Earticle

The recent ‘Hanryu’ phenomenon in U.S.A has still many mountains and rivers to cross. David McCann suggests some strategies as a koreano-phil and expert at the same time: first, the good translation in literature by the good and qualified translator with an experience, supported by the governmental planning, must be seen in a long and deep point of view. For example, concerning the Korean food, there are so many possibilities that the korean can develop and progress still on the basis of its nutritious and aesthetic point of view. In music, there are still many problems because the musical industry in U. S. A. has its own structure and distribution methods. Supported always firmly by government, the private enterprises should find their own way to adapt the american industrial environment. In film, more and more americans recognize nowadays the value and quality of Korean film, the film makers should make films that deal with the themes at the same time local and universal that touch the human mind. Today, we can tell with conviction that the real power and strength of Korean culture are now found and appreciated more and more by americans at least recent ten years, and the cultural exchange between U.S.A. and Korea has its bright future.

이 연구의 목적은 케이 팝의 음악적 특징을 분석하여 음악교육에 수용 가능성을 탐색하려고 한 것이다. 연구의 주요 내용은 케이 팝의 의미를 문헌을 통해 정리하는 것, 케이 팝의 음악적 특징을 분석하는 것이었다. 연구 대상은 케이 팝이라고 불리는 음악 중 한국인이 만들었고 연주하고 있으며 외국에서 크게 인기를 얻었던 9곡으로 하였다. 분석 내용은 악곡들의 리듬, 가락, 화성적 특성이었다. 연구의 결론은 첫째, 케이 팝은 대중 음악, 유행 음악, 상업 음악으로 분류되지만 음악교육의 목적을 달성하는데 활용할 수 있는 소재가 될 수 있고, 둘째, 케이 팝은 음악교육에서 지도하고자 하는 다양한 음악적 개념을 담고 있는 음악이며, 셋째, 케이 팝은 현재 우리나라의 음악과 관련된 사회나 문화를 설명할 수 있는 좋은 소재라고 볼 수 있다.

The aim of this study is to inquire into the possibility of accepting the K -pop as music education in school by analyzing the characteristics of K-pop. The major contents of this study include arrangement of the meaning of K-pop and analysis of musical characteristics of K-pop. This study set 9 pieces of music ,which were made and played by Koreans and won a great popularity overseas among the music called K-pop, as its research subjects. The contents for analysis were rhythm, melody, and harmonic properties. The conclusions of this study are as follows: First, K-pop is pop music for commercial purposes, but it can be a proper material enough to be applied to achieving the purpose of music education in school. Second, K-pop contains a diversity of musical concepts which music education intends to guide. Third, K-pop is a good material for explaining the current society or culture related to music of our country. In addition, this study makes three suggestions as follows: First, it's imperative for us to look for a plan to narrow the space from the music in the midst of life so that music education can be closely connected with life. Second, it's necessary for us to proceed with the case study so that K-pop can be practically used. Third, this research hopes that there will be developed a plan for K-pop to be used in subject-inclusive class.

1997년 중국의 국영방송 CCTV에서 한국의 인기드라마 ｢사랑이 뭐길래｣를 중국어로 번역해 중국전역에 방송한 것을 계기로, 드라마를 선봉으로 하는 한류가 중국인들에게 인지되기 시작했다. 그 후 2002년 한일 월드컵을 계기로 한류 열풍이 중국대륙에서 일어났고, 한동안 소강상태를 유지하다가 2005년 드라마 ｢대장금｣ 열풍에 힘입어 다시 한중 언론의 각광을 받고 있다. 최근 들어 일본과 대만 및 중국본토에서 자국의 문화사업을 보호하는 취지하에, 언론의 한류 폄하와 정부 규제로 인한 혐한류 역풍 또한 만만치 않다. 따라서 한국 국내에서는 한류가 지속될 것인가, 일시적 유행으로 끝날 것인가에 대한 논란이 지속되고 있다. 이러한 혐한류의 우려에도 불구하고 한류가 지역적으로 동아시아에서 북미, 러시아 등으로 다변화되고 있고 콘텐츠에서는 드라마․영화․음악․게임․음식․화장품․한글 등으로 다양화되고 있어, 지속가능성이 높다는 견해가 주류적이다. 한마디로 한국의 대중문화 콘텐츠가 다양하고 높은 경쟁력을 갖고 있기 때문이다. 최근 중국의 한류 열풍에 대한 한중 언론과 학자들의 견해와 시각은 좀 구별되는 양상을 보인다. 한국 언론은 주관적으로 중국 내 한류 현상을 과장해 보도하며 한국학자들은 한류가 이미 사회적 트렌트로 자리 잡았다고 보는 경향이 큰 반면, 중국 언론은 객관적이고 소극적인 보도자세로 임하며 중국학자들은 한류가 트렌트로 확실히 자리 잡으려면 아직도 갈 길이 멀다고 주장한다. 본 연구는 (중국)한류 열풍의 초석을 다진 한국 드라마를 중심으로, 한류가 중국에서의 인기원인과 상존하는 문제점 및 혐한류의 발생 원인을 분석하고 한류 열풍의 지속화 방안을 제언하는데 취지를 둔다.

