하지 않는 사실은 로테를 향한 사랑뿐인데, 베 르터는 그런 로테와 함께 할 수 없게 만드는 이 세상을 이해하지 못하는 것이다. 그래서 그는 이 런 세상에서 자신이 믿고 있는 절대적인 사랑을 위해 기꺼이 죽기로 결심한다. 이렇게 본다면 베 르터의 사랑은 단순히 로테를 향한 사랑이 거부당한 불행한 사랑 이야기가 아니라 가슴이 있는 세상을 향한 불행한 사랑 이야기이다. 그래서 베르터는 자신의 죽음을 그리스도의 순교에 비유하 면서 언젠가는 가슴이 옳음을 알게 될 세상이 오리라고 말한다.

Individualism began with the modern age and Descartes examined this modern age philosophically. According to Descartes, a self is subjectivity of thinking, that is, rational reflection. However, the problem is as reason replaced the medieval God, transcendental meaning of life lost. Therefore, every man should look for one's own meaning of life by oneself and Faust by Goethe shows this well. Though Faust mastered the entire knowledge in the world, he is in agony with thought of himself as a fool since he can't basic principle of world and universe. So he makes a contract with a devil in order to find out the principle. Finally, he is dying with constructing utopia on the earth. So, while Faust is about a story of huge self who gives up his own persona happiness and constructs utopia for everyone, Die Leiden des jungen Werthers is a small self, called a person. Werther thinks, like Faust, reason is useless for understanding essence of life. But he does not choose a contract with the devil instead interprets a self differently. For him, a self is not subjectivity of thinking, rational reflection but one of soul, emotion. In short, it is the idea and world of Werther. Love shows his subjective value. Werther loves Lotte, a married woman. He thinks that he loves her most than others in the world and he is more suitable for her than her husband. However, the world denies his love. In the world, his love for Lotte only is constant but the world does not accept it. Werther can't understand the world that prevent him from being with her. So he decides to martyr for his only absolute love in this cruel world. In this perspective, Werther's love is not a tragic story about denied love for Lotte but tragedy towards world with hearts. So Werther compares his death with Christ's martyrdom and says the world that knows the heart is just and right will come in future.

이 논문은 모차르트가 부인 콘스탄체에게 보낸 편지를 언어학적으로 연 구한 것이다. 분석된 23통의 편지는 1789년부터 1791년까지 모차르트 가 부인 콘스탄체에게 빈, 프랑크푸르트, 마인츠, 만하임, 뮌헨, 바덴 등 지에서 보낸 것이다. 모차르트의 편지에서 눈에 뛰는 특징들은 다음과 같다. 1. 인사말: 예) 가장 사랑하고, 가장 훌륭한 마음속의 여인이여! 2. 맺음말: 예) 영혼을 다 바쳐 당신을 사랑하는 당신의 모차르트가! 3. 강한 기능을 나다내는 대문자: 예) SAMSTAGS　DEN 8 (8일 토요일) 4. 언어 충동으로서의 모차르트만의 언어: 예) Schlumbla(쉴룸블라) 5. 언어 수단으로서의 고어주의 사용: 예)dalto(달토)는 상인들의 언 어로서 오늘날 사전에 veraltet(낡은, 진부한)로 표시 된 이 단어는 ‘날짜’를 뜻한다. 마틴 하이데거가 말했듯이 ‘언어는 존재의 집이다’. 언어는 문화 조건적 인 현실 이해의 합동 유희이며, 언어 사용을 통해서 배고픔, 두려움, 고통, 즐거움, 기쁨, 행복과 같은 인간 삶의 많은 영역을 분명하게 나타낸다. 편지라는 의사소통의 형식을 통해서 모차르트는 자신의 감정과 상황을 잘 표현하고 있으며, 모차르트의 삶과 사고를 이해할 수 있다.

