Earticle

In conceptual metaphor theory, it has been assumed that our bodily apparatus shapes and constrains our categorization and conceptulization. Bodily experiences with physical and social environments decide how we construe ourselves and the things around us. The embodiment hypothesis has been well proved through diverse investigations of linguistic data. However the research focus has been only on spoken languages. Research on embodiment observed in sign languages has not been conducted to a large extent. Bridging the research gap, this paper analyzes six signs, such as SPRING, SUMMER, FALL, WINTER, DAY, and NIGHT, and demonstrates that the signs utilize bodily experiences iconically and the iconic signs metonymically extend their meanings to ‘warmth’, ‘hotness’, ‘wind’, ‘coldness’, ‘darkness’, and ‘brightness’, respectively. The meanings again extend to indicate the target concepts through PROPERTY FOR CATEGORY metonymy. The analysis shows that embodiment of conceptualization is easily observed in sign languages since they utilize body parts as articulators.

본 연구는 설계에 접근할 때 근대건축을 구성하고 있는 요소를 중심으로 비평적 논쟁을 제시하는 것이며 연구의 목적은 이런 논의에 대한 형식적인 탐구를 구체적으로 서술하고 제안하는 것이다. 이 논의의 중심은 근대건축에 나타난 추상과 구현화의 관계이다. 추상과 구현화는 다음과 같이 잠정적으로 정의될 수 있다. 의미는 전통적인 사인의 사용이나 이전의 선례에 대한 직접적인 참고로서 유추된 것이 아니라 형태 자체의 조작이나 해석을 가능케하는 유추와 은유의 심도있는 제안에 의해서 가능하며 추상(abstraction)의 용어는 시각적 형태를 만드는 것과 관계한다. 공간의 이해는 물리적 형태에 스며들었고 건물의 일상적인 사용을 하는 동안 경험하는 방식으로 구현화(embodiment)는 정의된다. 르 꼬르뷔제는 근대에서 제기된 건축의 추상성을 구현화와 연관하여 관람자에게 새로운 경험과 연상, 그리고 사색하는 공간을 가능케하였다. 라 뚜레뜨에서 르 꼬르뷔제에게 공간은 무언가의 역할을 하는 것으로 관람자에게 생각하게 하는 동시에 사고를 묘사하는 것이다.

This study is concerned with the relationship between abstraction and embodiment in modern architecture. The term abstraction refers to the making of visual form in a sense that meaning is not derived from the use of the direct reference to precedence but rather by the manipulation of form and a deeper suggestion of analogy allowing for interpretation. The term embodiment refers to the way in which the understanding of uses is embedded in physical form. To describe how space can be transformed in order to suggest abstract meaning, the work of Rene Magritte is chosen. Based the spatial theorem of Magritte analyzed, Le Corbusier's work, La Tourette, is described the idea of abstraction and embodiment. How one may account for that becomes difficult as one is no longer dealing with the two-dimensionality of drawing and painting, which can only imply the reality of the three-dimensionality of architecture. Finally this study concludes that abstraction in Le Corbusier's work is not based on the simplicity but rather in the object being sensually rich, but so fragmented that only in the mind can it be put together.

이 연구는 연극 <아주 잔인한 실종>의 연습과정 속 배우들의 연기지도 방법론에 대한 고찰이다. 이 연극은 소포클래스의 작품 <오이디푸스 왕>을 각색, 재창작 한 작품으로 그리스비극을 현대적으로 재구성했다. 시대적 배경은 현대로, 공간적 배경은 한국을 바탕으로 변화되었지만 배우의 신체와 텍스트에 대해 의존도가 큰 것은 그리스 비극의 요소와 동일하다. 사실주의적 표현을 기반으로 하지만 작품의 특성상 신체성과 물질성이 많이 강조되어 있다. 이에 아리스토텔레스의 「시학」에서 다루었던 기본적인 요소들로 회귀를 추구하였으며 리얼리티를 추구하되 신체성을 필두로 한 일루젼의 확장, 이로 인한 관객들의 미학적 경험의 확대에 중점을 두었다. 무대 또한 개방감이 크기 때문에 배우들이 연극적으로 채워야 하는 부분들이 많았고, 자연스러운 연기를 바탕으로 하면서도 강력한 물질성을 보여주어야 했다. 본 연구자는 미카엘 체홉의 ‘심리제스처’와 바르바의 ‘몸-정신’을 활용해 연기지도에 임했으며 연습과정 속에서 몸성을 깨우고 이를 공연에서의 창발의 순간에 이르도록, 배우의 신체적 활동을 통한 ‘행동’을 끌어내기 위해 노력했다. 기존의 심리제스처에 대한 활용은 배우로 하여금 연습과정에서 배역과 상황에 걸맞는 감정을 느끼게 하기 위한, 외적인 접근방식의 훈련용도로 여겨져 왔다. 이를 다르게 접근하여 본 연구자는 배역의 심리상태를 관객에게 보여 줄 수 있는 적극적인 표현 용도로 활용하고자 했으며 배우들이 가진 신체적 물질성을 강하게 드러낼 수 있는 방법론으로 작용할 수 있도록 했다. 또한 몸-정신을 바탕으로 배역의 세분화 된 움직임에 사유적 지각이 표현될 수 있는 방법론을 강구했으며 이를 토대로 사유의 시각화를 이루고자 노력했다. 이러한 신체적 훈련 과정을 토대로 배우와 인물 사이의 경계를 허물어 수행성의 영역에 이를 수 있도록 시도했고 이러한 과정에서 배우의 몸성을 깨워 즉흥의 순간을 경험하게 하였다. 이는 그 과정에 대한 연구이며 향후 신체적 훈련법의 영역이 더욱 확장, 발전하는 계기가 되길 바란다.

