Earticle

우리나라 법원은 산업기밀 침해범죄사범에게 선고되는 형량이 지나치게 관대하다. 본 연구는 산업기밀 침해의 불법에 합당한 형벌선고를 위해 양형위원회에서 제시한 양형인자의 중요도를 수치화하여 객관화할 필요에서 수행되었다. 본 연구를 수행하기 위하여 전문가를 대상으로 AHP 방법을 통하여 분석하였고, 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 감경적 양형인자에서는 피해 기업 의 실질적인 피해회복이 가장 중요한 요인으로 평가되었다. 그리고 산업기밀 침해사범에 잘 나 타나지 않는 심신미약 등이나 생계형범죄, 전과없음은 중요성이 낮은 것으로 나타났다. 둘째, 가 중적 양형인자에서는 피해기업의 심각한 피해, 핵심기술의 침해가 중요한 요인이고, 산업기밀 침해사범에 잘 나타나지 않는 동종누범이나 증명하기가 어려운 범행이득은 중요성이 낮은 인자 로 평가되었다. 셋째, 감경·가중인자에서 같은 특별(또는 일반)인자로 분류가 되었다고 하더라 도 실제로 양형에서 고려되는 중요도는 다른 것으로 나타났다. 넷째, AHP기법을 통하여 도출된 양형 인자들의 가중값으로 인하여 가중, 기본, 감경적 선고형의 예시를 제시하였다.

This study was conducted in the need to quantify and objectify the importance of the sentencing factors suggested by the sentencing committee for appropriate punishment sentences because the sentence sentenced to offenses of industrial secrecy infringement is too generous. In order to conduct this study, experts were analyzed through the AHP method, and the results of the study are as follows. First, in the mitigating sentencing factor, the actual damage recovery of the victim company was evaluated as the most important factor. In addition, it was found that the importance of mental and physical weakness, livelihood crimes, and no criminal record, which are not common in industrial secrecy infringement crimes, was low. Second, in the weighted sentencing factor, serious damage to the victim company and infringement of core technologies are important factors, and the same-class offenders who do not often appear in industrial secrecy infringement crimes, or crime gains that are difficult to prove, were found to be of low importance. Third, even if the mitigation and weighting factors were classified as the same special (or general) factors, the importance considered in the actual sentencing was found to be different. Fourth, examples of weighted, basic, and mitigating sentences were presented due to the weighted values of the sentencing factors derived through the AHP technique.

대상화(objectification)란 일반적으로 한 사람이 다른 사람에 의해 마치 대상(object)처럼 다루어지는 현상을 의미한다. ‘마치’라고 덧붙인 것에서 알 수 있듯이 대상화는 실제로는 대상 이 아닌 것 즉, 사람을 대상으로 격하시키는 것이며 이 때문에 윤리적으로 용납할 수 없는 것 으로 여겨진다. 그러나 마사 누스바움(Martha Nussbaum), 캐스 선스타인(Cass Sunstein) 등에 의해 긍정적 혹은 무해한 대상화의 가능성이 논의되기 시작하면서 어떠한 맥락에서는 대 상화는 긍정적일 수 있다는 주장이 제기되었다. 그리고 이러한 주장은 어떤 맥락이 그것을 가 능하게 만드는가 하는 물음으로 이어진다. 본 논문은 누스바움이 위의 질문에 대한 해답으로 제시한 서사적 역사를 기반으로 한 신뢰 관계가 이를 가능하게 한다는 답변을 검토하고 옹호 할 것이다. 이를 위하여 긍정적 대상화에 관한 누스바움의 주장을 살피고, 그에 대한 비판 그 리고 함께 제시되는 자율성에 따른 동의를 기반으로 할 때 대상화가 유해하지 않을 수 있다는 주장을 소개할 것이다. 이후, 이러한 동의 기반 입장이 동의에 관한 자율적 권위 부여 모델에 관한 문제점을 공유하고 있음을 보이고 누스바움의 해답이 동의 공정교류 모델을 수용하여 이 문제를 피할 수 있음을 제시할 것이다. 결과적으로 동의 기반 입장에서 강조하는 동의의 중요 성에도 불구하고 신뢰 관계가 긍정적 대상화에 있어 더 중요한 고려 사항임을 보이고자 한다.

Objectification generally refers to the phenomenon of a person being treated by another person as an object. As the phrase "as if" suggests, objectification reduces a person to an object when they are not actually an object, which is why it is considered ethically unacceptable. However, the possibility of benign or harmless objectification has been discussed by Martha Nussbaum, Cass Sunstein, and others, who argue that objectification can be benign in some contexts. This leads to the question of what contexts make this possible. This paper will examine and defend Nussbaum's answer to this question: trust relations based on narrative history make this possible. To do so, I will examine Nussbaum's argument for positive objectification, introduce a critique of it, and the accompanying argument that objectification may not be harmful when it is grounded in consent based on autonomy. I will then show that these consent-based arguments share problems with the autonomous authority model of consent and suggest that Nussbaum's answer avoids these problems by embracing a fair transaction model of consent. Consequently, I will argue that despite the importance of consent emphasized by consent-based arguments, trust relations are the more important consideration for benign or harmless objectification.

아일랜드의 민족주의자이자 작가인 윌리엄 버틀러 예이츠(1865-1939)의 문학적 재능에는 여러 측면이 있다. 아일랜드 신화와 민속을 영국 식민지주의에 대한 저항으로 활용하고, 1916년 부활절 봉기와 같은 아일랜드 민족주의 투쟁의 긴 역사에서 일어난 사건을 찬양하고, 철학적 묵상, 선견지명적 순간, 상징주의, 낭만주의 등 그는 다양한 문학 장르에서 이 모든 것을 다루었다. 예이츠의 시가 그의 문학 작품에서 가장 중요한 자리를 차지하고 있다는 것은 부인할 수 없다. 예이츠의 성격의 여러 측면 중에서 아일랜드 혁명가 모드 곤의 연인으로 묘사된 예이츠는 잘 알려져 있다. 그녀와 그의 삶에 들어온 다른 여성들에게 영감을 받아 그는 상당수의 연애시를 썼다. 이 논문의 목적은 예이츠의 선택된 연애시에서 여성에 대한 표현을 분석하여 남성의 여성에 대한 태도와 다양한 사랑의 뉘앙스에 대한 그들의 경험에 빛을 비추는 것이다. 이는 아일랜드와 세계 다른 지역의 여성 운동에서 일어난 사건으로 인해 여성의 지위가 변화했다는 점을 감안할 때 중요하다. 이 논문은 세기의 전환기에 공공 영역에서 활동하는 “새로운 여성”이 등장했음에도 불구하고 예이츠의 연애시를 포함한 연애시는 궁정 연애의 전통을 이어가며 사랑하는 사람의 아름다움과 수동성을 찬양한다고 주장한다. 이 논문은 페미니즘 이론의 통찰력을 이용하여 시를 분석한다.