In 1997, Chinese national broadcasting station translated a korean famous drama ‘Sarangi mogile’ into chinese and transmitted it over china. Since that, Hanrue began to be recognized to chines people. World cup match of Korea -Japan intensified the trend of Hanrue in national wide of Chinese continent. However, it maintained for a while lull and in 2005 through ‘Daejangkum’, its hot blast became to get interest from journalism of Korea and Japan again. Recently with the gist back cause so that protects the culture enterprises of the home country from Japan and Taiwan and the Chinese mainland, the cold current and the favoravle current of Hanrue coexist under government regulation and journalism on nagative attitude of Hanrue. There is a hot debate of Hanrue which will be over with the thing authorization wether the Hanrue will be continued consequently or it will be temporary just popularity. Even in worry of favor-Hanrue and anti-Hanrue, Hanrue, in regional from East Asia to North America and the Russia, its trend has been spreading. It is also becoming diversification with the drama, movie, music, game, food, cosmetics, and korean language. And there is the continuous possibility to have its popular influence worldwide as well. The Hanrue has diverse cultural contents of Korea as well as high competitivenessd. However, the korean and china scholars are different opinions of the hot blast of Hanrue in China. The Korean journalists discussion exaggerates the Hanrue that it has already set its position as main cultural trend in China, whereas the chinese journalists seemed to be negative attitude to Hanrue that the length which will go yet it is distant. This is aiming at analyzing the phenomena of Hanrue: its geneology, socially diverse trends and its problems and perspective.

한류와 국악은 문화 수출 및 교류라는 공동 목표를 가지고 있고 한류는 어느 정도 가시화된 성과를 이루었다고 보여 진다. 이러한 한류는 한국문화의 세계화에 분명한 기회를 제공할 것이며 국가브랜드 창조와 문화 성장의 원동력이 될 것이다. 더불어 국악 세계화의 방법을 한류에서 찾을 수 있고 한류의 장기화에 필요한 콘텐츠 및 문화 가치를 국악이 제공할 수 있는 상호보완 관계도 가지고 있다. 본 연구는 한류와 국악의 목표 측면에서 ‘경제 이익과 문화 가치 창출’ 및 ‘대중성과 예술성’, 그리고 내용 측면에서 ‘동·서양 문화사조’ 및 ‘동질감과 이질감’이라는 특징을 역학(상호 작용) 관계로 규정하여 살펴보겠다. 첫째, 한류는 치밀하고 체계적인 문화 마케팅 전략을 통해 경제 이익 창출이라는 목표를 이루어 왔다. 이러한 한류의 마케팅 전략은 국악의 세계화에 큰 밑거름을 제공할 수 있고 전통예술인 국악의 문화 가치 창출 목표는 한류가 보다 다양하게 발전하는데 기여할 수 있다. 둘째, 한류는 보다 많은 소비자 확보를 위해 철저한 다문화적 대중성을 근간으로 하는 작품을 생산하고 있다. 특히 최근 한류 시장의 영역을 유럽과 미국으로 확대한 신한류(k-pop)의 대중성은 오랜 시행착오를 거쳐 형성된 것으로 국악의 세계화와 현지화를 위한 창작에 필요한 음악적 요소가 무엇인지를 보여준다. 국악의 역사성과 예술성은 k-pop을 한국적 개성을 가미한 작품으로 변화 발전시킬 수 있다. 셋째, 국악은 한국을 넘어 아시아 문화의 광범위한 수용을 통해 형성되었다. 국악의 동양 문화 사조 대표성은 아시아에서는 동질감으로 유럽에서는 이질감으로 받아 들여져 유대감과 신비감의 문화로 인식된다. 한류는 한국의 문화임에도 불구하고 장르나 구성에서 서구 문화 사조를 가지고 있어 국악과는 반대의 느낌을 소비자에게 제공한다. 이러한 문화 사조와 질감은 각 국가나 민족(소비시장)마다 다른 결과와 효과를 만들어내기 때문에 적절이 두 요인을 조화시켜 접근하면 문화 수출에 성공할 수 있다. 국악은 세계화를, 한류는 시장의 확대와 장기화를 필요로 한다. 두 현상이 가진 각 요인들을 조직적으로 활용하면 한류의 과거는 국악의 미래, 국악의 현재는 한류의 미래를 밝게 할 수 있다. 가장 중요한 것은 한국의 예술인, 기획자, 정책자들이 두 현상의 상호 보완적인 관계를 정확히 인식하고 문화의 생산에 적극 활용하는 것이다.