This study explores the acting coaching methodology during the rehearsal process of the play "A Very Cruel Disappearance." The play is a contemporary reinterpretation of Sophocles' "Oedipus Rex" within the framework of the lower class, with a modern setting and a spatial background based in Korea. Despite the shift in temporal and spatial contexts, there is a significant reliance on the actor's body and text, mirroring elements found in Greek tragedy. While grounded in naturalistic expression, the work places a strong emphasis on corporeality and materiality. Drawing inspiration from Aristotle's "Poetics," the study seeks a return to fundamental elements, pursuing realism while focusing on the expansion of illusion, particularly emphasizing the audience's aesthetic experience. The researcher employed Michel Chekhov's 'Psychological Gesture' and Eugenio Barba's 'Body-Mind' in acting coaching, aiming to awaken corporeality during the rehearsal process. Efforts were made to guide actors in embodying 'action' through their physical activity, leading to emergent moments in performance. Departing from the conventional use of psychological gestures as a training tool for actors to feel appropriate emotions during the rehearsal process, this study sought to actively utilize it for expressive purposes, showcasing the psychological state of the characters to the audience. Additionally, building on the Body-Mind approach, the study sought a methodology where the nuanced movements of the characters could reflect reasoned perceptions. This approach aimed to visualize thought processes and break down the boundaries between the actor and the character. Through this physical training process, the study attempted to dissolve the boundaries between the actor and the character, leading to performative spontaneity. This research serves as an exploration of this process, and it is hoped that it will contribute to the further expansion and development of physical training methods in the future.

This study investigated the effects of a complex activities of daily living (ADL)-based training program on muscle activation, task performance, and embodiment during the use of a supernumerary robotic limb (SRL). Five healthy adults participated in a single-group pre-post intervention study using a SRL system. Muscle activation was assessed by surface electromyography of the finger flexor (RMS_F) and finger extensor (RMS_E) muscles during a visual stimulus-based control task. Task performance was evaluated using a dynamic ball-catching task, and embodiment was assessed using an embodiment questionnaire. Data were analyzed using paired t-tests. Following the intervention, RMS_F significantly decreased from 72.20±11.71 to 33.50±6.05 (p=.002), and RMS_E significantly decreased from 71.10±24.82 to 41.55±12.16 (p=.024). Ball-catching success rate significantly increased from 34.80±7.77% to 61.33±8.81% (p<.001). Significant improvements were observed in embodiment questionnaire items related to ownership, visual matching, and proprioceptive matching (p<.05), whereas no significant change was found in tool perception (p=.162). These findings suggest that complex ADL-based training can improve neuromuscular efficiency, task performance, and embodiment during SRL use, supporting the potential application of SRLs in rehabilitation and human augmentation.

한강의 장편소설 『소년이 온다』는 1980년 광주 학살의 문화적 기억을 문학적 형식 속에서 재구성하며, 세대를 가로질러 지속되는 트라우마 전이의 작동 방식을 심층적으로 드러낸다. 작품은 다수의 서술 주체와 복수의 시간대가 교차하는 발화의 다성 구조를 구사함으로써 개 인 기억, 집단 기억, 그리고 망자의 기억이 텍스트 내부에서 다층적 메아리를 형성하게 한다. 이러한 파편적이면서 상호 텍스트적인 증언들은 말해질 수 없는 것의 난말성, 지연된 출현, 반복적 회귀라는 트라우마 서사의 구조적 성질과 긴밀히 호응한다. 아울러 폭력과 고통의 육 체성을 정면으로 기입하는 서술 방식은 이 작품에서 포스트메모리 실천이 구현되는 핵심 차 원이다. 시신, 그리고 생존자의 몸에 각인된 잔존 감각을 극도로 세밀하게 묘사하는 한강의 문체는 ‘신체는 결코 잊지 않는다’는 트라우마의 논리를 재현하며, 육체를 역사적 증언의 필수적 매개로 부상시킨다. 이를 통해 『소년이 온다』는 광주 학살을 고정된 과거의 비극으로 봉인 하는 것이 아니라, 지속적으로 생성되고 재해석되는 문화적 기억의 장으로 변환시킨다. 더 나 아가 작가는 ‘뒤이어 온 세대’가 증언, 애도, 기록을 통해 역사적 상처의 메아리에 끊임없이 응답하도록 요구하며, 포스트메모리가 문학적 실천에서 발휘하는 깊이 있는 윤리적·미학적 힘을 설득력 있게 제시한다.

