Earticle

본 논문은 『헤이케모노가타리(平家物語)』에 나타난 신사 세력에 초점을 맞추어, 신사 세력 내에 형성된 역학관계와 헤이케와 결속한 이쓰쿠시마 신사(厳島神社)와의 연동성 및 공통된 표상에 대해 고찰하였다. 『쓰레즈레구사(徒然草)』의 기록에 따르면 『헤이케모노가타리』의 작자는 섭관가 출신이며 천태좌주를 지냈던 정치적 인물인 지엔(慈圓)의 지배권에 있었고 지엔의 사상을 흡수하여 작품에 녹여낸 것으로 추측된다. 지엔의 정치사상은 『구칸쇼(愚官 抄)』에서 엿볼 수 있는데 그 핵심은 천황가와 섭관가를 수호하는 신들에 의해 일본 은 지배되어왔지만, 무사의 시대가 도래하였으니 무사 세력을 인정하고 황가 및 섭 관가 그리고 무사의 협력를 통해 일본이 운영되어야 한다는 것이다. 지엔의 생각은 『헤이케모노가타리』의 신사 세력의 역학관계와 동향에서 나타나는 것으로 확인할 수 있다. 또한 헤이케와 이쓰쿠시마 신사는 흥망성쇠를 같이하는 연동성이 발견되고 양자가 불길한 표상을 공유하는 측면을 확인할 수 있다. 이는 조큐의 난으로 실추된 권위를 되찾고자 하는 황실과 섭관의 입장이 작품에 반영되어 기존 질서체제를 전 복하려는 기요모리의 ‘마음’을 품은 자는 헤이케와 같은 멸망 일도를 걷게 될 것이 라는 경고의 메시지이며, 황가와 섭관 그리고 무사의 협력이라는 정치체제가 바람직 한 지향점이라는 것을 종교 세력을 통해 나타냈다고 판단된다.

Focusing on the jinja force shown in Heikemonogatari, the current paper has examined the dynamics formed within the jinja force and its linkages with Heike, and the common representations. According to the records of Tsurezuregusa, the author of Heikemonogatari is believed to be under the control of Jien, a blue blood from Fujiwara dynasty and the head priest of Enryakujia. The author absorbed Jien's ideas and incorporated them in his work. Jien's political ideas can be found in Gukanshō, which says that Japan was ruled by Amaterasu and Kasuga, the Gods who protected the head of the Imperial Family and the Fujiwara dynasty. However, since the age of the warriors has arrived now, Japan should admit warrior force and operate through cooperation of the imperial family, Fujiwara clan and the warrior. Jien's idea can be seen from the dynamics and trends of the jinja force in Heikemonotari. In addition, Heike and Itsukushima-jinja should be interlocked with the rise and fall of WHAT, and share ominous signs. This is a message of warning that those who try to overthrow the existing order system, such as the ambition of Kiyomori, are destined to perish. Heikemonotari also suggested a political system marked by close cooperation among the imperial family, Fujiwara clan and the warrior through the jinja force.

본고는 『잇큐칸토바나시』에 수록된 『헤이케모노가타리』 및 불교관련한시의 평측준수여부와 작품들의 음운학적 특징들에 대해서 밝히고자한 것이다. 검토대상은 총10수이다. 먼저 『헤이케모노가타리』와 관련된 한시의 음운법칙준수여부를 고찰하여 검토대상인 119개소 중에서 105개소의 준수사항과 15개소의 위반사항을 확인하였다. 그리고 불교와 관련된 한시에서는 음운법칙의 검토대상인 168개소 중에서 146개소의 준수사항과 22개소의 위반사항을 추출하였다. 작품전체적으로는 중상이상의 평측준수를 보여주고 있었던 것이다. 특히 평측을 완벽히 지킨 작품과 극소수의 위반사항밖에는 없는 작품들이 존재한다는 점에 비춰볼 때, 작자는 충분히 음운법칙을 준수할 수 있는 실력이 있었던 것으로 생각할 수 있다. 그럼에도 불구하고 작자는 골계를 추구하는 하나시본의 교시(狂詩)라는 점을 고려하여 의도적으로 틀리게 노래하기도 하였던 것이다. 구체적으로는 『헤이케모노가타리』에 등장하는 인물의 이름･말 이름･이야기의 제목 등을 교시에 그대로 인용하거나, 일본어문장표현 등을 적극적으로 한시에 도입한 작자의 태도가 평측불준수의 요인으로 작용하였던 것이다. 시의 외형적인 재미와 내용적인 재미를 추구하며 평측준수와 불준수를 혼용한 점이야말로 한시교양인들에게 큰 재미를 선사했을 것임은 틀림이 없다하겠다.

