Earticle

The objective of this study is to apply simple geometric lines, the characteristics of minimalism, and elements of haircut design to procedure haircut designs simplifying complex procedures, such as section and the use of a base. Moreover, this study aims to create a manual that could objectively establish the haircut design process that could be utilized as basic educational material presenting various haircut designs. As for the research methods used in this study, after setting up the outline for the lengths of E and P, which are suitable for each design, On the Base and Off the Base were utilized. By repetitively using the horizontal and vertical sectioning, a total of two long-hair designs and two medium-hair designs were produced. As for the results of this study, the heaviness of the horizontal line of Under Zone was represented, and the lesser value of the heaviness of the vertical line of Middle Zone & Over Zone were represented. Works 1 & 2 were represented in the form of a straight line, and works 3 & 4 were represented in the form of a curved line. This study objectified and materialized the process by combining the formative elements of geometry and minimalism, while also applying the minimalization of sectioning and the repetitive use of a base. Also, this study suggested the creative ability to adjust the haircut design, the ease of analyzing the haircut design with respect to the adjustment of the base, sectioning, and angles, and the possibility to represent the haircut design more fully.

本研究目的在于利用几何学单纯线条、简约主义特性和剪发设计实操要素，简化复杂的分区和发片操作， 把几何学线条融入发型设计中，继而制作明确发型设计客观流程的手册，并将其用作开发或表现各种发型设 计的基础教育资料。在研究方法，先是把整体轮廓线设定为符合各类设计的E.P长度，然后采用On the Base 和Off the Base。在分区方式上，反复使用水平分区（Horizontal section）和垂直分区（Vertical sectio n），分别制作两个长发发型作品和2个中长度发型作品。研究结果显示，Under Zone的水平线呈现较重的重 量感，Middle Zone和Over Zone的垂直线呈现较轻的重量感。另外，作品1和2是以直线形式设计的发型，而 作品3和4则是以曲线形式设计的发型。本研究把几何学和简约主义造型要素结合起来，尽量减少分区，反复 进行发片，把剪发流程进行客观化和具体化。另外，通过调整发型设计计划的创意能力，结合发片和分区以 及角度调整，不仅可以便于分析发型设计，而且还有助于发型设计再现可能性。

본 논문은 인천광역시 도시브랜드 로고를 조형 요 소의 상관 요소로 분석하고자 하였다. 그 이유는 도 시브랜드는 도시의 이미지를 대외적으로 알리는 매개 체로서 중요한 기능을 하므로 시각적으로 보여 지는 브랜드 이미지의 중요성 때문이다. 도시브랜드는 도 시의 역사, 문화, 산업, 경제 등과 같은 요소의 충분 한 이해를 바탕으로 개발되어야하며 타 도시와 차별 화 된 그 도시만의 정체성을 확실히 나타내어야 도시 브랜드로서의 가치가 있다. 인천광역시는 2001년 3월 인천국제공항 개항 이후 2002년 ‘Fly INCHEON’ 도시브랜드를 사용해 왔으며, 2016년에 는 인천 최고를 핵심가치로 ‘대한민국 길을 열다’, ‘세계로 길을 잇다’, ‘너와나의 길이 되다’의 ‘All Ways INCHEON’으로 도시브랜드를 변경하 여 사용 중에 있다. 따라서 본 연구자는 조형 요소와 디자인 요소의 이해를 바탕으로 인천광역시 도시브랜 드 로고 기본형 ‘INCHEON’을 조형의 상관요소로 분석하였다. 분석결과 인천광역시 도시브랜드 로고의 방향은 수평으로 균형을 이루고 있어 안정적인 형태 를 나타내고 있다. 조형요소는 수직요소가 가장 많았 으며 다음은 수평요소, 사선 곡선요소의 순으로 분석 되어 전체적으로 변화가 없으며 가벼운 것으로 분석 되었다.