There are many dimensions to the literary talent of the celebrated Irish nationalist and writer William Butler Yeats (1865-1939)-his use of Irish myths and folklore as a resistance to British colonialism, his celebration of events in the long history of Ireland’s nationalist struggle like the Easter uprising of 1916, his philosophical musings, his visionary moments, his symbolism, his romanticism-all of which he dealt with in a variety of literary genres. It cannot perhaps be gainsaid that Yeats’s poetry occupies the pride of place in his literary oeuvre. Among the many facets of the personality of Yeats, Yeats as the lover of the Irish revolutionary Maud Gonne is well-known. Inspired by her and by other women who came into his life, he wrote a sizeable number of love poems. The aim of this paper is to analyze the representation of women in selected love poems of Yeats which will throw light on men’s attitude to women and their experience of the many shades of love. This is significant in view of the change in the status of women as a result of the happenings in the women’s movement in Ireland and in other parts of the world. The paper will argue that in spite of the emergence of the “New Woman,” active in the public sphere at the turn of the century, love poetry, including the love poetry of Yeats, continue the tradition of courtly love, celebrating the beauty and passivity of the beloved. Insights from feminist theory will be used to analyze the poems.

본 연구는 감정의 이입만을 추구하는 연기술에서 종종 과도한 억양, 불안정한 호흡, 과장된 몸짓 등 관객으로부터 공감하기 힘든 연기가 발현되는 문제를 해결하고자 브레히트의 게스투스를 활용하여 객관적 역할창조에 다가가는 것을 목표로 했다. 즉 연극 <후설>의 연습 과정을 통해 희곡과 공연에서 배우가 객관적인 시선으로 역할을 연출하는 개념을 발전시키는 것이 연구의 목적이다. 첫째로 적용1에서는 대본 외 창작을 통해 장면별 서브 텍스트를 구체화하는 과정을 연구했다. 사용하는 소품의 구체적 의미 부여와 객관적 감정의 사용을 통한 표현이 창조되었다. 둘째, 적용2에서 배역 바꾸기 적용을 통해 상대 배역과의 호흡을 새롭게 정립하고 이후 테이블 작업에서 이전보다 명확한 토론이 가능했다. 마지막 응용에서는 미카엘 체홉의 ‘제3의 시선’을 브레히트의 ‘게스투스’에 적용하는 연구를 통해 역할을 연출하는 개념을 정립했다. 또한, 제3의 시선을 게스투스에 적용하는 연구를 통해 ‘자신의 연기를 볼 수 있었는가’에 대한 질문도 탐구할 수 있었다. 배우 스스로 역할을 연출할 수 있는 시선을 지닐 수 있는가의 물음에 따라 앞서 다뤄진 내용의 이점과 한계점을 통해 <후설> 공연에 나타난 결론에 도달했다. 결과적으로 역할을 연출하는 개념에 대해서는 배우 스스로가 자신의 배역을 연출하면서 객관적으로 바라볼 수 있다는 이점이 나타났다. 또 객관성에 초점을 맞춰 세부적으로 역할을 연출하는 기법을 통해 역할의 특징과 각 장면의 주제를 뚜렷하게 만드는 요소를 발견할 수 있었다. 즉 20세기 연기자 미카엘 체홉과 브레히트의 연기론을 접목해 객관성을 유지하며 정형화되지 않은 역할창조가 가능했다. 그렇지만 감정의 이입에 객관성을 유지하는 것은 특히 관객과 배우에게 ‘보여지는’ 것과 정서적 표현 사이에 딜레마를 초래할 수 있다는 점이 있다. 이에 본 연구자는 배우가 스스로 역할을 바라보는 객관성을 유지하되 연습 과정에서 감정의 이입과 배제를 모두 실연해보는 것이 필요하다는 주장이다.

This study aimed at objective role creation by utilizing Brecht's Gestus theory to solve the problem of acting that is difficult to sympathize with because the actor is too empathetic. In other words, the purpose of the experiment is to develop the concept of an actor directing a role objectively through the rehearsal process of the play <Husseol>. In the introduction, the main flow of the study was presented, and the necessity, scope and method of the study were presented and compared with previous studies. Next, through the play and character analysis, 1, the process of materializing subtext for each scene was studied through creative experiments outside of the script. Expression was created through giving specific meaning to the props used and using objective emotions. Second, through the casting change experiment in Application 2, breathing with the other role was newly established, and clearer discussions than before were possible in the subsequent table work. Lastly, in the application, the concept of an actor directing a role was established through a study of applying Michael Chekhov's 'third gaze' to Brecht's 'Guestus'. In addition, through the study of applying the third gaze to Gestus, it was possible to explore the question of 'whether you could see your own acting'. In response to the question of whether an actor could have the perspective to direct the role himself, we reached the conclusion shown in the Play of <Husseol> through the advantages and limitations of the contents discussed above. In other words, it was possible to create unstructured roles while maintaining objectivity by grafting the acting theories of Michael Chekhov and Brecht, 20th century actors. However, it was pointed out that maintaining objectivity while empathizing can lead to a dilemma between 'what is seen' and emotional expression, especially for the audience and actors. Accordingly, this researcher argues that it is necessary for actors to demonstrate both empathy and exclusion in the course of practice while maintaining objectivity in looking at their roles.

