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최근 전 세계에서 주목받고 있는 nudge는 각 분야에서 활용과 확장이 이뤄지고 있다. 넛지디자인은 사람들이 보다 합리적이고 유익한 방향으로 선택할 수 있도록 영리한 방식으로 유도한다. 공공디자인에서 넛지디자인을 적용하면 사용자가 더 적극적이고 사회적 번영에 유리한 분위기를 만들 수 있다. 하지만 중국에서는 넛지에 대한 연구가 아직 부족하기 때문에 넛지 디자인의 재미 이론이 중국 공공디자인과 어떻게 결합될 수 있는지 탐구하고, 이에 대한 다양한 사례 검토를 통해 넛지 요소를 적용할 수 있는 방법이 필요하다. 이러한 배경 아래에서 이 연구는 중국 공공디자인에 넛지디자인을 적용하기 위한 방법을 분석하는 데 목적을 둔다. 이를 위해 첫째, 문헌 조사를 통해 재미 이론의 유형, 넛지디자인 개념, 재미 요소 및 작용 모형에 대한 이론적 고찰을 찾고, 둘째, 재미 이론의 세 가지 유형과 아홉 가지 우수 사례를 분석하여 연구자만의 아홉 가지 디자인 방법론을 정리하였다. 셋째, 이에 대한 적용을 위하여 중국 청두시를 대상으로 디자인을 적용하고 사용자 설문 조사를 진행하여 만족도 데이터를 수집하고 이에 대한 신뢰도와 타당도를 SPSS 소프트웨어를 통해 검증했다. 이 연구에서 제안한 넛지디자인 방법은 중국 공공디자인 분야에 다양하게 적용될 수 있는 가능성을 모색하였고 유의한 영향을 줄 수 있다는 결론을 내릴 수 있었다.

Recently, the world's attention to Nudge theory has begun to emerge in various fields. Nudge design induces people to choose in a more rational and beneficial way. If the promotion design is applied to the public design, it can create an atmosphere that is more active and conducive to social prosperity. However, since research on Nudge is still insufficient in China, it is necessary to explore how the fun theory of Nudge design can be combined with Chinese public design and to guide Chinese public design. In order to achieve this goal, first, theoretical considerations on the types of fun theory, Nudge design concepts, fun elements, and effect models are found through literature research to secure the accuracy of the method proposal based on this. Secondly, nine design methods were summarized through analysis of three types of fun theory and nine excellent case studies. Thirdly, experimental design was conducted in Chengdu, China, and data were collected through a survey. Fourth, the reliability and validity of the survey data were verified using SPSS software. With this, it was concluded that the design method proposed in this study could be applied to the Chinese public design field and have a positive effect.

오늘날 공공디자인을 빼고서는 공공의 영역과 일상의 삶, 공동체 생활을 생각하기 어려운 시대가 되었다. 다양한 분야와의 연계가 활발해지면서 공공의 정책과 사회의 모든 현상으로 확산되고 있는 기류에 따라 공공디자인은 사업의 영역을 확장하고 있다. 이에 본 연구는 개인과 사회의 필요에 따라 수행되는 과정과 결과물의 집합체이면서 궁극적으로는 그 과정과 결과물이 대중에게 사회문화적 경험으로 수용되는 공공디자인사업의 지형을 다차원적 측면에서 살펴봄으로써 새로운 사업 유형을 제시하는 것을 목적으로 한다. 연구 목적에 맞추어 선행연구 및 문헌을 고찰하여 공공디자인사업 유형에 관한 연구의 필요성을 확인하고, 문체부와 서울시의 프로젝트 분석을 통해 사업 유형을 범주화하였다. 결과적으로 주제적 방식과 실행적 방식의 지향점에 기반하여 가치창출, 문화확산, 역량강화, 기반조성의 4가지의 공공디자인사업 유형을 제시하였다. 실행과 참여, 협력의 다양한 주체들이 공유할 수 있는 공공디자인사업에 대한 이해방식이 마련되어야 하는 시점에서 본 연구가 제시한 보다 포괄적 개념 형태의 사업 유형은 디자인 분야뿐만 아니라 문화, 관광, 복지, 보행, 안전, 보건 등 다양한 분야와의 접목·융합을 촉진함으로써 새로운 영향력을 창출하는 공공정책과 사업의 방향성을 제시할 수 있을 것으로 기대된다.