This study considers 10 Chinese poems about “Heikemonogatari” and Buddhism in “Ikkyukantobanashi,” to determine whether they followed the Phonology and their phonological characteristics. An analysis of ‘‘Heikemonogatari’ revealed that 105 out of 119 phonemes followed the Phonology, whereas this did not occur for 146 out of 168 phonemes from poems about Buddhism and the rest, which means, overall, an above-average number of poems followed the Phonology. Based on the fact that, in some of the writer’s poems the Phonology was perfectly well followed or violated slightly, it is easily assumed that his skills were sufficient to follow the rule, but that he violated the Phonology on purpose, considering that Hanasibon’s Kyoshi(s) seeks humor. The violations were made when the writer quoted the names of people, horses, and the titles of stories directly from “Heikemonogatari” into Kyoshi and proactively introduced Japanese expressions into Chinese poetry. Mixing compliance and non-compliance with Phonology to seek fun for both in the structure and in the content must have been given to people who were cultured in Chinese Poetry.

본 논문은 시대와 장르를 불문하고 다양하게 확장하는 텍스트 『헤이케모노가타리』가 무대예술 노(能) 안에 어떻게 수용, 전유되었는지 그 구체적인 양상을 《기요쓰네(清経)》를 중심으로 고찰한 것이다. 유발(遺髮) 일화가 삽입되어 있는 『헤이케모노가타리』판본의 경우 사후왕생에 집착하는 기요쓰네와 현세의 부부관계에 집착하는 아내 사이에 존재하는 심리적 갈등이 강조되고 있었으며 유발 일화가 없는 판본의 경우 시가관현(詩歌管絃)을 즐기는 기요쓰네의 귀족적 취향이 강조되고 있었는데 이와 같은 특징은 《기요쓰네》안에 그대로 확대, 계승되고 있다. 《기요쓰네》는 『헤이케모노가타리』를 전거로 한 작품이기는 하지만 정치나 역사와 같은 거대 담론으로 환원할 수 없는 내밀한 한 개인의 역사에 초점을 맞추고 있다는 측면에서 『헤이케모노가타리』와는 그 성격을 달리 한다. 제아미는 기요쓰네와 관련 없는 우사 신궁(宇佐神宮) 신탁을 차용하고, 죽은 자가 직접 자신의 죽음을 말할 수 있는 무겐노(夢幻能)의 형식을 활용하여 거스를 수 없는 운명으로 인한 부부간의 갈등과 신의 뜻을 따르는 기요쓰네의 깨끗한 마음을 강조하는 종교적 스토리를 완성했다. 생생함이 사라진 역사적 사건에 대한 심리적 여유, 다양한 문예적 토양이 있었기에 이와 같은 창작이 가능했다고 할 수 있다.

The medieval play Kiyotsune was based on Heikemonogatari. In the present study, Noh Kiyotsune has been compared with Heikemonogatari in terms of subject matter and character. In both the texts, the conflict between the husband, who is obsessed with reincarnation after death, and the wife, who is obsessed with real marital relationships, is the main theme. In Noh Kiyotsune, The conflict between the couples had been amplified and heightened by introducing suicide. In this respect, Noh Kiyotsune can be said to faithfully accept and develop the content of Heikemonogatari. On the other hand, there are also editions of Heikemonogatari that detailed the moment of the death of Kiyotsune, instead of any conflict between the Kiyotsune couples. The aristocratic taste in enjoying poetry and music was emphasized during Kiyotsune's last appearance. Kiyotsune’s aristocratic taste of loving poetry and music was inherited in an amplified form by Noh Kiyotsune. Both Heikemonogatari and Noh Kiyotsune were based on the suicide of Kiyotsune. Kiyotsune, however, focused on the history of an intimate individual who cannot be directed to great discourses such as politics and history, unlike Heikemonogatari. Zeami talked about marital conflicts due to inescapable fate by attracting a Usa oracle unrelated to Kiyotsune and using a form of drama where the dead can tell their own death. It can be said that Zeami completed the religious story emphasizing Kiyote's clean heart in Noh.

본 연구는 중세의 대표적인 문학 작품 중 하나인 『헤이케모노가타리(平家物語)』에서 한반 도와 관련된 사항들을 분석하여 중세 일본이 한국을 어떻게 인식하고 있었고, 관계성은 어떠 했는지, 그것이 시사하는 바가 무엇인지 살펴보는 데 그 목적이 있다. 작품에서 한반도에 관 한 표상은 주로 신화와 종교적인 사항들에서 나타나고 있다. 『헤이케모노가타리』는 13세기 초에 만들어졌는데, 그 이전부터 두 나라 사이의 외교적・정치적 갈등으로 인해 신라와 신라 인들에 대한 부정적인 이미지가 존재했었던 것으로 보인다. 그러나 신라에 대한 표상은 반드 시 일관되었다고 볼 수 없는데, 작중에서 겐지를 지지하는 온조지(園城寺)의 수호신인 신라 의 신, ‘신라대명신(新羅大明神)’의 이름이 위급한 상황에서 세력을 하나로 규합하기 위한 목 적으로 언급되기 때문이다. 가마쿠라 막부를 창건한 미나모토노 요리토모의 조상들이 중세 이전부터 대대로 신라대명신을 숭배하며 성장해 온 점, 신라명신에 관한 어가(御歌)가 존재하 는 점은 ‘신라의 신’에 대한 신앙이 널리 행해졌고 ‘신라의 신’을 각별하게 여겨왔음을 나타 낸다. 한 문학 작품에서 신라에 관한 멸시와 혐오가 묘사되는 가운데, 한편으로 ‘신라대명신’ 에 대한 숭경심이 포착되는 것은 한반도에 대한 이중적 인식을 나타낸다고 보인다. 이는 국 가 차원에서는 불화가 존재했지만, 일본에 오래전부터 정착해서 일본 사회의 발전에 큰 공헌 을 했던 신라 이주민 공동체의 긍정적인 영향력이 ‘신라대명신’의 이름으로 표출된 것으로 보인다. 이상의 점들이 시사하는 바는 한일 양국은 오랜 기간 갈등을 겪어왔지만 함께 의미 있는 역사를 만들어왔다는 점이며, 앞으로도 소통하고 교류를 통해서 모두가 발전할 수 있는 길을 도모해야 한다는 점이라 판단된다.