This article examines how Han Kang’s Human Acts reconstructs the cultural memory of the 1980 Gwangju Massacre through literary means, with particular attention to the transmission of trauma across generations. By interweaving multiple temporal layers, the novel brings personal memory, collective memory, and the memories of the dead into a resonant narrative structure. These fragmented yet intertextual testimonies together form a literary “truth commission,” reflecting key characteristics of trauma narratives such as unspeakability, belated emergence, and compulsive return. The article further argues that Human Acts’ embodied representation of violence and pain constitutes a crucial dimension of its postmemory practice. Through meticulous depictions of corpses, torture, decay, cries, and the bodily residues borne by survivors, the novel articulates a traumatic logic in which “the body never forgets,” rendering the corporeal body a central carrier of historical testimony. In this way, Han Kang transforms the Gwangju Massacre from a closed historical event into an ever-unfolding form of cultural memory. Such a transformation enables later generations to continually engage with the echoes of historical trauma through acts of witnessing, mourning, and writing, thereby demonstrating the enduring ethical and aesthetic force of postmemory in contemporary literature.

본 연구는 주디스 버틀러의 수행성 이론과 젠더화된 신체 개념을 이론적 틀로 삼아 교사교육이 단순 한 교수 기능의 함양을 넘어 정체성 형성의 수행적 실천으로 전환될 수 있는 이론적 기반과 교육적 함의 를 제안하는 데 목적이 있다. 연구방법으로는 주디스 버틀러의 수행성 개념과 관련 국내외 연구, 그리고 교사 교육 및 신체 수행과 관련된 담론 자료를 분석함으로써 신체와 젠더 수행의 교육적 의미와 교사 교육에의 시사점을 도출하고 자 한다. 논의된 결과 첫째, 교사 정체성을 단순한 지식 내면화가 아닌 신체화된 수행 과정으로 재구성하는 교 육과정이 필요하다. 즉, 교사다움의 규범을 일방적으로 주입하기보다는, 예비교사 스스로 자신의 신체성 과 정체성 구성 과정을 성찰할 수 있도록 돕는 교육 실천이 요구된다. 둘째, 젠더화된 교사상에 대한 비 판적 성찰을 포함하는 젠더 감수성 교육이 강화되어야 한다. 교사교육 과정은 성별 고정관념을 재생산하 는 것이 아니라, 다양한 정체성과 몸의 표현을 존중하고 수용할 수 있는 비판적 시각을 길러야 한다. 셋 째, 교사교육에서 움직임 기반 표현 수업은 열린 탐색과 자기 실험의 장이다. 이는 수행성(performativity) 의 핵심인‘과정으로서의 정체성 구성’을 실천적으로 구현하는 방식이다. 교사 정체성을 유동적이고 다층적인 실천으로 이해하는 담론 환경이 조성되어야 한다. 교사됨은 하나의 정답이 있는‘완성된 상태’가 아니라, 계속해서 수행되고 재구성되는 ‘과정’임을 인식하는 교육적 전환이 요구된다. 본 연구는 현재 초등 예비교사 연구에서 미흡한 신체성 및 표현 양상 연구의 공백을 진단하였으며, 향후 연구에서는 교사 실천 현장에서의 신체 수행 사례를 질적으로 분석하거나, 신체 기반 교수학습 활동이 정체성 구성에 미치는 영향을 실증적으로 검토하는 후속 연구가 필요하다.

Objectives This study explores teacher identity formation as a sociocultural process constructed through bodily and gendered performance. Using Judith Butler’s theory of performativity and the concept of the gendered body as a theoretical framework, it critically examines how embodied practices shape becoming a teacher. The aim is to provide a theoretical and pedagogical foundation for reimagining teacher education as a performative practice of identity, beyond the acquisition of instructional skills. Methods This study adopts a theoretical literature review to critically examine the processes of teacher identity formation and embodiment through the lens of performativity theory and the gendered body. Results First, teacher identity should be understood as an embodied and performative process, supported by reflective practices. Second, gender sensitivity education is essential to challenge normative teacher images and foster critical awareness. Third, movement-based expression classes offer exploratory spaces for enacting identity as a continuous performative process. A discursive environment that understands teacher identity as fluid, multilayered practice must be fostered. Conclusions Future research should qualitatively examine embodied practices in teaching contexts or empirically explore the impact of body-based pedagogical activities on identity formation.

