Earticle

본 연구는 개방된 여러 공공 공간의 물리적 구조 및 공간 구성에서 서사가 어떻게 구조화되고 표출되는지를 평가하는 계속 연구의 일환으로 「덕수궁 돌담길’의 공간 서사구조 분석」 연구의 후속연구이다. 본 연구를 통해 ‘덕수궁 돌담길’과 ‘고종의 길(King's Road)‘의 분리된 공간의 유기적 서사구조의 연결 관계를 분석하였다. 선행연구를 통해 개발한 ‘공간 서사구조 디자인 평가표’를 통해 ‘고종의 길’에서 나타난 서사구조에 대해 평가 분석을 진행하였다. 그 결과, 고종의 길은 역사적 사실을 기반으로 한 서사성을 충분히 내포하고 있고 구조화되어 있으나, 이를 시각적으로 표출하여 방문자나 보 행자들이 감성적으로 다가설 수 있도록 하는 공간디자인은 부재한 것으로 나타났다. 또한 고종의 길의 서사구조는 덕수 궁 돌담길의 서사구조에 직접적으로 연결되어 있어 유기적 관계를 가지고 있다. 이에 공공디자인적 접근이 필요한 특별 한 골목길로 덕수궁과 고종의 길은 그 접점부터 새로운 서사가 다시 시작되도록 구조화되어야 하며 구조화된 디자인기 획이 절실하다.

This study is a follow-up study of 「Analysis of the spatial narrative structure of Deoksugung Stone Wall Path’」 as part of a continuing study to evaluate how narratives are structured and expressed in the physical structure and spatial composition of various open public spaces. Through this study, the connection between the organic narrative structure of the separated spaces of 'Deoksugung Stonewall Road' and 'King's Road' was analyzed. Through the 'Spatial Narrative Structure Design Evaluation Table' developed through previous research, an evaluation analysis was conducted on the narrative structure shown in 'The Way of King Gojong'. As a result, it was found that the roads of King Gojong were sufficiently structured and contained narration based on historical facts, but there was no spatial design that visually expressed them so that visitors or pedestrians could approach them emotionally. In addition, the narrative structure of King Gojong's road is directly connected to the narrative structure of the Deoksugung stone wall road, so it has an organic relationship. Therefore, as a special alley that requires a public design approach, Deoksugung Palace and Gojong's Road must be structured so that a new narrative starts again from the point of contact, and structured design planning is desperately needed.

한국의 대표적 ‘기억공간(memory space)’인 덕수궁 돌담길에 대한 역사적, 정서적 의미의 서사구조를 파악하는 것이 본 연구의 목적이다. 누구나 접근 할 수 있는 개방된 여러 공공 공간의 물리적 구조 및 공간구성에서 서사구조가 잘 나타나 고 있는지를 평가하였다. 연구결과로 덕수궁 돌담길의 서사구조 평가점수는 56.7/100점을 얻었다. 또한 단일 구조가 아 닌 복수의 상위 서사구조와 하위 서사구조가 유기적으로 존재하는 것으로 분석되었 다. 본 연구는 공간 서사구조 평가분석의 계속 연구의 일환으로. ‘잘 생겼다! 서울20’의 문화비축기지, 서울로7017, 기억공 간으로써의 대전국립현충원의 서사구조를 연구하였다. 향후 지속적인 공간 서사구 조에 대한 평가 연구의 진행을 통해 서 사구조 연구의 연속적 틀을 마련할 예정이다.

The purpose of this study is to understand the narrative structure of the historical and emotional meaning of Deoksugung Doldam-gil(Stonewall Walkway), a representative ‘memory space’ in Korea. It was evaluated whether the narrative structure was well represented in the physical structure and spatial composition of several open public spaces that anyone could access. As a result of the study, the evaluation score of the narrative structure of Deoksugung Doldam-gil(Stonewall Walkway) was 56.7/100 point. In addition, it was analyzed that a plurality of upper-level and lower-level narrative structures, rather than a single structure, exist organically. This study is part of a continuing study of spatial narrative structure evaluation and analysis. The narrative structure of Daejeon National Cemetery as a memory space, Seoullo 7017, the cultural reserve base of ‘Good looks! Seoul 20’ was studied. We will continue to conduct evaluation research on spatial narrative structure in the future.

데이터베이스 기술은 상당한 성장을 이루었으며, 그 활용 범위가 확장되고 있다. 활용 범위의 확장은 대용량 실시간 데이터 처리와 분산 컴퓨팅 환경에서 확대되고 있다. DB 시스템의 급속한 발전과 활용 증가에 따라 데이터 보안 측면에서 새로운 도전과제가 등장하고 있다. 특히, 대용량 실시간 데이터 처리 시스템에서의 보안 위협이 증가하고 있으며, 이러한 시스템에서 실시간으로 처리되는 데이터의 안전성을 확보하는 것이 중요하다. 본 연구에서는 메모리 분석 도구인 Volatility3를 활용하여 Linux 기반 서버가 사용하는 DBMS의 메모리 영역을 수집한다. 수집된 정보를 이용하여 메모리 영역의 분석을 통한 내부 데이터의 수집 방안을 제시하고, 데이터베이스가 사용하는 메모리 공간에서 발생할 수 있는 보안 위협을 분석한다.

