Earticle

미래 차세대 기술로 부각되고 있는 3D 프린팅 기술은 지속가능성의 환경적, 경제적, 사회적 요인들을 포함 하고 있으나 3D 프린팅에 사용되는 프린팅 소재는 지속가능성의 맥락에서 한계가 있다. 이에 본 연구는 3D 프린팅의 지속가능한 소재를 탐구하여 지속가능한 3D 프린팅 패션 제품을 개발하고자 하였다. 문헌 연구를 통하여 현재 3D 프린팅 기술의 지속가능성을 파악하고 지속가능한 프린팅 소재의 사례를 고찰하였다. 현재 3D 프린팅 패션 제품 선행연구와 사례를 토대로 외형, 조직구조, 텍스처로 나누어 분석하고 패션 전문가들의 심층 면접을 통하여 지속가능한 3D 프린팅 패션 제품의 개발 방향을 찾고자 하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 3D 프린팅의 지속가능한 소재는 재료의 구성에 따라 하이브리드형 필라멘트와 재활용 필라멘트로 나 눌 수 있다. 3D 프린팅 패션 제품의 외형은 구체적 액세서리형, 추상적 비정형, 구체적 표현 의복형으로 분류 하였고 조직구조는 단일형, 완전형, 유닛 연결형, 부분적 차용을 통한 혼성적 형태로 분류하였다. 또한 텍스 처는 짜임, 타공, 음각, 적층으로 구분하였다. 패션 전문가 심층 면접에서는 3D 프린팅 패션 제품의 구체적 액세서리형이 선호도가 좋았고 조직구조와 텍스처에 따른 선호도는 뚜렷이 구분되지 않았다. 제시된 3D 프 린팅 필라멘트의 사례 중에서는 폐목분 필라멘트가 선호도가 가장 좋았다. 이러한 이론적 연구와 질적 연구 를 토대로 지속가능 소재를 이용하여 3D 프린팅 패션 제품을 개발하였다. 본 연구는 3D 프린팅 기술의 지속 가능성 발전 방향에 저해가 되는 플라스틱 중심의 소재 사용에서 벗어나 지속가능한 3D 프린팅 재료를 탐구 하고 이를 패션 제품 개발에 적용하였다는 점에서 의의가 있다. 본 연구를 통하여 지속가능한 3D 프린팅 패션 제품의 발전 방향에 도움이 될 것으로 기대한다.

This study investigates the temporal dimensions and formative concepts connoted in transformable fashion design by examining the various devices and approaches of transformable fashion design presentation. In the case analysis, this study focuses on the fashion shows and fashion exhibitions that are traditional presentation methods as well as the images and videos on social media of which the importance is increasing. The cases have been collected through literature reviews and the Internet search since 2010 to the present. The results of analysis of fashion presentation method of transformable fashion design in fashion shows, fashion exhibitions, fashion photographs and films are as follows: First, in fashion shows, transformations were realized mainly through the help of the wearer, a third party, or a device, and in some cases, two or more models appeared to reveal each transformability. Next, in fashion exhibitions, transformability was demonstrated through various forms of display, auxiliary media and mechanical devices rather than the intervention of the wearer or a third party. Lastly, the presentation through photographs conveyed the transformability with the images of two or more outfits simultaneously, yet in the presentation through films, the movement of the model was minimized to emphasize transformation process of the garment or to explain the driving system or process. Mostly, fashion photographs and films are used in parallel with a fashion show or a fashion exhibition rather than utilized independently.

