Earticle

장단은 국악의 중요한 특징 중 하나이며, 국악을 국악답게 가르치기 위한 주요 학습 요소 이다. 2007 개정 교육과정 이후 장단과 관련한 학습 요소로 장단꼴, 장단의 세, 장단의 한배 등이 선정되어 관련 교수ㆍ학습이 음악교과에서 이루어지고 있다. 이 논문에서는 장단과 관 련한 학습 요소의 특성을 요소별로 살펴보고 공교육 현장에서 가르쳐야 하는 장단 관련 음악 교육의 수준과 지도 방향을 살펴보았다. 또한 이 논문에서는 국악 제재곡을 오선보에 기보할 때 ‘박 모음’ 유형에 따른 장단의 박자 표 표기 방안을 다루기 위해 2소박 모음 및 3소박 모음의 장단과 혼소박 모음의 장단으로 나누어서 살펴보았다. 그 결과 국악 제재곡을 장단의 특성에 맞게 기보하기 위해서는 2소박 모음 장단인 경우 분모 부분에 사분음표를 제시하고 3소박 모음 장단인 경우와 분모 부분에 점사분음표를 제시하여서, 그 장단이 몇 박 모음의 장단인지를 표시하는 것이 가장 이상적이 라고 보았다. 또한 혼소박 모음 장단의 경우에는 오선보기보 박자표 표기의 원칙을 벗어나지 않으면서도 국악 제재곡의 특성을 반영하기 위해서는 3+2+3+2/8와 혹은 3+2+3+2/♪의 박자표 표기가 가장 바람직하다는 사실을 밝혔다.

Jangdan is one of the important characteristics of Korean music and is a major learning element for teaching Korean music in an authentic manner. Since the 2007 revised curriculum, learning elements related to jangdan, including Jangdankkol (patterns), Se(accent) of Jangdan, and Hanbae(tempo) of Jangdan, have been selected, and the corresponding teaching and learning take place within the music curriculum. This paper examined the characteristics of learning elements related to jangdan on a per-element basis and explored the level and instructional direction of music education related to Jangdan that should be taught in the field of public education. In addition, in this paper, to deal with the time signature of Jangdan according to the types of “beat grouping” when transcribing Korean music pieces onto musical staff notation, it is divided into the case of ‘two sub beats’ and ‘three sub beats’ and the case of ‘mixed sub beats’. As a result, to notate Korean music pieces according to the characteristics of Jangdan, it was recommended to indicate a quarter note in the denominator part for the ‘two sub beats’ type of jangdan and a dotted quarter note in the denominator part for the ‘three sub beats’ type of jangdan. Thus, it was considered most optimal to indicate the type of “beat grouping” of Jangdan. In addition, it was revealed that in the case of the “mixed sub beats Jangdan”, it is most desirable to mark the time signature such as 3+2+3+2/8 and 3+2+3+2/♪ to reflect the characteristics of Korean music while adhering to the principle of marking the time signature in the staff notation system.

국악곡을 지도하는 방법 중 한 가지는 반드시 장단을 파악하는 활동으로 이루어져 있다. 즉, 교과서 제재곡에 표기된 장단명은 국악곡을 이해하기 위한 첫 번째 대상이다. 그런데, 교과서별로 통일 곡 에서 장단명을 다르게 표기하고 있어서, 그 이유에 대한 설명이 필요하다. 통일 곡에서 다른 이름의 장단을 사용할 경우, 장단명만 다를 뿐 같은 장단형인지, 잘못 표기된 장단명인지에 대한의문이 제 기된다. 이 연구는 중ㆍ고등학교 음악 교과서에 제시된 볶는 타령(자진 타령)과 자진모리 두 가지 장단으로 모두 설명되고 있는 ‘경복궁 타령’, ‘군밤타령’, ‘자진 방아타령’, ‘궁초댕기’, ‘통영 개타령’과 자진모 리 장단으로만 설명된 ‘쾌지나 칭칭나네’, ‘자진 강강술래’, ‘청어 엮기’, ‘고사리 꺾자’, ‘둥당애 타령’ 익곡의 한배, 사설 붙임새, 장단형 등의 비교를 통하여 각 각의 공통점과 차이점을 찾아보고 악곡과 장단과의 관련성을 밝히는 데 그 목적이 있다. 그 결과 볶는 타령(자진타령)과 자진모리 장단은 한 배와 한 장단의 박 수는 같으나 사설 붙임새에 있어 분명한 차이가 있음을 알 수 있다. 아쉬운 점은 좀 더 많은 분석 대상 악곡을 선정하지 못한 점이며 각 장단마다의 한배 기준 및 사설 붙임새에 대 한 세밀한 분석이 미흡하다고 본다. 아직까지 학교 현장의 국악교육은 시작에 불과하다. 우리음악의 참 모습을 찾고 이해하기 위해서 는 장단 교육에 대한 끊임없는 연구가 요구된다.