본 연구는 소매틱의 하나인 바르테니에프 펀더멘털(BF)의 학습 경험과 의미를 고찰하는 데 목적이 있다. 연구자 2인은 라반/바르테니에프 연구소(LIMS)의 BF 교육 과정을 통해 BF의 주요 원리 및 기본 동작 훈련을 학습, 체화 하였으며 협력적 자문화기술지를 활용하여 개인적 경험과 의미를 분석하였다. 연구 결과는 첫째, 준비 과정의 경 험이 ‘안개 속에서 함께 걷기’, ‘몸의 기억과 가능성 찾기’, ‘원점에서 나의 시선 확인하기’로 의미화 되었다. 둘째, 수련 과정의 경험은 ‘미지의 영역에 대한 불안감’, ‘자가 수행을 통한 능동적 도전과 질문 탐색’, ‘몸과 움직임에 대한 인식 차이와 통합’, ‘보편성, 절대성에 대한 경계와 다양성의 포용’으로 의미화 되었다. 셋째, 발표 과정의 경 험은 ‘교수진의 심층 피드백을 통한 역동적 학습’, ‘LMA/BF 학습 내용에 대한 자율적 통합과 체화’로 의미화 되었 다. 본 연구에서 탐색한 LIMS의 BF 교육프로그램은 이론과 실기를 넘나드는 비선형적, 다각적 접근 방식을 통해 학습자 개개인의 자유로운 학습과 체화를 이끈다는 점에서 국내 움직임 교육의 한 방향성을 시사한다.

This study examined the experience of two researchers’ participation in the Bartenieff Fundamentals curriculum at Laban/Bartenieff Institute of movement studies, using a collaborative auto-ethnography as a research method. The results of the study are as follows. First of all, the experience of the preparation process was conceptualized as "walking together in fog," "searching for memories and possibilities in the body," and "checking my viewpoint from the beginning." Second, the experience of the training process was conceptualized as "anxiety about unknown area", "active challenges and questioning through self-discipline," "difference and integration of perceptions of body and movement," and "attitudes embracing diversity." Third, the experience of the presentation process was conceptualized as "dynamic learning based on deep feedback from professors" and "autonomous integration and embodied cognition of LMA/BF contents." LIMS' BF education program explored in this study suggests a direction of body and movement education in that it leads individual learners to free learning and embodied learning through a nonlinear and multifaceted approach across theory and practice.

교육연극의 실제 실행에서 신체가 차지하는 위상이 큼에도 불구하고 그동안 신체에 대한 이론적 논의 가 깊이 있게 다뤄지지 않았다. 신체를 시각적 기호 차원에서 다루는 논의들이 있었으나, 신체와 관련 해서 발생하는 다양한 교육연극 현상들을 포괄적으로 설명하기에는 부족하였다. 이에 본 논문은 체화 (embodiment)와 이에 기반을 둔 체화학습(embodied learning) 차원에서 신체를 이해하는 이론적 틀 을 제공하려고 한다. 체화는 신체와 정신이 합일되는 일원론 개념을 근본으로, 신체정신(bodymind)이 외부의 물리적, 문화적, 사회적 환경과 상호작용하여 일으키는 새로운 세계의 출현, 그리고 이의 인식 까지를 포함하는 개념이다. 후자의 과정을 ‘실행(enacting)’이라고 명명하는데, 실행과정을 포함함으로 써 체화는 신체와 정신의 역동적 상호작용뿐만 아니라, 이를 통한 세계의 인식까지 포함하여, 새로운 인식방법을 제공하게 된다. 체화를 구현하는 체화학습은 결과적으로 복합양식적 소통수단을 필요로 하고, 세계와 관계 맺고 있는 현존하는 신체정신(bodymind)을 인정해야 하며,실행을 통한 세계의 인식 을 독려한다. 이처럼 체화학습을 정의하게 되면, 교육연극은 체화학습을 위한 가장 최적화된 길이 된 다. 교육연극의 여러 실천 방식들은 체화학습의 과정을 여실히 구현하고 있다고 볼 수 있다. 교육연극 의 신체적 의미뿐만 아니라 교육연극의 교육적 의미로서 체화학습을 이론적 틀로 삼게 되면, 교육연극 의 교육적 잠재성은 더욱 확대될 것이다.

Although the status of the body in educational drama is large, theoretical discussions about the body have not been discussed in depth. There have been discussions on the body as a visual symbol, but not enough to cover the various phenomena of educational drama associated with the body. In response, this study tries to provide a theoretical framework for understanding the body in terms of embodiment and embodied learning. The concept of embodiment is grounded upon monism in which the body and mind are united and also includes the emergence of a new world, and even its perception, which bodymind creates by interacting with the external physical, cultural and social environment. The latter process is called 'enacting', and by including the enacting process, 'embodiment' provides a new way of cognition. 'Embodied learning' requires multimodal communicating means, recognizes the presence of bodymind that are related to the world, and encourages awareness of the world through enacting. According to embodied education, educational drama are the most optimized way to it. Taking embodied learning as the theoretical framework to interpret the educational meaning of educational drama as well as the physical meaning, the educational potential of educational drama will be further enlarged.

