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<기획논문: 운초 장사훈 박사 30주기 기념>

운초 장사훈의 한국전통음악 음조직론
Tonal Organization Theory of Korean Traditional Music by Jang Sa-hun(張師勛)

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  • 발행기관
    한국국악학회 바로가기
  • 간행물
    한국음악연구 KCI 등재 바로가기
  • 통권
    제70집 (2021.12)바로가기
  • 페이지
    pp.39-60
  • 저자
    김인숙
  • 언어
    한국어(KOR)
  • URL
    https://www.earticle.net/Article/A407536

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원문정보

초록

영어
In this article, I have considered the background, characteristics, content and meaning of tone organization theory achieved by Dr. Uncho Jang Sa-Hoon in the development of Korean musicology. Uncho explained the characteristics and transitions of musical tones by illuminating the scale and method of traditional music based on various old scores and documents, and paying attention to the characteristics of melodies and performance techniques such as vibrating tone(搖聲) and sliding tone(退聲). The themes that Uncho studied as the most characteristic and important performance techniques in Korean traditional music were vibrating tone(搖聲) and sliding tone(退聲), which have now been established as important concepts and terms in the theory of tonal organization in Korean music. It is a brilliant achievement that only Uncho could achieve by applying the transcription and analysis of current music and oral music to the scale and tonal organization theory derived from literature research. The study of the tonal organization of Uncho's traditional music began with reflection on the existing theory and was followed by research through Geomungo performance method, and was extended to classical songs(Gagok, Gasa, Sijo), folk songs, Sanjo, and Pansori. It was considered meaningful in that both historical approaches and analytical studies were combined, and that classical music(正樂) and folk music were uniformly recognized, and that the tonal organizaton theory of Korean traditional music was created. The significance of Uncho's tone organization theory is that it is a form that combines the performance characteristics with the music mode, and intends to contain all the characteristics of music in one small unit called scale. It was a result derived from the Korean tonal organization theory, and it is meaningful to establish an integrated theory that encompasses all branches of Korean music. In a word, Uncho theory became the mother of Korean music tonal organization theory. In particular, it is considered to have influenced the formation of Lee Bo-hyeong's Tori theory and Oh Yong-rok's dynamic scale theory. However, in the operation and analysis of mode(樂調), it was common in the Uncho generation, but now there is room for looking at it from a different point of view. I hope that active discussions on the important issues raised by Uncho will continue in the future.
한국어
한국음악학의 전개에서 운초 장사훈 박사가 이룬 음조직론의 배경과 특징, 내용과 의미에 대해 고찰해 보았다. 운초는 여러 고악보와 문헌에 근거하여 전통음악의 음계와 선법을 밝히고 요성과 퇴성 등 선율과 연주기법상의 특징에 주목하여 악조의 특징과 변천을 설명했다. 운초가 한국전통음악에서 가장 특징적이고 중요한 연주기법으로 연구한 주제가 요성(搖聲)과 퇴성(退聲)이었으며, 이는 현재 한국음악 음조직론의 중요 개념과 용어로서 정착되었다. 현행 음악 및 구전음악의 채보와 분석을 문헌 연구에서 도출된 음계 및 선법 이론에 적용하여 설명하고 있는 점은 운초만이 해낼 수 있었던 빛나는 업적이다. 운초의 전통음악 음조직 연구는 기존 이론에 대한 반성에서 시작하여 거문고 연주법을 통한 연구로 점철되었고 여기에 가악(가곡․가사․시조)과 민요․산조․판소리 등에까지 확장하여 이루어졌다. 방법적으로 역사적 접근과 분석적 연구를 모두 아울렀으며, 정악과 민속악을 통일적으로 인식했다는 점, 한국적 선법 이론을 도출해 낸 점에 의의가 있다고 보았다. 운초의 음조직론의 독창성은 선법론에 연주적 특성이 결합된 형태로서 음계라는 하나의 작은 단위에 음악의 선율적 특성을 집약해 담고자 한 데 있다. 또한 ‘변조(變調)’ 개념을 비롯하여 『악학궤범』으로부터 한국음악의 모든 갈래를 아우르는 통합된 이론을 세우고자 한 데 의미가 있다. 운초 이론은 한국음악 음조직 이론의 원형으로 작용했으며 이후 등장한 다양한 음조직론의 모체가 되었다. 특히 이보형의 토리론 및 오용록의 동적음계론과 상통하는 부분이 큰 점이 주목된다. 다만, 악조의 운용과 분석적 측면에서 운초 세대에서는 통용되지만 이제는 다른 시각에서 바라볼 여지가 있는 부분도 발견된다. 이러한 지점과 더불어 운초가 제기한 중요한 문제에 대해서는 앞으로도 활발한 논의가 계속되어야 할 것이다.

목차

<국문요약>
Ⅰ. 머리말
Ⅱ. 운초의 전통음악 음조직 연구 여정
Ⅲ. 운초 음악학에서 조(調)의 개념
Ⅳ. 운초 음조직론의 특징과 의의
Ⅴ. 맺음말
<참고문헌>

키워드

운초 장사훈 음조직론 선법 음계 요성 퇴성 Uncho(云初) Jang Sa-hun(張師勛) tonal organization theory mode scale vibrating tone(搖聲) sliding tone(退聲)

저자

  • 김인숙 [ Kim, In-suk | 한국학중앙연구원 교수 ]

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

간행물 정보

발행기관

  • 발행기관명
    한국국악학회 [Korean Musicological Society]
  • 설립연도
    1948
  • 분야
    예술체육>음악학
  • 소개
    한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.

간행물

  • 간행물명
    한국음악연구 [STUDIES IN KOREAN MUSIC]
  • 간기
    반년간
  • pISSN
    1975-4604
  • 수록기간
    1975~2025
  • 등재여부
    KCI 등재
  • 십진분류
    KDC 679 DDC 780

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