Earticle

『캘트족의 황혼』의 일차적인 기획 목적은 현대의 산업적이고 물질적인 영국의 정신에 대항하여 아일랜드의 정신을 세우는 것이며 아일랜드 소작 농민의 민 담과 전통에 부합하여 올곧은 아일랜드의 정체성을 부활하는 것이다. 이 작품은 또한 아일랜드를 나누고 있는 이질적인 가톨릭 계층과 프로테스탄트 계층을 문화적으로 통 합하려 한다. 그러나 예이츠가 통합을 시도할수록 종교, 계층, 종족, 언어와 같은 문제 들은 이야기 속에 지속적으로 반복하여 재등장한다. 민족이라는 보다 매력적인 외관의 이면에는 해결할 수 없는 여러 문제들−예이츠의 민담수집에 소극적인 소작 농민들의 태도, 예이츠의 이야기에 나오는 것을 꺼리는 소작 농민의 태도, 게일어를 모르는 예 이츠의 한계, 소작 농민과 거리를 두려는 시인의 태도 등−이 곳곳에 도사리고 있다. 『캘트족의 황혼』은 민족과 문화의 통합을 이루려는 예이츠의 노력과 이를 방해하는 아일랜드의 종교, 계층, 언어가 서로 갈등하는 공간을 눈부시게 드러낸다.

The first task of The Celtic Twilight is to build the Irish spirit against the modern industrial and materialistic British spirit as well as to revive a legitimate Irish identity by turning to Irish peasant folklore and traditions. The volume is also to build cultural unity of heterogenous Catholic and Protestant Christianity that has divided Ireland. But issues of religion, class, and language consistently emerge in the tales that he relates. The irresolvable problems−the resistance of the peasantry to his project, the reluctance of the peasants to be included in Yeats’s tales, the language barrier between him and the Irish speakers, and his own attempts to distance himself from the peasants−lurk behind the facades of more attractive versions of the nation. The Celtic Twilight highlights the struggle between Yeats’s efforts at national and cultural unity and the conflicts of religion, class, language in Ireland.

제국주의 영국은 오랜 세월 동안 아일랜드를 미성숙하고 감성적인 존재 로 묘사함으로써 식민 지배를 정당화했다. 영국의 재현적 폭력에 대응하여 예이츠는 문화민족주의를 통해 민족 정체성을 회복하고자 한다. 그는 신화와 영웅, 종교적 전통 을 다시금 아일랜드인의 것으로 만들고, 이를 통해 식민 지배로 왜곡된 민족의 이미지 를 바로잡고 새로운 민족적 정신을 정립하려 한다. 하지만 예이츠의 문화민족주의는 아일랜드 계층 간의 깊은 내적 갈등을 수반한다. 예술가로서 그는 창작의 자율성과 민 족적 요구 사이에서 갈등하고, 앵글로-아이리시로서의 정체성으로 인해 가톨릭 민족주 의자들과 아일랜드 대중과 대립한다. 1907년 􋺷서쪽나라의 멋쟁이􋺸 초연 당시 발생한 폭동은 이러한 충돌을 상징적으로 보여준다. 결과적으로 예이츠의 문화민족주의는 영 국의 제국주의와 물질주의에 대항하는 것에 효과적인 무기이지만 그 칼날은 시인 자 신에게 향하게 된다. 예이츠는 가톨릭 계층과 프로테스탄트 계층, 켈트의 유산과 영국 의 영향력이라는 상반된 요소들 속에서 갈등하고, 결국 그는 프로테스탄트 작가들이 주도하는 문화민족주의가 지닌 근본적인 딜레마들과 마주하게 된다.

For centuries, imperial Britain justified its colonial rule by portraying Ireland as an immature and overly emotional entity. In response to this representational violence, W.B. Yeats sought to reclaim Irish national identity through cultural nationalism. By reappropriating myths, heroes, and religious traditions as distinctly Irish, Yeats aimed to correct the distorted image of the nation produced under colonialism and to establish a renewed national spirit. However, his cultural nationalism was fraught with deep internal conflicts within Irish society. As an artist, Yeats struggled between creative autonomy and nationalist demands; as an Anglo-Irish Protestant, he often found himself at odds with Catholic nationalists and the Irish public. The riots that erupted during the 1907 premiere of The Playboy of the Western World symbolically illustrate these tensions. Ultimately, while Yeats’s cultural nationalism proved an effective weapon against British imperialism and materialism, its edge also turned inward. Caught between Catholic and Protestant factions, Celtic heritage and British influence, Yeats was forced to confront the fundamental dilemmas inherent in a cultural nationalism led by Protestant writers.