Der vorliegende Aufsatz wurde sich mit Briefe von Mozart durch sprachliche Untersuchung befasst. Vom 1789 bis zum 1791 schrieb Mozart 23 Breife an seine Frau inWien, Frankfurt am Main, Mainz, Mannheim, München und Baden. Leucht (1956), Allerliebste Allerbeste Die auffällige Merkmale in Briefen von Mozart lauten wie folgt: 1. Ein Beispiel zum ersten Gruß : Liebstes, bestes Herzensweibchen 2. Ein Beispiel zum letzten Gruß : Dein Dich von ganzer Seele liebender Mozart 3. Ein Beispiel mit Großbuchstabe, der in Funktion stärker tritt : - Gehe NIE allein! – 4. Ein Beispiel zum Zeitsinn von Mozart : SAMSTAGS DEN 8 - Du hättest mich gestern beim Nachtessen sehen sollen! – 5. Ein Beispiel zum Ton der Sprache als Sprechtrieb von Mozart : Schlumbla 6. Ein Beispiel zum Archaismus als Sprachmittel : da|to Adv. [lat., urspr. Dativ bzw. Ablativ von: datum, Datum] (Kaufmannsspr. veraltet): heute: drei Monate nach d.; vgl. a dato; *bis d. (bis zu diesem Zeitpunkt, bisher): das war mir bis d. nicht bekannt. "DieSprache ist das Haus des Seins’ schrieb Matin Heidegger einmal. Jenes Zusammenspiel von Kulturbedingter Wirklichkeitserfassung und Sprachgebrauch zeigt sich besonders deutlich in Bereichen des menschlichen Lebens wie Hunger, Angst, Schmerz, Lust, Freude, Glück und dem Sprechtrieb." Stolze (1994), S. 26

이 글에서는 재일한국인 문학 연구의 성과들을 한글로 발표된 논저 에 한정하여 검토한 후 동향을 파악하고 그 과제를 제시해 보았다. 연 구 논저들은 대부분 2000년 이후에 나왔으며, 연구 대상이 일부 작가 에 치우쳐 있고, 소설에 비해 시 분야 연구가 부진하다는 점 등이 전체 적인 동향이라고 할 수 있다. 재일한국인 문학 연구의 과제로는 연구자 끼리, 특히 일본문학 연구자와 한국문학 연구자 사이에 소통이 원활하 지 않다는 점을 우선 지적할 수 있다. 이는 양적으로 팽창한 연구에 비 해 성과가 아직 미흡한 요인이 되는 것으로 판단된다. 아울러 일본어 (日本語)의 음만을 빌려와서 번역하는 등 부자연스러운 어휘 사용의 문 제, 중요한 텍스트들에 대한 번역이 지체되고 있는 문제 등도 시급히 해결해야 할 과제라고 할 수 있다. 이런 문제점들이 제대로 해결되어야 ‘재일’의 정체성 규명이라는 재일한국인 문학 연구의 한 목표에 가까이 다가설 수 있을 것이다.

This paper examines the literature written by Korean Japanese that was translated into Korean, and then figures out their literary trends and suggest problems to be settled out. The general trend is as follows: most of the literature was published later than the year 2000; the study is focused on only a few writers; and the study on poetry has been poorly conducted compared to that on novels. Among the problems with the study of Korean Japanese literature is poor communication between researchers, in particular between Japanese and Korean literary scholars. This may lead to unsatisfactory results in contrast to an quantitatively increased amount of studying. Moreover, there are other urgent problems to solve such as unnatural vocabulary use due to phonetically focused translation and delayed translation of important texts. Without resolving these problems, we cannot achieve one of the objectives in the study of Korean-Japanese literature - searching the identity of the 'Korean Japanese.'