Today, it is difficult to think of the public sphere, daily life, and community life without thinking of public design. As public design is actively linked and grafted with various fields, it is spreading to all phenomena of public policy and society, expanding the scope of new business opportunities. Therefore, this study aims to present a typology of public design projects by examining the terrain of public design projects from a multidimensional perspective, which is a collection of processes and outcomes carried out for the purpose of individual and social needs, and ultimately accepted by the public as a socio-cultural experience. In line with the purpose of the study, the need for research on public design project types was confirmed through a review of previous studies and literature, and project types were categorized through case analysis of projects by the Ministry of Culture, Sports and Tourism and Seoul Metropolitan Government. As a result, four types of public design projects are proposed based on the orientation of thematic and practical methods: value creation, culture diffusion, capacity building, and foundation creation. At a time when a way of understanding public design projects that can be shared by various actors in implementation, participation, and cooperation needs to be established, the more comprehensive conceptualization of project types presented in this study is expected to provide direction in planning and implementing policies and projects, as it can be combined and linked to various areas such as culture, tourism, welfare, pedestrianism, safety, and health, as well as the design field.

본 연구는 디자이너와 생성형 인공지능의 협업 디자인에 중점을 두고, 디자인 의도에 부합하는 이미지를 창출하는 것을 목표로 한다. 이론적 배경 부분에서는 제4차 산업혁명과 인공지능 발전의 이론적 기초를 연구하고, ChatGPT와 Midjourney의 작동 원리 및 기능적 특징을 상세히 분석하였다. 이러한 두 도구를 합리적으로 결합하면 이미지 디자인의 적합성과 창의성 수준을 크게 향상시킬 수 있음을 밝혀냈다. 인지학 관점에서 디자이너의 디자인 사고 과정을 분석하고, 본 연구의 디자인 사고 과정을 도출하여 실험에 대한 지침을 제공하였다. 실험 결과, 명확한 디자인 의도 지침 하에서 ChatGPT와 Midjourney가 생성한 이미지는 디자이너의 기대에 부합하는 것으로 나타났다. 이는 이미지 생성 분야에서 생성형 인공지능의 장점과 단점을 드러내며, 미래의 최적화에 참고자료를 제공하였다. 본 연구는 디자이너가 디자인 과정에서 주도적 위치를 유지하며, 인공지능을 보조 도구로 활용하여 창의성을 확장해야 한다고 주장한다. 인간-기계 협업 디자인이 실현 가능성과 유효성을 가지고 있으며, 디자이너가 생성형 인공지능을 더 잘 활용할 수 있도록 구체적인 제안을 제시하였다.

This study focuses on the collaborative design between designers and generative artificial intelligence, aiming to create images that align with design intentions. In the theoretical background section, the theoretical foundations of the Fourth Industrial Revolution and the development of artificial intelligence are explored. The working principles and functional characteristics of ChatGPT and Midjourney are analyzed in detail, revealing that the reasonable combination of these two tools can significantly enhance the alignment and creativity of image design. From a cognitive perspective, the design thinking process of designers is analyzed, and the design thinking process of this study is summarized, providing experimental guidance for this research. Experimental results indicate that under the guidance of clear design intention prompts, the images generated by ChatGPT and Midjourney align with the designers' expectations. This reveals the advantages and limitations of generative artificial intelligence in image generation, offering references for future optimization. This study suggests that designers should maintain a leading role in the design process, using artificial intelligence as an auxiliary tool to expand creativity rather than replace human creativity. Human-machine collaborative design is feasible and effective, and this study also provides specific recommendations for designers to better utilize generative artificial intelligence.

세계화의 확산과 식품 산업이 다양한 측면에서 발달함에 따라 식품 알레르기를 겪는 소비자가 증가하고 있다. 대부분의 레스토랑에서 식품 알레르기에 대한 정보는 포스터나 직원에 의존하여 얻을 수 있고, 이러한 관련 정보 전달의 부족은 많은 사고를 초래할 수 있다. 이에, 본 연구는 소비자가 식품 알레르기 유발 성분을 효과적으로 식별하고 안전한 식품을 선택하기 위해 알레르기 정보를 제공하는 키오스크 인터페이스를 고안하였다. 이를 위해 식품 알레르기 현황, 레스토랑 키오스크의 사용 현황 및 식품 알레르기의 인터페이스 디자인의 중요성에 대하여 문헌 분석을 실시하고, 레스토랑의 식품 알레르기 정보 식별 현황과 키오스크의 식품 알레르기 정보 표시와 관련한 인터페이스 디자인을 분석한다. 또한, 사용자를 대상으로 포커스 인터뷰, 고객여정지도, 설문조사를 실시하여 레스토랑 키오스크의 식품 알레르기 표시 문제를 찾아내고 키오스크의 알레르기 식별 인터페이스 디자인 방향을 제시한다. 최종 디자인 방안으로는 평균 3.67점으로 가장 높은 점수를 받은 디자인 1이 선정되었으며, 그래픽, 색상, 버튼, 식품 알레르기 성분 스크리닝 및 조회 기능을 통해 식품 알레르기가 있는 소비자가 관련 성분을 효과적으로 식별할 수 있도록 도와줄 뿐만 아니라 레스토랑의 서비스 품질과 공공 식품 안전을 향상시킬 수 있다.

