Earticle

본 연구는 중국의 인기 TV 강연 프로그램 ‘당송팔대가강연’에서 강연자의 해석을 통해 나타나는 현대중국인의 가치관을 규명한 것이다. 기존의 당송팔대가 연구가 문 학적 고찰에 집중된 점을 제기하면서 미디어 매체와 결합한 당송팔대가에 대해 문화 적으로 분석하고자 했다. 당송팔대가의 인생과 문학을 해설하면서 강연자가 중점적 으로 긍정하는 정신적 가치의 실제 내용을 탐색하였다. 주요하게 고찰한 내용은 다 음과 같다. 강연에서는 첫째, 公忠･自强･勇毅･中和･仁愛･孝慈등을 현대중국인이 준수해야 할 규범의 가치관으로 제시하였다. 둘째, 友好造成, 家庭和睦, 節槪堅持, 自立具現, 敎育重視등을 현대중국인이 실행해야 할 덕행의 가치관으로 제시하였 다. 셋째, 躬行實踐, 志道志學, 安貧樂道, 自我省察등을 현대중국인이 배양해야 할 수양의 가치관으로 제시하였다. 강연자는 당송팔대가의 인생경력과 문학성취에 내재되어 있는 儒家의 인격･사상･도덕･정신을 포착하고, 당송팔대가가 구현한 儒家 의 도덕적 규범･행동･수양을 우수한 정신 가치로 제시하며 정신적 자산으로 정립한 것이다. 21세기 중국에서 당송팔대가를 주제로 한 이 강연의 목적은 현대중국에서 계승할 가치체계, 사회적으로 조성할 도덕정신, 현대중국인에 요구되는 도덕적 가치 관을 현시하기 위한 것으로 이해할 수 있다. 이에 ‘당송팔대가강연’을 현대중국인의 사회활동, 인간관계, 개인문제에서 지향하고 계승하며 발전시켜야 할 도덕적 가치관 을 교육하는 문화기획으로 규정하고자 한다.

This study investigates the values of the modern Chinese people through the lecturer's interpretation in the Chinese popular lecture program 'Tang and Song's eight great prose masters'. The important points are as follows. In this lecture, First, he suggested such notions as the principle the spirit seeking development, the virtue building up the courage as the values of the norms. Second, the amicable companion, the harmony of the family and the maintenance of the dignity of character were regarded as the values of the virtue. Third, the practice in person, constant studying and spiritual pleasure and the pursuit of freedom were presented as the values of the self-discipline. The commentator presented the moral norms, behaviors and disciplines of by the eight masters as the superb spiritual values and established spiritual assets. We can understand that the purpose of this lecture is to reveal the ethical values required by the contemporary Chinese people.

이 논문은 동사중첩이 갖는 단어로서의 역할에 초점을 두었다. 동사중첩은 통사론에서 형태론으로 변화하는 과도기에 있다. 즉, 동사중첩은 같은 동사가 병렬로 이루어진 동사구조에서 하나의 어휘로 변화하는 과정에 있다는 것이다. 동사중첩의 단어화는 크게 네 가지로 나눌 수 있는데, 동사중첩에서 형용사로 변화한 형용사화, 부사로 변화 한 부사화, 동사로 변화는 동사화, 명사로 변화하는 명사화가 그것이다. 본고에서는 이러한 동사중첩의 단어화 과정을 재분석 이론을 도입하여 설명하였다. 본래 동사중첩 “A1A2”는 앞의 동사 “A1”과 뒤에 오는 동사 “A2”동사간의 경계가 뚜렷하였지만, 현대 중국어의 이음절화로 인해 그 경 계가 모호해지면서, 동사 “A2”가 접미사적 특징을 보이게 되며, “A2”가 접미사로 변화는 동사중첩의 단어화에 있어서 큰 역할을 하게 된다. 본고는 또한 동사중첩이 언어의 도상성[象似性]에 부합한다고 보았다. 모든 언어 형식은 각각 그 의미를 담고 있으므로, 형식이 많아지면 그 내포된 내용 또한 많아진다. 중국어 동사중첩의 기본 의미는 동작의 증가라고 볼 수 있다. 그러나 동사중첩이 단어화 되면서 본래의 내포하는 의미를 잃고, 스스로 단어의 뜻을 갖게 되면서 동사중첩이 갖고 있는 도상도[象似度]도 또한 낮아진다고 볼 수 있다. 끝으로 동사중첩이 구조가 아닌 단어로서 역할을 한다는 점과 동사중첩이 스스로 단어 뜻을 갖게 된다는 점에 의의를 두고 본 연구를 진행하였음을 밝혀둔다.