Both Gugak(the Korean traditional music and dance) and Hanryu(the Korean cultural wave) share a common goal of the international cultural export and exchange. Hanryu will provide a clear chance for the globalization of Korean culture and become the driving force for the cultural development and creation of Korean national brand. Also, Hanryu can guide the globalization of Gugak, while adapting the additional contents from Gugak for its long lasting in a complementary relationship. This study focuses on the characteristics of 'Economic gain and creation of cultural value' and 'Popularity and artistic value' as its target, and 'Cultural trend of the East and West' and 'Senses of the similarity and dissimilarity' as its contents, in their interactions. First, Hanryu has achieved economical success by applying detailed and systematical marketing strategies. Gugak may adapt this for its globalization and development while enriching the Hanryu contents by providing an additional diversity. Second, in the effort of securing more global consumers, Hanryu has thoroughly produced their contents based on the multi-cultural popularity. Specially, recent success of New Hanryu (K-pop ; new korean cultural wave : korean pop music) in Europe and North America was only possible through out the years of trials and errors. This may suggest a direction for Gugak composers what kind of elements should their music include for the globalization and localization. Also, the history and artistic value of Gugak may provide the K-pop an additional Korean characteristics in their contents. Third, Gugak was formed partially in the result of wide adapting of Asian culture. The cultural trend of Gugak presents a similarity in Asia, while does the opposite in Europe as a culture of mystique uniqueness. The origin of Hanryu is Korea for certain, but its genre and trend are mainly belong to the Western sense away from Gugak. This kind of cultural sense and trend requires the different approach for each nations and ethnic groups for the success. Gugak requires the world wide reorganization while Hanryu seeks the expansion and long run of its market. A mutual and systematic adapting between these two phenomenon suggests a promising future. Most importantly, the Korean artists, producers, and administrator must clearly recognize the situation and put their effort on this complementary relationship for their benefit.

The purpose of this study is to Research on the Defences of Korea's National Image, Korean Wave(Hanryu) Interest, and Korean Beauty Service Satisfaction of Koreans, Chinese, Vietnamese Who live in Korea. For this purpose, 700 questionnaires were surveyed from Korean university students and foreigners who study language schools in Seoul and the metropolitan area from June 10 to August 10, 2017, and the data were analyzed by frequency analysis, factor analysis, Pearson X2-test, crosstable analysis. The results are as follows; ① There was a difference in the image of ‘cultural advancement’ in ‘korean national image’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, chinese, and koreans. In addition, there was a difference in the image of ‘economic advancement’ in ‘korean national image’. They thought it is good in orde of vietnamese, koreans and chinese. ② There was a difference in ‘korean wave interest’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, koreans and chinese. ③ There was a difference in ‘korean cosmetics, make up skill, hair style quality satisfaction’ in ‘korean beauty service satisfaction’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, koreans and chinese. There was a difference in ‘korean costume quality satisfaction’ in ‘korean beauty service satisfaction’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, koreans and chinese. There was a difference in ‘korean beauty service quality satisfaction’ in ‘korean beauty service satisfaction’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, koreans and chinese. There was a difference in ‘korean beauty product price satisfaction’ in ‘korean beauty service satisfaction’ of korean, chinese, and vietnamese. It is high in order of vietnamese, koreans and chinese.