17세기 <소현성록>을 시작으로 하는 국문장편소설에는 혼인 과정에서 남성 인물의 상사병 화소가 일정한 유형성을 띠고 나타난다. 본고에서는 17세기 작품인 <소현성록>연작, 18세기 작품인 <완월회맹연>, 19세기 작 품인 <하씨선행후대록>을 주대상으로 남성 상사병 화소의 유형적 양상 을 살펴보고 그 의미를 진단했다. 세 작품 공히 상사병의 전제로 불만족스러운 혼인 생활이 나타난다. 이 런 상황에서 남성 인물들은 상사병을 앓게 되는데 소운성의 경우는 처음 형씨를 몰래 보았을 때부터 나타났던 상사병 징후가 친정으로 간 형씨를 그리워하는 과정에서 본격적인 병증로 나타나고, 그 외의 인물들인 김현, 장세린, 정문현은 공통적으로 미인을 그린 화도(畫圖)를 본 후 화도 속 미 인에 대한 상사병을 앓게 된다. 이들의 상사병은 불만족스러운 혼인 생활 의 원인이었던 여성 인물들이 죽거나 본처 자리에서 강등되고 자신들이 원하던 여성 인물과의 결합이 이루어지면서 완치된다. 이와 같은 상사병 화소가 지니는 의미는 첫째, ‘상사병에 대한 병리학 적 상상력’이다. 상사병이 사랑의 은유로서만 작동하는 것이 아니라 실제 구체적이고 심각한 병증으로 나타나고 있으며, <완월회맹연>의 장세린 서사에서는 상사병을 앓는 당사자의 병증 체험이 상당히 밀도 있게 그려 지고 있다. 둘째, ‘숨겨진 욕망, 부인(否認)되는 병’이다. 남성 인물들은 대 부분 이미 아내가 있는 상태에서 다른 여성을 욕망하고 있는데, 이런 부 정한 욕망과 결합된 상사병은 당사자는 물론 주변인에 의해 부인되면서 이 역시 부정적이라는 시각이 지배적이기는 하지만 결국은 위독한 병을 치료한다는 암묵적 동의하에 이들의 욕망은 해소되고 이다. 셋째, ‘타자화 되는 두 여성’이다. 남성 인물들의 상사병 과정에서 정실(正室) 부인에 해 당하는 여성들의 남성 인물에 대한 욕망은 부정하고 음란한 것으로 치부 되면서 박대의 계기가 된다. 그런 한편에 남성 인물들의 욕망 대상인 여 성들 또한 외모나 외모를 그린 그림을 통해 대상화된다. 결국 양상은 다 르지만 두 여성 인물은 남성 욕망에 의해 타자화되는 동일한 기제에 놓이는 것이다.

In Korean full-length novels that started with the Sohyeonseongrok series in the 17th century, the motif of the lovesickness of the male character during marriage appears with continuity. The premise of the lovesickness is an unsatisfactory married life. In Sohyeonseongrok, Son Woon-sung had a happy marriage with Madam Hyung, whom he fell in love with at first sight. But due to a forced marriage by the emperor, he had to marry Princess Myunghyung against his will, and when Madam Hyung was expelled to her parent’s home, he started to have a troubled relationship with Princess Myunghyun. The objective of this study is to actively restore male characters of a lower class who have been alienated in and out of relevant works, and to grasp their desires in this process. As one target character examined in this study, male characters of a lower class depicted in Wanwolhoemaengyeon may be categorized as characters centripetal to a higher class and characters centrifugal to a higher class. Characters centripetal to a higher class include the servants in a central family: Un, Hak, Gyeong, Yong, and Hari Choi Eon-seon. Characters centrifugal to a higher class include the thief Jang Son-tal and the Taoist Jang Son-hwal. One desire of the male character revealed in Wanwolhoemaengyeon was compensation for the positional inferiority as he showed exclusive loyalty. Behind the loyalty of the servants of a central family toward the master’s family, they hide their strong self-esteem and desire for exclusiveness. They manifest loyalty to the family with the intention of receiving compensation for their positional inferiority as servants.

본 연구는 마을벽화를 통하여 정부와 지자체의 지역문화정책을 비판적으로 고찰하고자 한다. 1990년대 말부터 그려지기 시작한 마을벽화는 지난 십수 년 동안 전국적인 문화현상 이 되어왔다. 특히 정부와 지자체가 시행하는 다양한 지역문화 정책의 중요 요소로 꾸준히 활용되었다. 정부와 지자체는 ‘주거환경 개선’과 ‘관광 활성화’라는 두 개의 목적으로 이 사업을 전개하여 왔으나 대체로 ‘관광 활성화’에 치중되었다. 본 연구는 사례연구 방법의 하나인 현장조사를 통하여 전국의 주요 마을벽화의 구체적 인 실태를 파악하였다. 또한 공문서 분석을 통하여 마을벽화 사업에 작동하는 정부와 지자 체의 정책적 근거와 행정적 관리 방안을 분석하였다. 현장조사 결과 전국 대부분의 마을벽 화는 획일화된 소재, 낮은 수준의 재현, 부실한 사후관리 등의 문제를 갖고 있었다. 이는 부분적으로 마을벽화 사업에 참여한 단체나 예술가의 경험이나 능력에 따른 것이지만 근 본적으로는 장기적인 주거환경 개선보다는 단기적인 시각적 관광물에 치중한 정부와 지자 체의 사업에 기인한 것이라고 하겠다. 정부와 지자체의 사업은 수직계열화에 의하여 전개 되었으며 실제 작업에 있어서 구체적인 주제와 소재, 도안과 색채 등을 요구하는 등의 문 제가 있음을 확인하였다. 이로 인하여 마을벽화는 해당 주민을 ‘대상화’하고 해당 지역을 ‘낭만화’하였으며 그 결과 획일화된 시각 재현물이 전면화되었다. 이에 본 연구는 행정과 회계는 엄격히 관리하되 실제 작업에서는 각종 문서와 절차의 간 소화하여 수직계열화 구조를 완화하고 아울러 대상지에 대한 풍부한 문화적 이해, 다양한 주제의 선택, 독창적인 소재와 표현 등이 필요하다고 제언하고자 한다.