Database technology has grown considerably, and its scope of use is expanding. The expansion of the scope of utilization is expanding in large-capacity real-time data processing and distributed computing environments. With the rapid development and increase in use of DB systems, new challenges are emerging in terms of data security. In particular, security threats in large-capacity real-time data processing systems are increasing, and it is important to ensure the safety of data processed in real-time in these systems. In this study, the memory area of the DBMS used by the Linux-based server is collected using Volatility 3, a memory analysis tool. Using the collected information, a method of collecting internal data through analysis of the memory area is suggested, and security threats that may occur in the memory space used by the database are analyzed.

국립5·18민주묘지는 한국 민주주의의 상징이자, 국가폭력에 저항한 집단기억이 응축된 공 간으로 기능해왔다. 그러나 이 공간이 언제, 어떻게, 어떤 담론을 바탕으로 기획되고 제도화되었는지에 대한 체계적인 분석은 아직 부족한 실정이다. 본 연구는 국립5·18민주묘지의 기획 담론이 어떻게 구성 되었으며, 그 이후 어떤 제도적 경로를 따라 변화해왔는지를 비교·분석함으로써, 민주기억 공간의 형성 과 재구성 과정을 밝히고자 한다. 이를 위해 1994년 한상진 등이 집필한 ‘5·18광주기념사업을 위한 세 계민주성지를 가다’와 2022년 이건근 등이 생산한 ‘국립5·18민주묘지 발전방안 수립연구’를 주요 분석 자료로 삼았다. 연구 방법은 이 두 제안을 중심으로 한 질적 텍스트 분석이며, 이론적 틀로는 Pierre Nora의 기억장소 개념과 Stephen Woodside 등의 소비자 내러티브 이론을 활용하였다. 분석 결과, 1994년 제안은 장소성·참여성·교육성에 근거한 이상적 기획으로, 민주기억의 정치성과 감성적 실천을 강조한 반면, 2022년 제안은 실용적 운영과 행정적 효율성을 중심으로 한 정책 제안으로 구조화되었음 이 확인되었다. 이는 기억 공간이 시대의 요구에 따라 실천방식과 기획방향이 달라질 수 있음을 보여준 다. 마지막으로, 이 논문은 민주기억 공간이 단순한 추모시설이 아닌 시민 참여적이고 교육 중심적인 살아 있는 기억의 장이어야 함을 제안하며, 향후 문화공원화 및 국제적 연대를 고려한 기념정책의 방향설정에 기초자료로 활용될 수 있다는 점에서 이론적·정책적 의의를 갖는다.

The May 18 National Democratic Cemetery has functioned as a symbol of Korean democracy and as a space where collective memory resisting state violence is condensed. However, there has been a lack of systematic analysis regarding when, how, and on what discursive foundations this space was planned and institutionalized. This study aims to clarify the formation and reconstruction process of the democratic memory space by comparing and analyzing how the planning discourse of the May 18 National Democratic Cemetery was structured and how it evolved along institutional trajectories over time. To this end, the study uses as primary sources the 1994 report Toward a Global Sanctuary of Democracy: The May 18 Gwangju Memorial Project written under the direction of Han Sang-jin et al., and the 2022 policy proposal Development Plan for the May 18 National Democratic Cemetery authored by Lee Geon-geun et al. The research method is a qualitative text analysis centered on these two proposals, employing Pierre Nora’s concept of lieux de mémoire and Stephen Woodside’s consumer narrative theory as theoretical frameworks. The analysis reveals that the 1994 proposal presented an idealistic plan grounded in place identity, civic participation, and educational function, emphasizing the political and affective practice of democratic memory. In contrast, the 2022 proposal is structured as a policy document focused on pragmatic operation and administrative efficiency. This contrast shows how the planning and practice of memory spaces shift according to the demands of the time. Finally, the paper argues that a democratic memory space should be a living site of participatory and educational engagement rather than a mere commemorative facility, and suggests that the findings can serve as foundational material for future memory policy that incorporates cultural parkification and international solidarity.

SNARC(Spatial-Numerical Association of Response Codes) 효과란, 보편적으로 작은 수는 왼쪽 공간에서, 큰 수는 오른쪽 공간에서 반응이 이루어질 때 수행이 더 좋아지는 현상으로서, 수와 공간의 연합을 반영하는 대표적인 현상이다. 최근 연구들은 수학 전공자와 시공간 능력이 우수한 집단에서는 SNARC 효과가 작게 관찰된다고 보고하였다. 본 연구에서는 수학적 인지 발달의 기초적 능력인 수량 변별 능력과 시공간적 작업 기억이 우수한 집단에서 SNARC 효과가 작게 나타나는지를 검증하였다. 연구 결과, 수량 변별 민감도로 측정한 기초 수 정보 처리 능력이 낮은 집단에서만 SNARC 효과가 관찰되었다. 또한, 심적 회전을 포함한 회전 폭 과제의 수행을 통해 측정한 시공간적 작업기억이 낮은 집단에서만 SNARC 효과가 관찰되었다. 반면, 언어적 작업 기억을 기준으로 집단을 나누었을 때에는 집단 간에 SNARC 효과의 차이가 없었다. 이러한 결과는 기초 수 인지 능력 및 시공간 작업 기억이 우수한 사람들은 수와 공간 간의 연합이 목표와 맥락에 따라 유동적일 가능성을 시사한다.