This paper studies a phenomenon of lexicalization of monosyllabic verb reduplication in modern Chinese. We find out the examples, which have been changed to lexicon from the monosyllabic verb reduplication, in the Modern Chinese Dictionary (the sixth edition) and then explain the process how it has been changed from sentence structure to lexicon by reanalysis. Although there are not many examples at all, we would like to mention that the phenomenon is highly valuable to research. In addition to this, we recognize that iconicity is one of the appropriate methods in order to analyze monosyllabic verb reduplication in modern Chinese. It is also worthy to attach importance to that there are some changes of the iconic degree during the lexicalizing process.

‘把’자문 또는 처치식은 학계에서 줄곧 주목받아온 연구 주제 중 하나이다. 하지만 지금까지는 전형적인 처치식에 대한 연구에만 치우치는 경향을 보여 왔다. 그러나 ‘把’자문이나 처치식에는 전형적인 처치식이 아닌 비전형적인 처치식도 있다. 즉, ‘把’의 목적어와 문장의 술어관계가 목적어가 아닌 주어, 즉 어떤 행동이나 상태를 나타내는 주체이다. 문장이 표현하고자하는 의미도 전형적인 처치식과는 다르다. 전형적인 처치식은 어떤 대상에 행동으로서 변화를가져다주는 ‘처치’의 의미를 표현한다면 비전형적인 처치식은 어떤 주체에게 무슨 일이 벌어졌다 혹은 어떤 상태에 처하게 되었다는 의미를 주로 표현한다. 이 부분에 대한 연구가 아직 상당히 부족한 실정이고, 기존 연구마저 ‘致使’와 ‘遭遇’ 두가지 의미에만 치우치는 경향이 있다. 본 논문에서는 그 외에도 더 많은 의미종류가 있다는것을 밝힐 것이다. 이러한 형태의 비전형적인 처치식은 근대중국어에서 많이 나타났다가 현대중국어에서는 일부가 사라졌다. 본 논문은 근대중국어 문헌인 설화소설 <금병매>(숭정본)에나타난 ‘把’자문을 분석하여 비전형 처치문을 의미별로 분류하고 이를 통해 근대중국어에서비전형적 처치문의 사용상황을 파악하였다. 또한 전형적인 처치식과 어떤 연관 관계가 있는지를 살핌으로써 비전형적인 처치식은 어떤 문법적 경로를 통해 생성되고 발전된 것인지 고찰하였다.

‘把’ construction is one the most popular research topics in academia and most of the studies are on typical ‘把’ construction that the object of ‘把’ is that of predicate verbs till now. However, there are some non-typical constructions which present that the object of ‘把’ is not that of predicate verbs but the subject of predicate verbs. Different from the typical ‘把’ construction , the expressive function is to state what happened to the subject but not treated on the object. Compared with the typical disposal construction, more researches on non-typical disposal constructions are required to fill the gap. This type of constructions is common in modern Chinese while some of them has been disused. In this paper, all the non-typical ‘把’ constructions in The Golden Lotus of Chongzhen edition will be taken as the research objects, which will be categorized according to its expressive functions and studied on how the non-typical disposal construction applied in modern Chinese and the difference between the typical ones. In the end, this paper tends to explore its generating and developing path.

우리나라에서 최초로 편찬된 운서『동국정운』은 우리나라의 한자음을 전면적으로 기록한 운서이다. 『동국정운』에 대한 기존 연구는『고금운회거요』의 비교에만 집중되어 있어『동국정운』의 성격에 대한 전면적인 규명이 어려웠다. 『동국정운』은『광운』, 『집운』, 『고금운회거요』,『홍무정운』과 같은 다양한 운서와의 개별 글자에 대한 비교와 성,운모의 분석, 당시 중국의 현실음에 대한 비교 등 다각도의 연구가 진행될 필요가 있다. 이에, 본 연구는『동국정운』의 ‘高杲誥’운에 나타난 개음절음을 복수음으로 갖는 52개의 입성자를 대상으로 역대 중국 운서에서 나타난 모든 반절과 비교하고,『동국정운』에 나타난 개음절음과 반절의 성, 운모를 비교, 분석하였다. 그 결과, 19개의 글자가 가진 24개의 개음절음이『동국정운』의 상동(上同)이 표기한 이체자에 바탕을 두고 있었다. 나머지 음의 경우『광운』,『집운』,『고금운회거요』, 『홍무정운』중의 전체, 혹은 일부에서 개음절음의 반절이 나타났고, 『집운』, 『고금운회거요』,『홍무정운』이 비슷한 비율로『동국정운』에 나타난 개음절음과 동일한 반절을 싣고 있었다. 이 중 ‘貌’는 해당하는 개음절음 반절을 찾을 수 없었는데, 역대 문헌에서는 ‘敎’를 반절하자로 썼지만, 『동국정운』에서 ‘ᅟᅩᇢ’운모, 즉 i개음이 없는 형태로 기록되었다. 『중원음운』도 이 글자에는 i개음이 없으므로 이는 당시 실제 중국음에 기반한 것이 아닌가 추측된다. 『동국정운』 의 개음절음이『집운』, 『고금운회거요』,『홍무정운』과 비슷한 확률로 일치하고, 또한『광운』에는 개음절음으로만 나오는 글자가『집운』에서부터 본격적으로 입성운의 음이 함께 출현하는데,『홍무정운』만 수록된 입성운의 음도 수록하고 있다는 사실은 앞으로의 연구가 『집운』, 특히『홍무정운』과의 비교도 새롭게 이루어져야 필요성을 보여준다. 본 연구는 ‘高杲誥’운에 등장하는 개음절음을 복수로 갖는 글자를 대상으로 했기에, 본 연구로 인한 결론이 『동국정운』의 전체 성격을 귀납하기에 부족할 수 있다. 그러나, 각각의 글자에 대한 음과 이에 대한 역대 운서 안의 반절과 상세한 비교를 진행했다데 의의가 있다. 추후『동국정운』의 모든 수록자와 역대 중국 문헌의 모든 반절, 성모, 운모, 성조에 대한 비교 연구 성과가 축적되어『동국정운』의 성격이 온전히 규명될 수 있기를 기대한다.