This study analyzes the contents related to the Korean Peninsula in Heikemonogatari, one of the representative literary works of the Middle Ages, to examine how medieval Japan perceived Korea, the relation between the two, and its significance. In the classic work, the representation of the Korean Peninsula appears mainly in myths and religious matters. Heikemonogatari was created in the early 13th century, and it seems that there was a negative image of Silla and the Silla people due to diplomatic and political conflicts between the two countries. However, the representation of Silla is not necessarily consistent, as the name of Silla's god, the Silla Daimyojin, the guardian deity of Onjoji, who supports Genji, is called upon in an emergency situation to unite the forces. The fact that the ancestors of Minamoto no Yoritomo, who founded the Kamakura Shogunate, grew up worshipping the Silla god for generations before the Middle Ages, and that there was a poetry about the Silla god, indicate that faith in the Silla god was widely practiced and the god was considered particularly special. While there are contempt and disgust about Silla in Heikemonogatari, the fact that it also depicts the reverence for the “Silla Daimyojin” seems to represent a dual perception of the Korean Peninsula. Although there was a discord at the national level, the positive influence of Silla's immigrant community, which had long been settled in Japan and contributed greatly to the development of Japanese society, seems to be expressed in the name of “Silla Daimyojin”. The above points suggest that Korea and Japan have been in conflict for a long time, but they have made a meaningful history together, and that we should continue to communicate and promote ways for everyone to develop through exchanges.

일본은 예로부터 지진, 태풍, 화산, 화재 등 각종 자연재해가 많은 나라였다. 이에근대 이전의 기록물에서도 재해에 관한 다방면의 기록을 찾아볼 수 있다. 자연재해가문학작품, 특히 소설에 등장하는 방식은 일반적으로 사건의 징조나 인물의 심경을 대변하는 등 이야기의 전개나 작가의 의도를 보조하는 도구로써 활용된다. 본 연구에서는 실제있었던 재해가 중세 문학작품에 어떻게 서술되는지를 살펴본다. 가모노 초메이의 『호조기』에서는 재해에 대해서 당시 저자가 가지고 있던 허무함과덧없음, 무상함이 그대로 투영되었다. 『헤이케모노가타리』에서는 재해의 등장에 사건의개연성을 부여하여 신령의 노여움, 불길한 일의 징조 등의 의의와 역할을 부여한다. 『헤이케모노가타리』와 이본인 『겐페이조스이기』를 두고 재해의 활용을 비교하였을 때는, 재해로 인한 피해상태와 사람들의 심경 등 서술의 분량적으로는 차이가 있었으나, 재해를두고 개연성으로 부여한 역할에서는 크게 차이를 보이지 않았다.

Japanese people have been suffered from diverse disaster like earthquake, typhoon, volcano, and conflagration since ancient times. We can find lots of records in terms of those disaster from the premodern documents. Especially in the medieval literatures, natural disaster are used as a potent which generally manifest the aspects of characters’ feeling or the development of incidents. This essay is aimed to investigate the manners of utilizing really-happened disaster as the potent in Japanese medieval literature. 『Hozogi』, written by Gamono Chomey, shows the author’s sense of uncertainty or meaningless of life, occurred from disaster. In 『Heikemonogatari』, the authour utilize disaster as a manifestation of holy spirits’ anger or inauspicious events, by locating disaster into the probable plot. For comparing 『Heikemonogatari』 to 『Genpeizosuigi』, a different version of the former, the descriptions in terms of what happened and what characters feel about the disaster are different in quantitative aspect, but the same manner is revealed in utilizing disaster as the potent of incidents whithin the plots.