본 논문에서는 가변형 패션디자인이 내포하는 시간의 차원과 조형적 개념을 살펴보고 그에 따라 가변형패션디자인 프레젠테이션의 다양한 장치와 접근 방법을 살펴보았다. 사례 분석에는 전통적 프레젠테이션 방식인 패션쇼를 주축으로, 소셜 미디어의 사진 및 동영상을 함께 분석하였다. 연구 방법으로는 문헌 연구와함께 2010년 이후의 최근까지 10년간의 인터넷 검색자료와 문헌을 통합적으로 수집하여 분석하였다. 가변형패션디자인의 프레젠테이션 방식을 패션쇼, 패션 전시, 패션 사진 및 필름으로 나누어 살펴본 결과, 첫째, 패션쇼에서는 주로 착용자나 제3자, 혹은 기계장치의 조력을 통해 가변을 구현하였고 경우에 따라 두 명 이상의 모델을 등장 시켜 각각의 가변 형태를 드러내거나 컬렉션 주제의 강조를 위해 가변 형태를 배제하고진행하는 경우도 나타났다. 다음으로 패션 전시에서는 착용자나 제3자의 인력 개입보다는 여러 형태 재현, 보조 매체, 기계장치의 수단을 통해 시연되는 경우가 많았다. 패션쇼에서는 주로 순간적 전환이나 기계장치의 구현을 통해 가변성의 극적인 연출을 하는 반면 패션 전시에서는 이미지, 필름 등의 보조 매체를 함께제시하여 디자인을 전달하는 경향이 지배적이었다. 마지막으로, 사진을 통한 프레젠테이션에서는 2개 형태이상의 이미지로 디자인의 가변성을 전달하였으며, 패션 필름을 통한 프레젠테이션에서는 모델의 움직임을최소화하여 복식의 변형 과정에 집중하거나 구동 원리나 과정의 설명에 집중하는 경향을 보였다. 소셜 미디어의 파급력이 높아지는 최근 패션에서는 패션 사진과 패션 필름이 주목 받고 있으며, 이들 패션 프레젠테이션은 독립적으로 활용되기보다 쇼 및 전시와 동시 진행되는 경우가 많다. 본 논문은 패션쇼와 전시, 패션사진과 패션 필름의 각 매체에 나타난 표현방식과 주요 특징을 분석한 것으로, 앞으로 지속 출현될 것으로전망되는 가변형 패션디자인의 프레젠테이션을 위한 학술적 자료가 될 것으로 사료된다.

This study investigates the temporal dimensions and formative concepts connoted in transformable fashion design by examining the various devices and approaches of transformable fashion design presentation. In the case analysis, this study focuses on the fashion shows and fashion exhibitions that are traditional presentation methods as well as the images and videos on social media of which the importance is increasing. The cases have been collected through literature reviews and the Internet search since 2010 to the present. The results of analysis of fashion presentation method of transformable fashion design in fashion shows, fashion exhibitions, fashion photographs and films are as follows: First, in fashion shows, transformations were realized mainly through the help of the wearer, a third party, or a device, and in some cases, two or more models appeared to reveal each transformability. Next, in fashion exhibitions, transformability was demonstrated through various forms of display, auxiliary media and mechanical devices rather than the intervention of the wearer or a third party. Lastly, the presentation through photographs conveyed the transformability with the images of two or more outfits simultaneously, yet in the presentation through films, the movement of the model was minimized to emphasize transformation process of the garment or to explain the driving system or process. Mostly, fashion photographs and films are used in parallel with a fashion show or a fashion exhibition rather than utilized independently.