형사소송에 있어서 재판의 신속한 진행 및 종결은 피의자 또는 피고인의 권리보호에 관하여 생명과 같은 가치를 갖는다. 수사과 정에서나 재판과정에서 지나친 지연으로 발생하는 정신적 불안과 고통의 부담에서 벗어나게 하여 이를 최소화 하는데 기여한다. 재 판의 장기화는 당사자로 하여금 일상생활에로의 복귀를 저해한다. 개인의 경제적ㆍ시간적 낭비는 물론이거니와 국가의 입장에서도 소송절차의 지연으로 인한 많은 비용을 지출해야 하는 이중고를 겪게 된다. 그 결과 이를 해결하고자 하는 관계당국은 상당한 개 선책을 제시하고 있으며 나아가 대폭적인 절차의 개정을 모색하 고 있는 실정이다. 신속한 재판원칙의 실현과 피고인(피의자)의 권리를 보호하기 위해서는 여러 가지 제도의 유기적 운용이 필요하다. 그동안 이 원칙과 그 권리보호문제는 겉으로 드러나지 않고 각각 다른 절차 상에서 복합적으로 또는 간접적인 형태로 이를 보장하고 있었다. 그 이면에는 피고인(피의자)에 대한 권리보호측면도 한 몫을 하였 다고 볼 수 있다. 결과적으로 독립적 위상을 정립한 것은 매우 긍 정할 만하다. 그런데 최근에는 다른 형사소송의 이념보다 그 중요 성이 더욱 부각되고 있는 양상이다. 즉, (신속한 재판을 위한) 새 로운 제도의 도입에 대한 모색과 개정된 형사소송법에서도 과거 와는 달리 피고인(피의자)의 소송상 권리보호에 세심한 노력을 기 울이고 있는 것만 보아도 상기원칙의 실현과 권리보호 의지를 체 감할 수 있다. 필자는 이러한 일련의 개혁의지가 제도자체에 머물 러서는 안 되며 지속적인 보완책이 마련되어야 신속한 재판원칙 실현과 그에 따르는 권리침해를 최소화 할 수 있을 것으로 본다. 즉, 실질적ㆍ합리적 이념구현을 통해서만이 피고인 등의 권리보호 에 만전을 기할 것으로 판단된다.

Protection of right in speedy trail have important meaning of the law in process of law, reference, accused etc. with which we have come in contact with public power, is a criminal action speedy trail. We are adopt part of all we have met in the process of ideology. The embodiment of speedy trail in the process of criminal action has many infringement reference. Public power is a clash right each of us. But the righteousness of being together will always remain, and public power is at times the preservation in constitution will to trespass in process of law. The embodiment of speedy trail lies behind in process of criminal action and what lies before us are great matters compared to what lies within boundary in the right of arraignment. The embodiment of speedy trail in the process of criminal action are not perfectly rounded in the rights of the concerned party, but are instead misuse by the public prosecutor whose driving authority is so great that it makes their faults seem insignificant. The rights of the concerned party the right does not need restriction in process of criminal action who ride by in a investigation. The process of criminal action-comprehension investigation as it is needs those who will sustain it enough to change it. We hope to be rational the embodiment of speedy trail in the process of criminal action. Speedy trail and protection of right is harmony. Because they are relation to realization of ideology in a process of criminal action.

2013년 국제박람회를 마치고 난 뒤, 새롭게 개장한 순천만국가정원은 박람회 공간과 정원 공간이 가지고 있는 2가지 속성을 모두 가지고 탄생하다. 이제 이곳은 보다 많은 사람이 찾아오게 하는 집객력(ticket power)과 한 번 방문한 사람들이 다시 찾아오게 하는 재방문(repeater)을 하게 해야 하는 2가지 과제를 가지고 있다. 이 문제를 해결하 기 위해서 박람회와 정원 원형으로부터 발전한 테마파크의 집객력과 재방문 전략과 비교 하고, 그 핵심에 ‘공간적 상상력’과 ‘체화’라고 하는 매우 중요한 개념이 자리하고 있음을 논증하고자 한다. ‘공간적 상상력’은 인간이 공간을 경험할 때에 갖가지 상징과 의미 등 상상력과 연계 되며, 이는 신체를 통해서 내재화된 시나리오로 ‘체화’되어 있다는 점을 강조한다. 그리 고 이를 극대화 하는 것이 정원, 박람회, 테마파크와 같은 공간콘텐츠의 특징이다. 이러 한 체화의 과정을 심화시키는 과정은 장소를 주체적으로 자기화 하는 ‘테마설계(theme design)’단계를 거쳐, 오래된 장소기억을 통해서 새롭고도 익숙한 공간을 창조하는 ‘공 간디자인(space design)’의 단계로 발전하게 된다. 디즈니랜드의 마법왕국(magic kingdom)의 테마설계에 비해서 순천만국가정원을 관통하는 테마가 ‘치유(healing)와 느림(slow)’이라는 일반적인 정원의 주제에 멈추고 있는 점을 살펴 볼 수 있다. 또한 테마를 현실화 하는 공간디자인에서 디즈니랜드가 중앙광장을 갖고 있는 중세고성의 형식을 계승한 것과 달리, 순천만국가정원은 한 방향 으로만 움직이는 ‘끊어진 루프(loop)’구조에 각국 정원문화를 보여주지 못하는 외관모습 등 개선이 필요한 부분이 많이 보인다. 이렇게 순천만국가정원은 단순히 정원이 아니라, 엑스포를 치른 현대적인 공간콘텐츠이다. 방문자들이 오래된 상상력을 자기화 하는 ‘체 화(embodiment)’의 과정을 통해서 순천만국가정원의 장소성을 충분히 체감할 수 있도 록 발전시켜 나가야 한다.