This study aims to critically consider the local cultural policies of the government and local governments by village mural. Village murals, which began to be painted in the late 1990s, have been a nationwide cultural phenomenon for decades. In particular, it was consistently used as an important element of various local cultural policies implemented by the government and local governments. The government and local governments have been working on the project for two purposes: ‘improving the residential environment’ and ‘activating tourism’ but it has largely focused on ‘activating tourism’. This study grasped the concrete status of major village murals across the country through field surveys, one of the case study methods. Also, through the analysis of official documents, the government and local governments operating in the village mural project were analyzed for the policy basis and administrative management plan. As a result of on-site surveys, most of the village murals across the country had problems such as uniform subject matter, low level representation, and poor follow-up management. This is partly based on the experiences and abilities of organizations and artists who participated in the village mural project, but fundamentally, it is due to the projects of the government and local governments that focused on short-term visual tourism rather than long-term improvement of the residential environment. It was confirmed that the projects of the government and local governments were carried out through vertical integration and that there were problems in the actual work, such as requiring specific topics, subject matter, designs and colors. As a result, the village murals ‘objectify’ the residents and ‘romanticized’ the place, resulting in a unified visual representation. Therefore, this study suggests that the administration and accounting should be strictly managed, but in actual work, the vertical integration structure should be eased by simplifying various documents and procedures, as well as rich cultural understanding of the target place, selection of various topics, and original subject matter and expressions.

In this article, first of all, what I want to insight is what is 'visual pleasure'. Visual pleasure, as a term of psychoanalysis, is one of the strategies that work primarily in Hollywood movies. Therefore, I think that this concept can be divided into the first pleasure to make a visual image object and second, the pleasure to discover the perfect image of oneself. The first visual pleasure is also known as Scopophilia. Scopophilia refers to the act of looking in sexuality. The key is that it is a type of looking without revealing itself. The second visual pleasure is narcissism. As you well know, it is the pleasure of discovering your idealized ego. It is a panopticon that Scopophilia works at the national level. It can be seen that Scopophilia is ultimately an important operating principle of 'Surveillance'. Narcissism is a pleasure to discover the idealized self. In particular, this is related to the attitude of spectators viewing national antagonistic sports games. Therefore, conceptualizing these two things can be called 'Objectfication of others' and 'Idealization of oneself'. From this article, I'm willing to compare the visual pleasure of 3 Korea Directors films with the early Hollywood Films. The Objectification of others always structures 'the looking subject' and 'the visible object'. In the patriarchal society, the subject is structured as a man, the visible object is a woman, and this structure is transformed into a very strong power-structure. At this time, the image of the visible object becomes an element of Spectacle.

본 연구는 설계에 접근할 때 근대건축을 구성하고 있는 요소를 중심으로 비평적 논쟁을 제시하는 것이며 연구의 목적은 이런 논의에 대한 형식적인 탐구를 구체적으로 서술하고 제안하는 것이다. 이 논의의 중심은 근대건축에 나타난 추상과 구현화의 관계이다. 추상과 구현화는 다음과 같이 잠정적으로 정의될 수 있다. 의미는 전통적인 사인의 사용이나 이전의 선례에 대한 직접적인 참고로서 유추된 것이 아니라 형태 자체의 조작이나 해석을 가능케하는 유추와 은유의 심도있는 제안에 의해서 가능하며 추상(abstraction)의 용어는 시각적 형태를 만드는 것과 관계한다. 공간의 이해는 물리적 형태에 스며들었고 건물의 일상적인 사용을 하는 동안 경험하는 방식으로 구현화(embodiment)는 정의된다. 르 꼬르뷔제는 근대에서 제기된 건축의 추상성을 구현화와 연관하여 관람자에게 새로운 경험과 연상, 그리고 사색하는 공간을 가능케하였다. 라 뚜레뜨에서 르 꼬르뷔제에게 공간은 무언가의 역할을 하는 것으로 관람자에게 생각하게 하는 동시에 사고를 묘사하는 것이다.

This study is concerned with the relationship between abstraction and embodiment in modern architecture. The term abstraction refers to the making of visual form in a sense that meaning is not derived from the use of the direct reference to precedence but rather by the manipulation of form and a deeper suggestion of analogy allowing for interpretation. The term embodiment refers to the way in which the understanding of uses is embedded in physical form. To describe how space can be transformed in order to suggest abstract meaning, the work of Rene Magritte is chosen. Based the spatial theorem of Magritte analyzed, Le Corbusier's work, La Tourette, is described the idea of abstraction and embodiment. How one may account for that becomes difficult as one is no longer dealing with the two-dimensionality of drawing and painting, which can only imply the reality of the three-dimensionality of architecture. Finally this study concludes that abstraction in Le Corbusier's work is not based on the simplicity but rather in the object being sensually rich, but so fragmented that only in the mind can it be put together.

박지원 등이 창조한 건륭황제의 형상은 ‘객관화’됨으로써 동시대와 후세의 조선인들이 건륭황제를 묘사하는 데 있어서 원초적인 경험을 제공해주는 ‘기본 텍스트’로 작용하여 왔고 앞으로도 장기간에 걸쳐 건륭황제와 그 가족을 해석하는 기틀로 작용하게 될 것이다. 박지원이 묘사한 건륭황제는 조선조시기라는 역사적인 배경에서 이루어진 것인 동시에 박지원은 또한 조선조시기라는 역사적인 배경을 이루는 한 요소이기도 하다. 다시 말하면 사회집단의 상상력과 텍스트 사이의 관계는 전자가 후자를 제약하는 단선적인 영향관계가 아니라 양자가 서로 영향 주는 관계, 일종의 교호적인 대화과정에 처해 있으며 부단한 대화과정에서 끊임없이 새로운 의의가 생성되고 새로운 형상이 탄생하게 되는 것이다.

The objective image of Emperor Qianlong created by Pak Chi-Won is regarded as the pre-interpretation of the emperor. Such an image not only made the foundation for those Koreans in the same and following periods but also constrained the followers' interpretation of Qianlong and his family for a long time. Though the interpretation of Qianlong by Pak Chi-Won was constrained in the context of Li Dynasty, his interpretation also contributed to the creation of the context. It means the relation between virtual world of the community and text is not that the former one influences and constrains the later one but they interact with each other. They have an iterative dialogue relation. In such iterative dialogues new meanings and new images are continuously created.