최근 한류열풍이 불고 있는 동남아시아 지역의 사회과 교과서 분석을 통해 나타난 한국 인식코드를 알아보았다. 첫째, 싱가포르 사회과 교과서에 나타난 한국 인식코드는 1980년대 ‘중국 속국’, ‘전쟁’, 1990년대와 2000년대는 ‘한국전쟁’으로, ‘한국전쟁’이라는 강한 부정적 인식코드만이 존재한다. 둘째, 말레이시아 사회과 교과서에 나타난 한국 인식코드는 1980년대 ‘미국 원조’, 1990년대 ‘새마을 운동’과 ‘페낭대교’, 2000년대 ‘기아와 나자모티브 모터스’, ‘삼성과 현대’이다. 이와 같은 한국 인식코드는 말레이시아가 한국을 선진 공업국이자 기술 전수국으로 인식하고 있음을 반증한다. 셋째, 인도네시아 사회과 교과서의 한국 인식코드는 1980년대 ‘중·일의 속국’, 1990년대 ‘아시아의 호랑이’, ‘한국전쟁’, 2000년대 ‘중·일의 속국’, ‘한국전쟁’, ‘아시아의 호랑이’로 한국을 인식하는 단 세 개의 인식코드가 시기에 상관없이 일관되게 나타난다. 넷째, 베트남 사회과 교과서의 한국 인식코드는 1990년대 ‘신흥공업국’, 2000년대 ‘신흥공업국’, ‘베트남전’이다. 베트남은 ‘신흥공업국’이라는 한국 인식코드를 통해 한국을 베트남이 추진하고 있는 경제·개혁개방 정책의 경제발전 모델이자, 반면교사(反面敎師)의 대상으로 인식하고 있음을 알 수 있다. 다섯째, 필리핀 사회과 교과서의 한국 인식코드는 분석대상국 중에서 가장 많고 다양하다. 따라서 한 분야에서도 긍정과 부정의 여러 개의 한국 인식코드가 혼재되어 나타난다. 그러나 필리핀 교과서의 한국 인식코드가 다른 동남아시아 국가와 비교해 나타나는 가장 큰 차이점은 ‘기독교’와 ‘한국 문화’ 인식코드가 강하게 나타난다는 점이다. 먼저 ‘군인과 기독교’, ‘여의도 순복음 교회’, ‘한명숙 총리’ 등과 같은 한국 인식코드는 기독교가 한국사회 전반, 즉 한국의 경제발전, 양성평등, 여성인권 제고 등에 미친 영향에 대해 강조하고 있다. 다음으로 ‘한글’, ‘청자’, ‘첨성대’, ‘팔만대장경’, ‘한류’ 등의 문화 인식코드는 필리핀 교과서에서 한국을 고대부터 현재까지 전통문화와 과학기술, 문화적 파워를 지닌 국가로 인식하고 있음을 나타낸다. 여섯째, 태국 사회과 교과서에 나타난 한국 인식코드는 1980년대 ‘중·일 식민지’, ‘한국 전쟁’, 1990년대 ‘독립운동’, ‘한국전쟁’, 2000년대 ‘한국전쟁’, ‘선진공업국’, ‘한류’, ‘한복’, ‘김치’, ‘태권도’, ‘세계문화유산’이다. 이는 1980년대와 1990년대 태국이 한국을 “한국 = 한국전쟁”, “한국 = 신흥공업국”이라 인식했다면, 2000년대에는 “한국 = 한류”이라는 한국을 이해하는 또 하나의 새로운 축이 만들어졌고, ‘한국의 복식문화’, ‘한국의 식문화’, ‘한국의 세계문화’로 개념을 파생·확산시켜 가고 있음을 나타낸다. 상술한 바와 같은 동남아시아 사회과 교과서에 나타난 한국 인식코드를 통해 동일 권역권이라도 해당국가의 대외관계 변화, 해당국가 처한 정치·경제·사회 등의 다양한 변화요인에 의해 한국 인식코드는 변화할 수 있음을 알 수 있다. 또한 최근에 동남아시아 사회과 교과서에 나타나 ‘한국 = 첨성대’, ‘한국 = 꽃 보다 남자’, ‘한국 = 불고기’ 등의 새로운 한국 인식코드를 통해 동남아시아 국가들이 한국을 바라보는 시각이 기존의 한국전쟁에서 경제성장을 이룬 신흥공업국에서 세계 문화 콘텐츠를 이끌어가는 하나의 축으로 인식하고 있음을 반증한다.