日本は昔から地震、台風などの自然災害が多い國である。その災害の記録も多様な 形で残っている。自然災害が文学作品、特に小説に登場する方式は、一般的に事件の 兆候や人物の心境を代弁するなど、物語の展開や作家の意図を補助する道具として活 用される。本研究では、実際に起こった災害が中世の文学作品にどのように述べられ ているかを考える。 『方丈記』では災害に対して長明が感じていた空しさがそのまま投影されていた。 『平家物語』と『源平盛衰記』では災害の登場と物語の流れを合われて、事件の蓋然性を 与え、神霊の怒り、不吉な兆候などの意義と役割を与えている。これは随筆と物語の ジャンルの違いから出来た差である。異本関係である『平家物語』と『源平盛衰記』では 災害の説明や描写では異なる点があったが、その災害が意味する場や役割では大きな 差は無かったのである。

본 논문은 『헤이케모노가타리(平家物語)』를 전거로 한 지카마쓰몬자에몬(近松門左衛門)의 작품 『헤이케뇨고노시마(平家女護島)』를 중심으로 근세라는 시대 속에서 『헤이케모노가타리』가 어떻게 재해석되고 변용되었는지 고찰한 것이다. 본고에서는 『헤이케뇨고노시마』라는 제목에 주목하여 기요모리를 둘러싼 세 여성, 아즈마야, 지도리, 도키와를 중심으로 작품을 분석하였다. 아즈마야와 지도리는 지카마쓰가 만들어낸 인물로 유령이 되어 기요모리에 대한 개인적인 원한을 푸는 존재로 등장한다. 도키와는 요시다고덴(吉田御殿) 설화의 영향으로 새로운 캐릭터, 즉 복수를 꿈꾸는 여성으로 각색된다. 작품 속 세 여성은 개성에 넘치는 행동을 통해 『헤이케모노가타리』와는 다른 근세 취향의 새로운 헤이케 이야기를 만들어냈다. 『헤이케뇨고노시마』는 『헤이케모노가타리』를 수용, 변용함에 있어 『헤이케모노가타리』에 보이는 불교적 색채, 왕권에 관한 담론, 치열한 전투 등을 축소, 약화시키고 정절, 복수 등과 같은 개인을 둘러싼 작은 이야기에 초점을 맞추어 친숙함을 끌어내었다. 고대 말에 일어났던 사건을 천황가와 귀족, 무가 집단, 조정과 같은 거시적 틀로 서술하는 것이 아니라 기요모리를 중심으로 한 각각의 등장인물 주변에서 일어나는 미시적 사건들의 연쇄로 서술하고 있다. 『헤이케모노가타리』를 전거로 하지만 겐지와 헤이케의 전투를 소거하는 대신 개인들의 이야기에 초점을 맞추며 새로운 이야기를 창작했다고 할 수 있다.

This thesis examines how Heikemonogatari, a work of the Middle Ages, was accepted by Heikenyogonoshima, a work of the Edo period. In this paper, the work was analyzed focusing on the three women surrounding Kiyomori, Azumaya, Chidori, and Tokiwa. Azumaya and Chidori are characters created by Chikamatsu and appear as ghosts to resolve private grudges against Kiyomori. Influenced by the Yoshidaden folklore, Tokiwa is adapted to attract men and force them to join Genji and kill them if they do not listen. Azumaya and Chidori and Tokiwa pray for Kiyomori's death and destruction. In the end, Azumaya and Chidori, who became ghosts, kill Kiyomori. On the other hand, Tokiwa’s attempt to gather Genji's forces to destroy Heike ends without leading to specific results in the work. These three women created works of modern taste different from the original Heike Monogatari through their individualistic actions. The most distinctive feature of Heike nyogonoshima accepting Heikemonogatari is the use of modern materials such as fidelity, vengeance, and ghosts by discarding the medieval colors seen in Heikemonogatari.

13세기에 성립된 『헤이케모노가타리』 속의 슌칸설화는 중세, 근세를 거쳐 근 현대에 이르기까지 여러 장르로 재생산되어져 왔다. 본고에서는 슌칸설화를 소재로 하는 총 8편의 작품들 사이의 전거 및 후속 전거와의 영향관계를 살펴보았다. 이는 원전의 수용과 해석, 그리고 재생산의 방법을 바탕으로 원전에 충실한 작품, 그렇지 않은 작품, 어느 쪽에도 속하지 않은 작품의 세 개로 나누어서 각각의 특징을 살펴보았다. 그 중에서도 지카마쓰몬자에몬의 『헤이케뇨교노시마』의 슌칸과 아쿠타가와 류노스케의 「슌칸」은 원전의 수용과 해석, 그리고 인물의 변용과 함께 그 주변의 요소들의 변화가 다른 작품과는 차이를 보였다. 이 두 작품은 여타 작품과는 다르게 원전의 수용과 해석이 입체적이 었으며 ‘슌칸’만을 보고 있는 것이 아니라 그 주변 상황을 함께 살펴보고 인물이 입체적이 될 수 있게 함께 변화시켰다. 이렇게 인물을 변화하여 새로운 이야기를 만들면서 원전인 『헤이케모노가타리』가 가지고 있는 무상관이라는 주제의식은 변하지 않고 이야기 속에 그대로 투영시키고 있어 여타 다른 <슌칸> 작품들과는 조금 차별화된 모습을 보여주고 있다. 기존의 고전문학와 재생산된 근현대 문학의 연구는 변용양상, 혹은 시대상, 작가의 사상의 투영이라는 측면에서 연구되었다. 그러나 본고에서는 동일한 소재를 바탕으로 하는 일련의 작품군을 바탕으로 상호관계성과 그 안에서 위치설정, 그리고 이를 통하여 원전의 수용과 해석 방법을 살펴보았다. 이는 이후 고전문학의 근현대적인 수용이라는 측면에서 도움이 되리라 생각한다.