『Dongguk Jeongun』is the first rhyme book in Korea that recorded Korean sound of Chinese characters after creation of Hangeul. It has a very high value as a rhyme book all of our Chinese characters since the creation of Hangeul, but it was difficult to clearly identify the phonological features due to the difficulty of the system. The existing research on 『Dongguk Jeongun』 is concentrated on comparision of 『Gujin Yunhui Juyao』. So, it was difficult to fully investigate the character of 『Dongguk Jeongun』. 『Dongguk Jeongun』 needs to be studied from various angles. Including comparison of individual letters with various rhyme book such as 『Guangyun』, 『Jiyun』, 『Gujin Yunhui Juyao』, and 『Hongwu Zhengyun』. As well as comparison of real sounds in China at the time. There are many entering tone characters which also have open syllable sounds. So, this study limited the scope of the study to ‘go-go-go(高杲誥)’ final group. In ‘go-go-go(高杲誥)’ final group in『Dongguk Jeongun』, There are 52 entering tone which has open syllable as mutiple sound. And 24 sounds of 19 characters of open syllable sound have ‘sang-dong(上同)’ character. ‘Sang-dong(上同)’ indicates a variant form of Hanzi Character, so if it has a open syllable sound, it means the entering tone character also has open syllable sound. Rest of sounds have same sound with fanqie of 『Guangyun』, 『Jiyun』, 『Gujin Yunhui Juyao』, and 『Hongwu Zhengyun』. Most of the open syllable sounds are based on fanqie of these Chinese rhyme book. Furthermore, the posibility reflecting『Jiyun』,『Gujin Yunhui Juyao』, and『Hongwu Zhengyun』is similar, which shows『Jiyun』and『Hongwu Zhengyun』needs further study. Only ‘mo(貌)’ could not find correspoding fanqie. And this is maybe the evidence of ‘mo(貌)’ based on Modern Chinese sound. Plus, In『Guangyun』, the letters that only appear in the opening syllables appear with entering tone from『Jiyun』. The fact that it also contains entering tone which only contains 『Hongwu Zhengyun』shows the need for a new comparison with 『Jiyun』, especially『Hongwu Zhengyun』. Since this study targeted characters with multiple open syllables appearing in the ‘go-go-go(高杲誥)’ final group, the conclusion of this study may be insufficient to imply the overall character of『Dongguk Jeongun』. However, it is meaningful that a detailed comparison was conducted with the notes for each character and fanqie previous Chinese rhyme book. In the future, it is hoped that the characteristics of 『Dongguk Jeongun』 can be fully identified by accumulating comparative research results on all the contents of 『Dongguk Jeongun』 and all the initial, final, tones of previous Chinese rhyme book.

