This study aims to examine the formation and transmission process of ‘Anyang Nalmoe Nongak,’ which has been passed down primarily in the Anyang region of Gyeonggi-do, and to identify its local characteristics and cultural significance within the Gyeonggi southern Utdari (upper bridge) Nongak cultural sphere by analyzing its musical and performance features, as well as its communal functions. Anyang Nalmoe Nongak, which holds historical significance—including its participation in the reconstruction of Gyeongbokgung Palace during the late Joseon Dynasty and the possession of a Nonggi (farming flag) bestowed by Emperor Sunjong—strongly maintains the characteristics of Dure (communal labor) Nongak and Saenghwal (living) Nongak, which emphasize cooperation and order within village communities, unlike Yeonye (entertainment) Nongak centered on flamboyant techniques. The diverse Panje (performance structures), such as Woninsagut, Dadeumisoe, Obangjin, and Satongbaegi, which emphasize the order and cooperation of the formation, along with its simple and linear rhythmic structure, were all shaped within this communal culture. However, Anyang Nalmoe Nongak faced a crisis as its traditional transmission foundation weakened due to oppression during the Japanese colonial period and rapid urbanization and industrialization. Despite these challenges, it has managed to maintain its lineage through the recording of oral testimonies and restoration efforts by local elders and inheritors, currently centering around the Anyang Nalmoe Nongak Preservation Society. This study emphasizes that Anyang Nalmoe Nongak is not merely a performing art but a precious cultural heritage that embodies the history and life sentiments of local residents. Furthermore, it seeks directions for sustainable transmission through systematic preservation, the revitalization of educational programs, administrative support, and continued academic research.
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본 연구는 경기도 안양지역을 중심으로 전승된 ‘안양날뫼농악’의 형성과 전승 과정을 고찰하고, 그 음악적·연희적 특징과 공동체적 기능을 분석하여 경기 남부 웃다리농악 문화권 속에서 지니는 지역적 특성과 문화사적 의미를 규명하고자 하였다. 조선 후기 경복궁 중건 부역과 순종 황제로부터 하사받은 농기 전승 등 역사적 배경을 지닌 안양날뫼농악은 화려한 기교 중심의 연예농악과 달리, 마을 공동체의 협동과 질서를 중시하는 ‘두레농악’ 및 ‘생활농악’의 성격을 강하게 유지하고 있다. 원인사굿, 다드미쇠, 오방진, 사통백이 등 대형의 질서와 협동을 강조하는 다양한 판제와 단순하고 직선적인 장단 구조는 이러한 공동체적 문화 속에서 형성되었다. 그러나 일제강점기의 탄압과 급격한 도시화·산업화 과정에서 전통적 전승 기반이 약화되는 위기를 겪었으나, 지역 원로들과 전승자들의 구술 채록 및 복원 노력을 통해 현재 안양날뫼농악보존회를 중심으로 명맥을 이어오고 있다. 본고는 안양날뫼농악이 단순한 공연예술을 넘어 지역 주민의 역사와 삶의 정서가 축적된 소중한 문화유산임을 강조하며, 향후 체계적인 보존과 교육 프로그램 활성화, 행정적 지원 및 학술적 연구를 통한 지속 가능한 전승 방향을 모색하였다.