This study looks into the perception codes of Korea present in social studies textbooks in Southeast Asia where the so-called Korean Wave or Hanryu is sweeping across the region. Perception codes of Korea present in social studies textbooks in Singapore are strongly negative. Korea is synonymous with ‘subject country to China’ and ‘war’ in textbooks in the 1980s and ‘Korean War’ in textbooks in the 1990s onwards. Perception codes of Korea in Malaysian textbooks include ‘aid from US’ in the 1980s, ‘New Village Movement’ and ‘Penang Bridge’ in the 1990s, ‘Kia and Kia and Najamotiv Motors’ and ‘Samsung and Hyundai’ after 2000. This tells that Korea is perceived as an advanced industrial country that transfers its technologies in Malaysia. Perception codes of Korea in Indonesian textbooks include ‘subject country to China and Japan’ in the 1980s, ‘Tiger of Asia’ and the ‘Korean War’ in the 1990s, ‘subject country to China and Japan’, ‘Korean War’ and ‘Tiger of Asia’ after 2000. They are pretty consistent in Indonesia as demonstrated in the same codes repeatedly used in the textbooks throughout the decades. Social studies textbooks in Vietnam use such perception codes of Korea as ‘emerging industrial country’ in the 1990s and ‘emerging industrial country’ and the ‘Vietnam War’ after 2000. Its perception of Korea as an emerging industrial country clearly shows that Korea is Vietnam’s role model in spearheading its economic opening and reform initiatives. Perception codes of Korea in Philippines’ social studies textbooks are most varied among other countries in Southeast Asia with positive and negative ones mixed together. What starkly differentiates social studies textbooks in the Philippines from other countries in the region is that it uses such codes like ‘Christianity’ and the ‘Korean culture’ to perceive Korea. Words such as ‘military officers and Christianity’, ‘Yoido Full Gospel Church’ and ‘Prime Minister Han Myungsook’ emphasizes the degree of impact Christianity had on the overall Korean society and particularly on Korea’s economic development, gender equality and human rights of women. Words like ‘Hangeul’, ‘Chungja’, ‘Cheomsungdae’, ‘Palmandaejangkyung’ and ‘Hanryu’ in the textbooks is a demonstration of how Korea is perceived as a country rich in traditional and contemporary culture, advanced in science and technology from a long time ago. Social studies textbooks in Thailand use codes like ‘colonial rule under China and Japan’, the ‘Korean War’ in the 1980s, ‘Independence Movement’, ‘Korean War’ in the 1990s, ‘Korean War’, ‘advanced industrial country’, ‘Hanryu’, ‘Hanbok’, ‘Kimchi’, ‘Taekwondo’ and ‘World Cultural Heritage’ after 2000 to perceive Korea. Thailand started to associate Korea with Hanryu from 2000, which is a big departure from its perceptions in the 1980s and 1990s, and tried to expand its concept as viewed by Thailand to ‘Korea’s fashion culture’, ‘Korea’s food culture’ and ‘Korea’s global culture’. As described above, perception codes of Korea in countries in Southeast Asia are bound to vary depending on their relations with Korea and changes in their political, economic and social conditions even though they are all located in the same regional boundary. New perception codes of Korea in social studies textbooks in Southeast Asia such as ‘Korea=Cheomsungdae’, ‘Korea=Boys over flowers’ and ‘Korea=Bulgogi’ are a vivid proof that Korea is seen as one of the countries developing and driving global cultural contents beyond mere an emerging industrial country that achieved phenomenal economic growth after the end of the Korean War.

This paper attempts to examine the spread of Korean popular culture in Indonesia and its possible effects on the consuming pattern of Indonesians. Differing from other similar studies on Hanryu which mainly rely on qualitative data and case studies, this study is based on the survey result of 1,016 respondents in Jakarta. The investigation therefore is expected to provide more reliable and systematic data. The analysis suggests that Indonesian respondents show favorable attitude to Korea and Korean popular culture. Favorable attitude is also visible in their evaluation of Korean products. Especially, those in the high income group appraise Korean products the most positively while in terms of age, no clear tendency is discernible. Images reported by those surveyed reveals that Korean products are viewed to be of good quality but expensive. The intention to purchase Korean cosmetics and clothes is the highest amongst those in their teens and twenties, who turn out to be the most enthusiastic to Hanryu. In spite of this, their preference is not extended to the product items which are not directly related to Korean popular culture. This result indicates that the spread of Hanryu is not translated directly into a desire to consume Korean products in general.

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중국은 한반도의 최대 과제인 남북통일을 달성하는 데 있어 가장 중요한 국가 중의 하나이다. 본 연구는 한류가 문화적 외교대사로서 중국인의 한반도 정치 정세 인식과 연계할 수 있다고 전제한다. 구체적으로 본 연구는 중국인의 한류콘텐츠 이용이 중국인의 개인 속성을 초월하여 한국의 국가브랜드 인식과 한반도 통일 인식에 미치는 정치적 파급효과를 탐색하는 데 목적을 두고 있다. 이를 조명하기 위해 중국의 일반인 484명의 온라인 설문조사 응답 자료를 분석한 결과, 중국인의 인구사회학적 속성, 미디어 이용량 및 자국중심주의 성향을 통제하고서도 한류 이용이 한반도의 통일 인식에 유의미한 영향력을 나타냈다. 특히 중국인의 한류 이용이 한국에 대한 국가브랜드 인식을 경유하여 한반도 통일 인식에 이르는 정치적 식견 형성의 매개모형을 확인할 수 있었다. 본 연구는 중국인을 대상으로 자국중심의 성향과 미디어 이용패턴 등을 고려한 가운데, 중국인의 한류콘텐츠 이용이 국가브랜드 인식을 매개하여 다양한 정치·외교적 변인까지 연결할 수 있는 단초를 제공한 데서 의의를 찾을 수 있다.

