Earticle

초록

영어

This study aimed to develop womenswear designs by exploring the hybrid body imagery of the body artist Sainte-ORLAN and applying its expressive characteristics. As a research methodology, literature review and creative design practice were conducted concurrently. Through an examination of literature and prior studies on the French contemporary artist Sainte-ORLAN, the expressive characteristics of her hybrid body imagery were derived as fragmentation, fusion, expansion, and remodeling. Based on these characteristics, a studio practice was conducted, resulting in the production of four actual garments. The expressive characteristics of Sainte-ORLAN’s hybrid body imagery were translated into design elements and implemented throughout the garment development process. Specifically, the characteristic of fragmentation manifested in the division of distinct garment styles, color schemes, and anatomical details and structures. Fusion was applied to synthesize two or more disparate fashion items and historical costume features. Expansion was employed in the design process to maximize specific bodily features, while remodeling appeared in developing fashion items reconfigured through layering techniques. By applying fragmentation, fusion, expansion, and remodeling, a total of four physical outfits were created. Consequently, this study suggests that the expressive characteristics evident in the body art of ORLAN—a contemporary artist who continuously challenges conventional aesthetics and established norms to construct alternative bodily images—can be applied to the development and production of womenswear. This suggests the potential for expanding contemporary womenswear design and indicates that the expressive characteristics of contemporary art are not confined to conceptual design ideation, but may be translated across the entire execution process. Furthermore, this research holds significance in proposing new potentials for apparel development and creative expression through the integration of body art.

한국어

본 연구는 신체예술가 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지를 탐구하고, 신체 이미지에 나타나는 표현 특성을 응용하여 여성복 디자인을 개발하는 데 목적이 있다. 연구 방법으로는 문헌 연구와 작품 연구를 병행하였다. 프랑스의 현대미술 작가인 생트 오를랑에 관한 문헌과 선행 연구를 고찰하고, 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지의 표현 특성을 분절, 융합, 확장, 재조형으로 도출하였다. 이를 토대로 작품 연구를 진행하여 총 4착장의 실물 의상을 제작하였다. 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지의 표현 특성은 여성복 디자인 활용 요소로 전환하여 작품 개발 과정에 적용하였다. 분절의 특성은 각기 다른 의상의 스타일, 색채, 신체 요소의 디테일과 구조를 분절하는 디자인 과정에서 나타났으며, 융합은 두 가지 이상의 이질적인 패션 아이템이나 시대별 의상의 특징을 융합하는 데 적용되었으며, 확장은 신체 부위의 특징을 극대화하는 여성복 디자인 과정에서 응용되었다. 또한 재조형의 특성은 레이어드를 통해 재구성되는 패션 아이템을 개발하는 과정에서 나타났다. 이와 같이 분절, 융합, 확장, 재조형의 특성을 작품 개발에 적용하여 총 4착장의 실물 의상을 제작하였다. 결과적으로 동시대 예술가로서 기존의 규정된 미와 규범에 반하여 새로운 신체 이미지를 표현하는 작업을 진행해 온 오를랑의 신체예술에 나타나는 표현 특성들이 여성복 디자인의 개발 과정과 실물 작품 제작에도 적용될 수 있음을 제시하였다. 이를 통하여 현대 여성복 디자인 개발의 확장 가능성을 제시하였으며, 현대미술 작품의 표현 특성이 패션 디자인 개념에만 국한되는 것이 아니라 개발 과정과 실물 제작에 이르는 전 단계에 응용될 수 있음을 제시하였다. 또한 신체예술의 표현 특성을 활용한 여성복 디자인 개발과 표현의 새로운 가능성을 제시하였다는 점에서 연구의 의의가 있다.

목차

요약
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 이론적 배경
1. 생트 오를랑
2. 생트 오를랑의 하이브리드 신체
3. 하이브리드 신체 이미지 표현 특성의 현대 패션 사례
Ⅲ. 생트 오를랑의 하이브리드 신체이미지를 응용한 여성복 디자인 계획
1. 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지를 응용한 여성복 디자인 활용 요소 선정
2. 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지를 응용한 여성복 디자인 발상
Ⅳ. 생트 오를랑의 하이브리드 신체 이미지를 응용한 여성복 실물 의상 개발
Ⅴ. 결론
References
Abstract

키워드

저자

• 윤세나 [ Sena Yoon | 세종대학교 융합예술대학원 문화예술산업학과 겸임교수 ] 교신저자

참고문헌

발행기관

간행물

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• 간행물명

  한국패션디자인학회지 [Korean Society of Fashion Design]

• 간기

  계간

• pISSN

  1598-3749

• 수록기간

  2001~2026

• 등재여부

  KCI 등재

• 십진분류

  KDC 592 DDC 687