The Shunkan story within 『Heikemonogaatari』, which was established in the 13th century, has been reproduced into diverse genres from the middle ages and modern times until today. This paper examined the influence of relations between sources and follow-up sources of a total of eight works based on the Shunkan story. These works were divided into three types, namely works that fully reflect the original story, works not reflecting the original, and works not belonging to either of these categories. The categorization was based on the method of acceptance, interpretation, and reproduction of the original, after examining the characteristics of each. Among them, Shunkan of 『Heikenyogyonosima』 by Chikamatsu Monzaemon and 「Shunkan」 by Akutagawa Ryunosuke were determined to be different from other works in respect of the acceptance/interpretation of the original, transformation of characters, and changes in surrounding elements. Contrary to other works, these two works showed such solid acceptance and interpretation of the original while changing the characters more solidly by viewing the entire surrounding situations rather than simply considering ‘Shunkan’. They created a new story by changing the characters, thereby fully reflecting the theme (a view of life as something transient and empty) of the original 『Heikemonogaatari』 of the story, which is a slight deviation from the approach in other <Shunkan> works. Existing research on classical literature and the subsequently reproduced modern literature mainly focused on the transformation aspect, phases of the times, and reflection of authors' ideas. However, this paper examined the correlation, location set-up, and methods of accepting and interpreting the original based on a series of work groups using the same material. In future, this is expected to be helpful in respect of the modern acceptance of classical literature.

本 論文에서는 平家物語에 두드러지게 나타난 淨土敎思想이, 作品을 구성하는데 있어서 어떠한 요소로 영향을 끼치고 있는가를「極樂淨土」의 意味와 관련지어서 考察하였다. 淨土敎는 일찍이 奈良時代부터 행하여져 왔지만, 平安末期 法然上人이 나타나 일반 민중들 사이에 널리 보급시킨 佛敎思想이다. 平安時代의 여러 文學作品속에서 묘사된 極樂淨土의 의미는, 現世의 화려함, 장엄함을 나타내기 위한「極樂」의 뜻으로 來世에 있어서도 現世의 延長으서 極樂에 往生하고 싶다는 現世 卽 極樂이라는 一元論的인 세계였음을 엿 볼 수가 있다. 그러나 平家末期에 접어들자, 保元의 亂에 의해 武士의 시대가 열리고 平治의 亂을 통해 권력을 잡은 平家가 그 專制的인 强權이 더해짐에 따라 源三位賴政의 擧兵을 導火線으로 反 平家의 기운이 확산되어간다. 피비린내 나는 전투가 여기저기서 일어나고 민중들은 他律的이고, 偶發的인 뜻밖의 죽음에 직면하여 오직 기대할 수 있는 곳은 四方淨土밖에 존재하지 않았다. 즉, 淨土를 希求한다는 것은 지금 살고있는 이 땅을 穢土로서 부정한다는 厭離穢土, 欣求淨土 二元論的인 思考가 이 시대에 명확하게 나타난 것이다. 法然은 그 穢土를 壓離하여 四方淨土에 往生하기 위해서는 阿彌陀佛의 本願에 의지하여 念願할 수 밖에 없다고 說敎하였다. 그는 古代 佛敎가 極樂往生을 위하여 요구되는 宗敎的·學問的인 모든 것을 일체 否定하였다. 阿彌陀佛의 本願은 功德을 많이 쌓아 來世에 極樂往生을 비는 사람에게만 있는 것이 아니라, 고통에 시달리는 일반 대다수의 민중들을 위해 존재한다고 말 한 것이다. 이러한 淨土敎思想이 당시의 自力念佛에 의해서 極樂往生한다는 觀念에서 平家物語에 묘사된 他力念佛의할 厭離穢土·欣求淨土의 관념이 생겨났다고 보아진다.