China is one of the most critical countries in achieving the unification of Korea, which is currently South Korea's biggest challenge. This research premises that Hanryu(Korean wave) has deep associations with the Chinese perception of Korea's political status. In particular, this research seeks to investigate the political ripple effects on the Chinese's usage of Hanryu contents in the context of the nation's brand and reunification, regardless of Chinese's personal attributes. Through the analysis of the 484 online surveys, this research concludes that the Chinese's consumption of Hanryu resulted in statistically significant associations with their perceptions of Korean unification. The results were consistent in situations where the Chinese's demographic characteristics, media usage, and ethnocentrism were controlled. Specifically, this research provides evidence that Chinese's Hanryu consumption has an effect on their perception of Korean unification, Chinese's perception of Korean nation brand serving as a medium in affecting Chinese's perception of Korean unification. This study is significant in providing the fundamentals of bringing about various political and diplomatic consequences through the perception of nation's brand constructed by the Chinese's consumption of Hanryu, taking into account their ethnocentrism and media usage patterns. Finally, this research represents a pioneering endeavor to establish connection between Hanryu consumption and political perceptions by mediating nation brand.

Cultural industries, such as the movie industry, have recently attracted growing attention as the most important emerging sector that is expected to create enormous economic values as well as cultural pride in the 21st century. The current study aims at establishing a systematic theoretical framework that may also provide practical and policy implications, based on the realization of the needs for systematic resource and policy supports for the further expansion of ‘Hanryu(韓流)’, i.e. Korean wave, in the global community. In this regard, existing studies in the cultural industry literature have laid an important foundation in that they pioneered the academic inquiry of cultural sectors as industries. The current study examines the performance implications of global market strategies that divide the cultural market into three segments based on the idiosyncratic characteristics of cultural preferences. The current study categorizes the following three market segments: 1) localized market niche that reflects each country’s unique cultural preferences, 2) globalized market niche that deals with general cultural preferences shared broadly by global citizens, 3) transnationalized market niche that targets unique global cultural preferences that transcend any particular local cultural contexts. Based on this segmentation of global movie markets, the current study suggests the following two strategic implications for globalization: First, it is disadvantageous for film distributors to distribute the same cultural contents to multiple global markets, each of which has a distinctive cultural preferences. Second, the government needs to provide different types of supports according to different niche characteristics of each market segment. Based on these observations, the current study suggests two generic strategies that may enhance export performances of the Korean movie industry, the validity and relevance of which are tested by an empirical analysis that used a data-set containing information on all Korean movies released 1997~2005. While the one is ‘PR strategy’ geared to overcoming reputation limits in global markets, the other is ‘contents composition strategy’ aiming to resolve the problem of contents availability. The current study emphasizes the importance of the government’s policy to enhance diversity in contents production by examining disadvantages of employing mixed strategies. According to the results of our empirical analyses, all four hypotheses were strongly supported. That is, while both PR strategy utilizing international film festivals and content composition strategy conforming to global trends turned out to have positive effects on export performances, the employment of mixed strategies and PR strategies during Hanryu period turned out to have negative effects. Academic implications for subsequent studies and policy implications for the government and practitioners are discussed.

On the Historical specificity of Hanryu and the Subalternity in East Asia: The Analysis of the Upstreaming Daejangguem against the Neoliberal Globalization Ju, Chang-Kyu This paper deals with the historical specificity of Hanryu and discuss the possibility of reading Daejangguem which is female alternative narrative, through the Eas Asian modernities and the disjunctive sphere of the neoliberal globalization. For this project, firstly I approach the hybridity of Hanryu, criticizing the conventional thought of the regional modernities that is both the radiatonal model and hierarching model of the moderity, and instead alternatively proposing the recognition the particular historical character of the east asian modernities that is also the hybrid mode of the universal modernity, the east asian postcolonial thought, and the shift to the thought of comparison and refernce with the another regional modernities. So we can understand the historiacal specificity of east asian modernities as 'excess of the modern', not failure of the modern. Secondly, this paper try to theorize the historicizing of Hanryu that constructs the alternative modern subject, considering the formation of the neoliberal globalization, although it is the deconstructive process of the modern subject. Thirdly, I read the textuality of Daejangguem as the female alternative narrative, that is the similairity with RPG digital storytelling, the healing process of the sexual trauma in the bourjoire public sphere, the oriental temporalirity of Hwan, and the shamanistic imagination of the untraditional tradtion in East Asia.