The wide-spread sexual objectification of women in Korean popular music performance subconsciously teaches men and boys that women and girls are sexual objects that exist to please them. Simultaneously sexual objectification disempowers girls and women by emphasizing superficial beauty. Although many decisions related to Kpop choreography, costumes, or lyrics may be attributed to music management companies, this article analyzes how music television programs Inkigayo (Seoul Broadcasting System) and Music Core (Munhwa Broadcasting Company) contribute to the sexual objectification of women through the ways that emcees frame performances and the ways the camera draws attention to sexualized body parts. In August 2012 racy performances by the girl group Kara raised public debate and spurred calls for amendments to the Juvenile Protection Law. At that time commentary focused on the impact of sexually provocative performances on young people. The law places responsibility for monitoring content onto the content producers and broadcasters, yet frame analysis of Kara’s performances, compared with performances in early 2013, demonstrated that neither Inkigayo nor Music Core had changed the sexually objectifying performance frame on their shows. The final version of the revised law, passed in March 2013, does not contain amendments to address these issues more stringently than in the past.

본 연구에서는 20대 여성들의 성적대상화 경험, 외모 관련 사회문화적 가치 내면화가 자기대상화에 미치는 영향과 그 과정을 자기개념 명확성이 조절하는지 알아보고자 하였다. 선행연구를 바탕으로 외모 관련 사회문화적 가치 내면화가 성적대상화 경험을 매개하여 자기대상화에 영향을 미친다는 연구모형을 설정하고, 이를 검증하기 위해 20대 여성 229명을 대상으로 온라인 설문조사를 실시하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 성적대상화 경험, 외모 관련 사회문화적 가치 내면화 및 자기대상화는 정적으로 유의한 상관을 보였고 자기개념 명확성과는 부적으로 유의미한 상관을 나타냈다. 둘째, 외모 관련 사회문화적 가치 내면화는 성적대상화 경험과 자기대상화의 관계를 완전 매개하였다. 셋째, 자기개념 명확성은 성적대상화 경험과 외모 관련 사회문화적 가치 내면화의 관계에서 조절효과를 나타내지 않았고, 외모 관련 사회문화적 가치 내면화와 자기대상화의 관계에서는 조절효과를 나타냈다. 넷째, 외모 관련 사회문화적 가치 내면화가 성적대상화 경험과 자기대상화를 완전매개하는 경로에서 자기개념 명확성이 조절된 매개효과를 나타냈다. 이러한 결과를 바탕으로 본 연구가 갖는 의의와 한계점 및 후속 연구를 위한 제언을 논의하였다.

The purpose of this study was to investigate the moderated mediation effect of self-concept clarity through internalization of sociocultural standards of beauty on the association between sexual objectification and self-objectification. Participants were 229 females in their 20s who completed online assessments. The results indicated that intercorrelations between sexual objectification, internalization of sociocultural standards of beauty, and self-objectification were positively significant, and were negatively correlated with self-concept clarity. The mediation model showed that the association between sexual objectification and self-objectification was full mediated by internalization of sociocultural standards of beauty. There was also a moderating effect of self-concept clarity on the path from internalization of sociocultural standards of beauty to self-objectification. Finally, self-concept clarity moderated the mediating effect of sexual objectification on self-objectification through internalization of sociocultural standards of beauty. The limitations and implications of this study are discussed.

본 연구에서는 대상화 이론 및 섭식장애 관련 선행 연구들을 바탕으로, 대인관계에서의 성적 대상화 경험이 외모에 대한 사회문화적 기준의 내면화, 신체감시 및 신체 수치심을 매개로 섭식장애 증상에 영향을 미치는 인과적 구조모형을 설정하고 여자대학생들을 대상으로 그 적합도를 검증하였다. 또한 사회문화적인 압력에 따라 섭식장애와 관련 변인들의 영향력이 다를 것으로 가정하여 무용 전공 여대생과 일반 여대생을 대상으로 모형의 적합도 및 개별 변수의 영향력을 비교하였다. 이를 위해 서울 및 경기 소재 대학의 일반 전공 여대생 154명과 무용 전공 여대생 98명을 대상으로 설문조사를 실시하였다. 자료 분석 결과, 연구모형은 전체집단뿐 아니라 각각의 집단에 대해 적합한 것으로 나타났고, 전체집단의 경우 연구모형은 섭식장애 증상 변량의 58%, 무용 전공 집단은 49%, 일반 집단은 68%를 각각 설명하는 것으로 나타났다. 일반 전공 여대생과 무용 전공 여대생을 구분하여 연구모형의 적합도과 경로계수를 비교한 결과, 우선 본 연구에서 설정한 매개모형은 두 집단 모두에서 자료에 적합한 것으로 나타났다. 그러나 외모에 대한 사회문화적 가치의 내면화가 섭식장애 증상에 미치는 영향은 무용 전공 집단에서 더 큰 반면, 대인간 성적 대상화경험이 신체감시에 미치는 영향과 신체감시가 신체 수치심에 미치는 영향, 그리고 신체 수치심이 섭식장애 증상에 미치는 영향은 일반 여대생 집단에서 더 큰 것으로 나타났다. 연구결과를 토대로 시사점과 추후연구를 위한 제언을 논하였다.

This study extends the literature on eating disorder symptomatology by testing, based on extant literature on objectification theory, a model that examines (a) links of interpersonal sexual objectification experiences to eating disorder-related variables and (b) the mediating roles of internalization of sociocultural standards of beauty, body surveillance, and body shame. The present study also tested these core constructs with dance majors, as their experiences with these constructs may differ. A multiple-groups analysis comparing these women (n = 98) with non-dancers (n = 154) indicated that objectification theory can be extended to the dance majors. However, structural invariance analyses revealed that the relationships among the study variables may not be identical for these groups. The dance majors had a stronger relationship between internalization and disordered eating but weaker relationships between body surveillance and body shame, between body shame and disordered eating, and between interpersonal sexual objectification experiences and body surveillance than did non-dancers. Implications for practice and future research are discussed.

본고는 장애인 인식개선을 위한 실천으로 영상 미디어가 활용되면서 등장한 '영웅적 장애인 재현'과 '장애에 대한 상품화' 담론에 대해 고찰하고, 인권적 관점에서 장애인 재현 방안에 대한 논의를 통해 장애인에 대한 인식 개선과 향후 후속연구를 위한 기초자료 마련에 기여하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 문헌연구 방법과 담론분석 방법을 기초로, 장애인 재현 양상과 장애의 상품화 담론을 고찰하고 논의하는 탐색연구를 시행하였다. 연구 결과, 영상 미디어 제작 과정에서 장애인 당사자의 참여가 배제되면서, 비장애인의 시각에서 장애인의 모습이 재현되어 특정한 방식으로 정형화되고 있었다. 특히 장애인 성공 신화로 대표되는 ‘영웅적’ 장애인 재현 방식은 오히려 새로운 낙인을 부여하여, 장애를 상품화한다는 비판적 담론이 형성되고 있었다. 본고는 이 결과를 바탕으로 영상 미디어의 장애인 재현이 나아가야 할 지향점을 인권적 관점에서 논의하고 제언하였다.