일본 역사군담 『헤이케 모노가타리』(平家物語)에서 동쪽의 겐지(源氏)와 서쪽의 헤이케(平家) 무사가문은 무력충돌과 권력투쟁을 이끌었다. 무력충돌은 일본 전국의 산, 강, 바다 및 섬을 배경으로 하고 권력투쟁은 주로 도성을 중심으로 이루어졌다. 『헤이케 모노가타리』는 로쿠하라(六波羅)에서 궁궐 출입 및 전국 지배로 이어지는 공간 이동을 통해 헤이케의 권력 장악을 서술한다. 이에 대해 가마쿠라(鎌倉)의 요리토모(賴朝), 북국(北國)의 요시나카(義仲), 이치노타니(一谷)에서 단노우라(壇浦)로 이어지는 요시쓰네(義經)의 활동영역은 겐지가 헤이케와 전쟁을 펼치는 공간이다. 고시라카와(後白河) 법황을 비롯한 천황가는 그 사이에 끼여 저항하고 좌절하며 한편으로 타협한다. 그 활동영역은 도성 안팎에 머물러 있다. 헤이케의 몰락은 도성 탈출, 이치노타니(一谷) 전투에서 주요 무사들의 최후 장면들, 마지막 전투인 단노우라(壇浦)에서의 집단 자살을 통해 집중적으로 다루어진다. 죽음과 현실의 고통을 극복하기 위해 이야기 속 인물들은 절을 찾아 희생자의 왕생을 빌거나 신사에서 현세의 이익을 기원한다. 구마노(熊野)와 고야산(高野山)과 같은 영험한 장소를 찾기도 한다. 패망 이후 유배와 피신 등을 통해 살아남은 헤이케 및 관련 인물들은 전국으로 흩어져 헤이케 이야기와 전설을 이어갔다. 『헤이케 모노가타리』 이야기에 관여한 다수의 화자와 편집자들은 전체구성과 문장표현의 정형화를 시도하고 다양한 형태로 스토리텔링을 거듭해 나갔다.

The Genji(源氏) in the east and the Heike(平家) in the west led the armed conflict and the power struggle in “Heikemonogatari”(平家物語). The armed conflict took place in mountains, rivers, oceans and islands all over Japan, and the power struggles mainly around the capital city. “Heikemonogatari” describes the control of Heike through the movement of space from the Rokuhara(六波羅) to the palace entrance and the rule of the whole country. In response, the activity area of ​​Kamakura(鎌倉) of Yoritomo(賴朝), northern country(北國) of Yoshinaka(義仲), from Ichinotani(一谷) to Dannoura(壇浦) of Yoshitsune(義經) is a space where Genji fights against Heike. The Emperor family, including Goshirakawa(後白河), intervened, resisted, and frustrated trying to compromise. The activity area stays in and around the capital city. The process of the fall of Heike is intensively dealt with through the escape of the capital city, the last scenes in the battle of Ichinotani, and mass suicide in Dannoura. In order to overcome the pain of death and reality, the characters in the story seek the temple for the victim’s reaching nirvana and pray for the present-day profits at the shrine. They also finds places like Kumano(熊野) and Koyasan(高野山). After the defeat, Heike and related people survived through exile and fleeing, scattered throughout the country, and continued their stories and legends. Many of the storytellers and editors who participated in the story of “Heikemonogatari” typified the whole composition and sentence expression and repeated storytelling in various forms and spaces.

寿永二年十一月、木曾義仲が率いる武士集団は後白河院政と正面衝突をする。いわゆる法住寺合戦である。朝廷と武家のはじめての武力衝突は院方の惨敗に終わり、都の貴族はその結果に驚愕する。当時の貴族の衝撃ぶりは公卿日記や史料に数多く見られるが、嘆きに満ちた同時代の史料とは異なって『平家物語』の法住寺合戦関連記事は笑いに富んだ表現で敍述されている。法住寺合戦記事の笑話形式は笑いの対象を木曾義仲から平知康へ、そしてまた木曾義仲へ変えながら維持されているが、知康は「武」の実効性に気づいていない時代錯誤的な人物として、そして義仲は都の貴族社会に不慣れな田舎武者として笑いの対象になっている。この二人の「ヲコ」の反転は「王権」に瑕瑾を残すことなく合戦の惨敗を語り、そしてまた義仲の滅びと矛盾することなく一時的勝利を語るための一つの物語装置としてみごとに働いているといえる。

일본 역사군담 󰡔헤이케 모노가타리󰡕(平家物語)에는 전쟁에 관한 많은 이야기가 있다. 전쟁 관련 용어로 ‘싸움’(たたかい) ‘전투’(いくさ) ‘전쟁’(合戰) 등이 빈번하게 나타난다. 전쟁과 관련된 󰡔헤이케 모노가타리󰡕 등장인물은 천황, 귀족, 승려, 무사, 여인에 이르기까지 다양하다. 그들의 전쟁인식과 행동은 ㉠무능형 ㉡자기 과시형 ㉢전술형 ㉣명예 집착형 ㉤참회형 ㉥배후 조종형 ㉦배신형 ㉧회의형 ㉨기원형 등의 스펙트럼을 보인다. 󰡔헤이케 모노가타리󰡕 서문에서 서술자는 천황을 거역한 반란자들의 소행으로 전쟁을 규정한다. 이는 당대 지식인의 관점을 반영한 것이다. 전쟁 평가와 관련하여 작품 속 화자가 자신의 목소리를 드러내기도 한다. 도성 안 이름 없는 서민들 또한 인물이나 사건의 의미를 평가하고 여론을 형성한다. 전쟁 관련 󰡔헤이케 모노가타리󰡕 서술은 전개 과정을 상세히 다루는 것을 미덕으로 삼는다. 반면 세부 묘사가 과하지 않도록 절제의 편집 미학을 취하기도 한다. 역사적 사건의 면면을 통해 명예로운 삶 또는 죽음의 트라우마를 치유하려는 태도가 나타나 있다.