언어는 보수적이고 안정적인 면이 있는 반면 더욱 개방적이고 활동적인 면이 있는데 개방적이고 활동적인 것은 바로 언어에 생명력이 존재하는 하기 때문이다. 어떤 명사가‘很+명사’구문에 사용될 수 있는 것은 언어사용에 있어 어떤 특정한 속성 의미와 어떤 특정한 사회적 문화의 내포성을 획득했기 때문이다. 또한 이러한 특정한 속성의미와 사회문화적 내포성이 구성하는 의미 또는 의미조합 또한 특정한 인지의 화용적 필요 때문에 일정한 언어사용 상황에서 이 명사가 변화할 수 있다. 인류의 인지 심리는 시작과 끝이 사람들로 하여금 주의를 불러일으킨다. 이로 인해 정보를 조합할 때 일반적으로 가장 자연스러운 어순을 사용하여 표현의 중점을 문장의 처음과 끝에 놓는다. 정보 전달의 측면으로 볼 때 새로운 미지의 정보는 말하는데 있어 표현의 중심이 된다. 그러나 사람들은 새로운 정보의 이해는 종종 이미 알고 있는 정보에 의지하는 데 따라서 정보 조직은 이미 알고 있는 정보에 근거하여 미지의 정보로 가는 순서로 배치된다. ‘很+명사’구문중의 명사는 미지의 정보를 나타내고 중요한 정보라고 할 수 있는 문장의 끝에 위치하는 초점이다. 화용적 수식과 문화 내포의 각도로 최근 유행하는 ‘很+명사’구조를 연구하면 규범성 규칙에 어긋나는 언어형식의 긍정적인 효과를 알 수 있다. 종합하면 ‘很+명사’구문이 상술한 화용적 가치를 지니는 것은 이러한 구문의 특징과 관련이 있다. ‘很+명사’구문의 창조성, 형상성, 간결성, 의미의 다양성, 경제적 효율성의 화용적 특징으로 인해 시대 발전에 따른 언어적 수요를 충족시키고 있다. 또한 언어 사용자들의 인정을 받아 장기간 사용되어 사회적으로 인정을 받아 ‘很+명사’구문이 이렇게 유행되고 발전하고 있다. 정도부사 “很”은 기본적으로 정도의 높음을 나타내며 주로 형용사와 능원동사와 심리동사와 결합하고 이를 제외한 대부분의 동사와 명사와는 결합하지 않는다고 인식하고 있다. 따라서 이러한 정도부사 “很: 을 형용사와 동사를 판단하는 기준으로 삼기도 하였다. 그러나 최근 들어 ‘很+`中國’, ‘很+科學’, ‘很+現代’등의 구문이 TV, 신문, 광고, 문학작품, 일상생활에서 대중의 인정을 받으며 널리 사용되어 기존에 “很”은 명사와 결합하지 않는다는 기존의 학설에 어긋나는 현상이 발생하고 있다. 이에 본고는 선행연구의 기초 하에 ‘很+명사’ 구문의 결합이 어떤 규칙을 따르는지에 관한 문제와 이 구문이 성립되는 조건이 무엇인지를 문법, 의미, 화용측면으로 나뉘어서 분석한 삼개평면이론을 통해 이 구문의 특성을 탐색하고자 한다.

While language has a conservative and stable side, it has a more open and active side. What is open and active is that language has a vitality. The reason why certain nouns can be used in the phrase “很+noun” is because they have acquired specific attribute meanings and specific social and cultural implications in language use. In addition, this noun can be converted in a certain language use situation because of the pragmatic need of a specific cognition as well as the meaning or combination of meanings constituted by these specific attribute meanings and socio-cultural implications. In modern Chinese, adverbs are largely divided into degree adverbs, range adverbs, time adverbs, eoteric adverbs, and frequency adverbs. Among them, the adverb of degree is in a relatively important position among adverbs, and its frequency of use can be said to be very high. In this degree adverb , the representative of the adverb is basically high of degree, and it is recognized that it is mainly combined with adjectives, adjectives, and psychological verbs, but not with most verbs and nouns. The adverb 很 was also used as a criterion for judging adjectives and verbs. However, in recent years, phrases such as “很+`中國”, “很+科學”, “很+現代” have been widely used in TV, newspapers, advertisements, literary works, and everyday life and have been widely used. There is a phenomenon that is contrary to the existing theory that “很 +nouns” are not combined.Therefore, this paper is the basis of previous research, what rules do the combination of the phrase “很+名詞” follow? The characteristics of this phrase are explored through the three-plane theory analyzed by dividing into grammar, meaning, and speech aspects of the condition under which this phrase is established.

현대중국어에 빈번하게 사용하는 ‘V到’구조의 그 의미기능에 대하여 본고는 Langacker (2002)와 Traugott(2002)의 주관성(subjectivity)과 주관화(subjectification) 개념을 도입하여 설명하고자 하였다. 본고는 ‘V到’구조의 의미기능을 하위사건구조에 의거하여 크게 두 가지로 나누었다. 하나는 ‘V到’구조가 두 개의 하위사건으로 나누어지는 경우이고, 다른 하나는‘V到’구조가 두 개의 하위사건으로 나누어 질 수 없는 경우이다. 본고에서는 전자의 보어‘到’ 를 ‘到1’로, 후자의 보어‘到’를 ‘到2’로 지칭하였다. ‘到1’는 대상이 술어동사V이라는 <방식(manner)>을 통해 공간에서 물리적으로 이동한 순간을 나타내며, 이러한 표현은 화자가 ‘무대 밖(off-stage)’에서 관찰 대상의 이동을 묘사한 것이다. 이에 ‘到1’구문은 해당상황에 대하여 객관적인 해석으로 이루어져있다. 반면 ‘到2’는 ‘到1’와 같이 물리적 이동 순간에 대한 객관적 해석이 아니다. 오히려 ‘到2’는 그 의미기능이 문장을 발화하는 ‘화자에 연관(speakerrelated)’ 되어 있다. ‘到1’의 표현이 관찰 대상이 이동하는 상황을 객관적으로 묘사했다면, ‘到2’ 는 화자 자신의 판단에 따른 주관적 의견 즉 해당 상황이 ‘성취(achievement)’됨을 표현한다. 따라서 ‘到2’의 표현은 ‘到1’의 표현보다 ‘주관화’되어있다.