예이츠의 초기시는 신비한 요정의 나라와 영웅의 세계에 몰입하는 신화의 이상적 세계로의 회귀 경향이 현저히 나타난다. 아일랜드의 신화나 전설 속의 영웅의 모습을 재현함으로써, 그는 신화를 통해 이상적 세계를 탐색하여 고통스러운 현실에 희망을 심어주고 민족정신을 찾을 수 있게 하는 가능성을 열어준다. 고대 켈트족의 신화와 전설, 민담에 현실의 고통을 가미하여 재현함으로써 시인의 초기시에 나타나는 신화 세계로의 회귀 경향은 아일랜드 고유의 민족문학 건설이라는 현실성을 지니게 된다. 이러한 경향은 예이츠가 “문화민족주의”를 주장하는 가운데 현실적인 인물인 농민들의 가치를 강조함으로써 초기시에 나타난 신화의 단점인 지나치게 현실과 괴리된 이상향만을 추구한 점을 보완한다. 그가 볼 때 아일랜드 농민들은 초자연적인 경험을 통해 영국의 물질주의와 이성주의에서 벗어나 초자연의 신비를 지닌 켈트족의 옛 아일랜드를 부활하고 영국의 지배에서 벗어나 새로운 세계로 나아갈 수 있는 비전을 제시한다.

W.B. Yeats’s early poems exhibit a noticeable inclination towards a return to the ideal world of myth, immersed in the mystical world of fairies and heroes. By portraying the images of heroes from Irish myths or legends, he explores an ideal world through myth, instills hope in a painful reality, and opens up the possibility of discovering the Irish national spirit. By representing pains in real life to myths, legends, and folktales of the ancient Celts, the tendency of returning to the world of myth described in Yeats’s early poems has the reality of establishing Ireland’s own inherent national literature. He insists on Cultural Nationalism and at the same time emphasizes the value of peasants, who are realistic figures, to supplement the myth’s weakness that it only pursues utopias separated from reality. In his view, Irish peasants, through supernatural experiences, escape from British materialism and rationalism, revive the old Celtic Ireland with supernatural mysteries, and present a vision to move forward to a new world free from British rule.

이 논문은 2000년대에 들어서 새로운 연구 분야로 조사와 담론이 활발해진 세계 코리안문단의 현황과 디아스포라 양상에 대하여 총괄적으로 고찰하고 바람직한 방향 찾기를 목적으로 한다. 현대에 문화적 민족주의를 내세운 칼튼 J.H. 해이스의 견해를 기조로 한 이 접근은 전 세기에 개성적인 민족문학론을 편 헤르더와 함께 세계문학의 상호교류를 실천한 괴테에도 상응된다. 따라서 현재 세계 각지에 나가 사는 한반도 인구의 10%에 이르는 한겨레 가운데 현 지 코리안문단에서 한글작품 등으로 활동하는 문인 대상을 크게 두 갈래로 나누어 접근한다. 먼저, 구한말 무렵부터 한반도 접경지역인 압록강 건너 중국 땅에 건너가 살던 조선족 계열 문단과 두만강을 넘어 연해주에 살다가 1937년에 중앙아시 아로 강제 이주된 고려인계열 문단이다. 한반도에서 시계의 역방향으로 나간 이들 조선족문단과 고려인문단은 사회주의권의 장막 속에서 지속되어 왔다. 위에 견주어 1960년대 이후 당사자가 자발적으로 선택해서 시계의 순방향을 따라 자유 진영 쪽으로 이민 나가 사는 경우는 대조적이다. 북미주의 토론토- LA- 뉴욕-남미주의 상파울루-부에노스아이레스- 오세아니아주의 시드니- 유 럽의 베를린-푸랑크푸르트- 비엔나 등. 이렇게 연결된 코리아타운 중심의 우리 한글문단은 이전에 강제 이주된 중 앙아시아의 알마티에 연결되면서 지구촌에 코리안문단의 타원형 화원을 이루 고 있다. 바야흐로 코리안문단은 무력과 경제력으로 이웃 나라를 점거하던 전 세기의 강국들과 달리 문학의 나비 효과적인 확산을 통해서 세계지역으로 진 출해 나가는 양상이다. 이제는 각 지역의 한글문단과 이민국 현지어로 글을 쓰는 차세대 코리안들 의 문학 성과 역시 궁극적으로는 한겨레문학으로 수렴되는 만큼 문단의 언어 도 한글만을 권하는 벽을 허물어야 한다. 이민자 교포 후손들이 현지어로 쓴 작품과 더불어 외국에 입양 나간 사람이나 다문화가족도 한글과 현지어를 함 께 활용함이 바람직하다. 요즘은 실용적인 번역기의 도움을 받을 수 있고 흥 미를 갖고 교류하게 된다. 그러다 보면 한글이나 외국어를 정체성 있게 함께 익혀서 세계문단에도 함께하게 마련이다.