There are many stories about war in "Heikemonogatari". Also, "fight", "battle", and "war" frequently appear in terms of war. The character of "Heikemonogatari" related to the war varies from the emperor, nobility, monks, samurai, and women. The war perceptions and behaviors they took show a wide spectrum, such as the incompetent type, the self-styled type, the tactical type, the honorary obsession type, the penance type, the rear type, the betrayal type, skeptical type, and prayerful type. The narrator's perception in the preface to "Heikemonogatari" prescribes war as the actions of the rebels against the Emperor. This reflects the perspective of the intellectuals of the time. The speaker in the work reveals his voice in relation to the evaluation of war. It is the case that appraises the character's behavior or the result of the battle. People without names in cities also evaluate the meaning of people or events or form public opinion. The narrative of "Heikemonogatari" related to the war is deemed to be a virtue in dealing with the development process in detail. On the different version, the editorial attitude which is abstinent to be treated so thoroughly and is not fierce is also outstanding. On the other hand, the attitude toward honorable life or the healing of the trauma is prominent through the aspect of the historical event.

本論文は延慶本『平家物語』のなかで崇德院怨霊譚がいかなる意味をもち、機能を果たしているかを分析したものである。全国での大規模の戦亂のさなか、人々は保元の亂の敗者たちの復活を意識し始めた。崇德院の復権をめざす人たちによってはじまった言説は治承․寿永内亂という混沌とした社会状況のなかでみずから拡大、再生産された。『平家物語』の諸本に見える崇德院怨霊譚もこのような言説を土臺にして形成されている。 公卿日記では戦亂が激しくなる寿永年間に崇德院怨霊が頻出するが、『平家物語』諸本の場合、淸盛の死後崇德院怨霊の活動はみあたらない。歴史と物語のこの差異は『平家物語』のなかでの崇德院怨霊譚の位相を象徴している。崇德院怨霊と清盛との関連性は〈蓮如の夢〉に明確な形で語られる。つまり、崇德院怨霊は淸盛の身に入れ替って亂世をつむぎだし、後白河院政を脅かす存在として登場する。天狗としての崇德院、淸盛との連携、そして日本国をめぐる後白河院との対立という三つの要素は延慶本をはじめ、『平家物語』諸本の崇德院怨霊譚を解釈するさい重要なキーワードとして機能しているといえる。

挿話的な性格の強い女性挿話が『平家』という叙事文学の一隅にあって、珠玉のような輝きを放ち、平家の大きな特色である仏教的な性格の一つの側面を見事に表現しているのは注意しなければならない。建礼門院を中心とする『平家』の貴族女性もやはり仏教思想に濡れた類型的な女性であって、彼女たちは時代の激変に自分の運命を折り重ね、人間世界を支配する無常なる宿命に深い嘆きを言い出している。『平家』の女性挿話の中には仏教という「八苦」のうち「愛別離苦」「怨憎会苦」の二つの苦の世界が具体的に描かれていると思われるし、その苦界から脱して浄を願う往生思想が最も典型的に表れていて、この意味で特に建礼門院の説話は平家の中ですごぶる重要な位置を占めるものと考えられる。それは彼女こそが「愛別離苦」「怨憎会苦」を一つ一つ緊密に連結する平家を代表する総合的な人物像であったからである。なお,世俗を離れ修行するというのはある意味では貞女の位置を一番よく示したことで、この認識の上で考えるとを建礼門院を通して当時貴族社会の女性の貞節の観念が強かったことが分かるし、彼女自身、自我への高い自尊心を守る節操の女性であったと言えよう。建礼門院を通じて『平家』の作者の女性出家思想は鮮烈である美への世界であり、これは『平家』がその末尾の「大原御幸」に続く「六道之沙汰」の章において建礼門院自ら『平家』の仏教文学的性格を立体化されたことからも分かる。それは女人往生という形で『平家』の美意識とも繋がることであろう。