The complement construction of V-dao is frequently used in mandarin Chinese. In this article, V-dao is explained by the subjectivity and subjectification, especially in the concept of Langacker(2002) and Traugott(2002). The semantic function of V-dao is classified into two types by sub-event structure. Some of V-dao have two sub-events, but some of V-dao is unable to be separated into two sub-events. In this article, The former of Dao is called Dao1, the latter of Dao is called Dao2. Dao1 describes a moment of physical movement in space through the predicate verb V that is a <manner> of movement. In this sentence, the speaker describes the movement of object at the ‘off-stage’. Thus, the construction of Dao1 the ‘objective’. However Dao2 cannot be regarded as the ‘objective’, and does not describes a moment of physical movement. The semantic function of Dao2 is more ‘related with speaker’ than Dao1. While the construction of Dao1 describes the movement of object, the construction of Dao2 describes the ‘achievement’ of situation. In this case, ‘achievement’ means the subjective opinion from the speaker’s judgment about the situation. Thus, the construction of Dao2 is more ‘subjectivity’ than the construction of Dao1.

Non-Chinese students who are learning old Chinese are faced with a great deal of difficulties. This paper focuses on Kokeumyeongye, to interpret the old document from a present perspective. That is, it is a try to transform the old Chinese words into the modern Chinese ones which are publically understandable among foreign learners. Therefore, this paper shows some better ways in which foreign learners can more easily learn old Chinese vocabulary through the modern Chinese language.

오늘날 점점 치열해지고 있는 산업 경쟁 속에서, 다양한 산업들이 각각의 산업 의 가치를 극대화하기 위해, 그리고 같은 예술 작품, 특히 현대 미술 시장이 치열한 경 쟁 속에서 발전하고 있다. 현대 미술이 미술 시장에서 그 자리를 차지한다면, 그것의 경쟁력을 향상해야만 치열한 경쟁 속에서 더 많은 고객을 확보할 수 있다. 현대 미술은 시대에 따른 예술의 발전의 산물이다. 본 논문의 목적은 현대 미술의 경쟁력이 소비자 의 구매 의지에 미치는 영향에서 결론을 도출하는 것이다. 논문에서는 미술의 쾌락과 예술의 실용성을 분석적 요인으로 활용한다. 이 논문은 현대 미술의 경쟁력에 대한 새 로운 이해를 얻기 위해 현대 미술의 경쟁력에 대한 탐구적인 분석을 실시한다. 데이터 분석은 계측 분석 도구 SPSS와 AMOS를 이용하여 수행하였으며, 신뢰성 분석, 유효 성 분석, 구조 등식 모델 분석을 이용하여 최종 분석 결과를 얻었다. 분석 결과에 따르 면, 우리는 현대 미술의 경쟁력이 현대 미술의 즐거움에 긍정적인 영향을 미친다는 결 론을 얻을 수 있다. 현대 미술의 경쟁력은 또한 현대 미술의 실용성에 긍정적인 영향을 미친다. 현대미술은 고객의 구매 의도에 긍정적인 영향을 미치며, 현대미술의 실용성 은 고객의 구매 의도에 긍정적인 영향을 미친다. 결론 분석을 통해, 우리는 현대 중국 예술의 발전을 위한 몇 가지 제안과 영감을 제시할 수 있다.

In today's increasingly fierce industry competition, various industries have increased the competitiveness of their respective industries in different ways, so as to maximize the value of their respective fields, and the same works of art, especially the modern art market is developing in fierce competition. If modern art has its own place in the art market, only by improving its competitiveness can it acquire more customers in the fierce competition. Modern art is the product of the development of art following the times. The purpose of this paper is to draw conclusions from the influence of the competitiveness of modern art on the willingness of customers to purchase. In the paper, the hedonistic of art and the practicality of art are used as analytical factors. This thesis conducts exploratory analysis of the competitiveness of modern art, hoping to achieve a new understanding of the competitiveness of modern art. Data analysis was performed using the metrology analysis tools SPSS and AMOS, and the final analysis results were obtained using reliability analysis, validity analysis, and structural equation model analysis. According to the analysis results, we can get the conclusion that the competitiveness of modern art has a positive influence on the enjoyment of modern art. The competitiveness of modern art also has a positive impact on the practicality of modern art. Modern art the enjoyment of the product has a positive influence on the customer's purchase intention, and the practicality of the modern art has a positive impact on the customer's purchase intention. Through the analysis of the conclusions, we can put forward some suggestions and inspirations for the development of modern Chinese art.