As globalization advances and the food industry grows, the incidence of food allergies increases, revealing inadequacies in how restaurants communicate allergen information, typically through posters or staff. This study aims to improve restaurant kiosk interfaces to better display food allergy information, enhancing consumer safety and decision-making. The research reviews existing literature on food allergies and kiosk usage, and assesses current restaurant practices and kiosk interface designs. Through focus interviews and surveys, it identifies shortcomings in kiosk labeling practices and proposes improvements. Design 1, featuring clear graphics, contrasting colors, and user-friendly buttons along with allergen screening and inquiry functions, was selected as the most effective, scoring an average of 3.67 points. This design not only raises service quality in restaurants but also boosts public food safety.

차량 산업의 지능화 발달로 자동차는 더 이상 단순한 교통수단이 아니며, 자율 주행 차량 및 스마트 카를 위해 다양한 센서와 가상 엔터테인먼트 시스템이 적용되기 시작했다. 차량 내 정보가 증가하며 정보 처리를 위한 새로운 지능형 상호작용 방식이 요구되며, 본 연구는 상황 인식 이론을 기반으로 자동차-휴먼 상호작용 인터페이스에 AR 기술을 도입하고, 운전 경험과 주행 안전성을 향상시킬 수 있는 인터페이스 디자인을 연구하였다. 이를 위해 문헌 연구, 사례 비교 분석, 설문조사 등을 실시하고 테슬라 HUD와 화웨이 AR-HUD에 대해 비교 분석을 진행하였다. 또한, 상황별 사용자 요구를 심층적으로 조사하여 기존의 문제점을 분석하고 기능, 상호작용, 시각의 3가지 측면에서 상황 인식 기반의 AR-HUD 인터페이스 설계 최적화를 제안하였다. 본 연구는 운전자의 운전 경험 개선, 운전 안정성 향상, AR-HUD 인터페이스 설계의 지능화 및 개인화 추진, 스마트 차량 및 미래 자율주행차의 차량용 인터페이스 설계에 대한 개선 방안과 이론적 토대를 제공함으로써 운전자 수요 충족에 기여하고자 한다.

With the development of intelligentization of the vehicle industry, cars are no longer just means of transportation, and various sensors and virtual entertainment systems have begun to be applied for autonomous vehicles and smart cars. Rise of in-vehicle information required by the new intelligent interaction method for information processing theory, this study has see car - human interaction interface based on AR technology introducing, driving experience and can improve the driving safety is studied interface design. To this end, literature research, case comparative analysis, and surveys were conducted, and comparative analysis was conducted on Tesla HUD and Huawei AR-HUD. In addition, through in-depth investigation of contextual user demands, it analyzed existing problems and proposed optimization of AR-HUD interface design based on situational awareness from three aspects of function, interaction and vision. Study driver's driving experience, improve driving stability, AR - propulsion, smart and personalization of HUD interface design intelligent vehicles and vehicles of the self-driving car and future improvement and theoretical foundation for design of an interface by providing drivers contributing to meet demand.

본 연구는 AIGC(또는 생성형 인공지능, 생성형 AI) 기술을 활용하여 ChatGPT4와 Midjourney6.0을 주요 도구로 사용하여 중국 신화집 『산해경（山海經）』의 시각이미지를 설계하고 생성하는 것을 목적으로 한다. 이론적 배경 부분에서는 AIGC의 작동 원리와 서비스 구조를 설명하고 ChatGPT와 Midjourney의 발전 과정을 자세히 소개한다. 이후, 『산해경』의 구조와 신수의 기본 특성을 분석하여 실험 설계에 이론적 기초를 제공한다. 실험 설계 부분에서는 ChatGPT와 Midjourney의 장점을 분석하고, 구체적인 실험 절차를 수립하며, 프롬프트 입력, 이미지 생성 및 결과 평가 등의 실험 과정을 자세히 설명한다. 실험 결과, ChatGPT4와 Midjourney6.0은 『산해경』의 고전 이미지를 재현하는 높은 사실성과 예술성을 갖춘 시각이미지를 생성할 수 있음을 보여주었다. 그러나 복잡한 신화 텍스트와 세부 특성을 처리하는 데는 여전히 부족함이 있어 디자이너의 도움이 필요하다. 본 연구는 AIGC가 신화 예술 창작에 적용될 가능성을 입증하며 전통 문화의 현대적 표현에 새로운 길을 열었다.