This paper aims to comprehensively examine the current status of the world Korean literary circle and the diaspora aspects in which research and discourse became active as a new field of research in the 2000s and to find a desirable direction. Based on the views of Carlton J.H. Hayes, who advocated cultural nationalism in modern times, this approach is commensurate with Goethe’s that he practiced mutual exchange of world literature with Herder, who published a unique theory of national literature in the 18th century. Therefore, among the Hankyoreh, the Korean race inhabiting abroad, which accounts for 10 percent of the population of the Korean Peninsula, the works of writers from Korean literary circles, which are meant for literature, are divided into two groups in this paper. First of all, the groups are the literary circle of ethnic Koreans living in China that crossed the Yalu River near the border with the Korean Peninsula and have lived there since the end of Joseon Dynasty and that of the Goryeo people, who lived in the Maritime Province of Siberia beyond the Tumen River and were forced to move to Central Asia in 1937. These Korean-Chinese and Goryeo literary circles, which went out of the Korean peninsula in the opposite direction of the clock, have persisted in the veil of socialism. Compared to the above, the following groups are a contrast to the case in which they voluntarily chose after the 1960s and immigrated toward the free camp along the clock's forward direction, which are Toronto, L.A., New York in North America, Sao Paulo, Buenos Airesin in South America, Sydney in Oceania, and Berlin, Frankfurt, Vienna in Europe. The Korean–language literary circle, centered on Koreatown, is connected to Almaty, in Central Asia, which was previously forcibly relocated, forming an elliptical flower garden for the Korean literary circle in the global community. Unlike the powerful nations of the previous century, which occupied the neighboring countries with force and economic power, Korean culture is advancing into the world as a self-healing through effective diffusion of literature. Now that the literary achievements of the next generation of Koreans, who write in the local language of the immigrant country, are ultimately converging into Hankyoreh literature, it is desirable to break down the wall of recommending only Hangeul. It is also desirable for those who have been adopted by foreign countries or multicultural families to use Korean and local languages together. Nowadays, it is easy to get help from a practical translator and interact with them with interest. Consequently, it is possible to learn Korean or foreign languages with an identity, and also join the world literary circle.

이 사건 불상의 소유권에 관한 법적 쟁점은 이 사건 불상이 왜구의 약탈에 의하여 불법적으로 부석사에서 반출되었는가에 관한 사실관계의 확정에 관한 문제, 관음사의 선의취득 또는 점유취득시효 완성 등 소유권 취득의 가능성, 대한민국 정부의 몰수에 따른 부석사의 반환청구 가능성 등으로 정리할 수 있다. 약탈로 인하여 점유를 취득한 관음사의 소유권 취득 여부에 관해서는 관음사가 매매나 증여 등 정상적인 법률행위로 소유권을 취득하였다는 증명이 없는 한, 선의취득 또는 점유취득시효 등 법률규정에 의한 소유권취득 여부만이 검토의 대상으로 된다. 그러나 관음사가 이 사건 불상을 약탈한 왜구와의 유효한 거래행위를 통하여 점유를 개시하였다는 점은 증명할 수 없고 관음사가 이 사건 불상을 약탈한 왜구의 우두머리의 개인사찰이었다는 점에서 선의취득에 의한 소유권취득은 인정하기 어렵다. 또한, 관음사의 점유가 타주점유라는 점에서 점유취득시효의 완성도 적용되지 않는다. 또한, 부석사가 원소유자로 인정되는 경우에는 대한민국 정부가 몰수한 이 사건 불상에 대하여 부석사는 원소유자로서 몰수물 교부청구 또는 소유권에 기한 반환청구권을 행사함 으로써 점유를 회복할 수 있을 것이다. 서론에서 언급한 바와 같이 문화국가주의와 문화국제주의라는 관점에서 보면, 문화 국가주의의 입장에서도 이 사건 불상은 원래 소재지인 부석사의 소유권이 인정되어야 하고, 문화재의 보존과 접근에 가장 합당한 장소에 보관하는 것이 타당하다는 문화국 제주의 입장에서도 관음사라고 하는 무인사찰에서 아무런 관심과 보호를 받지 못하고 방치되어 있기 보다는 많은 신도들과 사찰의 관심 속에서 소유권을 회복하고자 하는 노력을 기울이고 있는 부석사에서 관리와 보존을 하는 것이 이 사건 불상의 가치를 최고로 발현할 수 있다는 점에서 부석사의 소유권주장에 대한 설득력이 높다고 할 것이다.