This study examined the discourse surrounding the ‘objectification of disability’ in the heroic representation of the disabled, aiming to discuss ways to portray them from a human rights perspective. The purpose of this study is to enhance awareness of disabilities and provide foundational data for future studies. Through an exploratory investigation utilizing bibliographic research and discourse analysis methods, stereotypes in the portrayal of the disabled and the discourse around the objectification of disability were examined. The research findings indicate that the exclusion of the disabled from the video media production process results in a standardized description of disability. Notably, recent representations often frame disability as something to be overcome rather than accepted, constructing heroic narratives that emphasize triumph over disability. However, this approach may inadvertently contribute to a ‘heroic stigma’ attached to the disabled. In light of these results, this study proposes a direction for representing the disabled in video media from a human rights perspective.

본 연구에서는 대인관계에서의 성적 대상화 경험이 외모에 대한 사회문화적 태도의 내면화와 신체감시를 매개로 직장 여성의 일몰입에 영향을 미치는지를 검증하였다. 연구를 위해 서울과 경기 지역에 근무하는 직장 여성 252명으로부터 자료를 수집하였다. 구조방정식모형을 통한 자료 분석 결과, 우선 측정모형이 자료에 적합한 것으로 나타났다. 모형 검증 결과, 성적 대상화 경험에서 신체감시, 내면화에서 일몰입으로 가는 직접 경로를 포함하지 않은 가설모형이 더 적합한 것으로 나타났다. 가설모형에서는 신체감시에 대한 성적 대상화 경험의 영향을 내면화가 완전매개하고, 일몰입에 대한 내면화의 영향을 신체감시가 완전매개하는 것으로 나타났다. 마지막으로, 대인관계에서의 성적 대상화 경험은 내면화와 신체감시를 매개로 일몰입에 부적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 연구결과를 바탕으로 후속 연구 및 상담실제에 대한 시사점을 논하였다.

On the basis of the objectification theory and extant literature, the present study examined whether interpersonal sexual objectification experiences influence female workers' flow experience by way of internalization of standards of beauty and body surveillance. Participants were 252 Korean female workers at eight regional companies in South Korea. Overall, the present findings indicate that female workers who experience more sexual objectification in interpersonal situations are more likely to internalize the sociocultural standards of ideal appearance and monitor their body, which leads to impede their flow experience at work. Given that the link between interpersonal sexual objectification and work-flow was fully mediated by internalization and body surveillance, educational and counseling interventions should be focused on the two mediators. Implications and suggestions for practice and future research are discussed.

자기대상화는 여성이 자신 스스로를 활용되는 대상으로 인식하는 것이다. 본 논문에서는 2개의 연구를 통해 문화성향(평등성 추구 vs. 권위 추구)이 자기대상화 및 성적 객체화된 여성에 대한 암묵적 태도와 연관되는지를 분석하였다. 연구 1에서는 자기보고식 질문지를 토대로 문화성향, 성차별과 연관된 시스템 합리화경향 및 자기대상화 성향과의 관계를 분석하였다. 그 결과 수직적 집단주의성향이 높을수록 시스템합리화 경향과 자기대상화경향이 높게 나타났다. 반면 수평적 집단주의경향은 시스템합리화경향과 자기대상화경향과 부적 상관관계에 있었다. 연구 2에서는 수평적 또는 수직적 집단주의성향이 성적 객체화된 여성에 대한 암묵적 태도와 관계가 있는지를 분석하기 위해 암묵적 연합검사를 토대로 성적 객체화된 남성 자극 또는 여성 자극이 동물의 속성과 더 수월하게 연관되는 비인간화의 경향이 나타나는지를 비교하였다. 그 결과 연구참가자의 수평적 집단주의성향이 높을수록 성적 객체화된 여성에 대한 암묵적 비인간화가 감소되는 경향이 나타났다. 이 결과는 문화성향이 자기대상화, 시스템 합리화경향 및 성적 객체화된 여성에 대한 암묵적 태도와 연관될 가능성을 시사한다.

Self-objectification occurs when women view themselves as objects for use. Two studies investigated whether individual differences in cultural disposition (valuing equality vs. authority) relate to the extent of self-objectification and implicit dehumanization of other sexualized women. Study 1 employed a survey methodology to examine the relationships between cultural disposition, the trait of gender specific system-justification, and the trait of self-objectification. Results showed that participants with greater vertical collectivism (accepting inequality) exhibited stronger system-justification and self-objectification. In contrast, the higher tendency of horizontal collectivism (valuing equality) was negatively associated with system justification and self-objectification. Study 2 tested whether the increasing tendency towards horizontal vs. vertical collectivism was related to implicit dehumanization of other sexualized males and females. To examine the dehumanizing perceptions of objectified men and women, an implicit association test (IAT) was introduced which compared objectified male and female targets in eliciting associations with humans and animals. According to the results, female participants with greater horizontal collectivism reported decreasing scores of implicit dehumanization toward other sexualized women. These findings suggest that individual differences in cultural disposition might be associated with the trait of self-objectification, the extent of rationalizing the gender status and implicit dehumanization toward other objectified females.

