Earticle

17세기 이후 조선의 서울은 이전과 다른 형태로 변모한다. 그 중 가장 두드러진 변화는 행정중심지에서 상업도시로의 전환이라 할 만하다. 서울은 경제 논리가 지배하는 공간으로 바뀐 것이다. 이러한 변화에 따라 경제력은 새로운 권력으로 작용한다. 경제력을 가진 계층은 다른 계층과 구별 짓고 타자화하기 위한 상징소비를 행사한다. 상징소비를 넘어서서 사치가 넘쳐난다. 전대의 기능소비와는 전혀 다른 면모라 하겠다. 이러한 현상은 중세가 지향한 보편주의 원칙과 정면으로 배치되며, 중세의 패러다임을 바꿀 만큼 심각한 사회 현상이었다. 이런 사치 풍조는 문학에도 다양한 형태로 반영되어 나타난다. 그러나 문학 장르에 따라 그 반영 정도는 달리 그려진다. 문학 장르가 지향하는 특성에 따라 현실을 적절하게 ‘왜곡’된 형태로 표출하는 과정에서 나타나는 한 현상이라 하겠다. 필기는 據事直書라는 원칙 아래 당대 현실을 담담하게 그려내지만, 그에 대한 해결책을 마련하지는 않는다. 역사 자료를 보완하는 입장에서 마련된 필기라는 장르를 편찬하는 찬자가 굳이 그것까지 제시할 필요는 없다. 그렇지만 필기에 쓰인 기록은 당대 현실을 가장 진솔하고 있는 그대로 담아내는 방식을 취한다. 패설은 필기가 사회 현상을 문제적으로 바라봤던 것처럼 비판적인 시각을 보인다. 하지만 이미 자신의 힘으로 사회의 어떤 현상도 바꿀 수 없었던 찬자는 일부러 사실을 과장되고 일그러지게 그린다. 그렇게 희화화시킴으로써 독자들로 하여금 그런 현상을 맘껏 웃게끔 한다. 필기와 패설 두 장르가 특정한 사회 현상 중에서 한 단면에 초점을 두는 것과 달리 야담은 인간의 삶을 모방하여 그려낸다. 따라서 사치에 대해서도 이원적인 시각을 보인다. 그 하나는 원론적인 해답으로 근검해야 한다는 것이며, 다른 하나는 사치에 대해 부러움과 동경의 시선을 보인다는 것이다.

The main characteristic of Seoul is a administrative city as the capital of Choseon before 17th century. But After the 17th century, it changed to a commercial city. Seoul ruled by not only political systems but the economic systems. And also, the moods of Seoul change according to the commercial conditions. This change meant of the emergence of new a power ruling the society. The class having economical power took the conspicuous consumption. It was entirely different from the functional consumption in former ages. And also, this social phenomenon was contrary to the value and principles of the Middle ages. So the king of Choseon dynasty fail to preventing from the change. It was the huge and inevitable trend of history. This trend showed in literature. And it diversified according to genres of literature. There was disinterested attitude toward the trend of conspicuous consumptions in Pilgi, but exaggerate the trend in Paeseol and ridiculed the social moods. By the way in Yadam, there were criticisms and yearning for conspicuous consumptions. These differences were caused by diverse reflections of the real society.

This paper aimed to criticize the discussions on early Changgeuk mainly focusing on <Eunsaegye> and existing views that understood the history of plays during the 1910s mainly around Sinpaguek, and tried to identify the fact that early Changgeuk had been consistently performed in theaters as a genre, namely, Gugeuk, and their repertoires had also been expanded with a clue regarding performance advertising articles in 󰡔Maeil Sinbo󰡕 during the 1910s. There may not be sufficient data; however, based on these articles, the means of expanding their repertoires was to dramatize existing classical novels & tales, and this could have been the one expediency that pacified criticisms of the intellectual class by containing new contents while continuously ensuring popularity from existing classical narratives readers and Pansori spectators. Also, the dramatization of classical narratives was meaningful in that it was a dynamic phenomenon of the Pansori genre that was to extend the repertoires by adapting to a new environment. The themes including royalty, filial duty, and faithfulness, all of which were initially owned by classical narratives, are also supposed to be inherited in Gugeuk as they are. In this regard, there is no way but to make a negative evaluation in terms of their response to reality under the colonial rule. In the meantime, they are deemed to earn sympathy from spectators to some extent as filial duty and faithfulness are reinterpreted as the ethics of the family that appeared as the unit of modern society.

On the Hymnal Lyricism of <Mojukgirangga(慕竹旨郞歌)> and <Changiparangga(讚耆婆郞歌)> in Relation to Literary Time and Genre

申钦在放逐期写的<放翁诗馀>是理解17世纪时调史变貌时非常重要的作品. 本稿要阐明的是在考察<放翁诗馀>过程中诗所表现的话者的意识志向, 其时空间的性格和创作意识, 与其以往时调作品具有不同的新面貌. 他在｢放翁詩餘序｣中强烈地表達了对世界所持有的对决意识，<放翁詩餘>中话者的意识主旨可以说是被这个世界所抛弃和患有无法恢复的创伤的人类能够选择的文学对应．分析这类型的话，可知他与申钦以前的作品显然不同．首先，用‘빗장 걸어 잠그기’(关门)沉潜在自身的内心的同时，安静地关照和思索的方式．这种类型与歌唱山水生活的，具有传统意味的江湖歌道不同。他处境中的山水是被驱赶藏身之处儿不是自己主动找去的地方。正如他自己说的不能算是真正的'歸去來'。被驱逐藏身处的生活是极其贫穷和痛苦的。申钦多次提及自己的诗和现实生活是一样的。申钦所处的自然空间和安稳和自足的，专心修己，怀念君主的精神空间有一定的距离。自然不再具有理念的意味。其次，‘逃避和超越现实的愿望’透出‘道家的志向’想要超越世界，或是通过‘醉兴’忘掉世上一切，这是非现实的一点，有严重的内在矛盾。通过想像的方式来超越现实是不可能的这一点，被解释为对当时世界的否定。第三，‘不在하는 님 그리워하기’(怀念不在的君)，因为不可能再见到不在的他，对于和他的离别越怀念就越痛苦。他声称宣祖去世，光海君即位的丙辰年(1608)为起点的当世是‘衰世’或‘季世’表达了末世意識。这样的意识中致死地怀念去世的君主而不是现在的君主，和传统的恋君意识比较的话是非常不同的。第二类型，第三类型与第四类型一起收敛到伤世意识这点上，可以与16世纪时调区分。所谓‘伤世道变’的伤世意识是申钦乐府诗基本的主题意识，<放翁詩餘>中把现实辛辣的讽刺和批判具体化了。特别是第四类型集中地表现了伤世意识。他通过機事和忘機两个对立的概念，批判了利用時勢的急變而伺机成名追求利益的小人们，并以自身的忘几生活而自负。这里他强烈的否定和批判了‘千變萬化的自然’的景象所反照的‘变化的世上’。因为所谓“造化를 자바 千变万化”，‘物之变者’和驱逐君子，小人得势一样属于不义。这样的脉络中，他提出的是没有原则的出处的问题，而不是出仕的本身。现在为止所观察到，申钦的时调摆脱了传统江湖歌道的理念性，作品中通过讽刺和批判积极地表现了伤世意识。因此超越了增经评价很低的士大夫的詩餘，从個人的發話而升华到了對社會的發話。通过多方面感情表现从士大夫形式的时调观念性中脱离了出来。