본 논문은 장공 김재준(1901-1987)의 설교신학을 공공성, 역사성, 변혁성이라는 세 가지 범주를 중심으로 분석하고, 이를 통해 현대 한국교회 설교의 갱신 방향을 모색하는 데 목적이 있다. 한국교회의 설교는 오랫동안 부흥회적 전통의 영향 아래 개인 구원과 내면적 신앙 형성에 집중해 왔으며, 그 결과 사회 현실에 대한 공적 응답과 변혁적 기능이 약화되었다는 비판을 받아 왔다. 이에 본 연구는 한국교회의 대표적 공공신학적 설교자로 평가받는 김재준의 설교를 칼 바르트의 말씀신학과 현대 공공신학의 지평에서 재조명하였다. 연구 대상은 해방 직후의 「교회는 무엇을 하려는가」(1946), 성서비평 논쟁기의 「복음의 자유를 확보하라!」(1950), 한일협정 직후의 「韓·日 條約 및 協定과 基督敎人의 姿勢」(1965) 등 대표 설교 세 편이며, 본 연구는 이를 공적 발화의 형성기, 논쟁기, 사회참여 심화기로 구분하여 시기별 설교의 신학적 구조를 분석하였다. 분석 결과, 김재준의 설교는 교회의 사회적 책임을 강조하는 공공성, 시대 현실을 신학적으로 해석하는 역사성, 그리고 사회 변화를 촉구하는 변혁성이 유기적으로 결합된 통합적 구조를 형성하고 있었다. 이러한 설교는 한국교회의 사회참여를 신학적으로 정당화하였고, 1970-80년대 민주화 운동의 사상적 기반을 제공하였으며, 한국 공공신학 형성에 선구적으로 기여하였다. 또한 그의 설교는 단순한 종교적 위안이나 교리 전달이 아니라, 역사 현실 속에서 하나님의 뜻을 선포하는 공적 사건임을 보여주며, 신앙과 사회, 교회와 역사를 통전적으로 연결하는 신학적 실천으로 자리매김한다. 본 연구는 이러한 분석을 바탕으로 ‘현실 분석(Situational Analysis)―신학적 해석(Theological Interpretation)―변혁적 실천(Transformative Praxis)’이라는 3단계 공공신학적 설교 모델을 제안한다. 이 모델은 공공성을 설교의 지향으로, 역사성을 설교의 방법으로, 변혁성을 설교의 목적으로 규정함으로써 오늘날 한국교회 설교가 개인주의적 경향과 교회 내부의 폐쇄적 담론을 넘어 교회와 사회를 연결하는 공적 실천의 장으로 회복되는 데 기여할 수 있을 것이며, 한국적 맥락의 공공신학적 설교를 정립하는 학문적·실천적 자원으로 활용될 수 있다.

This study analyzes the homiletical theology of Jae-Jun Kim (1901-1987) through three structural categories—publicness, historicity, and transformability—and seeks directions for the renewal of contemporary Korean preaching. Korean preaching, long shaped by the revivalist tradition, has been criticized for weakening its public engagement with social realities and its transformative function. In response, this study reexamines the preaching of Kim, who is regarded as a representative public-theological preacher of the Korean church, from the perspective of public theology. The primary texts examined are three representative sermons: "What Is the Church to Do?" (1946), delivered immediately after National Liberation; "Secure the Freedom of the Gospel!" (1950), preached during the biblical-criticism controversy; and "The Korea-Japan Treaty and Agreements and the Christian's Stance" (1965), proclaimed after the conclusion of the Korea-Japan Treaty. These sermons are analyzed according to three historical phases: the formative period of public utterance, the period of doctrinal controversy, and the period of intensified social engagement. The analysis demonstrates that Kim's preaching formed an integrated structure in which publicness, emphasizing the social responsibility of the church; historicity, interpreting contemporary realities theologically; and transformability, calling for social change, are organically interwoven. His preaching theologically legitimized the social engagement of the Korean church, provided foundational resources for the democratization movement, and made pioneering contributions to the formation of Korean public theology. Moreover, his preaching is understood not as a mere religious comfort or doctrinal transmission but as a public event in which God's will is proclaimed within historical reality. Based on these findings, this study proposes a three-stage model of public-theological preaching: Situational Analysis, Theological Interpretation, and Transformative Praxis. This model defines publicness as the orientation of preaching, historicity as its method, and transformability as its purpose. In doing so, it may contribute to restoring contemporary Korean church preaching beyond individualistic tendencies and the closed discourse within the church into a sphere of public praxis that connects church and society. Furthermore, it may serve as an academic and practical resource for establishing a model of public theological preaching within the Korean context.