The city brand is an external medium for promoting the city's identity, and should represent its own identity, including its history, culture, industry and economy. Incheon Metropolitan City has been using the Fly INCHEON city brand in 2002 since the opening of the Incheon International Airport in March 2001. In 2016, Incheon is the best city in the world. Therefore, the researcher seeks to find ways to preserve city identity, enhance city brand values and develop sustainable city brands. Therefore, the city brand image of Incheon Metropolitan City was analyzed using the concept elements of floor plan design elements, visual elements, correlation elements, and real elements. Based on the results of the preceding study analyzed using the direction of correlation, location, space, and weight, we intend to continue our empirical study on the design elements of the perceptual.

과거 보석과 귀금속의 조화에 집중했던 장신구는 현대에 이르러 재료와 기법의 경계를 허물며 조형 예술의 한 분야로 확장되었다. 그러나 이러한 변화 속에서 전통적 주재료인 금속은 무게의 제약과 가공의 난해함으로 인해 점차 타 재료로 대체되는 양상을 보인다. 본 연구는 금속 고유의 특성인 ‘탄성(Elasticity)’을 활용하여 금속 장신구의 새로운 조형적 가능성을 제시하고, 산업용 소재인 탄소강을 활용한 키네틱 장신구 제작 방안을 탐구하고자 하는 연구에서 시작되었다. 연구결과 및 내용은 다음과 같다. 첫째, 1960년대 이후 전개된 키네틱 아트의 이론적배경을 고찰하고, 이를 현대 장신구에 접목하여 가변적 조형성을 지닌 키네틱 장신구의 특징과 사례를 분석하였다. 이를 통해 탄성이 장신구의 역동적 움직임을 유도하는 핵심 동력원이자 조형 요소임을 확인하였다. 둘째, 산업용 탄소강인 SM45C와 STC85를 대상으로 금속공예 작업실 환경에서 수행 가능한 열처리 실험을 진행하였다. 특히 담금질 과정에서 비누를 활용하여 산화피막 생성을 억제함으로써, 고온 가열 상태에서도 표면 색 변화를 통해 뜨임 온도를 정밀하게 제어할 수 있는 실무적 공정을 구축하였다. 셋째, 실험 결과로 얻은 탄성 부품을 활용하여 ‘Click Series’를 제작하였다. 이를 통해 탄성 유닛이 단순한 내부 부속품을 넘어, 기성 제품(Ready-made) 으로는 구현하기 어려운 독자적인 형태미와 기능적 정밀함을 동시에 충족하는 조형 요소임을 입증하였다. 본 연구는 산업용 소재와 금속공예 기법의 융합을 통해 금속 장신구의 가변적 표현 영역을 확장했다는 데 의의가 있다. 이러한 연구결과를 바탕으로 탄소강열처리 방법론이 현대 금속 장신구의 조형적 다양성을 확보하는데 기여하기를 기대한다.

Traditionally, jewelry focused on the harmony between gemstones and precious metals. In the contemporary era, however, jewelry has expanded into a field of plastic art by breaking down the boundaries of materials and techniques. Amidst this shift, metal?the traditional primary material?is increasingly being replaced by other materials due to its weight constraints and processing difficulties. This study began with the goal of exploring new sculptural possibilities for metal jewelry by leveraging the inherent properties of metal, "elasticity," and exploring methods for producing kinetic jewelry using carbon steel, an industrial material. The key contents and results of this study are as follows: First, the theoretical background of kinetic art, which has developed since the 1960s, was examined. By integrating this into contemporary jewelry, the characteristics and examples of kinetic jewelry with variable formability were analyzed. This confirmed that elasticity serves as both a core power source and a formative element that induces dynamic movement in jewelry. Second, heat treatment experiments were conducted on industrial carbon steels, specifically SM45C and STC85, within the environment of a typical metal craft workshop. In particular, a practical process was established to precisely control the tempering temperature by observing surface color changes even at high temperatures, utilizing soap during the quenching process to suppress the formation of oxide scale. Third, the "Click Series" was produced using the elastic parts obtained from the experimental results. This demonstrated that elastic units can transcend being mere internal components to become formative elements that simultaneously satisfy unique aesthetic forms and functional precision, which are difficult to achieve with ready-made products. This study is significant in that it expanded the scope of variable expression in metal jewelry through the convergence of industrial materials and metal craft techniques. It is expected that this methodology for heat-treating carbon steel will contribute to securing formative diversity in contemporary metal jewelry.