This study aims to utilize AIGC(AI Generated Content) technology, specifically employing ChatGPT-4 and Midjourney 6.0 as the primary tools, to design and generate visual images for the Chinese mythology collection "Classic of Mountains and Seas." In the theoretical background section, the principles of AIGC and its service architecture are elaborated upon, with a detailed account of the development trajectories of ChatGPT and Midjourney. Subsequently, an analysis of the structural framework of "Classic of Mountains and Seas" and the basic characteristics of its mythological creatures provides the theoretical foundation for the experimental design. In the experimental design section, specific experimental steps are formulated by analyzing the advantages of ChatGPT and Midjourney. The processes of prompt input, image generation, and result evaluation are meticulously described. The experimental results indicate that ChatGPT-4 and Midjourney 6.0 can generate highly realistic and artistically rich visual images, effectively reproducing the classic imagery of the "Classic of Mountains and Seas." However, challenges remain in handling complex mythological texts and intricate details, necessitating designer assistance to enhance accuracy. This study demonstrates the potential of AIGC in mythological art creation, paving a new path for the contemporary expression of traditional culture.

본 연구는 여주도자산업의 실태와 여주도자산업 종사자 인식에 관한 선행 연구에서 나타난 여주도자산업 종사자의 디자인 연구와 신제품 개발의 한계점을 극복하고 지원할 수 있는 도구로서 이미지 생성 AI 활용성을 살펴보았다. 도자기 디자인과 AI 활용성과 관련하여 도자기 제품의 디자인 속성 및 도자기 제품개발과 AI 활용성, 도자기 디자인 요소와 형식화, 이미지 생성 AI 선택과 조건에 관한 탐색적 연구를 하였으며, 여주도자산업 종사자를 대상으로 이미지 생성 AI인 DALL-E 사용법을 제시하고 실질적인 신제품 개발에 활용하여 체험한 바, AI 활용성 효과를 심층 면접을 통해서 살펴보았다. 연구 결과, 도자기 제작자는 이미지 생성 AI를 활용함으로써 수많은 디자인 조합의 제품 이미지를 미리 확인하고, 필요한 경우 디자인을 신속하게 수정함으로써 시간과 비용을 절약할 수 있으며, 또한 AI가 생성한 제품 이미지에 대한 고객의 피드백을 신속하게 수집하고 디자인에 반영함으로써 고객의 요구에 충족할 수 있는 제품을 개발할 수 있다는 점에서 이미지 생성 AI의 활용성 효과를 기대할 수 있다.

This study examined the usability of image-generating AI as a tool that can overcome and support the limitations of design research and new product development by Yeoju ceramics industry workers as shown in previous studies on the actual status of the Yeoju ceramics industry and the perception of workers in the Yeoju ceramics industry. In relation to ceramic design and AI usability, an exploratory study was conducted on the design properties of ceramic products, ceramic product development and AI usability, ceramic design elements and formatting, and image creation AI selection and conditions. Image generation targeting workers in the Yeoju ceramics industry were conducted. We presented how to use DALL-E, a generative AI, and experienced it by using it to develop a practical new product, and examined the effectiveness of AI usability through in-depth interviews. As a result of the study, by utilizing image generation AI, pottery makers can save time and money by checking product images of numerous design combinations in advance and quickly modifying the designs if necessary. Additionally, by using AI-generated product images, pottery makers can save time and money. The usability effect of image creation AI can be expected in that it is possible to develop products that meet customer needs by quickly collecting feedback and reflecting it in the design.

