Earticle

본 발표는 문화예술정책의 기본원칙으로 거론되는 ‘팔길이 원칙’의 현실적 적용한계와 해석을 검토하고자 한다. 우선 ‘팔길이 원칙’에 대한 다양한 해석을 다른 나라의 상황별로 살펴보고, 한국에서는 이 원칙이 어떤 방식으로 정착되었는지 한국 내에서 정부와 문화예술위원회 및 문화재단의 역할 인식을 분석하며 알아본다. 이어서 한국문화예술위원회와 지자체 문화재단의 사업 수행과 정책 결정 및 진행 과정, 조건들을 분석하며 ‘팔길이 원칙’이 한국 문화정책 내에 완벽하게 적용될 수 없는 한계를 정치적, 경제적 관점에서 파악해본다.

최근 국내 국공립 뮤지엄을 중심으로 개방형 수장고(open storage), 보이는 수장고(visible storage)가 유행인 가운데, 아직 이에 대한 심층있는 연구는 국내외적으로 매우 부족한 상황이다. 이에 본 연구는 1977년부터 2018년까지 개방형 수장고 관련한 23편의 해외 연구들을 기반으로 이 새로운 수장형 전시시스템이 왜 출현하고 어떻게 발전되었는지, 주요 이슈와 현재의 담론은 무엇인지 보다 근본적인 접근을 통해 개방형 수장고에 대한 이해를 높이고 실무 운영과 정책 수립에 도움이 되고자 하는 데에 목적이 있다. 본 연구에서는 연구 논문이라는 텍스트를 대상으로 기호적 언어에 집중하기보다 사회적 맥락에 초점을 맞추어 관련 연구들에 영향을 미친 주요 장르들, 즉 저자, 지식분야, 지역, 내용 등을 전형화된 틀(frame)인 장르로써 파악하고 이를 거시적 차원의 담론 분석으로 확장하였다.

이 글은 영국의 링크 워커 사례를 통해 문화매개자 영역과 역할이 폭넓게 확장되고 있음을 살펴 보고 향후 우리나라에서도 건강 분야를 중심으로 문화매개자의 역할이 확장될 수 있는지의 가 능성을 탐색해 본다. 국내에서 문화매개자는 공공 문화예술기관 및 민간예술단체 종사자, 지역문화 전문 인력, 생활 예술활동가, 문화예술교육사 등 문화예술 활동을 통해 일반 주민의 삶을 향상시키는 역할에 강 조점을 두는 반면, 영국을 포함한 유럽 호주 미주에서는 사회적 처방(social prescribing)의 일 환으로 새로운 형태의 문화매개자 ‘링크 워커(link worker)’ 제도를 도입하여 문화매개자의 역 할과 범위를 건강 분야로까지 확장하고 있다 링크 워커는 의료 분야와의 협력을 통해 정신건강 에 어려움을 호소하는 지역 주민과 박물관, 공연장, 문화예술프로그램 봉사활동 등 다양한 지역 사회 활동 자원을 매개하는 역할을 수행하는 매개자이다. 링크 워커 사례는 우울감, 고독감 문제가 심각한 사회적 이슈로 떠오르는 현 시점에서 예술의 사 회적 역할은 더욱 확대될 것이며, 우리나라에서도 문화매개자의 역할에 대한 보다 적극적이고 다각화된 모색이 필요하다는 점을 시사한다. 의료 분야와의 협력을 통한 문화매개자의 역할 확대는 기존의 창의성, 여가 중심의 문화예술활 동 효과에 더해, 의료 복지비용 절감, 주민 정신건강 증진 등과 같은 새로운 분야에서의 문화예술 역할을 기대할 수 있다는 점에서 중요한 의미를 가진다.

고령화 사회의 도래와 예술의 실용적 활용에 대한 시대적 관심에 따라 ‘창의적 노화 (Creative aging)’ 에 대한 논의가 활발해지고 있다. 창의적 노화의 개념은 크게는 성공적 노년의 창조적 활동을 아우르며 좁게는 그것을 촉진하는 창의적 문화예술프로그램을 뜻한다. 기존의 예술치료와는 달리 창의적 노화에서는 예방적이자 비임상적인 예술치유의 성격을 강조하고 있다. 이 논문에서는 최근 미술치료분야에서 신경과학 및 뇌의 정보처리 과정에 기반하여 주목받고 있는 ETC (Expressive Therapeutic Continuum) 이론의 창의적 노화 예술치유 프로그램에의 적용 가능성 및 프로그램의 합리적 구성에 대해 논의하고자 한다.

