Earticle

대금산조는 음악적 영향 관계에 따라 ‘소리 더늠’과 ‘시나위 더늠’으로 분류한다. 소리 더늠 의 대금산조는 박종기(朴鍾基, 1879~1941)가 창시했으며, 시나위 더늠의 대금산조는 강백천 (姜白川, 1898~1982)이 창시한 것으로 알려져 있다. 현재 우리나라에서 알려진 대금산조의 류파는 박종기류, 강백천류, 한주환류, 한범수류, 김 동진류, 이생강류, 서용석류, 원장현류이다. 본고는 박종기로 시작된 소리 더늠 대금산조와 강백천으로 시작된 시나위 더늠 대금산조가 2세대인 한주환, 한범수 그리고 3세대인 김동진, 이생강, 서용석, 원장현 등의 명인들의 전승 관계를 고찰한 것이다. 본고는 대금산조의 전승관계를 고찰함으로써 대금산조 창시자들의 영향관계를 파악하는 것이 목적이다.

Daegeumsanjo classifies it as 'sound deum' and 'sinawi deum' according to the musical influence relationship. Daegeumsanjo of Sori Deum is known to have been founded by Park Jong-gi (1879-1941), and Daegeumsanjo of Sinawe Deum is known to have been founded by Kang Baek-cheon (1898-1982). Currently known in Korea, Daegeumsanjo's rupa are Park Jong-gi, Gangbaek-cheon, Hanju-hwan, Hanbeom-su, Kim Dong-jin, Isaeng-gang, Seoyong-seok, and Wonjang-hyeon. This paper examines the transmission relationship of masters such as Han Joo-hwan, Han Beom-soo, and Kim Dong-jin, Lee Saeng-gang, Seo Yong-seok, and Won Won-hyun, who started with Park Jong-gi and Daegeumsanjo, who started with Kang Baek-cheon. The purpose of this paper is to understand the influence relationship of the founders of Daegeumsanjo by examining the transmission relationship of Daegeumsanjo.

본고는 전통 줄타기의 구조를 고찰하여 향후, 우리나라 줄타기가 나아가야 하는 방향성을 찾는데 일조하는 것이 목적으로 전통 줄타기의 구조를 고찰한 것이다. 본고는 전통 줄타기 를 놀이줄단독형, 솟대단독형, 솟대연계형, 쌍줄배기형으로 나누어 고찰하였다. 우리나라 줄타기의 구조는 현전하는 구조인 놀이줄단독형 이외에도 솟대단독형, 솟대연계 형, 쌍줄배기형 등이 존재하였다. 선행연구에서 놀이줄과 지지줄을 혼돈한 점, 선행연구에서 지지줄의 개수·방향·각도에 따른 분류 등은 이시동도법(異時同圖法)등 조선시대 회화를 해 석하는 방법을 이해하지 못해 발생한 해석이다.

This paper examines the structure of traditional Jultagi with the aim of helping find the direction in which Korea's Jultagi should move in the future by examining the structure of traditional Jultagi. In this paper, traditional Jultagi was divided into a playline single type, a sotdae single type, a sotdae linkage type, and a double-stranded exhaust type. In addition to the existing structure (playline single type), the structure of Jultagi in Korea existed in Sotdae single type, Sotdae connecting type, and double-strand exhaust type. The confusion between the play line and the support line in previous studies and the classification according to the number, direction, and angle of the support line in previous studies were interpreted because they did not understand how to interpret Joseon Dynasty paintings such as the Isidongdo method.

본고는 동부민요 권역이라고 알려져 있는 경상남도 산청군의 토속민요의 선율을 고찰한 것 이다. 산청군은 서부경남 지역에 위치하고 있어 동부경남과 음악적 차이가 있을 수 있다는 개연성을 염두에 두었기 때문이다. 본고는 경상남도 산청군 토속민요를 음악적으로 규명하 여 향후 계승에 도움이 되는 것이 목적이다. 연구범위는 MBC문화방송이 1994년 녹음한 한국민요대전(우리의 소리를 찾아서) 산청군편 에 수록된 토속민요 8곡이며, 오선보로 채보하여 분석할 것이다.

