Earticle

초록

영어

This study comprehensively examines the layout, composition, inscriptions, seals, depiction of landscape elements, and painterly style of Ten-Panel Folding Screen of Flowers, Birds, and Animals (1918, National Museum of Korea) by Chae YongShin, with a comparative focus on Landscape of Longevity (1921, Amorepacific Museum of Art) and Ten Symbols of Longevity (1922, National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea). Furthermore, it investigates the background behind the prominent inclusion of two plum trees as major motifs in the 1918 work through three perspectives: the restructuring of existing motifs, the reflection of contemporary fondness for plum blossoms, and the influence of Japanese painting. In addition, this paper highlights Chae’s distinctive modes of expression by comparing his rendering techniques for deer, turtles, peacocks, and monkeys in the 1918 work with court decorative paintings as well as works by prominent central art scene painters such as An Jungsik and Jo Seokjin. It also examines the stylistic evolution of Chae’s art through an analysis of the tree-and-branch methods (sujibeop) and moss dots (taejeom) applied to aged plum trees. Based on an examination of multiple flower-and-animal folding screens—including the 1918 work created during his career in the regional art scene—this study confirms that Chae established an independent plastic style distinct from his central contemporaries while catering to the tastes of regional clientele. Ultimately, Chae YongShin warrants reevaluation not only as the foremost portraitist of his era, but also as a painter who constructed an original artistic lineage in the genre of flower, bird, and animal painting.

한국어

본 연구는 국립중앙박물관 소장 석지 채용신의 1918년작 《화조영모도 10폭 병풍》(이하 ‘1918년작’)을 중심으로 아모레퍼시픽미술관 소장 《장생도》(1921)와 국립현대미술관 소장 《십장생도》(1922)를 비교하여 구도와 구성, 관서와 인장, 경물 표현과 화풍을 종합적으로 검토하였다. 나아가 1918년작에 매화나무 두 그루가 화면의 주요 제재로 등장한 배경을 기존 모티브의 재구성, 전수식 매화도의 수용, 일본회화의 영향이라는 세 가지 측면에서 살펴보았다. 또한 1918년작에 등장하는 사슴·거북·공작·원숭이 등의 표현기법을 궁중장식화와 중앙화단에서 활약한 안중식·조석진 등의 작품과 비교하여 채용신의 독자적인 표현 방식을 설명하였다. 아울러 노령의 매화나무에 적용된 수지법과 태점을 분석하여 채용신 화풍의 변모 양상을 검토하였다. 지역화단에서 활동한 채용신의 1918년작을 비롯한 여러 점의 화조영모도 병풍을 검토한 결과, 채용신이 지역 수요층의 기호를 반영하면서 동시대 중앙화단 화가들과 구별되는 독자적인 조형 양식을 구축하였음을 확인하였다. 채용신은 초상화가를 넘어 화조영모화에서도 독창적인 화풍을 구축한 화가로 재평가될 필요가 있다. 본 연구는 채용신의 화조영모도를 연폭 병풍을 중심으로 분석함으로써 그의 화업세계를 보다 입체적으로 이해하는데 기여하고자 하였다.

목차

<국문초록>
1. 서론
2. 작품의 제작 양상과 화면 구성
3. 경물 표현과 화풍의 특징
4. 결론
참고문헌

키워드

저자

• 정경숙 [ Chung, Kyungsook | 국가유산청 문화유산감정위원 ]

참고문헌

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• 간행물명

  인문학연구

• 간기

  반년간

• pISSN

  1229-0912

• 수록기간

  1995~2026

• 등재여부

  KCI 등재

• 십진분류

  KDC 001 DDC 001