This paper is to consider character formation of Kenreimon'in, which symbolizes the rise and fall of the clan Heike, bringing focus on the stories of the Hell of the Beasts. The story of the Hell of the Beasts in HeikeMonogatari shows indecent expression in the versions of Engyo-bon or Genpei-Josuiki while the one in the version of Nagato-bon is changed to the story of Dragon palace. The differences in the stories of the Hell of the Beasts in the texts reveal each text's characteristics and its novel's logic, and the character aspects of Kenreimon'in in each text are changed to various appearances in accordance with each author's conception. In this paper, I investigate the reason why the indecent stories about Kenreimon'in has been conveyed and how they are related to the structure of the novel. What caused the story of the Hell of the Beasts was due to a rumor of a relationship between Kenreimon'in and Kosilagawa'in, her father-in-law shown in the documents and writings of those days. However, the investigation into them shows that there is no proof that the rumor is true. The story about her incest with her brother in the version of Genpei-Josuiki is just the author's revision. However, regardless of its truthfulness, anecdotes on Kenreimon'in in HeikeMonogatari in the version of Engyo-bon strongly suggested her scandal with Kosilagawa'in, and even Genpei-Josuiki included an anecdote exposing her incest. It can be said that the conception in the work like HeikeMonogatari in which real history is important lies hidden behind its fictional parts. Although HeikeMonogatari has been researched on the center of its historical facts, it can be recognized that the fact that character aspects of Kenreimon'in of HeikeMonogatari are changed and developed to a fallen empress, a dishonored saintess, and an incarnation of one Bodhisattva who entered the Buddhist paradise shows HeikeMonogatari's achievement as literary work.

挿話的な性格の強い女性挿話が『平家』という叙事文学の一隅にあって、珠玉のような輝きを放ち、平家の大きな特色である仏教的な性格の一つの側面を見事に表現しているのは注意しなければならない。建礼門院を中心とする『平家』の貴族女性もやはり仏教思想に濡れた類型的な女性であって、彼女たちは時代の激変に自分の運命を折り重ね、人間世界を支配する無常なる宿命に深い嘆きを言い出している。『平家』の女性挿話の中には仏教という「八苦」のうち「愛別離苦」「怨憎会苦」の二つの苦の世界が具体的に描かれていると思われるし、その苦界から脱して浄を願う往生思想が最も典型的に表れていて、この意味で特に建礼門院の説話は平家の中ですごぶる重要な位置を占めるものと考えられる。それは彼女こそが「愛別離苦」「怨憎会苦」を一つ一つ緊密に連結する平家を代表する総合的な人物像であったからである。なお,世俗を離れ修行するというのはある意味では貞女の位置を一番よく示したことで、この認識の上で考えるとを建礼門院を通して当時貴族社会の女性の貞節の観念が強かったことが分かるし、彼女自身、自我への高い自尊心を守る節操の女性であったと言えよう。建礼門院を通じて『平家』の作者の女性出家思想は鮮烈である美への世界であり、これは『平家』がその末尾の「大原御幸」に続く「六道之沙汰」の章において建礼門院自ら『平家』の仏教文学的性格を立体化されたことからも分かる。それは女人往生という形で『平家』の美意識とも繋がることであろう。

『平家物語』に表れた肅淸は平家の場合と、源氏の場合がある。忠盛の平家が新興勢力で政界に進出する後、旣存の政治勢力に肅淸をやられたが、賢明に乗り越えて平家の榮華を迎える。後白河院と平家の政治攻防は、まず後白河院が平家の勢力膨脹を牽制するためだった。しかし、鹿ヶ谷の謀議が行綱の密告によって失敗をしてしまう。これによって後白河院は側近を失ってしまう。だが、自分は重盛に助けられる。勿論この過程で重盛は自分の父の清盛と別の政治路線を選んで後白河院を擁護する。しかし、重盛の死後、清盛は後白河院を鳥羽別宮に幽閉し、後白河院の側近を全部、左遷させてしまう。源氏の首長、頼朝は自分の弟の範賴と義経、従弟の義仲、叔父の行家と義教を肅淸する。『平家物語』に表れた肅淸は、後白河院の場合、保元と平治の乱に共にした平家を肅淸させようとしたが、失敗に終り自分が肅淸のターゲットにされ、平家は後白河院を幽閉させて、最高の權力集團になる。又、頼朝は徹底に自分に不必要な勢力は血族であっても肅淸を斷行したのを分かる。

There appear two kinds of purges in Heikemonogatari: the case of Heike and thatof Genji. When Heike from Tadamori came close to being purged by the existingpoliticians. However, he managed to get through all the difficulties wisely so thathe enjoyed a golden time. Regarding purges between Goshirakawain and Heike,Goshirakawain first attempted to purge to Heike's power from expanding, but hispurge was failed because of Yukituna's conspiracy. Even if Goshirakawain lost hispersons, he was survived with the help of Sigemori, a son of Kiyomori. AfterSigemori died, Kiyomori had Goshirakawain confined in the detached palace ofDoba, and demoted all of his surroundings. Yoritomo, as the head of Genji, purgedhis cousin Yoshinaka, and his brothers, Yoshitune and Noriyori. During the process,he also purged his uncles, Yukiie and Yoshinori. In Hekemonogatari, Goshirakawainattempted to purge Heike, who had been a political alliance during both Hogen'sand Heizi's rebellions. However, he failed and let him be Heike's target as the resultof purge. Also, in Heikemonogatari, Yoritomo was such a cruel man in power thathe could purge any person with antagonism, even his relatives.