The SNARC(Spatial-Numerical Association of Response Codes) effect refers to the phenomenon that relatively smaller vs. larger numbers are processed more efficiently in the left vs. right side of space, respectively. The SNARC effect is a representative case of the number-space association. In relation to recent reports of a reduced SNARC effect in the mathematically skilled and high visuospatial ability groups, the present study examined whether individuals with high number acuity and visuospatial working memory capacity manifest a small SNARC effect. Number acuity refers to the sensitivity for the discrimination of numerosity which is thought to serve as one of the foundations for numerical cognition. Our results showed that a SNARC effect was observed only in the groups with low number acuity and visuospatial working memory. In contrast, there were no difference in the size of the SNARC effect between groups high and low in verbal working memory. These results suggest that individuals with high number acuity and visuospatial working memory may have a more flexible association between number and space depending on the task goal and context.

The article start from curiosity that I want to know changed space’s meaning from National Violence through Jo Jeong Rae’s Han River. I’m using a concept ‘the heterotopia of narrative space’ for define about the space’s remember and re-construct, changed space, Identity of space on text. Parallel and divisive space is a dynamic life form that generate new meaning and control human by human’s social movements. Seoul become democratic space for justice on 19.April.1960. but characters’ space become different space like experience fear, shyness, mortified oneself, cowardice. Character’s remember become carving remember by suppress, beating, torture on their body. Past pain reappear present experience in blind panopticon that is created remember Panopticon automate power, de-individuation and leave person under the field of visibility, characters recognize relation of power by oneself and come in boundary. They think that they were being watched or not, they were locked the obedience principle by discipline mechanism. but they try to overcome boundary with care for the self’s eyes in the points of support about authority. They insist that the resistance about national violence is justified sovereignty action and recognize new meaning of spaces as ethical identity. They make identity space through remember’s restructure, build life’s field in ‘the heterotopia of narrative space’ Character break fantastic image of space and make identity space in seoul. They let loose of the past as reconstruct their remembers and go to the new world and make identity space. Ilmin and Ilphyo brothers can’t take their positions as the involvement guilty system but they can take their position as use power of a capitalistic. Han Ingon who is a member of the national assembly, he want to go to right path but feel limits and recognize that the first how is settle about pro-japanese, he publish a pro-japanese biographical dictionary. Lee GyuBack who is a survivor on 19.April.1960. was ashamed and feel about shyness, helplessness, sense of shame in front of national authority as a public prosecutor and become a people lawyer. Characters make a rescue theirselves in violence space through care for the self’s eyes. These eyes start resistant about political authority. The violence space become de-obedience space, that is a open and real identity space. Character re-construct the past painful remember through new experience and take a position on open space. It is a active movement and has a identity space .

NAND 플래시 메모리는 스마트 폰, 휴대용 미디어 플레이어, 디지털 카메라, 노트북 등과 같은 다양한 모바일 장치의 저장 매체로서 사용이 점차 증대되고 있다. 플래시 메모리의 용량이 증가하면서, 플래시 메모리에서의 색인 구조의 사용도 점차 중요해지고 있다. B+-트리는 디스크 기반의 저장 시스템에서 가장 널리 쓰이는 인덱스 구조 중의 하나이다. 그러나 ‘쓰기 전 삭제’와 ‘비대칭적인 읽기/쓰기 속도’와 같은 플래시 메모리의 독특한 특성으로 인해, B+-트리 색인을 플래시 기반의 저장 시스템에 바로 적용하는 것은 심각한 쓰기 비용을 초래한다. 본 논문에서는 SBBF라 불리는, NAND 플래시 메모리에서의 B+-트리를 위한 공간 효율적인 버퍼 관리 기법을 제안한다. 제안 기법은 플래시 메모리로 보내지는 쓰기 요청의 수를 줄이기 위해, B+-트리의 변경 사항들을 버퍼에 저장한다. 기존 연구와 비교하여, 제안하는 방법은 버퍼 공간의 사용을 최적화하여 동일한 크기의 버퍼에 더 많은 변경 사항들을 저장할 수 있다. 이로 인해 플래시 메모리로 보내지는 쓰기 요청의 수를 크게 감소시킬 수 있다. 실제 데이터를 사용한 실험 결과를 통해, 제안 방법은 플래시 메모리로 보내지는 쓰기 요청의 수 측면에서 기존 방법에 비해 15% 이상의 성능 향상을 가져옴을 보인다.

NAND flash memory is becoming widely used as storage media for various mobile devices such as smart phones, portable media players (PMPs), digital cameras, and laptops. As the capacity of flash memory increases, the use of index structures on flash memory becomes more important. The B+-tree is one of the most popular index structures used in disk-based storage systems. However, due to the unique characteristics of flash memory, such as erase-before-write, and asymmetric read/write speed, the direct application of B+-tree index structures to flash-based storage systems incurs excessive write overhead. In this paper, we propose a space-efficient buffer management scheme for B+-trees on NAND flash memory, called SBBF. The proposed scheme stores changes made to a B+-tree in the buffer to reduce the number of write requests to flash memory. Compared to previous work, the proposed scheme can store more changes in the same size buffer by optimizing the use of the buffer space. Consequently, the number of write requests to flash memory is significantly reduced. The experimental results with real workloads show that the proposed scheme outperforms previous work by over 15% in terms of the number of write requests to flash memory.