In some cases, illegal looting of cultural properties due to war or colonization are returned to the original country in the form of permanent return or permanent lease by international agreements or diplomatic negotiations between the two countries. However, it is a very rare case to return home accidentally by illegal methods such as theft. Especially when this looted statue of the Buddha loses its possession owing to a criminal act such as theft, it is placed in the dilemma of whether it should be returned to the occupant or returned to the original owner. The legal issues concerning the ownership of the statue in this case are a matter of establishing the fact relevance as to whether the statue of Buddha was unlawfully removed from the original owner by japanese raider in Goryo Dynasty, the possibility of acquiring ownership by the Kanonji(Jananese temple) due to good faith acquisition or legal prescription, the possibility of request a return by the original owner(Korean temple) due to the forfeit by Korea government. First, regarding the possibility of looting of the statue in this case, under the condition that there is no proof of acquisition of legitimate ownership, there is a limitation that we only have the evidences the documents founded inside of the statue and the historical records about invasions by the japanese raiders around the time that the statue made. Secondly, as to whether or not to acquire ownership of Kanonji acquired possession by looting, as long as there is no proof that Kanonji gained ownership by legal transaction, only the acquisition of ownership under the law, such as good faith acquisition or legal prescription, can be needed to review. However, it can not be proved that Kanonji started taking possession through transaction with japanese raiders who robbed this statue of Buddha, it is difficult of Kanonji to obtain ownership by goodwill acquisition as Kanonji was a private temple owned by the head of japanese raiders who plundered this statue. Third, in the event that the Korean temple recognized as the original owner, it will be able to recover the occupancy of the statue by the claim for delivery of confiscated goods or right to request a return to the Korea government. From the viewpoint of cultural nationalism and cultural internationalism, as mentioned in the introduction, the statue should also be recognized as belonging to the Korean temple, the place where it is originally located. In terms of cultural internationalism, it is more important to maintain and preserve in the Korean temple, which is trying to recover ownership of the statue rather than being left without any attention and protection from japanese unmanned temple. It is highly persuasive about Korean temple's claim that the value of the statue can be expressed at the highest level.

이 연구는 백범 김구의 이상국가사상을 관통하고 있는 민족주의사상의 주요 특성을 밝힘으로써 그의 민족주의사상이 작금의 세계화 시대에 가질 수 있는 의의와 한국민족주의로서 갖는 의의를 찾아보고자 하는 것이다. 연구 결과는 다음과 같은 몇 가지로 요약될 수 있다. 첫째, 백범의 민족주의사상은 종족적 시민민족주의의 성격을 갖는다. 그는 민족 형성의 기반을 종족성에 둔다. 그러나 그의 민족주의사상에서 민족은 종족임과 동시에 민주국가의 시민이다. 시민민족주의의 성격을 갖는 백범의 민족주의사상은 ‘민주주의의 세계화’가 현상적 특징의 하나인 세계화 시대에 중요한 의미를 갖는다. 둘째, 백범의 민족주의사상은 문화민족주의의 성격을 담고 있다. 그의 문화민족주의는 개별 민족문화의 고유성과 평등성을 전제함으로써 자민족우월주의나 자민족중심주의에 기초한 국수주의적 배타적 문화민족주의나 문화제국주의와는 근본적으로 차별적이다. 이 점은 문화적 공존과 문화적 상호 또는 일방적 침식 현상이 심대한 세계화시대에 큰 함의를 갖는다. 셋째, 백범의 민족주의사상은 세계시민주의적 민족주의의 성격을 갖고, 그 점은 세계화 시대의 민족주의가 나아가야할 길을 제시했다는 점에서 중요한 의미를 갖는다. 넷째, 백범의 민족주의사상은 오늘의 한국민족주의가 나아가야할 길을 제시해 준다. 그의 민족주의사상은 대내적으로는 민주주의적이고 대외적으로는 세계시민주의적인 성격을 갖는다.

This study aims to clarify the value of Baekbeom Kim Gu's nationalism, especially as Korea's original nationalism, in the era of globalization. For the purpose, the research examines Kim Gu's nationalism and elucidates four characteristics as a nationalism. First, Kim Gu's nationalism is an "ethnic" civic nationalism. Kim Gu presumes an ethnicity for nation-building, and that implies ethnic characteristics. For him, a nation ought be an ethnic as well as civic. Second, Kim Gu's nationalism is a cultural nationalism which requires peculiarity and equality of each culture. In that, Kim Gu's nationalism is far from jingoistic cultural nationalism, and cultural imperialism. Third, Kim Gu's nationalism is a cosmopolitan nationalism, and his nationalism presents how nationalism needs to be in the era of globalization. At last, Kim Gu's nationalism pioneers a new prospect of Korean nationalism and sheds light on how Korean nationalism should be in the era of globalization. Kim Gu's nationalism is democratic internally and cosmopolitan externally.