This paper analyzes the syntactic and semantic features of the causative construction “X+shi+NP+VP” by using metonymy theory, according to the strength of causality, the meaning of this construction can be divided into “causative reason—causative object— causative result” and “influencer—(influence force)—influenced people or things—influence results”. The causative reason consists of two parts: the causer and caused behaviour, and can be understood that an action or the influence of something becomes causative reason, then acts on the causative object causing the object to produce a certain causative result. Metonymy serves as a cognitive reference point, things with high degree of prominence often become references to things with low prominence, reference is the main function of metonymy. In a cognitive domain, metonymy is a conceptual mapping that maps from the source domain to target domain. Metonymy allows us to pay more attention to some specific aspects of the things we refer to, and the metonymy forms of causative construction “X+shi+NP+VP” are “causer—causative reason” metonymy and “caused behaviour—causative reason” metonymy. According to the influence degree of the causer on the causative object, a causer can be divided into direct causer and indirect causer, and under the effect of the principle of cognitive prominence, the relatively prominent behaviour can effectively activate causative reason and form a complete conceptual framework in the process of experience-based cognition. We understand and interpret metonymy in communication based on relevance theory, metonymy is a kind of association-appointment, various factors will be related to each other in the events. In causative construction “X+shi+NP+VP”, the intrinsic relevance of information creates certain conditions for the realization of metonymy mechanism. Metonymy can be interpreted from the following three aspects: firstly, the proximity relationship in the same cognitive domain provides a possibility. Secondly, source domain can be mapped to target domain. Thirdly, associative logical structure can be established from the communication. Fourthly, the principle of relevance in cognition and communication is helpful to the projection of cognitive objects.

The construction X-lai-X-qu ‘X-come-X-go’ is widely used in modern Mandarin Chinese and it has attracted researchers’ attention because the construction has diverse meanings when various types of words occur in the X position. Previous studies have explored the construction and identified the meaning of this construction as ‘repetition’(Li, 2002; Zeng, 2008; Zhou, 2017; Lu, 2018). Lu (2018), for example, has examined the meaning relatedness between variants of the construction from a cognitive perspective. However, the focus of Lu’s study is limited to meaning extensions of X-lai-X-qu only when verbs take the X positions. Other variants where pronouns, nouns and adjectives occur in the X position have not been adequately addressed. For more comprehensive analysis, this paper examines all the different variants of the construction and analyzes construction X-lai-X-qu from the perspective of cognitive semantics and concludes that they are all related in meanings through metaphor and metonymy.

In the current competitive market environment, brand cooperation is not limited to a small scope, but towards the trend of “everything can be co-branded”. The span of cross-industry, cross-category, cross-audience circle and other co-branded marketing is getting larger and larger, creating new things to attract consumers' attention through conflict, stimulating the taste of fresh psychology and consumption desire, and achieving broken circle communication. However, the lack of brand fit, only stay in symbols and elements of the blunt joint marketing, although can harvest traffic in the short term, but the lack of brand depth cultural connotation of the implant can not allow consumers to establish a long-term good brand identity, the formation of brand memory and connection. This paper takes the Chinese liquor brand Moutai as an example to sort out the transformation of its marketing strategy in recent years. The first part is the introduction, which mainly combs and studies the research trends of brand co-branding at home and abroad in recent years. By analyzing the research results of other scholars and experts, it further deduces and verifies the important role of co-branding in current marketing. The second part is the category of joint marketing, through the sorting and analysis of brand joint in recent years, summed up three types of joint branding, commodity brand and commodity brand cross-border joint branding, commodity brand and “celebrity” cross-border joint branding, commodity brand and IP cross-border joint branding. The third part is the case analysis of brand co-branded marketing. The results of the fourth part of this paper are obtained through the data analysis of China Moutai brand marketing income data and consumer group data. The fifth part is the conclusion. Therefore, the impact of cross-border joint marketing is multi-faceted, including brand image building, brand pressure sharing, consumer attraction and sales enhancement.