여성들에게 특히 유병률이 높은 정신 장애에 대해 그동안 여러 관점에서 그 원인을 설명하고자 했으나 부분적인 설명만을 제공할 뿐이었다. 본 고에서는 대상화 이론을 살펴봄으로써 정신 건강 문제들에서 나타나는 성차에 대해 새로운 대안적인 관점을 제안하고자 했다. 이를 위해 대상화 이론에 대한 내용을 소개한 후 대상화 이론과 관련된 선행 연구들을 살펴봄으로써 이 이론의 실증적인 가치에 대해 점검하였다. 대상화 이론에서는 여성의 신체는 남성의 신체보다 타인에 의해 관찰되어지는 성적 대상화를 더 많이 경험하게 된다고 보았고, 여성들은 반복되는 성적 대상화 경험을 통해 관찰자의 관점을 자신의 주요 관점으로 내면화함으로써 자기 대상화를 발달시키게 된다고 설명하고 있다. 자기 대상화에 의해 여러 가지 부정적인 심리적 경험들을 하게 되며, 이러한 부정적인 경험이 축적되어 섭식 장애, 우울증, 성기능 장애와 같은 정신 장애에 영향을 미치게 된다고 보았다. 대상화 이론과 관련해서 그동안 이루어진 경험적 연구들에서는 (a) 성적 대상화는 자기 대상화를 초래하며, (b) 대상화 경험에 있어서 남녀 성차가 있고, (c) 대상화 경험은 연령의 변화에 따라 달라지며, (d) 대상화 경험은 섭식 장애, 부정적인 정서들, 수행 능력, 부적응적인 행동들에 영향을 미치는 것으로 나타났으며, 이러한 연구결과들은 대상화 이론이 실증적으로 입증될 수 있는 것임을 보여주고 있다. 대상화 이론은 자기 대상화라는 개인차를 보이는 심리적 변인을 제안하였다는 것에서 그 의의를 찾아볼 수 있다. 추후 연구에서는 자기 대상화에 대한 개념에 대해 더 명확히 밝힐 필요가 있으며, 대상화 이론을 적용한 연구의 영역을 보다 확대해야 할 것이다.

There were some theories explaining the reason of gender differences in a few mental disorders whose women's prevalence ratio is higher than men's. However, the previous theories have provided just partial explanations for gender differences. In this study, the alternative explanation for women's mental health would be presented by exploring objectification theory. Women's body is more objectified by others than men. It is called sexual objectification. The repetition of sexual objectification may cause self-objectification by internalizing the observer's point for their body. Self-objectification is likely to bring about some negative experiences: shame, anxiety, the lack of peak motivational state, the deficiency for an awareness of internal bodily states. The accumulation of negative experiences lead to mental health risks: eating disorders, depression, sexual dysfunctions. The objectification theory has been proved by empirical studies by this time. The results of these studies showed that (a) sexual objectification causes self objectification, (b) the experiences of objectification are different between women and men, (c) the experiences of objectification changes according to developmental stages (d) objectification had an effect on eating disorders, negative emotions, performance ability, and non-adaptive behaviors. The implication of objectification theory is the proposal of the individual psychological concept 'self objectification'. The concept of 'self objectification' might be clarified, and the range of research based on the objectification theory should be broaden in the future research.

본 연구는 여성의 자기대상화가 이상섭식태도 및 행동으로 이어지는 심리적 기제를 파악하고자 하였으며, 구체적으로 여성의 자기대상화와 이상섭식태도 및 행동의 관계에서 정서조절곤란과 우울의 순차매개효과를 검증하고자 하였다. 이를 위해 한국 여성 158명(평균 39.16세, SD=10.75)을 대상으로 자기보고식 설문을 통해 자기대상화, 정서조절곤란, 우울, 이상섭식태도 및 행동을 측정하였다. 그 결과, 여성의 자기대상화는 이상섭식태도 및 행동을 유의하게 예측하였으며, 정서조절곤란과 우울은 각각 자기대상화와 이상섭식태도 및 행동 간 관계를 유의하게 매개하는 것으로 나타났지만, 정서조절곤란과 우울의 순차매개효과는 유의하지 않게 나타났다. 정서조절곤란의 각 하위요인의 역할을 구체적으로 탐색해 본 결과, 정서조절곤란의 여러 요소 중 전략, 목표, 명확성 하위요인과 우울의 순차매개효과만이 유의하게 나타났다. 이는 여성의 자기대상화가 자신의 정서를 명확하게 인식하고, 적절한 정서조절전략을 사용하여 수행해야 할 과제에 집중할 수 있는 능력에 부정적인 영향을 미치고, 이러한 경향이 우울을 통해 이상섭식태도 및 행동으로 이어질 수 있음을 의미한다. 본 연구는 여성의 자기대상화가 이상섭식태도 및 행동으로 이어지는 구체적인 기제를 파악함으로써 이상섭식태도 및 행동을 경험하는 여성에게 제공할 수 있는 효과적인 개입을 제안한다는 의의를 지닌다.

This study aimed to explore the psychological mechanisms by which women’s self-objectification contributes to disordered eating, specifically examining the sequential mediating roles of emotion dysregulation and depression. A total of 158 Korean women (mean age=39.16) completed self-reported measures assessing self-objectification, emotion dysregulation, depression, and disordered eating. The findings indicated that women’s self-objectification was directly linked to disordered eating, with this relationship mediated by emotion dysregulation and depression. However, contrary to expectations, emotion dysregulation and depression did not sequentially mediate the connection between self-objectification and disordered eating. Further analysis of the various aspects of emotion dysregulation revealed that the relationship between women’s self-objectification and disordered eating was sequentially mediated only by the strategies, goals, and clarity components of emotion dysregulation and depression. This study contributes to the existing literature by elucidating the processes through which women’s self-objectification leads to disordered eating and underscores the importance of addressing self-objectification and emotion dysregulation in interventions.

본 연구는 여자 대학생을 대상으로 양가적 성차별주의를 점화했을 때 자기대상화(신체 감시성, 신체 수치심)와 외모관리 수행의도에 어떠한 영향을 주는지 그리고 자기대상화가 성차별주의 점화와 외모관리 수행의도간의 관계를 매개하는지를 살펴보았다. 이를 위해, 수도권 소재 대학에 재학 중인 여자 대학생 74명을 적대적 성차별주의 조건, 온정적 성차별주의 조건, 통제 조건으로 무선 할당시킨 후, 해당 점화 과제를 실시하였다. 분석 결과, 자기대상화(신체 감시성, 신체 수치심)의 경우, 세 조건에서 유의한 차이가 있는 것으로 나타났는데, 온정적 성차별주의를 점화시킨 집단이 다른 두 집단에 비해 높은 자기대상화를 보이는 것으로 나타났다. 반면, 외모관리 수행의도는 세 조건에서 유의수준에 가까운(marginal) 차이가 있는 것으로 확인되었는데, 온정적 성차별주의를 점화시킨 집단이 적대적 성차별주의를 점화시킨 집단보다 높은 외모관리 수행의도를 보이는 것으로 나타났다. 다음으로, 자기대상화의 매개효과를 살펴본 결과, 자기대상화가 성차별주의 점화와 외모관리 수행의도간의 관계를 매개하는 것으로 나타났다. 이러한 결과를 바탕으로 본 연구의 시사점과 한계점을 논의하였고, 외모불안을 보이는 내담자와 상담시 양가적 성차별주의와 자기대상화 수준을 탐색함으로써 거시적 차원에서 스스로의 문제를 이해하게 도울 수 있는 등의 상담에 대한 시사점을 제시하였다.