이 논문은 이혼한 부모를 가진 한 아이를 통해 본 해체된 가족 이야기를 담고 있다. 우리는 많은 논문, 뉴스 등에서 이혼에 대한 통계를 볼 수있다. 우리는 대체로 내가 처한 상황이 아니라면 문제로 여기지 않는다. 그러나 우리는 이미 한 부모를 둔 아이들이 많이 있음을 안다. 심지어 우리는 한 부모를 가진 아이가 겪게 되는 편견을 알아차리지도 못한다. 이논문은 먼저 이 상황에 있는 아동에 대한 이해력과 통찰력에 대해서 강조하고 있다. 연구자는 캐논-바드 이론으로 작품 속에 등장하는 아이들의 감정에 초점을 맞추어 분석하였다. 연구자는 아동문학인 베버리 클레어리(Beverly Clearly)의 『헨쇼선생님께』(Dear Mr. Henshaw)와 와 바바라 오코너(Barbara O'Connor)의 『개를 훔치는 방법』(How to Steal a Dog) 을 분석했다. 이 이론은 정서의 인지, 느낌, 행동은 독립적으로 일어난다. 그래서 신체적 변화와 정서적 변화가 동시에 일어난다고 주장한다. 이 작품들은 분열된 가족을 가진 한 명이나 두 명의 아이가 아이들이 처한어려움 상황을 어떻게 견뎌내는지를 보여주고 있다. 그러나 작품 속에서이 과정이 심각하지 않고 오히려 재미있으면서 웃음을 자아낸다. 두 번째로 분열된 가족이 비록 힘든 상황 속에 있지만, 그들은 삶의 목적을 가지고 있음을 보여준다. 이 논문을 통해서 이혼한 가족을 보는 우리의 시야는 변화를 이루어야 할 것이고 우리는 긍정적 조망을 통해서 그들을 바라봐야 한다. 아이들이 이혼으로 인해 겪게 되는 심리적인 반응성은 동시에 일어날 수 있다. 감정은 인간이라면 누구나 일어나지만 보통의 상황에서 일반적인 감정을 드러내기 어려운데, 특별하고 복잡한 상황에서는 더욱 그 감정을 표현하기는 어렵다. 이런 이유로, 연구자는 앞으로 이 책들을 아동 발달 과정; 특히 아동의 연령대별로 이혼 가족이 끼치는 영향력을 가지고 분석해 갈 것이다.

This paper explores the story of a fragmented family through the experiences of a child with divorced parents. We often encounter statistics about divorce in various papers and news articles. Typically, if we are not personally affected, we tend to view such issues with detachment. However, we are already aware that many children are growing up in single-parent households. In fact, we often fail to notice the subtle prejudices that children of single parents may face. This paper emphasizes the importance of understanding and gaining insight into children in such situations. The researcher analyzes the emotional experiences of children in literature using the Cannon-Bard theory, which posits that emotional cognition, feeling, and behavior occur independently and that physical and emotional changes happen simultaneously. The researcher focuses on two works of children’s literature: Dear Mr. Henshaw by Beverly Cleary and How to Steal a Dog by Barbara O’Connor. These stories feature one or more children from broken families and illustrate how they endure difficult circumstances. However, rather than depicting these experiences in a heavy or overly serious tone, the stories are told in a humorous and engaging way, which evokes laughter. Secondly, despite the challenges faced by these divided families, the narratives demonstrate that the characters still pursue a sense of purpose in life. Through this paper, the reader is encouraged to shift their perspective on families affected by divorce, approaching them with a more positive and compassionate outlook. The psychological responsiveness of children experiencing divorce can occur simultaneously and unpredictably. While emotions are natural to all humans, they are often difficult to express in ordinary situations? and even more so in complex, emotionally charged ones. For this reason, the researcher intends to further analyze these texts in relation to child development, particularly focusing on how the impact of divorce varies according to different age groups.

Uniform brightness is very crucial for LCD panels, which should be made in during manufacturing. Usually some compensating algorithms are applied to recover the brightness deviation that occurs in actual panels. Although such remedying tools are used, it is very hard to prevent horizontal or vertical crosstalks that represent the brightness level difference in horizontal or vertical direction. This research applied transformability Taguchi dynamic characteristics and "nominal is best" static characteristic simultaneously to design the compensating circuit optimally that may reduce the crosstalks and make uniform brightness level.