이 글은 오성찬 해양소설의 서사 전략 연구를 목적으로 한다. 작가는 자신 이 다루고자 하는 내용에 맞는 다양한 서사 전략을 구사한다. 서사 전략은 작 가가 전달하고자 하는 이야기의 재현이나 효과를 위해 동원되는 방략이면서, 독자의 마음속에 유발되는 이해의 행위까지 관여하는 기법이다. 따라서 이 글 은 오성찬의 작품 중 해양소설로 분류할 수 있는 어부들 (1971), 운명의 바 다 (1998), 보제기들은 밤에 떠난다 (2000)를 분석의 대상으로 삼고, 각각 의 작품에 나타난 서사 전략을 ‘서사 전략의 변주’와 ‘서사 전략의 확대’로 나누 어 고찰하였다. 오성찬 해양소설의 서사 전략 변주에 해당되는 기법으로는 모티프의 반복 과 변주가 두드러지게 나타남을 확인할 수 있다. 특히 특정 인물이나 인물관계 를 자주 등장시킴으로써 모티프로 활용하는데, 보제기, 노인, 조손관계가 이에 해당된다. 다음으로 서사 전략의 확대는 삽입텍스트와 해양문화의 발견과 의미화를 통 해서 구현되고 있음을 알 수 있다. 삽입텍스트는 속담이나 관용구를 삽입시킴 으로써 작품 내의 상황을 함축적으로 보여주는 데에서 확인된다. 또한 오성찬 은 바다에 빠져죽은 영혼의 넋을 건져내어 위무하고 저승으로 보내는 의식인 무혼굿의 의미화를 통해 작가의 주제의식을 명료화하는 데에 활용한다. 이를 바탕으로 오성찬 해양소설의 서사 전략 특징을 세 가지로 구분해 보면, 첫째, 해양과 관련된 모티프의 반복과 변주를 통해 해양소설의 서사를 전 개하고 있다. 둘째, 속담이나 관용 표현 등을 삽입텍스트로 활용하여 해양소설 의 서사를 전개한다. 셋째, 해양문화를 제시하고, 재해석하며 의미화하고 있다고 볼 수 있다.

The objective of this paper is to study the narrative strategies in Oh Seong Chan’s maritime novel. The use of narrative strategies is a plan that helps the author portray all the scenes and effects that are to be conveyed, and is also a technique to share the act of understanding which is induced into the reader’s mind. Therefore, this paper will study Oh Seong Chan’s novels that are classified as maritime novels such as “Fishermen(어부들)”(1971), “Ocean of Fate(운명의 바다)”(1998), “Bojegi left at night(보제기들은 밤에 떠난다)”(2000), by dividing them into two types of narrative strategies 'variation of narrative strategies' and 'expansion of narrative strategies'. The techniques that are used often in Oh Seong Chan's maritime novels that would be grouped into variation of narrative strategies would include repetition of motives and the use of variations. A method that is especially frequently used is the recurrent appearance of particular character relations such as Bojegis(fisherman in Jeju dialect), the elderly and grandfather and grandson relationships. Next, expansion of narrative strategies is realized by discovering and signifying inserted text and maritime culture. By adding inserted text such as proverbs or idioms, it shows the situation in a connotative way. Also, Oh Seong Chan is consoled by retrieving the spirit of the soul that drowned in the ocean and by signifying soulless exorcism, which is a ceremony to send a soul to the afterlife, and links it with the authors thematic consciousness which shows the distinctive idea about the sea at Jeju. In conclusion, Oh Seong Chan strategically composed his maritime novels through the use of his own narrative strategies.