예이츠의 초기 시에 재현된 탈식민주의의 다양한 면을 제시하고자 한다. 그는 아일랜드의 독립을 성취하는 효과적인 수단의 일환으로 ‘문화민족주의’에 깊이 관여한다. 하지만 그는 기존의 강경한 민족주의자들과는 달리 정치에 직접 참여하기보다는 문화·예술을 중시하면서 그들과의 관계는 원만하지 못하면서, 식민주의자와 피식민지인 간에 발생하는 양가적이고 경계적인 양상을 드러낸다. 초기 인도시편을 비롯한 여러 시에서, 예이츠가 주저하고 불안해하고 모순적이고 엉거주춤하는 태도로 미루어보면, 그의 양가성, 혼종성, 경계성이 시 작품에 재현되고 있음을 확인할 수 있다.

This essay aims at presenting the postcolonial aspects in Yeats’s early poetry. The young poet was deeply involved in the ‘Cultural Nationalism' as a highly effective means of achieving the Irish independence. In the process of his cultural activities, he often shows such attitudes and states of minds as ambivalence, tension, uncertainty and contradictions. In his early poetry including the Indian poems, his body of work, his political beliefs and his involvement in the anti-colonial struggle require considering such concepts as duality, liminality, the third place, and hybridity.

서평

A book review,

Kim Myŏngsun (1896–1951) experienced a difficult life despite her career, which seemed alluring to the eyes of aspiring young women in colonial Korea: she was a novelist, a poet, a translator, an actress, and a journalist during a time when only a handful of women could have professions in the cultural sector. Kim’s personal and public life was filled with numerous challenges; she constantly faced criticism for her “vanity,” “licentiousness,” and “lack of literary talent,” attributes that were often associated with New Women like Kim. Criticism put forward by male writers and literary critics was especially harsh, and their fictional and journalistic accounts of Kim largely contributed to the creation of her negative image: she was branded as a “fallen woman” for she was neither a “good mother” nor a “chaste woman.” Male writers’ malicious attacks on the New Women were a manifestation of masculinity that was rearranged in the process of colonialism: the hierarchy between the colony and the metropole was renegotiated in the cultural domain where male social elites reclaimed their patriarchy at the expense of female subjectivity. This article attempts to uncover how gender, sexuality, and nationhood were mutually constituted in the New Woman discourse in colonial Korea by examining essays and columns in a magazine, Sin yŏsŏng (The New Woman), and juxtaposing literary representation and self-representation of the New Woman. It analyzes fictional narratives by Kim Myŏngsun and Kim Tongin (1900–1951), examining conflicting views on the New Woman wherein the politics of gender and sexuality intersect with cultural nationalism and colonialism.

Ireland, under British colonial rule, had radically developed independence movement since the middle of the 19th century and had gone through confusion and turmoils. Irish conflict was caused by the racial, religious and class struggle, which divided the people into each different ideological party. Irish predicament had begun with the union with England, and in the colonial situation Ireland had to go through the transitonal stage into modernity. From the late 19th century to the middle of the 20th century Yeats's poetic career evolved and Ireland was in need of making its own subjectivity under the double difficulty caused by the colonial and transitional circumstances. Yeats's poems were written in the troubled context. When he is considered as a nationalist poet, historical context has been taken as a reflective background. But considering that Yeats's poems recontextualize history, which is the source of his poetry, his poems must be interpreted in the historical context. The nationalist movement which Yeats pursued both in poetry and politics can be identified as a cultural discourse. The ideology of Yeats's cultural nationalism represents the Irish historical context and functions as revealing Irish problems. In this essay, I try to examine Yeats's cultural nationalism as a cultural discourse with the applicaton of new historicist and cultural materialist methods which intend the recovery of historicity and the resisting function of discourse.

Around 1900, Yeats dreamed and put into practice the national theatre that could lead the crowds into a unified nation. And the theatre he imagined was essentially an occult one in which audience’s minds flow into each other and become one Great Mind professed in the doctrines of ‘Magic’ (1901). After the performances of Synge’s In the Shadow of the Glen (1903) and Padriac Column’s The Saxon Shillin’ (1903), Arthur Griffith attacked Yeats for not serving the nationalist’s cause. The ensuing debates around “the national art versus nationalist propaganda” infuriated Yeats, throwing down his hope for the middle and lower-middle classes. The attack and riots that lasted for a week after the performances of Synge’s Playboy of the Western World (1907), and after that the Hugh Lane controversy, deepened his anger towards them. So some poems that is included in from The Green Helmet and Other Poems (1910) and Responsibilities (1914) are full of the crowds, who pull down the high aristocratic values, laying them as “one common level.” As Yeats’s hope for the crowds vanished, his early theatre project that wanted mass mobilization into a nation changed into the unpopular theatre and an audience like a secret society. He began his work with the Irish theatre by theorizing that a popular nationalist theatre would be an occult one, but by 1915 he desired a theatre as occult precisely because it was not popular. The major difference between the two was the scale on which they operated, namely the nation versus the aristocratic drawing room.