한류라는 문화현상이 국가브랜드 이미지를 높인다는 많은 연구가 있었으나, 드라마·영화, 식품, 의류디자인과 같은 다양한 한류제품 유형들 상호간의 작용 구조에 대한 파악이 미진했을 뿐만 아니라, 이들 한류 유형들이 한국 국가브랜드 이미지에 대한 인식, 한국 기업과 제품 및 서비스에 대한 인식에 어떠한 영향을 미치는지에 대한 연구는 부족하였다. 따라서 본 연구는 국가브랜드 이미지에 영향을 미치는 요인으로써의 한류를 탐구하였으며, 이를 유형적(tangible) 한류제품과 무형적(intangible) 한류제품으로 분류하고, 유형적·무형적 한류제품들이 상호 어떤 관련성이 있는지, 이들 한류제품 유형들이 한국의 국가브랜드 이미지에 어떤 영향을 끼치는지, 한류를 통해서 형성된 국가브랜드 이미지가 한국 기업과 제품에 대한 인식에는 어떤 영향을 미치는지 등을 계량적으로 밝혀 보고자 했다. 구체적인 파악을 위해 한국과 상대적으로 많은 교류가 있는 25개 국가의 일반인과 기업인, 대학생을 대상으로 실시한 설문조사 결과를 활용하였다. 구조모형 분석결과 한류제품에 대한 인식이 한국 국가브랜드 이미지에 긍정적 영향을 주고, 한류를 통해 형성된 한국 국가브랜드 이미지가 한국기업 및 제품에 대한 인식에 영향을 주고 있음을 파악하였다. 구체적으로, 한국 국가브랜드 이미지에는 식품 및 의류디자인과 같은 유형적(tangible) 한류가 영화·드라마와 같은 무형적(intangible) 한류보다 더 강한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 이러한 연구 결과는 영화나 드라마 등을 통한 무형적 한류의 활성화뿐만이 아니라, 기술력 수준이 뛰어나고 대인접촉성이 높으면서 한국의 문화적 특성을 갖는 제품들의 육성을 통한 유형적(tangible) 한류 활성화 정책이 필요함을 시사하고 있다. 또한 국가브랜드 강화를 위한 한류의 전략적 활용 과정에 정부의 통합적 관리 노력과 한국의 경쟁적 무형 자산으로서 한류의 체계적인 관리 필요성의 함의를 도출하였다.

Although there has been much research on Hanryu as a cultural phenomenon, there has been a lack of interest in the interactive structure among different types of Hanryu. Furthermore, few have looked at which type of Hanryu affects the Korean nation brand image, Korean companies, and Korean products and services. Since Hanryu has shown to affect nation brand, categorizing different types of Hanryu and clarifying the interrelations among the different types is crucial not only to enhance the theoretical understanding of the unique inter-national phenomenon of Hanryu, but also to establish an effective strategy for national brand image. The purpose of this study is to investigate the effect of different types of Hanryu on the national brand image of Korea. More specifically, I examine different types of Hanryu on the Korean nation brand image and Korean corporations and products (and services). This study draws on a previous study that has found a mediating effect of nation brand image on beliefs or perceptions of product characteristics, and also a direct effect on purchase intentions of the country’s product. To further expand on the existing study, I categorize Hanryu products into tangible products and intangible products, empirically test the interrelationship between the two, and their impact on Korean nation brand image and perception on Korean products. The survey targeted the general public, businessmen, and college students from 25 countries that have relatively high interactions with Korea. The results of Structural Equation Modeling analysis showed that individuals’perception on Hanryu products greatly impact Korean nation brand image, which in turn affects perceptions on products made by Korean corporations. More specifically, the results showed that the effect of tangible Hanryu, such as food and clothing, on Korean nation brand image is stronger than the effect of intangible Hanryu, such as movies and dramas. The results suggest that in order to strengthen Korean nation brand image, the government should invest in both types of Hanryu, as intangible Hanryu has a strong effect on nation brand and tangible Hanryu has advantages of easy access to consumers. As more than 70% of South Korean GDP relies on trade, strengthening its nation brand image should provide great support for corporations that export their products abroad.