This paper examines the melody of local folk songs in Sancheong-gun, Gyeongsangnam-do, known as the eastern folk song area. Sancheong-gun is located in the western Gyeongsangnam-do area, so it is possible to have a musical difference from eastern Gyeongsangnam-do. The purpose of this paper is to identify local folk songs in Sancheong-gun, Gyeongsangnam-do musically and help them succeed in the future. The scope of the study is eight folk songs included in Sancheong-gun, the Korean Folk Song Exhibition (Finding Our Sounds) recorded by MBC Cultural Broadcasting in 1994, and will be compiled and analyzed in Oh Seonbo.

우리나라 민요권역은 경토리(경기도⋅충청도 일부지방), 육자배기토리(전라도⋅경기남부⋅ 충청도서부⋅경상도서남부), 수심가토리(황해도⋅평안도), 메나리토리(경상도⋅강원도), 제 주토리로 나눈다. 본고는 경토리권의 중심이라고 할 수 있는 서울시 영등포지역에서 불린 논농사요를 음악적으로 고찰한 것이다. 연구범위 음원은 영등포국악협회장 강규화가 제공한 박용남의 음원이며, 연구범위 음원을 오선보로 채보하여 영등포 농요를 음악적으로 분석한 것이다. 그리고 녹음분량이 부족한 부분이나, 음질 때문에 청취가 불분명한 부분은 강규화와 면담을 통해 수정, 보완하였다. 본고의 연구 내용은 첫째, 영등포농요 사설을 기록으로 남기고, 둘째, 영등포농요 음계를 고 찰하며. 셋째, 영등포농요 가창구조를 파악한다. 넷째, 영등포농요 종지형을 알아보고, 다섯 째, 영등포농요 장단과 속도를 알아본다. 본고는 영등포농요를 음악적으로 규명하여 기록으로 남기고, 후대에 올곧게 전승하는데, 기 초자료를 제공하는 것이 목적이다.

The Korean folk song area is divided into Gyeong-tori (Gyeonggi-do, Chungcheong-do, some regions), Yukjabaegi-tori (Jeolla-do, southern Gyeonggi-do, western Chungcheong-do, and southwestern Gyeongsang-do), Summuga-tori (Hwanghae-pyeongan-do), Menari-tori (Gyeongsang-do, Gangwon-do), and Jeju-tori. This paper is a musical review of paddy farming songs sung in Yeongdeungpo, Seoul, which can be said to be the center of the Gyeongtori area. The sound source of the research scope is Park Yong-nam's sound source provided by Kang Kyu-hwa, president of the Yeongdeungpo Korean Traditional Music Association, and the music analysis of Yeongdeungpo Nongyo by collecting the sound source of the research scope as OhSeonbo. In addition, the parts where the recording volume was insufficient or the parts where listening was unclear due to sound quality were corrected and supplemented through interviews with Kang Kyu-hwa. The research contents of this paper are first, the Yeongdeungpo Nongyo editorial is recorded, and second, the Yeongdeungpo Nongyo scale is reviewed. Third, identify Yeongdeungpo Nongyo singing structure. Fourth, find out the Yeongdeungpo Nongyo Jongji, and fifth, find out the Yeongdeungpo Nongyo rhythm and speed. The purpose of this paper is to identify Yeongdeungpo Nongyo musically, leave it as a record, and pass it down to future generations, and to provide basic data.

우리나라에서 큰 들을 가지고 있는 지역에는 모두 농요가 존재한다. 마들농요가 여타의 농 요보다 특이하고 훌륭했기 때문에 살아남은 것이 아니라, 민속의 중요성을 인지한 사람들에 게 발굴되었기 때문에 지속될 수 있었던 것이다. 영등포는 산업화에 힘입어 지역의 민속을 돌볼 여유가 없었으며, 인구 증가로 인하여 관악 구, 동작구, 강서구, 구로구 등으로 분구되어 지역성, 향토성 등을 논한 처지가 못 되었다. 그래서 서울토박이 농요에 관심을 가지지 못한 것이고, 지역의 전통문화유산과 관련한 정체 성 향상에 관심을 가지지 못했다. 본고는 영등포농요를 계승 발전시키기 위한 기본 작업으로 기록과 보존의 필요성에 주목하 였다. 기록과 보존을 통해 영등포농요를 규명하고 그 가치를 인식한 후, 현대인이 함께 할 수 있는 방안을 강구해야 할 것이다. 본고는 경기권역 중심의 농업노동요라 할 수 있는 영등 포 논농사요(향후 영등포농요라 칭함)를 문화적 측면에서 고찰하여 향후 전승기반을 마련하 는데 일조하는 것이 목적이다. 따라서 연구범위는 영등포국악협회에서 제공한 박용남 (1921~1999)의 자료를 중심으로 선행연구와 보도자료, 공연자료 등을 참고하여 비음악적 측 면을 중심으로 영등포농요를 고찰하였다.