In this study, we studied female college students to see how priming to ambivalent sexism effect self-objectification(body surveillance, body shame) and appearance management intention, and to examine whether self-objectification(body surveillance, body shame) mediates between priming to ambivalent sexism and appearance management intention. A total of one hundred and three participants completed a experiment, and randomly assigned to three conditions: hostile sexism condition, benevolent sexism condition, control condition. Due to the missing values, extreme measures and manipulation checks, seventy-four data were used for the analysis. First, body surveillance/body shame showed significant differences in the three conditions and participants in benevolent sexism condition was significantly higher than hostile sexism condition and control condition. Appearance management intention, on the other hand, showed marignally significant differences in the three conditions, and participants in benevolent sexism condition was marginally significantly higher than hostile sexism condition, but control condition didn't show significant differences from the two conditions. Second, body surveillance/body shame mediated between priming to ambivalent sexism and appearance management intention. Based on the results of these studies, the proposals for the implication, limitations and subsequent studies were discussed. Also, the implication of counseling that when counseling client who show anxiety about her appearance, counselor help client exploring the level of ambivalent sexism and self-objectification were discussed.

자기대상화(self-objectification)는 한 개인이 자신을 인간으로서 전반적 시각으로 보지 않고, 자신의 신체 일부(예: 얼굴, 가슴)에만 초점을 맞추어 관찰자의 관점에서 자신을 활용되는 대상으로 바라보는 것이다. 본 연구에서는 디지털시대 여성의 자기대상화, 외모 신념, 성불평등 시스템의 합리화경향 및 사회참여의 관계를 검증하고자 한다. 연구 1(N=76)에서는 여성의 자기대상화, 외모 신념, 시스템 합리화경향 및 사회참여 의향에 관한 연구참가자의 자료를 자기보고식 질문지를 통해 수집하였다. 연구 2 (N =77)에서는 작문과제를 통해 불특정 다수의 청중이 있는 온라인 상황 또는 청중이 없는 상황에서 여성의 자기대상화를 유도한 후, 여성의 자기 대상화, 외모신념, 시스템 합리화경향 및 사회참여의향에서 차이가 나타나는지를 비교하였다. 그 결과 연구 1에서는 자기대상화가 높을수록 여성이 능력보다 외모를 중요시하는 태도가 강하게 나타났으며, 외모신념이 강할수록 성 불평등과 연관된 시스템 합리화경향이 낮게 나타났다. 또한 시스템 합리화경향이 증가할수록 사회참여의향이 낮았다. 연구 2에서는 청중이 있는 온라인 상황에서 참가자의 자기대상화 및 시스템합리화경향이 청중이 없는 상황이나 통제조건보다 더 높게 나타났다. 또한 자기대상화와 시스템합리화경향은 사회참여에 유의한 영향을 끼쳤다. 이 결과는 디지털 기술이 여성의 자기대상화, 외모신념과 시스템합리화를 더 증가시키며, 여성의 사회참여를 지속적으로 감소시킬 가능성을 시사한다.

Women often are valued in terms of sexual and physical attractiveness. Such objectifying content is pervasive in social media. Being objectified may lead individuals to “self-objectify”, meaning they treat themselves as objects. This study aimed to investigate whether there are significant relationships between self-objectification in social media, system justification, and social engagement of women. Study 1 (N=76) tested the question whether self-objectification is associated with gender specific system justification and social engagement. According to the results, higher tendency of self-objectification was negatively correlated with social engagement of female students. In Study 2 (N=74), female students had to write an essay while portraying themselves wearing a swimming suit to others on social network sites to induce the state of self-objectification in the two experimental condition (audience: online audience vs. no audience). According to the results, the scores of self-objectification and system justification were higher in the experimental condition than those in the control condition. In addition, there was less engagement in gender-based social activism in the experimental condition than in the control condition. These findings implicated that women’s online self-portrayal may lead to increasing self-objectification and system-justifying behavior that disrupts women’s gender-based social activity.

본 연구에서는 대상화 이론을 바탕으로 재한 중국 여자 유학생의 대인관계에서의 성적 대상화 경험이 내면화, 신체감시, 신체수치심을 매개하여 섭식행동에 영향을 미치고, 성적 대상화 경험과 내면화, 성적 대상화 경험과 신체감시의 관계를 지각된 차별감이 조절하는지를 살펴보았다. 총 228명의 재한 중국 여자 유학생들을 대상으로 본 연구의 조절된 매개모형은 자료에 적합한 것으로 나타났고, 조절된 매개효과는 일부가 지지되었다. 첫째, 매개효과 검증 결과, 재한 중국 여자 유학생의 대인관계에서의 성적 대상화 경험이 내면화, 신체감시, 신체수치심을 매개하여 섭식행동에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 조절효과 검증 결과, 지각된 차별감은 성적 대상화 경험과 신체감시의 관계만을 조절하였다. 셋째, 조절된 매개효과 검증 결과, 지각된 차별감이 조절하는 성적 대상화 경험과 신체감시의 관계가 신체감시와 신체수치심을 매개로 섭식행동에 간접적으로 영향을 미치는 것으로 나타났다. 본 연구의 결과를 바탕으로 연구의 시사점과 한계를 제시했고, 후속 연구를 제언했다.

The current study examined whether perceived discrimination moderated the indirect effect of interpersonal sexual objectification experience on eating behavior through internalization, body surveillance, and body shame among female Chinese international students in South Korea. Results from 228 female Chinese international students indicated that interpersonal sexual objectification experience had a significant indirect positive relationship with negative eating behavior through mediation by internalization, body surveillance, and body shame. Additionally, perceived discrimination had a moderating effect on the relationship between sexual objectification experience and body surveillance. Finally, perceived discrimination moderated the indirect effect of interpersonal sexual objectification experience on negative eating behavior through body surveillance and body shame. The implications of the current study for future research and therapy practices are discussed.