After finishing the International Expo in 2013, the newly opened Suncheon Bay National Garden was born with two attributes of fair and garden space. Now the challenge is to sell more tickets and get more people to attend these events. Also, there is a challenge to get people to come multiple times. To solve this problem, we compared the attractiveness of the theme park developed from the fair and the garden prototype and the return visit strategy. There is a very important concept called spatial imagination and embodiment at the core of these spaces. ‘Spatial imagination’ emphasizes that human beings connect imagination using various symbols and meanings when they experience space. This is embodied as an internalized scenario through the body. Maximizing this is characteristic of space contents like gardens, fairs, and theme parks. The process of intensifying embodiment happens through the ‘theme design’ phase where the place is subjectively magnetized, and the ‘space design’ stage, which creates a familiar space through the old place memory. As you can see from the theme design of Disneyland’s magic kingdom, you can compare that the themes that pass through the Suncheon Bay National Garden stop on the theme of the general garden of ‘healing and slow’. In addition, unlike Disneyland with the medieval castle inside a central square, the space design of Suncheon Bay National Garden has a “looped” structure that moves only in one direction. There are many areas that need improvement since it does not show the appearance of facades that show each nation’s culture. The theme and design principle of the unfamiliar and familiar space all maximize the experience through ‘embodiment’ in which the visitor’s body magnetizes the old imagination.

Research on artificial intelligence and robotics has long been structured by questions of autonomy, cognition, and embodiment. Whether in engineering, cognitive science, or philosophy of mind, the dominant concern has been how machines can perceive, act, and interact within their environments. This article argues that such perspectives are no longer sufficient to account for the contemporary transformations associated with intelligent technologies. The central claim advanced here is that the key issue is not machine autonomy but social incorporation. Robots and AI systems become socially significant not because they increasingly resemble humans, but because they are progressively integrated into networks of practices, institutions, and forms of life that incorporate them into collective action. Contemporary robotization should therefore be understood less as a technological evolution than as a reconfiguration of social regimes of delegation. Drawing on socio-semiotics and Science and Technology Studies (STS), the article develops a theoretical framework that distinguishes three interconnected forms of delegation: operational delegation, cognitive delegation, and decision-making delegation. Through these processes, intelligent technologies increasingly participate in the production of action, interpretation, evaluation, and choice. As a result, agency and responsibility become distributed across complex assemblages involving humans, algorithms, sensors, infrastructures, and organizations. The article further examines contemporary warfare as the most visible and radical manifestation of these dynamics. Autonomous drones, AI-assisted targeting systems, and automated command platforms reveal how mechanisms of delegation extend beyond technical assistance and increasingly shape processes of identification, classification, and decision-making. Far from being confined to the military sphere, these transformations illuminate broader changes affecting healthcare, logistics, security, and everyday life. Building on these observations, the article proposes the foundations of a geosemiotics of robotization, understood as an analytical framework capable of articulating sociotechnical imaginaries, social practices, infrastructures, and geopolitical power relations. From this perspective, the fundamental challenge posed by intelligent technologies in the twenty-first century is not the replacement of humans by machines, but the ongoing reconfiguration of action, decision-making, and responsibility within hybrid collectives composed of human and nonhuman actors.

세 가지 작품 'Watched me', 'Home After War', 'Voice of Void'를 통해 이 연구는 가상 현 실 미디어 아트가 제공하는 새로운 경험과 시각적 감수성에 대해 결론을 도출합니다. 연구는 세 가지 작품을 공연형 작품과 온라인 전시형 작품으로 나누어 분석하며, 가상 현실 미디어 아트의 관객 상호작용을 강조합니다. 'Watched me'는 게임 형식을 통해 감옥 분위기를 제공하고, 'Home After War'는 전쟁 후 위험한 도시의 가상 현실 경험을 제공하며, 'Voice of Void'는 3D 애니메이션을 통해 공공 역사의 몰입 경험을 제공합니다. 따라서 이 연구의 결론은 가상 현 실 미디어 아트가 다양한 주제와 형식을 통해 관객에게 풍부한 감정과 새로운 경험을 제공하고 있으며, 이는 미디어 아트 분야에서 시각적 감수성과 콘텐츠가 진화하고 있음을 의미합니다.