중국 차 문화는 신농 시대로부터 유래했다고 전해지며, 오늘날까지 4700년이 넘는 역사가 있으며, 이는 풍부한 문화적 가치와 맥락을 지니고 있다. 그러나 차를 즐기는 사람들은 주로 중장년층이기 때문에, 차 문화를 젊은 세대에게 전파하여 시장을 확대할 필요가 대두된다. 젊은 세대가 차 문화를 인식하고 전승할 수 있도록, 본 연구는 비물질 문화유산인 ‘차백가극(茶百戏)’을 중심으로 문화 캐릭터를 개발하였다. 본 연구는 관련 자료와 문헌을 검토하여 ‘차백가극’에 대한 사전 연구를 수행하였다. 다음으로, ‘중국 연간 IP 선정’에서 수상한 다섯 가지 문화 캐릭터 이미지를 기반으로 Z세대 젊은이들이 선호하는 캐릭터 이미지의 특성을 분석하였다. 이를 토대로 ‘차백가극’의 특징을 추출하여 캐릭터 스케치 안을 작성하고, 설문조사를 통해 독창성, 친근감, 다양성, 일관성 및 흥미 유발 측면에서 분석·비교하여 실행할 수 있는 안을 도출하였다. 이를 통해 창의적으로 ‘차백가극’을 재해석하고, 창의적인 캐릭터 디자인을 통해 전통문화와 현대 생활 방식을 연결하였다. 이 연구가 문화 전승에 새로운 시각과 방향을 제시하고, 캐릭터 디자인이 문화 전승에 어떻게 응용될 수 있는지 탐구하여, 문화유산의 보호와 혁신에 기여할 수 있기를 기대한다.

Chinese tea culture is believed to have originated during the Shennong era, with a history of at least 4700 years. Despite its rich cultural heritage, tea is mainly enjoyed by the middle-aged and elderly. To expand its market and pass on tea culture to younger generations, this study focuses on developing cultural characters based on the intangible cultural heritage of “Tea Baixi”.The study began with a review of relevant materials and literature on “Tea Baixi”. It then analyzed the character traits favored by Generation Z, using five award-winning cultural characters from China’s annual IP selection. These insights were used to create character sketches, which were evaluated through surveys based on originality, approachability, diversity, consistency, and interest inducement, leading to feasible character designs.This research creatively reinterprets “Tea Baixi”, linking traditional culture with modern lifestyles through innovative character design. It aims to offer new perspectives for cultural transmission and explore the application of character design in cultural heritage preservation and innovation.

지방자치단체가 지역운영의 비전 또는 목표 및 방침으로 표방하는 지역 슬로건이 선출직 단체장의 정치성향에 영향을 받을 수 있음을 확인하기 위해 민선 7기와 민선 8기 지방자치단체장들의 정치성향이 변화된 지역의 기초자치단체 슬로건을 조사하였다. 변경 전후 슬로건이 포함하는 단어의 사용빈도를 조사하여 핵심 어휘를 도출하였고, 정치성향별 추구하는 가치와 중점적으로 강조하는 이미지를 분석하였다. 비교조사를 통해 자치단체장의 정치성향에 따라 슬로건의 내용 변화 뿐만 아니라 슬로건의 디자인 형태도 변경되었음을 발견하였다. 진보성향의 단체장이 역임하는 지방자치단체의 슬로건에는 청색이 많이 사용되고, 보수성향의 단체장이 당선된 지방자치단체는 적색을 사용하는 슬로건으로 교체한 사례가 많음을 발견하였다. 반면 시대의 흐름과 정치성향을 초월하여 지방자치단체가 공통으로 지향하는 바는 슬로건에서 강조하는 단어조사를 통해 지역주민들의 행복이라는 것을 알아냈다. 국정운영과 유사점을 보이는 색상 사용과 단어 선택으로 인하여 지방자치단체 슬로건의 사용수명이 짧아지는 문제점을 개선하여 전체적인 도시브랜드에 조화롭게 어우러질 수 있고 지역의 발전과 지역주민의 만족이라는 기본목표에 부합할 수 있는 슬로건 구축 및 관리운영 방안이 필요함을 확인하였다.

This study is an analytical study on the changes of slogans of local governments. This study aims to confirm that whether the local slogans advocated by local governments can be influenced by the political inclinations of elected leaders. The scope of the study is local governments where the head of a local government was replaced by a different political party. Core vocabulary was derived from the frequency of words used in slogans and analyzed the values ​​pursued and images emphasized by political orientation. Through comparative research, It was discovered that not only did the content of slogans change depending on the political leanings of the local government head, but also the design form of the slogans also changed. It was found that blue is often used in the slogans of local governments where progressive leaders had been in office, while local governments where conservative heads of organizations are elected often replace slogans using red. On the other hand, through an investigation of the words emphasized in their slogans, it was found that the common goal of local governments, transcending the trends of the times and political stances, is the happiness of local residents. It was confirmed that there is a need to improve the problem of the short life span of local government slogans due to the use of colors and word selection that show similarities with national administration, and to create and manage a viable slogan that can blend harmoniously into the overall city brand and meet the basic goals of regional development and the satisfaction of local residents.