한국의 근대화 시기는 1920년대 식민지 시기와 1960년대 경제개발시기 두 시기 나누어진다. 근대화시기에 만들어진 공간들은 대다수 국가주도형으로 생산된 공공의 공간들이다. 이러한 근대공간들은 기능성이 강조되는 공공 생산의 장소이자 근대 국가시스템의 장소정체성을 상징하는 국가권력 공간들 이었다. 사회의 변화에 따라 근대공간 들은 이제 더 이상 장소적 기능을 상실한 채 모뉴멘트 건축물로 존재하며 과거의 장소정체성에 새로운 가치를 부여 할 개념규정이 필요한 시기이다. 간이역, 발전소, 탄광, 물류창고, 폐 공장 등... 근대공간에 새로운 장소정체성이 확 립되는 과정과 장소와 기억의 문제를 영상기록 하여 근대화의 큰 특징인 사고의 변화과정과 공간에 투영된 근대적 개념들, 근대사회의 제도, 체계 수립 과정에서 장소성, 공간 속 사람들의 관계성에 주목하고자 한다. 근대공간과 기 억의 관계는 < 서울역 >에서 , 근대공간과 근대 기록의 관계는 <온양민속박물관>에서, 근대공간과 장소정체성은 <옥포 조선소>에서 찾아본다. 각 장소의 정체성과 기억의 관계는 구술목소리와 영상기록을 통하여 근대공간(장소성)과 개인구술(기억)의 모순된 힘의 관계를 알아본다.

The history of modernization of Korea is divided into two folds of the colonial era in the 20’s and the economic development era in the 60’s. Most of the spaces built in the process of modernization were public spaces developed by the drive of the government. These spaces of modernization are functionality-oriented public places of production and at the same time, and they are the spaces of national power to symbolize the identity of national authorities. Along with changes in the society, modern spaces were reduced down to monument buildings without functionality and this requires new definition to renew the identity of modern spaces. Small stations, power plants, mines, warehouses, abandoned factories, and etc... the study has paid attention to the process of changing thought, one of the main characteristics of modernization, the relations of modern concepts projected in the spaces, framework of modern society, and placeness in the process of framework building and relations of people in the spaces with video records on the process of rebuilding new identity of modern spaces and memories of the spaces. The relations of modern spaces and memory were explored in < Seoul Station > while the relations between modern spaces and records and place identity were explored in <Onyang Folk Museum > and < Okpo Shipyard> respectively. In the relations between space identity and memory in each space, the ironic relations of power in modern spaces (placeness) and personal narrative (memories) were explored with oral narrative and video footage.

본 논문은 제인 그랜트, 존 마티아스, 닉 라이언의 작업 “파편화된 오케스트라” (2009)의 포괄적인 분석을 통해 21세기 미디어 예술의 가능성을 탐구한다. “파편화된 오케스트라”는 환경적 사운드의 실시간 합성과 증폭을 제공하여, 환경적 이해를 이끌어내는 인간의 감각성을 확장하는 미디엄으로써, 인간의 환경과 인간 신체 사이의 소통 과정을 극대화하는 21세기 미디어의 잠재성을 예시화한다. 이 과정에서 “파편화된 오케스트라”는 관람객들로 하여금 깊이라는 주체화 세계의 상호결합을 가능케하는 하나의 시공간적 매개성을 경험하도록 한다. 깊이가 높이와 넓이에 더해지는 제3의 공간성이라는 전통적인 정의에 도전하면서, 메를로퐁티와 후기 현상학자들은 깊이의 보다 근본적인 정의를 제시하였다. 그들의 연구에서 깊이는 더 이상 망막에 맺히는 이차원적인 이미지를 통해 추론되는 추상적이고 기하학적인 공간이 아니라, 주체와 세계의 끊임없는 결합관계를 가능케 함으로써, 그 상호작용 안에서 그 둘의 개체화를 유도하는 선제적 공간성이다. 인간 신체와 환경과의 상호 소통적인 과정을 강화하는 21세기 미디어의 잠재성을 예시화하면서, <파편화된 오케스트라>는 끊임없이 생성되는 신체와 세계, 시간과 공간 등의 결합적 관계에 기반을 둔 깊이라는 보다 근본적인 공간성을 관람객들의 경험 안에서 구체화한다.

This paper provides a comprehensive analysis of "The Fragmented Orchestra" (2009) by Jane Grant, John Matthias, and Nick Ryan, as a conceptual experimentation that explores the extended field of contemporary media and art. In particular, "The Fragmented Orchestra" illustrates the potential of twenty-first century media by operating as a medium that enhances human sensibility to provide better access to the environment through the use of real-time synthesis and augmentation, thus intensifying the communicative processes between human bodies and the environments. In so doing, "The Fragmented Orchestra" allows audiences to experience depth—a spatiotemporal mediality that sustains the inter-implications between subjects and the world, from which their relational boundaries emerge. Challenging the traditional notion of depth, the third dimension added to height and width, Merleau-Ponty and his commentators offered a more fundamental conception of depth. In their work, depth is no longer treated as an abstract geometrical space that is indirectly inferred from two-dimensional retinal images; instead, it is a primordial spatiality that grounds the process of the constant intertwining between the body and the world. In "The Fragmented Orchestra," space reveals itself as a process of becoming that is continuously defined by bodily involvement; the work offers an experiential interface to the fundamental spatiality called depth.