Through three works, 'Watched me', 'Home After War' and 'Voice of Void', the study draws conclusions about the new experiences and visual sensibilities offered by virtual reality media art. The study analyzes the three works as a performance piece and an online exhibition piece, emphasizing the audience interaction of virtual reality media art: 'Watched me' provides a prison atmosphere through a game format, 'Home After War' provides a virtual reality experience of a dangerous city after war, and 'Voice of Void' provides an immersive experience of public history through 3D animation. Therefore, the conclusion of this study is that virtual reality media art is providing rich emotions and new experiences to audiences through a variety of topics and formats, which means that visual sensitivity and content are evolving in the field of media art.

Teleoperated avatar robots can enable situated participation for individuals with mobility impairments, yet the psychological transition of these systems becoming "another body" is underexplored. This study proposes a model in which representational fidelity—accurately conveying a user's identity and intentions—enhances both social and physical presence, leading to extended embodiment, which encompasses aspects such as ownership, agency, and self-location. A preregistered mixed-methods experiment in South Korea compares avatar robots with videoconference conditions using multi-group and within-participant tests. Presence is assessed using validated scales, while representational fidelity is measured through congruence of identity and intent, as well as nonverbal synchrony. The study considers technology quality and effort expectancy (latency, stability, expressiveness) as moderators of the presence-embodiment relationship, utilizing objective logs to minimize bias. By linking representation, presence, and embodiment, the research offers design insights for inclusive telepresence in robotics for individuals with disabilities.

The main purpose of this article is to examine Lord Byron’s The Corsair with regard to an intertwined relationship between the protagonist’s determination for completing his enterprises and the concurrent, irresistible occasion of distress caused by his imperative counterpart manifested as Seyd. A number of textual evidences reveal that the poet investigates Conrad’s mind, actions, and their irresolvable embroilment with their unavoidable adversity. The author investigates the protagonist’s complex posture to the incompatible, ironic domains existent beyond human pursuits and endeavors. The paper explores the way in which Conrad is bound up by the subtle layers of internal turbulence, for his concealment and repression of past wrongdoings bring forward his difficulty with exerting his power of resolution and decision in the process of confronting its opposing calamity.

u-Health는 유비쿼터스 IT의 대표적인 실현방식이며 우리 삶을 풍요롭게 만들 산업 영역으로 부각되고 있다. u-Health를 통하여 병원 중심의 진료라는 공간적 제약을 넘어, 생활과 진료공간을 자연스레 결합시키면서 일상 속에서 보편적 가치로 자리를 잡을 것이다. 이 논문에서 제안하는 시스템은 현제 진행 중인 u-Health 시대에 맞는 과학적이고 객관적인 지식으로 전문가의 도움을 받는 것과 동일한 효과를 얻을 수 있는 체계적이고 지능적인 휴대용 의료정보시스템을 제안하고자 한다. 휴대용 의료정보시스템은 의학적인 전문적인 지식을 요하는 문제의 해결에 필요한 경험, 지식 및 전문가의 의사결정 과정을 컴퓨터에 이식하고 이를 이용자가 이용함으로서 추론 과정을 거쳐 전문가의 견해를 제공받을 수 있다.

u-Health is a representative realization method of ubiquitous IT and it is being embossed as an industry that can make our lives abundant. Through the u-Health, the diagnosis will go beyond the restriction of space, which is based on hospital, and be positioned as a universal value in a daily life by combining diagnosis and life naturally. The purpose of this study is to suggest systematic, intelligent, mobile medical information system that has the same effect as the assistant of specialist by providing scientific and objective knowledge, which is suitable for u-Health age. Mobile medical information system can provide user with the opinion of specialist by planting the experience, knowledge and decision making process of specialist that are necessary for solving the problem requiring special medical knowledge and passing through an inference process.