After the publication of his book, The Wanderings of Oisin and the Other Poems in 1899 Yeats was keenly interested in the non-English cultures of the British Isles. It was known as the Celtic Twilight. In 1898 he published a volume of essays called “The Celtic Twilight” containing a number of folk stories. In 1891 he founded the Irish Literary Society and worked on a three-volume edition of the poetry of Blake, which was published in 1893. Because of this involvement he pursued the study of symbolism, which is so important for his poetry. The evidence of this is to be found in his two volumes of the decade, The Rose(1893) and The Wind Among the Reeds(1899), with their many uses of the rose and other symbols. Lady Gregory encouraged Yeats’s interest in folk-lores, visiting with him the homes of her tenants and listening to their stories. She also encouraged him to work for the theatre, which led him to the founding of the Irish National Theatre Society in 1902. In this way Yeats attempted to solve the two problems that were central to him as a public poet: the general problem of symbols in literature in an age lacking a common tradition and the particular problems presented by the confusions of the Irish situation. He was impelled to find a way of putting Ireland into some mental order, so that cultural symbols of dependable significance would be at the disposal of the artist. In this context I read the two poems, “To the Rose Upon the Rood of Time” and “The Song of Wandering Aengus” as the manifestations of the Celtic, symbolic tradition of the Irish elite and the tradition of the Irish people respectively. But in the 1890s and the early 1900s, for all his identification with the Gaelic ethos, a wistful hope remained for leadership from a regenerated landlord class. The Ireland that Yeats envisaged was a nation with a distinctive cultural and spiritual identity, and he imagined a community free of sectarian differences and conflicts. That vision was not as revolutionary as some critics have supposed, and it hardly outlasted the 1890s. A century later, however, we find an unusual amount of interest in his early writings.

예이츠의 문학 활동은 ‘문화 민족주의’운동을 통해 아일랜드의 독립을 추구하려는 끊임없는 노력으로 볼 수 있다. 그는 아일랜드의 시골에서 오랫동안 구전된 켈트의 전설, 민담, 설화 및 민요에 큰 관심을 갖고 보편적인 경험으로 공유하는 신들, 요정들, 영웅들의 이야기에서 민족의 감정을 되살리려 한다. 예이츠는 복잡한 이해관계로 얽힌 아일랜드의 현실 정치와 거리를 유지하면서도 문화와 민족정신의 회복을 통해 독립을 이룰 수 있다고 믿는다. 한편 예이츠의 신비주의 상징주의 경향의 작품성은 문학의 선동적 기능을 추구하던 강성 아일랜드 민족주의자들과 갈등하고 대립하는 양상으로 전개된다.

Yeats pursues Ireland’s independence through the movement of ‘Cultural Nationalism.’ He has been much interested in the Celtic legends, folk tales, myths, and folk songs orally transmitted for a long time in the Irish countryside. He wants to revive the nation’s own emotions in the stories of the gods, fairies, and heroes of Ireland as a universal experience. Although he experiences complex political situations with various interests, he believes that Ireland can achieve independence through the restoration of culture and national spirit, while he maintains distance from real politics. The strict Irish nationalists who demand the role of literature as propaganda often show doubts and confront Yeats’s cultural nationalism tinged with mysticism and symbolism.

이 글의 목적은 1960년대 청맥 지식인 집단의 ‘식민성’ 인식에 주목하여 이 시기 민족주의 담론의 재구성 과정을 해명하려는 것이다. 박정희 정권의 집 권 첫 해이자 한일회담 운동이 한창인 1964년 창간된 ≪청맥≫은 박정희 정 권에 대한 가장 비판적인 지식인 잡지였다는 점에서, 특히 통일혁명당(이하 통혁당)과 연계된 잡지였다는 점에서 주목받았다.≪청맥≫은 1960년대 지 식인 집단의 지형도에서 가장 급진적인 위치를 점했고, 그들의 민족주의 담론 역시 그러했다. 청맥 지식인 집단은 ‘식민성’에 대한 재인식을 통해 민족주의 담론을 급진화하면서 새로운 저항담론을 생산하려 하였다. 이 저항담론이 당 대의 맥락에서 가진 가능성과 한계를 살피는 것은 이 글의 또 다른 목적이다.