No doubt that more vast data and precise values are required for the detailed and accurate analysis result. People's expectation for the output of space application goes higher, and consequently satellite memory system has to process massive data faster. This paper reviews memory systems of KOMPSAT (Korea Multi-Purpose SATellite) series and try to find a suitable memory system structure to process data more faster not at device level but at system level.

This article examines how Kim Yong Ik’s fiction organizes identity, memory, and diaspora through a spatial poetics that shifts around his 1975 naturalization as a U.S. citizen. Reading early homeland texts?“Till the Candle Blew Out,” The Happy Days, “From Here You Can See the Moon,” “The Smuggler’s Boat”?alongside later U.S.-inflected works?“They Won’t Crack It Open,” “Translation President,” “American Love Song,” “The Sheep, Jimmy and I”?I argue that Kim’s writing moves from topophilic mappings of Tongyeong to liminal, often topophobic American and Americanized spaces in Korea. Drawing on Tally’s literary cartography, Bachelard’s poetics of inhabited/felicitous space, Westphal’s geocritical emphasis on geocentered, boundary-crossing reading, and lifespan writing research this study treats naturalization as a crucial hinge that reconfigures Kim’s available genres of place and movement. In the pre-1975 corpus, Tongyeong appears as lieu de memoire and stabilizing home-space; in the post-1975 corpus, bus depots, camptowns, modernized bustling cities, and suburban interiors become contested thresholds where diasporic selves are negotiated “in between.” By tracing how Kim’s plots function as maps that sequence thresholds, edges, and returns, this article shows that spatial form is central to his representation of diasporic consciousness and offers a spatial reading of his work that connects Korean American literary concerns with the perspectives of literary geography and geocriticism.

This study examines the relationship between the dengbej tradition, one of the most prominent aspects of Kurdish oral culture, and its spatial context within UNESCO’s 2003 Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage. The research is primarily guided by the following question: ‘How does the tradition of dengbej, as a form of oral culture, generate memory, and how does this memory interact with historical spaces?’ In this context, dengbej is regarded not merely as a melodic form of narration but as a folkloric archive in which migrations, struggles, joys and sorrows are transformed into oral memory. The Dengbej House, where the oral tradition of dengbej performance is practised, is in the Surici district of Diyarbakır, in southeastern Turkiye, within the historic walled area listed on UNESCO’s World Heritage List. The research was conducted through a qualitative method based on a phenomenological approach. In this context, semi-structured interviews were conducted with 12 participants from different age groups and professions who had visited the Dengbej House, and the obtained data were analysed using Colaizzi’s method, which is widely employed in phenomenological analysis. Consequently, this study reveals that intangible cultural heritage, through the oral tradition of dengbej performance, is not merely an actionbased tradition but also acquires meaning through the spatial context in which it is performed, thereby forming collective memory. In this respect, by examining the relationship between intangible cultural heritage and architectural space, which has been addressed only to a limited extent in literature, this study contributes to addressing the interdisciplinary gap.

This essay discusses how Falling Man reveals Don DeLillo’s own dilemma as a writer who used to depict the atomic culture during the Cold War era, criticize multinational capitalism, and assume the artist’s role to attack and affect the viewers’ consciousness. After 9/11, the U. S. gave up the containment foreign policies and claimed a war on terrorism, and the American society could not afford even an artist-terrorist as a metaphor; DeLillo faced a new reality in which now he should speak for what his artist-terrorist characters had been criticizing in the 1990s. DeLillo had to pursue two separate goals at once: first, he felt a responsibility as an American writer, in a time of trauma on the collective level in the U. S., to create a “counter-narrative” against terrorism; second, he had to maintain his integrity as a writer who had criticized the global capitalist system. To provide solace to the traumatized American readers, he reconstructed Keith Neudecker, a fictive survivor’s memory as a counter-narrative. The story of the victims reconstructed in the novel escapes the terrorists’ script and creates a human beauty out of it, a meaning to hold on to. On the other hand, DeLillo created David Janiak, an artist-terrorist who refuses to tame the attacks into the Symbolic. Janiak, a so-called “falling man” in the novel, reminds the spectators of the falling man in Richard Drew’s picture by haunting New Yorkers’ everyday space. Though he retains the terrorists’ way of affecting human consciousness, the political meaning of his art is obscure. DeLillo has created Janiak for his artistic integrity, but Janiak’s inability to criticize the global capitalist system whose giant emblem has just collapsed reflects DeLillo’s own dilemma.