It is one of the learning activities for teaching Korean Music to understand Jangdan necessarily. That is to say, the name of Jangdan indicated in a Korean musical piece in textbook is the first teaching contents for understanding the work. In that point we need to explain the reason why we write down two kinds of name of Jangdan for same musical piece in textbooks. In this case it is questionable whether they are same types of Jangdanhyeong in spite of different names or one of them is incorrect. The purposes of this study are to look into the similarity and the difference in each case by comparing Hanbae(tempo), Saseolbuchimsae(attachment of words), Jangdanhyeong in Korean musical pieces in textbooks and to clarify relationship between musical piece and Jangdan. Subjects for examination are 'gyeongbokgungtaryeong', 'gunbam-taryeong', 'jajin- angataryeong', 'gungchodaenggi', 'tongyeong-gaetaryeong' which are called boggneun taryeong(jajintaryeong) jangdan or jajinmori-jangdan, and 'kwaejinachingchingnane', 'jajin- ganggangsullae', 'cheongeoyeokgi', 'gosarikkeokgi', 'dungdangae-taryeong' which are only called jajinmori jangdan in textbooks of grade 7 to 10. As a result, I founded that boggneun-taryeong(jajintaryeong) jangdan and jajinmori jangdan have same Hanbae and beats, but they have obvious difference in Saseolbuchimsae. Now, Education of Korean music is in the beginning stage. It is necessary for us to study continuously how to teach Jangdan in order to retake Korean Music as it really is, and to understand it more deeply.

한배는 2007년 개정 음악과 교육과정에서 국악 지도 개념으로 처음 선정되어 정착되었으 나 그 의미와 교육 용어로서의 적합성에 대한 논란이 종종 제기되었다. 이에 본 연구에서는 한배에 관한 어원적․개념적 고찰을 통해 한배의 보편적인 개념을 선정하고 국악 지도 개념 으로 정립할 수 있는 근거를 살펴보았다. 그리고 고찰 결과를 바탕으로 교육적 개념으로서 도입의 필요성과 적합성을 중심으로 교육적 의의를 논하고, 한배의 교육적 개념을 선정해보 았다. 본 연구의 목적은 한배 개념의 이론적 고찰을 통해 보편적이고 교육적인 개념을 정립 하여 제시함으로써 한배가 국악 지도 개념으로서 적합함으로 밝히고 한배 지도의 교육적 근 거를 제공하는 데 있다. 여러 문헌을 대상으로 한배의 개념을 고찰한 결과 한배는 활쏘기에서 ‘쏜 화살이 과녁에 다다르는 것’을 의미하는 한배와 밀전한 관련이 있고 유래가 깊음을 알 수 있었다. 그리고 음악에서는 빠르기, 장단의 한 주기, 장단, 시가(時價), 리듬형 등 여러 개념으로 사용하고 있으며, 다의적으로 설명하는 경우도 있음을 알아냈다. 한배의 의미 중 빠르기의 개념이 지 배적이었다. 따라서 이를 근거로 ‘빠르기’를 한배의 보편적인 개념으로 선정하였다. 한배는 ‘한배’와 ‘한 배’ 등으로 표기하는 사례가 있었는데 띄어 쓰는 표기는 오류임을 밝혀냈다. 또 한 일반적으로 한배를 사용할 때 ‘한배가 느리다.’, ‘한배가 빠르다.’로 기술하는 것이 바람직 하다고 보았으며, 장단으로 설명할 때에는 긴 장단은 ‘한배가 길다고 하고 한배가 느리다는 뜻이다.’로 설명하는 방법을 제안하였다. 길이의 의미를 갖고 있는 한배는 우리 음악의 전통 기보 체계인 정간보에서 빠르기를 정확 하게 인식하고, 장단을 기준으로 빠르기를 파악할 수 있는 개념이므로 정간보의 체계가 일반 화된 학교 교육에 도입하는 것이 적합함을 밝혔다. 한배의 교육적 개념은 보편적인 개념을 근거로 하여 ‘우리 음악의 빠르고 느린 정도를 이르는 말’로 선정하였다. 그리고 한배는 장단 을 통한 지도가 필요하므로 ‘일반적으로 장단을 통해 한배를 알 수 있다.’를 부연 설명할 것 을 제안하였다. 본 연구는 한배의 용례를 통해 보편적인 개념과 교육적 개념을 정립하는 데 중점을 두었 다. 앞으로 본 연구의 결과를 이론적 바탕으로 하여 구체적인 지도 체계와 그에 따른 지도 방안에 관한 연구가 이루어져야 할 것이다.