The purpose of this article is to explain the reconstruction process of the nationalism discourse of the Cheongmaek intellectual group in the 1960s. The Cheongmaek intellectuals aimed to reconstruct the nationalism as a counter discourse by reconsidering the ‘coloniality.’ They thought the underlying causes of poverty and backwardness in Korea was caused by the neocolonial international order. They regarded the international relations at that time as the world historical turning points that the Third World was rising and the international order was multipolarizing. They asserted that ‘reunification’ was historical task at a turning point in Korea The Cheongmaek intellectuals expanded the concept of ‘coloniality’ to cultural field by ‘cultural colony’ theory in mid-1966. They tried to build a new national culture by protecting their identity of ethnic culture and reconstructing korean history and tradition. As postcolonial cultural strategy for this purpose, they emphasized the construction of national knowledge and ‘Minjung’ as a new subject. In the mid-1960s, the production of national knowledge by intellectuals means changes in discourse topography concerning nationalism. The intellectuals at this time tried to confirm the embryo of modernity and ‘Minjung’ as a new subject in Korean tradition and history. These results had reflected the academic achievement of intellectuals since the 1950s, and at the same time, mean that the radical nationalism appeared after the April 19 Movement had evolved into the stage of ‘Science’ beyond the stage of ‘movement’. Therefore, it shows that the discourse struggle concerning the nationalism will be developed in cultural field, specifically academic fields such as history, literature and philosophy.

한국과 중국은 수교 이후 30년간 다각적 교류를 통해 많은 성과를 일궈 왔지만, 2022 년 현재 양국 간의 사회·문화 갈등이 빈발하고 있으며 중국에 대한 한국인의 부정적 인식이 유례없이 높은 것이 현실이다. 본 고는 최근 한중 간의 사회·문화 갈등이 주로 중첩된 역사·문화의 귀속에 대한 의견차, 그리고 민족주의가 결부되어 야기된 구조적 문제이기 때문에 양국 정부가 제시하고 있는 소통과 협력을 통해 관계를 증진한다는 기능주의적 접근(functionalist approach)으로는 해결이 어려움을 지적한다. 더욱 구체적 으로는 동북공정 및 과계민족인 조선족 관련 갈등을 사례로 삼아 양국 정부의 대응을 비교·검토하고, 이를 토대로 더 나은 한중관계 발전에 필요한 정책적 시사점을 제시한 다. 각 사안에 대한 인식의 차이 그리고 국가-사회관계와 같은 체제의 상이성으로 인해 한국과 중국은 역사문화 갈등에 대해 서로 다른 정책적 접근법을 보였다. 이 같은 차이 를 고려한 대응방안 마련이 필요한 시점이다.

Korea and China have made achievements in various fields since official diplomatic relations in 1992. However, social and cultural conflicts between Korea and China are occurring are frequent, especially Koreans’ negative perception on China has steadily increased. Against this backdrop, this article claims that the recent social and cultural conflicts between Korea and China are structural impediments caused by overlapping part of tradition(including history and custom), combined with nationalist opinions. Therefore, it is difficult to resolve these conflicts with functionalist approach, such as promoting relations through communication and cooperation as generally presented by the Korean and Chinese governments. To put it more concretely, this paper will compare the responses of the two governments in the past to the “Northeast Project(東北工程)” and the “ethnic Koreans in China(朝鮮族)” issues. Through this analysis it will present policy implications for the further development of Korea-China relations.

멕시코의 유형 및 무형 문화 유산 (고생물학과 고고학, 그리고 역사적인 관습 및 전통 을 포함)은 국가 정체성과 역사적 기억을 강화하기 위해 멕시코 정부에 의해 보호되고 있으며, 이를 통해 멕시코 정부는 국가 민족주의를 강화하고 있다. 멕시코 문화 유산은 멕시코의 역사에 따라 크게 세 개의 카테고리로 나눌 수 있으며, 이들은 각기 다른 문화 적 특징을 가지고 있다. 첫 번째는 문자 출현 이전의 시기로서 멕시코를 비롯한 중앙아메 리카 일대에 최초로 거주하였던 인류의 문화유산이 여기에 속한다. 두 번째는 15 세기 말 아메리카 대륙에 스페인 인이 도착하기 이전, 이미 중요한 기술적, 과학적 및 예술적 발전을 이룬 원주민 그룹들을 지칭하는 것으로서, 대개 마야와 잉카, 아스테카 원주민의 문화가 여기에 속한다. 마지막으로 세 번째는 스페인과 포르투갈이 라틴아메리카 대륙을 점령한 이후의 시기로서, 여기에는 주로 종교적 전통과 각종 문화재 (건축, 회화, 조각, 서적 등을 포함) 등이 포함되어 있다. 이 논문의 목적은 세 번째 식민지 시기에 포함된 멕시코 역사문화유산을 분석하고 있으며, 이것이 멕시코 국가정체성 및 민족주의를 형성 하는데 어떤 연관성을 가지고 있는가에 대해 서술하고 있다. 스페인 식민지 시기, 스페인 은 많은 원주민들을 카톨릭으로 개종하기 위해 상당한 노력을 기울였으며, 이러한 과정에 서 전파된 것이 종교의 융합주의이다. 과달루페 성모 신앙과 같은 융합종교주의는 사실상 원주민의 신앙과 카톨릭이 결합된 것이지만, 멕시코 역사에서 보자면 과달루페 성모 신앙 은 식민지 이후 새롭게 탄생한 ‘메스티소 문화’로 대변하는 멕시코의 새로운 정체성으로 작용하였다. 하지만 이와는 반대로 멕시코에는 식민지시기 스페인 세력이 건설한 많은 성 당과 수도원 등의 종교적 시설물이 존재하는데, 이것은 단지 식민지의 유산일뿐이지만 현 재 멕시코 정부에 의해 문화유산으로 취급받고 있다. 본 논문에서는 멕시코에 존재하는 스페인 종교 문화유산이 어떻게 멕시코의 문화유산으로 정체성을 가질 수 있는가에 대해 논의하고 있다.