This study examines how King Jeongjo transformed the negative memories of his biological father, Crown Prince Sado?linked to the Imo hwabyeon?into positive, official commemorative memories through the architectural and spatial reorganization of the royal palace. As a child, Jeongjo lived apart from his biological parents in Gyeonghui Palace after witnessing Crown Prince Sado’s death in Changgyeong Palace. After ascending the throne, he sought to reshape these memories through the Confucian value of filial piety. King Yeongjo authorized Jeongjo to remove negative records about Crown Prince Sado from the Seungjeongwon ilgi and bestowed upon him the hyoson silver seal and the yuseo. Through these actions, Jeongjo’s filial piety was formalized as an ethical principle, establishing an official basis for commemorating Crown Prince Sado. King Jeongjo enshrined these symbolic items in Bongmodang at Changdeok Palace, creating a space that publicly visualized his filial devotion toward both his father and his grandfather. He then moved his residence to Changdeok Palace and reconstructed structures such as Wolgeun Gate and Gyeongchunjeon within Changgyeong Palace. Through these efforts, King Jeongjo reestablished Crown Prince Sado as an official commemorative presence in daily court life and inscribed the narrative of dynastic continuity into palace space. Such architectural and spatial reorganization went beyond the private dimension of filial mourning. It reworked negative memory into a Confucian ethical narrative of filial practice and reinforced political and moral legitimacy.

Three-dimensional (3D) memories using through-silicon vias (TSVs) as vertical buses across memory layers will likely be the first commercial application of 3D integrated circuit technology. The memory dies to stack together in a 3D memory are selected by a die-selection method. The conventional die-selection methods do not result in a high-enough yields of 3D memories because 3D memories are typically composed of known-good-dies (KGDs), which are repaired using self-contained redundancies. In 3D memory, redundancy sharing between neighboring vertical memory dies using TSVs is an effective strategy for yield enhancement. With the redundancy sharing strategy, a known-bad-die (KBD) possibly becomes a KGD after bonding. In this paper, we propose a novel die-selection method using KBDs as well as KGDs for yield enhancement in 3D memory. The proposed die-selection method uses three search-space conditions, which can reduce the search space for selecting memory dies to manufacture 3D memories. Simulation results show that the proposed die-selection method can significantly improve the yield of 3D memories in various fault distributions.

The Erechtheion occupies one of the most archaeologically and symbolically significant areas of the Athenian Acropolis. Constructed upon the site of earlier Mycenaean and Archaic structures, the temple’s irregular plan and multi-level design reflect a deliberate effort to engage with the prehistoric remains embedded in the landscape. Rather than imposing a new architectural order, its builders integrated these earlier foundations into the Classical structure, preserving the spatial memory of a continuously sacred area. This paper examines the relationship between the prehistoric remains, the organization of space and the evocation of distant memories in the area of the Erechtheion, with particular emphasis on the cults of Kekrops and Erechtheus. It argues that the Erechtheion functioned as both a religious space and a medium of historical memory, where visible ruins, cults and mythic associations reinforced a sense of cultural continuity. In this way, the Erechtheion emerges as a conscious architectural negotiation between the prehistoric past and the Classical present, uniting myth, cult and topography into a single sacred composition.

자바가상기계는 힙 영역과 자바 스택 영역에 객체와 스택 프레임을 할당할 공간이 없을 때 가비지 콜렉션과 함께 이미 해제된 힙과 자바 스택 영역을 재사용 가능하도록 메모리 공간을 재구성하게 된다. 한편 메모리 단편화로 인해 객체 또는 스택 프레임을 더 이상 할당하지 못하는 경우 자바가상기계는 컴펙션을 수행하여 메모리 단편화를 제거하면서 메모리를 재구성한다. 하지만 자바가상기계에서 메모리 재구성은 가비지 콜렉션및 컴펙션과 함께 길고 예측할 수 없는 지연시간에 의해 내장형 자바가상기계의 성능을 저하시키는 단점을 가진다. 본 논문은 소규모 내장형 자바가상기계의 성능을 개선하기 위한 방안으로, 가변 크기를 가지는 객체와 스택 프레임을 고정 크기로 변환하여 메모리를 할당하는 고정 크기 메모리 할당에 대해 기술하고 있다. 고정 크기 메모리 할당은 메모리 전체 사용율은 떨어지지만 외부 단편화가 발생하지 않기 때문에 회수된 메모리 공간을 재구성하지 않고도 힙 영역과 자바 스택 영역에 객체와 스택 프레임을 할당 가능하다. 본 논문에서 기술한 고정 크기 메모리 할당 방식으로 객체와 스택 프레임을 할당하게 되면 가변 크기 메모리 할당 보다 약 10% ~ 30% 효율향상을 보였다.