Hanbae was first selected and situated as an instructional concept of Korean music in the 2007 revised music curriculum, but the controversy over its meaning and suitability for an educational term was often raised. To this, the study set up a universal concept of hanbae through its etymological and conceptual reviews and examined the grounds that can establish it as an instructional concept for Korean music. Based on the result of the examination, the study discussed educational implications centering on the necessity and appropriateness of introducing hanbae as an educational concept and set up the educational concept of hanbae. As a result of examining the concepts of hanbae in various literature, it was found that hanbae was closely related to its meaning ‘a shot arrow reaches the target’ in archery and was of deep origin. In music, it is used in various concepts such as tempo, a cycle of jangdan, jangdan, siga(時價), and rhythmic patterns, and there are cases where it is described in multi-purpose. Thus, on the basis of these findings, ‘tempo’ was selected as the universal concept of hanbae. There have been cases where hanbae is written as ‘한배(hanbae)’ and ‘한 배(han bae)’, but it turned out that the spacing of the words was an error. When using hanbae in general, it is considered adequate to describe as ‘the hanbae of a given piece is slow or fast.’ When explaining in terms of jangdan, it is suggested to describe a long-jandan pattern as ‘hanbae is long, and that means slow.’ Hanbae, which has the meaning of length, is a concept that accurately recognizes tempos in Jeongganbo, the Korean traditional music notation system, and understands tempos based on jangdan. Thus, it was revealed that it is appropriate to introduce the system of Jeongganbo into standardized school education. The educational concept of hanbae was set as ‘a term indicating the fast or slow degree of Korean music’ based on the universal concept. Since hanbae requires instruction through jangdan, it was suggested to explain further that ‘generally, one can learn hanbae through jangdan.’ This study focused on constructing the universal concept and the educational concept through the exemplary usages of hanbae. With the findings of this study as a theoretical basis, it is expected that further studies on specific teaching systems and corresponding teaching plans should be conducted.

문묘제례악은 아악 중 하나로, 조선초 복원되어 현재까지 연주되고 있다. 제례의 절차, 악기, 가 사, 선율, 춤 등은 거의 그대로 유지되고 있으나 연주의 빠르기는 많이 변했다. 현재 음원이 전하는 1920년대의 빠르기를 기준으로 할 때에 70, 80년대에는 약 1.3배 느려졌고, 90년대에는 약 2배 느 려져서 한 박이 6-7초 소요된다. 이렇게 느린 음악이 있다는 것이 국악의 특징 중 하나인데, 이런 음악이 본래부터 느렸는지, 아니 면 전승과정에서 느려졌는지를 알아보기 위해 18세기, 19세기, 20세기의 악보에 수록된 여민락을 비교, 분석하였다. 그 결과 느린 음악은 19세기 이후 3단계의 과정을 거쳐 느려졌다고 추론하였고, 문묘제례악도 그와 궤를 같이 하는 것으로 보았다. 느린 음악이 나타난 원인의 하나로 유교적 가치 관을 언급했다.

Munmyojeryeak is one of Aak made in the early period of Choseon dynasty and still played today. While the processes of the ceremony, the instruments, the lyrics, the tunes, and the dance have been maintained, the tempo has been changed. The tempo in the 1970s and 1980s was 1.3 times slower and than that of the 1990s and 2 times slower than that of 1920s. Thus, one beat of the 1990s is sustained for 6 or 7 seconds. The very slow music like this is the one of the characteristics of Korean music. For this study, I was interested in learning whether the tempo of the very slow music was slow from old times, or was changed through time. In order to find out, I analyzed Yeomillak in the old music books, Sokakweonbo(18c), Samjukkumbo(19c), Aakbuakbo(20c). It appears that the tempo of Yeomillak was changed into a slower form through 3 stages, and that the circumstances of Munmyojeryeak were same. It also appears that Confucianism played a role in the slowing down of the music.