Mexican tangible and intangible cultural heritage (including paleontology and archeology, and historical customs and traditions) is protected by the Mexican government to strengthen national identity and historical memory, thereby strengthening national nationalism. Mexico's cultural heritage can be divided into three categories according to the history of Mexico, and they have different cultural characteristics. The first is the cultural heritage of mankind, which first lived in Central America, including Mexico, before the letter emerged. The second is that which comes from the original ethnic groups -that already had an important technological, scientific and artistic development- before the arrival of the Spaniards in America at the end of the 15th century including Azteca, Maya, and Inca culture. Finally, the third is the period after Spain and Portugal occupy the Latin American continent, including religious traditions and various cultural properties (including architecture, painting, sculpture, and books). The purpose of this paper is to analyze Mexican historical and cultural heritage included in the third colonial period, and describe how it relates to the formation of Mexican national identity and nationalism. During the Spanish colonial period, Spain has made considerable efforts to convert many indigenous into Catholicism, and what has been propagated in this process is the fusion of religion. Fusion religious attention, such as Virgen de Guadalupe, but in fact the two of indigenous beliefs and Catholicism combined. From a Mexican history, Virgen de Guadalupe served as a new identity in Mexico represent a "mestizo culture”, newly created after the colony. On the contrary, there are many religious buildings in Mexico, such as many cathedrals and monasteries built by the Spanish forces during the colonial period, which are only colonial heritage, but are now treated as cultural heritage by the Mexican government. This paper discusses how Spanish cultural heritage in Mexico can be identified as a cultural heritage in Mexico.

본고는 일본에서 발생한 한류 현상에 대한 이론적 고찰을 시도한 것이다. 본고에서는 문화제국주의론과 문화내셔널리즘 을 중심으로 논의를 전개하였다. 기존의 대중문화영역에서 논의된 일본은 제국주의적인 이미지와 맞물려 금지의 대상으로 인식되어 왔다. 그러나 일본의 한류 현상은 새로운 내셔널적인 담론을 생산해 내었다. 그것은 기존의 일본에 대한 저항적인 내셔널리즘이 아닌, 자국에 대한 프라이드를 고취시키는 내셔널리즘의 표출되었다. 이러한 결과는 일본에 관한 담론이 배타성을 갖는 내셔널적인 담론이 아니라, 한국에 대한 자존감을 높이는 내셔널적인 담론을 생산해 내었다. 그렇지만, 이러한 결과는 근대국민국가 형성이후, 내셔널리즘이라고 하는 이데올로기 기능이 계속적으로 재생산되는 역할이 발생하 는 모순도 존재한다. 이에 본고는 일본의 한류 현상에 대한 탈식민지주의적인 관점을 통해 보다 다양한 시각에서의 이론적 틀을 도출해 낼 것을 제안한다.

This study is a theoretical study of Korean Wave phenomenon in Japan. In this study, cultural imperialism and cultural nationalism were discussed. Japan, which was discussed in the area of popular culture, has been recognized as an object of prohibition in connection with imperialistic images. However, the Japanese wave phenomenon produced a new national discourse. It is not the traditional nationalist resistance against Japan, but the nationalism that promotes the pride of its own nation. These results produced national discourses that heighten the self - esteem of Korea, not the discourse of nationality, which is exclusive to Japan. However, there is a contradiction in this result that after the formation of the modern nation - state, the role of ideological function called “nationalism” continues to be reproduced. Therefore, this study proposes to derive the theoretical framework from a more diverse perspective through the postcolonial perspective of the Korean Wave phenomenon in Japan.