본 연구에서는 충장축제의 배경과 축제공급자에 의해서 기억이 선택되고 재구성되는 과정을 알아보고 충장축제의 공간적 분석을 통해 어떠한 공간적인 표상을 창출하고 거기에 어떠한 심상을 연출시키고 있는지를 파악한다. 또한 축제공급자에 의해 축제의 장소가 ‘지역성’을 기반으로 ‘장소 만들기’가 진행되고 있는 과정을 파악하고자 한다. 이 연구를 위한 관계자들과의 심층면담과 축제의 참여관찰은 2009년 9월 21부터 11월 30일까지 이루어졌다. 충장축제는 크게 3가지의 특성을 보이고 있다. 먼저, 축제공급자는 축제수요자를 모을 수 있는 방안으로 금남로를 무대화했다. 두 번째로 축제공급자는 축제의 장소에서 거리 퍼레이드를 경연함으로 인해 충장축제를 시각화시켰다. 세 번째로 ‘추억의 시간여행 전시관’과 ‘추억의 거리’를 조성해 향수를 자극하는 기억을 소재로 과거의 기억을 재생산함으로 인해 기억을 현재화시켰다. 중요한 점은 축제 공급자가 축제 수요자에게 장소에 대한 매력과 관심을 고양시키기 위해 의식적이고 고의적인 기억의 ‘문화적 조작’이 가해진다는 점이다. 이러한 충장축제의 문화적 조작은 축제공급자에 의한 주민의 비자발적 동원에 의해 구조화된다. 결론적으로 충장축제는 광주 시민의 과거 기억에 내재된 금남로와 충장로 일대에 대한 감성을 이용해서 축제를 구성했다. 일정 기간 동안 점유되어 오고 그 양식이 유지되어 온 금남로와 충장로 일대는 당 시대 사람들의 직관, 체험, 지각, 행태 등이 반영된 구현체이며, 인간과 감성의 상호작용의 결과물로 볼 수 있다. 이와 같은 맥락에서 축제공급자는 ‘기억의 장소’로써 충장로 일대가 가장 번성했던 70~80년대의 거리를 재현하고자 했다. 그렇지만 추상적인 과거 거리의 기억을 축제를 통해 재현하는 것은 가시적인 볼거리의 제공에 그칠 가능성이 높다. 더욱이 축제공급자에 의한 선별적 과거 기억의 선택과 재구성은 ‘축제의 민주화’로 나아가기 위한 하나의 과정으로 볼 수도 있지만 지속적인 공급자 중심의 축제의 재구성은 축제의 내적･외적인 정체를 가져올 수 있다.

This study examines the process of how memory is selected and reproduced by festival organizers. For this research a brief fieldwork and informal interviews were conducted between 21. 09. 2009~30. 11. 2009. The ChungJang festival is looking greatly three characteristic. First, festival organizer got staged in ways to attract a festival consumer. Second, festival organizer got visualization through street parades to the festival place. Third, festival organizer got present by past memory use to a material by memory to stimulate nostalgia. Underscores, festival organizer is done ‘cultural fabrication’ of conscious and intentional memory in order to exalt charm and interest regarding a place to festival consumer. ‘Cultural fabrication’ of the ChungJang festival is structured by involuntary mobilization of a resident by festival suppliers. In conclusion, hereafter necessary point for qualitative and quantitative developments of the ChungJang festival review authenticity of the festival that tunes up a viewpoint of a festival supplier and consumer. The ChungJang festival needs the plan that can continuously keep discrimination with other festival. The ChungJang festival should does not emulate to succeeded festival. And this festival should amend and supplement in order to show in identity of GwangJu.

본 연구는 이문구 소설에 나타난 기억 공간의 인식 변화와 주체의 재현 양상을 살피고 있다. 공간적 매개 없이 주체를 인식할 수 없다는 관점에서 보면, ‘고향’에 대한 이문구의 지속적 관심은 근대화에 따른 공간 확장과 1960년대 공간 질서에 대한 주체의 비판적 인식에 비롯된 것이다. 고향으로 명명된 농촌은 단순히 애착의 공간이 아니라, 근대화로 인한 장소 상실에 직면한 주체의 위기를 보여주는 공간으로, 불안을 방어하기 위해 이상화된 공간으로 재구축된다. 이는 부정적 근대를 끊임없이 환기시키려는 이문구의 전략으로 시간과 공간을 동질화하고 농촌/도시로 명명된 공간 일체를 균질화하는 근대화에 대한 비판적 태도를 보여주는 것이다. 이문구는 근대화 과정에서 농촌(공간)이 어떻게 변질되고 파괴되는가를 섬세하게 재현한다. 순수하고 비정치적 공간으로서의 농촌에 어떻게 도시 이데올로기가 수용되며, 농촌 또한 자본주의의 논리가 유입 될 수밖에 없는 공간이라는 인식을 적나라하게 드러낸다. 이 과정에서 고향으로 상징되는 공간 훼손을 반복적으로 폭로하고 재현함으로써, 근대화의 충격을 약화시킨다. 또한 결핍을 불러온 자본주의적 근대화를 필연적 역사 과정으로 받아들이고 고향 부재를 상처로 인식하지 못하는 주체들의 왜곡된 기억에 의문을 제기한다. 체험의 도시 탐색은 파괴된 농촌에 대한 주체의 비극과 저항 의지를 보여주는 데, 실제 역사적 상징, 원형 공간으로서의 고향은 근대의 폭압에 대한 저항에서 비롯한 것으로 이문구 소설에 재현된 고향을 단순히 예찬과 복고적 향수로 읽는 것은 공간적 저항 전략을 간과한 것이다. 이는 도시 공간을 배회하고 잉여로 존재하는 개발 독재 시대의 하위 주체들의 삶에 주목하며, 사회적 고립과 소외를 특징으로 한 자본주의 공간에 은폐된 국가 권력에 대한 비판적 태도에서 그 단면을 읽을 수 있다.

