Earticle

초록

영어

This study examines how Stephen Chbosky’s Wonder (2017) visualizes the psychological isolation of its protagonist, Auggie, and the shifting interpersonal relationships through film style. Applying David Bordwell’s formalism and Rosemarie Garland-Thomson’s “staring” discourse, it empirically investigates how the combination of mise-en-scène, cinematography, sound, and editing reinforces thematic concerns. The findings are as follows. First, the film embodies isolation through character-specific “parametric narration.” For Auggie, it visualizes “defense against staring” and “perceptual closure” via an astronaut helmet, low-pass filter sound, and high-angle POV shots reflecting perceptual subordination. Second, relationships are structured by spatial orientation shifts. In the classroom, the majority forms visual order from the left camera base (left profile), while Auggie is captured from the right camera base (right profile), causing a geometric disconnection. Conversely, back shots in the lake scene establish perceptual solidarity through a shared vanishing point. Third, communication is finalized by a shift of the camera base to the right during graduation. This “subversion of spatial orientation” elevates Auggie’s specific style (right profile) to a universal norm. Geometrically implementing Merleau-Ponty’s perceptual reversibility and Levinas’s ethics of the Other, this shift visualizes the community’s ethical turn toward the Other. Conclusively, film style functions as a practical tool for embracing alterity by reorienting audience perception.

한국어

본 연구는 스티븐 크보스키 감독의 영화 <원더>를 중심으로, 안면 기형을 가진 주인공 어기와 그 주변 인물들이 겪는 심리적 고립 및 인물 관계의 변화가 어떠한 영화적 스타일을 통해 시각화되는지 고찰한다. 데이비드 보드웰의 형식주의 영화 이론과 로즈메리 가랜드-톰슨의 장애학적 ‘응시(Staring)’ 담론을 분석 틀로 활용하여, 미장센, 촬영, 사운드, 편집의 유기적 결합이 서사와 상호작용하여 주제 의식을 어떻게 강화하는지 실증적으로 규명하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 영화는 인물별 로 차별화된 ‘매개변수적 나레이션(Parametric Narration)’ 기법을 통해 내면의 고립을 형상화한다. 주인공 어기의 경우, 우주 인 헬멧이라는 미장센과 로우 패스 필터를 거친 사운드 디자인, 그리고 지각적 하향화를 보여주는 하이 앵글 POV 쇼트를 통 해 ‘응시로부터의 방어’와 ‘지각적 폐쇄성’을 시각화한다. 둘째, 인물 간의 관계는 카메라의 공간적 정위(Spatial Orientation) 변화에 의해 구조화된다. 영화 초반 교실 시퀀스에서 주류 집단의 모습은 카메라가 좌측 베이스(Camera Left)에서 인물들의 왼쪽 얼굴(Left Profile)을 주로 노출하며 시각적 질서를 형성하고, 주인공 어기의 모습은 카메라가 공간의 오른쪽 영역에서 인물의 오른쪽 얼굴(Right Profile)을 포착함으로써 기하학적 단절을 야기한다. 반면, 수학여행의 호수 장면에서는 나란히 서 서 같은 곳을 바라보고 있는 어기와 친구들의 백 쇼트(Back Shot)를 통해 인물들이 동일한 소실점을 공유하는 지각적 연대를 형성한다. 셋째, 소통의 최종적인 완성은 졸업식 시퀀스에서 카메라가 우측 베이스(Camera Right)로 전격 이동하는 것을 통 해 달성된다. 이러한 ‘공간적 정위의 전복’은 영화 초반부 교실 시퀀스에서 어기의 모습을 포착했던 특수한 시각적 양식(오른 쪽 얼굴)을 공동체 전체의 보편적 양식으로 격상시킨다. 이는 메를로-퐁티의 신체적 지각의 가역성과 레비나스의 타자 윤리 를 기하학적으로 구현한 것으로, 타자의 세계로 전향하는 공동체의 윤리적 결단을 시각화한다. 결론적으로 본 연구는 영화 양 식이 관객의 신체적 지각을 재배치함으로써 타자성을 포용하는 실천적 도구로 기능함을 입증한다.

목차

Abstract
국문초록
1. 서론
1.1. 연구 배경 및 목적
1.2. 선행 연구 검토 및 학술적 차별성
2. 이론적 고찰: 영화 양식과 타자성 재현의 기하학
2.1. 데이비드 보드웰의 형식주의와 매개변수적 나레이션
2.2. 장애학적 관점에서의 ‘응시(Staring)’ 담론
2.3. 미셸 시온의 사운드 이론과 청각적 고립
2.4. 소통의 기하학: 180도 법칙과 카메라 베이스의 역학
3. 인물별 고립된 내면의 연출 스타일 분석
3.1. 어기(Auggie): 지각적 폐쇄성과 자기방어적 환상의 기표
3.2. 비아(Via): 존재론적 비가시성
3.3. 미란다와 잭 윌: 사회적 가면의 탈착과 윤리적 파열
4. 인물 관계의 단절과 소통의 변주 분석
4.1. [단절] 교실 시퀀스: 180도 법칙과 기하학적 소외의 구조화
4.2. [전이] 잭 윌의 시선과 ‘지향적 공간’의 창출
4.3. [연대] 수학여행 호수 장면: 공유된 시선과 지각적 동기화
4.4. [통합] 졸업식 시퀀스: 공간적 정위의 전복과 보편적 양식의 획득
5. 결론
5.1. 연구 결과의 종합 및 요약
5.2. 졸업식 시퀀스의 양식적 전복에 담긴 철학적 함의
5.3. 연구의 학술적 의의 및 기여도
5.4. 연구의 한계 및 제언
참고문헌

키워드

저자

• 김민철 [ Kim, Min-Chul | 한신대학교 경영·미디어대학 조교수 ] 주저자

참고문헌

발행기관

간행물

표지보기 관심저널 등록

• 간행물명

  CONTENTS PLUS

• 간기

  격월간

• pISSN

  2092-8157

• 수록기간

  1999~2026

• 등재여부

  KCI 등재

• 십진분류

  KDC 600 DDC 700