본고는 권지예 소설에 나타난 회화의 수용과 변용을 통해서 소설의 서사성과의 관련 성을 구명하는데 주안점을 두었다. 두 작품을 분석한 결과, 소설에서 사용된 회화는 작품의 주제와 관련하여 하나의 상징이 되는 도구로 사용된 공통점을 갖는다. 흔히 소설 에서 회화가 전경화 되어서 소설 작품 전체의 분위기를 조성하는 경우도 있지만, 두 작품처럼 소설의 개연성을 높여 리얼리티도 함께 유지시켜주는 역할을 한 경우는 드물 다. 이러한 점에서 두 소설은 회화가 가지고 있는 각각의 이미지를 소설 작품 속에 살 려 작품을 읽는 동안 독자를 긴장과 흥미에 빠뜨리며, ‘욕망’에 대한 작가의 생각을 회 화가 제공한 새로운 인식에 투영한 점에서 시사점을 제공해 준다. 또한 이러한 연구가 더 심화되기 위해서는 동ㆍ서양 명화에 대한 역사적 이해는 물 론 미술 전반에 대한 관심과 조예가 별도로 요구된다. 요컨대, 소설의 회화적 요소의 수용과 변용이 서사성(서사구조 및 修辭)과 맞물려 있음은 물론 미학적 효과에 기여하 고 있음을 입증하기 위해서도 미술 전반에 대한 이해와 안목이 요구되기 때문이다. 앞으로 이러한 연구는 포스트모더니즘 시대를 넘어 다매체시대가 도래한 만큼 소설 속 에 투영된 음악, 영화, 그림, 상품을 수용하여 주인공으로 하여금 독자와 더불어 문화적 공감대를 형성하고 사회와 문화를 대변하는 장치로 사용하고 있는 실정을 감안해야 할 것 이다. 이것은 처음에는 단순한 기호(嗜好)의 표현에서 시작하여 결국에는 동일한 의식의 공유를 바탕으로 독자와 암묵적 대화를 나눔으로써 소설의 분위기와 상황을 고조시키고 소설의 현장성과 현실성을 부과하기 때문이다. 이러한 회화의 수용과 차용을 통한 서사성 의 확대는 이제까지 보여준 통속적 대중주의나 서구소설의 기법적 양식과는 상당한 거리 를 두고 있다. 관습화된 표현과 기법의 상투성을 거부하고 전통적 이야기 양식을 재창조 함으로써 새로운 서사의 가능성을 열어놓은 경우에 해당하기 때문이다.

The study focused on the analysis of the novel [Eel Stew] and [Laughter] by Kwon Ji-yea. It aims to extract meaning through use and variations of pictorial factors appeared on her novels. The use of picture itself and pictorial factors in the two novels turned out to be in a mutual influence relationship with the texts rather than existing by themselves seperately. The sequence interaction of the pictorial factors and analogy was embedded in the epic structure. In [Eel Stew], the main character and other characters were corresponding with consciousness, unconsciousness, behaviours, and personalities in the texts structured upon the image and imagination acquired from pictures. Also, the pictures were stirring up the reality within and out of the novels through lives and desires, and this was causing a lot of tension. Furthermore, images of the pictures were substituting for what the author failed to describe through narration, and the inside of the narrator which appears as images intervenes in the epic structure. [Laughter] can be understood in this context as well. It has in common that the pictures in the novel were used as tools for symbols related to the theme of the novel. As it is seen through the analysis on the two novels by Kwon Ji-yea, it could be noticed that the use and variations of pictorial factors in her novels provoke metaphor and symbolism, and these contribute to embodiment of the theme through delicately associating with her unique writing style.

马致远的杂剧『薦福碑』在中国文学史上未能得到很高的文学性 评价，其原因在于过分“倾向于宿命论的消极主义”。 但是，笔者通过整个作品的讲读认为并不一定如此。尽管马致远 没有完全拒绝宿命论，但是他彻底地拒绝古代社会的旧观念，同时 又勇敢地揭示了贤愚不分和是非颠倒的黑暗现实。 尤其是从艺术性的角度来看，也不能把通过虚实相生的戏剧冲突 把『薦福碑中表现出来的宿命意识作为本作品的缺点而凸显出来。 对于古代作家来说，这种倾向是及其普遍的现象。相反，作品反映 了主人公对于宿命的抗争。就连作品的缺点之一，即剧情中出现的 过多的偶然，却也隐藏着作者的意图。反复出现的偶然，可以说是 作者试图反映当时社会的冷酷无情和知识分子们怀才不遇的状况而 采取的相当极端的表现手法。『薦福碑』的基调是悲愤，但是他的愤怒与其他作家的表达方式相 比具有不同的美感。『薦福碑』中表现的愤怒除了悲剧性的崇高美以 外，戏剧性成分也比较强。

This paper reviews the doctrines on property or property rights in Roman Catholic Church since 19th Century in the context of property debates. Based on the review, we summarize the implications of the principle on property or property rights as follow, which are helpful to develop property debates. [1]Property rights is a natural right to survive the people and to support their children. [2]Property rights must be secured because it is a person's personality as a cost of labour. [3]Using of Property rights is justifiable when it secures human dignity. However, it should be restricted if it destroys that. [4]The state must protect Property rights and restrict unfair usages of them.