Nongyo exists in all areas with large fields in our country. Madele Nongyo did not survive because it was more unique and excellent than other Nongyo, but because it was discovered by people who recognized the importance of folklore. Yeongdeungpo could not afford to take care of local folklore thanks to industrialization, and due to the increase in population, it was classified into Gwanak-gu, Dongjak-gu, Gangseo-gu, and Guro-gu, so it was not in a position to discuss locality and locality. That's why they were not interested in farming songs native to Seoul, and they were not interested in improving their identity related to local traditional cultural heritage. This paper focused on the necessity of recording and preservation as a basic work to inherit and develop Yeongdeungpo Nongyo. After identifying Yeongdeungpo Nongak through records and preservation and recognizing its value, it is necessary to devise a plan for modern people to join together. The purpose of this paper is to help lay the foundation for future transmission by considering Yeongdeungpo rice paddy farming songs (referred to as Yeongdeungpo agricultural songs in the future), which can be called agricultural labor songs centered on the Gyeonggi area. Therefore, the scope of the study focused on non-music aspects, focusing on previous studies, press releases, and performance materials, focusing on the data of Park Yong-nam(1921-1999) provided by the Yeongdeungpo Traditional Music Association.

동두천이담농악(이하 이담농악으로 칭함)은 전국 최초로 지방자치단체에서 무형문화재로 지 정한 농악이며, 경기북부 농악의 특징을 담고 있는 농악으로 후대에 전승하기 위한 학술적 규명이 필요하다. 본고는 이담농악이 향후 계승 발전하는데, 일조하는 것을 목적으로 이담농 악의 장단(長短)과 편성(編成)을 고찰할 것이다. 본 연구의 범위는 2022년 대한민국 전통연희축제 참가자료와 2022년 임방울국악제 참가자 료이며, 연구의 방법은 연구범위 영상을 분석하여 악보화하고 분석하는 실증연구 방법으로 논의를 전개할 것이다.

Dongducheon Idam Nongak (hereinafter referred to as Idam Nongak) is the first Nongak designated by a local government as an intangible cultural asset in the country, and it is a Nongak that contains the characteristics of Nongak in northern Gyeonggi Province and needs academic clarification to be passed down to future generations. This paper will examine the rhythm and composition of Idam Nongak for the purpose of contributing to the future succession and development of Idam Nongak. The scope of this study is the data for participation in the 2022 Korean Traditional Play Festival and the data for participation in the 2022 Imbangul Korean Traditional Music Festival, and the research method will be discussed as an empirical research method that analyzes, scores, and analyzes the research scope video.

우리나라 문화관광예술축제는 2022년 기준 944건이다. 본고는 축제의 종류를 ①문화예술 ② 생태자연 ③생태자원 ④전통역사 ⑤주민화합 ⑥지역특산물 ⑦기타로 구분하였고, 그 중에서 ‘문화예술’과 ‘전통역사’를 선택한 축제를 지방자치단체별로 살펴보았다. 또한 축제에 활용 한 국악 주제를 아리랑, 판소리, 풍물(농악), 전통춤, 노동요, 인물, 궁중의례, 세시풍속 등 8 가지로 나누어 고찰하고, 국악을 활용한 축제의 예산을 살펴보았다. 또한 국악을 활용한 축 제의 국악요소 활용양상을 전통재현, 창작소재, 경연개최, 학술주제, 체험도구로 구분하여 고찰한 것이다.

As of 2022, there are 944 cultural, tourism and art festivals in Korea. This paper classified the types of festivals into first, culture and arts, second, ecological nature, third, ecological resources, fourth, traditional history, fifth, resident harmony, sixth, local specialties, last, and others, and among them, the festivals that selected "cultural art" and "traditional history" were examined by local governments. In addition, the theme of Korean traditional music used for the festival was divided into eight categories: Arirang, Pansori, Pungmul (nongak), traditional dance, labor song, person, royal ritual, and seasonal customs, and the budget of the festival using Korean traditional music was examined. In addition, the use of Korean traditional music elements in the festival using Korean traditional music was divided into traditional reproduction, creative materials, competition hosting, academic topics, and experience tools.