세계에서 가장 많은 인구를 가진 다민족 국가로 알려진 중국은 5000년의 역사와 거대한 고대 문명을 지니고 있다. 그 후손으로 우리는 조상으로부터 물려받은 풍부한 문화유산에 대해 큰 자부심을 가지고 있다. 중국은 경극, 진나라와 그 음악, 그리고 그림자 연극이나 그림, 서예 등 유네스코에서 지정된 31가지의 세계문화유산을 보유하고 있다. 본 연구자는 공연예술축제조직위원회에서 근무하기 시작하면서 공연예술에 대한 안목을 키울 수 있었다. 본고에서는 먼저, 현대의 정신과 전통예술과의 만남에 관한 프로젝트에 대한 소개를 하였다. 이미 널리 알려진 바와 같이 중국에는 타이완의 안무가 린 화이 밍(Lin Huai ming), 저명한 중국 작곡가 탄둔(TanDun), 그리고 새로운 작품 창작을 위해 오랫동안 중국 고대문화와 전통예술을 연구해 온 중국인 공연 감독 롱 니안젱(Rong Nianzeing) 등과 같은, 예술가들이 있다. 놀랍게도 현대적 요소를 잘 녹여낸 이들의 작품은 중국의 젊은이들의 환영을 받고 있다. 더욱이, 정교하게 고안된 그 작품들은 중국의 젊은 청중들이 중국 전통예술에 대한 관심과 호기심을 갖게 한다. 그러나 그 작품들이 어떻게 중국 전통예술의 범위를 얼마나 넓혀줄 수 있을 것이며, 새 시대에 그것의 교육적 역할은 무엇인지에 대한 고민이 따른다. 그것은 예술가 단체나 어떤 위원회의 노력으로 이뤄질 수 있는 것은 아닐 것이다. 전체적인 교육과 예술의 체계, 그리고 문화 생태학이 훨씬 더 지지받을 수 있게 되어야 할 것이다. 중국은 경제와 금융의 발전이 가장 빠른 국가들 중 하나이다. 사회 전체가 마치 거대한 시장과 같고 삶의 속도도 점점 더 빨라지고 있는 시점에서 우리는 어떻게 사람들이 예술작품이나 수천 년 전의 예술을 감상하게 할 수 있을까? 그리고 전통예술이 사람들의 삶과 관련성을 맺을 수 있는지 확신할 수 있을까? 1980년대 이후에 태어난 젊은 세대들의 안목은 중국 전통예술에 관해 다른 관점을 가진다. 중국전통예술의 관점에서 공공성과 교육적 활용성을 극대화시킬 수 있는 관련된 모든 분야들을 장려하는 문화정책을 어떻게 개정할 수 있을까? 본 연구에서 제시한 여러 사례 연구들은 이러한 도전에 직면한 우리에게 희망과 도움이 될 수 있을 것이라 기대한다.

China, known as the multi-ethnic nation with the largest population in the world, has 5000 years of history along with amazing ancient civilization. As a representative of young generation, we are very much proud of the rich cultural heritage our ancestors left us. There are thirty-one elements from China recognized by UNESCO as Intangible Cultural Heritages, which includes Kunqu Opera, MuqamGu Qin and its music, shadow puppetry, Calligraphy and so on. Since my career started from the performing arts festival organization, the involvement and witness of mine is more related to the performing arts. I will give more detailed introduction to the related projects, where modern minds encounter traditional arts. As you might have noticed, There are a group of Chinese artists like Lin Huaiming, well-known Choreographer in Taiwan; TanDun, celebrated Chinese composer; Rong Nianzeng, and Lin Zhaohua, Chinese theatre directors spare no efforts to study Chinese ancient culture and traditional arts form in order to create new works for long time. Surprisingly, by melting with more modern element, those works have been proved acceptable and well understood by Chinese young people. Even more, the delicate devised presentation successfully arise the curiosity and interests of Chinese traditional arts among young audience. However, how to extend the life span of Chinese traditional arts and play its education role in the new century? It could not be done by group of artists or any single institution. The whole education and arts mechanism and cultural ecology should be improved in order to be more supportive. China is now one of the fastest growing countries in terms of economy and finance development. When the whole society is quite market-driven and the speed of life gets faster and faster, how we encourage people to slow down and appreciate arts, even some arts from thousands years ago. How we could still ensure traditional arts connect to people’s life? In the eye of young generation, who were born after the 1980, we have different perspective of Chinese traditional arts. How to revise cultural policy to encourage all the parties concerned to maximize the improvement of educational ability and public engagement in terms of Chinese traditional arts. Consequently, I hope that some case studies I have made my research on will enlighten us with the encouragement to face the challenges.

시간이 언어구조로 형식화될 때는 다시 시제, 상, 양상으로 표현이 된다. 시제와 상은 모두시간과 관계를 갖고 있지만 상은 공간적인 개념이다. 시제가 시간선 상의 외적 구성인 시간의위치를 나타낸다면 상은 내적 구성인 동사의 동작이 어떻게 펼쳐지는가를 보여준다. 본고에서분석한 ‘了’, ‘过’는 ‘시간’과 밀접한 관련이 있는 조사로 사용되고 있기에 이들이 중국어의 시제, 상, 양상과 어떤 관계가 있고, 그리고 한국어와는 어떤 대응관계를 갖고 있는지를 그 의미와 관련 통사구조를 통하여 면밀히 분석해나갈 필요가 있다고 생각하여 고찰을 하게 되었다. 중국어 시간부사는 과거, 현재, 미래를 나타낼 수 있다. 본고는 대조분석과 Chomsky(1986)의지배․결속이론(Government and Binding Theory) 그리고 장벽이론(Barriers)에 근거하여조사 ‘了’, ‘過’와 과거를 나타내는 시간부사 ‘已經’, ‘曾經’ 사이의 공기 관계 속에서 여러 구조중 ‘了’, ‘过’ 의미소를 중한 대조분석하였다. 연구의 결과가 중국어 교수법 연구에 반영되면보다 좋은 교육효과를 거둘 수 있을 것이다.