요즈음 제주도는 스포츠산업을 관광과 감귤에 이은 제3의 지주산업으로 육성하고자 한다. 그러나 제주도민을 주체로 한 스포츠 육성은 뒤로 밀리고 있다. 이러한 경향을 보완하고자 이 글에서는 제주도민은 스포츠에 대해서 어떻게 생각하고, 참여하고, 관람 하고 있는지, 또 스포츠 여건은 어떻게 보는지 설문조사를 통해 살펴보았다. 첫째, 도민의 스포츠에 대한 인식은 성, 교육수준, 소득, 직업에 따라 차이가 났다. 전문대졸 이상이면서 월수입이 많은 남성이 긍정적으로 생각하는 경향이 크다. 둘째, 참여하고 있는 스포츠에 대한 만족이 스포츠 참여에 따른 생활만족도 증가로 나타났다. 주된 이유는 스포츠가 건강에 도움이 되고 기분전환의 즐거움을 제공하기 때문이다. 셋째, 스포츠에 대한 인식이 높을수록 참여 여부와 참여 정도도 높다. 넷째, 스포츠 관 람은 성, 교육수준, 직업에 따라 차이가 난다. 관람이 삶에서 높은 비중을 차지하는 사 람은 전문대졸 이상이면서 고위 관리직에 있는 남성이고, 가장 낮은 자는 주부이다. 다 섯째, 제주도내 스포츠 여건에 대한 평가는 낮은 편이며, 나이가 젊을수록 더 부정적이 다. 후자의 이유는 젊을수록 기대수준이 높은 탓으로 여겨진다. 여섯째, 제주도의 스포 츠는 육지보다 활성화되지 않았다고 도민들은 보고 있다. 원인은 시설 부족, 작은 인구 규모, 연고팀 부족 등이다. 요컨대 외부 수요자들을 대상으로 한 골프장 등을 과잉 설 치할 것이 아니라, 내부 수요자인 제주도민과도 연계될 수 있는 여건들을 개선하는 게 바람직하다.

Since not having enough conditions for economic growth in terms of manufacturing, Jeju has endeavored to support tourism and tangerine-related business. Recently, the Jeju Provincial Government began to think of sports as an industry after the already-industrialized two areas. However, the plan for sports industry is on the incipient stage, and the needs of Jeju citizens' may not be the main concern of sports industry development. The goal of this paper is to provide data for sophisticating the plan of sports as an industry in Jeju. To do this, this paper explores how the citizens in Jeju perceive, participate and watch sport activities through survey-based research. We also examine the sport-related infrastructure. We found the below facts through research. Firstly, there are differences in citizens' perception of sports according to gender, education, income and occupation. For example, men who are well-educated and earn higher income are more active towards sports activities. Secondly, people who enjoy sports activities and gain pleasure from it tend to be satisfied with their daily life too. This demonstrates that sports activities could improve health and give opportunities for refreshment. Thirdly, as expected, people who regard sports as an important part of life have tendency to actively take part in sport-related activities Fourthly, according to gender, education and occupation, people show different patterns in terms of watching sports games. Men who are well-educated and have managerial position are more likely to watch sports games. On the contrary, housewives rarely do it. Fifthly, the result of our research shows the citizen in Jeju think that sport-related infrastructure and institution is not enough to meet people's wants. In particular, the younger, the more negative. This is because the young generation has more needs and wants as regards sports activities and infrastructure. Actually, there are not enough sports facilities, and professional sports teams in Jeju, which results from the small size of population. As a result, in Jeju, sports have not popularized like the mainland Korea. In this context, this paper would argue that Jeju should improve the sport-related infrastructure rather than invest capital into further development of golf courses. The former could used by both visitors and Jeju citizens.