Before the rise of modern art, ceramics and glass belonged to the category of Arts and Crafts, specialized in making utensils and ornaments of practical value. After the rise of modern art, ceramics and glass gradually separated from the Arts and Crafts and developed into the field of Fine Arts. Ceramics and glass were no longer made for use, but instead were made into fine art works to express thoughts of artists their own. In the creation of modern artworks, the combination of materials is a way to enrich artistic expression. In order to enrich the diversity of art forms, many artists do artworks by combining with variety of materials. Ceramics and glass are two kinds of materials with many similarities. They have similar raw materials and production techniques, and both of them need to be made at high temperature in kilns. Glass in essence and ceramic glaze is the same kind, they both are sand minerals in high temperature sintering formed. Looking at the historical data of glass, it can be found that people discovered glass accidently when they were firing ceramics, it is the historical evidence that ceramic and glass influenced each other in the process. Thus, whether the innovation of material technology, or the visual experience, the combination of ceramic and glass will exceed the artistic expression of a single material works. Therefore, this paper will briefly analyze historical origin, development process and production methods of ceramic art and glass art, and summarize the connection between those two materials. Through analysis of ceramic artworks, glass artworks, and artworks that combine with ceramic and glass, to explain the specific production methods and the characteristics of the artwork comparison, to study how it effects on art creation by analyzing combination of ceramic and glass artworks.
현대 예술이 일어나기 이전의 도자기와 유리는 공예 미술의 범주 안에서 실용적인 그릇 또는 장식 품 등으로 제작되었다. 그러나 현대 예술이 일어난 이후에는 점차 공예 미술의 범주에서 벗어나 순수 예술(Fine Arts) 분야로 발전해왔다. 즉, 도자기와 유리는 실용적으로 제작되어 사용되거나 작가의 생각 이 반영된 예술작품으로 제작되었다. 현대 도예 창작에서 재료의 결합은 예술적 표현을 다양화하는 방 식중하나이다. 다양한예술형식을위해많은예술가들은여러가지재료를사용한작품제작을시 도하고 있다. 도자기와 유리는 많은 유사성을 지녔다. 유사한 원재료를 사용하고 제작 공정에서 모두 소성이라는 과정이 필요하다. 유리는 본질적인 면에서 도자기에 사용되는 유약과 같은 종류이고, 일부 사석(砂石)과 광물이 고온에서 소성되어 형성된 것이다. 유리에 관한 역사적 자료를 조사하면서 인간이 도기를 소성하는 과정에서 우연히 유리를 발견하였으며, 공예적 측면에서 서로 영향을 주고받았음을 알수있었다. 도자기와유리를결합한작품은각재료가가진고유한성질과시각적인표현뿐만아니 라 결합으로 인한 다양성을 보여주었다. 본문에서는 문헌 조사를 통해 도자기 예술과 유리 예술의 역 사적 기원, 발전과정, 제작 방식 등을 서술하였으며, 도자기와 유리의 관계를 분석하였다. 또한 도자기 작품, 유리 작품, 도자기와 유리를 결합한 작품 분석을 바탕으로 구체적인 제작 방식과 특징을 살펴보 고, 이러한방식과특징으로작업한선행작가와작품에대한분석을통해도자기와유리의결합이작 가들의 작품에 어떤 영향을 미치는지 연구하였다.
본 학회는 급속하게 변화 하고있는 지식 정보화 시대를 맞아 전국의 대학교수와 산업체및 작가를 회원으로 하여 1990년6월9일 창립 하였다.
본 학회는 실용학문과 실험정신을 바탕으로 연구자들의 연구 결과가 한국의 도자문화 확립과 산학협력을 추진하여 국가발전에 기여하고 세계적 수준의 단체가 될수 있도록 노력한다.
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한국도자학연구 [The Jouranl of the Korean Society of Ceramic Art]