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현대소설에 나타난 전통음악의 형상화 연구 시론(試論)
An Exploratory Study on the Representation of Traditional Music in Modern Korean Novels
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- 발행기관
- 한국국악학회 바로가기
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- 간행물
- 한국음악연구 KCI 등재 바로가기
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- 통권
- 제79집 (2026.06)바로가기
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- 페이지
- pp.75-99
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- 저자
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- 언어
- 한국어(KOR)
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- URL
- https://www.earticle.net/Article/A487882
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원문정보
초록
- 영어
- This study aims to examine how the Gayageum and its music are represented in Korean novels that feature the instrument as a central motif. For this purpose, nine modern Korean novels published between 1990 and 2022 were selected and analyzed with a focus on the ways in which the Gayageum is portrayed in literary narratives. The analysis focused on two aspects: the images associated with the Gayageum itself and the representations of its sound (Eum) and melody (Ak). The images of the Gayageum were classified into three categories: material and form, body and hands, and animals and nature. The representations of sound and music were categorized into four types: emotion and inner world, society and culture, memory and history, and worldview and cosmology. The findings show that the Gayageum is portrayed not only as a musical instrument but also as an aesthetic object and a symbol of traditional Korean culture. It is represented through human bodily elements such as hands, the chest, and breath, as well as natural images including the wind and butterflies, emphasizing the close relationship between the performer and the instrument. In addition, the sound of the Gayageum is frequently depicted through images of natural movement and living beings. The representations of the Gayageum’s sound and music express human emotions such as sorrow, longing, and love, while also symbolizing cultural values and national identity. Furthermore, the Gayageum functions as a medium for remembering history and conveying loss, and is portrayed as a transcendent entity that embraces the world and the cosmos.
- 한국어
- 본 연구는 가야금을 소재로 한 한국 현대소설에서 가야금과 그 음악이 어떻게 형상화되는지 살펴보는데 목적이 있다. 이를 위해 1990년부터 2022년 사이 발표된 현대소설 9편을 대상으로 작품 속 가야금의 표현 양상을 분석하였다. 연구는 소설에서 가야금이 지니는 이미지와 가야금의 소리(音) 및 선율(樂)의 형상화 양상을 중심으로진행하였다. 가야금의 이미지는 <물질ㆍ조형>, <신체ㆍ손>, <동물ㆍ자연>으로, 음(音)ㆍ악(樂)의 형상화는<정서ㆍ내면>, <사회ㆍ문화>, <기억ㆍ역사>, <세계관ㆍ우주관>으로 유형화하여 그 의미를 살펴보았다. 분석 결과, 소설 속 가야금은 단순한 악기를 넘어 아름다운 조형물이자 전통문화의 상징으로 표현되었다. 또한 손, 가슴, 숨 등 인간의 신체와 연결되거나 바람, 나비 등 자연의 이미지로 형상화되어 몸과 악기의 긴밀한 관계를 드러냈으며, 가야금의 소리는 자연의 움직임과 생명 현상에 비유되는 경우가 많았다. 가야금의 음(音)ㆍ악(樂)은 슬픔, 그리움, 사랑 등 인간의 감정과 내면세계를 드러내는 한편, 민족의 정체성과 문화적 가치를 상징하였다. 또한 역사를 기억하고 상실을 매개하는 존재이자 세계를 품거나 초월적 존재로 형상화됨을 확인할 수 있었다.
목차
<국문요약>
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 가야금 관련 인물과 서사
Ⅲ. 가야금 이미지의 형상화
Ⅳ. 가야금 음(音)ㆍ악(樂)의 형상화
Ⅴ. 결론
<참고문헌>
Abstract
키워드
현대소설 가야금 이미지 형상화 음(音) 악(樂) Modern Korean Novels Gayageum Representation Image Music and Literature저자
간행물 정보
발행기관
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- 발행기관명
- 한국국악학회 [Korean Musicological Society]
- 설립연도
- 1948
- 분야
- 예술체육>음악학
- 소개
- 한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.
간행물
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- 간행물명
- 한국음악연구 [STUDIES IN KOREAN MUSIC]
- 간기
- 반년간
- pISSN
- 1975-4604
- 수록기간
- 1975~2026
- 등재여부
- KCI 등재
- 십진분류
- KDC 679 DDC 780
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