본 연구는 도시공원이 복지이념을 내포하고 있다는 것을 전제로 도시공원이 현재 담보하고 있는 다양한 사회적 역할중, 복지혜택을 시민들에게 제공하는 점에 주목하여 도시공원이 가진 복지와 관련된 의미를 현재 일어나는 공원과 복지영역 간의 연계의 움직임을 통해 살펴보았다. 과거에서부터 현재까지 도시공원이 제공한 장점들 중 복지혜택에 대한 이점, 실천 등을 살펴보고, 사회복지혜택과 비교하고, 이러한 혜택이 현대에 어떻게 발현되고, 실천되고 있는지를 미국과 우리나라 도시공원들의 사례 연구를 통해 살펴보았다. 본 연구의 결론은 다음과 같다. 첫째, 도시공원은 복지이념의 실현 장소이자, 복지혜택 창출의 공간이자 사회복지를 실천하는 장으로서의 역할을 해왔다. 현대에 들어서도 도시공원은 실제로 사회의 복지적 상태를 측정하는 지표로 쓰이고 있으며, 도시민들에게 보편적으로 이득을 줄 수 있는 사회적 환경 재화이다. 둘째, 현대에 들어 복지의 이념을 가시적으로 실천하고 있는 도시공원들은 다양한 복지기관들과 함께 다방면의 통합적 설계가 시도되고 있다. 뿐만 아니라 이러한 복지기관들은 도시공원의 자원을 지속적으로 개발하고 사용하는 데에도 많은 영향을 끼치고 있다. 사례들을 살펴본 결과, 도시공원에서 나타난 복지이념의 표출 방식이 과거에는 단순히 선언적이었던 것과 달리, 현대에 들어서는 좀 더 구체적이고, 가시적인 프로그램과 전략들로 나타나고 있음을 알 수 있다. 특히 복지이념을 가시적으로 실천하기 위해 다양한 공원 내외의 복지기관 및 프로그램들과 함께 다방면의 통합적 설계가 이루어지고 있다. 셋째, 도시공원이 가지고 있는 자원에 대한 다차원적인 접근과 함께 지역 복지 관련 기관 및 단체와 세부적 활용을 전략적으로 견인한다면 도시공원은 주민 생활에 좀 더 가까워지고, 그들의 삶의 질을 높이는 공간으로 자리 잡을 수 있을 것이다.

In this study, on the assumption that the urban park originally is imbued with a public welfare ideology, said public welfare ideology and its characteristics were attended to among the various social roles that the urban park currently fulfills. Aspects of welfare meaning in urban parks were attempted to be identified with the former history of urban parks and the movements of the connections between modern parks and welfare territories. The ideologies, benefits and practices regarding the welfare role that the urban park has played from the past to the present were examined and the backgrounds and contexts within which the welfare ideologies have been expressed in the urban park were examined. In order to examine the implicated public welfare ideologies of the urban park, case studies were conducted to identify how they are expressed and practiced in the present times and the facilitation of these parks and public welfare both in the U.S. and the South Korea. The study results of the cases show that expressions of public welfare in urban parks are composed of more specific and visible programs and strategies in the present times, which are different from the simple proclamatory ways in the past. Particularly, in order to visibly practice a public welfare ideology, many-sided integrated designs are conducted along with various public welfare institutions and programs inside and outside of the urban park. The conclusions from this study are as follows. First, the urban park plays a role as a space to realize public welfare ideology, to create welfare benefits and to realize social welfare. Modern urban parks are used as an indicator to measure the actual conditions of social welfare and are a social environmental commodity that can offer universal benefits to urban residents. Second, many-sided integrated designs are tried along with various public welfare institutions at urban parks, which visibly practice public welfare ideologies in the present. In addition, public welfare institutions greatly influence the consistent development of the resources in the urban park. Third, if the detailed utilization of the regional facilities infrastructure could be brought along with multidimensional approaches about the resources in the urban park, it could be much closer to the lives of residents and could secure a space for increasing resident quality of life.

본 논문에서는 마커 없이 증강 현실을 구현하기 위한 물체 인식 기법을 제안한다. 먼저 SIFT(Scale Invariant Feature Transform)알고리즘을 사용하여 물체 영상으로부터 특징점을 찾는데, 이러한 특징점들은 비율, 회전 또는 이동시에도 그 특징이 변하지 않는 장점이 있다. 또한 조도의 변화에도 일부는 변화지 않는 특성을 갖는다. 추출된 특징점의 독립적인 특성을 이용해 화면내의 다른 이미지의 매칭 포인트를 찾을 수 있는데, 학습된 영상과 매칭이 이루어지면, 매칭된 점을 이용해 화면내의 물체를 찾는다. 본 논문에서는 장면의 첫 프레임에서 발생하는 템플릿 이미지와의 매칭을 통해 현재의 화면에서 물체를 인식하였다. 네 종류의 물체에 대해 인식 실험을 한 결과 제안한 방법이 우수한 성능을 갖는 것을 확인하였다.

In this paper, we propose an object recognition technique for implementing marker less augmented reality. Scale Invariant Feature Transform (SIFT) is used for finding the local features from object images. These features are invariant to scale, rotation, translation, and partially invariant to illumination changes. Extracted Features are distinct and have matched with different image features in the scene. If the trained image is properly matched, then it is expected to find object in scene. In this paper, an object is found from a scene by matching the template images that can be generated from the first frame of the scene. Experimental results of object recognition for 4 kinds of objects showed that the proposed technique has a good performance.

This paper proposes a representation for the embodiment design of mechanical structures and a genetic algorithm suited for the representation. In order to represent early stages and latter stages of the embodiment design, the designs are modeled as simultaneous multi-objective optimization problems of parametric designs for parts and of layout generation for structures. The study, thus, involves genotypes that are adequate to represent phenotypes of the models for the genetic algorithm to solve the given problems. We demonstrate the implementation of the genetic algorithm with the result applied to the gear equipment design.