대중문화 소비시대에 한류(韓流)는 거부할 수 없는 하나의 거대한 현상이 되어 버렸다. 이와 관련하여 많은 담론들이 제기되고 있으며, 가장 위력을 발휘하는 것은 문화적 민족주의에 기반한 시장논리이다. 한류로 인하여 촉발된 관광현상에 관한 탐구가 활발하게 이루어지고 있는 관광학 분야에서도 이러한 영향을 받아 대부분 수식구조에 기반한 인과관계 검증에 관심을 기울이거나, 정책적 대안을 제시한다. 이러한 연구들은 수치결과의 설명에 집중함으로써 한류관광의 주체인 관광객이 처해 있는 사회적 맥락과 관광행위의 구체적 모습들을 보여주지 못하는 아쉬움이 있다. 이에 본 연구는 한류의 대표적인 텍스트인 ‘겨울연가’를 중심으로 ‘배용준’ 팬들의 촬영지 체험여행의 실제를 이해하고자 하였다. 연구 결과, 여행 전 체험의 공유, 상상의 현실화에 대한 기대, 여행 촉매제로서의 스타였다. 여행 중 체험담론은 시선의 동일시 확인, 전유의 실천, 신부족주의의 발현, 짧은 일정에 대한 아쉬움, 한국에 대한 부정적 인식 등이었다. 마지막으로, 여행 후 체험담론은 문화적 관심 확산, 노스탤지어의 전이, 재방문 의지와 추천 등이었다.

This paper focuses on the discourse of Japanese tourists’ experience that based on the tour of TV drama Winter Sonata’s locations. The previous studies of Hanryu-Tourism have focused on analysis of numerical formula structure that have been assessed by means of physical attributes of tourist place. The study is based on the qualitative discourse analysis. Discourse of Winter Sonata’s locations is composed of pre-tour experience discourse, on-tour experience discourse and, post-tour experience discourse. Pre-tour experience discourse consists of local information exchange, expectation about actualization of imagination, popular star as facilitator. On-travel experience discourse is composed of gaze’s uniformity confirmation, practice of appropriation, realization of Neo-Tribalism, feeling the lack of touring time, negative recognition about Korea. Finally, the discourse of post tour experience consists of spread of cultural interest, change of nostalgia, willingness of revisit and recommendation.

본 연구의 결과를 중심으로 결론을 제시하면 다음과 같다. 한식을 이용한 스타 마케팅에서 배용준의 사랑을 주제로 한 퓨전화가 이영애의 대장금을 주제로 한 전통한식보다 선호도가 높은 것으로 나타났으며, 국가별 차이는 없었다. 이는 한국의 전통음식에 대한 낮은 인지도와 전통성을 현대적 관점에서 조화롭게 개발하는 것이 그만큼 한계가 있음을 의미한다. 또한 한식 퓨전화를 통한 국제 표준 메뉴로서 정착시키기 위해서는 서비스의 일정한 균형과 믿음을 줄 수 있는 신뢰가 우선시됨을 알 수 있고, 이러한 요인이 뒷받침될수록 현지 국제적으로 상승 효과를 안고 성공적인 정착과 활성화에 기여할 수 있음을 시사해 주었다.

Based on the result of this study, it can be concluded as follows. Fusion food based on Bae Yong-Joon's love in star marketing using Hansik was higher than traditional Hansik based on Lee Young-Ae's A Jewel in the Palace in terms of preference; and there was no difference by nations. This means that to harmoniously improve the low recognition and tradition of Korean traditional food, it has its limits so much from modern view. In addition, to establish such menu as international standard one through the fusion of Hansik, trust, which can give a regular balance and belief of service, must be a high priority. As those factors supports the menu, it could contribute to the successful settlement and activation of it with local and international synergistic effects.

This study aimed to obtain a signification results through analysis of reality with chinese users who have experienced Korean cultural products in China. For this study, Analysis of T-test and ANOVA was conducted targeting Chinese consumer and the results are as follows. Firstly, the Hallyu cultural contents was evaluated as positive overall ratings in China. But Exports are still concentrated in the drama and music. For sustainable competitiveness required diversification of the Genres As reason to prefer the Korean content, It seems that because the contents is interesting as well as a good story, besides a star looks is great. But based on income levels, the contents differences of satisfaction did not show meaningful. Secondly, In the analysis of the difference test and others' recommendation, Chinese users are positive about Korean drama and music, But seem to somewhat negative for movies and games. To keep spreading the Hallyu contents in the potentially vast Chinese markets, We need to seek mutually beneficial exchanges, trading the cultural contents with in China instead of making inroads into the markets from a distributive viewpoint of culture in the past.