The purpose of this study is to consider the changes with recognition of the space in the Lee, Mun-Gu’s novel. Identity cannot be certified without the factor of hometown. As with this viewpoint, the author’s ongoing concern about hometown is resulted from critical perception on the spatial order of that time and spatial expansion according to the modernization. The farming village is simply not a space for affection any more. It is rebuilt as an idealized space for protecting anxiety to show the crisis of identity facing loss in place due to modernization. That is an author’s strategy for space which homogenizes time and all spaces named rural and urban space to arouse constantly negative modern and that Lee shows critical attitude towards modernization. First, Lee delicately reproduces in his novel how the farming village was destroyed and prevented in process of modernization. It shows that how the rural area which is a space in pure and non-politic accepts the urban ideology and makes sure to be a space where the rural area is a product of capitalism. It is remarkable that Lee was trying to weaken the impact of modernization by repeatedly exposing and reenacting the damaged space which is symbolized as hometown. The reality which is the absence of hometown interrupts distortion about the memory by accepting the capitalist modernization caused by deficiency in the middle of the history. Also the exploring the city in his novel is related with the resistance for destroyed rural area. Actually, hometown, where the place is a historical symbolism and the original form, comes from the resistance against modern tyranny. Also a descriptive strategy can be ignored as reading that hometown in his novel is simply nostalgia and admiration. Lee pays attention to the lives of subaltern identity existed in surplus and roaming in despotism and the novel is based on the critique against the power of nation in Capitalist space characterized social isolation and alienation.

《부생육기(浮生六記)》가 발견된 이래, 학계는 줄곧 그에 대해 끊임없는 관심을 가지고 연구를 해 왔다. 그러나 기존의 연구 대부분은 번역본과, 작품 장르의 분류, 여주인공 진운(陳 芸)의 이미지, 작품의 내용으로부터 청나라 중기 하층 문인들의 삶을 조명하고, 묘사하는 등이러한 것에 대해서만 치중해왔다. 사실상 《부생육기》는 실제의 인생을 소재로 삼지만, 텍스트를 자세히 읽어보면 작가 심복(沈復)의 실제 기억을 편집하고, 이는 단편적인 기억공간의재현을 통해 이뤄진다는 것을 알 수 있다. 의도적으로 만들어진 공간들 자체의 특징, 이들 간의 조합 형식, 그리고 그 속에 드러난 청나라 중기 하층 문인들의 심리상태는 깊이 연구할만한 가치가 있는 요소들인데, 본문에서 이 몇 가지 요소에 대해 논의하고자 한다. 2장에서는 먼저 작품 속 추억의 공간 유형을 분류, 묘사하고자 한다. 전형적인 추억의 공간인 반폐쇄형 점 모양의 공간, 열린 형 선 모양의 공간 두 가지가 등장한다. 전자는 주로 앞의 《규방기락(閨房記樂)》과 《한정기취(閒情記趣)》에 나오는데, 후자는 뒤의 《감가기수(坎坷記 愁)》와 《랑유기쾌(浪遊記快)》에 나온다. 이어 심복에 의해 의도적으로 시간의 사슬을 끊고, 이들 추억의 공간을 분류한 후, 다시 연계하는 서술 방식에 대해 검토한다. 3장에서는 심복의특별한 추억의 공간을 구축하는 방식 뒤에 숨어 있는 청 중기 하층 문인의 모습을 보여줌으로써 폐쇄적이고 안정된 사적 공간을 지키는 것을 의미하는 ‘자발적 주변화'의 심리를 구현할것이다. 그래서 《부생육기》는 자신의 삶에 대한 실록이 아니라, 의도적으로 기억공간을 분류하고 재구성한 작품이다. 그리고 심복의 ‘자발적 주변화'라는 심리가 이러한 공간을 구축하게된 것이라고 할 수 있다.

The academia has always maintained a strong interest in Fu Sheng Liu Ji since it was known to the world. However, current studies mostly focused on English versions translation, classification of works genres, the Image of the heroine Chen Yun, and depicting, which based on content of the works, the life of the lower literati in the mid-Qing Dynasty, yet no systematic discussion on the characteristic construction of memorial space has been carried out. Although real life was used as writing material, a careful reading will reveal that Shen Fu, the author, had the memories significantly split and reassembled, which was achieved through the repetition of fragmentary memory spaces. The intentionally constructed characters of these memory spaces, along with their combinations, and the mentality of the lower literati in the mid-Qing Dynasty are all worthy of further study, these aspects and their relations were discussed in this paper. The second chapter summarized, classified and described the types of memory spaces in the works. Two typical memory spaces were appeared, semi-closed dotted space and open linear space. The former was mainly in Gui Fang Ji Le and Xian Qing Ji Qu while the latter was in Kan Ke Ji Chou and Lang You Ji Kuai. The following discussion was on Shen Fu’s deliberately disconnecting the time chain, and the narrative ways of categorizing and linking these memory spaces. The third chapter revealed the mentality of the lower-class literati in the mid-Qing Dynasty, which hidden behind the special construction mode of Shen Fu’s memory spaces, was believed as a "active marginalization", and specifically manifested in defending the private space, as well as resisting the social space. Therefore, the paper holds that Fu Sheng Liu Ji is not a record of Shen Fu’s life, but a deliberate cutting and reorganizing of the memory spaces, and his active marginalization mentality contributes to the construction of such groups of memory spaces.