안양공공예술프로젝트(APAP)의 브랜드 구축 방안 연구 - 브랜드신화 구축 모델을 중심으로 -
A Study on Brand Building Plan of Anyang Public Art Project(APAP) - Focused on the Brand Myth Building Model -
The importance of building cultural brands reflecting local identities in international art events based on regional themes is becoming increasingly pronounced. This study aimed to contribute to future brand building by analyzing the current brand status of the 'Anyang Public Art Project (APAP)', one of the representative art events in Korea, through the application of Holt's Brand Myth-building Model. The research adopted in-depth interviews targeting stakeholders and experts. The findings revealed that, from the perspective of dominant ideology, APAP began in a top-down decision-making format without sufficient prior consultation with locals, exposing it to negative perceptions and identity issues as an 'A league of their own' and a 'separated event from the community'. On the other hand, the desires of the consumer audience highlighted 'public art of communication and participation' and 'art as a social relational leisure activity'. To overcome these cultural contradictions, APAP has been making efforts in identity construction through educational programs during its off-season and local storytelling programs in collaboration with local artists. However, it was analyzed that APAP has not yet reached the mythologizing stage of brand identity. Solutions to overcome this include a paradigm shift in thinking about brand identity, discovery and international stature enhancement of local artists, and realization of local identity through the creation of artworks based on unique Anyang stories.
한국어
지역을 기반으로 하는 국제 예술행사에서 지역의 정체성이 반영된 문화브랜드 구축의 필요성이 갈수록 부각되고 있다. 이에 본 연구는 국내의 대표적인 예술행사 중 하나인 ‘안양공공예술프로젝트(Anyang Public Art Project, APAP)’의 브랜드 구축 현황을 홀트의 브랜드신화 구축 모델을 적용하여 분석함으로써 향후 브랜드 구축 에 기여하고자 하였다. 연구 방법으로는 이해관계자와 전문가를 대상으로 한 심층 인터뷰를 채택하였다. 연구 결과, 지배 이데올로기 측면에서 APAP는 탑다운 형식 의 의사결정 방식으로 지역민의 충분한 사전 협의 없이 시작되어 ‘그들만의 리그’, ‘지역과 분리된 행사’라는 부정적인 인식과 정체성의 문제에 노출되어 있었다. 반 면, 소비자 대중의 욕망으로는 ‘소통과 참여의 공공예술’, ‘사회관계형 여가활동으 로서의 예술’ 등이 두드러졌다. 이에 APAP는 문화적 모순을 극복하기 위해, 휴식기 에 진행되는 교육 사업과 지역 예술가와의 협업을 통한 지역의 이야기 프로그램 등 을 통해 정체성 구축에 노력하고 있었다. 그럼에도 불구하고 현재까지 APAP는 브 랜드 정체성의 신화화 단계에는 이르지 못한 것으로 분석되었다. 이를 극복하는 방 안으로 브랜드 정체성에 대한 사고의 전환, 지역 예술가의 발굴 및 이들의 국제적 위상 강화, 안양 고유 스토리의 작품화에 의한 지역 정체성 구현 등이 도출되었다.
목차
국문초록 Ⅰ. 서론 Ⅱ. 이론적 고찰 1. 지역 정체성과 브랜드 2. 브랜드 신화 Ⅲ. 연구 설계 및 분석 1. 연구 대상 2. 연구 문제 3. 연구 방법 4. 분석 Ⅳ. 결론 참고문헌 Abstract
키워드
안양공공예술프로젝트브랜드 구축트리엔날레브랜드 신화문화브랜드Anyang Public Art ProjectBrand BuildingTriennaleBrand MythologyCultural Brand
저자
김한별 [ Kim, Hanbyul | 제7회 안양공공예술프로젝트 수석큐레이터 ]
주저자
김선영 [ Kim, Sunyoung | 홍익대학교 대학원 문화예술경영학과 교수 ]
교신저자
한국지역문화학회 [International Association for Glocal Culture]
설립연도
2016
분야
복합학>학제간연구
소개
'한국지역문화학회'는 아래와 같은 목적을 지니고 설립되었다.
1. 지역문화가 세계문화임을 정당화하기 위해 지역민과 문화인의 소망을 아우르는 생산적 담론 창출
2. 대학교와 대학원, 연구소, 지역사회의 문화 연구 단체 및 시민사회단체를 위해 활발한 네트웍을 구축하여 지역문화의 혁신적 역량 결집
3. 지역이 지닌 역사적, 정신적 가치를 세계 보편적 담론으로 재구성하여 21세기 인류사회가 공유할 수 있는 지역문화의 이념적 토대와 실천연대 구축
4. 지역문화의 시대를 선도해 나갈 전문인력의 양성과 지원