전국에 광역문화재단이 설립∙운영되고, 기초문화재단 또한 곳곳에 설립되고 있는 현실에서 문화재단의 기본적 역할과 위상 등에 대해 점검한다. 특히 중앙정부의 문화정책 체계 내에서 재단이 맡는 역할 등을 체크하여 현 문화정책 체계의 한계를 살펴보고, 좀 더 적절한 문화정책 체계 구상과 이를 위한 지역문화재단의 위상과 역할에 대해 논한다.

인플루언서의 역할은 현대인들의 소비 행동에 많은 영향을 미치며, SNS에 게재되는 그들의 전 시 콘텐츠는 예비 관람객에게 다양한 영향력을 행사하고 있다. 소셜 미디어에서 정보 제공자로 서 중요한 역할을 하고 있는 인플루언서의 영향력에 대한 연구가 필요한 시점이다. 이에 따라, 본 연구의 목적은 SNS 인플루언서에 의해 미술관 전시를 관람하게 되는 관람객의 경험이 어떻게 구성되는지 알아보고 인플루언서에 대한 영향력을 실증적으로 검증하는 것이다. 인플루언서에 의해 전시를 관람한 전시 관람객 총 6명을 선정하여 심층 인터뷰를 진행하였다. 연구 결과, 총 6개의 상위 구성요소와 17개의 하위 구성요소로 나뉘어졌으며 다음과 같은 결과 가 나타났다. 첫째, 예비 전시 관람객들은 SNS 인플루언서의 특성에 의해 그들의 콘텐츠에서 정 보 유용성을 지각한다. 둘째, 전시 관람객들은 주류 문화에 참여하려는 욕구와 더불어 자신의 취 향을 발현하려는 모습이 나타났다. 셋째, 전시 관람객은 SNS 인플루언서의 관람 방식을 모방하 고 자발적으로 학습하면서 경험에 대한 깊이를 다져간다. 넷째, 전시 관람객 또한 정보제공자로 역할이 전환되면서 정보와 관심을 확산시킨다. 본 연구를 통해 SNS 인플루언서가 예술에 대한 진입장벽을 낮추고 쉽게 관심을 유도하면서 전 시 관람객의 경험과 관람동기가 증대되고 있음을 확인할 수 있었다. 또한 인플루언서의 영향력 에 대한 현상학적 질적 연구방법을 통해 전시 관람객의 경험의 의미를 심도 있게 살펴보고, 이러 한 현상에 대해 유형화했다는 점에서 의의가 있다. 후속 연구를 통해 실증 분석을 실시하여 SNS 인플루언서가 전시 관람의 각 단계에서 미치는 영향력에 대해 통계적으로 유의미한 결과를 발 견할 수 있을 것으로 기대한다.

스마트폰의 사용 및 모바일 서비스의 확대와 무선 인터넷의 보급은 소셜미디어를 중심으로 새로운 커뮤니케이션 환경을 구축하며, 여러 측면에서 소비자 중심의 환경을 만들어내고 있다. 박물관에서도 이러한 환경적인 변화를 수용하며 이들의 의견을 수렴하기 위한 방법을 모색하고 있다. 본 연구는 이와 같은 방법 중 하나로 소셜 미디어상의 관람객 게시글에 대한 소셜 텍스트를 분석하는 빅데이터 기반의 관람객 연구방법을 제시하고자 하였다. 이를 위해 박물관에 대한 관람 유형 및 인식, 트렌드에 대해 파악할 수 있도록 동기 이론을 근거로 기준을 제시하였고, 국립중앙박물관에서 시행되었던 관람객 조사를 토대로 오프라인 결과와 온라인 소셜미디어의 연구결과에 대한 비교 분석을 진행하였다.