In this paper, through the study of modern Chinese function words ‘Le’, ‘Guo’ structure, analysis of the Le’, ‘Guo’ and ‘Yijing’, ‘Cengjing’ between the various structures in the Le’, ‘Guo’ words and their time between different relations, namely the structure and the effects of tense Le’, ‘Guo’ aspect, the relationship between, at the same time the Le’, ‘Guo’ and comparative analysis, through the analysis found that the Korean language is different from the concept of time. This may also explain the thinking system.

최근 중국의 현대미술은 그들만의 고유한 시각과 정신이 깃든 작품들을 대거 선보이면서 전 세계 미술 관계자들로부터 주목을 받고 있다. 특히, 미술 경매시 장에서 중국의 작품들이 최고가 로 낙찰되면서 중국 현대미술의 위상이 점점 더 높아지고 있음을 확인할 수 있다. 그러나 중국 현대미술이 본격적으로 발전 되었던 시기는 1980년대 후반이었다. 이전까지만 하더라도 중국의 미술은 철 저하게 정치적인 수단으로만 사용되었으며, 이러한 점은 예술적인 자유로움이 나 작품에 대한 창작성을 기대할 수 없게 만들었다. 뿐만 아니라 문화대혁명이 나 천안문 사태와 같은 사건들이 지속적으로 발생함에 따라 예술에 대한 정부 의 억압은 더욱 강화되었다. 현재 중국의 현대미술을 대표하는 왕광이(王짖義), 장샹오강(張曉剛), 위에민준(岳敏君) 등은 이러한 사회적 억압 속에서 성장해 온 작가들이며, 이들 작품은 전부‘중국만의 독특한 문화적인 코드’를 담아내고 있다. 문화코드(culture code)란 무의식에 내재된 기호를 운용하는 규칙이다. 한 사 회의 구성원이 어떠한 특정 행동을 하는 것이 마치 선천적인 것처럼 보이지만, 이러한 행동이 나타나는 저변에는 문화코드가 존재한다. 중국의 현대미술은 정 치적인 상황과 밀접한 관계를 맺으며 발전하였다. 중국의 예술가들은 문화대혁 명과 천안문 사태 등을 겪으며 인간관계에 대한 불신, 집단의 두려움, 사회적 질 타에 대한 공포감을 느껴야만 했다. 그리고 이러한 점은 훗날 심리적 외상으로 자리 잡아 작가 개인의 슬픔으로 작품 속에 반영되었으며, 오늘날 중국의 현대미 술을 계승시키는 원동력이 되었다. 이 에 따라 중국 현대미술을 통해 본 문화코 드는 바로‘불신, 두려움, 공포, 슬픔’이다. 그러나 현재 중국 미술시장에서 발생 하고 있는 고도의 상업화로 인해 본고에서 살펴본 문화코드가 언제까지 유효할 지는 장담할 수 없다. 이에 중국 현대미술을 올바르게 바라볼 수 있는 문화코드 에 대한 지속적인 연구가 이루어져야 할 것이다.

The recent modern art of China is collecting global interest among people who are engaged in the art industry as it reflects the Chinese point of view and spirits within their modern art. Especially, as the modern art work of China has been auctioned off with the highest price, it is possible to observe that the status of Chinese modern art is raising its position in the art industry. But the history of the Chinese modern art has only started to grow in the late 1980s. Before this period, the art within China was only used as a political tool and this has become a huge obstacle of providing creativity and liberty for Chinese art industry. Also the political incidents such as the Tiananmen Square Massacre and the Cultural Revolution, has increased the government suppression towards art. Now, the representatives of Chinese modern art, such as Wang Guangyi(王 짖義), Zhang Xiaogang(張曉剛), Yue Minjun(岳敏君) has overcame these kind of suppressions towards art, and now reflects the unique culture code of China in modern art. A culture code means a rule of management of symbols within the subconscious. A typicalaction of an individual in the society might seem congenital, but culture code is the factor of these actions. The modern art of China has grown through the intimate relations with the political history of China. By experiencing the Tiananmen Square Massacre and the Cultural Revolution, the artists of china felt mistrust within human relationships, fear towards collective actions and horror towards social rebuke. These kinds of experiences became a psychological trauma and sadness to artists and have been reflected into their art, which became the driving force of the growth of Chinese modern art. Based on these facts, it is possible to say the culture code of Chinese modern art could be viewed as‘ mistrust, fear, horror and sadness’ But as the Chinese modern art industry is rapidly growing, it is not sure how long it will be right to apply the current culture codet owards Chinese modern art. Therefore, a constant research is necessary for Chinese modern art to view the culture code properly.